| Портрет Гертруды Стайн | |
|---|---|
 | |
| Художник | Пабло Пикассо |
| Год | 1905-06 |
| Середина | Масло на холсте |
| Движение | Период роз |
| Размеры | 100 см × 81,3 см (39 дюймов × 32,0 дюйма) |
| Место расположения | Метрополитен-музей , Нью-Йорк , США |
Портрет Гертруды Стайн (французский: Портрет де Гертруды Стайн ) является холст , масло живописи американского писателя и коллекционерискусства Гертруды Стайн по Пабло Пикассо , который был начат в 1905 году и закончил в следующем году. Картина находится в Метрополитен-музее в Нью-Йорке. Считается одним из важных произведений периода Розы Пикассо . Портрет имеет историческое значение из-за роли объекта в ранней жизни Пикассо как художника, который боролся с трудностями, и возможного коммерческого успеха. Он также представляет собой важный переходный этап в движении художника к кубизму .
Фон [ править ]
Отложив в сторону пессимистические темы своего Голубого периода , Пикассо начал новую, более оптимистическую фазу в начале 1905 года, которая теперь известна как его Период Розы. В прошлом году Пикассо приехал в Париж из Барселоны, чтобы там поселиться. В то время Пикассо бедно жил в полуразрушенном здании художника на улице Равиньян, 13, известном как Le Bateau-Lavoir . Гертруда и ее брат Лео Штайнбыли коллекционерами произведений искусства и подружились с Пикассо позже, в 1905 году. Братья и сестры приобрели у художника три произведения периода Розы в тот период его жизни, когда Пикассо все еще был трудным художником, что сыграло важную роль в его финансовом положении и в конечном коммерческом успехе. К концу 1906 года работы Пикассо покупал арт-дилер Амбруаз Воллар . [1]
Гертруда Стайн была влиятельным коллекционером современного искусства. Она проводила еженедельные «салоны» в Париже, ставшие легендарными и собирающими писателей, художников, критиков и поэтов. Гертруда Стайн также была радикальным и влиятельным писателем. Ее портрет остался с ней во Франции, и она хранила его на протяжении обеих мировых войн до самой смерти. [2]
Портрет Гертруды Стайн был завещан Музею современного искусства после ее смерти 27 июля 1946 года. Портрет был возвращен в Музей Метрополитен для постоянной экспозиции. [3]
Описание [ править ]
Вскоре после знакомства с Гертрудой в 1905 году Пикассо начал писать ее портрет. По словам Гертруды, процесс занял «восемьдесят или девяносто заседаний». Она вспомнила, как во время одной из сессий, когда зимой сеансы почти подходили к концу, Пикассо внезапно закрасил голову и раздраженно сказал: «Я больше не вижу вас, когда смотрю». В таком состоянии портрет оставался до следующей осени, когда Гертруда вернулась в Париж. Вернувшись из поездки в Испанию, Пикассо завершил работу над головой, даже не увидев Гертруду снова. Когда портрет был завершен, оба остались довольны законченной работой. Гертруда сказала о портрете: «Я была и до сих пор довольна своим портретом, для меня это я, и для меня это единственная репродукция меня, которая всегда есть я». [4]
Картина Пикассо бросила вызов традиционным идеям портретной живописи, изображая объект как большую неповоротливую фигуру, которая тупо смотрит через изображение, а не на зрителя. Ее тело представляет собой круглую массу, она наклоняется вперед и тяжело опирается руками на колени. В отличие от работ Анри Матисса, Пикассо использует темные приглушенные оттенки коричневого и красного, а не яркие цвета, чтобы изобразить свой объект. Физические детали Гертруды не изображены реалистично, вместо этого Пикассо предпочитает изображать ее лицо как маску с экспериментальными геометрическими чертами. Это угловое искажение характерно для его более поздних кубистских работ и является заметным контрастом с округлым плоским изображением остальной части ее тела. Портрет Гертруды был изображен в примитивном стиле, возможно, вдохновленном интересом Пикассо к африканскому и иберийскому искусству. [5] Целью этого было передать Гертруду такой, какой она была на самом деле, а не просто изобразить ее внешность. [6]
Директор Музея современного искусства Альфред Х. Барр-младший прокомментировал важность перекраски головы в портрете Гертруды. [3]
В период между раскрашиванием лица портрета и повторным его раскрашиванием в искусстве Пикассо произошли очень важные изменения. Первоначальный стиль портрета был натуралистичным, сравнительно мягким и плоским, что до сих пор можно увидеть в костюме и на заднем плане. Но перекрашенное лицо выполнено в новом стиле, предлагая скульптурную маску с строго нарисованными, смело смоделированными чертами, очень похожими на лица некоторых древних испанских скульптур, которые Пикассо только что видел в Лувре. Это изменение стиля имело огромное историческое значение, поскольку оно показало направление, в котором Пикассо должен был шаг за шагом следовать, пока оно не привело к кубизму.
Значение и наследие [ править ]
Что касается важности портрета, Альфред Х. Барр-младший заметил, что «помимо своей ценности как ориентира в современном искусстве, картина Пикассо является мощной характеристикой одного из самых выдающихся и влиятельных американских писателей ее поколения». [3]
В 2006 году доктор медицины Дэвид Дж. Чалиф отметил важность картины. «Общепризнанный как одна из классических и центральных работ позднего периода Розы Пикассо,« Портрет Гертруды Стайн » блестяще отражает психологический характер одного из великих американских писателей и деятелей культуры прошлого века [2].
Прием [ править ]
В The Guardian , Джонатан Джонс утверждал, « С тех пор Возрождения, изображение женщин были сформированы идеалы красоты и стесненных социальных ролей . « Портрет Гертруды Стайн» Пикассо переворачивает все с ног на голову. Штейн ускользнула от ограничивающих категорий, которыми западное искусство ранее привлекало женщин. Она не старая и не молодая, не сексуальная и не покорная - ее каменное лицо делает ее чем-то новым на Земле. Она управляет своей идентичностью ». [7]
См. Также [ править ]
- Период роз Пикассо
- Голубой период Пикассо
- Список произведений Пикассо 1901–1910 гг.
- Портретная живопись
- Кубизм
- Девушка с цветочной корзиной
- Famille d'acrobates avec single
- Garçon à la pipe
Ссылки [ править ]
- ^ "Пабло Пикассо (1881-1973)" . Christies . 8 апреля 2018 . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ^ a b Чалиф, Дэвид Дж. (1 августа 2006 г.). «Портрет Гертруды Стайн в 100 лет» . Oxford Academic - нейрохирургия . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ^ a b c "Портрет Гертруды Стайн Пикассо выставляется в Музее современного искусства" (PDF) . Музей современного искусства . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ^ Штейн, Гертруда (1938). Пикассо . Лондон: BT Batsford, LTD. п. 8.
- ^ "Гертруда Стайн 1905-6" . Музей МЕТ . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ^ Харрис, доктор Бет. "Пабло Пикассо, Портрет Гертруды Стайн" . Умная история . Дата обращения 2 декабря 2020 .
- ↑ Джонс, Джонатан (21 мая 2015 г.). "Был ли Пикассо женоненавистником?" . Хранитель . Проверено 29 ноября 2016 года .
