Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
"Ван дер Вейден" перенаправляется сюда. Фамилию и список людей с именем см. Van der Weijden .
Рогир ван дер Вейден , портрет Корнелиса Корта , 1572 г.

Рогир ван дер Вейден ( голландский:  [roːˈɣiːr vɑn dɛr ˈʋɛi̯də (n)] ) или Роджер де ла Пастур (1399 или 1400-18 июня 1464) был ранним голландским художником , уцелевшие работы которого состоят в основном из религиозных триптихов , алтарей и заказанных одиночных и диптих портреты. При своей жизни он был очень успешным и всемирно известным; его картины были экспортированы - или вывезены - в Италию и Испанию [1], и он получал заказы, среди прочего, от Филиппа Доброго , нидерландской знати и иностранных принцев. [2] Ко второй половине 15 века он затмил Яна ван Эйка.в популярности. Однако его слава просуществовала только до 17 века, и в значительной степени из-за изменения вкусов о нем почти полностью забыли к середине 18 века. Его репутация медленно восстанавливалась в течение следующих 200 лет; сегодня он известен вместе с Робертом Кампеном и ван Эйком как третий (по дате рождения) из трех великих фламандских художников ( Vlaamse Primitieven или «Фламандские примитивы») и широко известен как самый влиятельный северный художник 15 века. [3]

Известно очень мало подробностей жизни ван дер Вейдена. [4] [5] Немногочисленные факты, которые мы знаем, взяты из отрывочных гражданских записей. Тем не менее, атрибуция картин, которые теперь ассоциируются с ним, широко признана, частично на основе косвенных свидетельств, но в первую очередь на основе стилистических свидетельств ряда картин мастера-новатора.

Ван дер Вейден работал с моделями жизни, и его наблюдения строго соблюдались. Тем не менее, он часто идеализировал определенные элементы черт лица своих моделей, которые обычно были статными, особенно в его триптихах. Все его формы переданы с богатой, теплой окраской и сочувственным выражением, в то время как он известен своим выразительным пафосом и натурализмом. Его портреты, как правило, половинной длины и полупрофиля, и здесь он так же симпатичен, как и в его религиозных триптихах. Ван дер Вейден использовал необычайно широкий диапазон цветов и разнообразных тонов; в его лучших работах один и тот же тон не повторяется ни в какой другой области холста, поэтому даже белые цвета разнообразны. [6]

Ранняя жизнь и ученичество [ править ]

Снятие с креста ( ок.  1435 г. ), дубовое полотно , масло, 220 × 262 см. Музей Прадо , Мадрид

Из-за утраты архивов в 1695 году и снова в 1940 году, некоторые факты из жизни ван дер Вейдена немногочисленны. [4] Роже де ле Пастур (Роджер Пастбищ) родился в Турне (на территории современной Бельгии) в 1399 или 1400 годах. Его родителями были Анри де ле Пастур [7] и Агнес де Ватрелос. Семья Пастура ранее поселилась в городе Турне, где отец Рожье работал метрдотелем (изготовителем ножей).

В 1426 году Рожье женился на Элизабет, дочери брюссельского сапожника Яна Гоффарта и его жене Кателин ван Стокем. У Рогьера и Элизабет было четверо детей: Корнелиус (р. 1427) стал картезианским монахом; дочь Маргарета родилась в 1432 году. До 21 октября 1435 года семья поселилась в Брюсселе, где родились двое младших детей: Питер в 1437 году и Ян в 1438 году, которые впоследствии стали художником и ювелиром соответственно. [8]

Со второго марта 1436 года он занимал титул «художник города Брюсселя» ( stadsschilder ), очень престижный пост, потому что Брюссель в то время был самой важной резиденцией великолепного двора герцогов Бургундских . Переехав в Брюссель, Рогир начал использовать фламандскую версию своего имени: «Рогир ван дер Вейден». [5]

Портрет женщины в крылатом чепце , ок. 1440.
Gemäldegalerie, Берлин .

Мало что известно о том, что Роже был художником по образованию. Архивные источники из Турне были полностью уничтожены во время Второй мировой войны, но частично были переписаны в 19-м и начале 20-го века. Источники о его ранней жизни сбивают с толку и привели к различным интерпретациям учеными. Известно, что 17 ноября 1426 года городской совет Турне предложил восемь кувшинов вина в честь некоего «Maistre Rogier de le Pasture» [9].

Однако 5 марта следующего года записи выставки гильдии художников «Rogelet de le Pasture» поступили в мастерскую Роберта Кампена вместе с Жаком Дарет . Записи показывают, что де ле Пастур уже был художником. [7] Только пять лет спустя, первого августа 1432 года, де ле Пастюр получил титул «Мастера» ( Местра ) живописца. [10]

Его более позднее вступление в ученичество можно объяснить тем фактом, что в 1420-х годах город Турне находился в кризисе, и в результате гильдии не функционировали нормально. Позднее ученичество могло быть юридической формальностью. Кроме того, Жаку Дарэ было тогда за двадцать, и он жил и работал в доме Кампена не менее десяти лет. Возможно, Роже получил ученое звание (магистр) до того, как стал художником, и что по окончании учебы он был награжден почетным вином. Сложные и изученные иконографические и композиционные качества приписываемых ему картин иногда используются в качестве аргумента в пользу этого предположения.

Социальный и интеллектуальный статус Рожье в его более позднюю жизнь превосходил статус простого мастера в то время. В целом, тесная стилистическая связь между задокументированными работами Жака Дарэ и картинами, приписываемыми Роберту Кампену и ван дер Вейдену, является основным аргументом в пользу того, чтобы рассматривать Рогира ван дер Вейдена как ученика Кампена.

Признание в Брюсселе [ править ]

Брак Триптих , ок. 1452. Лувр , Париж.
Алтарь Бона , ок. 1445–1450. 220см × 548см (без рамок). Масло на дубе , Хосписы Бон , вид изнутри

Последнее упоминание Рожье де ла Пастюра в финансовых отчетах Турне 21 октября 1435 года указывает его как demeurrant à Brouxielles («живущий в Брюсселе»). В то же время первое упоминание о Роже де Вейдене делает его официальным художником Брюсселя. Именно этот факт делает де ла Пастюра и ван дер Вейдена одним и тем же художником. Пост городского художника был создан специально для Ван дер Вейдена и должен был прекратить свое существование после его смерти. Это было связано с огромной комиссией по рисованию четырех сцен правосудия для «Золотой палаты» мэрии Брюсселя. [11]Различная недвижимость и инвестиции задокументированы и свидетельствуют о его материальном благополучии. Написанные им портреты бургундских герцогов, их родственников и придворных демонстрируют тесную связь с элитой Нидерландов. В то время как Рогир ван дер Вейден становился все более богатым, он также щедро раздавал милостыню бедным. [12] Далее свидетельство о его филантропии ван дер позиции Веидена как администратор больницы и благотворительный фонд Ter Кистен из бегуэн монастыря в Брюсселе между 1455 и 1457. [13] Мирафлорес Алтарь был , вероятно , по заказу короля Хуана II Кастильского , поскольку Хуан II подарил его монастырю Мирафлорес в 1445 году.

По некоторым данным, в 1449 году Роже отправился в Италию , [14] и в святом году 1450 , вполне возможно , совершил паломничество в Рим , который привел его в контакт с итальянскими художниками и покровителями. Однако его итальянский опыт не повлиял на его стиль. [14] Дом Эста и Медичи семьи по заказу картины из него. После вмешательства герцога Бургундского и дофина Франции будущего Людовика XI Рогира ван дер Вейдена убедили принять просьбу Бьянки Марии Висконти , герцогини Миланской, о том, чтобы ее придворный художник Занетто Бугаттопоехать в Брюссель, чтобы стать учеником в его мастерской. [15] Международная репутация Рожьера постоянно росла. В 1450-х и 1460-х годах ученые-гуманисты, такие как Николас Кузанус , Филарет и Бартоломео Фасио, называли его в превосходной степени: «величайший», «самый благородный» из художников.

Ван дер Вейден умер 18 июня 1464 года в Брюсселе и был похоронен в часовне Святой Екатерины в соборе Святого Гудульфа . [16]

Атрибуция [ править ]

Портрет дамы , c. 1460. Национальная галерея искусств , Вашингтон, округ Колумбия.

Ни одна работа не может быть с уверенностью приписана ван дер Вейдену только на основании документальных свидетельств XV века. Однако Лорн Кэмпбелл заявил, что известны три хорошо аутентифицированных картины, но каждая из них подвергалась сомнению или недооценивалась. [17] Лучше всего задокументировано «Снятие с креста» в музее Прадо в Мадриде. Кэмпбелл отмечает, что происхождение этой картины в некоторых деталях можно проследить с 16 века. Первоначально висел в церкви Нотр-Дам-Хор-де-Мюр в Левене , " Снятие с креста".был отправлен к королю Испании. В то время как корабль, на котором он путешествовал, тонул, картина, к счастью, плавала, а тщательная упаковка означала, что она практически не была повреждена. Копия шедевра Мишеля Кокси была подарена жителям Левена взамен оригинала, отправленного в Испанию. [18] Триптих Дева или Мирафлорес алтаря , с 1850 года в Gemäldegalerie, Берлине , был дан в 1445 год на Чартерхаус Мирафлореса вблизи Бургоса по Иоанну II Кастилии ; в дарственной грамоте он был описан как работа великого и знаменитого Фландреско Рогеля . Распятие , сейчас вЭскориал дворец , был подарен Рожьем к Чартерхаусу из Scheut за пределами Брюсселя. [17] В своем каталоге raisonné Ван дер Вейдена бельгийский историк искусства Дирк де Вос соглашается с Кэмпбеллом в отношении подлинности этих трех картин. [19]

Ученичество Роже у Кампена породило ряд забот, в первую очередь его подход к женской красоте, который часто выражался как в элегантной форме самой модели, так и в ее платье. Оба художника разместили свои модели в пределах четких диагональных линий, переданных либо через головной убор, либо через складки окружающих драпировок или ткани. Оба подчеркнули живость характера своей модели, противопоставляя ее темному плоскому фону и бросая сильный свет с ближней левой стороны. Кэмпбелл сравнивает « Вора» Кэмпина с «Спуском с креста» Роже Прадо в их эмоциональном изображении страданий. Сходство было до такой степени - сравните « Женский портрет Кампена » с подобием Рожье.Берлинский портрет  - работы Кампена какое-то время относили к ранней карьере Рожье. [20]

Шатле показывает, как последующие поколения искусствоведов смешивали и запутывали личность Рогира ван дер Вейдена, тем самым неправильно приписывая произведения искусства. Это можно проследить до географической ошибки в произведении Вазари « Vite de 'più eccellenti pittori, scultori e architettori», где он утверждает, что художник «Руджеро да Бругиа» жил в Брюгге. Ван Мандер , который знал, что Рогир ван дер Вейден проживает в Брюсселе, читал текст Вазари и полагал, что есть два разных художника с одним и тем же именем [21], которые оба появляются отдельно в его Шильдер-беке 1604 года [15].Шатле объясняет, как брюссельский архивариус Альфонс Вальтерс обнаружил в 1846 году, что в Брюсселе жил Рогир ван дер Вейден, но умер раньше, чем указано в Schilder-Boeck ; Это привело Альфреда Михильса к утверждению, что было два художника Рогира ван дер Вейдена, отец и сын. Дальнейшее осложнение возникло в конце XIX века, когда Уильям Боде и Хьюго фон Чуди приписали группу произведений искусства «Мэтру Флемаль»; несмотря на расхождения, эти работы похожи на работы Ван дер Вейдена, и поэтому считалось, что эти работы были на самом деле Рожье и что он был «Мэтром Флемаля». Только в 1913 году Хулин де Лууказал, что эти работы действительно были написаны учителем Рожье Робертом Кампеном. Там было еще разделяй критическое мнение по поводу того , был один Рогир ван дер Вейден или двух художников, другой Роже де ла пастбищами Турне, пока Панофский не написал свою окончательную работу в 1953 году Ранней нидерландской живописи и установили , что существует только один художник с двумя именами. [22]

Работа [ править ]

Основная статья: Список работ Рогира ван дер Вейдена
Алтарь семи таинств , триптих ок. 1445–1450. Королевский музей изящных искусств, Антверпен .
Распятие Диптих (ок. 1460). Художественный музей Филадельфии .

Относительно небольшое количество работ связано с относительно долгой карьерой ван дер Вейдена, но это не означает, что он не был плодовитым, более вероятно, что многие из них были потеряны. Тем не менее, у него был очень четко определенный стиль, и большинство ссылок на него общепризнанно. Ван дер Вейден не оставил автопортретов. Однако было высказано предположение, что он нарисовал автопортрет на одной из панелей Правосудия, который впоследствии был скопирован на гобелен Берна. Считается, что рисунок с надписью « Recueil d'Arras » изображает Ван дер Вейдена. [23]

Многие из его самых важных работ были уничтожены в конце 17 века. Впервые он упоминается в исторических записях в 1427 году, когда в относительно позднем возрасте он изучал живопись у Кампена в 1427–1432 годах и вскоре превзошел своего учителя, а позже даже оказал на него влияние. [24] [25] После того, как его ученичества, он был сделан мастером из Турне Гильдии Святого Луки. Он переехал в Брюссель в 1435 году, где быстро завоевал репутацию благодаря своим техническим навыкам и эмоциональному использованию линий и цветов. Он завершил свое смещение в 1435 году, что, как он намеренно планировал, сделало его одним из самых востребованных и влиятельных художников в Северной Европе и до сих пор считается его шедевром.

Распятие Триптих . Художественно-исторический музей , Вена.

Фрагмент лондонская Национальная галерея «s Магдалины Рединг была описана Кэмпбелл , как„одного из величайших шедевров искусства пятнадцатого века , и среди наиболее важных ранних работ Роже в“. [26] С 1970-х годов эта картина была связана с двумя маленькими головами в коллекции Музея Галуста Гюльбенкяна (Лиссабон): Святой Екатерины и Святого Иосифа. Сейчас широко распространено мнение, что эти три фрагмента произошли от одного и того же большого алтаря, изображающего «Богородицу с младенцем и святых», частично записанного на более позднем рисунке, который сейчас находится в Стокгольме . В неизвестную дату до 1811 года этот запрестольный образ был вырезан на этих трех фрагментах. [27] [28]

Утраченная «Правосудие Траяна и Херкинбальда» , дожившая до конца 17 века, состояла из четырех больших панелей, представляющих судью Траяна и судью Херкенбальда . Они были заказаны городом Брюсселем для Gulden Camere (Золотая палата) Брюссельской ратуши . Первая и третья панели были подписаны, а первая датирована 1439 годом. Все четыре были закончены до 1450 года. Они были разрушены во время французской бомбардировки Брюсселя.в 1695 году, но известны из многих сохранившихся описаний, из бесплатной частичной копии на гобелене (Берн, Исторический музей) и из других свободных и частичных копий в рисунках и живописи. Размеры картин, вероятно, составляли около 4,5 м каждая, что было огромным размером для картины на панно в то время. Они служили «примерами справедливости» для олдерменов города, которые должны были отстаивать справедливость в этой комнате. Картины восхвалялись или описывались рядом комментаторов до их разрушения, включая Дюрера (1520 г.), Вазари (1568 г.), Молана (ок. 1570–1580 гг.) И Балдинуччи (1688 г.). [29]

В своих заказных портретах ван дер Вейден обычно льстил своим натурщикам. Он часто идеализировал или смягчал их черты лица, придавая им красоту или красоту, интерес или интеллект, которыми они, возможно, не были благословлены в жизни. Он часто увеличивал глаза, лучше определял контуры лица и придавал более сильную челюсть, чем объект, который мог иметь при жизни. [30] Среди его самых знаменитых портретов - портреты Филиппа Доброго , его третьей жены Изабеллы Португальской и их сына Карла Смелого . [31]

Влияние [ править ]

Смещение - Последователь Рогира ван дер Вейдена

Его энергичная, тонкая, выразительная живопись и популярные религиозные концепции оказали значительное влияние на европейскую живопись не только во Франции и Германии [32], но также в Италии и Испании. Панофски пишет, как Рогир ван дер Вейден ввел в свою картину новую религиозную иконографию; он изобразил покровителей, участвующих в священных мероприятиях, и объединил полу-портреты Мадонны с портретами молящихся в диптихи. Он также переформулировал и популяризировал тему о том, как Святой Иероним удаляет шип из лапы льва. [33]

Ганс Мемлинг был его величайшим последователем, хотя не доказано, что он учился у Роже. Ван дер Вейден также оказал большое влияние на немецкого художника и гравера Мартина Шонгауэра, чьи гравюры распространились по всей Европе с последних десятилетий 15 века. Косвенно гравюры Шонгауэра способствовали распространению стиля ван дер Вейдена. Деленда пишет, что, за исключением Петруса Кристуса , который был учеником Яна ван Эйка , следы искусства Рогира ван дер Вейдена в той или иной степени можно найти у всех художников пятнадцатого века. [34]

Галерея [ править ]

  • Деталь Чрезвычайного Соборования на триптихе Алтаря Семи Таинств , ок. 1445-1450

  • Святой Иво (ок. 1450), масло на дубовой панели, 45 × 35 см Национальная галерея , Лондон

  • Мадонна с младенцем , после 1454 г., дерево, масло, 31 × 22,8 см, Музей изящных искусств, Хьюстон (Техас, США)

  • Голгофа или Распятие (1457–1464), масло на дубовой панели, 323,5 × 192 см, Эль Эскориал , Мадрид

  • Карл Смелый в молодости около 1460 г.

  • Филипп Добрый (копия ван дер Вейдена около 1450 г.)

  • Изабель Португалии

См. Также [ править ]

  • Госвин ван дер Вейден

Заметки [ править ]

  1. ^ Депонирование было снято Филиппом II Испании
  2. ↑ Кэмпбелл, 9
  3. ↑ Кэмпбелл, 7
  4. ^ а б Кэмпбелл (1998), 392
  5. ^ a b Кемпердик, Стефан, Йохен Сандер, Бастиан Эклерси, мэтр де Флемаль и Рогир ван дер Вейден. 2008. Мастер Флемалле и Рогир ван дер Вейден . Франкфурт-на-Майне: Музей Штеделя. п. 67. ISBN  978-3-7757-2259-9 .
  6. ↑ Кэмпбелл, 11
  7. ^ а б Кларк, 44
  8. ^ Delenda, Одиллия (1987). Рогир ван дер Вейден (на французском). Серф / Треуголка. п. 21. ISBN 2-204-02537-2.
  9. ^ Delenda, Одиль. Рогир ван дер Вейден . п. 21.
  10. ↑ Дирк де Вос, 51
  11. ↑ Дирк де Вос, 53 года.
  12. ↑ Мандер, Карел ван. Vidas de los pintores фламенко . п. 28.
  13. ^ Delenda, Одиллия (1987). Рогир ван дер Вейден . п. 22.
  14. ^ a b Чизхолм, Хью, изд. (1911). «Вейден, Рогир ван дер»  . Британская энциклопедия . 28 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 567.Примечание: издание Британской энциклопедии 1911 года содержит две разные записи для одного и того же человека; Смотри ниже.
  15. ^ a b Деленда, Одиллия (1987). Рогир ван дер Вейден . п. 24.
  16. ↑ Дирк де Вос, 63 года
  17. ^ a b Лорн Кэмпбелл, «Новый изобразительный язык Рогира ван дер Вейдена», в Rogier van der Weyden, Master of Passions , изд. Кэмпбелл и Ван дер Сток, 2009, 32–64.
  18. ↑ Мандер, Карел ван. Vidas de los pintores фламенко . п. 27.
  19. ↑ Дирк де Вос, 232, 291
  20. ↑ Кэмпбелл (2004), 19
  21. ^ Шатле, Альбер (1999). Ван дер Вейден (на французском). Париж: Галлимар. С. 9–10. ISBN 2-07-011613-1.
  22. ^ Шатле, Альбер (1999). Ван дер Вейден . С. 9–10.
  23. Перейти ↑ Panofsky, Erwin (2007). Los primitivos flamencos [ Ранняя нидерландская живопись ] (на испанском языке). Мадрид: Катедра. п. 246. ISBN. 84-376-1617-4.
  24. ^ " Рогир ван дер Вейден ". Национальная галерея , Лондон. Проверено 25 декабря 2010 года.
  25. ^ Некоторые из его работ этого периода был связан с «Rogeletдели пастбища»
  26. ^ Кэмпбелл 1998, 405
  27. ^ Кэмпбелл 1998, 394, 398
  28. ^ "Бюст 'Святая Екатерина' ?; Бюст 'St Joseph ' " . Музей Гюльбенкян. 19 апреля 2009 года Архивировано из оригинала на 1 октября 2009 года . Проверено 28 июля 2009 года .
  29. ↑ Дирк де Вос, 58–60
  30. ↑ Кэмпбелл, 15 лет.
  31. ^ Delenda, Одиллия (1987). Рогир ван дер Вейден . п. 5.
  32. ^  Одно или несколько предыдущих предложений включают текст из публикации, которая сейчас находится в общественном достоянии :  Chisholm, Hugh, ed. (1911). « Ван дер Вейден, Роджер ». Британская энциклопедия . 27 (11-е изд.). Издательство Кембриджского университета. п. 887.
  33. Перейти ↑ Panofsky, Erwin (2007). Los primitivos flamencos . п. 247.
  34. ^ Delenda, Одиллия (1987). Рогир ван дер Вейден . п. 18.

Источники [ править ]

  • Кэмпбелл, Лорн . Ван дер Вейден . Лондон: Chaucer Press, 2004. ISBN 1-904449-24-7. 
  • Кэмпбелл, Лорн. Голландские школы пятнадцатого века . Лондон: Публикации Национальной галереи, 1998. ISBN 1-85709-171-X 
  • Кэмпбелл, Лорн и Ван дер Сток, Ян Рогир ван дер Вейден: 1400–1464. Мастер страстей . Davidsfonds, Leuven, 2009. ISBN 978-90-8526-105-6 
  • Шатле, Альбер Ван дер Вейден. Париж: Галлимар, 1999. ISBN 2-07-011613-1 
  • Кларк, Кеннет. Глядя на картинки . Нью-Йорк: Холт Райнхарт и Уинстон, 1960.
  • Дэвис, Мартин. Рогир ван дер Вейден: эссе с критическим каталогом картин, назначенных ему и Роберту Кампину , Лондон: Phaidon, 1972. ISBN 0-7148-1516-0 
  • Деленда, Одиллия. Рогир ван дер Вейден. Cerf / Tricorne, 1987. ISBN 2-204-02537-2. 
  • Де Вос, Дирк. Рогир ван дер Вейден: Полное собрание сочинений . Гарри Н. Абрамс, 2000. ISBN 0-8109-6390-6 
  • Де Вос, Дирк. Фламандские примитивы . Издательство Амстердамского университета, 2002.
  • Дханенс, Элизабет. Рогир ван дер Вейден. Revisie van de Documenten . Брюссель: Королевская академия Бельгии, 1995.
  • Дилленбергер, Джейн. Стиль и содержание в христианском искусстве . 2-е изд. Нью-Йорк: издательская компания Crossroad, 1986.
  • Кемпердик, Стефан. Рогир ван дер Вейден . Könemann, 2000. ISBN 3-8290-2571-8. 
  • Ложь, Рейнхард. Zum Logos der Kunst Rogier van der Weydens. Die "Beweinungen Christi" в den Königlichen Museen in Brüssel und in der Nationalgalerie в Лондоне , 2 тома. Мюнстер-Гамбург-Лондон: Лит., 2000. ISBN 3-8258-4158-8 . 
  • Мандер, Карел Ван . Vidas de los pintores фламенко . Мадрид: Казимиро, перевод Агустина Темеса, 2012 г .; оригинальное издание Schilder-Boeck, 1604. ISBN 978-84-15715-02-3 
  • Марцио, Питер К. Постоянное наследие: 150 работ из собрания Музея изящных искусств, Хьюстон . Нью-Йорк: Hudson Hills Press, 1989.
  • Панофски, Эрвин. Los primitivos flamencos [Ранняя нидерландская живопись]. Мадрид: Катедра, 2007. ISBN 84-376-1617-4 
  • Поррас, Стефани. Искусство Северного Возрождения: суды, торговля и преданность . Лондон: Laurence King Publishing, 2018. ISBN 978-1-7862-7165-5. 
  • Серебро, Ларри. «Ранняя североевропейская живопись». Бюллетень Художественного музея Сент-Луиса, лето 1982 года. OCLC 716268497 
  • Снайдер, Джеймс . Искусство Северного Возрождения: живопись, скульптура, графика с 1350 по 1575 год . 2-е изд. Нью-Джерси: Prentice Hall Inc. и Pearson Education, 2005.

Внешние ссылки [ править ]

Внешнее видео
значок видео Распятие ван дер Вейдена Триптих , Smarthistory
  • СМИ, связанные с Рогиром ван дер Вейденом, на Викискладе?
  • Кристофер Д. Аткинс и Марк С. Такер, Распятие с Девой и Святого Иоанна Евангелиста Скорби в The John G. Johnson Коллекция: история А и Избранные труды , Филадельфии Музей искусств цифровой научный каталог (полностью доступен в качестве бесплатного PDF )
  • Выставка Рогира ван дер Вейдена - Лорн Кэмпбелл на выставке 2015 года в Национальном музее Прадо
  • Рогир ван дер Вейден на BALaT - Бельгийские художественные ссылки и инструменты (KIK-IRPA, Брюссель)
  • "Рогир ван дер Вейден, база данных картин" . Центр изучения живописи пятнадцатого века в Южных Нидерландах и княжестве Льеж . 2015. Архивировано из оригинала 12 февраля 2015 года.
  • Галерея работ Рогира ван дер Вейдена
  • Диптих Нидерландов развернулся - выставка нидерландских диптихов в Национальной художественной галерее в Вашингтоне, включая диптих Филиппа де Кроя Ван дер Вейдена
  • Фламандские примитивы, Vlaamse kunstcollectie