Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Музыковедение (от греческого μουσική (mousikē) для «музыки» и «λογος» (логотипы) для «области изучения») - это научный анализ и изучение музыки на основе исследований . Кафедры музыковедения традиционно относятся к гуманитарным наукам , хотя некоторые музыкальные исследования имеют научную направленность (психологические, социологические, акустические, неврологические, вычислительные ). Некоторые географы и антропологи интересуются музыковедением, поэтому социальные науки имеют также академический интерес. Ученый, занимающийся музыкальными исследованиями, - музыковед . [1] [2] [3]

Музыковедение традиционно делится на три основных направления: историческое музыковедение , систематическое музыковедение и этномузыковедение . Исторические музыковеды в основном изучают историю так называемой западной классической традиции , хотя изучение истории музыки не должно ограничиваться этим. Этномузыкологи опираются на антропологию (особенно на полевые исследования ), чтобы понять, как и почему люди создают музыку. Систематическое музыковедение включает теорию музыки , эстетику , педагогику , музыкальную акустику , науку и технологию музыкальных инструментов.и музыкальные последствия физиологии, психологии, социологии, философии и информатики. Когнитивное музыковедение - это совокупность явлений, связанных с когнитивным моделированием музыки. Когда музыковеды проводят исследования с помощью компьютеров, их исследования часто попадают в область компьютерного музыковедения . Музыкальная терапия - это специализированная форма прикладного музыковедения, которая иногда считается более тесно связанной со сферами здравоохранения, а иногда рассматривается как часть собственно музыковедения.

Фон [ править ]

Философские тенденции XIX века, которые привели к восстановлению формального музыковедческого образования в немецких и австрийских университетах, объединили методы систематизации с эволюцией . Эти модели были созданы не только в области физической антропологии , но и в культурной антропологии . На это повлияли идеи Гегеля об упорядочении «феноменов» от простого к сложному, поскольку стадии эволюции классифицируются от примитивных к развитым, а стадии истории - от древних к современным. Сравнительные методы получили более широкое распространение в различных дисциплинах от анатомии до индоевропейской лингвистики , а с 1880 года и в сравнительном музыковедении.[4]

Родительские дисциплины [ править ]

К родительским дисциплинам музыковедения относятся:

  • Общая история
  • Культурные исследования
  • Философия (особенно эстетика и семиотика )
  • Этнология и культурная антропология
  • Археология и предыстория
  • Психология и социология
  • Физиология и нейробиология
  • Акустика и психоакустика
  • Компьютерные / информационные науки и математика

Музыковедение также имеет две центральные, практически ориентированные субдисциплины без родительской дисциплины: исполнительская практика и исследования (иногда рассматриваемые как форма художественного исследования ) и теория , анализ и композиция музыки. Дисциплинарные соседи музыковедения обращаются к другим формам искусства , перформанса , ритуала и коммуникации , включая историю и теорию изобразительного и пластического искусства и архитектуры; лингвистика , литература и театр ; религия и теология; и спорт. Музыкальные знания применяются в медицине, образовании и музыкальной терапии, которые, по сути, являются родительскими дисциплинами прикладного музыковедения.

Субдисциплины [ править ]

Историческое музыковедение [ править ]

История музыки или историческое музыковедение занимается составлением, исполнением, восприятием и критикой музыки во времени. Исторические исследования музыки, например, связаны с жизнью и творчеством композитора, развитием стилей и жанров, например , концерты в стиле барокко, социальной функцией музыки для определенной группы людей, например придворной музыкой, или способами исполнения в музыкальной среде. конкретное место и время, например , хор Иоганна Себастьяна Баха в Лейпциге. Как сопоставимая область истории искусства, разные отрасли и школы исторического музыковедения делают упор на разные типы музыкальных произведений и подходы к музыке. Существуют также национальные различия в различных определениях исторического музыковедения. Теоретически «история музыки» может относиться к изучению истории любого типа или жанра музыки, например , истории индийской музыки или истории рока . На практике эти темы исследований чаще рассматриваются в рамках этномузыкологии (см. Ниже), а «историческое музыковедение» обычно подразумевает западную художественную музыку европейской традиции.

Методы исторического музыковедения включают источниковедение (особенно рукописное исследование), палеографию , филологию (особенно текстологию ), стилистическую критику, историографию (выбор исторического метода ), музыкальный анализ (анализ музыки для поиска «внутренней согласованности») [5 ] и иконография . Применение музыкального анализа для достижения этих целей часто является частью истории музыки, хотя чистый анализ или разработка новых инструментов музыкального анализа с большей вероятностью можно увидеть в области теории музыки.. Историки музыки создают ряд письменных продуктов, начиная от журнальных статей с описанием их текущих исследований, новых изданий музыкальных произведений, биографий композиторов и других музыкантов, полных исследований или глав университетских учебников или целых учебников. Историки музыки могут внимательно изучить проблемы, как в случае ученых, изучающих взаимосвязь между словами и музыкой в песнях определенного композитора . С другой стороны, некоторые ученые смотрят шире и оценивают место данного типа музыки, например симфонии, в обществе, используя методы, взятые из других областей, таких как экономика, социология или философия.

Новое музыковедение [ править ]

Новое музыковедение - это термин, применяемый с конца 1980-х годов к широкому кругу работ, в которых особое внимание уделяется изучению культуры , анализу и критике музыки. Такая работа может быть основана на феминистских , гендерных исследованиях , квир-теории или постколониальной теории или на работах Теодора В. Адорно . Хотя новое музыковедение возникло в рамках исторического музыковедения, упор на культурологическое исследование в рамках западной музыкальной музыкальной традиции ставит новое музыковедение на стыке исторических, этнологических и социологических исследований в области музыки.

Новое музыковедение было реакцией на традиционное историческое музыковедение, которое, по словам Сьюзен МакКлэри , «скрупулезно объявляет вопросы музыкального значения закрытыми для тех, кто занимается законной наукой». [6] Чарльз Розен , однако, возражает, что МакКлэри «устанавливает, как и многие« новые музыковеды », соломинку, которую нужно опровергнуть, догму о том, что музыка не имеет смысла и не имеет политического или социального значения». [7] Сегодня многие музыковеды больше не проводят различия между музыковедением и новым музыковедением, поскольку было признано, что многие научные проблемы, когда-то связанные с новым музыковедением, уже были мейнстримом в музыковедении, так что термин «новое» больше не применяется.

Этномузыкология [ править ]

Этномузыковедение , ранее относившееся к сравнительному музыковедению, - это изучение музыки в ее культурном контексте. Его часто считают антропологией или этнографией музыки. Джефф Тодд Титон назвал это исследованием «людей, создающих музыку». [8] Несмотря на то, что чаще всего связано с изучением не- западной музыки, он также включает в себя изучение западной музыки с антропологической или социологической точки зрения, культурологии и социологии , а также других дисциплин , в области социальных и гуманитарных наук. Некоторые этномузыкологи в основном проводят исторические исследования [9].но большинство из них занимается долгосрочным включенным наблюдением или сочетает этнографический, музыковедческий и исторический подходы в своей полевой работе. Таким образом, этномузыковедение может быть охарактеризовано как включающее существенный, интенсивный компонент полевой работы, часто предполагающий долгосрочное проживание в изучаемом сообществе. С этномузыкованием тесно связана развивающаяся отрасль социомузыкологии . Например, Ко (2011) выдвинул гипотезу «двуячественности и тримузыкальности» в гонконгской социомузыкологии. [10]

Исследования популярной музыки [ править ]

Исследования популярной музыки, известные «обманчиво» [11] как популярное музыковедение , возникли в 1980-х годах, когда все большее число музыковедов, этномузыковедов и других историков американской и европейской культуры начали писать о прошлом и настоящем популярной музыки. Первым журналом, посвященным исследованиям популярной музыки, была Popular Music, которая начала выходить в 1981 году. [12] В том же году было сформировано академическое сообщество, посвященное исключительно этой теме, Международная ассоциация изучения популярной музыки.. Основание ассоциации было частично мотивировано междисциплинарной программой популярного музыковедения, хотя для группы характерен поляризованный «музыковедческий» и «социологический» подход, также типичный для популярного музыковедения. [13]

Теория музыки, анализ и композиция [ править ]

Теория музыки - это область исследования, которая описывает элементы музыки и включает в себя разработку и применение методов сочинения и анализа музыки с помощью нотной записи и, в некоторых случаях, самого музыкального звука. В широком смысле теория может включать в себя любое утверждение, убеждение или концепцию музыки или о музыке ( Boretz , 1995) [ неполная короткая цитата ] . Человек, который изучает или практикует теорию музыки, является теоретиком музыки.

Некоторые теоретики музыки пытаются объяснить методы, которые используют композиторы, устанавливая правила и шаблоны. Другие моделируют опыт прослушивания или исполнения музыки. Несмотря на то, что их интересы и обязательства чрезвычайно разнообразны, многие западные теоретики музыки едины в своем убеждении, что акты сочинения, исполнения и прослушивания музыки могут быть объяснены с высокой степенью детализации (это в отличие от концепции музыкального выражения как принципиально невыразимое, кроме музыкальных звуков). Как правило, сочинения по теории музыки носят как описательный, так и предписывающий характер, пытаясь как определить практику, так и повлиять на последующую практику.

Музыканты изучают теорию музыки, чтобы понять структурные отношения в музыке (почти всегда записанной). Композиторы изучают теорию музыки, чтобы понять, как создавать эффекты и структурировать свои собственные произведения. Композиторы могут изучать теорию музыки, чтобы руководствоваться своими предкомпозиционными и композиционными решениями. Вообще говоря, теория музыки в западной традиции фокусируется на гармонии и контрапункте , а затем использует их для объяснения крупномасштабной структуры и создания мелодии .

Музыкальная психология [ править ]

Музыкальная психология применяет содержание и методы всех дисциплин психологии ( восприятие , познание , мотивация и т. Д.), Чтобы понять, как музыка создается, воспринимается, реагирует на нее и включается в повседневную жизнь людей и обществ. [14] Его основные направления включают когнитивное музыковедение , которое подчеркивает использование вычислительных моделей для человеческих музыкальных способностей и познания, и когнитивную нейробиологию музыки , которая изучает способ, которым восприятие и производство музыки проявляется в мозгу, с использованием методологий когнитивной нейробиологии.. Хотя аспекты этой области могут быть в высшей степени теоретическими, большая часть современной музыкальной психологии направлена ​​на оптимизацию практики и профессий в области музыкального исполнения, композиции, образования и терапии . [15]

Практика исполнения и исследования [ править ]

Практика исполнения опирается на многие инструменты исторического музыковедения, чтобы ответить на конкретный вопрос о том, как музыка исполнялась в разных местах в разное время в прошлом. Несмотря на то, что ранее оно ограничивалось ранней музыкой, недавние исследования практики исполнения охватили такие вопросы, как то, как ранняя история записи повлияла на использование вибрато в классической музыке или на инструментах в клезмерском языке .

В рамках музыковедения практика исполнения обычно делает упор на сборе и обобщении доказательств того, как должна исполняться музыка. Другая важная сторона - научиться аутентично петь или играть на историческом инструменте, как правило, является частью консерватории или другого обучения исполнительскому мастерству. Однако многие ведущие исследователи исполнительской практики также являются отличными музыкантами.

Исследование музыкального исполнения (или наука о музыкальном исполнении) прочно связано с психологией музыки. Он направлен на документирование и объяснение психологических, физиологических, социологических и культурных деталей того, как на самом деле исполняется музыка (а не того, как она должна исполняться). Подход к исследованиям обычно носит систематический и эмпирический характер и предполагает сбор и анализ как количественных, так и качественных данных. Результаты исследования музыкального исполнения часто могут быть применены в музыкальном образовании .

Образование и карьера [ править ]

Историк музыки Джек Стюарт читает лекции на конференции

Музыковеды, занимающие должности профессоров, обычно имеют степень доктора музыковедения. В 1960 - х и 1970 - х годов, некоторые музыковеды получают профессоров позиции с МА , как их высшей степени, но в 2010s, то кандидат является стандартом минимум учетных данных для владения трековых должности профессора. В рамках начальной подготовки музыковеды обычно получают степень бакалавра или бакалавра.в музыке (или в смежной области, такой как история) и во многих случаях имеет степень магистра музыковедения. Некоторые люди подают заявки напрямую со степени бакалавра на степень доктора философии, и в этих случаях они могут не получить степень магистра. В 2010-х годах, учитывая все более междисциплинарный характер программ для выпускников университетов, некоторые соискатели программ докторантуры по музыковедению могут иметь академическую подготовку как в области музыки. и вне музыки (например, студент может подать заявление со степенью бакалавра медицины и магистра психологии). В музыкальном образовании люди могут иметь степень магистра и доктора философии .

Большинство музыковедов работают преподавателями, лекторами или профессорами в колледжах , университетах или консерваториях . Рынок вакансий профессоров с постоянным пребыванием очень конкурентен. Кандидаты начального уровня должны иметь законченную докторскую степень или эквивалентную степень, а кандидаты на более высокие должности профессора должны иметь хорошую репутацию в публикациях в рецензируемых журналах. Некоторым музыковедам с докторской степенью удается найти только ненадежные должности сессионных лекторов . Рабочие задачи музыковеда такие же, как и у профессора в любой другой гуманитарной дисциплине: преподавание в бакалавриате и / или аспирантуре в своей области специализации и, во многих случаях, на некоторых общих курсах (таких как Music Appreciation).или Введение в историю музыки); проведение исследований в своей области знаний, публикация статей о своих исследованиях в рецензируемых журналах, авторских главах книг, книгах или учебниках; ездить на конференции, чтобы выступить с докладами о своих исследованиях и узнать об исследованиях в своей области; и, если их программа включает аспирантуру , руководство магистрантами и докторантами, предоставление им рекомендаций по подготовке их диссертаций и диссертаций. Некоторые профессора музыковедения могут занимать руководящие административные должности в своем учебном заведении, например, декана или заведующего музыкальной школой.

Известные журналы [ править ]

  • Музыка XIX века (1977–2004)
  • Acta Musicologica (1928–2014) ( Международное музыковедческое общество )
  • Азиатская музыка (1968–2002)
  • БАХ: Журнал Института Рименшнайдера Баха (1970-настоящее время)
  • Black Music Research Journal (1980–2004)
  • История старинной музыки (1981–2002)
  • Этномузыковедение (1953–2003) ( Общество этномузыковедения )
  • Журнал теории музыки (1957–2002)
  • Журнал музыковедения (1982–2004)
  • Журнал Американского музыковедческого общества (1948–2004) ( Американское музыковедческое общество )
  • Журнал Общества американской музыки
  • Журнал музыкальных педагогов (1934–2007)
  • Music Theory Spectrum (1979–2003) ( Общество теории музыки )
  • The Musical Quarterly (1915–1999)
  • Перспективы новой музыки (1962–2000)
  • Ежегодник традиционной музыки (1981–2003)

Роль женщин [ править ]

Розетта Рейц (1924–2008) была американским историком джаза , основавшей звукозаписывающий лейбл, выпустивший 18 альбомов музыки первых женщин джаза и блюза. [16]

Подавляющее большинство крупных музыковедов и историков музыки прошлых поколений были мужчинами, как в 19-м и начале 20-го веков; женщины занимались преподаванием музыки в основном в начальной и средней школе . [17] Тем не менее, некоторые женщины-музыковеды достигли высших разрядов своей профессии. Кэролайн Эббейт (род. 1956) - американский музыковед, защитившая докторскую диссертацию в Принстонском университете . В Harvard Gazette она была описана как «одна из самых опытных и уважаемых историков музыки в мире». [18]

Сьюзен МакКлари (род. 1946) - музыковед, связанный с новым музыковедением, которая включает в свои работы феминистскую музыкальную критику. МакКлари имеет докторскую степень Гарвардского университета . Одна из ее самых известных работ - « Женские окончания» (1991), в которой рассматриваются музыкальные конструкции пола и сексуальности, гендерные аспекты традиционной теории музыки, гендерная сексуальность в музыкальном повествовании, музыка как гендерный дискурс и проблемы, затрагивающие женщин-музыкантов. [19]

Среди других известных женщин-ученых:

  • Ева Бадура-Шкода
  • Маргарет Бент
  • Сюзанна Кьюсик
  • Урсула Гюнтер
  • Мод Кьюни заяц
  • Амелия Измаил
  • Тэмми Л. Кернодл
  • Людмила Ковнацкая
  • Элизабет Ева Лич
  • Кэрол Дж. Ожа
  • Розетта Рейц
  • Элейн Сисман
  • Хеди Стадлен
  • Роза Розенгард Суботник
  • Анаит Цицикян
  • Шерри Такер

См. Также [ править ]

  • Эстетика музыки
  • Хореомузыкология
  • Вычислительное музыковедение
  • Список музыковедов
  • Список тем музыковедения
  • Музыка и эмоции
  • Музыка и математика
  • Музыкальное образование
  • Музыкальный анализ
  • Музыкальный темперамент
  • Музыкальный тюнинг
  • Органология
  • Доисторическая музыка
  • Психоанализ и музыка
  • Масштаб (музыка)
  • Теория множества (музыка)
  • Социомузыкология
  • Тональность
  • Этническая музыка
  • Виртуальная библиотека музыковедения

Ссылки [ править ]

  1. ^ Джон Хейнс, Восемь веков трубадуров и труверов: изменяющаяся идентичность средневековой музыки (Кембридж, 2004) [ несоответствующая цитата ]
  2. Для более подробного описания см. Статью о «музыковедении» в словаре Гроува , статью о «Musikwissenschaft» в « Die Musik in Geschichte und Gegenwart» и классический подход Адлера (1885 г.).
  3. ^ Адлер, Гвидо (1885). "Umfang, Methode und Ziel der Musikwissenschaft". Vierteljahresschrift für Musikwissenschaft , 1, 5–20.
  4. ^ Бадер, Рольф (2018). Весенний справочник систематического музыковедения . Springer. п. 40. ISBN 978-3662550045. Дата обращения 5 августа 2019 .
  5. ^ Борода, Дэвид; Глоаг, Кеннет (2005). Музыковедение: основные понятия . Рутледж. ISBN 978-0-415-31692-7.
  6. ^ Сьюзен Мак-Клери (1991), Женская Окончания: музыка, Пол и сексуальность . Миннеаполис, Университет Миннесоты, стр. 4.
  7. ^ Розен, Чарльз (2001). «Новое музыковедение». Критические развлечения: старая и новая музыка . Издательство Гарвардского университета. п. 264. ISBN 978-0-674-00684-3. Я сомневаюсь, что кто-либо, кроме, пожалуй, критика девятнадцатого века Хэнслика , когда-либо действительно верил в это, хотя некоторых музыкантов подталкивали к провозглашению этого глупыми интерпретациями музыки, с которыми мы часто подвергаемся нападкам.
  8. ^ Титон, Джефф Тодд. «Этномузыкология как исследование людей, создающих музыку» . Музыковедческий ежегодник . 51 (2): 175. ISSN 2350-4242 . 
  9. ^ McCollum, Джонатан и Эбер, Дэвид, ред., (2014). Теория и метод в исторической этномузыкологии Ланхэм, Мэриленд: Роуман и Литтлфилд.
  10. ^ Ko, CKS (2011). Анализ социомузыкологии, ее проблемы; и "Музыка и общество" в Гонконге . Гонконг: Ко Ка Шинг. ISBN 978-9-881-58021-4 . Эта книга была выбрана для включения в библиографию Ассоциации китайских музыкальных исследований в 2012 году . 
  11. ^ Мур, Аллан, изд. (2003). Анализируя популярную музыку . п. 2. ISBN 978-0-521-77120-7.п. 2n2: «« Популярное музыковедение »следует понимать как музыковедческое исследование популярной музыки, а не как доступное исследование музыки!»
  12. ^ Popular Music (журнал), Cambridge University Press [ неудачная проверка ]
  13. ^ Мур 2003 , стр. 4.
  14. ^ Тан, Сиу-Лан; Пфордрешер, Питер; Харре, Ром (2010). Психология музыки: от звука к значению . Нью-Йорк: Психология Пресс. п. 2. ISBN 978-1-84169-868-7.
  15. ^ Ockelford, Адам (2009). «За пределами музыкальной психологии». В Халламе, Сьюзен; Кросс, Ян; То, Майкл (ред.). Оксфордский справочник музыкальной психологии . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. п. 539. ISBN. 978-0-19-929845-7.
  16. ^ Мартин, Дуглас. "Розетта Рейц, чемпионка женщин-джазовых женщин, умерла в возрасте 84 лет" , The New York Times , 14 ноября 2008 г. По состоянию на 19 ноября 2008 г.
  17. ^ Виланд Хоу, Сандра (2015). "Женщины-преподаватели музыки в Соединенных Штатах: история". GEMS (гендер, образование, музыка и общество) . 8 (4). [Если смотреть не только на руководителей групп и высших руководителей, то женщины играли множество ролей в музыкальном образовании] дома, в общине, церквях, государственных школах и педагогических учреждениях [и] в качестве писателей, покровителей и в рамках своей волонтерской работы в организациях.
  18. ^ «Аббат, названный профессором университета» , The Harvard Gazette , 20 ноября 2013 г. По состоянию на 10 декабря 2014 г.
  19. ^ «Сьюзен МакКлари» . Фонд Макартура . 1 июля 1995 . Проверено 18 января 20 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Аллен, Уоррен Дуайт (1962). Философия истории музыки: исследование общей истории музыки, 1600–1960 . Новый ... изд. Нью-Йорк: Dover Publications. Примечание : Впервые опубликовано в 1939 г .; расширен и обновлен для переиздания в 1962 году.
  • Бабич, Бабетта (2003) « Постмодернистское музыковедение » у Виктора Э. Тейлора и Чарльза Винквиста, ред., Энциклопедия постмодернизма Рутледж, Лондон: Рутледж, 2003. стр. 153–159. ISBN 978-0-415-30886-1 . 
  • Брэкетт, Дэвид (1995). Устный перевод популярной музыки . ISBN 0-520-22541-4 . 
  • Кук, Николас , «Что такое музыковедение?», BBC Music Magazine 7 (май 1999 г.), 31–3
  • Эверетт, Уолтер, изд. (2000). Выражение в поп-рок музыке . ISBN 0-8153-3160-6 . 
  • Макколлум, Джонатан и Дэвид Хеберт, ред. (2014). Теория и метод исторической этномузыкологии . Лэнхэм, Мэриленд: Лексингтон. ISBN 978-0-7391-6826-4 . 
  • Хонинг, Хенкян (2006). « О возрастающей роли наблюдения, формализации и экспериментального метода в музыковедении ». Обзор эмпирического музыковедения .
  • Керман, Джозеф (1985). Музыковедение. Лондон: Фонтана. ISBN 0-00-197170-0 . 
  • МакКлари, Сьюзен и Роберт Уолзер (1988). «Начни понимать! Музыковедение борется с роком» в On Record под ред. Фрит и Гудвин (1990), стр. 277–292. ISBN 0-394-56475-8 . 
  • МакКлари, Сьюзен (2000). «Женщины и музыка на пороге нового тысячелетия (специальный выпуск: феминистки в тысячелетии)», Знаки 25/4 (лето): 1283–1286.
  • Миддлтон, Ричард (1990/2002). Изучение популярной музыки . Филадельфия: Издательство Открытого университета. ISBN 0-335-15275-9 . 
  • Мур, AF (2001). Рок: основной текст , 2-е изд., ISBN 0-7546-0298-2 . 
  • Парнкатт, Ричард . (2007). « Систематическое музыковедение, история и будущее западной музыкальной науки », Журнал междисциплинарных музыкальных исследований , 1, 1–32.
  • Пруэтт, Джеймс В. и Томас П. Слейвенс (1985). Путеводитель по музыковедению. Чикаго: Американская библиотечная ассоциация. ISBN 0-8389-0331-2 . 
  • Рэндел, Дон Майкл , изд. (4-е изд. 2003 г.). Гарвардский музыкальный словарь , стр. 452–454. Belknap Press издательства Гарвардского университета. ISBN 0-674-01163-5 . 
  • Чародей Келлер, Марчелло. «Новая одежда императора: почему музыкологи не всегда хотят знать все, что могут знать», в Виктории Линдси Левин и Филиппе Болмане. Это называется музыкой . Очерки в честь Бруно Неттля. Лэнхэм-Боулдер-Нью-Йорк-Лондон: Роуман и Литтлфилд, 2015, стр. 366–377.
  • Тагг, Филип (1979, изд. 2000). Кояк - 50 секунд телевизионной музыки: к анализу аффекта в популярной музыке , стр. 38–45. Пресса исследователей музыки в СМИ. ISBN 0-9701684-0-3 . 
  • Тагг, Филипп (1982). «Анализируя популярную музыку: теория, метод и практика», Popular Music , vol. 2. Теория и метод. С. 37–67.
  • ван дер Мерве, Питер (1989). Истоки популярного стиля: предшественники популярной музыки двадцатого века . ISBN 0-19-816305-3 (1992). 
  • Винклер, Питер (1978). «К теории поп-гармонии», In Theory Only , 4, стр. 3–26., Цит. По: Moore 2003 , p. 9.

Внешние ссылки [ править ]

  • Международное музыковедческое общество (IMS) ( статья в Википедии )
  • Американское музыковедческое общество ( запись в Википедии )
  • AMS: Веб-сайты, представляющие интерес для музыковедов, заархивированы 27 января 2020 года в Wayback Machine
  • Общество американской музыки
  • Международная ассоциация изучения популярной музыки
  • Общество этномузыкологии
  • Общество теории музыки
  • Европейская сеть теории и анализа музыки

Интернет-журналы [ править ]

Многие музыковедческие журналы доступны только в печатном виде или через платные порталы. Этот список, однако, содержит образцы рецензируемых журналов и журналов с открытым доступом в различных областях в качестве примеров музыковедческих сочинений:

  • JIMS: журнал междисциплинарных музыкальных исследований
  • Echo: музыкальный журнал
  • Обзор эмпирического музыковедения ( веб-сайт )
  • Обзор этномузыкологии
  • Журнал междисциплинарных музыкальных исследований
  • JMM: Журнал музыки и смысла
  • Теория музыки онлайн
  • Журнал музыки семнадцатого века
  • Мин-Ад: Израильские исследования в области музыковедения в Интернете
  • Музыка и политика
  • Объем! , Французский журнал исследований популярной музыки

Список открытых европейских журналов по теории и / или анализу музыки доступен на веб-сайте Европейской сети теории и анализа музыки . Более полный список журналов открытого доступа по теории и анализу можно найти на веб-сайте Société Belge d'Analyse Musicale (на французском языке).