Святой Павел (испанский: Сан-Пабло ) - это картина Диего Веласкеса, которая находится в Национальном музее искусства Каталонии в Барселоне, Испания . Произведение было создано примерно в 1619 году на раннем этапе творческой карьеры Веласкеса, прежде чем он переехал в Мадрид. [1] На этом этапе карьеры Веласкеса находился под сильным влиянием Караваджо . На изображении Святой Павел сидит с книгой, которую обычно называют большой книгой Евангелия. [2]
Святой Павел | |
---|---|
Художник | Диего Веласкес |
Год | около 1619 г. |
Середина | Масло на холсте |
Габаритные размеры | 99,5 см × 80 см (39,2 дюйма × 31 дюйм) |
Место расположения | Национальный музей искусства Каталонии , Барселона |
Веб-сайт | http://www.museunacional.cat/en/colleccio/saint-paul/diego-velazquez/024242-000 |
Описание изображения
Картина написана маслом на холсте. Художник из Севильи раскрывает свое мастерство портретной живописи в образе человека, запечатленного прямо с натуры и закутанного в широкую мантию, складки которой почти скульптурны. Эффектное освещение, которое делает фигуру рельефной на темном фоне, - это стиль, унаследованный от тенебризма , как и цвета земли, обычно используемые Веласкесом. [3] Они представляют зрителю естественное и достоверное изображение фигуры. Святой сидит на каменном постаменте, гармонирующем с фоном. Пальцы левой руки хватают толстую книгу. Возможно, чтобы скрыть свои ограничения, Веласкес спрятал ноги и большую часть рук под его складками.
По словам Хосе Лопеса-Рея, голова Святого Павла «резко прорисована», а само изображение «несколько потёрто и затемнено» - стиль, типичный для ранних работ Веласкеса. [4]
Согласно Новому Завету, Павел ехал в Дамаск, когда он увидел луч света и его посетил Иисус, который ослепил его. [5] Через три дня к Павлу вернулось зрение, и он начал проповедовать христианство людям. [6] На этой картине Святой Павел изображен в большом коричневом одеянии, символизирующем его паломничество из Святой Земли в Дамаск. Свободный и плотный плащ имеет многочисленные складки, которые говорят о тяжести ткани, падающей на красновато-коричневую тунику. [1] Святого Павла обычно рисуют с заостренной бородой, каштановыми волосами и лысым лбом, что означает великую мудрость и ученость. [1] Однако изображение Веласкеса изображает Святого Павла с черными волосами с оттенком седины, что является очень необычным атрибутом для этой фигуры. [7] Веласкес изображает святого Павла пустым взглядом, возможно, ссылаясь на его потерю зрения из легенды.
Текст в верхнем левом углу идентифицирует фигуру как S. PAVLVS (что означает «Святой Павел» на латыни). [1] [7] Он изображен без меча, его единственного известного атрибута. (Если не держать книгу, святой Павел более мрачно представлен с отрубленной головой и убившим его мечом, что изображает его мученичество.) [2] Светящаяся аура или нимб вокруг головы фигуры символизирует то, что у него есть чувство святости и был канонизирован как святой. [1] Хотя этому предмету соответствует аура святости, работа также вызывает мысли философов-интеллектуалов, нарисованных Хосе де Рибера . Веласкес отклонился от традиционного представления о Святом Павле, нарисовав его книгой. [7] Евангелие, которое держит в руках Святой Павел, символизирует, что эта фигура является апостолом и оказала большое влияние на распространение христианской религии. [1]
История
Святой Павел был написан около 1619 года [1] до того, как Веласкес покинул Севилью в 1623 году, чтобы стать придворным художником испанского короля Филиппа IV . В 1921 году Август Майер назвал картину работой Веласкеса. [7] Считается, что это изображение и один из святого Томаса ( Музей изящных искусств Орлеана ), также созданный Веласкесом, первоначально находились в картезианском монастыре Лас-Куэвас в Севилье. [7] Историк искусства Ксавьер Брей говорит, что две картины, похожие по размерам, могли быть частью серии портретов двенадцати апостолов Веласкеса, написанных еще в Севилье, остальные из которых утеряны. [8]
В первые годы жизни Веласкеса как художника он находился под сильным влиянием Караваджо, [7] [9] и картина Святого Павла «считается ключевой работой для понимания влияния живописного реализма Караваджо в Испании». [1]
Стиль
Молодой Веласкес использовал влияния классической литературы своего времени, такой как Эль Лазарильо де Тормес, а также красоту своей родной страны. [10] По мере роста его карьеры он продолжал использовать цвета и предметы, которые находил в природе. [11] Он хотел, чтобы люди видели выбранных им предметов такими, какими они кажутся ему, поэтому он представил свои фигуры реалистично и с «качеством бессмертной свежести». [12]
Веласкес всегда был реалистом и в молодости находился под влиянием Караваджо и итальянских художников эпохи Возрождения. [13] Его использование как грубых, так и гладких мазков «больше похоже на Тициана, чем на Караваджо», согласно Хосе Лопес-Рей. [14] Веласкес был необычным среди художников своего времени тем, что не планировал тщательно свои композиции и не создавал эскизы заранее. [15] [16] Вместо этого он проанализировал свои модели и рисовал полностью на глаз. [15] К тому времени, когда Веласкесу исполнилось тридцать лет, он уже хорошо разбирался в реализме и не менял стиль своих работ. [17]
В начале своей карьеры Веласкес рисовал винные погреба и фигурные картины. [18] Бодегонес - это термин, относящийся к «еде, напиткам или посуде». [18] Второй стиль - это фигурные рисунки, которые он написал между 1618 и 1622 годами, которые подчеркивают человеческое выражение. [14] Святой Павел является примером этого стиля, который является четким изображением мрачных человеческих эмоций. [19] Только двадцать работ Веласкеса были обнаружены в эти ранние годы, но очевидно, что ему «нравилось рисовать портреты». [19] «Объединяющий религиозный подтекст» можно увидеть в большинстве ранних картин Веласкеса и показать его пожизненную преданность католической вере. [19]
Отношение к другим произведениям искусства
В 1618 году Веласкес арендовал место в Севилье, где по улицам бродили торговцы водой. [20] Между 1618 и 1620 годами Веласкес написал «Продавца воды в Севилье» . Историк искусства Питер Черри считает, что Веласкес использовал модель для этого изображения, поскольку Веласкеса привлекала «скромная тема». [20] Черри говорит, что фигура «имеет сходство с ранним Святым Павлом Веласкеса», и полагает, что Веласкес использовал ту же модель для «Продавца воды в Севилье» и картины святого Павла 1619 года. [20]
Заметки
- ^ a b c d e f g h "Святой Павел | Национальный музей искусства Каталонии" . www.museunacional.cat . Проверено 20 января 2016 .
- ^ а б «Признание святых: книга и меч | Святые | Национальная галерея, Лондон» . www.nationalgallery.org.uk . Проверено 20 января 2016 .
- ^ «Полный текст книги« История искусства, сборник (4-е издание) » » . archive.org . Проверено 20 января 2016 .
- ^ Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир . Лондон: Фабер и Фабер. п. 125.
- ^ «АКТЫ ГЛАВА 9 KJV» . www.kingjamesbibleonline.org . Проверено 20 января 2016 .
- ^ «АКТЫ ГЛАВА 9 KJV» . www.kingjamesbibleonline.org . Проверено 20 января 2016 .
- ^ а б в г д е Руководство MNAC . Барселона: Национальный музей искусства Каталонии. 2005. с. 166.
- ^ Карр, Д.У., Брей, X., Веласкес, Д., и Национальная галерея (Великобритания). (2006). Веласкес . Лондон: Национальная галерея. п. 138. ISBN 9781857093032 .
- ^ Уайт, Джон Манчип (1969). Диего Веласкес: художник и придворный . Лондон: Хэмиш Гамильтон. п. 22.
- ^ Риггс, Артур Стэнли (1947). Веласкес: художник истины и узник короля . Нью-Йорк: Компания Bobbs-Merrill. С. 25–28.
- ^ Уайт, Джон Манчип (1969). Диего Веласкес: художник и придворный . Лондон: Хэмиш Гамильтон. п. 15.
- ^ Риггс, Артур Стэнли (1947). Веласкес: художник истины и узник короля . Нью-Йорк: Компания Bobbs-Merrill. п. 30.
- ^ Стивенсон, РАМ (1902). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры . Лондон: Джордж Белл и сыновья. п. 18.
- ^ а б Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир . Лондон: Фабер и Фабер. п. 25.
- ^ а б Марожер, Жак (1979). Секретные формулы и техники мастеров . Нью-Йорк: Книги по искусству хакеров. п. 125.
- ^ Стивенсон, РАМ (1902). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры . Лондон: Джордж Белл и сыновья. С. 46–47.
- ^ Стивенсон, РАМ (1902). Веласкес: великие мастера живописи и скульптуры . Лондон: Джордж Белл и сыновья. п. 19.
- ^ а б Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и работа . Лондон: Фабер и Фабер. п. 29.
- ^ а б в Лопес-Рей, Хосе (1968). Веласкес: Работа и мир . Лондон: Фабер и Фабер. п. 28.
- ^ а б в Тиффани, Таня Дж. (2012). Живопись и культура Севильи семнадцатого века . Пенсильвания: Издательство Государственного университета Пенсильвании. п. 88.
Рекомендации
- La pintura en el barroco . Хосе Луис Моралес и Марин. Espasa Calpe SA 1998
- Музей Прадо. Pintura española de los siglos XVI и XVII в . Энрике Лафуэнте Феррари. Агилар SA 1964