Rockaby

Rockaby короткий одна женщина- игра на Беккета . Она была написана на английском языке в 1980 году, по просьбе Даниила Labeille, который произвел его от имени программ в области искусства , Государственного университета Нью - Йорка , на фестиваль и симпозиум в ознаменование 75й день рождения Беккета. Премьера спектакля состоялась 8 апреля 1981 года в Государственном университете Нью-Йорка в Буффало с Билли Уайтлоу в главной ролии режиссером Аланом Шнайдером . Документальный фильм « Рокаби » Д. А. Пеннебейкера и Криса Хегедуса записывает репетицию и первое выступление. Это производство продолжалось в Пристройке по адресу:Клуб экспериментального театра La MaMa , ^[1] и в декабре 1982 года в Коттесло, Королевский национальный театр , Лондон.

Сводка [ править ]

В деревянном кресле-качалке сидит женщина в вечернем платье; никакой другой реквизит или декорации не требуются. Она сидит совершенно неподвижно до самого конца спектакля. Кресло, по-видимому, начинает и перестает «раскачиваться само по себе, поскольку ее ноги видны на подставке для ног. Движение создает призрачную атмосферу ». ^[2] Женщина (W) описана в примечаниях как «преждевременно постаревшая. Растрепанные седые волосы. Огромные глаза на белом невыразительном лице ». ^[3] Беккет не менее специфичен, когда дело касается платья: «Черный кружевной воротник с высоким воротом… Длинные рукава. Блестки цвета Jet … Необычный головной убор с экстравагантной отделкой, чтобы ловить свет ». ^[3]

Когда она качается, она слышит «глухой, невыразительный» ^[4] предварительно записанный голос (V) - ее собственный - рассказывает подробности из ее собственной жизни и жизни ее мертвой матери, в том, что Энох Братер описывает как «стихотворение в стиле перформанса на английском языке». форма пьесы ". ^[5]

«Французское название, Колыбельная , означает как„кресло - качалка“и„ колыбельную “, в то время как английский Rockaby относится к традиционной колыбельной , в котором ребенка люлька падает с верхушки дерева, таким образом , объединить в одной песне образы рождения и смерти, так часто противопоставляются в Беккете ». ^[6] И у традиционной колыбели, и у кресла-качалки есть качалки . «[T] он синхронность раскачивания и длины стиха длиной в один метр - по одному в каждой строке - играет против записанного повествования». ^[7]Для достижения этого эффекта Беккет посоветовал Билли Уайтлоу «думать об этом как о колыбельной», которую она интерпретировала как «мягкую, монотонную, бесцветную, успокаивающую, ритмичную ... [] стремление к смерти». ^[8]

Спектакль можно разбить на четыре части. Все начинается с детского требования: «Еще» ( вспомните просьбу Оливера Твиста о еще каше). Билли Уайтлоу произнесла это скорее как « пасть » - каламбур - «указать на потребность в питании». ^[9] или даже «Ма». ^[10]

Время от времени она присоединяется к трем строкам: «когда она остановилась», «живая душа» и «оттолкни ее» ^[11], после чего раскачивание прекращается и начинается снова только тогда, когда она требует «еще», каждый раз немного мягче, чем раньше. Тот факт, что игра времени начинается с этого слова, указывает на то, что эта сцена разыгрывалась некоторое время до этого. В конце заключительной части женщина не может присоединиться к голосу, раскачивание прекращается, и голова женщины медленно наклоняется; «Она явно умерла». ^[11]

Раздел 1 [ править ]

«В первом разделе подробно рассказывается о решении W перестать ходить« туда-сюда »по внешнему миру в поисках« другого, такого же, как она »» ^[12], напоминающего о поисках Моллоя своей матери. Речь голоса фрагментирована и проста, «создает сходство между языком ребенка и языком старения и умирающего». ^[13] Это также могло быть причиной «огромных глаз». ^[14]

Как и в случае с Not I , голос говорит от третьего лица .

Раздел 2 [ править ]

Второй раздел повторяет и поэтому подчеркивает решение, принятое в Разделе 1. Он также знаменует «начало ее следующего этапа деятельности - сидения у окна наверху, осмотра окон напротив ^[15], чтобы увидеть еще одну« одну живую душу ... такую ​​же, как она сама ». . '” ^[16]

«Жизнь - это не что иное, как акт восприятия или состояние восприятия, или, говоря словами епископа Беркли, которые находят отголоски во всей работе Беккета,« esse est percipi » ^[17] (« быть - значит быть воспринятым ». '). Однако она никого не видит, и ее никто не видит. «Голос стал для самой женщины берклианским наблюдателем, без наблюдения которого любое утверждение о существовании было бы признано недействительным». ^[18]

Раздел 3 [ править ]

В третьем разделе женщина снова снизила свои стандарты. Теперь она была бы довольна просто видеть в поднятом слепом свидетельстве жизни. В конце этого раздела она понимает, что «ей пора прекратить» ^[19] даже эту деятельность.

«Опущенный слепой [есть] и старый обычай означает смерть» ^[20], и последнее, что она делает перед тем, как сесть в старое кресло-качалку, - это «опустить слепой» ^[21] перед тем, как закрыть свои веки. Это решение [объявляется] впервые в третьей части строками «до наступления дня / в конце / до закрытия длинного дня», которые повторяются в начале четвертой части. ^[22]

«Объекты, окружающие [окно]« окно », наделяют его слоями чувств. «Стекло» и «слепой» означают больше, чем элементы окон, и иронически комментируют классическую метафору «окна» как «глаза души» » ^[10].

Раздел 4 [ править ]

В заключительном разделе «V описывается переезд W вниз по лестнице, чтобы сесть в кресло-качалку своей матери, где она будет ждать смерти» ^[16] точно так же, как и ее мать до нее.

Действие на сцене совпадает с повествованием, которое с каждым разом становится «мягче» ^[23], пока раскачивание полностью не прекращается. Она перестала активно искать другого и перестала следить за доказательствами существования другого, но, несмотря на все это, у нее всегда был голос за компанию; теперь она «покончила с этим» ^[24] и пришла к выводу, что пора ей самой «стать другой… живой душой». ^[21]

Тот факт, что «слово« вниз »повторяется шесть раз в первых семи строках этого заключительного раздела, в то время как оно используется только один раз в предыдущих разделах (« все блайнды опущены ») ... вместе с первым упоминанием в пьесе о «крутая лестница» придает словесную форму внутреннему спуску, о котором мы собираемся рассказать. Женщина спускается в глубины своего «я» ». ^[25] Билли Уайтлоу сказала: «[Голос женщины в Рокаби ] становится тише, потому что она становится слабее, качение стула должно уменьшаться, и свет становится меньше. ... На самом деле женщина в Рокабина самом деле идет все дальше и дальше по крутой лестнице. Так что с последним «More» она знает, что уходит, и пока рокер продолжает раскачиваться, с ней все в порядке. Как только это прекратится, она ушла ... Мне это очень страшно. И мне отчаянно одиноко. Мне очень-очень одиноко в этом кресле ». ^[26]

«По-французски« стул »означает плоть, особенно обнаженную плоть, так что объединенный образ« кресло-качалка »,« мать-качалка »и« качающаяся плоть »объединяет в одном слове две реальности субъекта и объекта, объект. быть наделенным субъективным реализмом ». ^[10]

Женщина выбирает для этой финальной сцены необычный наряд - изысканное вечернее платье. Неясно, использовала ли это ее мать, когда она прошла через те же шаги; Тем не менее, он «отмечает как уникальность случая ее ухода в кресло-качалку, так и ее реконструкцию действий ее матери. Какими бы ни были мотивы, по которым она носила это платье, оно представляет собой пережиток прошлой жизни ». ^[27]

Было высказано предположение, что «другой», которого женщина искала все это время, на самом деле является ее матерью. ^[28] Здесь явно есть скрытый текст о маленькой потерянной девочке, которая ищет свою «мамочку». Отказавшись от поисков, она выбирает «объятия» рокера ^[3] («наконец эти руки» ^[24] ), наряженные как ее мать ^[29], чтобы она могла выполнять обе роли, она могла стать «своей другой». . «Другой» и «мать» звучат очень похоже. Как выразился Моллой : «У меня есть ее комната. Я сплю в ее постели… Я занял ее место. Я должен походить на нее все больше и больше. ^[30]

Фон [ править ]

Хотя Билли Уайтлоу в значительной степени сыграла роль в W, это не совсем правда, что роль была написана специально для нее, хотя в письме в The Actors 'Equity Association в 1982 году Беккет намекнул, что это было так. ^[31] «В своем первоначальном письме, в котором он просил Беккета поставить пьесу, Лабейл напрямую связал имя Ирен Ворт … с проектом». ^[11] Уайтлоу пришла сыграть роль только потому, что Уорт была предложена роль в кино, и открытие спектакля не могло быть отложено, чтобы приспособить ее. ^[32] Беккет заявил, что «очень доволен переходом на Билли» ^[33], и ее игра, как всегда, получила высокую степень поддержки с его стороны.

Как и во всех более поздних пьесах Беккета, очевидно, что он снова обратился к личным воспоминаниям. «Там была хрупкая фигура его бабушки по материнской линии,« маленькой бабушки », Энни Роу, одетая в« свое лучшее черное » ^[19], сидящей в кресле-качалке у окна Колдрина, где она прожила последние годы своей жизни. жизнь. Женщина в пьесе смотрит в другие окна в поисках «другой живой души», поскольку сам Беккет сидел, часто часами напролет, глядя на ряды окон камер в серой тюрьме Санте » ^[11], которая стояла за его квартирой в Бульвар Сен-Жак. ^[34]

Излишне говорить, что, зная, что Беккет был любителем искусства, которым он был, можно мельком увидеть ряд картин, с которыми он был знаком: «Мать Уистлера» , « Берсез» Ван Гога [1] или « Поездка Маргареты Рембрандта » (де Гир) [2]. ] . Его любимец, Беккет владел копией выставочного каталога Джека Б. Йейтса , в который входил один под названием « Сон» , на котором изображена старуха, сидящая у окна, склонив голову на грудь.

Связанные тексты [ править ]

Последняя лента Краппа [ править ]

Когда Крапп сидит на «скамейке у водослива» ^[35], он понимает, что его мать умерла, когда «штора упала, одно из тех грязных коричневых роликов». ^[36] В 1950 году Беккет сам сидел у кровати своей умирающей матери, «пока он не мог больше терпеть, [и] пошел на прогулку по Большому каналу . [Когда] он вернулся в дом престарелых, [он] некоторое время сидел снаружи на скамейке, дрожа от вечернего ветра. Когда он взглянул на ее окно, он увидел, как опускается штора - сигнал, что она умерла. ^[37]

Мерфи [ править ]

Кресло-качалка Мерфи - единственное, к чему он привязан. Это доставляет удовольствие его телу и освобождает разум. «Стул утверждает каламбур« от своего рокера »» ^[38], который аналогичным образом может относиться к мертвой матери в Рокаби, которая, по мнению многих , «сошла с ума ». ^[19]

Фильм [ править ]

«В комнате в« Фильме » стоит кресло-качалка с резным подголовником, которое, когда« О »откидывается назад, обрамляет его голову. Его раскачивание соответствует его эмоциям, когда он смотрит на различные образы самого себя и когда 'E' наконец нарушает угол иммунитета. ^[38]

Ссылки [ править ]

Внешние ссылки [ править ]

• Библиография Беккета