Рудольф Эшер (8 января 1912 г. в Амстердаме - 17 марта 1980 г. в Де Кооге ) был голландским композитором и теоретиком музыки. Он оставил сочинения для камерного оркестра и оркестра, вокал и одну электронную композицию. Эшер был также поэтом, художником и писателем.
биография
Молодость
Эшер родился в семье геолога и минералога Беренда Джорджа Эшера и швейцарки Эммы Брози. Его отец был сыном инженера Джорджа Арнольда Эшера и сводным братом художника-графика Маурица Корнелиса Эшера . В возрасте четырех лет Эшер вместе с семьей переехал в Батавию , Голландская Ост-Индия, где его отец работал геологом в Batavian Petroleum Company. Его отец был хорошим пианистом, и он давал юному Эшеру уроки игры на фортепиано. [1]
Изучение
В 1922 году, пять лет спустя, они вернулись в Нидерланды , теперь в Лейден . Эшер пошел в Stedelijk Gymnasium Leiden и продолжил уроки игры на фортепиано, теперь уже с Бе Харц. Также он играл на скрипке и получал уроки гармонии. [2] Через четыре года он бросил школу. Сначала он не мог выбирать между музыкой, изобразительным искусством и литературой, но в 1929 году решил стать композитором. Затем он хотел поступить в консерваторию в Кельне . Голландский композитор Питер ван Анрой посоветовал ему учиться игре на фортепиано. Поразмыслив, Эшер пошел в Консерваторию Toonkunst в Роттердаме в 1931 году. До 1937 года он изучал фортепиано как мажор, а виолончель как минор. С 1934 по 1937 год он также изучал композицию под руководством Виллема Пейпера . Дебют Эшера состоялся в 1935 году с его Первой фортепианной сонатой . Он также привлек внимание в 1938 году своим важным эссе: « Тосканини и Дебюсси, магия реальности» . В этом эссе его взгляды на сочинительство очевидны. Он также написал несколько стихотворений, которые были опубликованы на форуме . [1]
Работа
Когда Вторая мировая война распространилась на Нидерланды , многие из произведений Эшера из его учебного периода были уничтожены в результате бомбардировки Роттердама 14 мая 1940 года. Он также потерял свой дом и все свое имущество. [1]
Во время войны Эшер сочинил Musique pour l'esprit en deuil (1941–43). Это произведение быстро сделало его самым важным композитором в Нидерландах. [2] О композициях времен войны он писал: «Мои работы того периода имеют некую серьезность, упорство здесь и там, что позволяет ясно осознавать, что они выросли среди бедствий. Лично для меня в этом состоит этическое значение: они являются конструкциями разума в то время, когда «разум» (если вы все еще можете так его называть) используется почти исключительно для деструктивных целей ». [3]
Вскоре после войны Эшер писал статьи о визуальном искусстве и музыке в еженедельнике Groene Amsterdammer . Он оказался талантливым поэтом, публиковавшим стихи в литературных журналах до 1950-х годов. В социальном плане ему было не на что жаловаться; ему было предложено несколько административных функций, его сочинения успешно исполнялись, за его публикациями следили с интересом. [1]
После 1946 года Эшер подружился с голландским композитором Маттисом Вермёленом . У них были общие социальные и литературные интересы и коммунистические идеалы. У них было достаточно доверия друг к другу, чтобы они могли критически относиться к сочинениям других. Коммунистические идеалы Эшера выразились в его членстве в Коммунистической партии (с 1934 по 1940 год). Он написал несколько критических статей для ежемесячного коммунистического журнала « Политика и культура» , используя псевдоним А. Левенс. В 1950-х годах он стал критически относиться к русскому коммунизму, который считал неудачным. Осталась его левая политическая ориентация. [1]
В 1958 году Эшер присутствовал на 32-м фестивале ISCM в Страсбурге . Об этом он написал отзывы своему другу и коллеге-композитору Питеру Шату . В 1960 году он присутствовал на фестивале ISCM в Кельне . Здесь он погорячился о PLI Selon PLI от Пьера Булеза . [4] Таким образом, Эшер начал экспериментировать с электронной музыкой и сериализмом в 1960-х годах. Он брал уроки техники электронной музыки с лекциями по элементарной механике звука, электрофизике и звуковой технологии в Делфте . Впоследствии он экспериментировал в Студии электронной музыки в Делфте, а затем в Институте сонологии в Утрехте . Он решил попросить у Булеза уроки анализа со ссылкой на пьесу, которую он услышал в Кельне . С 3 по 7 ноября 1960 года он посетил Булез в Баден-Бадене . Эти дни были потрачены на анализ « Импровизаций на Малларме I и II Булеза». [1] В конце концов Эшер пришел к выводу, что эта техника ему не подходит. Тем не менее, в его Духовом квинтете из сериала 1967 года есть музыка. Он использует структурные формулы, которые напоминают слушателю Булеза. [2] Его визит через несколько недель привел к очищению его работ: он написал директору издательства Donemus просьбу удалить четыре работы безоговорочно и три с некоторыми ограничениями. [5]
В 1960–61 Эшер давал уроки в Амстердамской консерватории . Он использовал свой опыт работы с Булезом, чтобы прочитать лекцию о «значении структуры и формы Дебюсси со ссылкой на недавние техники серийной композиции Булеза». С 1964 по 1977 год он стал старшим научным преподавателем Института музыковедения Утрехтского университета. Его специализацией были «Аспекты двадцатого века». Он прочитал лекцию «Характерные критерии структуры и формы в музыке двадцатого века». Помимо теории музыки, он также исследовал мир музыки как семантическую знаковую систему и аудиологию . [1]
Наследие
Эшер умер в возрасте 68 лет в Де Куге на фризском острове Тексель .
В 1980 году его друзья и эксперты объединились, чтобы создать Комитет Эшера. Среди других участников были Виллем Бугман, Элмер Шенбергер и Дирк Якоб Хамоэн. С помощью комиссии вдова композитора составила каталог с комментариями к произведениям Эшера. [5]
В 1992 году Centrum Nederlandse Muziek опубликовал переписку между Эшером и композитором Петером Шатом , 33 письма и открытки, написанные в период с 13 мая 1958 года по 5 августа 1961 года. эстетика и теория музыки. Письма дают представление о голландской истории, эстетике и теории музыки 20-го века, от зарождения до восприятия сериализма . [6]
В год публикации переписки Питер Шат опубликовал письмо покойному Эшеру. В письме Шат описал процесс перемен, происходивший в то время. Он также уведомил Эшера о нынешнем положении дел в Нидерландах. [7]
В 1999 году Дэвид Мур написал, что Эшер - один из самых выдающихся голландских композиторов предыдущего поколения. [8] Лео Самама также похвалил, когда мы упомянули работу Эшера: «Вместе с« Sinfonia per dieci Strumenti »(1973/75),« Сонатой для флейты »(1976/79) и« Трио для кларнета, альта и фортепиано. (1978/79), «Духовой квинтет» принадлежит к произведениям мастера - одного из немногих, кого знала наша страна - художника, который разработал такой личный язык, личную грамматику, личное звучание, что каждый утверждения о французском или немецком влиянии, о старой или новой музыке, о месте и времени бесполезны и бессмысленны ». [1]
Есть фонд имени Эшера для молодых композиторов. С 2006 года фонд находится в управлении Фонда культуры Принса Бернара. Фонд композиторов Рудольфа Эшера оказывает финансовую поддержку молодым композиторам, которые хотят учиться в Нидерландах или за рубежом. Он также поддерживает проекты, в которых исполняются произведения молодых (голландских) композиторов, и концерты, где исполняются произведения Эшера. Фонд финансируется правлением Комитета Рудольфа Эшера и наследством Эшера. [9]
Призы
Эшер получил несколько призов за свои композиции во время выступления. В 1946 году он получил Музыкальную премию города Амстердам за свое оркестровое произведение Musique pour l'esprit en deuil , еще до того, как прозвучало первое исполнение. Годом позже он получил премию правительства Нидерландов за сюиту для фортепиано « Аркана» . Он также получил Премию города Амстердама за Le vrai visage de la paix для хора а капелла . За «Tombeau de Ravel» он получил премию профессора Ван дер Леу в 1959 году. Дважды он мог получить премию Visser-Neerlandia за ностальгию (1961) и духовой квинтет (1968). Между этими премиями он получил приз Виллема Пейпера в 1966 году за концертную сонату для виолончели и фортепиано. В конце концов, в 1977 году Эшер получил премию Йохана Вагенаара за все свои работы. [10]
Работает
Оркестровая музыка
- 1943 Musique pour l'esprit en deuil
- 1951 Hymne du Grand Meaulnes (будет переработан как Chant du Grand Meaulnes)
- 1954 Симфония № 1 (1953–54)
- 1958 Симфония № 2 (пересмотрена в 1964 г. и в 1971 г.)
- 1969 г. Летние обряды в полдень (1962–1969) будут пересмотрены
- 1977 Оркестровка шести античных эпиграфов (Клод Дебюсси) (1975–1977)
Камерная музыка
- 1935 Соната № 1 для фортепиано
- 1937 Пассакалия для органа
- 1943 Концертная соната для виолончели и фортепиано
- 1944 Соната для двух флейт op.8
- 1944 Arcana сюита для фортепиано (ранее Arcana Musae Dona)
- 1946 Trio d'anches для гобоя, кларнета и фагота
- 1949 Due Voci для фортепиано
- 1949 Нон Троппо десять легких пьес для фортепиано
- 1949 Соната для флейты соло op.16
- 1951 Сонатина для фортепиано
- 1952 Le tombeau de Ravel
- 1953 Air pour charmer un lézard op.28 для флейты соло
- 1959 Трио для скрипки, альта и виолончели
- 1967 Духовой квинтет Quintetto a fiati
- 1969 Монолог для флейты
- 1973 Соната для кларнета соло
- 1976 Sinfonia per dieci Instrumenti
- 1978 Соната для флейты и фортепиано (1975–78)
- 1978 Трио для кларнета, альта и фортепиано.
Вокальная музыка
- 1951 Chants du désir (Quatre Poèmes de Louise Labé) для меццо и фортепиано
- 1951 Ностальгии (HJM Levet) для тенора с оркестром (редакция 1961 года)
- 1952 Странная встреча (Уилфред Оуэн) для баритона и фортепиано
- 1953 Le vrai visage de la paix (П. Элюар) для хора а капелла (редакция 1957 г.)
- 1955 Песни любви и вечности для хора а капелла
- 1957 Ciel, air et vents (Trois poèmes de Ronsard) для хора а капелла
- 1970 Univers de Rimbaud (Артур Рембо) для тенора с оркестром
- 1975 Три стихотворения У. Х. Одена для хора а капелла
Электронная музыка
- Электронная музыка 1960 года для 'The Long Christmas Dinner' (Торнтон Уайлдер)
Статьи
- Тосканини и Дебюсси: magie der werkelijkheid (Роттердам, 1938)
- 'Морис Равель', Groot Nederland (Амстердам, 1939)
- 'Рудольф Эшер: Музыка для души', Sonorum speculum, xx (1964), 15–33
- 'Рудольф Эшер: Quintetto a fiati', Sonorum speculum, XXXIV (1968), 24–32
- «Дебюсси и музыкальная эпиграмма», Ключевые заметки, № 10 (1979), 59–63
- Дебюсси: actueel verleden, изд. Д. Хамоэн и Э. Шёнбергер (Бурен, 1985)
- встретил MC Escher: Beweging en metamorfosen: een shortwisseling (Амстердам, 1985)
- E. Voermans, ed .: Brieven, 1958–1961 (Zutphen, 1992) [краткий обзор tussen Escher en P. Schat]
Рекомендации
- ^ a b c d e f g h Самама, Лев. «Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden». Erflaters van de twintigste eeuw. Архивировано 24 июля 2011 г. в archive.today . Амстердам: Керидо, 1991: 264–289.
- ^ a b c Лео Самама. « Эшер, Рудольф ». Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн. 19 января 2011 г.
- ^ Краткая ван Рудольф Эшер ан Пита Damsté, дд 17 Februari 1952.
- ↑ Groot, Rokus de. 'Рассмотрение.' Tijdschrift van de Vereniging voor Nederlandse Muziekgeschiedenis 43 (2), 1993: 131–134.
- ^ a b Пиво, Рональд де. Zonder Restrictie de nek omgedraaid . Volkskrant 30 апреля 1999 г.
- ^ Voermans, Erik, изд. Бривен, 1958–1961 . Zutphen, 1992. [краткое изложение tussen Escher en P. Schat]
- ^ Schat, Питер. Реквием по голландскому дипу: een nagezonden short aan Рудольф Эшер . Зютфен: Вальбург, 1993.
- ↑ Мур, Дэвид В. «Путеводитель по записям: Эшер». American Record Guide Vol. 62 (4), 1999: 102.
- ^ Уолтманс, Астрид. Nieuw fonds for jonge component. Архивировано 17 июля 2011 года в Wayback Machine . Prins Bernard Cultuurfonds persbericht. Амстердам, 13 марта 2006 г.
- ^ Samama, Лео. Overzicht van de composities van R. Escher . Амстердам: Донемус, 1978.
Литература
- Эшер, Беатрийс, изд. Рудольф Эшер: творчество, краткий каталог . Амстердам, 1998 г.
- Самама, Лев. « Эшер, Рудольф» . Grove Music Интернет . Оксфордская музыка онлайн. 19 января 2011 г.
- Самама, Лев. «Vermeulen, Pijper en Escher - Drie erflaters in de muziek van de twintigste eeuw: drie vrienden». Erflaters van de twintigste eeuw . Амстердам: Керидо, 1991: 264–289. [на голландском]
- Воерманс, Эрик, изд. Бривен, 1958–1961 . Zutphen, 1992. [переписка между Эшером и П. Шатом, на голландском языке].
Внешние ссылки
- Токката (Arcana Musae Dona) 1944 Зепп Гротенхёйс, фортепиано на YouTube
- Hymne du Grand Meaulnes (1950–51) на YouTube
- Концертная соната часть 1 Дорис Хохшайд (виолончель) и Франса ван Рута (фортепиано) на YouTube
- Соната №1 для фортепиано на YouTube
- Musique pour l'esprit en deuil на YouTube
- Tombeau de Ravel часть 1 ансамбля Звездолики на YouTube
- Донемус: Эшер