Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Рената Тебальди

Кавальер OMRI
Рената Тебальди Madame Butterfly Bell Telephone Hour.JPG
Тебальди - Мадам Баттерфляй
Родившийся
Рената Эрсилия Клотильда Тебальди

( 1922-02-01 )1 февраля 1922 г.
Пезаро , Пезаро-э-Урбино , Италия
Умер19 декабря 2004 г. (2004-12-19)(82 года)
Сан-Марино , Сан-Марино
Другие именаLa Voce d'Angelo [1] [2]
ОбразованиеГосударственная консерватория музыки "Джоакино Россини"
Род занятийОперное сопрано
Активные годы1944–1976
Награды

Тебальди Кавальери ди Гран Кроче Омри ( США : / т ə б ɑ л д я / tə- Баль -dee , [7] итальянский:  [Тебальди] ; 1 февраля 1922 - 19 декабря 2004 г.) был итальянский Lirico-Spinto сопрано, популярное в послевоенный период и особенно известное как одна из звезд театра Ла Скала и Метрополитен-опера . [8]Говорят, что среди величайших и самых любимых оперных певцов она обладала одним из самых красивых голосов 20-го века, голосом, который был сосредоточен в первую очередь на достоверных ролях лирического и драматического репертуара. [9] [10] [11] итальянский дирижер Артуро Тосканини похвалил голос Tebaldi как " ла Voce Д'Анжело " ( "голос ангела"), [1] [2] в то время как La Scala музыкальный руководитель Риккардо Мути подытожил Tebaldi как «один из величайших исполнителей с одним из самых необычных голосов в области оперы». [5]

Ранние годы и образование [ править ]

Родился в Пезаро , [12] Tebaldi была дочерью виолончелист, Teobaldo Tebaldi, [13] и Giuseppina Барбьери, медсестра. [14] : 13 Ее родители разошлись еще до ее рождения, и Тебальди выросла с ее матерью в доме ее бабушки и дедушки по материнской линии в Лангирано . [15] [16]

Заболев полиомиелитом в возрасте трех лет, [17] Тебальди заинтересовался музыкой и был членом церковного хора в Лангирано. [14] : 32 Ее мать отправила ее в возрасте тринадцати лет на уроки игры на фортепиано с Джузеппиной Пассани в Парме, [18] которая выступила с инициативой, чтобы Тебальди изучал голос у Итало Бранкуччи , учителя пения в консерватории Пармы. Она поступила в консерваторию в возрасте 17 лет , беря уроки с Brancucci и Этторе Кэмпогалиани , [19] , а затем переведен в Лисео Музикале Россини в Пезаро брать уроки с Кармен Мелис , [20]и по ее предложению с Джузеппе Паисом. [21] [22] [23] Позже она училась у Беверли Пек Джонсон в Нью-Йорке. [24]

Итальянская карьера [ править ]

Тебальди дебютировала на сцене в роли Елены в опере Бойто « Мефистофеле» в Ровиго в 1944 году, [9] условия военного времени создавали трудный путь, Тебальди частично ехал на телеге в Ровиго, а ее обратный путь попал под пулеметный огонь. Ее ранняя карьера также ознаменовалась выступлением в Парме в опциях «Богема» , «Ламико Фриц» и « Андреа Шенье» . Она произвела ажиотаж, когда в 1946 году дебютировала в роли Дездемоны в опере Верди « Отелло» вместе с Франческо Мерли в главной роли в « Триесте» . [25]

Ее главный прорыв произошел в 1946 году, когда она прошла прослушивание у Артуро Тосканини . Тосканини был приятно поражен, назвав ее " voce d'angelo " (голос ангела). [1] Тебальди дебютировала в Ла Скала в том же году на концерте, который ознаменовал открытие театра после Второй мировой войны. Она спела «Молитву» ( «Даль Его Stellato Соего») из Россинь «библейской оперы s, Моисей в Египте , а также сопрано в Verdi » s Te Deum. Ей были даны оперные роли Маргариты и Елены в « Мефистофеле» и Эльзы в « Лоэнгрине» в 1946 году. В следующем году она появилась вБогема и Ева в опере «Мейстерзингер» . Тосканини призвал ее спеть роль Аиды и пригласил ее репетировать в своей студии. Она считала, что роль Аиды была зарезервирована для драматического сопрано, но Тосканини убедил ее, и она дебютировала в роли в Ла Скала в 1950 году вместе с Марио дель Монако и Федорой Барбьери в спектакле под управлением Антонино Вотто . Это был величайший успех в ее еще молодой карьере, положивший начало ее международной карьере.

Ее голос был использован для пения Софи Лорен в киноверсии « Аиды» (1953). [26]

Международная карьера [ править ]

Тебальди с Джузеппе Ди Стефано в Риме, 1960 год.

В 1950 году она отправилась в концертный тур с ансамблем Ла Скала, сначала на Эдинбургский фестиваль, а затем в Лондон, где дебютировала в партии Дездемоны в двух спектаклях Отелло в Королевском оперном театре и в Реквиеме Верди, оба дирижировала. от Виктора де Сабата .

Встреча [ править ]

Тебальди с другом в Нью-Йорке, 1957 год.

Тебальди дебютировала в Америке в 1950 году в партии Аиды в Опере Сан-Франциско ; ее Метрополитен - опера дебют состоялся 31 января 1955 года, а Дездемона противоположному Марио Дель Монако «s Отелло . [27] [ источник, опубликованный самостоятельно ] В течение примерно двадцати лет она делала Метрополитен центром своей деятельности. В сезоне 1962/1963, Tebaldi убежден директор Met, Рудольф Бинг , инсценировать возрождение Чилеа в Адрианы Лекуврер ,опера, которую Бинг "ненавидел". К сожалению, Тебальди была не в лучшей вокальной форме, и она отменила выступления, и, как Бинг говорит в «1000 ночей в Опере», «нам пришлось делать это без нее». Ее Lecouvreur, однако, был практическим шагом для Метрополитена, поскольку Тебальди был «самым кассовым билетом со времен Флагстада », по словам Фрэнсиса Робинсона, тогдашнего помощника менеджера по продаже билетов. [28]

Одна из любимых публикой ролей Тебальди - Минни в опере Пуччини « Западная любовь» . Когда она дебютировала в роли в Метрополитене, ей сказали, что, как и всем Минни, она должна будет выступить в 3-м акте верхом. Тебальди, который всю жизнь боялся лошадей, отказывался подходить к животному, пока она не убедилась, что он в безопасности. На ее первой репетиции с животным Тебальди подошел к нему, погладил его по гриве и сказал: «Что ж, мистер Конь, я Тебальди. Мы с тобой собираемся подружиться, а?» Тебальди победил свой страх, и спектакли прошли успешно. [29]

Она больше пела в Метрополитене и гораздо меньше в других местах. У нее сложились особые отношения с публикой Met и она стала известна как «Miss Sold Out», поскольку имя Тебальди на шатре считалось выступлением, с которым трудно было сравниться. Она пела там около 270 раз в «Богеме» , « Мадам Баттерфляй» , « Тоска» , « Манон Леско» , « Ла Фансиулла дель Вест» , « Отелло» , «Форза дель судьбы» , Симон Бокканегра , Фальстаф , Андреа Шенье , Адриана Лекуврёр , Джоконда и Виолетта в постановке « Ла Джоконда» и «Виолетта». травиатасоздан специально для нее. Puccini «s Tosca стала ее самой исполняемой роли в Мет, играя его в 45 раз. Она была Леонорой в «Форза дель судьба» в ночь, когда Леонард Уоррен внезапно умер во время выступления в 1960 году, и она была Адрианой Лекуврёр в ночь, когда Пласидо Доминго дебютировал в Метрополитене в 1968 году. Она в последний раз появлялась там в роли Дездемоны в Отелло. 8 января 1973 года та же роль, в которой она дебютировала в Метрополитене восемнадцатью годами ранее, стала одной из ее фирменных ролей.

За годы ее работы в Метрополитене, а также в Америке она стала очень любимой фигурой американской оперной публики. Тебальди не стала классической темпераментной дивой, но доверилась собственному художественному чутью. Рудольф Бинг , имея в виду требовательную сторону Тебальди, однажды сказал о ней знаменитую фразу: «У нее железные ямки». [30]

Тебальди и Каллас [ править ]

Рената Тебальди, 1961 год.

В начале 1950-х годов возникли разногласия относительно предполагаемого соперничества между Тебальди и великой греко-американской сопрано Марией Каллас . [31] Контраст между часто нетрадиционными вокальными качествами Каллас и классически красивым звуком Тебальди воскресил аргумент, столь же старый, как сама опера, а именно: красота звука против выразительного использования звука. [31] [32]

В 1951 году Тебальди и Мария Каллас вместе пригласили на вокальный концерт в Рио-де-Жанейро, Бразилия. Хотя певцы согласились, что ни один из них не будет выступать на бис, Тебальди взял два, и Каллас, как сообщается, был в ярости. [33] Этот инцидент положил начало соперничеству, которое достигло апогея в середине 1950-х годов, временами охватывая даже самих двух женщин, которые, по словам их более фанатичных последователей, высказывали друг другу словесные колкости. Цитировали Тебальди, сказав: «У меня есть одна вещь, которой нет у Каллас: сердце» [34], в то время как Каллас цитировалась в журнале Time, говоря, что сравнивать ее с Тебальди было все равно, что «сравнивать шампанское с коньяком . Нет, с кокой». Кола ". [35]Однако свидетели интервью заявили, что Каллас сказал только «шампанское с коньяком», и это был прохожий, который пошутил: «Нет, с Coca-Cola», но репортер Time приписал последний комментарий Каллас. [34] Однако, по мнению Джона Ардуна , этих двух певцов никогда не следовало сравнивать. [31] Тебальди обучала Кармен Мелис , известный специалист по веризму , и она так же прочно укоренилась в итальянской школе пения начала 20-го века, как Каллас - в бельканто 19-го века . [31]Каллас была драматическим сопрано, тогда как Тебальди считал себя, по сути, лирическим сопрано. Каллас и Тебальди, как правило, пели другой репертуар: в первые годы своей карьеры Каллас сосредоточилась на тяжелых драматических ролях сопрано, а позже в своей карьере - на репертуаре бельканто, тогда как Тебальди сконцентрировался на ролях позднего Верди и веризм, где ее верхняя часть ограничена. extension [32] и отсутствие у нее витиеватой техники не были проблемой. [31] Они разделили несколько ролей, в том числе Тоску в опере Пуччини и «Джоконда» , которую Тебальди исполнил только в конце своей карьеры.

Помимо предполагаемого соперничества, Каллас высоко оценил Тебальди, и наоборот. Во время интервью с Норманом Россом в Чикаго Каллас сказала: «Я восхищаюсь тоном Тебальди; он красивый, а также красивая фраза. Иногда мне действительно жаль, что у меня не было ее голоса». Фрэнсис Робинсон из Метрополитена написал об инциденте, в котором Тебальди попросил его порекомендовать запись « Джоконды» , чтобы помочь ей разобраться в этой роли. Полностью осознавая предполагаемое соперничество, он рекомендовал версию Зинки Миланова . Несколько дней спустя он отправился навестить Тебальди, но обнаружил, что она сидит у динамиков и внимательно слушает запись Каллас. Затем она посмотрела на него и спросила: «Почему ты не сказал мне, что у Марии был лучший?»[36] СогласноЖурнал Time , когда Каллас ушла из Ла Скала, «Тебальди сделала неожиданный маневр: она заявила, что не будет петь в Ла Скала без Каллас.« Я пою только из артистических соображений; у меня нет обычаев петь против кого-либо », - сказала она. . " [37]

Каллас посетила Тебальди после выступления Адрианы Лекуврёр в Метрополитене в 1968 году, и они воссоединились. В 1978 году Тебальди тепло отзывалась о своем покойном коллеге и резюмировала это соперничество:

Это соперничество [sic] действительно создавалось людьми из газет и фанатами. Но я думаю, что это было очень хорошо для нас обоих, потому что известность была такой большой, она вызвала большой интерес ко мне и Марии и, в конце концов, оказалась очень хорошей. Но я не знаю, зачем они ставили такое соперничество [sic] , потому что голос был совсем другим. Она действительно была чем-то необычным. И я помню, что я тоже был очень молодым артистом, и я останавливался возле радио каждый раз, когда я знал, что что-то по радио было с Марией. [38]

Голос [ править ]

Голос Тебальди считался одним из самых красивых в тот день [9] [10] [11] с богатым, идеально воспроизведенным тоном. В начале ее карьеры ее прослушивание в разоренном бомбежками театре Ла Скала ознаменовалось тем, что Артуро Тосканини восхвалял Тебальди, с восторженными возгласами « Брава! » Называл ее la voce d'angelo и аплодировал. [8] Британский музыковед Алан Блит утверждал, что в будущем Тебальди останется одним из последних и лучших спинто-сопрано за последние 50 лет благодаря преемникам Тебальди в фахе.не имея подходящего вокального оборудования для своих партий. Блит отчасти объяснил это записями Тебальди и ее живыми выступлениями на сцене. Голос Тебальди добавил дрожи настойчивости, когда она пела в оперном театре. Это было отмечено в двух из ее выступлений , как Леонора в Verdi «s Сила судьбы , очевидно , в записи сделано на Флорентийский музыкальный май 1953 года, где дирижер Дмитрий Митропулос призвал ее к большим высотам вокального и драматического достижения, и живой видеозапись в Неаполе. [39] Монтсеррат Кабалье отметила в интервью, что Тебальди: «Она была нашей Аидой , нашей Травиатой , нашей Манон Леско.. Она играла все роли, и она была самым совершенным человеческим голосом, который мы когда-либо слышали », - также Роберт Меррилл и Лисия Альбанезе прокомментировали роскошное и красивое качество голоса Тебальди. [40]

Тебальди отказался от выступлений в 1963 году для повторного изучения, отчасти из-за эмоционального стресса после восемнадцати лет пения. После тринадцати месяцев переделки голоса Тебальди приобрела безошибочный металлический оттенок в голосе, который с годами только усилился. В середине своей карьеры и позже Тебальди перешла от спинто-музыки к музыке с почти драматическим звучанием. Добавив в свой репертуар « Джоконду» , Тебальди поставил высокие ноты на груди, имеющие достаточно большой размер и силу, но мало от известной красоты тона Тебальди. Точно так же в ее записанных в то время ролях Пуччини нельзя всегда рассчитывать на то, что «поплавки» будут легко изготовлены или точно установлены. [41]

Некоторые критики Тебальди отрицательно отзывались о ее, казалось бы, неполной технике, иногда она становилась резкой; полные верхние ноты при работе над материалом выше высокого си-бемоль и случайные провалы в подаче. Однако для большинства слушателей было чистое и глубокое богатство голоса Тебальди, ее плавные фразы легато, глубоко выразительное, но никогда не сентиментальное качество пения, красота ее плавных высоких нот пианиссимо и ее темперамент в моменты драматической напряженности. . [30] Часто упоминаемая предполагаемая соперница Тебальди, Мария Каллас , сказала в интервью: «Я восхищаюсь тоном Тебальди; он красивый, а также некоторые красивые фразы. Иногда мне действительно жаль, что у меня не было ее голоса».

Сама Тебальди упомянула, что запись представляла для нее проблемы, поскольку ей не хватало стимуляции аудитории, а ее мощный голос часто заставлял звукорежиссеров настаивать на том, чтобы она отворачивалась от микрофона в моменты кульминации. [42]

Личная жизнь [ править ]

Тебальди нравились любовные отношения со своей матерью, которая помогала в воспитании и с раннего возраста была предана своей карьере и благополучию. Смерть ее матери в 1957 году сильно ударила по Тебальди, горе которого было невыносимым и потребовало усилий, чтобы вернуться на сцену. [41]

Тебальди никогда не был женат. В интервью The Times в 1995 году она сказала, что не жалеет о своей одинокой жизни. «Я была влюблена много раз», - сказала она. «Это очень хорошо для женщины». Но она добавила: «Как я могла быть женой, матерью и певицей? Кто заботится о пикколини, когда вы путешествуете по миру? Ваши дети не будут называть вас мамой, но Ренатой». [10] Она также написала: «Я начала свою карьеру в 22 года и закончила ее в 54 года. Тридцать два года успеха, удовлетворения и жертв. Пение было пределом моей жизни до такой степени, что у меня никогда не было семьи». [5] У Тебальди были короткие отношения с басом Никола Росси-Лемени . Более длинный с дирижером Артуро Базилебыл основан в 1958 году, Базиль, как сообщается, заявил о своем намерении жениться, но был расторгнут Тебальди в 1962 году из-за поведения Базиля. [41]

Спустя годы [ править ]

К концу своей карьеры Тебальди спела в 1262 спектаклях, в 1048 полных операх и 214 концертах.

Тебальди ушел с оперной сцены в 1973 году в роли Дездемоны в опере Верди « Отелло» в Метрополитен-опера , в той же роли, которую она дебютировала там почти 20 лет назад. [43] В январе 1976 года она отказалась от сольных концертов, сделав свой последний концерт в нью-йоркском Карнеги-холле, где ее переполнили эмоции, и ей пришлось вернуться, чтобы выступить после нескольких недель успешного, но шаткого выступления. Она получила шесть звонков на занавес и стоячие овации из зала. Затем она переехала из своей нью-йоркской квартиры, дома в течение многих лет во время ее пребывания в Метрополитене, и вернулась в Италию, где она дала свое последнее публичное выступление на вокальном концерте в Ла Скала.в мае 1976 года. Она также выступала с сольными концертами по всему миру, на одном концерте, проведенном в Маниле с частым партнером Франко Корелли , голос Тебальди надломился в арии Манон Леско , затем она помассировала горло и преклонила колени под бурные аплодисменты публики. [44] Что касается ее решения уйти на пенсию, Тебальди сказала, что она перестала петь, пока у нее все еще был сильный голос, чтобы избежать «унизительного периода упадка». [8]

Большую часть своих последних дней она провела в Милане. Она умерла в возрасте 82 лет в своем доме в Сан-Марино . Она похоронена в семейной часовне Тебальди на кладбище Матталето в Лангирано . После ее смерти зрители в венецианской " Ла Фениче " почтили ее память минутой молчания. Лучано Паваротти сказал: «Прощай, Рената, твоя память и твой голос навсегда останутся в моем сердце». [5]

Почести [ править ]

Тебальди получил первую премию Грэмми за лучшее классическое исполнение - солистка в 1959 году за свой альбом Operatic Recital. [3] Их совместная запись Пуччини «ю.ш. Турандот , проведенного Эрих Лайнсдорф и главной роли Биргит Нильсон , как Турандот, Бьёрлинг как Калаф, Tebaldi как Лиу и Джорджио Тоцци , как Тимур с Римский оперный оркестр выиграл премию Грэмми за лучший Opera Запись в 1961 . [4]

Она стала членом Ордена За заслуги перед Итальянской Республикой в качестве Великого Офицера в 1968 году и Кавалером Большого Креста в 1992 году. [6] [45] Она также была назначена Командиром Ордена искусств и литературы из Франции. [5]

Провозглашение «Дня Тебальди», объявленное в его честь 11 декабря 1995 года Рудольфом Джулиани , тогдашним мэром Нью-Йорка . [46]

Наследие [ править ]

Сад в Милане, посвященный Ренате Тебальди

С февраля 2010 по 2013 год в замке Торрекьяра 15 века - Лангирано - проходила выставка, посвященная Ренате Тебальди. Этот «Замок для королевы» раскрывает многие стороны этой великой дивы, чья творческая и личная жизнь остаются на виду. Представленные предметы следовали за ней на протяжении всего времени, поскольку она распространяла мировые традиции итальянского лирического искусства с самого начала своей карьеры и на протяжении всех своих художественных достижений. Выставка представлена ​​Комитетом Ренаты Тебальди в сотрудничестве с Управлением экологического наследия и ландшафта провинции Парма и Пьяченца, Фондом театра Реджио Пармы и муниципалитетом Лангирано, а также под патронатом провинции Парма. 7 июня 2014 г.Музей, посвященный Ренате Тебальди, был открыт в конюшнях виллы Паллавичино в Буссето. Тебальди был удостоен звезды за запись в 1960 году вГолливудская Аллея славы на Голливудском бульваре 6628, Голливуд , Калифорния . [47]

Дискография [ править ]

  • Лоэнгрин ( Рихард Вагнер ): дирижирует Франко Капуана , с Джансинто Пранделли и Еленой Николай . (1947). Исполняется на итальянском языке.
  • Андреа Шенье ( Умберто Джордано ): Виктор де Сабата дирижирует Театром Ла Скала с Марио Дель Монако и Паоло Сильвери . (1949)
  • Джулио Чезаре ( Джордж Фридрих Гендель ): Герберт Альберт дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Чезаре Сьепи и Еленой Николай . (1950)
  • Тангейзер ( Рихард Вагнер ): Карл Бём дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Хансом Байрером и Карло Тальябуэ . (1950). Исполняется на итальянском языке.
  • Травиата ( Джузеппе Верди ): Антонино Вотто дирижирует Муниципальным оркестром Рио-де-Жанейро с Джузеппе Кампора и Паоло Сильвери . (1950) ( Граммофонная компания )
  • Андреа Шенье ( Умберто Джордано ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Марио Филиппески и Карло Тальябу . (1951)
  • Богема ( Джакомо Пуччини ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джакомо Лаури-Вольпи и Тито Гобби . (1951)
  • Фальстаф (опера) ( Джузеппе Верди ): Виктор де Сабата дирижирует Театром Ла Скала с Мариано Стабиле и Чезаре Валлетти . (1951) ( отчеты Urania )
  • Фернан Кортес ( Гаспаре Спонтини ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джино Пенно и Итало Тахо . (1951). Исполняется на итальянском языке.
  • Джованна д'Арко ( Джузеппе Верди ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джино Пенно и Уго Саварезе . (1951)
  • Джованна д'Арко ( Джузеппе Верди ): Альфредо Симонетто дирижирует Миланским оркестром RAI с Карло Бергонци и Роландо Панераи . (1951)
  • Богема ( Джакомо Пуччини ): Альберто Эреде дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Джансинто Пранделли и Фернандо Корена . (1951) ( отчеты Decca )
  • Мадам Баттерфляй ( Джакомо Пуччини ): Альберто Эреде дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Джузеппе Кампора , Джованни Ингилери и Нелл Ранкин . (1951) ( Лондонские отчеты )
  • Адриана Лекуврёр ( Франческо Чилеа ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джанни Поджи и Аугосто Романи . (1952)
  • Фальстаф (опера) ( Джузеппе Верди ): Виктор де Сабата дирижирует Театром Ла Скала с Мариано Стабиле и Чезаре Валлетти . (1952)
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Рамоном Винаем и Джино Бечи . (1952)
  • Сьеж де Коринт ( Джоакино Россини ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Мириам Пираццини и Марио Петри . (1952). Исполняется на итальянском языке.
  • Травиата ( Джузеппе Верди ): Габриэле Сантини дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джузеппе Кампора и Пиной Анджеличи . (1952)
  • Травиата ( Джузеппе Верди ): Карло Мария Джулини дирижирует Миланским оркестром RAI с Джансинто Пранделли и Лилианой Пеллегрино . (1952)
  • Аида ( Джузеппе Верди ): Альберто Эреде дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Марио дель Монако и Эбе Стигнани . (1952) ( отчеты Decca )
  • Тоска ( Джакомо Пуччини ): Альберто Эреде дирижирует Оркестром Национальной академии Санта-Чечилия с Джузеппе Кампора и Энцо Маскерини . (1952) ( отчеты Decca )
  • Аида ( Джузеппе Верди ): Джузеппе Морелли дирижирует Миланским оркестром RAI с Джузеппе Кампора и Эбе Стигнани . (1953)
  • Аида ( Джузеппе Верди ): Туллио Серафин дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джино Пенно и Эбе Стигнани . (1953)
  • Сесилия ( Личинио Рефиче ): Личинио Рефиче дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Пиной Улиссе и Альвино Мишано . (1953)
  • La Forza del destino ( Джузеппе Верди ): Димитри Митропулос дирижирует Оркестром Teatro Comunale с Марио Дель Монако , Сильвио Майоникой и Джорджо Тоцци . (1953)
  • Ла Валли ( Альфредо Каталани ): Карло Мария Джулини дирижирует Театром Ла Скала с Марио Дель Монако и Джиангакомо Гуэлфи . (1953)
  • Андреа Шенье ( Умберто Джордано ): Артуро Базиле дирижирует оркестром RAI Torino с Хосе Солером и Уго Саварезе . (1953) ( отчеты Cetra )
  • Тоска ( Джакомо Пуччини ): Оливьеро де Фабрити дирижирует Муниципальным оркестром Рио-де-Жанейро с Джузеппе Ди Стефано и Тито Гобби . (1953) ( отчеты Decca )
  • «Свадьба Фигаро» ( Вольфганг Амадей Моцарт ): Ионел Перлеа дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джульеттой Симионато , Итало Тахо и Альдой Нони . (1954). Исполняется на итальянском языке.
  • Манон Леско (Джакомо Пуччини): Франческо Молинари-Праделли дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Марио Дель Монако , Марио Бориелло, Фернандо Корена . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1954) (Decca Records).
  • Травиата ( Джузеппе Верди ): Франческо Молинари-Праделли дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Джанни Поджи и Анжелой Верчелли . (1954) ( Декка )
  • Турандот ( Джакомо Пуччини ): Альберто Эреде дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Инге Борк , Марио дель Монако и Никола Заккарией . (1955) ( отчеты Decca )
  • Тоска ( Джакомо Пуччини ): дирижирует Дмитрий Митропулос , с Леонардом Уорреном , Фернандо Корена , Ричардом Такером . 7 января 1956 г. Запись исторической передачи Метрополитен-опера .
  • Il trovatore ( Джузеппе Верди ): Альберто Эреде дирижирует Большим Театром Женевского оркестра с Марио Дель Монако и Джульеттой Симионато . (1956) ( Декка )
  • Травиата ( Джузеппе Верди ): Фаусто Клева дирижировал оркестром Метрополитен-опера в 1957 году с Джузеппе Кампорой и Леонардом Уорреном .
  • Cavalleria rusticana ( Пьетро Масканьи ): Альберто Эреде дирижировал оркестром и хором Maggio Musicale Fiorentino в 1957 году с Юсси Бьёрлингом и Этторе Бастианини . ( RCA / London Records )
  • Андреа Шенье ( Умберто Джордано ): Джанандреа Гавацени дирижирует Оркестром Национальной академии Санта-Чечилия с Марио Дель Монако , Фьоренсой Коссотто , Этторе Бастианини . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1957) ( Декка ).
  • Мадам Баттерфляй ( Джакомо Пуччини ): Анджело Квеста дирижирует Оркестром театра Сан-Карло с Джанни Раймонди , Джузеппе Вальденго , Анной Ди Стазио . (1958)
  • La fanciulla del West ( Джакомо Пуччини ): Франко Капуана дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Марио Дель Монако , Корнеллом МакНилом , Джорджио Тоцци . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1958) ( Decca Import ).
  • Мадам Баттерфляй ( Джакомо Пуччини ): Туллио Серафин дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Карло Бергонци , Фьоренсой Коссотто , Энцо Сорделло . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1958) ( Decca Records ).
  • Мефистофеле ( Арриго Бойто ): Туллио Серафин дирижирует Coro e Orchestra dell'Academia Nazionale di Santa Cecilia с Марио Дель Монако , Чезаре Сьепи . (1958) ( Декка ).
  • Богема (Джакомо Пуччини): Туллио Серафин дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Карло Бергонци , Джанной Д'Анджело , Этторе Бастианини . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1959) (Decca Records).
  • Тоска (Джакомо Пуччини): Франческо Молинари-Праделли дирижирует Coro e Orchestra dell'Academia Nazionale di Santa Cecilia с Марио Дель Монако и Джорджем Лондоном . (1959) (Decca Records).
  • Тоска (Джакомо Пуччини): Джанандреа Гаваццени дирижирует оркестром театра Ла Скала с Джузеппе ди Стефано и Тито Гобби . Хор театра Ла Скала. Записано вживую в Ла Скала в 1959 году. Opera d'Oro.
  • Аида ( Джузеппе Верди ): Герберт фон Караян дирижирует Венским филармоническим оркестром с Карло Бергонци , Джульеттой Симионато , Корнеллом МакНилом . Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde. (1959) ( Decca Legends ).
  • Турандот ( Джакомо Пуччини ): Эрих Лейнсдорф дирижирует Оркестром Римской оперы с Биргит Нильссон , Юсси Бьорлинг и Джорджио Тоцци . Хор Римской оперы. (1960) ( RCA ).
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Герберт фон Караян дирижирует Венским филармоническим оркестром с Марио Дель Монако , Альдо Протти , Нелло Романато . Singverein der Gesellschaft der Musikfreunde. (1961) ( Decca Legends ).
  • Адриана Лекуврёр ( Франческо Чилеа ): Франко Капуана дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Марио Дель Монако , Джульеттой Симионато , Джулио Фиораванти . Coro dell'Accademia Nazionale di Santa Cecilia. (1961) ( Декка ).
  • Il trittico ( Джакомо Пуччини ): Ламберто Гарделли дирижирует хором и оркестром Maggio Musicale Fiorentino , с Джульеттой Симионато , Марио дель Монако , Робертом Меррилом , Фернандо Корена (1962) ( London Records )
  • Адриана Лекуврёр ( Франческо Чилеа ): Сильвио Варвизо дирижирует оркестром Метрополитен-опера с Франко Корелли и Уильямом Вильдерманом . (1963)
  • Тоска ( Джакомо Пуччини ): оркестр Метрополитен-опера дирижирует Фаусто Клева с Франко Корелли и Тито Гобби . (1964)
  • Дон Карлос (опера) ( Джузеппе Верди ): Георг Шолти дирижирует оркестром Королевского оперного театра с Карло Бергонци , Николаем Гиауровым , Дитрихом Фишер-Дискау , Грейс Бамбри (1965) ( Декка )
  • Джоконда (опера) ( Амилкаре Понкьелли ): оркестр Метрополитен-опера дирижирует Фаусто Клева с Франко Корелли , Корнеллом МакНилом , Бисеркой Цвейич и Чезаре Сьепи . (1966). ( Отчеты Страдивари )
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Альберто Эреде дирижирует оркестром Королевского театра с Марио Дель Монако и Тито Гобби . (1966)
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Антон Гуаданьо дирижирует Оркестром Лирической оперы Филадельфии с Джоном Викерсом и Луи Килико . (1967)
  • Джоконда (опера) ( Амилкаре Понкьелли ): Ламберто Гарделли дирижирует Оркестром Национальной академии Санта-Чечилия с Карло Бергонци , Робертом Меррилом , Мэрилин Хорн и Оралией Домингес . (1968). ( Decca Records )
  • Джоконда (опера) ( Амилкаре Понкьелли ): Фаусто Клева дирижирует оркестром Метрополитен-опера с Карло Бергонци , Корнеллом МакНилом и Фьоренсой Коссотто . (1968).
  • Ла Валли ( Альфредо Каталани ): Фаусто Клева дирижирует оркестром Американского оперного общества с Карло Бергонци , Питером Глоссопом . (1968).
  • Ла Валли ( Альфредо Каталани ): Фаусто Клева дирижирует Национальным оркестром оперы Монте-Карло с Марио Дель Монако , Пьеро Капуччилли , Хустино Диас . Коро Лирико ди Турин. (1968) ( Decca Records ).
  • Адриана Лекуврёр ( Франческо Чилеа ): оркестр Метрополитен-опера дирижирует Фаусто Клева с Франко Корелли и Морли Мередит . (1969)
  • Богема ( Джакомо Пуччини ): Антон Гуаданьо дирижирует Оркестром Лирической оперы Филадельфии с Франко Корелли и Сеймуром Шварцманом . (1969)
  • Богема ( Джакомо Пуччини ): Антон Гуаданьо дирижирует Оркестром Лирической оперы Филадельфии с Франко Корелли и Аланом Вагнером . (1969)
  • Богема ( Джакомо Пуччини ): оркестр Метрополитен-опера дирижирует Фаусто Клева с Ричардом Такером и Джин Буше . (1970)
  • La fanciulla del west ( Джакомо Пуччини ): Ян Бер дирижирует оркестром Метрополитен-опера с Шандором Конья и Ансельмо Кользани . (1970)
  • Саймон Бокканегра ( Джузеппе Верди ): Джеймс Левин дирижирует Кливлендским оркестром с Корнеллом МакНилом и Эцио Флегелло . (1970) (Классика Легато)
  • Бал-маскарад ( Джузеппе Верди ): Бруно Бартолетти дирижирует Оркестром Национальной Академии Санта-Чечилия с Лучано Паваротти и Шерил Милнс . (1970) ( отчеты Decca )
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Антон Гуаданьо дирижирует Оркестром лирической оперы Филадельфии с Джоном Викерсом и Питером Глоссопом . (1972)
  • Фальстаф (опера) ( Джузеппе Верди ): Кристоф фон Донаньи дирижирует оркестром Метрополитен-опера . с Тито Гобби и Луиджи Альва . (1972)
  • Отелло ( Джузеппе Верди ): Джеймс Левин дирижирует оркестром Метрополитен-опера . с Джеймсом Маккракеном и Шерил Милнс . (1973)

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b c Маурицио Элисео (2006). Андреа Дориа: cento uno viaggi (на итальянском языке). Hoepli Editore. С. 107–. ISBN 978-88-203-3502-1.
  2. ^ a b "Певцы по пению: Рената Тебальди" . Фонды Хэмпсонга .
  3. ^ а б "Рената Тебальди" . Грэмми .
  4. ^ а б "Эрих Лейнсдорф" . Грэмми .
  5. ^ a b c d e f "Умерла оперная певица Рената Тебальди" . BBC News .
  6. ^ a b "Тебальди Рената, Кавальери ди Гран Кроче Ордин аль Мерито делла Репубблика Итальяна" (на итальянском языке). Палаццо дель Квиринале . Дата обращения 5 июля 2020 .
  7. ^ "Тебальди" . Словарь английского языка американского наследия (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt . Проверено 6 сентября 2019 .
  8. ^ a b c "Умирает итальянская опера-сопрано Рената Тебальди" . Вашингтон Пост .
  9. ^ a b c Альфред В. Крамер (15 мая 2009 г.). Музыканты и композиторы ХХ века . Салем Пресс. п. 1483. ISBN 978-1-58765-517-3.
  10. ^ a b c Энтони Томмазини (20 декабря 2004 г.). «Рената Тебальди, 82 года, сопрано с« Голосом ангела »умирает» . Нью-Йорк Таймс .
  11. ^ a b Либби, Тед (2006). Энциклопедия классической музыки слушателя NPR . Нью-Йорк: Издательская компания Уоркман. п. 860 . ISBN 9780761136422. редакции: qyI8OX5Atr0C.
  12. ^ Карламария Казанова (1981). Рената Тебальди: голос ангела . Electa. п. 13.
  13. ^ Текущий биографический ежегодник . Компания HW Wilson. 1956. с. 599. Ее отец был виолончелистом; он до сих пор играет в оркестрах оперных театров Пезаро и Пармы.
  14. ^ a b Виктор Ильич Серов (1970). Рената Тебальди: женщина и дива . Книги для библиотек Press. ISBN 978-0-8369-8048-6.
  15. ^ Энн Коммайр (13 декабря 2001). Женщины в мировой истории . Гейл. п. 253. ISBN. 978-0-7876-4074-3. Еще до ее рождения ее родители разошлись, и прошло много времени, прежде чем Рената узнала, что ее отец-виолончелист Теобальдо Тебальди не умер, а бросил свою мать Джузеппину Барбьери Тебальди ради другой женщины.
  16. ^ Кенн Харрис (1974). Рената Тебальди . Издательство Drake. п. 2 . ISBN 978-0-87749-597-0. Тебальди выросла со своей матерью Джузеппиной Тебальди в доме ее бабушки и дедушки по материнской линии. Отец сопрано, Теобальдо Тебальди, был виолончелистом, который расстался со своей матерью до того, как Рената ...
  17. ↑ Шайлер Чапин (10 октября 1995 г.). Сопрано, меццо, теноры, басо и другие друзья . Корона. п. 38. ISBN 978-0-517-58864-2. Незадолго до того, как Тебальди родился в итальянском городе Пезаро, который по совпадению также является родным городом Россини, ее родители разошлись. В результате мало ... Многие люди не знают, что в трехлетнем возрасте она заболела полиомиелитом.
  18. ^ Eddy Lovaglio (2008). Рената Тебальди: estatico abbandono (на итальянском языке). Азали. п. 15. ISBN 978-88-88252-38-4. ... Studiare a Parma тут же, как у уна ностры, профессора пианофорте, Джузеппины Пассани, и торнаре ла серой паезе ...
  19. ↑ Фридрих Блюм (1979). Die Musik in Geschichte und Gegenwart: allgemeine Enzyklopädie der Musik (на немецком языке). Bärenreiter-Verlag. п. 1818. ISBN. 978-3-7618-0411-7. Конный завод Ренаты Тебальди, Парма, Кл. bei Giuseppina Passani mit der Absicht, Konzertpianistin zu werden, erhielt jedoch auf Grund ihrer ... So wurde sie im Alter von 17 Jahren Schülerin von Italo Brancucci und Ettore Campogalliani am ...
  20. ↑ Ренато Кьеза (1984). Риккардо Дзандонаи: Атти дель Конвеньо ди Студи Сулла Фигура и Опера ди Риккардо Зандонаи Президуто Да Феделе Д'Амико и Организцато Кон Ла Коллаборация Делл'иституто Трентино-Альто-Адидже для Ассикурациони: Роверето, 29-30 апреля 1983 г. (на итальянском языке). Edizioni Unicopli. п. 51. ISBN 978-88-7061-884-6. il canto e l'arte scenic viene nominata Carmen Melis - alla cui scuola, al Conservatorio di Pesaro, si бывшая Рената Тебальди
  21. ↑ Дэвид Юэн (1 января 1978 г.). Музыканты с девятнадцатого века: концертные и оперные исполнители . Компания Hw Wilson. п. 862. ISBN 978-0-8242-0565-2. Тем временем она продолжала заниматься вокалом с Мелис и, по предложению Мелис, с Джузеппе Паисом.
  22. ^ Дэвид Юэн (1957). Живые музыканты: Дополнение. Дополнение . Компания HW Wilson . п. 156. ... училась вокалу в Пармской консерватории, а потом она стала ученицей Кармен Мелис; позднее изучение оперных ролей имело место у Джузеппе Паиса.
  23. ^ Субботний обзор . Субботний обзор Associates. Январь 1955 г. с. 42. Джузеппе Паис - единственный ее тренер по пению, который даже сейчас время от времени «проверяет» ее голос. Ее драматическим наставничеством, Тебальди, она в основном обязана Мелис.
  24. ↑ Энтони Томмазини (22 января 2001 г.). «Беверли Пек Джонсон, 96 лет, учитель голоса» . Нью-Йорк Таймс .
  25. ^ Гарольд Д. Розенталь (1966). Великие певцы современности . Колдер и Бояры. п. 194.
  26. ↑ Тони Кроули (1 июня 1976 г.). Фильмы Софи Лорен . Цитадель Пресс. п. 55 . ISBN 978-0-8065-0512-1.
  27. ^ Доктор Джеймс Майрон Холланд, доктор философии; Джеймс Майрон Холланд (27 августа 2012 г.). Мастерство пения и как его достичь: непревзойденное искусство великолепного пения . Xlibris Corporation. С. 144–. ISBN 978-1-4797-0464-4.[ самостоятельно опубликованный источник ]
  28. ^ «СТАРЫЕ ЗНАКОМСТВА: Рената Тебальди: Изящная дива: упрямая полоса унесла сопрано« стальной ямочки »на пенсию без сожалений» . Лос-Анджелес Таймс .
  29. ^ http://sopranos.freeservers.com/tebaldi.htm . Отсутствует или пусто |title=( справка )
  30. ^ a b «Сопрано Тебальди было одним из величайших голосов века» . Балтимор Сан .
  31. ^ a b c d e Ардуан, Джон; Джеральд Фицджеральд (1974). Каллас: Искусство и жизнь . Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон. ISBN 0-03-011486-1.
  32. ^ а б "Дебаты Каллас". Опера . Сентябрь – октябрь 1970 г.
  33. ^ "Рената Тебальди" . Энциклопедия мировой биографии . The Gale Group Inc., 2006. Перепечатано на Encyclopedia.com. Проверено 29 июля 2016 года.
  34. ^ a b Стассинопулос, Ариана (1981). Мария Каллас: женщина, стоящая за легендой . Нью-Йорк: Саймон и Шустер. ISBN 0-671-25583-5.
  35. ↑ Diva Serena, Time , 3 ноября 1958 г.
  36. ^ Робинсон, Фрэнсис (1979). Праздник: Метрополитен-опера . Гарден-Сити, Нью-Джерси: Doubleday. ISBN 0-385-12975-0.
  37. ↑ Exit La Callas , 9 июня 1958 г., время
  38. ^ Джон Ардойн (писатель), Франко Дзеффирелли (рассказчик) (1978). Каллас: Документальный фильм (Плюс Бонус) (телевизионный документальный фильм, DVD). Общество Бельканто.
  39. ^ "Рената Тебальди" . Хранитель .
  40. ^ "Копия великих оперных певцов обсуждает Тоску" . YouTube .
  41. ^ a b c "Голос ангела" . Новости оперы .
  42. ^ "Великая Рената Тебальди" . Граммофон .
  43. ^ "Рената Тебальди, Сопрано" . Шотландец .
  44. ^ "Большой Реквием Верди ППО" . PressReader .
  45. ^ "Тебальди Рената, Grande Ufficiale Ordine al Merito della Repubblica Italiana" (на итальянском языке). Палаццо дель Квиринале . Дата обращения 5 июля 2020 .
  46. ^ Итальянский язык
  47. ^ Рената Tebaldi- голливудской Аллее славы

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт комитета Рената Тебальди
  • Тебальди, Рената - Британская энциклопедия
  • Сайт приложения "Ла Тебальди"
  • Рената Тебальди - новый трибьют
  • Международный фонд Хосе Гильермо Каррильо
  • Дань Ренате Тебальди (включая дискографию) Проверено 17 мая 2013 г.
  • Рената Тебальди в Find a Grave
  • Рената Тебальди - Мадам Баттерфляй на YouTube Тебальди поет «Un Bel Di Vedremo» из оперы Пуччини « Мадам Баттерфляй» в этом видео 1959 года.
  • "Un bel dì vedremo" на YouTube Рената Тебальди исполняет " Un bel dì vedremo" вживую
  • "Si, mi chiamano Mimì на YouTube Рената Тебальди поет Si, mi chiamano Mimì в опере Пуччини " Богема "
  • «Ту че - ди - гель сеи Синт» на YouTube , Рената Тебальди в студии записи Puccini «s Турандот с Марио дель Монако и Эредом проведение, 1955
  • "La vergine degli angeli" на YouTube Тебальди в живом исполнении La forza del destino , Firenze , 1956
  • "Pace, pace mio Dio" на YouTube Тебальди исполняет Pace, pace mio Dio, Неаполь , 1958 г.
  • "Vissi d'arte" на YouTube , телешоу Ренаты Тебальди, 1959 г.
  • "Vissi d'arte" на YouTube Ренаты Тебальди
  • Дискография (Списки оперных записей Капона)