Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено из стандарта Pitch )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Письменное С, сверху, на B кларнет звучит концерт B , снизу.

Концертный шаг является шагом ссылкой на которую группа музыкальных инструментов , которые настроена для работы. Концертная высота может быть разной от ансамбля к ансамблю и сильно различалась на протяжении истории музыки . Наиболее распространенный современный стандарт настройки использует 440 Гц для A выше среднего C в качестве эталонной ноты, с другими нотами, устанавливаемыми относительно него. В литературе это также называется международным стандартным шагом.

Термин «концертная высота» также используется для различия между «письменными» (или «номинальными») и «звучащими» (или «настоящими») нотами транспонируемого инструмента , т. Е. Концертная высота может относиться к звучащей высоте звука на неперемещающийся инструмент. Музыка для транспонирования инструментов транспонируется в другую тональность , чем у нетранспонируемых инструментов. Например, игра написанного C на кларнете B или трубе дает B инструмента без транспонирования . Этот шаг называется «концерт B ». [1]

Современная стандартная концертная подача [ править ]

Выше среднего C часто установлена на уровне 440 Гц . Исторически сложилось так, что эта ля была настроена на множество высоких и низких частот. [2]

История стандартов высоты звука в западной музыке [ править ]

Исторически сложилось так, что для фиксации высоты звука на определенных частотах использовались различные стандарты. [3] Различные системы музыкальной настройки также использовались для определения относительной частоты нот в гамме.

До 19 века [ править ]

До 19 века не было скоординированных усилий по стандартизации музыкального звука, и уровни звука в Европе сильно различались. Питчи не просто менялись от места к месту или с течением времени - уровни подачи могли меняться даже в пределах одного города. Например, высота звука, используемая для органа в английском соборе в 17 веке, могла быть на пять полутонов ниже, чем высота звука домашнего клавишного инструмента в том же городе.

Даже в пределах одной церкви используемая высота звука могла меняться со временем из-за способа настройки органов . Как правило, конец органной трубы забивается внутрь к конусу или расширяется наружу, чтобы повысить или понизить высоту звука. Когда концы труб изнашивались из-за этого постоянного процесса, все они были обрезаны, что повысило общую высоту звука органа.

С начала 18 века высоту звука можно было контролировать с помощью камертона (изобретенного в 1711 году), хотя и здесь были вариации. Например, камертон, связанный с Генделем , датируемый 1740 годом, имеет высоту A =  422,5 Гц, в то время как более поздний камертон 1780 года имеет высоту A =  409 Гц, примерно на четверть ниже. [ необходима цитата ] Камертон, принадлежавший Людвигу ван Бетховену около 1800 года, сейчас находится в Британской библиотеке , имеет высоту A =  455,4 Гц , что более чем на полтона выше. [4]

В целом, к концу 18 века наблюдалась тенденция к тому, что частота A выше среднего C находилась в диапазоне от 400 до 450 Гц.

Приведенные здесь частоты основаны на современных измерениях и не могли быть точно известны музыкантам того времени. Хотя Мерсенн произвел грубое определение звуковых частот еще в 17 веке, такие измерения не стали точными с научной точки зрения до 19 века, начиная с работ немецкого физика Иоганна Шайблера в 1830-х годах. Термин, ранее использовавшийся для единицы высоты звука, цикл в секунду (CPS) был переименован в герц (Гц) в 20 веке в честь Генриха Герца .

Инфляция питча [ править ]

В исторические периоды, когда инструментальная музыка становилась все более заметной (по сравнению с голосом), существовала постоянная тенденция к повышению уровня высоты звука. Эта «инфляция высоты тона» казалась в значительной степени продуктом конкуренции друг с другом инструменталистов, каждый из которых пытался добиться более яркого, более «блестящего» звука, чем у их соперников. По крайней мере в двух случаях инфляция смолы становилась настолько серьезной, что требовалась реформа. В начале 17 века Майкл Преториус сообщил в своей энциклопедической Syntagma musicum, что уровни высоты звука стали настолько высокими, что певцы испытывали сильное напряжение горла, а лютнисты и виолончелиигроки жаловались на оборванные струны. Стандартные диапазоны голоса, которые он цитирует, показывают, что уровень звука в его время, по крайней мере, в той части Германии, где он жил, был по крайней мере на треть выше, чем сегодня. Решения этой проблемы были спорадическими и местными, но обычно включали установление отдельных стандартов для голоса и органа (нем. Chorton , букв. «Хоровой тон») и для камерных ансамблей (нем. Kammerton , букв. «Камерный тон»). В тех случаях, когда они были объединены, как, например, в кантате , певцы и инструменталисты могли исполнять музыку, написанную в разных тональностях. Эта система сдерживала инфляцию смолы около двух столетий. [5]

Концертная высота звука еще больше возросла в 19 веке, что можно увидеть в камертонах Франции. Камертон органа в Версальской капелле в 1795 году составляет 390 Гц, [6] но в Парижской опере камертон 1810 года дает A = 423 Гц, вилка 1822 года дает A = 432 Гц, а вилка 1855 года дает A = 449 Гц. . [7] В Ла Скала в Милане A выше среднего C поднялся до 451 Гц . [6]

Стандарты 19-го и 20-го веков [ править ]

Винтажный посеребренный альт-саксофон Conn New Wonder Series 2, произведенный в Элкхарте, штат Индиана, США. Серийный номер 197155 датирует прибор 1927 годом. Буква «H» под серийным номером указывает на то, что это инструмент «High Pitch» (A = 456 Гц). В более современном саксофоне «Low Pitch» (A = 440 Гц) под серийным номером будет стоять буква «L» или «LP».

Сильнейшими противниками тенденции к росту высоты звука были певцы, которые жаловались, что это влияет на их голоса. Во многом из-за их протестов французское правительство приняло закон 16 февраля 1859 года, который установил A выше среднего C на частоте 435 Гц. Это была первая попытка стандартизировать высоту звука в таком масштабе, и она была известна как нормальный диапазон . [6] Это стало довольно популярным стандартом поля и за пределами Франции, а также в разное время было известно как французское поле , континентальное поле или международное поле.(последний из них не следует путать с "международным стандартным шагом" 1939 года, описанным ниже). Конференция 1885 года в Вене установила эту ценность среди Италии, Австрии, Венгрии, России, Пруссии, Саксонии, Швеции и Вюртемберга. [8] Это было затем в конечном счете включено в Версальском договоре в 1919 г. [9] диапазонной нормально привели к средним С быть настроено на около 258.65 Гц .

Альтернативный стандарт основного тона известный как философские или научные тона фиксирует среднюю С при 256 Гц (то есть, 2 8  Гц), что приводит к А выше , причем примерно 430,54 Гц в равной темперации настройки. Привлекательность этой системы заключается в ее математическом идеализме (частоты всех C являются степенями двойки ). [10] Эта система никогда не получала такого же официального признания, как французская A = 435 Гц, и не получила широкого распространения. Эта настройка была продвинута неудачно в движение Ларуша «s Schiller институт под названием Verdi настройкитак как итальянский композитор Джузеппе Верди предложил небольшое снижение французской системы настройки. Однако рекомендованная Институтом Шиллера настройка для A 432 Гц [11] [12] предназначена для пифагорейского отношения 27:16, а не для логарифмического отношения настройки равной темперации.

Британские попытки стандартизации в 19 веке привели к появлению старого стандарта высоты звука филармонии около A = 452 Гц (в разных источниках приводятся несколько другие значения), замененного в 1896 году значительно «спущенным» новым звуком филармонии с частотой A = 439 Гц. [ необходимая цитата ] Высокий тон поддерживал сэр Майкл Коста для фестивалей Хрустального дворца Генделя , что привело к уходу основного тенора Симса Ривза в 1877 году [13], хотя по настоянию певцов уровень Бирмингемского фестиваля был понижен (и орган перенастроен) в то время. В зале королевыв Лондоне установление нормального диапазона для Променад-концертов в 1895 году (и перенастройка органа на A = 435,5 при 15 ° C (59 ° F), чтобы соответствовать A = 439 в отапливаемом зале) вызвало Королевское филармоническое общество и другие организации (включая хор Баха и концерты Феликса Мотля и Артура Никиша ), чтобы впоследствии перейти на континентальную сцену. [14]

В Англии термин низкий тон использовался с 1896 года для обозначения нового стандарта настройки Филармонического общества А = 439 Гц при 68 ° F, в то время как «высокий тон» использовался для более старой настройки А = 452,4 Гц при 60 ° F. . Хотя более крупные лондонские оркестры быстро приспособились к новому низкому тону, провинциальные оркестры продолжали использовать высокий тон, по крайней мере, до 1920-х годов, а большинство духовых оркестров все еще использовали высокий тон в середине 1960-х. [15] [16] Ленты для пайпов Highland продолжают использовать еще более резкую настройку, около A = 470–480 Гц, на полутон выше, чем A440. [17] В результате волынки часто воспринимаются как играющие в B ♭, несмотря на то, что они записаны в A (как если бы они былиперенося инструменты в ре-бемоль), и часто настроены на матч B медных духовых инструментов , когда два должны играть вместе.

Штутгартская конференция 1834 года рекомендовала C264 (A440) в качестве стандартной высоты звука на основе исследований Шайблера с его тонометром. [18] По этой причине A440 упоминается как поле Штутгарта или поле Шайблера.

В 1939 году международная конференция рекомендовала настроить A выше среднего C на 440 Гц, теперь известную как концертная высота . [19] В качестве технического стандарта он был принят Международной организацией по стандартизации в 1955 году и подтвержден ими в 1975 году как ISO 16 . Разница между этим и нормальным диапазоном связана с путаницей в отношении температуры, при которой следует измерять французский стандарт. Первоначальный стандарт был A =  439 Гц , но его заменили на A = 440 Гц, возможно потому, что 439 Гц было трудно воспроизвести в лаборатории, поскольку 439 - простое число . [19]

Текущие концертные площадки [ править ]

Наиболее распространенным стандартом в мире в настоящее время является A = 440 Гц.

На практике большинство оркестров настраиваются на ноту, издаваемую гобоем , и большинство гобоистов используют электронное настраивающее устройство при воспроизведении настраиваемой ноты. Некоторые оркестры настраиваются с помощью электронного тон-генератора. [20] При игре с инструментами с фиксированной высотой звука, такими как фортепиано, оркестр обычно настраивается на них - фортепиано обычно настраивается на нормальную высоту звука оркестра. В целом считается, что общая тенденция с середины 20-го века заключалась в повышении стандартной высоты звука, хотя она повышалась гораздо медленнее, чем в прошлом. Некоторые оркестры, такие как Берлинский филармонический оркестр, теперь используют немного меньшую высоту звука (443 Гц), чем их наивысший предыдущий стандарт (445 Гц). [21]

Многие современные ансамбли, специализирующиеся на исполнении музыки барокко , согласовали стандарт A = 415 Гц. [ необходима цитата ] Точный равномерный полутон ниже 440 Гц будет 415,30 Гц; округляется до ближайшего целого числа. В принципе, это позволяет играть вместе с современными инструментами с фиксированной высотой звука, если их партии транспонированы на полтона ниже. Однако распространенной практикой исполнения, особенно в немецкой идиоме барокко, является настройка некоторых произведений на Хортон , примерно на полутон выше 440 Гц (460–470 Гц) (например, кантаты Баха долейпцигского периода). [22]

Оркестры на Кубе обычно используют A436 в качестве высоты тона, поэтому труднодоступные струны служат дольше. В 2015 году американская пианистка Симона Диннерстайн обратила внимание на эту проблему и позже отправилась на Кубу со струнами, подаренными друзьями. [23] [24]

Спорные утверждения о 432 Гц [ править ]

В частности, в начале 21 века было опубликовано множество веб-сайтов и онлайн-видео, аргументирующих принятие настройки 432 Гц вместо преобладающей 440 Гц. Эти утверждения также включают теории заговора, связанные с тем, что нацисты предпочли настройку 440 Гц. [25] [26]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Концертная транспозиция высоты тона" . bandnotes.info . Проверено 17 февраля 2021 .
  2. ^ Брюс Хейнс (2002). История исполнения питча: история «А» . Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-4185-7.
  3. ^ "Высота, темперамент и тембр" . Dolmetsch Online.
  4. ^ "Камертон Бетховена" . Британская библиотека . 28 марта 2017.
  5. ^ Майкл Преториус (1991). Syntagma Musicum: Части I и II. De Organographia. II, Части 1–2 . Кларендон Пресс. ISBN 9780198162605.[ требуется проверка ]
  6. ^ a b c Николас Тистлтуэйт; Джеффри Уэббер, ред. (1999). Кембриджский компаньон для органа . Издательство Кембриджского университета. п. 81. ISBN 9781107494039.
  7. ^ Колин Лоусон; Робин Стоуэлл (1999). Историческое исполнение музыки: введение . Издательство Кембриджского университета. п. 86. ISBN 9780521627382.
  8. ^ Нафцигер, Джеймс АР; Патерсон, Роберт Кирквуд; Рентельн, Элисон Дандес (2010). Культурное право: международное, сравнительное и коренное . Издательство Кембриджского университета. п. 95. ISBN 978-0-521-86550-0. Проверено 8 января 2020 года .
  9. ^ Статья 282 (22). Версальский договор (PDF) . п. 129 . Проверено 8 января 2020 года .
  10. ^ Новая энциклопедия Funk & Wagnalls. Фанк и Вагналлс, 1983
  11. ^ "Для оперы Верди в настройке Верди в 2001 году" . Институт Шиллера . 2001 . Проверено 21 апреля 2013 года .
  12. ^ Розен, Дэвид (1995). Джулиан Раштон (ред.). Верди: Реквием . Издательство Кембриджского университета. п. 17. ISBN 9780521397674.
  13. Дж. Симс Ривз, Жизнь Симса Ривза, написанная им самим (Симпкин Маршалл, Лондон 1888), 242–252.
  14. HJ Wood, Моя музыкальная жизнь (Голланц, Лондон, 1938), главы XIV и XV.
  15. ^ Джон Уолтон Кэпстик (1922). Звук: начальный учебник для школ и колледжей (второе изд.). Кембридж: Издательство университета. п. 263. ISBN. 9781107674585.
  16. ^ Рой Ньюсом (2006). Современный духовой оркестр: с 1930-х годов до нового тысячелетия . Олдершот, Хантс; Берлингтон, Вирджиния: Ashgate Publishing Limited (Великобритания); Издательская компания Ashgate (США). С. 62–63.
  17. ^ "Шаг и масштаб большой волынки нагорья" . publish.uwo.ca . Проверено 9 апреля 2017 .
  18. ^ Рэлея, JWS (1945). Теория звука, Vol. Я . Дувр. п. 9. ISBN 978-0-486-60292-9. переиздание 1894 г.
  19. ^ а б Линн Кэвэна. «Краткая история установления международного стандарта шага А = 440 герц» (PDF) .
  20. ^ "Почему оркестр всегда настраивается на гобой?" . Rockfordsymphony.com . Проверено 13 марта 2018 .
  21. Эмануэль Эккардт (23 декабря 2002 г.). "Der Zauber des perfekten Klangs" . Die Zeit (на немецком языке) . Проверено 11 октября 2018 .
  22. ^ Oxford Companion композитор И. С. Бах, стр. 369-372. Издательство Оксфордского университета, 1999 г.
  23. ^ "Симона Диннерстайн о поездке на Кубу и создании музыки без труда" . NPR . 2015-07-03 . Проверено 11 октября 2018 .
  24. ^ Edgers, Джефф (2017-06-11). «Бруклинский пианист, не говорящий по-испански, привозит кубинский оркестр в Соединенные Штаты» . Вашингтон Пост . Проверено 13 марта 2018 .
  25. Алан Кросс (13 мая 2018 г.). «Великий заговор 440 Гц, и почему вся наша музыка неправильная» . Глобальные новости . Дата обращения 10 мая 2020 .
  26. Якуб Мариан. «Теория заговора« 432 Гц против 440 Гц »» . Проверено 22 февраля 2020 .