В 18 веке испанское барокко двигалось в сторону более изысканного стиля. Скульптура, живопись и резьба смешались с архитектурой , иногда для поощрения классических архитектурных схем, которые остаются в силе на этажах и фасадах. Облицовка снаружи, обычно строгая, создает яркие интерьеры. Этот поздний барокко, в котором обильно используются орнаментальные мотивы, такие как лист аканта , классических корней, начинает проникать в 1730-х годах под влиянием французского рококо, примером которого является распространение нового декоративного мотива: рокайль (французская рокайль).), состоящий из сложных наборов букв «C» и «S», которые создают асимметричные формы, а также напоминают морские формы. Рокайль стал известен в Испании тремя основными способами: распространение через сборники образцов , импорт мебели и других предметов декоративно-прикладного искусства из Европы и непосредственное привлечение иностранных архитекторов, случай португальца Каэтано де Акоста .
Таким образом, в случае Испании трудно говорить о существовании чистого рококо, скорее, о позднем барокко, которое заимствует элементы французского рококо. Общее название рококо для испанского искусства 18 века из-за устаревшей тенденции рассматривать рококо как логическую эволюцию барокко. Учитывая, что этот стиль зародился во Франции, где искусство прошлого века, известное как Grand Siècle, существенно отличалось от испанского, его характер был более классическим. Таким образом, стиль родился скорее как реакция, чем как эволюция французского языка 17 века. Более того, рококо - это искусство в высшей степени буржуазное и светское, которое трудно совместить с религиозным искусством , самым распространенным из испанского барокко. Эта традиционная терминологическая путаница способствовала присутствию в 18 веке итальянских архитекторов и решений, принесенных в стиле итальянского барокко (больше перемещено в землю), но за пределами рококо, но смешанных с ним.
Однако, помимо сомнительного следа рококо в испанском религиозном искусстве 18-го века, можно проследить некоторые примеры рококо в Испании, в основном в гражданских типологиях и, особенно, в районе двора , в разгар нового бурбона. династия.
Архитектура и переделки
В изысканной атмосфере Мадрида находятся самые красивые образцы испанского рококо. В Королевском дворце Мадрида , построенном по заказу Филиппа V Испании в 1738 году, находятся залы Salón de Gasparini и Salón de Porcelana. В том же дворце находится зал Salón del Trono, множество примеров мебели в стиле рококо, таких как двенадцать монументальных зеркал, сопровождаемых соответствующими консолями и королевским троном. В Аранхуэсе найдите уникальное украшение в зале Salón de Porcelana Королевского дворца Аранхуэса , драгоценность, богато украшенную во времена Карлоса III в Испании мотивами китайского стиля, которые очень ценят благодаря восточному и экзотическому рококо. Также в столице Испании есть несколько храмов, на которые повлияло рококо, например, Basílica Pontificia de San Miguel , спроектированная итальянским архитектором Сантьяго Бонавиа в 1739 году.
В Валенсии выделяется Дворец маркиза де Дос Агуас (1740–1744) с фасадом, спроектированным художником и гравером Иполито Ровирой и выполненным Игнасио Вергара и Луисом Доминго, безусловно, одно из ключевых зданий испанского рококо.
Что касается архитектуры рередозов , характерных для испанского барокко, то среди их создателей, соблазнившихся рокайлем, были Нарцисо Томе и уроженец Португалии Каэтано де Акоста .
Дворец маркиза де дос Агуас в Валенсии
Салон де Гаспарини в Королевском дворце Мадрида
Зал Габинете де Порселана в Королевском дворце Аранхуэс
Real Colegiata de La Granja de San Idelfonso в Сан-Ильдефонсо
Часовня-де-лос-Долорес церкви Иглесия-де-ла-Пурификасьон в Ла-Иглесуэла-дель-Сид
Портал Чартерного дома Аула Деи
Картина
Подобно испанским художникам XVIII века, близким к рококо, но придерживающимся академических тенденций, выделяют Луиса Эгидио Мелендеса и Луиса Парет-и-Алькасара ; также итальянец Джованни Баттиста Тьеполо , работавший в Испании вместе с Антоном Рафаэлем Менгсом .
Также выделите живописные работы Антони Виладомата и Франческа Трамуллеса и Ройга , ученика Виладомата и менее известного из-за эфемерного характера его работ. Франсеск Пла-и-Дюран , известный как «Эль Вигата», показал небольшое влияние рококо на картинах Палау Моджа в Барселоне, хотя в остальной части его работы это делается на языке барокко .
Эль-Китасол , Франсиско Гойя
Энтиерро-де-ла-Сардина (фиеста), Франсиско де Гойя
Карл III обедает в присутствии своего двора - Луис Парет-и-Алькасар
Весна на Виладомат
Эль - Майо - де - ла Guitarra от Рамона Bayeu . В настоящее время находится в Museo del Prado
Христофор Колумб предлагает сокровища Индии католическим монархам - Антонио Гонсалес Веласкес
Элегантная компания, готовящаяся к балу-маскараду , Луис Парет-и-Алькасар
Las parejas reales (конный праздник, проводимый в Аранхуэсе) Луисом Парет-и-Алькасаром в 1770 году. В настоящее время находится в Музее Прадо.
Смотрите также
- Архитектура рококо в Португалии