Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Джованни Баттиста Тьеполо ( / т я ɛ р ə л / tee- ЕР -ə-лох , итальянский:  [dʒovanni Battista tjɛːpolo, tjeː-] ; [1] 5 марта 1696 - 27 марта 1770), также известный как Джамбаттиста (или Джанбаттиста ) Тьеполо был итальянским художником и гравером из Венецианской республики, который писал в стиле рококо и считался важным представителем венецианской школы 18-го века.. Он был плодовитым и работал не только в Италии, но также в Германии и Испании.

Джован Баттиста Тьеполо, а также Джамбаттиста Питтони , Каналетто , Джован Баттиста Пьяцетта , Джузеппе Мария Креспи и Франческо Гварди считаются традиционными старыми мастерами того периода.

Успешный с самого начала своей карьеры, Майкл Леви назвал его «величайшим художником-декоратором в Европе восемнадцатого века, а также самым способным мастером». [2]

Биография [ править ]

Слава святого Доминика 1723
Сципион Африканский Освобождая Массива показывает Массиву, племянника принца Нумидии, освобождают после захвата Сципионом Африканским [3] Художественным музеем Уолтерса .
Банкет Клеопатры

Ранняя жизнь (1696–1726) [ править ]

Он родился в Венеции и был младшим из шести детей Доменико и Орсетты Тьеполо. [4] Его отец был мелким торговцем судоходством [5], который принадлежал к семье, носившей престижное патрицианское имя Тьеполо, не претендуя на какое-либо благородное происхождение. У некоторых из детей появились благородные крестные родители, и Джамбаттиста первоначально был назван в честь своего крестного отца, венецианского дворянина по имени Джованни Баттиста Дориа. Он был крещен 16 апреля 1696 года в местной церкви Сан-Пьетро-ди-Кастелло (тогда еще официально собор Венеции). Его отец умер примерно через год, оставив свою мать воспитывать семью с маленькими детьми, предположительно в довольно сложных обстоятельствах. [4]

В 1710 году он стал учеником Грегорио Лаццарини , успешного художника в стиле эклектики. Однако, по крайней мере, столь же сильное влияние на него оказало изучение работ других современных художников, таких как Себастьяно Риччи и Джованни Баттиста Пьяццетта, и работ его венецианских предшественников, особенно Тинторетто и Веронезе . [6] В биографии его учителя, опубликованной в 1732 году, говорится, что Тьеполо «отошел от изученной [Лаццарини] манеры живописи и, весь дух и огонь, принял быстрый и решительный стиль». [6] Его самые ранние известные работы - это изображения апостолов, нарисованные в блестках.как часть убранства церкви Оспедолетто в Венеции в 1715–176 гг. [7] Примерно в то же время он стал художником дожа Джованни II Корнаро и руководил развешиванием картин в своем дворце, а также сам рисовал многие работы, из которых были идентифицированы только два портрета. [8] Он написал свою первую фреску в 1716 году на потолке церкви в Биадене , недалеко от Тревизо . [9] Он, вероятно, покинул студию Лаццарини в 1717 году, когда он был принят во фракцию или гильдию художников. [6]

Примерно в 1719–1720 годах он написал схему фресок для богатого и недавно облагороженного издателя Джамбаттиста Бальоне в холле своей виллы в Массанзаго недалеко от Падуи. Тьеполо изобразил Триумф Авроры на потолке и Миф о Фаэтоне на стенах, создав плавную пространственную иллюзию, которая стала повторяющейся темой в его работах. [10]

В 1722 году он был одним из двенадцати художников, которым было поручено создать картину на холсте одного из апостолов как часть декоративной схемы для нефа Сан-Стае в Венеции. Среди других задействованных художников были Риччи, Пиазетта и Пеллегрини. [11]

Брак и дети [ править ]

Ринальдо, очарованный Армидой , 1742–1745 гг.

В 1719 году Тьеполо женился на дворянке Марии Сесилии Гварди, сестре двух современных венецианских художников, Франческо и Джованни Антонио Гварди . У Тьеполо и его жены было девять детей, из которых четыре дочери и три сына дожили до совершеннолетия. Двое из его сыновей, Доменико и Лоренцо , рисовали вместе с ним в качестве его помощников и позже добились некоторого независимого признания, в частности, Джованни Доменико Тьеполо . Его дети рисовали фигуры с рисунком, похожим на рисунок их отца, но с характерными, в том числе жанровыми стилями. Его третий сын стал священником. Фабио Канал , Франческо Лоренци и Доменико Паскини были среди его учеников.

Ранние зрелые работы (1726–1750) [ править ]

Юнона и Луна , между 1735 и 1745 годами
Персей и Андромеда , между 1730 и 1731 годами.

Некоторые крупные заказы поступили от семьи патрициев Долфинов. Дионисио Дольфин, архиепископ Удине во Фриули, нанял его для украшения часовни в соборе в Удине, а затем написал еще один цикл, изображающий эпизоды из жизни Авраама и его потомков из Книги Бытия в его архиепископском дворце ("Arcivescovado" ") [2] (завершено в 1726–1728 гг.). Несмотря на возвышенный сюжет, они яркие по цвету и беззаботные по настроению: Майкл Леви описывает картины во дворце как «мерцающий набор картин, полных остроумия и элегантности. [12] Тьеполо использовал гораздо более прохладный вид. палитра, чем предыдущие венецианские художники, чтобы создать убедительный эффект дневного света. [13] Его первыми шедеврами в Венеции был цикл из десяти огромных полотен, написанных для украшения большой приемной Ca 'Dolfin на Большом канале Венеции (ок. 1726–1729), изображающих сражения и победы из истории Древнего Рима. . [11]

Эти ранние шедевры , новаторские среди венецианских фресок своей яркостью, принесли ему много заказов. Он писал полотна для церквей, таких как церковь Веролануова (1735–1740), для Scuola dei Carmini (1740–1747) и Chiesa degli Scalzi (1743–1744, ныне разрушена) в Каннареджо , потолок для Palazzi Archinto и Казати-Дуньяни в Милане (1731 г.), капелла Коллеони в Бергамо (1732–1733), потолок для Джезуати (Санта-Мария-дель-Росарио) в Венеции Св. Доминика, учредившего Розарий (1737–1739), Палаццо Клеричи, Милан (1740), украшения для виллы Корделлина вМонтеккьо Маджоре (1743–1744) и для бального зала Палаццо Лабиа в Венеции (ныне телевизионная студия), где показана история Клеопатры (1745–1750).

Офорты [ править ]

Тьеполо создал два набора офортов: Каприччи (около 1740–1742) и Scherzi di fantasia (около 1743–1757). Десять каприччи были впервые опубликованы Антоном Марией Дзанетти и включены в третье издание сборника гравюр на дереве после Пармиджано. Они не публиковались отдельно до 1785 года. Сюжет часто бывает причудливым и фантастическим, и работы во многом обязаны примеру Сальватора Розы и Джованни Бенедетто Кастильоне . [14]23 Scherzi были выгравированы более десяти лет и находились в частном обращении, а коммерческие публикации были опубликованы только после смерти Тьеполо, с номерами и названиями, добавленными его сыном Джандоменико. Сюжеты включают загадочные восточные фигуры и, на некоторых из более поздних гравюр, сцены некромантии . [15]

Апофеоз Испании (1762-1766) в Королевском дворце Мадрида .
Богатство и преимущества испанской монархии при Карле III , 1762 г., Национальная художественная галерея.

Вюрцбургская резиденция (1750–1753) [ править ]

К 1750 году репутация Тьеполо прочно утвердилась по всей Европе с помощью его друга Франческо Альгаротти , арт-дилера, критика и коллекционера. В том же году по указанию принца епископа Карла Филиппа фон Грайффенклау он отправился в Вюрцбург, куда он прибыл в ноябре 1750 года. Он оставался там в течение трех лет, в течение которых он выполнил росписи потолка во дворце New Residenz (завершено в 1744 году). Он расписал салон Kaisersaal в сотрудничестве со своими сыновьями Джандоменико и Лоренцо, а затем был приглашен разработать дизайн грандиозной входной лестницы ( Treppenhaus ), спроектированный Бальтазаром Нойманом . Это массивная потолочная фреска на 7287 квадратных футов (677 м 2 ) , и был завершен в ноябре 1753 года. [16] Его « Аллегория планет и континентов» изображает Аполлона, отправляющегося на свой ежедневный курс; окружающие его божества символизируют планеты; аллегорические фигуры (на карнизе) представляют четыре континента. Он включил несколько портретов в раздел «Европа» этой фрески, в том числе автопортрет; один из его сына Джандоменико; один из принца-епископа фон Грайффенклау; один из художников Антонио Босси; и один из архитекторов, Бальтазар Нойман . [17]

Возвращение в Венецию и Венето (1753–1770) [ править ]

Непорочное зачатие , написанное между 1767 и 1768 годами.

Тьеполо вернулся в Венецию в 1753 году. Теперь он был востребован как внутри страны, так и за рубежом, где был избран президентом Падуанской академии . Он продолжал завершать театральные фрески для церквей; Торжество веры для Кьеза делла Пьета ; панельные фрески для Ка 'Реццонико (где теперь также находится его потолочная фреска из Палаццо Барбариго ); и картины для аристократических вилл в венецианской сельской местности, таких как Вилла Вальмарана в Виченце и тщательно продуманный панегирический потолок для Виллы Пизани в Стра .

В некоторых знаменитых фресок на Палаццо Лабиа , он изобразил две сцены из жизни Клеопатры: собрания Антония и Клеопатры [1] и Банкет Клеопатры , [2] , а также в центральной потолочной фреске, то Триумф Беллерофоном над Время . Здесь он сотрудничал с Джироламо Менгоцци Колонна . Эта связь с Колонной, который также создавал декорации для оперы, подчеркивает растущую тенденцию к композиции как к постановочной фантастике фресков Тьеполо. Архитектура банкетной фрески также напоминает архитектуру свадьбы Веронезе в Кане.. В 1757 году он написал алтарь семьи Тьене, представляющий апофеоз Святого Каэтана . Он находится в церкви деревни Рампаццо в Камизано-Вичентино .

Мадрид [ править ]

Аполлон в погоне за Дафной , 1755–1760 гг.
Манна в пустыне

В 1761 году Карл III поручил Тьеполо создать потолочную фреску для украшения тронного зала Королевского дворца в Мадриде . Панегирик тема является Апофеозом Испании и имеет аллегорические изображения напомнив господства Испании в Америке и по всему миру.

Он также расписал два других потолка во дворце и выполнил множество частных заказов в Испании. [18] Тем не менее , он страдал от ревности и ожесточенное сопротивление восходящего чемпиона неоклассицизм , Антон Рафаэль Менгса ; По наущению сторонника Менгса, духовника короля Хоакима де Электры , серия полотен Тьеполо для церкви Сан Паскуаль в Аранхуэсе была заменена произведениями его любимца. [18]

Тьеполо умер в Мадриде 27 марта 1770 года.

После его смерти рост сурового неоклассицизма и постреволюционный упадок абсолютизма привели к медленному упадку стиля рококо, связанного с его именем, но не повредили его репутации. В 1772 году сын Тьеполо был достаточно уважаемый , чтобы быть художником дожа Джованни II Корнаро , отвечающий декоре Палаццо Мочениго в Sestiere из Сан - Поло , Венеция .

Список работ [ править ]

Картины до 1740 г. [ править ]

Произведения 1740–1750 гг. [ Править ]

Работает после 1750 г. [ править ]

Музей изящных искусств Руана
Империя Флоры (ок. 1743) Музеи изящных искусств Сан-Франциско
Аллегория планет и континентов
Жертвоприношение Ифигении - Вилла Вальмарана
Набросок Венеры и Вулкана
Christie's , запись 5287568 (продажа 2282, лот 118)
Семья Сатиров (Пан и его семья) , из Scherzi MET DP854174
Сатирица с путто , Музей Нортона Саймона
Деталь Беллерофонта на Пегас Палаццо Половые губы
Аллегория добродетели и благородства (Аллегория силы и мудрости), Museo Poldi Pezzoli

Ссылки [ править ]

  1. ^ Лучано Канепари . «Тьеполо» . DiPI Online (на итальянском языке) . Проверено 17 марта 2021 года .
  2. ^ а б Леви 1980 , стр. 193.
  3. ^ "Сципион Африканский, освобождая Массиву" .
  4. ^ a b Барчам, Уильям Л. "Тьеполо" . Grove Art Online . Oxford Art Online , Oxford University Press . Дата обращения 3 мая 2014 . (требуется подписка)
  5. ^ "Тьеполо, Джамбаттиста" . Treccani (на итальянском). Treccani . Дата обращения 3 мая 2014 .
  6. ^ a b c Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 37.
  7. Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 37–8.
  8. Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 57.
  9. Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 39.
  10. Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 40–1.
  11. ^ a b Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 1996 , стр. 41.
  12. ^ Левея 1980 , стр. 198–9.
  13. ^ Wittkower 1973 , стр. 490.
  14. ^ Джамбаттиста Тьеполо 1698-1770 1996 , стр. 349- 50.
  15. ^ Джамбаттиста Тьеполо 1698-1770 1996 , стр. 358- 9.
  16. ^ Левея 1980 , стр. 225-230.
  17. ^ "Лестница Residenz" . Wurzburg Residenz. Архивировано из оригинала на 2008-06-29.
  18. ^ a b Wittkower 1973 , стр. 486.

Источники [ править ]

  • Джамбаттиста Тьеполо 1698–1770 (Каталог выставки). Нью-Йорк: Метрополитен-музей. 1996. ISBN. 9780870998119.
  • Леви, Майкл (1980). Живопись в Венеции восемнадцатого века (исправленное изд.). Издательство Корнельского университета. С.  225–230 .
  • Витткауэр, Рудольф (1993). Искусство и архитектура в Италии .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Барчем, Уильям Л. (1992). Джамбаттиста Тьеполо . Темза и Гудзон. ISBN 0-500-08054-2.
  • Баксандалл, Майкл; Альперс, Светлана (1994). Тьеполо и изобразительный интеллект . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета.
  • Рицци, Альдо (1971). Офорты Тьеполо . Electa. ISBN 0-7148-1499-7.
  • Альдо Рицци, Il Tiepolo all'Arcivescovado di Udine , Милан, 1965.
  • Альдо Рицци, Тьеполо и Удине , Милан, 1969.
  • Альдо Рицци, le acqueforti dei Tiepolo , Милан, 1970.
  • Альдо Рицци, Графика Тьеполо: le acqueforti , Милан, 1971.
  • Альдо Рицци, Ла Мостра дель Тьеполо , Милан, 1971.
  • Альдо Рицци, Джамбаттиста Тьеполо , Милан, 1990 год.
  • Альдо Рицци, Я Тьеполо в Удине , Милан, 1996 год.
  • Адельхайд М. Гелт и Джордж Нокс, Доменико Тьеполо: Новый Завет , Блумингтон, Индиана, штат Индиана, 2006.
  • Кристиансен, Кит. Джамбаттиста Тьеполо, 1696–1770 , Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 1996. ISBN 9780870998119 . 
  • Бурш, Сюзанна. Венецианские эстампы и книги эпохи Тьеполо , Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 1997. ISBN 9780300203271 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • 37 Картины или после Тьеполо на Art UK сайте
  • Удине, IT, город Тьеполо
  • Многие работы Тьеполо
  • Работает в Удине
  • Краткая биография
  • Иллюстрированная биография и обсуждение известных произведений
  • Альдо Рицци
  • Ссылки на Джамбаттиста Тьеполо в европейских исторических газетах