Предшественники пленки

Предшественники кино - это концепции и приемы, которые имеют много общего с более поздним искусством и техниками кино.

Kaiserpanorama, 1880, предоставила возможность группового просмотра карты стереоскопа.

Предшественники пленки часто называют precinema , или «precinema». Подобные термины не нравятся некоторым историкам, отчасти потому, что они, кажется, обесценивают индивидуальные качества этих средств массовой информации, представляя их как небольшой шаг в развитии более позднего изобретения. ^[1] Например: флипбук, зоотроп и фенакистископ - это очень тактильные устройства, которые позволяют учиться и играть, манипулируя движением вручную, в то время как проецируемое изображение в кино неосязаемо. ^[2] Такие устройства, как зоотроп, не были заменены кино: они все еще использовались после прорыва кино. ^[3] Кроме того, многие ранние примеры средств массовой информации также являются частью традиции, которая сформировала не только кино, но и домашнее видео ,видеоигры , компьютерные изображения , виртуальная реальность и многое другое. ^[4] Изучение ранних медиа-устройств также является частью более широкого и менее телеологического подхода, называемого медиаархеологией .

Многие из устройств, которые можно интерпретировать как предшественники пленки, также называют «философскими игрушками» или « оптическими игрушками ».

Театр [ править ]

В первые дни кино слово «фотоспектакль» довольно часто использовалось для кинофильмов. Это иллюстрирует, как фильм можно рассматривать как спектакль с фотографиями . Большая часть производства для фильма живого действия похоже на театральную пьесу, с очень похожими взносами актерами , в театральном режиссер / режиссером , продюсерами, с декоратором , художником по свету , костюмами , композитором и т.д. Много терминология, которая позже использовалась в теории кино, а кинокритика уже применялась в театре, например, мизансцена .

Многие ранние фильмы компании Эдисона , Макса Складановски и других первопроходцев состояли из популярных водевилей, исполняемых перед камерой, а не перед аудиторией. Знаменитый пионер кино Жорж Мельес был владельцем театра и иллюзионистом, который рассматривал фильм как средство для создания даже более впечатляющих зрелищ, чем сценические шоу, с роскошным сценическим дизайном и спецэффектами . В популярных феерических театральных представлениях часто использовалось сценическое оборудование для создания специальных эффектов (таких как дым, движущийся реквизит, изменяемые декорации) и фокусов, но в фильмах разрешались новые трюки, которые невозможно было исполнить вживую.

Через несколько лет после появления кино фильмы начали все больше и больше отклоняться от живых театральных представлений, когда кинематографисты стали творчески использовать уникальные возможности, которые предоставляла среда: редактирование, крупные планы, движения камеры и специальные эффекты.

Театральная форма кукол не только разыгралась перед камерами для создания фильмов и телешоу, но и породила покадровые фильмы с куклами, которые, кажется, движутся сами по себе.

Игра теней [ править ]

Самая ранняя проекция изображений, скорее всего, была сделана в примитивной теневой фотографии, относящейся к доисторическим временам. Он превратился в более утонченные формы теневого кукольного театра , в основном с плоскими сочлененными вырезанными фигурами, которые удерживаются между источником света и полупрозрачным экраном. Формы кукол иногда включают полупрозрачный цвет или другие типы деталей. Платон, казалось, намекал на теневую марионетку в своей « Аллегории пещеры» (около 380 г. до н.э.), но никаких других признаков теневой игры в Древней Греции не известно, и идея Платона была явно гипотетической аллегорией. Теневая марионетка, возможно, была развита в Индии около 200 г. до н.э., но также имеет долгую историю в Индонезии (записи, относящиеся к Ваянгус 840 г. н.э.), Малайзии, Таиланда, Камбоджи, Китая (записи с около 1000 г. н.э.) и Непала. Позже он распространился на Османскую империю и, похоже, не достиг Европы до 17 века. Он стал очень популярным во Франции в конце 18 века. Примерно в то время, когда развивалось кино, несколько театров на Монмартре показывали тщательно продуманные шоу "Ombres Chinoises", которые имели большой успех. Знаменитый Le Chat noir произвел 45 различных шоу в период с 1885 по 1896 год.

Камера-обскура [ править ]

Проекция изображений может происходить естественным образом, когда лучи света проходят через небольшое отверстие и создают перевернутое изображение на поверхности в темной области за отверстием. Это явление известно как камера-обскура или изображение точечного отверстия. Его самое старое известное записанное описание находится в китайских мохистских писаниях, датированных примерно 400 г. ^[5] Тем не менее, люди, вероятно, были свидетелями этого явления и использовали их с доисторических времен. Было высказано предположение, что искажения форм животных на многих палеолитических наскальных рисунках, возможно, были основаны на искажениях, наблюдаемых в изображениях точечных отверстий, образованных через крошечные отверстия в палатках или в экранах из шкур животных. ^[6]Считается, что некоторые древние наблюдения богов и духов, особенно в храмовом поклонении, вероятно, были вызваны с помощью камеры-обскуры или проекций прото- магических фонарей . ^{[5] [7] [8]} В арабской и европейской науке камера-обскура использовалась в затемненных комнатах примерно с 1000 г. н.э. для изучения света и особенно солнечных затмений.

Изредка камера-обскура рассматривалась как инструмент для живых выступлений, чтобы развлечь публику в затемненной комнате. Якобы Арнальдус де Вилла Нова сделал это в конце 13 века. ^{[9] [10]}

Использование линзы в проеме стены или ставне закрытого окна затемненной комнаты для проецирования более четких изображений датируется 1550 годом ^[11].

Очень популярная и влиятельная Magia Naturalis Джамбаттисты делла Порта помогла популяризировать камеру-обскуру. В первом издании серии книг 1558 года Делла Порта советовала использовать выпуклое зеркало для проецирования изображения на бумагу и использовать его как вспомогательное средство для рисования. ^[12]Второе издание 1589 года добавило в установку «двояковыпуклый кристалл» или двояковыпуклую линзу. В этом выпуске Делла Порта также описала способ напугать людей ночью, проецируя пугающее изображение, освещенное факелами в одной комнате, на белый лист или другую поверхность в темной зарождающейся комнате. В более сложном дневном использовании камеры-обскура Делла Порта предложила проецировать сцены охоты, банкеты, сражения, игры или все, что угодно на белых простынях. Деревья, леса, реки, горы, «которые действительно таковы, или созданные искусством, из дерева или чего-то еще» могут быть расположены на равнине в лучах солнца по другую сторону стены камеры-обскуры. В этом наборе могли выступать маленькие дети и животные (например, сделанные вручную олени, кабаны, носороги, слоны и львы). "Затем, постепенно они должны появиться, как вышедшие из своих логовищ,на равнине: Охотник, он должен прийти со своим охотничьим шестом, сетями, стрелами и другими необходимыми предметами, которые могут представлять охоту: пусть будут звучать рога, корнеты, трубы: находящиеся в зале увидят деревья, животных, охотников Лица и все остальное настолько ясно, что они не могут сказать, правдивы они или заблуждения: обнаженные мечи будут блестеть в дыре, что заставят людей почти испугаться ». Делла Порта утверждал, что часто показывал такие очки своим друзьям Они очень им восхищались, и их едва ли убедили объяснения Деллы Порта, что то, что они видели, на самом деле было оптическим фокусом.Лица Охотников и все остальное настолько ясно, что они не могут сказать, правдивы они или заблуждения: обнаженные мечи будут блестеть в дыре, что заставят людей почти испугаться ». Делла Порта утверждала, что часто показывала такие очки ему Друзья, они очень им восхищались, и объяснения Деллы Порта вряд ли могли убедить их в том, что то, что они видели, на самом деле было оптическим фокусом.Лица Охотников и все остальное настолько ясно, что они не могут сказать, правдивы они или заблуждения: обнаженные мечи будут блестеть в дыре, что заставят людей почти испугаться ». Делла Порта утверждала, что часто показывала такие очки ему Друзья, они очень им восхищались, и объяснения Деллы Порта вряд ли могли убедить их в том, что то, что они видели, на самом деле было оптическим фокусом.^{[13] [14] [15]} Хотя кажется, что существует немного записей об использовании камеры-обскуры для таких сложных очков, более страшный вид «магии», вероятно, был более или менее обычным явлением к началу семнадцатого века, в основном с актеры, изображающие дьявола, демонов, ведьм или призраков. ^[16]

В 1572 году старейшее известное предложение о том, чтобы камера стала мобильной, было описано как легкая деревянная хижина, которую можно носить на двух деревянных шестах. ^{[17] В} XVII веке последовали более практичные решения в форме палаток и, в конечном итоге, в виде переносных деревянных ящиков со смотровым окном и зеркалом для получения вертикального изображения. Камера-обскура становится все более популярной в качестве вспомогательного средства для рисования и рисования для художников.

Камера-обскура коробчатого типа в конечном итоге превратилась в фотоаппарат путем захвата проецируемого изображения с пластин или листов, обработанных светочувствительными химикатами.

Волшебный фонарь и другие проекторы изображений [ править ]

«Лампа для бегущей лошади» [走馬燈] была известна в Китае еще до 1000 г. н.э. Это фонарь, который на внутренней стороне имеет вырезанные силуэты, прикрепленные к валу с крыльчаткой из бумаги наверху, вращаемой нагретым воздухом, выходящим из лампы. Силуэты проецируются на тонкие бумажные стороны фонаря и, кажется, преследуют друг друга. В некоторых версиях было больше движения, когда головы, ноги или руки фигур были связаны тонкой железной проволокой с дополнительным внутренним слоем и запускались поперечно соединенной железной проволокой. ^[18] Лампа обычно показывает изображения лошадей и всадников.

Некоторые ученые и изобретатели, такие как Джованни Фонтана (около 1420 г.), Леонардо да Винчи (около 1515 г.) и Корнелис Дреббель (1608 г.), возможно, имели первые проекторы изображений до изобретения Волшебного фонаря . Первое издание Ars Magna Lucis et Umbrae от 1645 года Афанасия Кирхера включало описание его предшественника волшебного фонаря: «Стеганографическое зеркало». Это была примитивная проекционная система с фокусирующей линзой и текстом или картинками, нарисованными на вогнутом зеркале, отражающем солнечный свет, в основном предназначенная для связи на большие расстояния. ^[19] Кирхер также предложил проецировать теневых марионеток и живых мух с поверхности зеркала. ^[20]Книга получила широкое распространение и, возможно, послужила источником вдохновения для изобретения Христианом Гюйгенсом волшебного фонаря в 1659 году.

Возможно, движущиеся изображения проецировались с помощью волшебного фонаря с момента его изобретения; Эскизы для слайдов Христиана Гюйгенса 1659 года показывают, как скелет снимает череп с шеи и кладет его обратно. Методы добавления движения к окрашенным стеклянным слайдам были описаны примерно с 1700 года. Обычно это были детали (например, конечности), нарисованные на одном или нескольких дополнительных кусках стекла, перемещаемых вручную или небольшими механизмами по неподвижному слайду, на котором отображалась остальная часть изображения. . ^[21]

В 1770 году Эдме-Жиль Гийо подробно описал, как проецировать изображение волшебного фонаря на дым, чтобы создать прозрачное мерцающее изображение парящего призрака. Эта техника использовалась в шоу- фантасмагории, которое стало очень популярным в некоторых частях Европы между 1790 и 1830-ми годами. Были разработаны и другие методы для создания убедительных призрачных опытов. Фонарь был переносным, чтобы перемещать проекцию по экрану (который обычно был почти невидимым прозрачным экраном, за которым работал фонарь, скрытый в темноте). Может показаться, что призрак приближается к аудитории или становится больше, перемещая фонарь по направлению к экрану, иногда с фонарем на тележке на рельсах, как при следящем кадре.в фильмах. Несколько фонарей не только могли заставить призраков двигаться независимо, но также иногда использовались для наложения в композиции сложных сцен. Экспериментируя с наложением, были изобретены растворяющиеся виды, которые стали отдельным популярным шоу волшебных фонарей, особенно в Англии 1830-х и 1840-х годов. ^[22] Виды слияния обычно показывали, что пейзаж менялся от зимней версии к весенней или летней вариациям, медленно уменьшая свет от одной версии, одновременно добавляя выровненную проекцию другого слайда. Другое использование растворяющихся видов, проецируемых тройным фонарем, показало спящую фигуру, в то время как образы снов накладывались над ее головой и растворялись от одной сцены к другой. ^[23]Это похоже на использование растворения в пленке.

Между 1840-ми и 1870-ми годами было разработано несколько абстрактных эффектов волшебных фонарей. Это включало хроматроп, который проецировал ослепительные красочные геометрические узоры, вращая два окрашенных стеклянных диска в противоположных направлениях. ^[24]

Иногда маленькие шарнирные теневые куклы использовались в представлениях фантасмагории. ^[22] Волшебные горки-фонарики с шарнирными фигурами, приводимыми в движение рычагами, тонкими стержнями или кулачками и червячными колесами, также производились коммерчески и были запатентованы в 1891 году. Популярная версия этих «горок Фанточчини» имела кувыркающуюся обезьяну с руками, прикрепленными к механизму. из-за этого он кувыркался с болтающимися ногами. Назван в честь итальянского слова, обозначающего анимированных марионеток, таких как марионетки или прыгуны . ^[25]

Рари шоу [ править ]

Пип-шоу или «редкие шоу» просматривались через отверстие в коробке (иногда снабженной линзой или увеличительным стеклом) и были очень популярны в Европе с 17 по 19 века. Вид внутри может быть выставкой любых картин, предметов, кукол или других диковинок. Шоумен часто давал драматическое повествование, и, потянув за ниточки или с помощью простых механизмов, фон мог измениться, фигуры можно было заставить двигаться или заменяться. Считается, что Леон Баттиста Альберти создал самые первые впечатляющие боксы для пип-шоу примерно в 1437 году. Его нарисованные картины могли быть освещены сзади со специальными эффектами, как показано в более поздних примерах, например, сменой дня на ночь. Около 1800 более сложных вариаций со световыми эффектами были выставлены в небольших театрах.

Редкие шоу можно рассматривать как предшественников игрушечных театров, диорам , китайских фейерверков , растворяющихся видов , стереоскопа и кинетоскопа .

Фильмы перед фильмом [ править ]

Стробоскопический принцип [ править ]

Несколько возможных примеров очень ранних последовательных изображений можно найти в палеолитических наскальных рисунках , на керамической чаше возрастом 5200 лет, найденной в Иране, на египетских фресках возрастом около 4000 лет (найденных в гробнице Хнумхотепа на кладбище Бени Хасан ) и еще несколько примеров. Однако маловероятно, что их можно было наблюдать в движении до изобретения стробоскопической анимации в 1830-х годах.

В 1825 году тауматроп использовал стробоскопический эффект, который заставлял мозг объединять неполные изображения по обе стороны вращающегося картонного диска в одно логическое изображение. Эффект ошибочно приписывали так называемому « постоянству зрения » на сетчатке. Технология тауматропа также может использоваться для отображения очень простой и повторяющейся анимации, когда каждая сторона карты изображает одну из двух фаз действия. Однако этот вариант был признан намного позже.

Джозеф Плато экспериментирует с вращающимися дисками с середины 1820-х годов, в основном в попытках измерить продолжительность впечатлений разных цветов. Попутно он открыл тип абстрактных анимационных дисков с помощью противоположно вращающихся линий или прорезей в дисках в 1828 году ^[26] (в 1829 году он продолжил развитие аспектов этого принципа, создав первый прототип того, что впоследствии стало анортоскопом ). В 1830 году Майкл Фарадейопубликовал статью о нескольких иллюзиях, возникающих во вращающихся зубчатых колесах и зубчатых дисках, случайно повторив некоторые выводы Плато. В примечании, добавленном к бумаге, описывался диск, который помимо зубьев по окружности имел другое количество отверстий, равномерно распределенных по круговой зоне ближе к центру диска. При взгляде в зеркало через промежутки между зубами казалось, что отверстия движутся по диску (или наоборот, если смотреть через отверстия). К ноябрю или декабрю 1832 года Плато экспериментально удалось развить тот же принцип в новой оптической иллюзии, которая могла бы представить любое мыслимое действие, изображенное на участках вращающегося диска (просматриваемое в зеркале через прорези в диске). В январе 1833 г.Плато опубликовал статью, в которой представил принцип стробоскопической анимации с помощью устройства, которое стало известно какфенакистископ . Несколько месяцев спустя Саймон Штампфер запатентовал очень похожий «диск стробоскопа» в Австрии. Штампфер упомянул несколько возможных вариантов, в том числе цилиндр (похожий на более поздний зоотроп ), а также длинную петлевую полосу бумаги или холста, натянутую вокруг двух параллельных роликов (что-то вроде пленки) и театральную раму (во многом похожую на более позднюю). театр праксиноскопов ).

За стробоскопическим диском последовали другие анимационные игрушки, такие как зоотроп (1866 г.), флипбук (1868 г.) и праксиноскоп (1877 г.), прежде чем его основной принцип стал основой для воспринимаемого движения в кино.

1847–1869: Ранняя стробоскопическая анимационная проекция [ править ]

Штампфер также предложил использовать стробоскопический принцип для «прозрачности», и Плато подумал, что он может найти применение в фантасмагории. Следующий шаг казался простым и логичным, но на практике оказался относительно сложным. Помимо слюды и стекла, практически не было никаких прозрачных материалов, которые можно было бы использовать, и потребовались годы, прежде чем были разработаны механизмы, позволяющие проецировать плавную анимацию.

В 1843 г. Т.В. Нейлор (экспериментатор из Ньюкасла, о котором мало что известно) опубликовал подробности и иллюстрацию своего плана «Фантасмагории для проекции движущихся фигур» (к тому времени слово «фантасмагория» часто использовалось для обозначения движущихся фигур. типа волшебных фонарей). Он будет использовать лампу Аргана или свет Драммонда для проецирования последовательных изображений с вращающегося стеклянного диска. Диск затвора должен быть установлен на той же оси, что и диск с изображением, чтобы его отверстия совпадали с изображениями при повороте с помощью рукоятки. Нейлор предложил отследить картинки с легкодоступных печатных фенакистикопов, раскрасить их полупрозрачными красками, смешанными с масляным лаком, и покрыть оставшуюся часть диска густой черной краской. ^[27]Ничего другого не было обнаружено относительно машины Нейлора, поэтому остается неясным, была ли она вообще когда-либо построена.

С 15 января 1847 года , австрийский волшебник Людвиг Доблер дебютировал его Phantaskop в Josephstadt театре в Вене . Спереди у запатентованного аппарата было 12 линз с разными картинками. Две линзы внутри машины были повернуты, чтобы направить внимание на каждое последующее изображение. Восемь сцен, в основном изображающих выступления цирка или водевиля, были разработаны г-ном Гейлингом. Он проводил шоу в нескольких других европейских городах до весны 1848 года. Многосерийное оптическое развлечение могло также включать растворяющиеся виды, усиленные дополнительным третьим изображением, хроматропами или редкими шоу . Зрелище было в основном хорошо встречено, но качество мерцания стробоскопических изображений иногда подвергалось критике. ^{[28][29] [30] [31]}

Франц фон Учатиус разработал два разных проектора на основе фенакистопов. Версия с масляной лампой 1851 года способна проецировать слабые шестидюймовые изображения. Более поздняя вариация в центре внимания была продемонстрирована Австрийской академии наук в 1853 году с планами построить аналогичное устройство со 100 линзами для 100 изображений, чтобы создать 30-секундную «движущуюся таблицу». Фон Учатиус не проявлял особого интереса к коммерческим шоу и, похоже, давал только частные просмотры у себя дома. ^{[32] [29]}

Примерно с 1853 г. до 1890-х гг. Ж. Дубоск в Париже продавал различные модели проекционного фенакистопа. В нем был стеклянный диск диаметром 34 сантиметра для фотографий и отдельный диск с четырьмя линзами. Диски вращались с разной скоростью. ^{[32] [33]}

Томас Росс разработал небольшую прозрачную систему phénakisticope, названную Колесо жизни , которая помещалась внутри стандартной горки волшебного фонаря. Первая версия, запатентованная в 1869 году, имела стеклянный диск с восемью фазами движения и вращающийся в противоположных направлениях стеклянный диск затвора с восемью отверстиями. На дисках были изображены фигуристы, рыбы, лестница гиганта, бутылочный бес и другие предметы. Улучшенная версия имела 13 изображений и однослотовый затворный диск и получила патент Великобритании 2685 10 октября 1871 года. ^{[32] [34]}

1849–1870: Фотография в движении [ править ]

После введения фотографии в 1839 году, потребовалось около 10 лет , прежде чем эта новая методика иногда в сочетании с phénakisticopes и прото zoetropes . Стереоскопическая фотография, которая стала очень популярной в начале 1850-х годов, привела к убеждению, что фотография может стать идеальной иллюзией реальности. Следующим логическим шагом были стереоскопические записи с движением и цветом. До того, как необходимые фотографические эмульсии и механика были достаточно быстрыми для захвата фотографической последовательности в реальном времени, первые попытки регистрировали смоделированные последовательности движений, фотографируя разные позы и / или позиции по отдельности. Эта техника стала известна как покадровая съемка намного позже.

В 1849 году Джозеф Плато опубликовал заметку об улучшениях для Fantascope. Он объединил стробоскопический диск с аспектами своего анортоскопа.для создания 27-сантиметрового полупрозрачного диска (промасленная бумага на картонной рамке), который освещался сзади и имел спереди стробоскопический 4-щелевой черный металлический затворный диск. Изображения, 16 в примере Плато, были разработаны с анаморфотной шириной от 4 до 5, чтобы компенсировать деформацию полученного изображения. Анимацию можно было увидеть обоими глазами одновременно несколькими людьми, что значительно улучшило качество изображения. Экран за полупрозрачным диском блокировал свет, за исключением вырезанной трапециевидной области, которая соответствовала пространству, в котором фигуры были видны в нужном месте. Система шестерен для вращения гарантировала, что изображение появится в нужной области. Плато использовал полупрозрачность диска для создания световых эффектов в дизайне. Один из сохранившихся дисков, созданный в сотрудничестве с художником Жаном Батистом Маду, показывает голову демона, дующего на раскаленный уголь. Плато заявил, что иллюзия может быть продвинута еще дальше с идеей, переданной ему Чарльзом Уитстоном: комбинация Fantascope и стереоскопа. Плато полагал, что две копии его улучшенного Fantascope могут быть адаптированы для передачи стереоскопических изображений на отражающий стереоскоп Уитстона. Он думал, что построение последовательного набора пар стереоскопических изображений будет более трудным. Уитстон предложил использовать фотографии на бумаге твердого объекта, например статуэтки. Плато пришел к выводу, что для этой цели можно изготовить 16 гипсовых моделей с 16 штатными модификациями. Он считал, что такой проект потребует много времени и тщательных усилий, но будет хорошо продуман из-за ожидаемых чудесных результатов. ^[35]К сожалению, план так и не был реализован, возможно потому, что Плато к этому времени почти полностью ослепло. В конце концов идея была передана изготовителю инструментов Жюлю Дубоску , который с 1850 года очень успешно продал стереоскоп с линзами в сотрудничестве с Дэвидом Брюстером (он также продал версию Уитстона с зеркалами, стал французским издателем Fantascope Плато и предложил проектор на колесах для фантасмагории. среди многих других оптических инструментов). ^[36]

Дюбоск запатентовал стереоскоп 16 февраля 1852 года с упоминанием варианта проекции. 12 ноября 1852 года он подал заявку на дополнительный сертификат, чтобы включить его «Стереоскоп-фантаскоп, или биоскоп». ^[37] По сути, это комбинация стандартного фантаскопа Плато и стереоскопа, в нем использовались два небольших зеркала под разными углами, расположенные рядом друг с другом, которые отражали пары стереоскопических изображений (напечатанные друг над другом на стробоскопическом диске) в зритель стереоскопа. Из трех запланированных вариаций на самом деле была произведена только одна, но она не имела большого коммерческого успеха. Известен только один сохранившийся диск из поместья Джозеф-Плато, хранящегося в Гентском университете. ^[38]Он имеет стереоскопические наборы последовательности фотографических изображений машины в действии. Никакое оригинальное устройство для просмотра не было обнаружено, но его части известны из иллюстрации в рекламе 1853 года.

В 1851 году Антуан Клоде написал французскому журналу La Lumière в ответ на патент, выданный братьям Майер на их «мультипликатор», который фотографировал несколько (идентичных) изображений на одной пластине (метод, создавший формат carte de visite , который был очень популярен в 1860-е годы). Клоде утверждал, что изобрел нечто очень похожее в 1844 году, и результаты были представлены на Французской промышленной выставке 1844 года , в том числе автопортрет, на котором было показано 12 сторон его лица. ^[39] До конца 1851 года Клоде утверждал, что создал стереоскоп, показывающий людей в движении. ^[40]Средство просмотра стереозвука может повторно отображать движение двух фаз. В течение следующих двух лет Клоде работал над камерой, которая записывала стереоскопические пары для четырех разных поз (запатентована в 1853 году). ^[41] Клоде обнаружил, что стереоскопический эффект не работал должным образом в этом устройстве, но полагал, что иллюзия движения была успешной. ^[42]

Изготовитель инструментов Фрэнсис Герберт Уэнам (или, возможно, менее известный Фредерик Уэнам) утверждал в 1895 году, что он уже сделал серию из десяти стереоскопических изображений для просмотра на двух фенакистоскопах в 1852 году. ^{[43] [44]}

В 1855 году Иоганн Непомук Чермак опубликовал статью о своем стереофорескопе и других экспериментах, направленных на получение стереоскопических движущихся изображений. Он упомянул способ втыкания игл в стробоскопический диск , чтобы они выглядели так, как будто они входят и выходят из картона при анимации. Он предположил, что этот принцип дает безграничные возможности для создания различных 3D-анимаций. Затем он представил два метода для анимации стереоскопических пар изображений: один был в основном стереофоническим средством просмотра с использованием двух стробоскопических дисков, а другой был более или менее похож на более или менее похожий на более поздний зоотроп.(но в вертикальном положении с горизонтальными прорезями). Чермак объяснил, как можно сделать подходящие стереоскопические фотографии, записав серию моделей, на примере растущей пирамиды. ^[45]

В 1850-х годах появились первые примеры мгновенной фотографии , которые внушили надежду на возможности движущейся фотографии. В 1860 году Джон Гершельпредусмотрел стереоскопическое представление сцен в действии. Он полагал, что фотография уже может или скоро сможет делать снимки за одну десятую секунды и что возможен механизм, «с помощью которого подготовленная пластина может быть представлена, сфокусирована, впечатлена, смещена, закреплена в темноте, и заменен другим в течение двух или трех десятых секунды ». Очевидно, не зная стереофантаскопа Дубоска, Гершель считал, что «фенакистоскоп» (sic) вполне может быть адаптирован для просмотра пар стереоскопических движущихся фотографий. Он также возлагал большие надежды на развитие цветной фотографии, поскольку сам уже получил многообещающие результаты. ^[46]

В 1858 году Джозеф Шарль д'Алмейда опубликовал описания двух методов, которые он успешно разработал для проецирования стереоскопических изображений. Первый был методом анаглифа с красными и зелеными очками, второй использовал стробоскопический принцип, чтобы поочередно представить каждое изображение соответствующему глазу в быстрой последовательности. Д'Алмейда начал работу над объединением этого метода с принципами phénakisticope . ^[47]

27 февраля 1860 года Питер Хуберт Десвинь получил британский патент No. 537 для 28 монокулярных и стереоскопических вариантов цилиндрических стробоскопических устройств. Это включало версию, в которой использовалась бесконечная лента изображений, бегущих между двумя катушками, которые периодически зажигались электрической искрой. ^[48] Мимоскоп Десвиня получил почетную награду «за изобретательность в строительстве» на Международной выставке 1862 года в Лондоне. ^[49] Он мог «демонстрировать рисунки, модели, одиночные или стереоскопические фотографии, чтобы оживить движения животных или машин, показывая различные другие иллюзии». ^[50]Desvignes «с большим успехом использовал модели, насекомых и другие предметы вместо картинок». Горизонтальные щели (как в Stereophoroskop Чермака) позволили значительно улучшить просмотр обоими глазами противоположных изображений. ^[51]

В 1861 году американский инженер Коулман Селлерс II получил патент США № 35 317 на кинематоскоп , устройство, которое показывало «стереоскопические изображения, чтобы они представляли движущиеся объекты» на стеклянных пластинах, связанных вместе в цепочку и установленных в коробке. В своем заявлении он заявил: «Это часто делалось с самолетами, но никогда не делалось со стереоскопическими изображениями». Он использовал три набора стереоскопических фотографий в последовательности с несколькими дубликатами, чтобы регулировать поток простого повторяющегося движения, но также описал систему для очень больших серий изображений сложного движения. ^{[52] [53]}

В 1861 году Сэмюэл Гудейл запатентовал повернутое вручную стереоскопическое устройство, которое быстро перемещает стереоизображения мимо зрителя ^[54] аналогично более позднему мутоскопу .

Примерно в 1865 г. диск с девятью овальными фотографическими изображениями поворачивающегося Яна Евангелиста Пуркине (1787–1869), вероятно, был создан самим физиологом. ^[55] Сообщается, что Пуркине использовал диск, чтобы развлечь своих внуков и показать им, как он, старый профессор, может с огромной скоростью разворачиваться. ^[56] Поврежденный диск хранится в коллекции Национального технического музея в Праге.

5 февраля 1870 года филадельфийский инженер Генри Ренно Хейл представил 1500 человек на церковном вечере в Музыкальной академии Филадельфии три киносцены со своим фазматропом. Каждая сцена была спроецирована с ее собственного вращающегося диска с прерывистым зубчатым зацеплением с 16 фотографическими изображениями. Единственный известный дошедший до нас диск четыре раза повторял четыре изображения вальсирующей пары и играл в соответствующем музыкальном сопровождении оркестра из 40 человек. Диск с изображением речи брата Джонатана был озвучен актером вживую, а другой диск - с прыгающим японским акробатом. Единственным известным другим шоу Хейла был показ 16 марта 1870 года в Институте Франклина. ^[29]

1860–1878 гг.: Первые патенты и концепции Дю Мон, Дюко дю Орона и Донисторпа [ править ]

В 1850-х годах появились первые примеры мгновенной фотографии , которые внушили надежду на возможности движущейся фотографии.

В 1860 году Джон Гершель задумал стереоскопическое представление сцен в действии. Он полагал, что фотография уже может или скоро сможет делать снимки за одну десятую секунды и что возможен механизм, «с помощью которого подготовленная пластина может быть представлена, сфокусирована, впечатлена, смещена, закреплена в темноте, и заменен другим в течение двух или трех десятых секунды ». Очевидно, не зная стереофантаскопа Дубоска, Гершель считал, что «фенакистоскоп» (sic) вполне может быть адаптирован для просмотра пар стереоскопических движущихся фотографий. Он также возлагал большие надежды на развитие цветной фотографии, поскольку сам уже получил многообещающие результаты. ^[57]

7 апреля 1859 года бельгийский инженер-строитель и изобретатель Анри Дезире дю Мон подал бельгийский патент на девять различных версий своего омнископа, большинство из которых демонстрировали стереоскопическую анимацию со стробоскопических дисков или цилиндров с изображениями на внешней стороне. Одна версия была встроена в глазок и имела линзу, фокусирующую световой луч для проецирования изображения на экран из матового стекла. Другая конструкция объединила два зоотропа с отражающим стереоскопом Уитстона между ними. 2 мая 1861 года, работая под Парижем, он зарегистрировал французский патент 49 520 на «фотографическое устройство для воспроизведения последовательных фаз движения». Он будет транспортировать 10 или 12 фотопластинок, одну за другой, из рамки с прорезями, мимо объектива камеры в нижнюю область приемника.Подвижный затвор был синхронизирован, чтобы пластины открывались только тогда, когда они находились в нужном месте.^{[58] [59] [60]}В январе 1862 года Дюмон объяснил свои мотивы и амбиции на демонстрации для Société Française de Photographie, заявив, что фотографы уже знали, как фотографировать движущиеся объекты, такие как скачущая лошадь, но не проявляли интереса к записи нескольких изображений. Он считал, что серии последовательных изображений намного интереснее из-за гармонии линий и теней, а также потому, что запечатленные позы людей будут намного более естественными. Поэтому он разработал запатентованное стереоскопическое и стробоскопическое устройство для просмотра и камеру, которая могла фиксировать последовательные фазы движений с интервалами всего в доли секунды. Он прикреплял полученные изображения к окружности цилиндрического или призматического барабана, при желании скрепляя их на полоске ткани. ^[61]

В 1864 году Луи Артур Дюко дю Орон запатентовал две идеи для систем камер, которые могли бы фиксировать сцены во всех их трансформациях с течением времени. ^[60]

9 ноября 1876 года Вордсворт Донисторп подал заявку на патент на «устройство для съемки и демонстрации фотографий», которое могло бы записывать последовательные изображения движущихся объектов. Записанные изображения будут распечатаны на одинаковом расстоянии друг от друга на полоске бумаги. Полоса должна была быть намотана между цилиндрами и проведена мимо глаза наблюдателя с помощью стробоскопического устройства, позволяющего мгновенно экспонировать каждое изображение. Такие фотополосы стали коммерчески доступными только несколько лет спустя, и Донисторпу не удавалось записывать фильмы раньше других пионеров. ^[59]

Томас Эдисон продемонстрировал свой фонограф 29 ноября 1877 года, после того, как ранее в том же году были опубликованы предыдущие объявления об устройстве для записи и воспроизведения звука. В статье в Scientific American делается вывод: «С помощью гениальных оптических приспособлений уже можно выводить стереоскопические фотографии людей на экраны на виду у публики. Добавьте говорящий фонограф, чтобы подделать их голоса, и будет трудно поддерживать иллюзию того, что реальное присутствие намного дальше ". Донисторп объявил в журнале Nature от 24 января 1878 г.что он будет продвигать эту концепцию: «Объединив фонограф с кинезиграфом, я обязуюсь создать не только говорящую картину мистера Гладстона, которая с неподвижными губами и неизменным выражением лица положительно процитирует его последнюю антитурецкую речь своим собственным голосом. и тон. Не только это, но и сама фотография в натуральную величину должна двигаться и жестикулировать точно так же, как он делал это при произнесении речи, слова и жесты соответствовали реальной жизни ". ^[62] Доктор Фипсон повторил эту идею во французском журнале по фотографии, но переименовал устройство в «Кинетископ», чтобы отразить цель просмотра, а не вариант записи. Это было подхвачено в Соединенных Штатах и ​​обсуждено в интервью Эдисону позже в том же году. ^[63]

1874–1890-е: Хронофотографы [ править ]

Жюль Янссен разработал большой фотографический револьвер для документирования этапов прохождения Венеры в 1874 году, который считается важным методом определения астрономической единицы (расстояния между Землей и Солнцем). Несколько экземпляров устройства использовались в разных географических точках. Многие негативные изображения различных фаз Венеры, проходящей перед Солнцем, были запечатлены на стеклянных дисках в ранней форме покадровой фотографии.. К сожалению, качество было недостаточным для расчета астрономической единицы. Сохранилось несколько дисков с фотографиями револьверов с изображениями, но исследования пришли к выводу, что все известные диски содержали тестовые записи модели перед круглым источником света (или ярко освещенной поверхностью). Хотя на фотографиях не было , скорее всего , не собирались быть представлены в виде кинофильмов, много позже изображений одного диска были переданы и анимированные в очень короткие остановки движения пленки. Никакие оригинальные кадры с фотографическими револьверными записями фактического прохождения Венеры еще не всплыли. ^[64] В 1875 и 1876 годах Янссен предположил, что револьвер можно также использовать для документирования передвижения животных, особенно птиц, поскольку их было бы трудно сфотографировать другими способами.

Самая старая известная последовательность движений, сфотографированная в реальном времени, была создана в США в 1878 году британским фотографом Идвердом Мейбриджем . Мейбридж был нанят Лиландом Стэнфордом, чтобы он сфотографировал лошадей Стэнфорда на полном ходу. Мейбридж снял очень нечеткую неопубликованную фотографию в 1873 году и лучшую в 1877 году, но в конечном итоге сделал несколько последовательных серий в 1878 году с помощью ряда камер вдоль гоночной трассы. Демонстрация прессы 15 июня 1878 года на животноводческой ферме Стэнфорда в Пало-Альто, Калифорния, убедила всех присутствующих (особенно когда авария, вызванная поломкой ремня, была задокументирована на негативе). Несколько последовательных серий бегущих лошадей, снятых в июне 1878 года, вскоре были опубликованы под названием «Лошадь в движении». и достижение получило всемирную похвалу (а также удивление по поводу фактического положения ног бегущих лошадей, которое было гораздо менее изящным, чем предполагалось).

Вскоре после того, как последовательные снимки Мейбриджа были опубликованы, или, по крайней мере, с января 1879 года, несколько человек поместили их в зоотропы, чтобы наблюдать за их движением. ^[65] Возможно, это были самые первые просмотры кинофильмов, записанных в реальном времени. Качество изображений было ограниченным, и фигуры в основном рассматривались как силуэты, чему часто способствовала ретушь изображений, чтобы избавиться от фотографических неровностей.

С 1879 по 1893 год Мейбридж читал лекции, на которых проецировал силуэты своих картин с помощью устройства, которое он назвал зоопраксископом . В нем использованы слегка анаморфные картинки, начерченные с его фотографий и нанесенные на стеклянные диски. Это можно рассматривать как ранний предшественник ротоскопирования . На одном диске использовались реальные анаморфные фотографии скелета лошади в разных положениях шага в 1881 году.

Этьен-Жюль Марей изобрел хронофотографический пистолет в 1882 году, который мог делать 12 последовательных кадров в секунду, записывая различные фазы движений на одной пластине. Он использовал хронографическое ружье для изучения передвижения животных и человека, обычно по неподвижным изображениям. Позже он делал первые видеозаписи на бумажных полосках.

Вдохновленные широко разрекламированными успехами фотографических последовательностей Мейбриджа и другими хронофотографическими достижениями, изобретатели в конце 19 века начали понимать, что создание и демонстрация фотографических «движущихся изображений» более полезной или даже неопределенной длины является практической возможностью. Многие люди, работающие в этой области, внимательно следили за международными событиями через информацию в периодических изданиях, патентные заявки, личные контакты с коллегами и / или приобретение нового оборудования. ^[66]

1887-1895: Электротахоскоп Anschütz [ править ]

Между 1886 и 1894 годами Оттомар Аншютц разработал несколько различных версий своего Schnellseher, или электротахоскопа . Первая версия, представленная между 1887 и 1890 годами, имела 24 хронофотографических изображения на вращающемся диске, освещенном сзади быстрой последовательностью электрических вспышек от трубки Гейсслера . От четырех до семи зрителей могли наблюдать изображения на опаловом стеклянном окне внутри стены в небольшой затемненной комнате. В 1890 году Аншютц представил длинную цилиндрическую версию с шестью небольшими экранами из опалового стекла. В 1891 г. Siemens & Halskeначал производство около 152 экземпляров электротахоскопа с монетоприемником. В ноябре 1894 года он представил запатентованный проектор с двумя периодически вращающимися большими дисками и непрерывным светом для экранов размером 6x8 метров. В период с 22 февраля по 30 марта около 4000 человек посмотрели его 1,5-часовые шоу из 40 сцен в зале на 300 мест в Берлине. ^{[67] [68] [69] [29]}

1877-1900: Проекционный праксиноскоп и Театр Оптический [ править ]

Эмиль Рейно уже упоминал о возможности проецирования движущихся изображений в своей патентной заявке 1877 года на праксиноскоп. Он представил проекционное устройство для праксиноскопа в Société Française de Photography 4 июня 1880 года, но не продал свой праксиноскоп как проекцию до 1882 года. Затем он развил устройство в Театр Оптик.который мог проецировать более длинные последовательности с отдельным фоном, запатентованный в 1888 году. Он создал несколько фильмов для машины, нарисовав красочные изображения на сотнях желатиновых пластин, которые были вставлены в картонные рамки и прикреплены к тканевой ленте. Полосу можно было вручную перемещать мимо объектива и системы зеркальной проекции, иногда взад и вперед, чтобы показать повторяющиеся движения, как это требуется для определенных сцен. Некоторые звуковые эффекты синхронизировались с помощью электромагнитных устройств, запускаемых металлическими частями на полосе, в то время как партитура с некоторыми песнями должна была исполняться вживую. С 28 октября 1892 года по март 1900 года Рейно дал более 12 800 представлений, которые в общей сложности посетило более 500 000 посетителей в Музее Гревена в Париже.

Другие события [ править ]

Оптика развивалась во время научной революции с теорией линз .

В 1740 и 1748 годах Дэвид Юм опубликовал « Трактат о человеческой природе» и «Исследование о человеческом понимании» , аргументируя связь и причины идей с визуальными образами, предшественниками языка кино.

Фонографическая запись звука была изобретена в 19 веке.

Фотопленка была создана в 19 веке. Решающее изобретение целлулоида было сделано в 1855 году Александром Парксом , вещество, которое он первоначально назвал Парксином . Его продавали с 1869 года Джон и Исайя Хаят .

Ссылки [ править ]