Эта статья требует дополнительных ссылок для проверки . ( август 2009 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения ) |
Полихромия - это «практика украшения архитектурных элементов, скульптуры и т. Д. Различными цветами». [1] Этот термин используется для обозначения определенных стилей архитектуры , керамики или скульптуры в нескольких цветах.
Классический мир [ править ]
Некоторая очень ранняя полихромная керамика была раскопана на минойском Крите, например, на месте Фестоса бронзового века . [2] В Древней Греции скульптуры окрашивались в яркие цвета. Краска часто ограничивалась частями, изображающими одежду, волосы и т. Д., А кожа оставалась в естественном цвете камня. Но он мог охватывать скульптуры в целом. Живопись греческой скульптуры не должна рассматриваться просто как улучшение их скульптурной формы, но имеет характеристики отличного стиля искусства. Например, фронтальные скульптуры из храма Афайи на Эгине недавно появились [ когда? ]Было продемонстрировано, что они были раскрашены смелыми и замысловатыми узорами, изображающими, среди прочего, узорчатую одежду. Полихромность каменных статуй сочеталась с использованием материалов для различения кожи, одежды и других деталей в скульптурах из хризелефантина , а также с использованием металлов для изображения губ, сосков и т. Д. На высококачественной бронзе, такой как бронза из Риаче .
Ранний образец полихромного декора был найден в Парфеноне на вершине Афинского Акрополя . Однако к тому времени, когда в XVIII веке европейский антиквариат начал развиваться, краска, которая была на классических зданиях, полностью стерлась. Таким образом, первые впечатления антикваров и архитекторов об этих руинах заключались в том, что классическая красота выражалась только через форму и композицию, без ярких цветов, и это было то впечатление, которое сформировало неоклассическую архитектуру . Однако некоторые классики, такие как Жак Игнас Хитторффзаметил следы краски на классической архитектуре, и это постепенно было принято. Позднее такое принятие было ускорено наблюдением мельчайших цветных следов с помощью микроскопа и других средств, что позволило сделать менее предварительные реконструкции, чем смогли произвести Хитторфф и его современники. Пример классической греческой архитектурной полихромии можно увидеть в полноразмерной копии Парфенона, выставленной в Нэшвилле, штат Теннесси , США.
«Ваза воина», живописный кратер стиля, обнаруженный Шлиманом в Микенах , в доме на Акрополе, 1200–1100 гг. До н. Э.
Следы краски, изображающие вышитые узоры на пеплосе древней кореи
Полихромия на Пеплос Коре , ок. 530 г. до н.э.
Реконструкция цвета Peplos Kore
Реконструированная цветовая схема троянского лучника из храма Афайи , Эгина.
Древнегреческая терракотовая женская голова из Таранто , конец 4 века до н.э.
Цветная реконструкция туловища воина с Акрополя , ок. 470 г. до н.э.
Статуэтка из полихромной слоновой кости, I век н.э.
Реконструкция оригинальной полихромии римского портрета императора Калигулы.
Старинная ваза с современной полихромной репродукцией
Викискладе есть медиафайлы по теме : полихромия в античном искусстве . |
Средневековый мир [ править ]
По всей средневековой Европе религиозные скульптуры из дерева и других материалов часто ярко окрашивались или раскрашивались, как и интерьеры церковных зданий. Они часто были разрушены или побелены во время иконоборческих фаз протестантской Реформации или других волнений, таких как Французская революция , хотя некоторые из них сохранились в таких музеях, как Виктория и Альберта , Музей Клюни и Лувр .
Были расписаны и фасады церквей, но мало что сохранилось. Воздействие стихий, изменение вкусов и религиозное одобрение с течением времени препятствовали их сохранению. «Портал Величия» Соборной церкви Торо является наиболее обширным из сохранившихся примеров, благодаря постройке часовни, которая окружала и защищала ее от непогоды всего через столетие после ее завершения. [3]
Полихромная чаша Fourmile , Анасази (индейцы), 1350-1400 гг. Н.э., Бруклинский музей
Портал в соборной церкви Торо
Амьенский собор со световой проекцией полихромной росписи
Лимбургский собор
Мадонна с младенцем, полихромный камень, деталь, ок. 1490. Национальный музей Эскультуры, Вальядолид.
Памятник Джону Гауэру , Саутваркский собор (после 1408 г.)
Периоды барокко и рококо [ править ]
Этот раздел нуждается в расширении . Вы можете помочь, добавив к нему . ( Июнь 2008 г. ) |
В то время как каменная и металлическая скульптура обычно оставалась бесцветной, как и классические пережитки, скульптуры из полихромного дерева были созданы испанскими художниками: Хуаном Мартинесом Монтаньесом , Грегорио Фернандесом (17 век); Немецкий: Игнац Гюнтер , Филипп Якоб Штрауб (18 век) или бразилец: Алейжадиньо (19 век).
С появлением европейского фарфора в 18 веке очень популярными стали яркие керамические фигурки с широким диапазоном цветов.
Полихромная кирпичная кладка 19 века [ править ]
Полихромная кирпичная кладка - это стиль архитектурной кирпичной кладки, который возник в 1860-х годах и использовал кирпичи разных цветов (обычно коричневый, кремовый и красный) в узорной комбинации, чтобы подчеркнуть архитектурные особенности. Его часто использовали для имитации эффекта закругления и для украшения окон. В ранних примерах использовались полосы, а в более поздних - сложные диагональные, крестообразные и ступенчатые рисунки, а в некоторых случаях даже письмо с использованием кирпичей.
20 век [ править ]
В двадцатом веке были заметные периоды полихромии в архитектуре, от выражений ар-нуво по всей Европе до международного расцвета ар-деко или ар-модерна и развития постмодернизма в последние десятилетия века. В эти периоды кирпичная кладка, камень, плитка, лепнина и металлические фасады проектировались с упором на использование новых цветов и узоров, в то время как архитекторы часто искали вдохновение в исторических примерах, начиная от исламской плитки и заканчивая английским викторианским кирпичом. В 1970-х и 1980-х годах, особенно архитекторами, работавшими с яркими цветами, были Роберт Вентури ( дополнение к Мемориальному художественному музею Аллена ; лучший склад компании), Майкл Грейвс ( Дом Снайдермана).; Humana Building) и Джеймс Стирлинг ( Neue Staatsgalerie ; Музей Артура М. Саклера ) и другие.
Соединенные Штаты [ править ]
Позже популярность полихромных фасадов зданий возросла как способ выделить некоторые элементы отделки в викторианской архитектуре и архитектуре королевы Анны в Соединенных Штатах . Подъем современной лакокрасочной промышленности после гражданской войны в США также способствовал (иногда экстравагантному) использованию нескольких цветов.
Стиль полихромного фасада исчез с подъемом движений возрождения 20-го века, которые подчеркнули классические цвета, применяемые в сдержанной моде, и, что более важно, с рождением модернизма, который выступал за чистые, не украшенные украшениями фасады, выполненные с использованием белой штукатурки или краски. Полихромия вновь появилась с расцветом движения за сохранение и его объятием (что раньше считалось) эксцессами викторианской эпохи и в Сан-Франциско, штат Калифорния, в 1970-х годах, чтобы описать его многочисленные дома конца девятнадцатого века. Они заслужили нежность « Раскрашенные дамы » - термин, который в наше время считается китчем, когда его применяют для описания всех викторианских домов, окрашенных в старинные цвета.
Джон Джозеф Эрли (1881–1945) разработал «полихромный» процесс строительства и украшения бетонных плит, которым восхищались во всей Америке. В столичном районе Вашингтона, округ Колумбия, его изделия украшали множество зданий - все они были созданы сотрудниками студии Earley Studio в Росслине, штат Вирджиния . Полихромные исторические дома Эрли в Силвер-Спринг, штат Мэрилендбыли построены в середине 1930-х годов. Бетонные панели были залиты разноцветными камнями и отправлены на площадку для сборки на месте. Эрли хотел разработать более высокий стандарт доступного жилья после Великой депрессии, но только несколько домов были построены до его смерти; письменные записи о его методах литья бетона были уничтожены пожаром. Менее известен, но столь же впечатляющий, - это Полихромный дом доктора Фили, который Эрли построил на вершине холма в юго-восточном Вашингтоне, округ Колумбия, с видом на город. Его полихромные дома с уникальным дизайном выделялись среди сборных домов в стране, ценились за их орнамент в стиле ар-деко и превосходное мастерство.
Индейские керамике, в частности, в юго - западной части , производится полихромная керамика со времен культур Моголлон и Mimbres народов в наше время. [4]
Полихроматический свет [ править ]
Термин полихроматический означает наличие нескольких цветов. Он используется для описания света, который имеет более одного цвета , что также означает, что он содержит излучение более чем одной длины волны . Изучение полихроматики особенно полезно при производстве дифракционных решеток .
См. Также [ править ]
- Encarnación испанская форма полихромной скульптуры
- Боги в цвете (выставка)
- Монохромный (противоположный полихромии)
Ссылки [ править ]
- ^ Харрис, Сирил М., изд. Иллюстрированный словарь исторической архитектуры , Dover Publications, Нью-Йорк, c. 1977, 1983 выпуск
- ^ C. Майкл Хоган, Кносский Fieldnotes , Современный Антикварный (2007)
- ^ Кац, Мелисса Р. Архитектурная полихромия и торговля художников в средневековой Испании . Геста. Vol. 41, № 1, Художественная самобытность в позднем средневековье (2002), стр. 3–14.
- ^ Центр археологии Нью-Мексико. «Система классификации» . Управление археологических исследований, Проект типологии керамики . Проверено 23 декабря 2020 года .
Внешние ссылки [ править ]
Найдите полихромию или полихромию в Викисловаре, бесплатном словаре. |
- СМИ, связанные с полихромией, на Викискладе?
- Исследования в области древней полихромной скульптуры на немецком языке
- Амьенский собор в цвете
- Полихроматический, определение Reference.com .