Ратленд Боутон

Ратленд Боутон

Ратленд Боутон (23 января 1878 - 25 января 1960) был английским композитором, который стал широко известен в начале 20 века как композитор оперной и хоровой музыки.

Его творчество включает в себя три симфонии, несколько концертов, партийные песни, песни, камерную музыку и оперу (которую он назвал «музыкальной драмой» в честь Вагнера). Самым известным его произведением была опера «Час бессмертия» . Его « Вифлеем» (1915), основанный на Рождественской пьесе Ковентри и известный своими хоровыми аранжировками традиционных рождественских гимнов , также стал очень популярен в хоровых обществах по всему миру.

Среди своих многочисленных работ плодовитый Ботон сочинил полную серию из пяти опер мифов о короле Артуре , написанных за тридцать пять лет: «Рождение Артура» (1909), «Круглый стол» (1915–16), «Лили-дева» ( 1933–34), Галахад (1943–44) и Авалон (1944–45). Другие оперы Боутона включают «Лунную деву» (1918); Алкестис (1920–22); и Вечная молодость (1928–29). ^[1]

Через фонд Boughton Trust (см. Ниже) многие из его основных произведений были записаны и доступны на дисках, в том числе «Бессмертный час» , « Вифлеем» , «Симфония № 1 Оливера Кромвеля» , «Симфония № 2 Дейрдра» , «Симфония № 3», «Концерт для гобоя № 1», струнные. квартеты и различные камерные пьесы и песни.

В дополнение к его композициям, Ботон известен своей попыткой создать «Английский Байройт» в Гластонбери, положив начало первой серии фестивалей в Гластонбери . Они работали с огромным успехом с 1914 по 1926 год.

Биография [ править ]

Ратленд Ботон был сыном бакалейщика Уильяма Ботона (1841–1905), чей магазин располагался на Букингем-стрит в городе Эйлсбери , графство Бакингемшир. С раннего возраста он проявлял признаки исключительного таланта к музыке, хотя формальные возможности обучения не сразу стали доступны для него. В 1892 году он поступил учеником в лондонское концертное агентство, а шесть лет спустя он привлек внимание нескольких влиятельных музыкантов, включая членов семьи Ротшильдов, что позволило ему собрать достаточно денег для обучения в Королевском музыкальном колледже в Лондоне.

В то время как в RCM, Ботон учился у Чарльза Вильерса Стэнфорда и Уолфорда Дэвиса с 1898 по 1901 год. ^[1] Позже он начал специальную работу сначала в яме театра Хеймаркет, а затем в качестве официального концертмейстера баритона Дэвида Ффрангкона-Дэвиса (чья дочь , Гвен , позже стали ассоциироваться с фестивалей Гластонбери в своей знаменитой роли Этейн в бессмертном час). В 1903 году он женился на дочери бывшего соседа Эйлсбери, Флоренс Хобли; он жил, чтобы сожалеть о браке. Это было в 1905 году (год, когда он завершил свою первую симфонию Оливера Кромвеля ), к нему обратился сэр Грэнвилл Банток.стать сотрудником Института музыки Бирмингема и Мидленда (ныне Бирмингемская консерватория ).

Институт музыки Бирмингема и Мидленда [ править ]

Именно в Бирмингеме (1905–1911) Ботон получил много новых возможностей и завел много друзей. Он показал себя прекрасным педагогом и выдающимся хоровым дирижером, что принесло ему большое признание. Он был вовлечен в социалистические идеи благодаря трудам Джона Раскина , Уильяма Морриса , Эдварда Карпентера и Джорджа Бернарда Шоу., последний, с кем у него сложились отношения на всю жизнь. В те же годы он привязался к молодой студентке-художнице Кристине Уолш, которая позже стала его партнершей и артистической «правой рукой» в его проектах в Гластонбери. Его дружба с Шоу началась, когда Ботону отказали в его приглашении к сотрудничеству в опере. Первоначально Шоу отказывался ассоциироваться с какой-либо музыкой Ботона, но его не отговаривали, и в конце концов Шоу понял, что у них есть что-то общее, что должно было пережить.

Из его процесса самопознания и самообразования пришли художественные цели, которые должны были занимать Боутон на всю его жизнь. В молодости он спланировал четырнадцатидневный цикл драм о жизни Христа, в которых история будет разыгрываться на небольшой сцене посреди оркестра, в то время как солисты и хор будут комментировать действие. Хотя это ни к чему не привело , идея осталась с ним, и к 1907 году открытие Ботоном теорий и практик Рихарда Вагнера в сочетании с его впечатлением о том, что церковное видение христианства несколько провалилось, привело к другому субъекту - королю Артуру .

Основываясь на « Кольцевом цикле» в Байройте и параллельно с идеями молодого поэта Реджинальда Бакли в его книге «Артур Британский», Ботон намеревался создать новую форму оперы, которую он позже назвал «хоровой драмой». В этот момент три сотрудника - Боутон, Бакли и Уолш - стремились организовать национальный фестиваль драмы. Хотя лондонский Ковент-Гарден идеально подходил для устоявшегося оперного репертуара, этого не произошло с планами Боутона и Бакли, и в конце концов они решили, что им следует построить свой собственный театр и, используя местные таланты, создать некую форму коммуны. или кооператив.

Сначала подходящим местом для проекта считался Летчворт-Гарден-Сити в Хартфордшире ( Движение искусств и ремесел было значительным в то время), но позже они обратились к Сомерсетскому городу Гластонбери , предполагаемому месту упокоения короля Артура и в районе с высокими склонами. в легенде. Тем временем сэр Дэн Годфри и его борнмутский оркестр заработали репутацию сторонников новой английской музыки, и именно здесь была впервые исполнена первая опера Боутона из цикла Артура «Рождение Артура» . Это было также в Борнмуте, где впервые прозвучали 2-я симфония Боутона и королева Корнуолла.впервые была исполнена с оркестром, на ней присутствовал Томас Харди, на стихотворение которого была основана опера.

Гластонбери [ править ]

К 1911 году Ботон ушел из Бирмингема и переехал в Гластонбери, где вместе с Уолшем и Бакли начал заниматься созданием первой в стране национальной ежегодной летней музыкальной школы. Первой постановкой был не запланированный цикл Артура, а новая хоровая драма Боутона « Час бессмертия» , созданная в 1912 году, которая с национальным призывом к сбору средств была произведена при полной поддержке сэра Гранвилла Бантока , Томаса Бичема , Джона Голсуорси. , Юджин Гуссенс , Густав Холст , Дам Этель Смит и Шоу и другие. Сэр Эдвард Элгарпообещал заложить фундамент, а Бичем одолжить свой лондонский оркестр. Однако в августе 1914 года, месяце, установленном для открытия первого производства, была объявлена ​​Первая мировая война, и все планы пришлось отложить. Боутон, однако, был полон решимости продолжить, и фестиваль начался, и вместо оркестра Бичема он использовал рояль и вместо театра местные Актовые залы ^[2], которые должны были оставаться центром деятельности до конца Фестивали 1926 года, когда Ботон поставил более 350 постановочных работ, 100 камерных концертов, ряд выставок и серию лекций и сольных концертов - чего раньше в Англии не было. В 1922 году фестиваль Boughton's Festival Players отправился в тур и обосновался в Бристоле.в Доме фольклорного фестиваля (ныне снесен) и в Борнмуте .

С 1911 года Ботон также работал музыкальным критиком, сначала в Daily Citizen и Daily Herald , а в более поздние годы - в Sunday Worker . ^[3]

Самым заметным и наиболее успешным произведением Ботона является опера «Час бессмертия» , экранизация пьесы Фионы Маклауд (псевдоним Уильяма Шарпа), основанной на кельтской мифологии. Будучи успешным в Гластонбери и хорошо принят в Бирмингеме, директор тогдашнего нового Бирмингемского репертуарного театра , Барри Джексон, решила перевезти постановку Glastonbury Festival Players в Лондон, где она достигла рекордного количества выступлений - более 600. По прибытии в театр «Риджент» в 1922 году он обеспечил начальный тираж из более чем 200 спектаклей подряд и еще 160 в 1923 году, с весьма успешным возрождением в 1932 году. Люди приходили посмотреть на оперу более одного раза (включая участников Королевская семья) и особенно увидеть и услышать молодую Гвен Ффранкон-Дэвис , роль которой Этейн начала свою профессиональную актерскую карьеру.

Помимо «Бессмертного часа» и « Вифлеема» , его другие оперы «Королева Корнуолла» (1924), основанные на пьесе Томаса Харди, и « Алкестис» (1922), основанные на переводе Гилбертом Мюрреем греческой пьесы « Алкестида » Еврипида ^[4] (которая была выполнена в Ковент - Гарден в британской Национальной оперы и транслировалась зарождающейся британской вещательной компании , как в 1924 ^[4]), были также очень хорошо приняты. Эти последние произведения не были публично услышаны с середины 1960-х годов, когда первоначальный фонд Boughton Trust, организованный Адольфом Борсдорфом, спонсировал профессиональные концертные выступления в Лондоне и на улице в Сомерсете.

Падение фестивалей в Гластонбери было ускорено, когда Боутон, сочувствуя локауту шахтеров и всеобщей забастовке 1926 года , настоял на постановке своей очень популярной рождественской оперы « Вифлеем» (1915) в Черч-хаусе, Вестминстер , Лондон, с Иисусом, рожденным в одном доме. дом шахтера и Ирод в образе капиталиста в цилиндре в окружении солдат и полиции. ^[5] Событие вызвало сильное замешательство у жителей Гластонбери, которые отказались от поддержки Боутона, в результате чего Фестивальные игроки были ликвидированы.

Более поздняя жизнь [ править ]

С 1927 года до своей смерти в 1960 году Ботон жил в Килкоте , недалеко от Ньюента в Глостершире, где он завершил две последние оперы своего цикла Артура ( Авалон и Галахад , которые до сих пор не исполняются) и написал некоторые из своих лучших произведений. качество которого было реализовано только в течение последних двадцати лет. К ним относятся его 2-я и 3-я симфонии (последняя была впервые исполнена в лондонском театре Kingsway в 1939 году в присутствии, в частности, Ральфа Воана Уильямса , Кларенса Рейбоулда и Алана Буша ), ряд пьес для гобоя (в том числе два концерта, один посвященный его талантливой дочериДжой Боутон и другие до Леона Гуссенса ), камерную музыку и ряд оркестровых пьес. В 1934 и 1935 годах Боутон попытался повторить свои прежние успехи в Гластонбери с фестивалями , организованными в Страуде и Бате , и в результате были выпущены новые работы, «Дева-лилия» (третья опера в цикле Артура) и «Вечная молодость» . Однако на репутацию Ботона повлияла его политическая склонность к коммунизму , и его музыкой впоследствии пренебрегли в течение следующих сорока лет. Боутон умер в доме своей дочери Джой в Барнсе , Лондон, в 1960 году.

Цитаты о Боутоне [ править ]

• «Я верю, что работы Боутона в конечном итоге будут считаться одним из самых выдающихся достижений в истории нашей музыки» - Чарльз Кеннеди Скотт , 1915 г.
• « Час бессмертия - гениальное произведение» - сэр Эдвард Элгар , 1924 г.
• «... Час Бессмертия очаровывает меня. Все это захватило меня» - Дама Этель Смит , 1922 г.
• «Теперь, когда Элгар ушел, у вас есть единственный оригинальный личный английский стиль на рынке ... Я обнаружил, что я приобрел к нему большой вкус» - Джордж Бернард Шоу , 1934
• «Я отчетливо помню, как Ботон оживлял своих персонажей, и мастерство хорового сочинения» - сэр Артур Блисс в «Бессмертном часе» , 1949.
• «В любой другой стране такое произведение, как « Бессмертный час », было бы в репертуаре много лет назад» - Ральф Воан Уильямс , 1949

Музыкальный фонд Ратленда Ботона [ править ]

Rutland Boughton Music Trust ^[6] был основан в 1978 году, в год столетнего юбилея композитора, для поощрения выступлений и спонсирования записи его произведений. Многие из них, включая некоторые мировые премьеры, теперь появляются на дисках лейбла Hyperion Records . Оливер Кромвель симфония - впервые услышали в 2005 году - и три из Песни на английском ( в последний раз слышал вокруг 1904/5) были выпущены Даттоном, ^[7] , а также выбор песен для меццо и фортепиано на британской музыке Собственный лейбл общества. Даттон также выпустил запись мировой премьеры адаптации Боутона по пьесе Томаса Харди « Королева Корнуолла» при спонсорской поддержке Trust.

Композиции (выборочный список) [ править ]

Драматический [ править ]

Музыка-Драма [ править ]

• Рождение Артура (1909)
• Бессмертный час (1912–13)
• Вифлеем (1915 г.)
• Круглый стол (1915–16)
• Алкестис (1920–22)
• Королева Корнуолла (1923–24)
• Вечная молодость (1928–29)
• Лили-дева (1933–34)
• Галахад (1943–44)
• Авалон (1944–45)

Короткие драматические произведения [ править ]

• Часовня в Лионессе (1904 г.)
• Азенкур (1918)
• Лунная дева (1918)

Балет [ править ]

• Смертельный танец Грани (1912)
• Белоснежка (1914)
• Смерть Колумбины (1918)
• Первомай (1926–27)

Музыкальное сопровождение [ править ]

• Данте и Беатрис (ок. 1902 г.)
• Страна желаний сердца (1917)
• Маленькие пьесы Святого Франциска (1924–25)
• Изольда (1935)

Оркестровый [ править ]

• «Летняя ночь» , симфоническая поэма (1899, переработка 1903)
• Симфоническая сюита The Chilterns (1900)
• Британия , симфонический марш (1901)
• Вариации на тему Перселла (1901)
• Императорская элегия: В вечность , симфоническая поэма (1901)
• Троил и Крессида (Ты и я) , симфоническая поэма (1902)
• Школа скандала , увертюра (1903)
• Симфония № 1, Оливер Кромвель (1904–05)
• Весенняя любовь , симфоническая поэма (1906)
• Три народных танца , для струнного оркестра (1912)
• Круглый стол , увертюра (1916)
• Королева Корнуолла , увертюра (1926)
• Симфония № 2, Дейрдра (1926–27)
• Три полета для оркестра (1929)
• Зимнее солнце (1932)
• Увертюра к "Циклу Артура" (1936)
• Симфония No 3 си минор (1937)
• Рондо в военное время (1941)
• Оркестровая прелюдия к рождественскому гимну (1941)
• Вариации воссоединения (1945)
• Эйлсберийские игры , сюита для струнного оркестра (1952)

Concertante [ править ]

• Концерт для гобоя и струнных No. 1 до мажор (1936)
• Концерт для гобоя и струнных No. 2 соль мажор (1937)
• Концерт для флейты и струнных (1937)
• Концерт для струнного оркестра (1937)
• Концерт для трубы с оркестром (1943)

Камерная музыка [ править ]

• Кельтская прелюдия "Страна желаний сердца" (1921)

Соната для скрипки (1921)

• Струнный квартет No. 1 ля ля, Греческий (1923)
• Струнный квартет No. 2 фа, с валлийских холмов (1923)
• Трио для флейты, гобоя и фортепиано (1925)
• Квартет гобоя № 1 (1932)
• Три песни без слов , для квартета гобоев (1937)
• Струнное трио (1944)
• Квартет гобоев No. 2 (1945)
• Фортепианное трио (1948)
• Соната для виолончели (1948)

Хоровая музыка [ править ]

• Скелет в доспехах , для хора и оркестра (1898, перераб. 1903)
• Сэр Галахад , для хора и оркестра (1898)
• Непобедимая армада , для хора и оркестра (1901)
• Два набора хоровых вариаций для хора без аккомпанемента (1905)
• Полночь , симфоническая поэма для хора с оркестром (1907)
• Город , мотет для хора без сопровождения (1909)
• Шесть духовных песен , для хора без аккомпанемента (1910)
• Шесть кельтских хоров , для хора без аккомпанемента (1914)
• Облако , для хора и оркестра (1923)
• Пионеры , для хора и оркестра (1925)
• Дитя Земли , цикл для хора без сопровождения (1927)

Песни [ править ]

• Песни англичан (1901)
• Четыре волшебные песни (1901)
• Шесть песен мужественности (1903)
• Пять кельтских песен (1910)
• Песни о женственности (1911)
• Песни детства (1912)
• Песни-символы (1920)
• Четыре песни обывателя (1922)
• Три песни Hardy (1924)

Результаты [ править ]

Большинство оригинальных партитур рукописей Ботона можно увидеть в Британской библиотеке , на Юстон-роуд , Лондон.

Большой ассортимент нот Ратленда Боутона и других материалов хранится в библиотеке Королевского музыкального колледжа.

Запросы о наличии оценок за исполнение следует направлять в The Rutland Boughton Music Trust или, в некоторых случаях, через соответствующего издателя.

Ссылки [ править ]

Источники [ править ]

• Парикмахер, Ричард, король Артур в музыке . Бойделл и Брюэр, 1993.
• Бенхэм, Патрик, авалонцы . Публикации Gothic Image, Rev.2006.
• Брук, Дональд, Галерея композиторов . Рокклифф, 1945 год.
• Вмятина, Эдвард Дж, Опера . Книги пингвинов, 1940
• Херд, Майкл. 'Ратленд Боутон' в Grove Music Online (2001)
• Херд, Майкл. Бессмертный час: жизнь и период Ратленда Боутона (1962). Преподобный 1993 как Ратленд Боутон и фестивали Гластонбери . Ред. 2014 г., издано The Rutland Boughton Music Trust.
• Манкофф, Дебра Н., Возрождение Артура - Очерки формы, традиции и трансформации . Гарланд Паблишинг Лтд, 1992.
• Рэндел, Дон Майкл (1996). Гарвардский биографический словарь музыки . Издательство Гарвардского университета. п. 97 . ISBN 9780674372993.

Внешние ссылки [ править ]

• Rutland Boughton Music Trust