Это хорошая статья. Для получения дополнительной информации нажмите здесь.
Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Эта статья о студии компьютерной анимации. Для использования в других целях, см Pixar (значения) .

Студия Pixar Animation
ТипДочернее в Walt Disney Studios
ПромышленностьКомпьютерные анимационные
фильмы
ПредшественникГрафическая группа компьютерного подразделения Lucasfilm (1979–1986)
Основан1979 ; 42 года назад (как Graphics Group) 3 февраля 1986 г . ; 35 лет назад в Ричмонде, Калифорния , США (как Pixar) ( 1979 )
 ( 1986-02-03 )
УчредителиЭдвин Кэтмелл
Элви Рэй Смит
Штаб-квартира1200 Парк Авеню,
Эмеривилл , Калифорния
,
Соединенные Штаты
Обслуживаемая площадь
Мировой
Ключевые люди
Товары
ВладелецКомпания Уолта Диснея (2006 – настоящее время)
Количество работников
1233 (2020) Отредактируйте это в Викиданных
РодительСтудия Уолта Диснея
Интернет сайтpixar .com
Сноски / ссылки
[1] [2] [3]

Pixar Animation Studios ( / р ɪ к s ɑːr / ) является американской компьютерной анимации студии известна своими критически и коммерчески успешных художественных фильмов. Он основан в Emeryville, Калифорния , и является дочерней компанией в Walt Disney Studios , принадлежащего The Walt Disney Company .

Pixar начал свою деятельность в 1979 году как часть компьютерного подразделения Lucasfilm , известного как Graphics Group , до его выделения в качестве корпорации в 1986 году при финансовой поддержке соучредителя Apple Стива Джобса , который стал ее мажоритарным акционером . [2] Дисней приобрел Pixar в 2006 году при оценке в $ 7400000000, преобразовывая каждую акцию Pixar акций 2,3 акций Диснея акций. [4] [5] Pixar наиболее известен своими художественными фильмами , технологически созданными с помощью RenderMan , собственной реализации отраслевого стандарта.RenderMan Interface Specification Интерфейс прикладного программирования для рендеринга изображений . Luxo Jr. , настольная лампа с 1986 короткометражки студии с таким же названием , является студия талисмана .

Pixar выпустил 23 художественных фильма , начиная с " Истории игрушек" (1995), который был первым полнометражным фильмом с компьютерной анимацией; его последний фильм - « Душа» (2020). Фильмы студии обычно дебютировали с рейтингом CinemaScore не ниже «А-», что свидетельствует о положительном восприятии зрителями. [6] Студия также сняла десятки короткометражных фильмов . По состоянию на июль 2019 года , его художественные фильмы заработали около $ 14 млрд в мировом прокате , [7] в среднем по всему миру брутто миллионов $ 680 за фильм. [8] История игрушек 3 (2010), В поисках Дори(2016), « Суперсемейка 2» (2018) и «История игрушек 4» (2019) входят в число 50 самых кассовых фильмов всех времен , при этом « Суперсемейка 2» является третьим самым кассовым анимационным фильмом всех времен с общим объемом $ 1,2. миллиард; остальные три также собрали более 1 миллиарда долларов. Более того, 15 фильмов Pixar входят в 50 самых кассовых анимационных фильмов всех времен .

Студия получила 20 премий Оскар , 9 премий " Золотой глобус" и 11 премий Грэмми , а также множество других наград и благодарностей . Многие фильмы Pixar были номинированы на премию Оскар за лучший анимационный полнометражный фильм с момента его открытия в 2001 году, причем десятью победителями Pixar были: В поисках Немо (2003), Суперсемейка (2004), Рататуй (2007), ВАЛЛ-И (2008). , Вверх (2009), История игрушек 3 (2010), Храбрый (2012), Наизнанку (2015), Коко (2017) и История игрушек 4(2019); три, которые были номинированы на эту награду, но не получили ее, - это Корпорация монстров (2001 г.), « Тачки» (2006 г.) и « Суперсемейка 2» (2018 г.). Кроме того, « Вверх» и «История игрушек 3» также были номинированы на более конкурентоспособную и инклюзивную премию «Оскар» за лучший фильм .

6 сентября 2009 года руководители Pixar Джон Лассетер , Брэд Берд , Пит Доктер , Эндрю Стэнтон и Ли Ункрич были награждены премией « Золотой лев » за заслуги перед Венецианским кинофестивалем . В рамках церемонии награда была вручена основателю Lucasfilm Джорджу Лукасу .

История [ править ]

Ранняя история [ править ]

Компьютер Pixar в Музее компьютерной истории в Маунтин-Вью с логотипом 1986–95 годов.

Pixar начал свою деятельность в 1974 году, когда основатель Нью-Йоркского технологического института (NYIT) Александр Шуре , который также был владельцем традиционной анимационной студии, основал лабораторию компьютерной графики (CGL) и нанял компьютерных ученых, которые разделяли его амбиции в отношении создание первого в мире компьютерного анимационного фильма. Эдвин Катмелл и Малкольм Бланшар были первыми, кого наняли, и вскоре к ним через несколько месяцев присоединились Элви Рэй Смит и Дэвид ДиФранческо , которые были четырьмя первоначальными членами Лаборатории компьютерной графики, расположенной в переоборудованном двухэтажном гараже, приобретенном у бывшего Поместье Вандербильтов-Уитни. [9] [10]Шуре продолжал вкладывать деньги в лабораторию компьютерной графики, примерно 15 миллионов долларов, давая группе все, что они желали, и доводя NYIT до серьезных финансовых проблем. [11] В конце концов, группа поняла, что им нужно работать на настоящей киностудии , чтобы достичь своей цели. Затем Фрэнсис Форд Коппола пригласил Смита к себе домой на трехдневную медиа-конференцию, на которой Коппола и Джордж Лукас поделились своим видением будущего цифрового кинопроизводства. [12]

Когда Лукас подошел к ним и предложил работу в своей студии, шесть сотрудников решили перейти в Lucasfilm . В течение следующих месяцев они постепенно уволились из CGL, нашли временную работу примерно на год, чтобы не вызывать подозрений у Шуре, прежде чем присоединиться к Graphics Group в Lucasfilm. [13] [14] Graphics Group, которая составляла треть компьютерного подразделения Lucasfilm, была основана в 1979 году с привлечением Кэтмалла из NYIT, [15] где он руководил лабораторией компьютерной графики. Затем он воссоединился со Смитом, который также совершил путешествие из NYIT в Lucasfilm, и стал директором Graphics Group. В Нью-Йоркском технологическом институте исследователи впервые применили многие методы создания компьютерной графики, в частности, изобретениеальфа-канал (по Катмуллу и Смиту). [16] В течение следующих нескольких лет CGL выпустит несколько кадров экспериментального фильма под названием The Works . После перехода в Lucasfilm команда работала над созданием предшественника RenderMan , получившего название REYES («отображает все, что вы когда-либо видели»), и разработала несколько важных технологий для компьютерной графики, включая эффекты частиц и различные инструменты анимации. [ необходима цитата ]

В конце 1983 года Джон Лассетер был нанят в команду Lucasfilm на неделю с титулом «дизайнер интерфейсов»; он анимировал короткометражный фильм «Приключения Андре и Уолли Б.» [17]. В следующие несколько лет дизайнер предложил назвать новый компьютер для цифрового композитинга «Picture Maker». Смит предположил, что у лазерного устройства будет более запоминающееся название, и придумал «Пиксер», которое после встречи было изменено на «Пиксар». [18]

В 1982 году команда начала работать над эпизодами фильмов со спецэффектами с Industrial Light & Magic . После нескольких лет исследований и основных этапов , такие как эффект Genesis в Star Trek II: Гнев Хана и витражный Найт в Young Sherlock Holmes , [15] группа, которая затем номер 40 особей, был выделена как корпорация в феврале 1986 года Катмулл и Смит. Среди 38 оставшихся сотрудников также были Малькольм Бланшар, Дэвид ДиФранческо, Ральф Гуггенхайм и Билл Ривз, которые были частью команды со времен NYIT. Том Дафф , также член NYIT, позже присоединится к Pixar после ее образования. [2]После развода Лукаса в 1983 году, который совпал с внезапным падением доходов от лицензий на « Звездные войны» после выхода « Возвращения джедая» , они знали, что он, скорее всего, продаст всю Graphics Group. Обеспокоенные тем, что в этом случае сотрудники будут потеряны для них, что помешает созданию первого компьютерного анимационного фильма, они пришли к выводу, что лучший способ сохранить команду - превратить группу в независимую компанию. Но закон Мура также гласил, что до выхода первого фильма еще оставалось несколько лет, и им нужно было сосредоточиться на правильном продукте, ожидая, когда компьютеры станут достаточно мощными. В конце концов, они решили, что тем временем они должны стать производителем оборудования, выпустив свой компьютер Pixar Image.В качестве основного продукта система в основном продается государственным учреждениям, а также научному и медицинскому сообществу. [2] [11] [19] Они также использовали компьютеры SGI . [ необходима цитата ]

В 1983 году Нолан Бушнелл основал новую анимационную студию с компьютерным управлением под названием Kadabrascope в качестве дочерней компании своей компании Chuck E. Cheese's Pizza Time Theaters (PTT), которая была основана в 1977 году. Из новой студии был сделан только один крупный проект: анимационный рождественский специальный выпуск для NBC с Чаком И. Сыром и другими маскотами PTT; известный как « Чак Э. Сыр: Рождество, которого почти не было ». Движение анимации будет сделано с использованием анимации вместо традиционной анимации чел. После краха видеоигр в 1983 году Бушнелл начал продавать несколько дочерних компаний PTT, чтобы поддерживать бизнес на плаву. Sente Technologies(другое подразделение, созданное для распространения игр в магазинах PTT) было продано Bally Games, а Kadabrascope - Lucasfilm. Активы Kadabrascope были объединены с компьютерным отделом Lucasfilm. [20] По совпадению, одна из первых должностей Стива Джобса была при Бушнелле в 1973 году в качестве техника в другой его компании Atari , которую Бушнелл продал Warner Communications в 1976 году, чтобы сосредоточиться на PTT. [21] PTT позже обанкротилась в 1984 году и была приобретена ShowBiz Pizza Place . [ необходима цитата ]

Независимая компания [ править ]

Новый независимый Pixar (1986) возглавил Эдвин Кэтмелл в качестве президента и Элви Рэй Смит в качестве исполнительного вице-президента. При поиске инвесторов Стив Джобс проявил интерес, но сначала Лукас счел его предложение слишком низким. Тем не менее, в конце концов, он согласился, поскольку найти других инвесторов оказалось невозможно. На тот момент Смиту и Катмаллу отказывали 45 раз; 35 венчурных капиталистов и десять крупных корпораций пришли в упадок. [22] Джобс, который недавно был уволен из Apple , [2] стал основателем и генеральным директором новой компьютерной компании NeXT.. 3 февраля 1986 года он заплатил Джорджу Лукасу 5 миллионов долларов из собственных денег за права на технологию и вложил 5 миллионов долларов в качестве капитала в компанию, войдя в совет директоров в качестве председателя. [2] [23]

В 1985 году, еще работая в Lucasfilm, они заключили сделку с японским издателем Shogakukan на создание компьютерного анимационного фильма « Обезьяна» по мотивам « Короля обезьян» . Проект продолжался через некоторое время после того, как в 1986 году они стали отдельной компанией, но в конце концов стало ясно, что технология недостаточно развита. Компьютеры были недостаточно мощными, и бюджет был бы слишком высок. Поэтому было решено сосредоточиться на бизнесе компьютерного оборудования еще несколько лет, ожидая, пока закон Мура не сделает возможной компьютерную анимацию. [24] [25]

В то время Walt Disney Studios была заинтересована и в конечном итоге купила и использовала компьютер Pixar Image и специальное программное обеспечение, написанное Pixar в рамках своего проекта Computer Animation Production System (CAPS), чтобы перенести трудоемкую часть процесса рисования и рисования 2D-анимации на более автоматизированный метод. [ необходима цитата ]

Стремясь стимулировать продажи системы и увеличить капитал компании, Джобс предложил сделать систему доступной для основных пользователей и выпустить продукт на рынок. Сотрудник Pixar Джон Лассетер, который долгое время работал над некоммерческими короткими демонстрационными анимациями, такими как Luxo Jr. (1986), чтобы продемонстрировать возможности устройства, представил свои творения на SIGGRAPH , крупнейшем конгрессе индустрии компьютерной графики. фанфары. [26]

Однако Image Computer никогда не продавался хорошо. [26] Недостаточные продажи угрожали вывести компанию из бизнеса по мере роста финансовых потерь. Джобс вкладывал все больше и больше денег в обмен на увеличение доли в компании, сокращая долю владения менеджментом и сотрудниками до тех пор, пока в конечном итоге его общие инвестиции в размере 50 миллионов долларов не дали ему контроль над всей компанией. В 1989 году растущий анимационный отдел Лассетера, первоначально состоявший всего из четырех человек (Лассетер, Билл Ривз , Эбен Остби и Сэм Леффлер ), был преобразован в подразделение, производившее компьютерную анимацию рекламных роликов для сторонних компаний. [1] [27] [28]В апреле 1990 года Pixar продала свое подразделение оборудования, включая все проприетарные аппаратные технологии и программное обеспечение для обработки изображений, компании Vicom Systems и перевела 18 из примерно 100 сотрудников Pixar. В том же году Pixar переехала из Сан-Рафаэля в Ричмонд, штат Калифорния . [29] Pixar выпустила некоторые из своих программных инструментов на открытый рынок для систем Macintosh и Windows. RenderMan был одним из ведущих 3D-пакетов начала 1990-х годов, а Typestry был специализированным средством визуализации 3D-текста, которое конкурировало с RayDream для добавления глубины. [ необходима цитата ]

В течение этого периода Pixar продолжала успешно сотрудничать с Walt Disney Animation Studios , студией, материнская компания которой в конечном итоге станет ее самым важным партнером. Однако в начале 1991 года увольнение 30 сотрудников в отделе компьютерного оборудования компании, включая президента компании Чака Колстада [30], сократило общее количество сотрудников до 42 человек, что по сути является первоначальным числом. [31] Тем не менее, Pixar заключила историческую сделку на 26 миллионов долларов с Disney на производство трех компьютерных анимационных полнометражных фильмов, первым из которых был «История игрушек» , концепция которого была продуктом технологических ограничений, с которыми CGI боролась в то время. [32]К тому времени программисты, которые делали RenderMan и IceMan, и отдел анимации Лассетера, делавший телевизионные рекламные ролики (и четыре короткометражных фильма Luxo Jr. для « Улицы Сезам» в том же году), были всем, что осталось от Pixar. [33]

Несмотря на общий доход от этих проектов, компания продолжала терять деньги, и Стив Джобс, как председатель совета директоров, а теперь и полноправный владелец, часто рассматривал возможность ее продажи. Еще в 1994 году Джобс подумывал о продаже Pixar другим компаниям, таким как Hallmark Cards , соучредителю Microsoft Полу Аллену и генеральному директору и соучредителю Oracle Ларри Эллисону . [34] Только узнав от нью-йоркских критиков, что «История игрушек» , вероятно, станет хитом, и подтвердив, что Disney будет распространять ее в течение рождественского сезона 1995 года, он решил дать Pixar еще один шанс. [35] [36]Впервые он также взял на себя активную руководящую роль в компании и стал генеральным директором. [ Требуется цитата ] Toy Story собрала более 373 миллионов долларов по всему миру [37], и, когда Pixar провела свое первичное публичное размещение акций 29 ноября 1995 года, она превысила Netscape как крупнейшее IPO года. Только за первые полчаса торговли акции Pixar подскочили с 22 до 45 долларов, задерживая торги из-за несогласованных заявок на покупку. Акции поднялись до 49 долларов перед закрытием дня на 39 долларов. [38]

В течение 1990-х и 2000-х годов Pixar постепенно развивал «Pixar Braintrust», основной процесс творческого развития студии, в котором все режиссеры, сценаристы и ведущие художники по раскадровке в студии регулярно смотрят проекты друг друга и очень хорошо друг другу рассказывают. откровенные «заметки» (отраслевой термин для обозначения конструктивной критики ). [39] Braintrust действует в соответствии с философией «студии, управляемой создателями фильмов», в которой творческие работники помогают друг другу продвигать свои фильмы вперед через процесс, напоминающий рецензирование , в отличие от традиционного голливудского подхода «студии, управляемой руководителями». " , в которой режиссеры micromanaged через„обязательные указания“от руководителей разработчиков, занимающих место выше производителей. [40][41] По словам Кэтмалла, это развилось из рабочих отношений между Лассетером, Стэнтоном, Доктером, Ункричем и Джо Ранфтом в «Истории игрушек» . [39]

В результате успеха Toy Story , Pixar создал новую студию на кампусе Emeryville , который был разработан PWP ландшафтной архитектуры и открыт в ноябре 2000 года [ править ]

Сотрудничество с Disney [ править ]

У Pixar и Disney возникли разногласия по поводу производства Toy Story 2 . Первоначально задуманный как выпуск непосредственно для видео (и, следовательно, не являющийся частью сделки Pixar с тремя картинками), фильм в конечном итоге был переведен на театральный выпуск во время производства. Pixar потребовала, чтобы фильм был засчитан в соглашении о трех картинах, но Дисней отказался. [42] Хотя компания Pixar была выгодна обеим сторонам, позже она жаловалась на несправедливость соглашения. Pixar отвечал за создание и производство, а Disney занимался маркетингом.и распространение. Прибыль и производственные затраты были разделены 50 на 50, но Disney полностью владела всеми правами на сюжет, персонажей и сиквел, а также собирала 10–15 процентов платы за распространение. Отсутствие сюжета, персонажей и прав на продолжение было, пожалуй, самым обременительным аспектом для Pixar и подготовило почву для спорных отношений. [43]

Обе компании пытались достичь нового соглашения в течение десяти месяцев, прежде чем оно сорвалось в январе 2004 года. Новая сделка предназначалась только для распространения, поскольку Pixar намеревалась контролировать производство и владеть полученными правами на сюжет, персонажей и продолжение, в то время как Disney будет владеть право преимущественной покупки сиквелов. Pixar также хотела финансировать свои фильмы самостоятельно и собирать 100 процентов прибыли, платя Disney только 10-15 процентов платы за распространение. [44] Что еще более важно, в рамках любого дистрибьюторского соглашения с Disney, Pixar требовала контроля над фильмами, которые уже снимались в соответствии с их старым соглашением, включая «Суперсемейки» (2004) и « Тачки»(2006). Disney посчитал эти условия неприемлемыми, но Pixar не уступила. [44]

Разногласия между Стивом Джобсом и тогдашним председателем и генеральным директором Disney Майклом Эйснером сделали переговоры более сложными, чем они могли бы быть в противном случае. Они полностью распались в середине 2004 года, когда Disney сформировала Circle 7 Animation, а Джобс заявил, что Pixar активно ищет партнеров, помимо Disney. [45] Несмотря на это объявление и несколько переговоров с Warner Bros. , Sony Pictures и 20th Century Fox , Pixar не вступила в переговоры с другими дистрибьюторами, [46] хотя представитель Warner Bros. сказал CNN : «Мы были бы рады принять участие. бизнес с Pixar. Это отличная компания ».[44] После длительного перерыва переговоры между двумя компаниями возобновились после ухода Эйснера из Disney в сентябре 2005 года. Готовясь к потенциальным конфликтам между Pixar и Disney, Джобс объявил в конце 2004 года, что Pixar больше не будет выпускать фильмы в Disney. - продиктованы ноябрьскими временными рамками, но в более прибыльные ранние летние месяцы. Это также позволит Pixar выпускать DVD со своими основными релизами во время сезона рождественских покупок. Дополнительным преимуществом переноса « Тачки» с 4 ноября 2005 г. по 9 июня 2006 г. было продление периода времени, оставшегося по контракту Pixar-Disney, чтобы посмотреть, как будут развиваться дела между двумя компаниями. [46]

В ожидании приобретения Disney компании Pixar две компании заключили сделку по распространению запланированного выпуска фильма « Рататуй» в 2007 году , если приобретение не состоится, чтобы гарантировать, что этот фильм все еще будет выпущен через каналы распространения Disney. В отличие от более ранней сделки с Pixar, Рататуй должен был оставаться собственностью Pixar, и Disney получал бы только комиссию за распространение. Однако завершение приобретения Disney Pixar аннулировало эту договоренность о распространении. [47]

Дочерняя компания Disney [ править ]

В январе 2006 года Disney в конечном итоге согласилась купить Pixar примерно за 7,4 миллиарда долларов в рамках сделки с акциями . [48] После одобрения акционеров Pixar сделка была завершена 5 мая 2006 года. В результате сделки Джобс, владевший 49,65% акций Pixar, превратился в крупнейшего индивидуального акционера Disney с 7% на сумму 3,9 миллиарда долларов и новым место в его совете директоров. [5] [49] Новые активы Диснея Джобса превысили активы бывшего генерального директора Майкла Эйснера , предыдущего крупнейшего акционера, который все еще владел 1,7%; и заслуженный директор Disney Рой Э. Дисней, которому принадлежал почти 1% акций корпорации. Акционеры Pixar получили 2,3 обыкновенных акций Disney за каждую выкупленную обыкновенную акцию Pixar. [ необходима цитата ]

В рамках сделки Джон Лассетер, на тот момент исполнительный вице-президент, стал главным креативным директором (подчиняясь непосредственно президенту и генеральному директору Роберту Айгеру и консультируясь с директором Disney Роем Э. Дисней) как Pixar, так и Walt Disney Animation Studios (включая его подразделение). DisneyToon Studios ), а также главный креативный консультант Walt Disney Imagineering , который проектирует и строит тематические парки компании . [49] Кэтмелл сохранил свой пост президента Pixar, а также стал президентом Walt Disney Animation Studios, подчиняясь Айгеру и Дику Куку , председателю Walt Disney Studios.. Должность Джобса как председателя и главного исполнительного директора Pixar была упразднена, и вместо этого он занял место в совете директоров Disney. [50]

После закрытия сделки в мае 2006 года Лассетер сообщил, что Айгер понял, что Disney необходимо купить Pixar, когда смотрел парад на открытии гонконгского Диснейленда в сентябре 2005 года. [51] Айгер заметил, что из всех персонажей Диснея на параде не один был персонажем, созданным Диснеем за последние десять лет, с тех пор как все новые были созданы Pixar. [51] Вернувшись в Бербанк, Айгер заказал финансовый анализ, который подтвердил, что Дисней действительно потерял деньги на анимации за последнее десятилетие, а затем представил эту информацию совету директоров на своем первом заседании совета директоров после того, как его повысили с главного операционного директора до генерального директора. Правление, в свою очередь, уполномочило его изучить возможность сделки с Pixar. [52]Лассетер и Катмалл настороженно отнеслись к теме покупки Disney Pixar, но Джобс попросил их дать Айгеру шанс (основываясь на собственном опыте переговоров с Айгером летом 2005 г. о правах на шоу ABC для iPod Classic пятого поколения. ), [53] и, в свою очередь, Айгер убедил их в искренности своего прозрения, что Диснею действительно нужно переориентировать внимание на анимацию. [51]

Джон Лассетер появляется с персонажами из « Вверх» на Венецианском кинофестивале 2009 года .

Однако надзор Лассетера и Катмулла за студиями Disney Feature Animation и Pixar не означал, что эти две студии объединяются. Фактически, дополнительные условия были изложены в рамках сделки, чтобы гарантировать, что Pixar останется отдельным лицом , и аналитики выразили озабоченность по поводу сделки с Disney. [54] [ необходима страница ] Некоторые из этих условий заключались в том, что кадровая политика Pixar останется неизменной, включая отсутствие трудовых договоров. Кроме того, название Pixar было гарантировано, и студия останется в нынешнем Эмеривилле, штат Калифорния , с надписью «Pixar». И, наконец, брендинг фильмов, снятых после слияния, будет «Disney • Pixar».(начиная с Cars). [55]

Джим Моррис , продюсер WALL-E (2008), стал генеральным менеджером Pixar. В этой новой должности Моррис взял на себя повседневное управление оборудованием и продуктами студии. [56]

Через несколько лет Лассетер и Катмелл смогли успешно передать основные принципы Pixar Braintrust в Disney Animation Studio, хотя, как сообщается, собрания Disney Story Trust, как сообщается, «более вежливы», чем собрания Pixar Braintrust. [57] Катмулл позже объяснил, что после слияния, чтобы сохранить отдельные идентичности и культуру студий (несмотря на факт общей собственности и общего высшего руководства), он и Лассетер «провели жесткую линию», согласно которой каждая студия несет полную ответственность за свои владеют проектами, и им не будет разрешено брать персонал или отдавать задания друг другу. [58] [59] Это правило гарантирует, что каждая студия сохраняет «местную собственность» над проектами и может гордиться своей собственной работой.[58] [59]Так, например, когда у Pixar были проблемы с Рататуй, а у Disney Animation были проблемы с Bolt (2008), «никто не выручил их», и каждая студия была обязана «решать проблему самостоятельно», даже если они знали, что в офисе есть персонал. другая студия, которая теоретически могла бы помочь. [58] [59]

В ноябре 2014 года Моррис был назначен президентом Pixar, в то время как его коллега из Disney Animation, генеральный менеджер Эндрю Миллстайн, также был назначен президентом этой студии. [60] Оба продолжают подчиняться Кэтмаллу, который сохраняет титул президента Disney Animation и Pixar. [60]

21 ноября 2017 года Лассетер объявил, что уходит в отпуск на шесть месяцев после того, как в служебной записке для сотрудников признал то, что он назвал «ошибками» в своем поведении с сотрудниками. По данным The Hollywood Reporter и Washington Post , Лассетер в прошлом предполагал сексуальные проступки по отношению к сотрудникам. [61] [62] [63] 8 июня 2018 года было объявлено, что Лассетер покинет Disney Animation и Pixar в конце года, но до тех пор возьмет на себя роль консультанта. [64] Пит Доктер был объявлен заменой Лассетера на посту главного креативного директора Pixar 19 июня 2018 года. [65]

23 октября 2018 года было объявлено, что Кэтмелл уходит на пенсию. Он оставался в роли советника до июля 2019 года. [66] 18 января 2019 года было объявлено, что Ли Ункрич покидает Pixar через 25 лет. [67]

Расширение [ править ]

20 апреля 2010 года Pixar открыла Pixar Canada в центре Ванкувера , Британская Колумбия, Канада. [68] Студия площадью около 2000 квадратных метров сняла семь короткометражных фильмов по персонажам «История игрушек» и « Машины» . В октябре 2013 года студия была закрыта, чтобы переориентировать усилия Pixar на свою главную штаб-квартиру. [69]

Кампус [ править ]

Здание Стива Джобса в кампусе Pixar в Эмеривилле
Предсердие кампуса Pixar

Когда Стив Джобс , главный исполнительный директор Apple Inc. и Pixar, и Джон Лассетер , тогдашний исполнительный вице-президент Pixar, решили перенести свои студии из арендованного помещения в Пойнт-Ричмонд, Калифорния , в более крупные собственные кварталы, они выбрали 20- акров сайт в Emeryville, Калифорния , [70] , ранее занятая Del Monte Foods, Inc. Первое здание из нескольких, высокотехнологичная структура , разработанная по Болин Цивинскому Джексон , [71] имеет специальные фонды и генераторы для обеспечения непрерывного кинопроизводство, даже во время сильных землетрясений. Характер здания призван абстрактно напомнить индустриальное прошлое Эмеривилля. Двухэтажное здание из стали и камня - это пространство для совместной работы с множеством дорожек. [ необходима цитата ]

Цифровая революция в кинопроизводстве была вызвана прикладной математикой , включая вычислительную физику и геометрию . [72] В 2008 году это привело к тому, что старший научный сотрудник Pixar Тони ДеРоуз предложил провести второй математический фестиваль Джулии Робинсон в кампусе Эмеривилля. [73]

Художественные фильмы и короткометражки [ править ]

См. Также: Список фильмов Pixar , Список короткометражек Pixar и Список наград и номинаций Pixar.

Традиции [ править ]

Хотя некоторые из первых аниматоров Pixar были бывшими художниками-аниматорами, включая Джона Лассетера, они также пришли из компьютерной анимации или только что закончили колледж. [74] Большое количество аниматоров, составляющих отдел анимации Pixar, были наняты примерно в то время, когда студия выпустила «Жизнь жука» (1998), « Корпорация монстров» (2001) и «В поисках Немо» (2003). Хотя История игрушек(1995) был успешным фильмом, это был первый полнометражный фильм Pixar в то время, став первой крупной студией компьютерной анимации, которая успешно произвела театральные художественные фильмы. Большая часть индустрии анимации была (и остается) в Лос-Анджелесе, в то время как Pixar расположен в 350 милях (560 км) к северу в районе залива Сан-Франциско . Кроме того, традиционная рисованная анимация по-прежнему оставалась доминирующей средой для художественных анимационных фильмов. [ необходима цитата ]

Из-за нехватки аниматоров в Лос-Анджелесе, желающих переместить свои семьи так далеко на север, чтобы отказаться от традиционной анимации и попробовать компьютерную анимацию, новые сотрудники Pixar в это время либо пришли непосредственно из колледжа, либо работали вне художественной анимации. Для тех, кто обладал традиционными навыками анимации, программное обеспечение Pixar для анимации Marionette было разработано таким образом, чтобы традиционным аниматорам требовалось минимальное обучение, прежде чем они стали продуктивными. [74]

В интервью PBS ток - шоу Tavis Смайли , [75] Лассетер сказал , что фильмы Pixar следуют той же теме самосовершенствования как и сама компания: с помощью друзей или семьи, характер предприятия в реальный мир и учится ценить своих друзей и семью. По сути, Лассетер сказал: «Это должно быть о росте главного героя и о том, как он меняется». [75]

С 1995 года актер Джон Ратценбергер , сыгравший знаменитую роль в телешоу Cheers (1982–1993), озвучивал персонажа во всех художественных фильмах Pixar, кроме Soul (2020), в котором у него был не говорящий фоновый персонаж. подобие вместо этого. Pixar отдает дань уважения их «обаянию удачи» в финальных титрах фильма « Тачки» (2006), пародируя сцены из трех своих более ранних фильмов ( «История игрушек» , « Корпорация монстров» и «Жизнь жука» ), заменяя всех персонажей автомобилями. их версии. После третьей сцены Мак (его персонаж в « Тачках») понимает, что один и тот же актер озвучивал персонажей в каждом фильме.

Из-за традиций, которые возникли в фильмах и короткометражках, таких как антропоморфные существа и объекты, а также переходы пасхальных яиц между фильмами и короткометражками, которые были замечены фанатами Pixar, в 2013 году Джон Негрони опубликовал сообщение в блоге под названием The Pixar Theory. предполагая, что все персонажи во вселенной Pixar связаны между собой. Все это окружено вокруг Бу из Корпорации монстров и Ведьмы из Храбрости (2012). [76] [77] [78]

Сиквелы и приквелы [ править ]

История игрушек 2 изначально была заказана Disney как 60-минутныйфильм, предназначенный для прямой трансляции видео . Выражая сомнения в прочности материала, Джон Лассетер убедил команду Pixar начать с нуля и сделать продолжение третьим полнометражным художественным фильмом.

После выхода «Истории игрушек 2» в 1999 году Pixar и Disney заключили джентльменское соглашение о том, что Disney не будет делать никаких сиквелов без участия Pixar, несмотря на их собственное право на это. После того, как две компании не смогли договориться о новой сделке, Disney объявил в 2004 году, что они планируют продвигаться вперед над сиквелами с Pixar или без него и поставить Toy Story 3 на предварительное производство в тогда еще новом CGI-подразделении Disney Circle 7 Animation . Однако, когда Лассетер был назначен ответственным за всю анимацию Disney и Pixar после приобретения Disney компании Pixar в 2006 году, он приостановил производство всех сиквелов, и «История игрушек 3» была отменена. В мае 2006 года было объявлено, что История игрушек 3вернулся в пре-продакшн с новым сюжетом и под контролем Pixar. Фильм был выпущен 18 июня 2010 года как одиннадцатый полнометражный фильм Pixar.

Вскоре после объявления о воскрешении «Истории игрушек 3» Лассетер подстегнул слухи о дальнейших сиквелах, сказав: «Если у нас будет отличная история, мы сделаем продолжение». [79] Cars 2 , первое продолжение Pixar, не связанное с историей игрушек , было официально объявлено в апреле 2008 года и выпущено 24 июня 2011 года как двенадцатое. «Университет монстров» , приквел к « Корпорации монстров» (2001), был анонсирован в апреле 2010 года и первоначально был выпущен в ноябре 2012 года; [80] дата релиза была перенесена на 21 июня 2013 года из-за прошлых успехов Pixar с летними релизами, по словам руководителя Disney. [81]

В июне 2011 года Том Хэнкс , озвучивший Вуди в сериале «История игрушек» , намекнул, что «История игрушек 4» находится «в разработке», хотя студия еще не подтвердила это. [82] [83] В апреле 2013 года было объявлено о выпуске « В поисках Дори» , продолжении «В поисках Немо» , 17 июня 2016 года. [84] В марте 2014 года « Суперсемейка 2» и « Тачки 3» были объявлены фильмами в разработке. [85] В ноябре 2014 года было подтверждено , что «История игрушек 4» находится в разработке, а Лассетер исполняет обязанности директора. [86]Однако в июле 2017 года Лассетер объявил, что ушел в отставку, оставив Джоша Кули единственным директором. [87] Вышедший в июне 2019 года фильм «История игрушек 4» входит в 40 самых кассовых фильмов американского кинематографа . [88]

Адаптация к телевидению [ править ]

История игрушек была первым фильмом Pixar быть адаптирован для телевидения как Базз Лайтер из звездной команды фильма и телесериала по UPN телевизионной сети, в настоящее время The CW . Автомобили стали вторыми с помощью Cars Toons , серии короткометражных фильмов продолжительностью от 3 до 5 минут, которые проходят между регулярными интервалами показа канала Disney и показывают Mater (эвакуатор, озвученный комиком Ларри Кабельщиком ). [89] В период с 2013 по 2014 год Pixar выпустила свои первые два телевизионных выпуска , Toy Story of Terror! [90] иИстория игрушек, которую забыло время . «Монстры за работой» , ответвление телесериала компании «Корпорация монстров» , в настоящее время находится в разработке для Disney + . [91] [92]

10 декабря 2020 года было объявлено, что в ближайшие несколько лет на Disney + выйдут три сериала. Первый - Даг Даг (про Dug from Up ), где Даг исследует пригород. «Dug Days» выйдет осенью 2021 года. [93] Затем было объявлено, что осенью 2022 года на Disney + появится шоу « Машины» без названия, в котором зрители будут следить за Мэтром и Освещением МакКуином, когда они отправляются в путешествие. [94] Наконец, осенью 2023 года на Disney + будет выпущено оригинальное шоу под названием Win or Lose . Сериал будет сопровождать команду средней школы по софтболу за неделю до большого чемпионата, где каждый эпизод будет с разных точек зрения. [95]

Анимация и живое действие [ править ]

Все фильмы и короткометражки Pixar на сегодняшний день являются компьютерными анимационными фильмами, но до сих пор WALL-E (2008) был единственным фильмом Pixar, который не был полностью анимирован, так как в нем было небольшое количество живых кадров, в то время как Day & Night (2010), Kitbull (2019) и Burrow (2020) - единственные три короткометражки, в которых есть 2D-анимация. 1906 , боевик Брэда Берда по сценарию и роману Джеймса Далессандро о землетрясении 1906 года., находился в разработке, но с тех пор Bird и Pixar отказались от него. Бёрд заявил, что он «был заинтересован в том, чтобы перейти в сферу живых выступлений с некоторыми проектами», «оставаясь в Pixar [потому что] это очень удобная среда для меня, чтобы работать». В июне 2018 года Берд упомянул о возможности адаптации романа как сериала, а сюжета о землетрясении - как игрового художественного фильма. [96]

В короткометражном фильме «История игрушек» «Мультфильмы» « Гавайские каникулы» (2011) в живом действии также изображены рыба и акула.

Джим Моррис, президент Pixar, продюсировал фильм Диснея « Джон Картер» (2012), соавтором и постановщиком которого был Эндрю Стэнтон . [97]

С творческими руководителями Pixar были проведены консультации по доработке сценария игрового фильма «Маппеты» 2011 года . [98] Точно так же Pixar помогала в разработке сюжета Диснея « Книга джунглей» (2016), а также предлагала варианты финальных титров фильма. [99] И Pixar, и Марк Эндрюс удостоились награды «Особая благодарность» за фильм. [100] Кроме того, многие аниматоры Pixar, как бывшие, так и действующие, были наняты для создания традиционного рисованного анимационного ролика для фильма 2018 года « Мэри Поппинс возвращается» . [101]

Представители Pixar также оказали помощь в локализации на английском языке нескольких фильмов Studio Ghibli , в основном фильмов Хаяо Миядзаки . [102]

В 2019 году Pixar разработала реалити-шоу со скрытой камерой в реальном времени под названием Pixar In Real Life для Disney + . [103]

Предстоящие фильмы [ править ]

Анонсированы четыре будущих фильма. Первый фильм под названием « Лука» , режиссер Энрико Касароса , выйдет 18 июня 2021 года [104], а затем фильм « Становление красным» , режиссер Доми Ши , 11 марта 2022 года, Световой год , режиссер Ангус Маклейн , 17 июня. 2022, [105] [106] и безымянный фильм 16 июня 2023 года. [107]

Кооперативная программа [ править ]

Программа Pixar Co-op, часть программы профессионального развития Pixar University, позволяет аниматорам использовать ресурсы Pixar для создания независимых фильмов. [108] [109] Первым 3D-проектом, принятым в программу, было Borrowed Time (2016); все ранее принятые фильмы были игровыми. [110]

Франшизы [ править ]

ТитулыФильмыПервый выпускПоследний релиз
История игрушек422 ноября 1995 г.21 июня 2019 г.,
Корпорация монстров.22 ноября 2001 г.21 июня 2013 г.
В поисках Немо230 мая 2003 г.17 июня 2016 г.
Неимоверные25 ноября 2004 г.15 июня 2018 г.
Легковые автомобили39 июня 2006 г.16 июня 2017 г.

Выставки [ править ]

С декабря 2005 года Pixar проводит выставки, посвященные искусству и художникам за их первые двадцать лет в анимации. [111]

Pixar: 20 лет анимации [ править ]

Pixar отпраздновал свое 20-летие в 2006 году выпуском седьмого художественного фильма « Автомобили» и провел две выставки с апреля по июнь 2010 года в Научном центре Сингапура в районе Джуронг Ист, Сингапур и в Лондонском музее науки в Лондоне . [112] Это их первая выставка в Сингапуре. [ необходима цитата ]

Основные моменты выставки включают незавершенные эскизы из различных производств Pixar, глиняные скульптуры их персонажей и автостереоскопический короткометражный фильм, демонстрирующий трехмерную версию экспонатов, которая проецируется через четыре проектора. Еще одним ярким событием является Zoetrope , где посетителям выставки демонстрируют фигурки персонажей Toy Story, «оживленных» в реальной жизни с помощью zoetrope. [112]

Pixar: 25 лет анимации [ править ]

Pixar отпраздновал свое 25-летие в 2011 году выпуском своего двенадцатого художественного фильма « Тачки 2» и с июля 2010 по январь 2011 года провел выставку в Оклендском музее Калифорнии . [113] Выставочный тур дебютировал в Гонконге и проходил в Гонконгский музей наследия в Ша Тине с 27 марта по 11 июля 2011 года. [114] [115] В 2013 году выставка проходила в EXPO в Амстердаме, Нидерланды. В течение 6 месяцев с 6 июля 2012 г. по 6 января 2013 г. в городе Бонн (Германия) проходил публичный показ [116]

16 ноября 2013 года выставка переехала в музей Art Ludique в Париже, Франция, и будет работать до 2 марта 2014 года. [117] Позже в 2014 и 2015 годах выставка переехала в три испанских города: Мадрид (проходил в CaixaForum с С 21 марта по 22 июня), [118] Барселона (также проводится в Caixaforum с февраля по май) и Сарагоса. [119]

Pixar: 25 Years of Animation включает в себя все иллюстрации из Pixar: 20 Years of Animation , а также иллюстрации из Ratatouille , WALL-E , Up и Toy Story 3 .

Наука, стоящая за Pixar [ править ]

«Наука позади Pixar» - передвижная выставка, которая открылась 28 июня 2015 года в Музее науки в Бостоне , штат Массачусетс . Он был разработан Музеем науки в сотрудничестве с Pixar. На выставке представлены сорок интерактивных элементов, которые объясняют производственный процесс в Pixar. Они разделены на восемь разделов, каждый из которых демонстрирует шаг в процессе создания фильма : моделирование, оснастка , поверхности, декорации и камеры, анимация , моделирование , освещение и рендеринг.. Прежде чем посетители войдут на выставку, они смотрят короткий видеоролик в вводном зале, показывающий мистера Рэя из «В поисках Немо» и Роз из «Корпорации монстров» .

Выставка закрылась 10 января 2016 года и была перенесена в Институт Франклина в Филадельфии , штат Пенсильвания, где она проходила с 12 марта по 5 сентября. После этого она переехала в Калифорнийский научный центр в Лос-Анджелесе , штат Калифорния, и была открыта с 15 октября. 2016 г. - 9 апреля 2017 г. Он сделал еще одну остановку в Музее науки Миннесоты в Сент-Поле , штат Миннесота, с 27 мая по 4 сентября 2017 г. [120]

Выставка открылась в Канаде 1 июля 2017 года в TELUS World of Science - Эдмонтон (TWOSE) .

Pixar: The Design of Story [ править ]

Pixar: The Design of Story - выставка, которая проходила в Смитсоновском музее дизайна Купера Хьюитта в Нью-Йорке с 8 октября 2015 года по 11 сентября 2016 года. [121] [122] В музее также прошла презентация и беседа с Джоном Лассетером. 12 ноября 2015 г. под названием «Дизайн от руки: Джон Лассетер из Pixar». [121]

Pixar: 30 лет анимации [ править ]

Pixar отпраздновал свое 30-летие в 2016 году выпуском семнадцатого художественного фильма «В поисках Дори» и организовал еще одну знаковую выставку. Впервые выставка открылась в Музее современного искусства в Токио , Япония, с 5 марта 2016 года по 29 мая 2016 года. Впоследствии она переехала в Национальный исторический музей изобразительного искусства префектуры Нагасаки , Dongdaemun Design Plaza, где и завершилась 5 марта 2018 года. в Музее наследия Гонконга . [123]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b «Часто задаваемые вопросы о компании» . Pixar. Архивировано 2 июля 2006 года.CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
  2. ^ a b c d e f Смит, Элви Рэй . «Основополагающие документы Pixar» . Домашняя страница Элви Рэя Смита . Архивировано из оригинального 27 -го апреля 2005 года . Проверено 11 января 2011 года .
  3. ^ Смит, Элви Рэй . «Доказательство соучредителей Pixar» (PDF) .
  4. ^ «Компания Уолта Диснея, форма 8-K, текущий отчет, дата подачи 26 января 2006 г.» (PDF) . secdatabase.com . Проверено 12 мая 2018 года .
  5. ^ a b «Компания Уолта Диснея, форма 8-K, текущий отчет, дата подачи 8 мая 2006 г.» . secdatabase.com . Проверено 12 мая 2018 года .
  6. ↑ Никки Финке (23 июня 2013 г.). «Глобальный итог Университета монстров - 136,5 миллионов долларов: № 1 в Северной Америке с 7 долларами для 2-го по величине Pixar;« Зомби из «Мировой войны Z» »- 112 миллионов долларов в мире: 66 миллионов долларов - это самое большое открытие для оригинальных живых боевиков со времен« Аватара » » . Крайний срок Голливуд . Проверено 23 июня 2013 года .
  7. ^ «Pixar» . Box Office Mojo . Проверено 17 июля 2019 года .
  8. ^ При добавлении в зарубежные сборы Pixar Movies в кассе Box Office Mojo
  9. ^ "Краткая история лаборатории компьютерной графики Нью-Йоркского технологического института" . Университет Карнеги-Меллона .
  10. ^ Loonshots: Как взрастить бредовые идеи , что выиграть войну, лечение болезней и Transform промышленности
  11. ^ a b «История Pixar - с Элви Рэем Смитом» . Mixergy.com.
  12. ^ Сито, Том (2013). Движение инноваций: история компьютерной анимации . п. 137. ISBN 9780262019095.
  13. ^ "История CGI: Развитие компьютерной визуализации" . lowendmac.com. 8 июня 2014 г.
  14. ^ «ID 797 - История компьютерной графики и анимации» . Государственный университет Огайо . Архивировано из оригинального 10 января 2016 года . Проверено 23 октября 2015 года .
  15. ^ Б Hormby, Томас (22 января 2007). «История Pixar: Фэллон Форбс, Дик Шуп, Алекс Шур, Джордж Лукас и Дисней» . Бюджетный Mac . Проверено 1 марта 2007 года .
  16. ↑ Смит, Элви Рэй (15 августа 1995 г.). «Альфа и история цифрового композитинга» (PDF) . Принстонский университет - факультет компьютерных наук . Проверено 22 декабря 2013 года .
  17. ^ «Что будет делать Джон Лассетер из Pixar в Disney - 17 мая 2006 г.» . archive.fortune.com .
  18. ^ Джонс, Брайан Джей (2016). Джордж Лукас: Жизнь . Нью-Йорк: Литтл, Браун и компания. С. 289–90. ISBN 978-0316257442.
  19. ^ «Миф 3 Элви Пиксар» . alvyray.com.
  20. ↑ Coll, Стив (1 октября 1984 г.). «Когда волшебство уходит» . Inc .
  21. ^ «Эксклюзивное интервью с Даниэлем Коттке» . Индия сегодня . 13 сентября 2011 года. Архивировано 6 мая 2012 года . Проверено 27 октября 2011 года .
  22. ↑ Кирон Джонсон (28 апреля 2017 г.). «Соучредители Pixar 45 раз слышали« нет », прежде чем Стив Джобс сказал« да » » . Entrepreneur.com . Проверено 11 апреля 2018 года .
  23. ^ Пайк 2015 , стр. 52.
  24. ^ Смит, Элви Рэй (17 апреля 2013 г.). «Как Pixar использовала закон Мура, чтобы предсказать будущее» . Проводной . ISSN 1059-1028 . Проверено 13 февраля 2019 года . 
  25. ↑ Прайс, Дэвид А. (22 ноября 2008 г.). «Фильм Pixar, которого никогда не было:« Обезьяна » » . Pixar Touch . Проверено 13 февраля 2019 года .
  26. ^ a b «Pixar Animation Studios» . Государственный университет Огайо . Архивировано из оригинального 3 -го июля 2017 года . Проверено 22 апреля 2008 года .
  27. ^ Пайк, Карен (3 ноября 2015). В бесконечность и дальше!: История анимационных студий Pixar . Книги хроники. п. 58. ISBN 9781452147659 - через Google Книги.
  28. ^ "Истории игрушек и другие сказки" . Университет Саскачевана .
  29. ^ «Pixar Animation Studios - История компании» . Fundinguniverse.com . Проверено 8 июля 2011 года .
  30. ^ «История компьютерной графики: 1990–99» . Hem.passagen.se. Архивировано из оригинала 18 апреля 2005 года . Проверено 8 июля 2011 года .
  31. ^ Фишер, Лоуренс М. (2 апреля 1991 г.). «Тяжелые времена для новатора в графике» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 8 июля 2011 года .
  32. ↑ Иллюзия и эмоции «История игрушек 4» - Newsweek
  33. ^ Calonius, Эрик (31 марта 2011). Десять шагов вперед: что умные деловые люди знают, чего не знают вы . Заголовок. п. 68. ISBN 9780755362363 - через Google Книги.
  34. ^ Цена, Дэвид А. (2008). Pixar Touch: создание компании (1-е изд.). Нью-Йорк: Альфред А. Кнопф. п. 137 . ISBN 9780307265753.
  35. ^ Schlender, Brent (18 сентября 1995). «Удивительное приключение Стива Джобса в кино. Дисней делает ставку на чудо бывшего мальчика Computerdom, чтобы выпустить в этом году анимационный рождественский блокбастер. Может ли он сделать для Голливуда то, что он сделал для Кремниевой долины?» . CNNMoney .
  36. ^ Nevius, CW (23 августа 2005). «Pixar рассказывает историю« Истории игрушек » » . Хроники Сан-Франциско . Проверено 22 апреля 2008 года .
  37. ^ "История игрушек" . Box Office Mojo. Проверено 10 июня 2010 года.
  38. ^ <Стив Джобс, Уолтер Айзексон, стр. 291> «Часто задаваемые вопросы о компании» . Pixar. Проверено 29 марта 2015 года.
  39. ↑ a b Catmull, Ed (12 марта 2014 г.). «Внутри Pixar Braintrust» . Быстрая компания . Mansueto Ventures, LLC . Проверено 28 сентября 2014 года .
  40. ^ Wloszczyna, Сьюзен (31 октября 2012). « „ Wreck-It Ralph“является Дисней анимации игра-чейнджер» . USA Today . Проверено 5 апреля 2014 года .
  41. ↑ Понд, Стив (21 февраля 2014 г.). «Почему Дисней уволил Джона Лассетера - и как он вернулся, чтобы исцелить студию» . Обертка . Проверено 5 апреля 2014 года .
  42. ^ Hartl, Джон (31 июля 2000). «Сиквелы« Истории игрушек »,« Хвоста »,« Сердце дракона »переходят прямо к видео» . Сиэтл Таймс . Проверено 22 апреля 2008 года .
  43. ^ Бьоркман, Джеймс. «Эпохи мультфильмов Диснея» . Обзоры анимационных фильмов . Проверено 7 июня 2014 года .
  44. ^ a b c «Pixar сбрасывает Дисней» . CNNMoney . 29 января 2004 . Проверено 26 июля 2015 года .
  45. ^ «Pixar говорит« До свидания »Диснею» . Проводной . 29 января, 2004. Архивировано из оригинала 2 мая 2008 года . Проверено 22 апреля 2008 года .
  46. ^ a b Гровер, Рональд (9 декабря 2004 г.). «Крутой поворот Стива Джобса с автомобилями» . Деловая неделя . Архивировано из оригинала на 11 марта 2007 года . Проверено 23 февраля 2007 года .
  47. ^ «Перфекционисты Pixar готовят« Рататуй »как последнюю анимированную смесь» . Звездный пульс. Архивировано из оригинального 27 -го октября 2007 года . Проверено 22 апреля 2008 года .
  48. ↑ La Monica, Paul R. (24 января 2006 г.). «Дисней покупает Pixar» . CNN.
  49. ↑ a b Holson, Laura M. (25 января 2006 г.). «Disney соглашается приобрести Pixar за 7,4 миллиарда долларов» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 22 апреля 2008 года .
  50. ↑ La Monica, Paul R. (24 января 2006 г.). «Дисней покупает Pixar» . CNN . Проверено 22 апреля 2008 года .
  51. ^ a b c Шлендер, Брент (17 мая 2006 г.). «Волшебный человек Pixar» . CNN . Проверено 20 апреля 2012 года .
  52. ^ Иссаксон, Уолтер (2013). Стив Джобс (1-е изд. В мягкой обложке). Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 439 . ISBN 9781451648546.
  53. ^ Иссаксон, Уолтер (2013). Стив Джобс (1-е изд. В мягкой обложке). Нью-Йорк: Саймон и Шустер. п. 438 . ISBN 9781451648546.
  54. ^ «Соглашение и план слияния компаний Уолта Диснея, Lux Acquisition Corp. и Pixar» . Комиссия по ценным бумагам и биржам . 24 января 2006 . Проверено 25 апреля 2007 года .
  55. ↑ Bunk, Matthew (21 января 2006 г.). «Распродажа вряд ли изменит культуру Pixar» . Внутри залива . Проверено 22 апреля 2008 года .
  56. ^ Graser, Марк (10 сентября 2008). «Моррис и Миллстайн назначены менеджером студии Disney» . Разнообразие . Архивировано из оригинального 14 сентября 2008 года . Проверено 10 сентября 2008 года .
  57. ^ Kilday, Gregg (4 декабря 2013). «Pixar против Disney Animation: хитрый перетягивание каната Джона Лассетера» . Голливудский репортер . Проверено 4 декабря 2013 года .
  58. ^ a b c Белл, Крис (5 апреля 2014 г.). «Эд Кэтмелл из Pixar: интервью» . Дейли телеграф . Проверено 5 апреля 2014 года .
  59. ^ a b c Захед, Рамин (2 апреля 2012 г.). «Интервью с президентом Disney / Pixar доктором Эдом Кэтмаллом» . Журнал Анимация . Проверено 5 апреля 2014 года .
  60. ^ Б Graser, Марк (18 ноября 2014). «Анимация Уолта Диснея, Pixar продвигает Эндрю Миллстайна, Джима Морриса на пост президента» . Разнообразие . Penske Business Media . Архивировано 21 ноября 2014 года . Проверено 18 ноября 2014 года .
  61. ↑ Мастерс, Ким (21 ноября 2017 г.). «Схема предполагаемого неправомерного поведения Джона Лассетера, подробно описанная инсайдерами Disney / Pixar» . Голливудский репортер . Проверено 24 ноября 2017 года .
  62. ^ Zeitchik, Стивен (21 ноября 2017). «Гуру анимации Диснея Джон Лассетер уходит в отпуск после обвинений в сексуальных домогательствах» . Вашингтон Пост . Проверено 21 ноября 2017 года .
  63. ↑ Мастерс, Ким (25 апреля 2018 г.). «Тот , кто не должен быть назван»: Может ли Джон Лассетер когда - нибудь вернуться в Дисней «? . The Hollywood Reporter извлекаться. Май 1, 2018 .
  64. ↑ Барнс, Брукс (8 июня 2018 г.). «Соучредитель Pixar покидает Disney после« промахов » » . Голливудский репортер . Проверено 8 июня 2018 года .
  65. ↑ Кит, Борис (19 июня 2018 г.). «Пит Доктер, Дженнифер Ли, чтобы вести Pixar, Disney Animation» . Голливудский репортер . Проверено 19 июня 2018 года .
  66. ↑ Кит, Борис (23 октября 2018 г.). «Соучредитель Pixar Эд Кэтмелл уходит на пенсию» . Голливудский репортер . Проверено 24 октября 2018 года .
  67. ↑ Кит, Борис (18 января 2019 г.). « „ История игрушек 3“,„Коко“директор Ли Анкрич Оставив Pixar после 25 лет (Exclusive)» . Голливудский репортер . Проверено 18 января 2019 года .
  68. ^ «Pixar Canada открывает базу в Ванкувере, надеется на расширение» . Ванкуверское солнце . Канада. Архивировано из оригинального 22 апреля 2010 года . Проверено 20 апреля 2010 года .
  69. ^ «Pixar Canada закрывает свои двери в Ванкувере» . Провинция . 8 октября 2013 г. Архивировано из оригинального 24 -го апреля 2014 года . Проверено 8 октября 2013 года .
  70. ↑ Пиментел, Бенджамин (28 августа 2000 г.). «Подразделение Lucasfilm смотрит на переезд в Ричмонд / Pixar переезжает в Эмеривилл» . Хроники Сан-Франциско . Архивировано 2 февраля 2015 года.
  71. ^ "Болин Цивински Джексон | Pixar Animation Studios" . Болин Цивински Джексон . Архивировано из оригинального 30 августа 2014 года . Проверено 21 января 2015 года .
  72. ^ OpenEdition: Голливуд и цифровая революция Алехандро Пардо [на французском языке]
  73. ^ Фестиваль математики Джулии Робинсон 2008 Исследовательский институт математических наук
  74. ^ Б Hormby, Томас (22 января 2007). «История Pixar: Фэллон Форбс, Дик Шуп, Алекс Шур, Джордж Лукас и Дисней» . Бюджетный Mac . Проверено 1 марта 2007 года .
  75. ^ Б Смайли, Tavis (24 января 2007). «Тэвис Смайли» . PBS . Архивировано из оригинального 24 ноября 2007 года . Проверено 1 марта 2007 года .
  76. ↑ Данн, Габи (12 июля 2013 г.). « » Pixar теория «соединяет все ваши любимые фильмы в 1 вселенной» . Daily Dot . Проверено 13 июля 2013 года .
  77. ↑ Уитни, Эрин (12 июля 2013 г.). «(Потрясающая) теория Pixar: все ли фильмы связаны между собой?» . Moviefone . Архивировано из оригинального 15 июля 2013 года . Проверено 13 июля 2013 года .
  78. ↑ Макфарланд, Кевин (12 июля 2013 г.). «Прочтите это: общая теория объединяет все фильмы Pixar на одной временной шкале» . АВ клуб . Проверено 13 июля 2013 года .
  79. ↑ Дуглас, Эдвардс (3 июня 2006 г.). «Вдохновитель Pixar Джон Лассетер» . comesoon.net . Проверено 1 марта 2007 года .
  80. ^ «Дисней анонсирует продолжение Monsters Inc» . BBC News . 23 апреля 2010 . Проверено 23 апреля 2010 года .
  81. ^ «Университет монстров перенесен на 2013 год» . movieweb.com. 4 апреля 2011 . Проверено 4 апреля 2011 года .
  82. ^ "Том Хэнкс раскрывает" Историю игрушек 4 " . 27 июня 2011 . Проверено 27 июня 2007 года .
  83. ↑ Access Hollywood, 27 июня 2011 г.
  84. Рианна Киган, Ребекка (18 сентября 2013 г.). « « Хороший динозавр »переехал в 2015 год, оставив Pixar без фильма 2014 года» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 18 сентября 2013 года .
  85. ^ Вейвода, Джим (18 марта 2014). «Дисней официально объявляет, что« Суперсемейка 2 »и« Тачки 3 »находятся в разработке» . IGN . Проверено 18 марта 2014 года .
  86. Рианна Форд, Ребекка (6 ноября 2014 г.). «Джон Лассетер будет режиссером четвертого фильма« История игрушек »» . Голливудский репортер . Проверено 6 ноября 2014 года .
  87. ^ Khatchatourian, Maane (14 июля 2017). « ' История игрушек 4': Джош Кули становится единственным режиссером, пока Джон Лассетер уходит» . Разнообразие . Проверено 15 июля 2017 года .
  88. ^ «Кассовые сборы США:« История игрушек 4 »среди 40 самых кассовых фильмов всех времен» . Forbes . Проверено 24 июля 2019 года .
  89. ^ "Автомобили мультяшек прибывают в октябре на канал Дисней" . AnimationWorldNetwork. 26 сентября 2008 . Проверено 4 декабря 2008 года .
  90. ↑ Чейни, Александра (13 октября 2013 г.). «Посмотрите отрывок из первого специального телесериала Pixar« История игрушек ТЕРРОРА! » » . The Wall Street Journal . Проверено 24 февраля 2014 года .
  91. ↑ Литтлтон, Синтия (9 ноября 2017 г.). «Новая трилогия« Звездных войн »в сотрудничестве с Рианом Джонсоном, телесериал также поступит в службу потоковой передачи Disney» .
  92. Рианна Голдберг, Лесли (9 апреля 2019 г.). " ' Monsters, Inc.' Голосовой актерский состав «Возвращение» для сериала Disney + (эксклюзив) » . Голливудский репортер . Проверено 9 апреля 2019 года .
  93. ^ «Три новых сериала Pixar выйдут на Disney +, включая очень очаровательный спин-офф« Dug Days » » . / Фильм . 11 декабря 2020 . Проверено 18 января 2021 года .
  94. ^ «Три новых сериала Pixar выйдут на Disney +, включая очень очаровательный спин-офф« Dug Days » » . / Фильм . 11 декабря 2020 . Проверено 18 января 2021 года .
  95. ^ «Три новых сериала Pixar выйдут на Disney +, включая очень очаровательный спин-офф« Dug Days » » . / Фильм . 11 декабря 2020 . Проверено 18 января 2021 года .
  96. ↑ Адам Читвуд (18 июня 2018 г.). «Брэд Берд говорит, что« 1906 год »может стать« сплавом »теле- и кинопроекта» . Коллайдер . Проверено 18 июня 2018 года .
  97. ^ Jagernauth, Кевин (16 февраля 2012). « Продюсер « Джона Картера »Джим Моррис подтверждает, что сиквел« Джон Картер: Боги Марса »уже в разработке» . Плейлист . Indiewire.com. Архивировано из оригинала 22 января 2015 года . Проверено 22 января 2015 года .
  98. ↑ Кит, Борис (14 октября 2010 г.). «Дисней выбирает мозги Pixar для фильма с куклами» . Голливудский репортер . Проверено 27 июня 2011 года .
  99. ^ Тейлор, Дрю. «9 вещей, которые фанаты Диснея должны знать о Книге джунглей, по словам Джона Фавро» . Дисней Инсайдер . Компания Уолта Диснея . Проверено 16 апреля 2016 года .
  100. ^ "Книга джунглей: пресс-кит" (PDF) . wdsmediafile.com . Студия Уолта Диснея. Архивировано из оригинального (PDF) 26 июня 2019 года . Проверено 29 марта 2016 года .
  101. ^ «Мэри Поппинс возвращается - пресс-кит» (PDF) . wdsmediafile.com . Студия Уолта Диснея . Проверено 29 ноября 2018 года . [ постоянная мертвая ссылка ]
  102. ^ TURAN, KENNETH (20 сентября 2002). «Под заклинанием« Унесенные призраками » » . Лос-Анджелес Таймс . ISSN 0458-3035 . Проверено 20 апреля 2017 года . 
  103. ↑ Палмер, Роджер (27 августа 2019 г.). « » Pixar в реальной жизни «Скоро Дисней +» . Что на Disney Plus . Проверено 3 ноября 2019 года .
  104. ↑ Буш, Анита (25 апреля 2017 г.). « „ Звездные войны“,„Frozen 2“И„The Lion King“: Дисней развязывает заграждение Даты выхода» . Крайний срок Голливуд . Проверено 25 апреля 2017 года .
  105. ↑ Миллиган, Мерседес (1 марта 2018 г.). «Дисней продвигает« Мулан »в прямом эфире к 2020 году, датируется Multi-Studio Slate» . Журнал Анимация . Проверено 5 марта 2018 года .
  106. ^ D'Alessandro, Энтони (10 декабря 2020). «У Pixar есть работа над фильмом о происхождении Базза Лайтера с Крисом Эвансом и фильмом« Становится красным »от режиссера« Бао »Доми. Ши» . deadline.com . Проверено 11 декабря 2020 года .
  107. ^ «Дисней датирует тонну фотографий в 2023 году и жонглирует выпусками Fox с« Последней дуэлью »Ридли Скотта, чтобы открыть Рождество 2020 года,« Человек короля »следующей осенью - обновление» . 16 ноября 2019.
  108. Рианна Хилл, Либби (17 октября 2016 г.). «Два аниматора Pixar исследуют глубины горя и вины в« Заимствованном времени » » . LA Times . Проверено 2 февраля 2017 года .
  109. ^ Desowitz, Билл (24 октября 2016). " ' Лишнее время': Как Два Pixar аниматоры совершил дерзкий, Off-Brand Western Short" . Indiewire . Проверено 2 февраля 2017 года .
  110. ^ Failes, Ян (29 июля 2016). «Как Эндрю Коутс и Лу Хаму-Лхадж сделали независимый короткометражный фильм« Заимствованное время »внутри Pixar» . Cartoon Brew . Проверено 2 февраля 2017 года .
  111. ^ «Pixar: 20 лет анимации» . Pixar. Архивировано из оригинала 8 января 2007 года . Проверено 28 июня 2010 года .
  112. ^ a b Eng Eng, Wang (1 апреля 2010 г.). «Анимация Pixar оживает на выставке Научного центра» . MediaCorp Channel NewsAsia . Проверено 28 июня 2010 года .
  113. ^ «Pixar: 25 лет анимации» . Проверено 11 января 2011 года .
  114. ^ «Pixar: 25 лет анимации» . Департамент досуга и культурных услуг . Архивировано из оригинального 17 февраля 2011 года . Проверено 11 января 2011 года .
  115. ^ "Pixar приносит захватывающий мир анимации в Гонконг. Архивировано 9 августа 2011 г., в Wayback Machine , Синьхуа, 27 марта 2011 г.
  116. ^ GmbH, Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland. "Pixar - Kunst- und Ausstellungshalle der Bundesrepublik Deutschland - Бонн" . www.bundeskunsthalle.de .
  117. ^ «Экспозиция Pixar» (на французском языке). Art Ludique . Проверено 30 декабря 2014 года .
  118. ^ «Pixar: 25 nos de animación» . Obra Social "La Caixa". Архивировано из оригинала на 24 января 2014 года . Проверено 24 апреля 2014 года .
  119. ^ " " Pixar. 25 лет анимации «Выставка в Испании» . motionpic.com. Архивировано из оригинала на 31 декабря 2014 года . Проверено 30 декабря 2014 года .
  120. ^ «Наука позади Pixar на pixar.com» . Архивировано из оригинала 8 июля 2016 года . Проверено 8 июля, 2016 .
  121. ^ а б «Pixar: Дизайн истории» . Смитсоновский музей дизайна Купера Хьюитта . 8 октября 2015 года . Проверено 10 апреля 2018 года .
  122. ^ «Купер Хьюитт на выставке Pixar» . Нью-Йорк Таймс . 26 июля 2015 года.
  123. ^ «Pixar: 30 лет анимации» . Pixar Animation Studios . Проверено 10 апреля 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Канал Pixar на YouTube
  • Pixar Animation Studios в IMDb
  • Pixar Animation Studios в Big Cartoon DataBase
  • Список 40 сотрудников-основателей Pixar

Координаты : 37.8327 ° N 122.2838 ° W37 ° 49′58 ″ с.ш. 122 ° 17′02 ″ з.д. /  / 37,8327; -122,2838