Русская литургическая музыка - это музыкальная традиция Русской Православной Церкви . Эта традиция началась с заимствования религиозной музыки Византийской империи, когда Киевская Русь обратилась в Православие в 988 году [1].
Музыка России | |
---|---|
Жанры | |
Особые формы | |
Религиозная музыка | |
Традиционная музыка | |
Медиа и производительность | |
Музыкальные награды | |
Музыкальные чарты | |
Музыкальные фестивали | |
Музыкальные медиа | |
Националистические и патриотические песни | |
государственный гимн | Гимн России |
Региональная музыка | |
Местные формы | |
Связанные области |
|
Происхождение
Когда киевский князь Владимир принял православие, гора Афон была музыкальным центром православного мира. Монахи со всей Восточной Европы и Византии приезжали на Афон для музыкального обучения и изучения способов православного пения. [2] На Афоне русские монахи выучили византийскую невматическую нотацию пения, которую они с готовностью переняли и привезли с собой на Русь. Это византийское пение быстро превратилось в особый русский стиль - Знаменный пение . [3] Пение процветало и распространилось на север (в основном в Новгород ) и юго-запад.
Со времени разграбления Киева в 1240 году и последующей оккупации Руси монголами до их изгнания в 1480 году мало ресурсов, касающихся даты русской музыки [4], но те небольшие записи, которые существуют, показывают незначительные изменения в Знаменном распеве, кроме небольших условные изменения.
Разработка
В XVI веке русская литургическая традиция раскололась между севером (область с преобладанием Москвы) и юго-западом (около Киева). На Севере Знаменный пение и Деменский пение стали становиться все более сложными. Невматическая система становилась все более сложной. Кроме того, региональные варианты и неймы стали частью устоявшейся традиции в тех областях, что сделало практически невозможным для певцов читать с листа любое песнопение. [5] Само пение также стало гораздо более мелизматичным, чем раньше. Это привело к созданию певческих школ при монастырях, самой известной из которых была Новгородская школа. Иван IV перенес новгородскую школу в Москву, чтобы поднять престиж Кремля. Царь был также сочинителем песнопений, два из которых до сих пор существуют в удобочитаемом и пригодном для исполнения состоянии. Полифония также появляется в этот период времени в форме гетерофонии , что в русской традиции означало, что несколько певцов поют базовое пение и свободно импровизируют вокруг него, сохраняя при этом сильную связь с основным пением. [6]
На юго-западе киевская православная церковь сталкивалась с постоянной конкуренцией со стороны близлежащей католической церкви. Чтобы оставаться равной иезуитам, Церковь открыла множество школ, в которых мирян обучали пению и чтению неймов. Они заимствовали сербские, болгарские и другие православные песнопения и стандартизировали нотацию и метод обучения, смешивая их вместе, чтобы сформировать отличительный киевский стиль песнопений . В конце концов, в период польского Возрождения Киевская православная церковь полностью приняла популярные в то время полифонические стили. Они сохранили Знаменный распев, 8 эхо (стеклянные, мелодические православные лады, основанные на византийской идее) и гамму, но переняли стиль их католических аналогов. Нотация также изменилась на пятистрочный нотоносец (в отличие от современного четырехстрочного нотоносца) с квадратными головками. [7]
17 век ознаменовался реформами. Пение стало невероятно громоздким и громоздким, и различные митрополиты пытались обуздать систему. Шайдур был первым, и в 1600 году он создал нотацию, которая четко демонстрировала начальную высоту каждого пения, известную как маркировка Шайдурова. Царь Алексей Михайлович и Патриарх Никон покровительствовали московитам юго-западному стилю песнопений, переняли иезуитскую модель образования, импортировали певцов из Киева и заменили Знаменное песнопение гештальтом, используемым на Юго-Западе. [8] Во время правления Алексея Знаменный распев был изгнан из обихода.
В начале 18-го века церковные службы стали более католическими, с постоянным учреждением церковных хоров вместо пения мирян и учреждением музыкального ординара, полифонически настроенного в итальянском стиле и основанного на модернизированных песнопениях и народных песнях. песни, называемые Обычным. [9] Использование хоровых концертов - коротких хоровых произведений без сопровождения аккомпанемента , предназначенных для исполнения в перерывах в литургии, когда духовенство принимало Святое Причастие , также было популярно с середины семнадцатого до начала девятнадцатого веков. [10]
Рекомендации
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), стр. 217-241
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), pp.217-241, page 218
- ^ Alfred J. Swan, знаменный распев в Rus'ian церкви - Часть I. Музыкального Quarterly, Vol. 26, No. 2 (1940), стр. 232-243, стр. 232
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), pp.217-241, page 219
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, № 2 (1990), стр 217-241, стр 220-221
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), pp.217-241, page 225
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), pp.217-241, pages 223-230
- ^ Джоан Л. Roccasalvo, знаменный распев. The Musical Quarterly, Vol. 74, No. 2 (1990), pp.217-241, page 228
- ^ Альфред Дж. Свон, Гармонизация древнерусских песнопений. Журнал Американского музыковедческого общества, Vol. 2, No. 2 (1949), pp. 83-86.
- ^ Morosan, Владимир (2013). "Русский хоровой репертуар". В Di Grazia, Донна М. (ред.). Хоровая музыка XIX века . п. 436. ISBN. 9781136294099.