« Реставрационная комедия » — английская комедия , написанная и поставленная в период Реставрации 1660–1710 годов. Комедия нравов используется как синоним этого. [1] После того, как публичные представления на сцене были запрещены пуританским режимом на 18 лет, открытие театров в 1660 году ознаменовало возрождение английской драмы . [2] Нецензурная лексика поощрялась лично королем Карлом II (1660–1685) и распутным стилем его двора. Историк Джордж Норман Кларк утверждает:
Самым известным фактом о драме «Восстановление» является то, что она аморальна. Драматурги не критиковали общепринятую мораль в отношении азартных игр, выпивки, любви и удовольствий в целом и не пытались, как драматурги нашего времени, выработать собственное представление о характере и поведении. То, что они делали, было, согласно их наклонностям, насмехающимся над всеми ограничениями. Одни были грубы, другие деликатно неприличны... Драматурги не только говорили все, что им нравилось, но и намеревались этим похвалиться и шокировать тех, кому это не нравилось. [3]
Социально разнообразная аудитория включала аристократов, их слуг и прихлебателей, а также основную часть среднего класса. Их привлекали в комедиях актуальные сюжеты, многолюдные и суетливые сюжеты, появление первых профессиональных актрис и появление первых знаменитых актеров. В этот период появилась первая профессиональная женщина-драматург Афра Бен .
Карл II был активным и заинтересованным покровителем драмы. Вскоре после своей реставрации в 1660 году он предоставил эксклюзивные права на постановку, так называемые Королевские патенты , Королевской труппе и Герцогской труппе , возглавляемой двумя драматургами средних лет, Томасом Киллигрю и Уильямом Давенантом . Патентообладатели боролись за права на исполнение пьес Якобина и Кэролайн предыдущего поколения, поскольку это было первой необходимостью для экономического выживания, прежде чем появились какие-либо новые пьесы. Следующим их приоритетом было строительство великолепных патентованных театров на Друри-Лейн и в Дорсет-Гарденс., соответственно. Стремясь превзойти друг друга, Киллигрю и Давенант построили очень похожие театры, оба спроектированные Кристофером Реном , оба оптимально обеспечивающие музыку и танцы, и оба оснащены подвижными декорациями и сложными механизмами для грома, молнии и волн. [4]
Драматурги Реставрации отказались от традиции сатиры, недавно воплощенной Беном Джонсоном , посвятив себя комедии нравов , которые некритически принимали социальный кодекс высшего класса. [5]
Публика периода ранней Реставрации не была исключительно придворной , как иногда предполагали, но она была весьма немногочисленна и едва могла содержать две труппы. Не было неиспользованного резерва случайных зрителей. Десять последовательных выступлений стали успехом. Эта закрытая система заставляла драматургов сильно реагировать на популярные вкусы. Мода на драму менялась почти неделя за неделей, а не сезон за сезоном, поскольку каждая компания реагировала на предложения другой, и срочно разыскивались новые пьесы. В этом лихорадочном климате родились и расцвели новые жанры героической драмы , патетической драмы и комедии Реставрации. [6]