Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Для использования в других целях, см Караваджо (значения) .
Караваджо
Билд-Оттавио Леони, Караваджо.jpg
Меловой портрет Караваджо работы Оттавио Леони , около 1621 года.
Родившийся
Микеланджело Меризи или Америги

29 сентября 1571
Милан , Миланское герцогство , Испанская империя [1]
Умер18 июля 1610 г. (1610-07-18)(38 лет)
Порто Эрколе , Государство Президи , Испанская Империя
ОбразованиеСимоне Петерзано
ИзвестенКартина
Известная работа
См. Хронологию произведений Караваджо.
ДвижениеБарокко
Покровитель (ы)Кардинал Франческо Мария дель Монте
Алоф де Виньякур

Микеланджело Меризи ( Мишель Анджело Merigi или Amerighi ) да Караваджо ( / ˌ к Aer ə против æ dʒ я oʊ / , США : / - v ɑː dʒ ( я ) oʊ / , итальянское произношение:  [mikelandʒelo meriːzi да kkaravaddʒo] ; 29 Сентябрь 1571 [2] - 18 июля 1610) был итальянским художником, работавшим в Риме.большую часть своей творческой жизни. В течение последних четырех лет своей жизни он до своей смерти перемещался между Неаполем , Мальтой и Сицилией . Его картины сочетают в себе реалистичное наблюдение за человеческим состоянием, как физическим, так и эмоциональным, с драматическим использованием освещения, которое оказало определяющее влияние на живопись в стиле барокко . [3] [4] [5]

Караваджо использовал пристальное физическое наблюдение с драматическим использованием светотени, которая стала известна как тенебризм . Он сделал эту технику доминирующим стилистическим элементом, затемняя тени и проникая в яркие лучи света. Караваджо ярко выразил решающие моменты и сцены, часто изображая жестокую борьбу, пытки и смерть. Работал быстро, с живыми моделями, предпочитая отказываться от рисунков и работать прямо на холсте. Его влияние на новый стиль барокко , возникший из маньеризма, было глубоким. Прямо или косвенно это можно увидеть в работах Питера Пауля Рубенса , Хусепе де Рибера , Джан Лоренцо Бернини иРембрандта и художников следующего поколения, находившихся под его сильным влиянием, называли « каравагистами » (или «каравагесками»), а также тенебристами или тенебрози («теневиками»).

Караваджо получил художественное образование в Милане.перед тем, как переехать в Рим. Он приобрел известность как художник и как человек жестокий, обидчивый и провокационный. Драка привела к смертному приговору за убийство и вынудила его бежать в Неаполь. Там он снова зарекомендовал себя как один из самых выдающихся итальянских художников своего поколения. В 1607 году он отправился на Мальту, а затем на Сицилию и добился от папы помилования своего приговора. В 1609 году он вернулся в Неаполь, где участвовал в жестоком столкновении; его лицо было изуродовано, и ходили слухи о его смерти. Вопросы о его психическом состоянии возникли из-за его неустойчивого и причудливого поведения. Он умер в 1610 году при неизвестных обстоятельствах по пути из Неаполя в Рим. В сообщениях говорилось, что он умер от лихорадки, но высказывались предположения, что он был убит или умер от отравления свинцом.

Нововведения Караваджо вдохновили живопись барокко, но барокко включило драму его светотени без психологического реализма. Стиль эволюционировал, мода изменилась, и Караваджо попал в немилость. В 20-м веке интерес к его творчеству возродился, и его важность для развития западного искусства была переоценена. Историк искусства 20-го века Андре Берн-Жоффруа заявил: «То, что начинается в творчестве Караваджо, - это попросту современная живопись». [6]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь (1571–1592) [ править ]

Корзина с фруктами , c. 1595–1596, холст, масло, Pinacoteca Ambrosiana , Милан

Караваджо (Микеланджело Меризи или Америги) родился в Милане , где его отец, Фермо (Fermo Merixio), был домашним администратором и архитектором-декоратором в Марчезе Караваджо , городке в 35 км к востоку от Милана и к югу от Бергамо . [7] В 1576 году семья переехала в Караваджо (Caravaggius), чтобы избежать чумы, опустошившей Милан, и отец и дед Караваджо умерли там в один и тот же день в 1577 году. [8] [9] Предполагается, что художник вырос. в Караваджо, но его семья поддерживала связи с Сфорцами и могущественной семьей Колонна, которые были связаны браком с Сфорцами и которым суждено было сыграть важную роль в жизни Караваджо.

Мать Караваджо умерла в 1584 году, в том же году, когда он начал свое четырехлетнее ученичество у миланского художника Симоне Петерцано , описанного в контракте ученичества как ученица Тициана . Караваджо, кажется, остался в районе Милана-Караваджо после того, как его ученичество закончилось, но не исключено, что он посетил Венецию и увидел работы Джорджоне , которому Федерико Цуккари позже обвинил его в подражании, и Тициана. [10] Он также познакомился бы с художественными сокровищами Милана, включая « Тайную вечерю» Леонардо да Винчи , и с региональным ломбардским искусством, стилем, который ценил простоту и внимание кнатуралистическая деталь и была ближе к натурализму Германии, чем к стилизованной формальности и величию римского маньеризма . [11]

Начало в Риме (1592 / 95–1600) [ править ]

После начального обучения у Симоне Петерцано в 1592 году Караваджо покинул Милан и отправился в Рим после «некоторых ссор» и ранения полицейского. Молодой художник прибыл в Рим «голым и крайне нуждающимся ... без постоянного адреса и без провизии ... без денег». [12] В этот период он останавливался у скупого Пандольфо Пуччи, известного как «монсеньор Инсалата». [13] Несколько месяцев спустя он выполнял халтуру для очень успешного Джузеппе Чезари , любимого художника Папы Климента VIII , «рисовал цветы и фрукты» [14] в его фабричной мастерской.

В Риме был спрос на картины, чтобы заполнить множество новых огромных церквей и палаццо, которые строились в то время. Это был также период, когда Церковь искала стилистическую альтернативу маньеризму в религиозном искусстве, которому было поручено противостоять угрозе протестантизма . [15] Нововведением Караваджо был радикальный натурализм, который сочетал в себе пристальное физическое наблюдение с драматическим, даже театральным использованием светотени, которое стало известно как тенебризм (переход от светлого к темному с небольшим промежуточным значением).

Музыканты , 1595–1596, Музей Метрополитен , Нью-Йорк

Среди известных работ этого периода - «Маленький мальчик, чистящий фрукт» (его самая ранняя известная картина), « Мальчик с корзиной фруктов» и « Молодой больной Вакх» , предположительно автопортрет, сделанный во время выздоровления от тяжелой болезни, которая закончилась его работой. Чезари. Все три демонстрируют физические особенности, которыми Караваджо должен был прославиться: продукция мальчика-корзины с фруктами была проанализирована профессором садоводства, который смог идентифицировать отдельные сорта вплоть до "... большого фигового листа с рисунком". заметное поражение грибковым ожогом, напоминающее антракноз ( Glomerella cingulata ) ». [16]

Караваджо покинул Чезари, решив идти своим путем после жаркого спора. [17] В этот момент он завязал очень важные дружеские отношения с художником Просперо Орси , архитектором Онорио Лонги и шестнадцатилетним сицилийским художником Марио Миннити . Орси, утвердившийся в этой профессии, познакомил его с влиятельными коллекционерами; Лонги еще более злобно познакомил его с миром римских уличных драк. [18]Миннити послужила Караваджо образцом и, спустя годы, сыграла важную роль в том, чтобы помочь ему получить важные заказы на Сицилии. Якобы первая архивная ссылка на Караваджо в одном из современных документов из Рима - это перечисление его имени и Просперо Орси в качестве его партнера, участвовавшего в шествии в октябре 1594 года в честь Святого Луки. [19] Самым ранним информативным описанием его жизни в городе является стенограмма судебного заседания от 11 июля 1597 года, когда Караваджо и Просперо Орси были свидетелями преступления недалеко от Сан-Луиджи-де-Франсези. [20]

В ранее опубликованном сообщении о Караваджо, датируемом 1604 годом и описывающем его образ жизни за три года до этого, говорится, что «после двухнедельной работы он будет расхаживать в течение месяца или двух с мечом на боку и слугой, идущей за ним, с одного мяча. суд к следующему, всегда готовый к драке или спору, так что с ним очень неловко ладить ». [21] В 1606 году он убил молодого человека в драке, возможно, непреднамеренно, и сбежал из Рима с вынесенным ему смертным приговором.

Святой Франциск Ассизский в экстазе (ок. 1595), Уодсворт Атенеум , Хартфорд
около 1595 г. (по заказу Франческо Мария дель Монте)

«Гадалка» , его первое сочинение с более чем одной фигурой, изображает мальчика, вероятно, Миннити, которому по ладони читает цыганка, которая украдкой снимает кольцо, гладя его по руке. Эта тема была совершенно новой для Рима и оказала огромное влияние на следующее столетие и далее. Однако это было в будущем: в то время Караваджо продал его практически за бесценок. « Кардострелы» - еще одна наивная привилегированная молодежь, ставшая жертвой карточных мошенничеств - еще более сложна в психологическом плане и, возможно, является первым настоящим шедевром Караваджо. Как и «Гадалка» , он был чрезвычайно популярен, и сохранилось более 50 копий. Что еще более важно, он пользовался покровительством кардинала Франческо Мария дель Монте., один из ведущих знатоков Рима. Для Дель Монте и его богатого круга любителей искусства Караваджо исполнил несколько интимных камерных пьес - «Музыканты» , «Лютнист» , подвыпившего Вакха , аллегорического, но реалистичного мальчика, укушенного ящерицей, - с Миннити и другими юношескими моделями.

Первые картины Караваджо на религиозные темы вернули к реализму и появлению замечательной духовности. Первой из них была Кающаяся Магдалина , изображающая Марию Магдалину в тот момент, когда она отвернулась от своей куртизанки и плачет на полу, ее драгоценности разбросаны вокруг нее. «Это было совсем не религиозное полотно ... девушка, сидящая на низком деревянном табурете, вытирающая волосы ... Где было покаяние ... страдание ... обещание спасения?» [22] Это было преуменьшено в ломбардской манере, а не в римской манере того времени. За ним последовали другие в том же стиле: Святая Екатерина ; Марфа и Мария Магдалина ; Юдифь обезглавливает Олоферна; Жертвоприношение Исаака ; Франциск Ассизский в экстазе ; и отдых на пути в Египет . Эти работы, хотя и рассматриваемые сравнительно ограниченным кругом людей, увеличили известность Караваджо как среди знатоков, так и среди его коллег-художников. Но настоящая репутация зависела бы от общественных комиссий, а для их решения необходимо было обратиться к церкви.

Уже был очевиден глубокий реализм или натурализм, которыми сейчас известен Караваджо. Он предпочитал рисовать своих предметов такими, какими их видит глаз, со всеми их естественными недостатками и дефектами, а не как идеализированные творения. Это позволило в полной мере проявить его виртуозные таланты. Этот отход от общепринятой стандартной практики и классического идеализма Микеланджело был очень противоречивым в то время. Караваджо также отказался от длительных приготовлений, традиционных для центральной Италии того времени. Вместо этого он предпочел венецианскую практику работы маслом прямо с объекта - поясные фигуры и натюрморты. Ужин в Эммаусе с ок. 1600–1601 гг. - характерное произведение этого периода, демонстрирующее его виртуозный талант.

«Самый известный художник Рима» (1600–1606) [ править ]

В 1599 году, предположительно благодаря влиянию Дель Монте, Караваджо получил контракт на украшение капеллы Контарелли в церкви Сан-Луиджи-деи-Франчези . Две работы, входящие в состав комиссии, «Мученичество святого Матфея» и «Призвание святого Матфея» , поставленные в 1600 году, сразу произвели сенсацию. После этого он никогда не испытывал недостатка в заказах или покровителях.

Призвание святого Матфея (1599–1600), капелла Контарелли , Сан-Луиджи-деи-Франчези , Рим . Не прибегая к летающим ангелам, рассеивающимся облакам или другим уловкам, Караваджо изображает мгновенное обращение святого Матфея, момент, в который изменится его судьба, с помощью луча света и указательного пальца Иисуса.

Караваджо tenebrism (повышенная светотень ) принес высокую драму своих подданных, в то время как его остро наблюдаемый реализм принес новый уровень эмоциональной напряженности. Мнения его сверстников-художников были поляризованными. Некоторые осуждали его за различные предполагаемые недостатки, в частности за его настойчивое желание рисовать с натуры, без рисунков, но по большей части он был провозглашен великим художественным провидцем: «Художники в Риме были очень впечатлены этой новинкой, а молодые особенно собирались вокруг него, восхваляли его как уникального подражателя природы и смотрели на его творчество как на чудо ». [23]

Караваджо получил ряд престижных комиссий за религиозные работы, показывающие жестокую борьбу, гротескные обезглавливания, пытки и смерть, наиболее заметные и наиболее технически совершенные из них - Взятие Христа около 1602 года для семьи Маттеи, недавно [ когда? ] вновь открыта в Ирландии спустя два столетия. [24] По большей части каждая новая картина увеличивала его известность, но некоторые из них были отвергнуты различными органами, для которых они предназначались, по крайней мере, в их первоначальных формах, и их пришлось перекрашивать или находить новых покупателей. Суть проблемы заключалась в том, что, хотя драматизм Караваджо был оценен по достоинству, его реализм был воспринят некоторыми как неприемлемо вульгарный. [25]

Юдифь, обезглавливающая Олоферна 1599–1602, Galleria Nazionale d'Arte Antica , Рим

Его первая версия « Святого Матфея и ангела» , изображающая святого в образе лысого крестьянина с грязными ногами, в сопровождении слегка одетого, хорошо знакомого мальчика-ангела, была отклонена, а вторую версию пришлось написать как «Вдохновение святого Матфея» . Точно так же было отвергнуто Обращение святого Павла , и хотя была принята другая версия того же предмета, Обращение по дороге в Дамаск , в ней конские зады святого были гораздо более заметны, чем у самого святого, что побудило художника к обмену мнениями. и рассерженный чиновник Санта-Мария-дель-Пополо : "Почему вы поставили лошадь посередине, а Святой Павелна земле? »« Потому что! »« Является ли конь Богом? »« Нет, но он стоит в свете Бога! » [26]

Смерть Богородицы , 1601–1606, Лувр , Париж

Среди других работ - « Погребение» , « Мадонна ди Лорето» ( Мадонна пилигримов ), «Мадонна женихов» и « Смерть Богородицы» . История этих двух последних картин иллюстрирует прием, оказанный некоторым произведениям Караваджо, и время, в которое он жил. Женихи Мадонна , также известная как Мадонна деи palafrenieri, написанная для небольшого алтаря в базилике Святого Петра в Риме, оставалась там всего два дня, а затем была снята. Секретарь кардинала писал: «В этой картине есть только пошлость, святотатство, нечестие и отвращение ... Можно сказать, что это работа художника, который хорошо рисует, но от темного духа, и который был много времени вдали от Бога, Его поклонения и всяких хороших мыслей ... "

Amor Vincit Omnia , 1601–1602, Gemäldegalerie , Берлин . Караваджо показывает, что Купидон преобладает над всеми человеческими усилиями: войной, музыкой, наукой, правительством.

Смерть Богородицы , введен в эксплуатацию в 1601 году богатым правоведа его частной часовне в новом кармелитов церкви Санта - Мария делла Скала, была отвергнута кармелиток в 1606 современных Караваджо Джулио Манчини записей , что он был отвергнут , потому что Караваджо использовал известная проститутка как модель для Девы. [27] Джованни Бальоне , другой современник, говорит, что это произошло из-за голых ног Марии [28] - в любом случае это вопрос приличия. Ученый Караваджо Джон Гэш предполагает, что проблема кармелитов могла быть скорее теологической, чем эстетической, поскольку версия Караваджо не поддерживает доктрину Успения Богородицы., идея о том, что Богородица не умерла в обычном смысле слова, но была вознесена на Небеса. [29] Новый алтарь, заказанный (от одного из самых способных последователей Караваджо, Карло Сарасени ), показал, что Дева не умерла, как Караваджо нарисовал ее, но сидящая и умирающая; и даже это было отвергнуто и заменено работой, показывающей, что Дева не умирает, но возносится на Небеса с хором ангелов. В любом случае отказ не означал, что Караваджо или его картины вышли из моды. " Смерть Богородицы" была вынесена из церкви не раньше, чем она была куплена герцогом Мантуи по совету Рубенса , а затем приобретена Карлом I Английским. до попадания во французскую королевскую коллекцию в 1671 году.

Одним из светских произведений этих лет является Amor Vincit Omnia , по-английски также называемая Amor Victorious , написанная в 1602 году для Винченцо Джустиниани , члена круга Дель Монте. Модель была названа в мемуарах начала 17 века как «Cecco», уменьшительное от имени Франческо. Возможно, это Франческо Бонери, которого отождествляют с художником, работавшим в период 1610–1625 годов и известным как Чекко дель Караваджо («Чекко Караваджо») [30], несущим лук и стрелы и топчущий под ногами символы воинственных и мирных искусств и наук. . Он без одежды, и трудно принять этого ухмыляющегося мальчишку за римского бога Купидона.- как бы трудно ни было принять других полуодетых подростков Караваджо как различных ангелов, которых он рисовал на своих холстах, с почти такими же крыльями сценической опоры. Дело, однако, в напряженной, но неоднозначной реальности произведения: это одновременно Купидон и Чекко, поскольку Девы Караваджо были одновременно Матерью Христа и римскими куртизанками, которые моделировали для них.

Правовые проблемы и бегство из Рима (1606 г.) [ править ]

Святой Иероним, пишущий , 1605–1606, Галерея Боргезе , Рим

Караваджо вел бурную жизнь. Он был известен своими драками даже в то время и в месте, когда такое поведение было обычным явлением, а стенограммы его полицейских записей и судебных заседаний занимают много страниц.

Беллори утверждает, что около 1590–1592 годов Караваджо, уже хорошо известный своими драками с бандами молодых людей, совершил убийство, которое вынудило его бежать из Милана, сначала в Венецию, а затем в Рим. [31]

28 ноября 1600 года, живя в Палаццо Мадама со своим покровителем кардиналом Дель Монте, Караваджо избил дворянина Джироламо Стампа да Монтепульчано, гостя кардинала, дубиной, в результате чего была подана официальная жалоба в полицию. Эпизоды драки, насилия и беспорядков участились. [32] Караваджо часто арестовывали и заключали в тюрьму в Тор ди Нона . [33]

После освобождения из тюрьмы в 1601 году Караваджо вернулся, чтобы написать сначала «Взятие Христа», а затем « Амор Винчит Омния» . В 1603 году он был снова арестован, на этот раз за клевету на другого художника, Джованни Бальоне , который подал в суд на Караваджо и его последователей Орацио Джентилески и Онорио Лонги за написание оскорбительных стихов о нем. Вмешался французский посол, и Караваджо был переведен под домашний арест после месяца заключения в Тор ди Нона.

В период с мая по октябрь 1604 года Караваджо несколько раз арестовывался за хранение незаконного оружия и оскорбление городской стражи. Официант таверны подал на него в суд за то, что тот бросил ему в лицо тарелку артишоков. [34]

В 1605 году Караваджо был вынужден бежать в Геную на три недели после серьезного ранения нотариуса Мариано Паскуалоне ди Аккумоли в споре из-за Лены, модели и любовницы Караваджо. Покровители Караваджо вмешались и сумели скрыть инцидент.

По возвращении в Рим на Караваджо подала в суд его домовладелица Пруденция Бруни за неуплату арендной платы. Ночью Караваджо злобно швырял камни в ее окно, и на него снова подали в суд.

В ноябре Караваджо был госпитализирован из-за травмы, которую, как он утверждал, он нанес себе, упав на собственный меч.

Самая серьезная проблема Караваджо началась 29 мая 1606 года, когда он убил Рануччо Томмасони , гангстера из богатой семьи, в дуэли на мечах на Кампо Марцио . Эти двое много раз ссорились, часто заканчиваясь драками. Обстоятельства неясны, и убийство могло быть непреднамеренным.

В то время ходило много слухов о причинах дуэли. Несколько современных аввизи говорили о ссоре из-за игрового долга и об игре в паллакорду , что-то вроде тенниса; и это объяснение утвердилось в народном воображении. [35] Другие слухи, однако, утверждали, что дуэль произошла из-за ревности к Филлиде Меландрони., хорошо известная римская проститутка, которая изображала для него несколько важных картин; Томмасони был ее сутенером. Согласно таким слухам, Караваджо кастрировал Томмасони своим мечом, прежде чем умышленно убить его, а другие версии утверждали, что смерть Томмасони произошла случайно во время кастрации. Дуэль могла иметь политический характер, поскольку семья Томмасони была заведомо про-испански настроена, а Караваджо был клиентом французского посла.

Покровители Караваджо до сих пор могли оградить его от любых серьезных последствий его частых дуэлей и драк, но богатая семья Томмасони была возмущена его смертью и потребовала справедливости. Покровители Караваджо не смогли его защитить. Караваджо был приговорен к обезглавливанию за убийство, и была объявлена ​​открытая награда, позволяющая любому, кто узнал его, по закону привести приговор в исполнение. Картины Караваджо начали одержимо изображать отрубленные головы, часто его собственные, в это время.

Караваджо был вынужден бежать из Рима. Он переехал к югу от города, затем в Неаполь , на Мальту и на Сицилию .

Хорошие современные отчеты можно найти в « М» Питера Робба и « Караваджо: жизнь» Хелен Лэнгдон . Теория, связывающая смерть с представлениями о чести и символическом ранении эпохи Возрождения, была выдвинута историком искусства Эндрю Грэхем-Диксоном . [36] Какими бы ни были подробности, это было серьезное дело. [37] [38] Раньше его высокопоставленные покровители защищали его от последствий его выходок, но на этот раз они ничего не могли сделать. Караваджо, объявленный вне закона, бежал в Неаполь .

Изгнание и смерть (1606–1610) [ править ]

Карта путешествий Караваджо

Неаполь [ править ]

Семь дел милосердия , 1606–1607, Пио Монте делла Мизерикордия , Неаполь

После смерти Томассони Караваджо бежал сначала в поместья семьи Колонна к югу от Рима, а затем в Неаполь, где Костанца Колонна Сфорца, вдова Франческо Сфорца, в доме мужа которой занимал должность отца Караваджо, содержала дворец. В Неаполе, вне юрисдикции римских властей и под защитой семьи Колонна, самый известный художник Рима стал самым известным в Неаполе.

Его связи с Колоннами привели к ряду важных церковных поручений, включая Мадонну Розария и Семь дел милосердия . [39] Семь дел милосердия изображают семь телесных дел милосердия как совокупность действий сострадания, касающихся материальных нужд других. Картина написана для церкви Пио Монте делла Мизерикордия в Неаполе и до сих пор находится в ней . Караваджо объединил все семь дел милосердия в одну композицию, которая стала запрестольным образцом церкви . [40]Алессандро Джардино также установил связь между иконографией «Семи дел милосердия» и культурными, научными и философскими кругами заказчиков картины . [41]

Мальта [ править ]

Несмотря на свой успех в Неаполе, всего через несколько месяцев в городе Караваджо уехал на Мальту , в штаб-квартиру Мальтийских рыцарей . Фабрицио Сфорца Колонна, сын Костанцы, был мальтийским рыцарем и генералом галер Ордена . Похоже, что он способствовал прибытию Караваджо на остров в 1607 году (и его побегу в следующем году). Караваджо, вероятно, надеялся, что покровительство Алофа де Виньякура , Великого магистра рыцарей Святого Иоанна , могло помочь ему добиться прощения за смерть Томассони. [42]Де Вигнакур был настолько впечатлен тем, что знаменитый художник был официальным художником Ордена, что он назначил его рыцарем, а ранний биограф Беллори отмечает, что художник был очень доволен своим успехом. [42]

Усекновение главы Иоанна (1608 г.) Караваджо ( Собор Святого Иоанна , Валлетта , Мальта )

Основные работы мальтийского периода включают Усекновение главы Иоанна Крестителя , его самую большую работу и единственную картину, на которой он поставил свою подпись, Письмо Святого Иеронима (оба находятся в Соборе Святого Иоанна , Валлетта , Мальта ) и Портрет Алофа де Виньякура и его пажа , а также портреты других ведущих рыцарей. [42] По словам Андреа Помелла, Усекновение главы Иоанна Крестителя широко считается «одним из самых важных произведений в западной живописи». [43] Завершенная в 1608 году картина была заказана мальтийскими рыцарями в качестве алтаря.[43] [44] и размером 150 на 200 дюймов был самым большим запрестольным изображением Караваджо. [45] Он до сих пор висит в Соборе Св. Иоанна , для которого он был заказан и где сам Караваджо был введен в должность и недолго служил рыцарем. [46] [45]

Тем не менее, к концу августа 1608 года он был арестован и заключен в тюрьму [42], вероятно, в результате еще одной драки, на этот раз с аристократическим рыцарем, во время которой дверь дома была выбита, а рыцарь серьезно ранен. [42] [47] Караваджо был заключен рыцарями в Валлетте , но ему удалось сбежать. К декабрю он был исключен из Ордена «как грязный и гнилой член» - официальная фраза, используемая во всех подобных случаях. [48]

Сицилия [ править ]

Воскрешение Лазаря и поклонение пастухов , Региональный музей Мессины

Караваджо отправился на Сицилию, где встретил своего старого друга Марио Миннити, который теперь был женат и жил в Сиракузах . Вместе они отправились в триумфальное путешествие из Сиракуз в Мессину и, возможно, в столицу острова Палермо . В Сиракузах и Мессине Караваджо продолжал получать престижные и хорошо оплачиваемые комиссии. Среди других произведений этого периода - « Похороны святой Люси» , «Воскрешение Лазаря» и « Поклонение пастухов».. Его стиль продолжал развиваться, показывая фризы фигур, изолированных на огромном пустом фоне. «Его великие сицилийские запрестольные изображения изолируют их призрачные, жалко бедные фигуры в обширных темных областях; они говорят об отчаянных страхах и хрупкости человека и в то же время передают с новой, но все же безрадостной нежностью красоту смирения и кротости. , который унаследует землю ". [49] Современные отчеты описывают человека, поведение которого становилось все более и более странным, в том числе спать во всеоружии и в одежде, рвать картину при легком слове критики и издеваться над местными художниками.

Караваджо с самого начала своей карьеры вел себя странно. Манчини описывает его как «чрезвычайно сумасшедшего», в письме Дель Монте отмечается его странность, а биограф Миннити 1724 года говорит, что Марио покинул Караваджо из-за своего поведения. Странность, кажется, увеличилась после Мальты. Le vite de 'pittori Messinesi начала XVIII века Сусинно(«Жизни художников Мессины») содержит несколько красочных анекдотов о беспорядочном поведении Караваджо на Сицилии, и они воспроизведены в современных полноформатных биографиях, таких как Лэнгдон и Робб. Беллори пишет о «страхе» Караваджо, который водил его из города в город через остров и, наконец, о «ощущении, что оставаться небезопасно», обратно в Неаполь. Бальоне говорит, что Караваджо «преследовал его враг», но, как и Беллори, не говорит, кем был этот враг.

Вернуться в Неаполь [ править ]

Саломея с головой Иоанна Крестителя , Королевский дворец в Мадриде

Проведя всего девять месяцев на Сицилии, Караваджо вернулся в Неаполь в конце лета 1609 года. По словам его самого раннего биографа, в то время как на Сицилии его преследовали враги, и он считал, что безопаснее всего поставить себя под защиту Колонн, пока он не сможет обезопасить себя. помилование от папы (ныне Павел V ) и возвращение в Рим. [50] В Неаполе он написал «Отречение от святого Петра» , последнюю картину « Иоанн Креститель (Боргезе)» и свою последнюю картину «Мученичество святой Урсулы» . Его стиль продолжал развиваться - святая Урсула попадает в момент высочайшего действия и драмы, когда стрела, выпущенная царем гунновударяет ее в грудь, в отличие от более ранних картин, имевших всю неподвижность позированных моделей. Манера письма также была более свободной и импрессионистической.

Давид с головой Голиафа , 1609–1610, Галерея Боргезе , Рим

В октябре 1609 года он был вовлечен в жестокое столкновение, покушение на свою жизнь, возможно, попал в засаду, устроенную людьми на жалованье рыцаря, которого он ранил на Мальте или какой-либо другой фракции Ордена. Его лицо было серьезно изуродовано, и в Риме ходили слухи о его смерти. Он нарисовал Саломею с головой Иоанна Крестителя (Мадрид) , показывая свою собственную голову на блюде, и отправил ее де Виньякуру с просьбой о прощении. Возможно, в это время он написал также Давида с головой Голиафа , изображая молодого Давида со странно печальным выражением лица, смотрящего на отрубленную голову великана, которым снова является Караваджо. Эту картину он, возможно, послал своему покровителю, бессовестному любителю искусства кардиналу Сципионе Боргезе., племянник папы, который имел право давать или отказывать в помиловании. [51] Караваджо надеялся, что Боргезе сможет помиловать его в обмен на работы художника.

Новости из Рима воодушевили Караваджо, и летом 1610 года он поплыл на лодке на север, чтобы получить помилование, которое казалось неизбежным благодаря его могущественным римским друзьям. С ним были три последние картины, подаренные кардиналу Сципионе. [52] То, что произошло потом, является предметом многих недоразумений и предположений, окутанных множеством тайн.

Похоже, голые факты состоят в том, что 28 июля анонимный avviso (частный информационный бюллетень) из Рима в герцогский суд Урбино сообщил, что Караваджо мертв. Через три дня другой avviso сказал, что он умер от лихорадки по пути из Неаполя в Рим. Поэт, друг художника, позже назвал 18 июля датой смерти, а недавний исследователь утверждает, что обнаружил уведомление о смерти, показывающее, что художник умер в этот день от лихорадки в Порто Эрколе , недалеко от Гроссето в Тоскане . [53]

Смерть [ править ]

У Караваджо была лихорадка во время его смерти, и то, что его убило, было предметом споров и слухов в то время, и с тех пор является предметом исторических дебатов и исследований. [54] Современные слухи утверждали, что либо семья Томмасони, либо рыцари убили его в отместку. Историки долгое время считали, что он умер от сифилиса. [54] Некоторые говорили, что он болел малярией или, возможно, бруцеллезом из-за непастеризованных молочных продуктов. [54] Некоторые ученые утверждали, что Караваджо был фактически атакован и убит теми же «врагами», которые преследовали его с тех пор, как он бежал с Мальты, возможно, Виньякур и / или фракции рыцарей. [55]

Человеческие останки, найденные в церкви в Порто-Эрколе в 2010 году, почти наверняка принадлежат Караваджо. [56] Результаты пришли после годичного исследования с использованием ДНК, углеродного датирования и других анализов. [57] Первоначальные испытания показали, что Караваджо мог умереть от отравления свинцом - краски, использованные в то время, содержали большое количество солей свинца, а Караваджо, как известно, проявлял агрессивное поведение, вызванное отравлением свинцом. [58] Более поздние исследования показали, что он умер в результате ранения, полученного в драке в Неаполе, в частности, от сепсиса . [54]

Документы Ватикана, опубликованные в 2002 году, подтверждают теорию о том, что богатая семья Томмасони выследила и убила его в качестве мести за убийство Караваджо гангстера Рануччо Томмасони в неудачной попытке кастрации после дуэли из-за привязанностей модели Филлиде Меландрони . [59]

Сексуальность [ править ]

Филлиде Меландрони

С 1970-х годов искусствоведы и историки обсуждают выводы о гомоэротизме в работах Караваджо как способ лучше понять человека. [60] Караваджо никогда не был женат и не имел известных детей, и Говард Хиббард заметил отсутствие эротических женских фигур в творчестве художника: «За всю свою карьеру он не нарисовал ни одной обнаженной женщины», [61] и предметы кабинета. из периода Дель Монте изобилуют «пухлыми, томными мальчиками ... которые, кажется, уговаривают зрителя своими предложениями фруктов, вина, цветов - и самих себя», что предполагает эротический интерес к мужской форме. [62] Модель Amor vincit omnia.Чекко ди Караваджо жил с художником в Риме и оставался с ним даже после того, как он был вынужден покинуть город в 1606 году, и эти двое, возможно, были любовниками. [63]

Связь с некой Леной упоминается в судебных показаниях Паскуалоне 1605 года, где она описывается как «девушка Микеланджело». [64] Согласно Г.Б. Пассери, эта «Лена» была моделью Караваджо для Мадонны ди Лорето ; и, по словам Кэтрин Пуглиси, «Лена» могла быть тем же человеком, что и куртизанка Маддалена ди Паоло Антогнетти, которая назвала Караваджо «близким другом» по ее собственным показаниям в 1604 году. [65] [66] Караваджо, по слухам, также быть безумно влюбленным в Филиде Меландрони , хорошо известную римскую проститутку, которая изображала для него несколько важных картин. [67]

Мальчик с корзиной фруктов , 1593-1594, холст, масло, 67 см × 53 см (26  в × 21 дюйма), Galleria Borghese , Рим

Сексуальность Караваджо также получила первые предположения из-за претензий о художнике Оноре Габриэля Рикети, графа де Мирабо . Запись в 1783 году, Мирабо противопоставил личную жизнь Караваджо непосредственно с трудами святого Павла в Послании к Римлянам , [68] утверждая , что « римляне » чрезмерно практика содомии или гомосексуализм . Учение Святой Матери католической церкви о нравственности (и так далее; краткое название книги) содержит латинскую фразу « Et fœminæ eorum immutaverunt naturalem usum in eum usum qui est contra naturam » [69].Фраза, по словам Мирабы, вошла мысли Караваджо, и он утверждал , что такая «мерзость» может быть свидетелем по определенной картине размещались в музее великого герцога Тосканского -featuring на четки из более кощунственного характера, в котором круг из тридцати мужчин ( turpiter ligati ) сплетены в объятия и представлены в необузданной композиции. Мирабо отмечает, что нежный характер изображения Караваджо отражает сладострастный блеск сексуальности художника. [70] К концу девятнадцатого века сэр Ричард Фрэнсис Бертонидентифицировал картину как картину Караваджо святого Росарио. Бертон также отождествляет святого Розарио и эту картину с практиками Тиберия, упомянутыми Сенекой Младшим . [71] Статус выживания и местонахождение картины Караваджо неизвестны. Такой картины нет в каталогах его или его школы. [72]

Священная любовь против любви светской (1602–03), Джованни Бальоне. Задуманный как нападение на его ненавистного врага Караваджо, он показывает крылатого юношу со стрелой, вероятнее всего, это изображение Эроса, бога, связанного с Афродитой и сексуальной (то есть профанной) любовью, с одной стороны, дьявола с Караваджо. лицо на другом, и между ангелом, представляющим чистую, то есть неэротичную или священную любовь.

Помимо картин, доказательства поступают также из судебного процесса по делу о клевете, возбужденного против Караваджо Джованни Бальоне в 1603 году. Бальоне обвинил Караваджо и его друзей в написании и распространении оскорбительных словечек, нападающих на него; Брошюры, по словам друга и свидетеля Бальоне Мао Салини, распространяли некий Джованни Баттиста, бардасса, мальчик-проститутка, которого разделяли Караваджо и его друг Онорио Лонги. Караваджо отрицал, что знал какого-либо мальчика с таким именем, и это утверждение не было подтверждено. [73]

Картина Баглионе «Божественная любовь» также рассматривается как визуальное обвинение Караваджо в содомии . [67] Такие обвинения были разрушительными и опасными, поскольку в то время содомия считалась преступлением, караемым смертной казнью. Несмотря на то, что власти вряд ли стали расследовать деятельность такого человека с хорошими связями, как Караваджо, «после того, как художника опозорили как педераста, опорочили и его работу». [63]Франческо Сусино в своей более поздней биографии дополнительно рассказывает о том, как на Сицилии учитель преследовал художника за то, что он слишком долго смотрел на мальчиков, о которых он заботился. Сусино представляет это как недоразумение, но Караваджо, возможно, действительно искал сексуального утешения; Этот инцидент может объяснить одну из его самых гомоэротических картин, его последнее изображение Иоанна Крестителя. [74]

Консервативный историк искусства Эндрю Грэм-Диксон так резюмировал дискуссию:

Многое было сделано из предполагаемого гомосексуализма Караваджо, который в более чем одном предыдущем описании его жизни был представлен как единственный ключ, который объясняет все, как силу его искусства, так и неудачи его жизни. Абсолютных доказательств этому нет, только веские косвенные доказательства и много слухов. Баланс вероятностей предполагает, что Караваджо действительно имел сексуальные отношения с мужчинами. Но у него наверняка были любовницы. На протяжении многих лет, проведенных в Риме, он тесно общался с рядом проституток. По правде говоря, Караваджо был таким же непростым в своих отношениях, как и во многих других сферах жизни. Скорее всего, он спал с мужчинами. Он действительно спал с женщинами. Он ни с кем не поселился ... [но] идея о том, что он был ранним мучеником перед влечениями нетрадиционной сексуальности, является анахроничной выдумкой.[63]

Искусствовед из Washington Post Филип Кенникотт не согласен с тем, что Грэм-Диксон преуменьшает гомосексуальность Караваджо:

Когда ученому или куратору приходилось бороться с трансгрессивной сексуальностью, в тонах звучала суетливость, и вы все еще можете найти это даже в относительно недавних историях, включая биографию Караваджо Эндрю Грэхема-Диксона 2010 года, в которой признается только то, что «он, вероятно, спал. с мужчинами ». Автор отмечает текучесть сексуальных желаний художника, но дает некоторые из наиболее явно гомоэротических картин Караваджо мучительные чтения, чтобы надежно удержать их в категории простой «двусмысленности».

Как художник [ править ]

Рождение барокко [ править ]

Взятие Христа , 1602, Национальная галерея Ирландии , Дублин . Применение Караваджотехники светотени видно на лицах и доспехах, несмотря на отсутствие видимого луча света. Фигура справа - автопортрет.
Ужин в Эммаусе , 1601, холст, масло, 139 см × 195 см (55 дюймов × 77 дюймов), Национальная галерея, Лондон . Караваджо представил себя фигурой вверху слева.

Караваджо «поместил оскуро (тени) в светотень ». [75] Кьяроскуро практиковалось задолго до того, как он появился на сцене, но именно Караваджо сделал эту технику доминирующим стилистическим элементом, затемняя тени и загораживая объект ослепляющим светом. С этим пришло острое наблюдение за физической и психологической реальностью, которое легло в основу как его огромной популярности, так и его частых проблем с его религиозными поручениями.

Он работал с огромной скоростью, с живых моделей, нанося базовые направляющие прямо на холст концом ручки кисти; Очень немногие рисунки Караваджо, кажется, сохранились, и вполне вероятно, что он предпочитал работать непосредственно на холсте. Такой подход был анафемой для опытных художников того времени, которые осуждали его отказ работать по рисункам и идеализировать свои фигуры. И все же модели были основой его реализма. Некоторые из них были идентифицированы, в том числе Марио Миннити и Франческо Бонери , оба коллеги-художники, Миннити, появляющийся как различные фигуры в ранних светских произведениях, молодой Бонери как последовательность ангелов, баптистов и Давидов на более поздних полотнах. Среди его женских моделей - Филлиде Меландрони ,Анна Бьянкини и Маддалена Антогнетти («Лена», упомянутая в судебных документах по делу «артишока» [76] как наложница Караваджо), все известные проститутки, которые выступают в роли религиозных деятелей женского пола, включая Деву и различных святых. [77] Сам Караваджо появляется на нескольких картинах, его последний автопортрет является свидетелем мученичества Святой Урсулы справа . [78]

Караваджо обладал примечательной способностью выразить в одной сцене с непревзойденной яркостью прохождение решающего момента. Вечеря в Эммаусе изображает признание Христа его учениками: за мгновение до него он попутчик, оплакивающий кончину Мессии, как никогда не перестает быть в глазах трактирщика; второй после, он Спаситель. В «Призыве святого Матфея» рука святого указывает на самого себя, как если бы он говорил «кто, я?», А его глаза, устремленные на фигуру Христа, уже сказали: «Да, я пойду за тобой» . С воскресением Лазаря, он идет еще дальше, давая нам представление о реальном физическом процессе воскрешения. Тело Лазаря все еще мучается трупным окоченением, но его рука, обращенная лицом к руке Христа и признающая ее, жива. По тому же пути пойдут и другие крупные художники эпохи барокко , например Бернини , увлеченный темами из « Метаморфоз » Овидия . [79]

Caravaggisti [ править ]

Распятие Святого Петра , 1601 г., Часовня Черази , Санта-Мария-дель-Пополо , Рим

Установка картин Св. Матфея в капелле Контарелли сразу же произвела впечатление на молодых художников в Риме, и караваджизм стал передовым краем для каждого амбициозного молодого художника. В число первых Караваджисти входили Орацио Джентилески и Джованни Бальоне . Фаза Караваджо Бальоне была недолгой; Позже Караваджо обвинил его в плагиате, и они были вовлечены в долгую вражду. Бальоне продолжил писать первую биографию Караваджо. В следующем поколении Караваджисти были Карло Сарасени , Бартоломео Манфреди и Орацио Борджанни.. Джентилески, несмотря на то, что он был значительно старше, был единственным из этих художников, жившим намного позже 1620 года, и в итоге стал придворным художником Карла I в Англии . Его дочь Артемизия Джентилески также была стилистически близка Караваджо и была одной из самых одаренных представителей этого движения. Однако в Риме и Италии победил не Караваджо, а влияние его соперника Аннибале Карраччи , сочетающего элементы Высокого Возрождения и ломбардского реализма.

Краткое пребывание Караваджо в Неаполе произвело заметную школу неаполитанских Караваджисти, включая Баттистелло Караччиоло и Карло Селлитто . Движение Караваджисти закончилось ужасной вспышкой чумы в 1656 году, но связи с Испанией - Неаполь был владением Испании - сыграли важную роль в формировании важной испанской ветви его влияния.

Группа католических художников из Утрехта , «Утрехт Караваджисти» , путешествовала в Рим в качестве студентов в первые годы 17-го века и, как описывает Беллори, находилась под сильным влиянием творчества Караваджо. По возвращении на север эта тенденция пережила недолгий , но влиятельный расцвет в 1620-х годах среди таких художников, как Хендрик тер Бругген , Геррит ван Хонтхорст , Андриес Бот и Дирк ван Бабурен . В следующем поколении эффекты Караваджо, хотя и ослабленные, можно будет увидеть в работах Рубенса (который купил одну из своих картин для Гонзаги Мантуанского и написал копию « Погребения Христа».), Вермеера , Рембрандта и Веласкеса , последний из которых предположительно видел его работы во время его различных времен пребывания в Италии.

Смерть и возрождение репутации [ править ]

Погребение Христа (1602–1603), Пинакотека Ватикана , Рим

Нововведения Караваджо вдохновили барокко, но барокко восприняло драматизм его светотени без психологического реализма. При этом он напрямую повлиял на стиль упомянутых выше художников, а на некотором расстоянии французы Жорж де Ла Тур и Симон Вуэ , а также испанец Джузеппе Рибера., в течение нескольких десятилетий его работы приписывали менее скандальным художникам или просто игнорировали. Барокко, в которое он так много вложил, эволюционировало, и мода изменилась, но, возможно, что более уместно, Караваджо никогда не основал мастерскую, как Карраччи, и поэтому у него не было школы для распространения своих методов. Он никогда не излагал свой основной философский подход к искусству, психологический реализм, который может быть выведен только из его сохранившихся работ.

Таким образом, его репутация была вдвойне уязвима для критических работ по сносу домов, выполненных двумя из его первых биографов, Джованни Бальоне , художником-соперником, проводившим вендетту, и влиятельным критиком 17-го века Джан Пьетро Беллори , который не знал его, но находился под властью влияние более раннего Джованни Баттиста Агукки и друга Беллори Пуссена , которые предпочли «классически-идеалистическую» традицию болонской школы во главе с Карраччи. [80] Баглионе, его первый биограф, сыграл значительную роль в создании легенды о неустойчивом и жестоком характере Караваджо, а также о его неспособности рисовать. [81]

В 1920-е годы искусствовед Роберто Лонги снова выдвинул имя Караваджо на передний план и поместил его в европейскую традицию: « Рибера , Вермеер , Ла Тур и Рембрандт никогда бы не существовали без него. А искусство Делакруа , Курбе и Мане. было бы совсем иначе ". [82] Влиятельный Бернард Беренсон согласился: «За исключением Микеланджело , ни один другой итальянский художник не оказал столь сильного влияния». [83]

Эпитафия [ править ]

Отрицание Святого Петра (1610 г.), Метрополитен-музей

Эпитафию Караваджо написал его друг Марцио Милези. [84] Он гласит:

Микеланджело Меризи, сын Фермо ди Караваджо - в живописи не равный художнику, но самой природе - умер в Порт-Эрколе - прибыл сюда из Неаполя - вернулся в Рим - 15-й календарь августа - в год нашего Господа 1610 - Он прожил тридцать шесть лет девять месяцев и двадцать дней - Марцио Милези, юрисконсульт - Посвятил это другу необычайного гения » [85].

Его память была отмечена на лицевой стороне банкноты Banca d'Italia номиналом 100 000 лир в 1980-х и 90-х годах (до того, как Италия перешла на евро), а на оборотной стороне была изображена его корзина фруктов .

Oeuvre [ править ]

Смотрите также: Хронология произведений Караваджо
Преобразование по дороге в Дамаск , 1601 г., Часовня Серази , Санта-Мария-дель-Пополо , Рим

Существуют разногласия относительно размера произведений Караваджо, их количество от 40 до 80. В своей биографии ученый Караваджо Альфред Мойр пишет: «Сорок восемь цветных табличек в этой книге включают почти все сохранившиеся работы, признанные авторами. каждый эксперт Караваджо в качестве автографа, и даже наименее требовательный добавил бы еще меньше дюжины ». [86] Первое, Призвание Святых Петра и Андрея , было недавно [ когда? ] аутентифицирован и восстановлен; он хранился на складе в Хэмптон-Корте и был ошибочно маркирован как копия. Ричард Фрэнсис Бертон пишет о «картине святого Розарио (в музее великого герцога Тосканы), на которой изображен круг из тридцати мужчин turpiter ligati."(" непристойно окаймленный "), который, как известно, не сохранился. Отвергнутая версия Святого Матфея и Ангела , предназначенная для капеллы Контарелли в Сан-Луиджи-деи-Франсези в Риме , была разрушена во время бомбардировки Дрездена , хотя и была черной и Существуют белые фотографии этой работы. В июне 2011 года было объявлено, что ранее неизвестная картина Караваджо с изображением святого Августина, датируемая 1600 годом, была обнаружена в частной коллекции в Великобритании. Картина, названная «значительным открытием», так и не была опубликована и считается, что он был заказан Винченцо Джустиниани , покровителем художника в Риме [87].

Картина, которую некоторые эксперты считают второй версией картины Караваджо « Юдифь, обезглавливающая Олоферна» , ориентировочно датированная 1600–1610 годами, была обнаружена на чердаке в Тулузе в 2014 году. Правительство Франции наложило запрет на экспорт картины, пока проводились испытания. установить его происхождение. [88] [89] В феврале 2019 года было объявлено, что картина будет продана на аукционе после того, как Лувр отклонил возможность приобрести ее за 100 миллионов евро. [90]

Кража произведений искусства [ править ]

Дополнительная информация: Художественная кража
Рождество Христово Святых Франциска и Лаврентия , 1600 г.

В октябре 1969 года два вора проникли в Молельню Святого Лаврентия в Палермо , Сицилия , и украли с ее рамы изображение Рождества Караваджо со Святыми Франциском и Лаврентием . [91] Эксперты оценили его стоимость в 20 миллионов долларов. [92] [93]

После кражи итальянская полиция создала целевую группу по кражам произведений искусства с конкретной целью повторно приобрести утерянные и украденные произведения искусства. С момента создания этой целевой группы было рассмотрено множество зацепок относительно Рождества . Бывшие члены итальянской мафии заявили, что Рождество со Святым Франциском и Святым Лаврентием было украдено сицилийской мафией и выставлено на важных собраниях мафии. [94] Бывшие члены мафии заявили, что Рождество Христово было повреждено и с тех пор разрушено. [94]

Местонахождение картины до сих пор неизвестно. Репродукция в настоящее время висит на своем месте в Оратории Сан-Лоренцо. [94]

Наследие [ править ]

Работы Караваджо оказали большое влияние на американскую гей-культуру конца 20-го века, с частыми ссылками на мужские сексуальные образы в таких картинах, как «Музыканты» и « Победоносная любовь» . [95] Британский режиссер Дерек Джарман снял в 1986 году биографический фильм « Караваджо», получивший высокую оценку критиков . [96] Несколько стихотворений, написанных Томом Ганном, были ответами на определенные картины Караваджо. [95]

См. Также [ править ]

  • Утрехтский караваджизм
См. Также: Категория: Картины Караваджо

Сноски [ править ]

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ Карминати, Marco (25 февраля 2007). «Караваджо да Милано» (на итальянском языке) . Проверено 28 июля +2016 .
  2. ^ "Караваджо - Полное собрание сочинений - caravaggio-foundation.org" . www.caravaggio-foundation.org .
  3. ^ Винченцио Fanti (1767). Descrizzione Complete di Tutto Ciò che Ritrovasi nella Galleria di Sua Altezza Джузеппе Венсеслао дель SRI Principe Regnante della Casa di Lichtenstein (на итальянском языке). Траттнер. п. 21.
  4. ^ "Итальянский художник Микеланджело Америги да Караваджо" . Gettyimages.it . Проверено 20 июля 2013 года .
  5. ^ "Караваджо, Микеланджело Меризи да (итальянский художник, 1571–1610)" . Getty.edu . Проверено 18 ноября 2012 года .
  6. ↑ Цитируется у Жиля Ламбера, «Караваджо», стр.8.
  7. ↑ Подтверждено обнаружением в феврале 2007 г. свидетельства о крещении в миланском приходе Санто-Стефано в Броло. "Биография Караваджо (Микеланджело Меризи) (1571-1610)" . Italica.rai.it. Архивировано из оригинального 16 апреля 2009 года . Проверено 18 ноября 2012 года .
  8. ^ "Парижские художественные исследования Караваджо" . parisartstudies.com. 2009 г.
  9. ^ Путеводитель по культуре Мальты . Проверено 21 февраля 2017 г.
  10. ^ Харрис, стр. 21.
  11. ↑ Роза Джорджи, "Мастер света и тьмы - его жизнь в картинах", стр.12.
  12. ↑ Цитируется без указания авторства в Robb, p.35, очевидно, на основе трех основных источников, Манчини, Бальоне и Беллори, каждый из которых изображает ранние римские годы Караваджо как период крайней бедности (см. Ссылки ниже).
  13. ^ Луиза Браун, Беверли (2001). Гений Рима, 1592–1623 гг . Королевская академия художеств. п. 21. ISBN 9780900946882.
  14. ↑ Джованни Пьетро Беллори, Le Vite de 'pittori, scultori, et architetti moderni , 1672: «Микеле был вынужден поступить на службу к кавалеру Джузеппе д'Арпино, который нанял его для рисования цветов и фруктов настолько реалистично, что они начали обретать высшую красоту, которую мы так любим сегодня ».
  15. ^ Харрис, Энн Сазерленд, Искусство и архитектура семнадцатого века (Верхняя река Сэдл: Пирсон / Прентис-холл, 2008).
  16. ^ "Караваджо" . Hort.purdue.edu . Проверено 18 ноября 2012 года .
  17. ^ Хиббард, Ховард (1983). Караваджо . Лондон: Темза и Гудзон. С. 85–86. ISBN 978-0500274910.
  18. ^ Catherine Puglisi, "Караваджо", стр. 79. Лонги был с Караваджо в ночь роковой драки с Томассони; Робб, «М», стр. 341, считает, что Миннити тоже.
  19. ^ Х. Вага "Vita nota e ignota dei virtuosi al Pantheon" Рим, 1992, Приложение I, стр. 219 и 220ff
  20. ↑ «Самый ранний рассказ о Караваджо в Риме» Сандро Коррадини и Маурицио Марини, The Burlington Magazine , стр. 25–28
  21. ↑ Флорис Клас ван Дейк, современник Караваджо в Риме в 1601 году, цитируется у Джона Гаша, «Караваджо», стр. 13. Цитата происходитиз книги Карела ван Мандера « Het Schilder-Boek» 1604 года, полностью переведенной Говардом Хиббардом «Караваджо».
  22. ^ Робб, стр. 79. Робб обращается к Беллори, который восхваляет «истинные» цвета Караваджо, но находит натурализм оскорбительным: «Он (Караваджо) был удовлетворен [] изобретением природы без дальнейшей тренировки своего мозга».
  23. ^ Беллори. Отрывок продолжается: «[Молодые художники] превзошли друг друга, подражая ему, раздевая свои модели и поднимая фонари; и вместо того, чтобы пытаться учиться на уроках и наставлениях, каждый с готовностью находил на улицах или площадях Рима как мастеров, так и мастеров. модели для копирования натуры ».
  24. ↑ Подробности об открытии см. В эссе очевидца Ноэля Барбера (настоятеля иезуитской общины в Дублине, где была найдена картина) в книге «Святые и грешники: Караваджо и образ барокко», изд. Франко Мормандо (Честнат-Хилл, Массачусетс: Художественный музей МакМаллена, Бостонский колледж, 1999), каталог выставки, в котором представлена ​​первая выставка картины в США.
  25. ↑ Описание политики Контрреформационной церкви в отношении приличия в искусстве см. Giorgi, p.80. Для более подробного обсуждения см. Gash, стр. 8ff; а обсуждение роли, которую играют понятия приличия в отрицании «Св. Матфея и Ангела» и «Смерть Девы», см. в Puglisi, pp.179–188.
  26. ↑ Цитируется без указания авторства: Lambert, p.66.
  27. ^ Манчини: "Таким образом, можно понять, насколько плохо некоторые современные художники рисуют, например, те, кто, желая изобразить Деву Богородицу, изображают какую-то грязную проститутку из Ортаччо, как это сделал Микеланджело да Караваджо в Смерти Богородицы на этой картине. за Мадонну делла Скала, которую именно по этой причине отвергли эти хорошие отцы, и, возможно, этот бедняк за свою жизнь перенес столько неприятностей ».
  28. ^ Baglione: «Для [церкви] Мадонна делла Скала в Трастевере он написал смерть Мадонны, а потомучто он изобразил Мадонну с небольшими приличиями, опухшая и с босыми ногами, он был увезен, и герцог Мантуи купил его и поместил в своей самой благородной галерее ".
  29. Перейти ↑ Gash, John (2004). Караваджо . Чосер Пресс. С. 17–18. ISBN 1904449220. Дата обращения 11 июля 2019 .
  30. ^ В то время как определение Джанни Папи Чекко дель Караваджо как Франческо Бонери широко признано, доказательства, связывающие Бонери со слугой и моделью Караваджо в начале 17 века, являются косвенными. См. Робб, стр. 193–196.
  31. ^ Беллори, стр. 215.
  32. ^ Мариано Луиджи Патрици, Il Caravaggio e la nova crisica d'arte: un pittore criminale. Ricostruzione psicologica , Р. Симболи, 1921, стр. 158.
  33. ^ Calvesi 1986, стр. 8-9.
  34. ^ Calvesi 1986, стр. 8.
  35. ^ Бальоне, Джованни (1642). Жизнь Караваджо . Италия. Архивировано из оригинала на 1 ноября 2013 года . Проверено 30 октября 2013 года .Из-за чрезмерного пылкости своего духа Микеланджело был немного диким и иногда искал шанс сломать себе шею или рискнуть жизнями других. В его компании часто можно было встретить столь же сварливых людей, как он: и, столкнувшись в конце концов с Рануччо Томмасони, хорошо воспитанным молодым человеком из-за разногласий по поводу теннисного матча, они вызвали друг друга на дуэль. После того, как Рануччо упал на землю, Микеланджело ударил его острием своего меча и, ранив его в бедро, убил.
  36. ↑ Милнер, Кэтрин (2 июня 2002 г.). «Краснокровный Караваджо убил любовную соперницу в неудачной попытке кастрации» . Лондон: Telegraph.co.uk . Проверено 17 марта 2014 года .
  37. ^ Уилли, Дэвид (18 февраля 2011 г.). «Преступления Караваджо раскрыты в архивах римской полиции» . BBC . Проверено 28 ноября 2015 года .
  38. ↑ Уоткинс, Элли (24 февраля 2011 г.). «Рэп-лист Караваджо показывает, что он был беззаконным одержимым мечом диким человеком и ужасным арендатором» . Artinfo . Проверено 18 ноября 2012 года .
  39. ^ Брат Асканио Costanza был кардиналом-протектором Неаполитанского королевства; другой брат, Марцио, был советником испанского вице-короля; и сестра была замужем за представителем важной неаполитанской семьи Карафа. Караваджо останавливался в палаццо Костанцы по возвращении в Неаполь в 1609 году. Эти связи рассматриваются в большинстве биографий и исследований - см., Например, Катрин Пуглиси, «Караваджо», стр. 258, для краткого описания. Хелен Лэнгдон, «Караваджо: Жизнь», главы 12 и 15, и Питер Робб, «М», стр. 398 и 459 и далее, дают более полный отчет.
  40. ↑ Ральф ван Бюрен, «Семь дел милосердия» Караваджо в Неаполе , 2017.
  41. ↑ Алессандро Джардино, Семь дел милосердия , 2017.
  42. ^ a b c d e Саммут, Э. (1949). «Караваджо на Мальте» (PDF) . Scientia . 15 (2): 78–89.
  43. ^ a b Помелла, Андреа (2005). Караваджо: художник через образы . ATS Italia Editrice. п. 106. ISBN 978-88-88536-62-0. Проверено 28 июня 2010 года .
  44. ^ Varriano (2006), стр. 74, 116.
  45. ^ Б Патрик, Джеймс (2007). Возрождение и Реформация . Маршалл Кавендиш. п. 194. ISBN 978-0-7614-7651-1.
  46. ^ Роуленд, Ингрид Дрейк (2005). От небес до Аркадии: священное и мирское в эпоху Возрождения . Нью-Йоркский обзор книг. п. 163. ISBN 978-1-59017-123-3.
  47. ^ Шиберрас, Кит (апрель 2002). «Брат Майкл Ангелус в смятении: причина заключения Караваджо в тюрьму на Мальте». Журнал Берлингтон (CXLV): 229–232.и Скиберрас, Кейт (июль 2002 г.). "Riflessioni su Malta al tempo del Caravaggio". Paragone Arte . ЛИИ (629): 3–20.Выводы Скиберраса представлены на сайте Caravaggio.com. Архивировано 10 марта 2006 г. на Wayback Machine.
  48. ↑ Старшие рыцари Ордена собрались 1 декабря 1608 года и, убедившись, что обвиняемые не явились, хотя и были вызваны четыре раза, единогласно проголосовали за изгнание своегобывшего брата гнилостного и злокачественного происхождения . Караваджо был изгнан не за свое преступление, а за то, что он самовольно покинул Мальту (т.е. побег).
  49. ^ Лэнгдон, p.365.
  50. ^ Baglione говоритчто Караваджо в Неаполе был «отказался от всякой надежды на мести» против своего безымянного врага.
  51. ↑ По словам писателя 17 века, картина с изображением головы Голиафа - это автопортрет художника, а Давид - il suo Caravaggino , «его маленький Караваджо». Эта фраза неясна, но была интерпретирована как означающая либо то, что мальчик - юношеский автопортрет, либо, что чаще всего, то, что это Чекко, который моделировал для Amor Vincit . На клинке меча имеется сокращенная надпись, которая была интерпретирована как означающая «Смирение побеждает гордость». Беллори приписывает дату позднего римского периода Караваджо, недавняя тенденция состоит в том, чтобы рассматривать его как продукт второго неаполитанского периода Караваджо. (См. Gash, стр. 125).
  52. ↑ Письмо епископа Казерты в Неаполе кардиналу Сципионе Боргезе в Риме от 29 июля 1610 г. сообщает кардиналу, что маркиза Караваджо держит двух Иоанна Крестителя и Магдалину, предназначенных для Боргезе. Предположительно, это была цена помилования Караваджо от папы, дяди Боргезе.
  53. ^ Дранкур, Мишель; Барбьери, Реми; Килли, Элизабетта; Gruppioni, Giorgio; Базай, Алда; Корналья, Джузеппе (17 сентября 2018 г.). «Караваджо умер от сепсиса Staphylococcus aureus ?» . Ланцет . 18 (11): 1178. DOI : 10.1016 / S1473-3099 (18) 30571-1 . PMID 30236439 . Дата обращения 11 июля 2019 . 
  54. ^ a b c d Лаура Геггель (28 сентября 2018 г.). «Мастер эпохи Возрождения Караваджо умер не от сифилиса, а от сепсиса» . Живая наука . Проверено 30 сентября 2018 года .
  55. ^ Робб аргументирует это в M, начиная с главы 20.
  56. ^ "BBC News - Ватикан показывает картину Караваджо,« найденную »в Риме» . Bbc.co.uk. 19 июля 2010 . Проверено 18 ноября 2012 года .
  57. ^ "BBC News - Церковные кости" принадлежат Караваджо ", говорят исследователи" . Bbc.co.uk. 16 июня 2010 . Проверено 18 ноября 2012 года .
  58. ^ Том Kington в Риме (16 июня 2010). «Тайна смерти Караваджо наконец-то раскрыта - его убила живопись» . Хранитель . Лондон . Проверено 18 ноября 2012 года .
  59. ↑ Корреспондент, Кэтрин Милнер, Arts (1 июня 2002 г.). «Краснокровный Караваджо убил любовного соперника в результате неудачной попытки кастрации» - через www.telegraph.co.uk.
  60. ^ Kimmelman, Майкл (9 марта 2010). «Восходящий Караваджо: время антигероя сиять» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 17 декабря 2019 . 
  61. ^ Hibbard, с.97
  62. ^ Луи Кромптон, Гомосексуализм и цивилизация (Гарвард, 2006), стр.288
  63. ^ a b c Эндрю Грэм-Диксон, Караваджо: Священная и профанная жизнь , Penguin, 2011, стр.4
  64. ^ Бертолотти, Артисти Ломбарди . стр.71–72
  65. ^ Catheine Puglisi, "Караваджо" Phaidon 1998, с.199
  66. ↑ Риккардо Бассани и Фьора Беллини, «Караваджо-убийца», 1994, стр.205–214
  67. ^ a b Эндрю Грэм-Диксон, Караваджо: Священная и профанная жизнь , Пингвин, 2011 г.
  68. ^ " Masculi, delicto naturali usu faeminae как exarserunt in desiriis костюмы invicem, masculi in masculos, turpitudinem operant let mercidem quam oportuit erroris sui somatipsis recipient's. " - Римлянам I: 27.
  69. ↑ Бушар 1791 , стр. 270.
  70. ↑ Мирабо, Оноре (1867). Erotika Biblion . Шевалье де Пьерруг. Chez tous les Libraries.
  71. ^ Бертон, Ричард Фрэнсис (1900). Простой и дословный перевод «Арабских ночей». . 10 . Пресса компании Carson-Harper.
  72. ^ Белый, Крис (1999). Письма девятнадцатого века о гомосексуализме: справочник . Рутледж. ISBN 9780415153065.
  73. ↑ Стенограмма судебного заседания приведена в Уолтере Фридлендере, «Исследования Караваджо» (Принстон, 1955, отредактированное издание 1969 года).
  74. ↑ Эндрю Грэм-Диксон, Караваджо: Священная и профанная жизнь , Пингвин, 2011, стр. 412
  75. ^ Ламберт, стр.11.
  76. ↑ Большая часть документальных свидетельств жизни Караваджо в Риме взята из судебных протоколов; «Артишок» относится к случаю, когда художник бросил блюдо с горячими артишоками в официанта.
  77. ^ Робб, пассим , делает довольно исчерпывающую попытку идентифицировать модели и соотносить их с отдельными полотнами.
  78. ^ Автопортреты Караваджо бежать от больной Вакх в начале своей карьеры в голову Голиафа в Давид с головой Голиафа в Риме Галерея Боргезе. Предыдущие художники включали автопортреты в качестве зрителей в действие, но новаторство Караваджо заключалось в том, чтобы включить себя в качестве участника.
  79. Перейти ↑ Thornhill 2015 , p. Предисловие.
  80. ^ Wikkkower, стр. 266; также см. критику со стороны итальянца Винченцо Кардуччи (живущего в Испании), который называет Караваджо «антихристом» живописи с «чудовищными» талантами обмана.
  81. ↑ Остров, 608
  82. ↑ Роберто Лонги, цит. По: Lambert, op. соч., стр.15
  83. ↑ Бернард Беренсон, в Lambert, op. соч., стр.8
  84. ^ З, Филипп (сентябрь 2002). «Смерть Караваджо». Художественный бюллетень . 84 (3): 449–468. doi : 10.1080 / 00043079.2002.10787031 (неактивен 16 января 2021 г.). JSTOR 3177308 . CS1 maint: DOI неактивен с января 2021 г. ( ссылка )
  85. ^ Inscriptionesдр Elogia (Cod.Vat.7927)
  86. ↑ Альфред Мойр, «Караваджо», стр.9
  87. ^ Alberge, Dalya (19 июня 2011). «Неизвестная картина Караваджо, обнаруженная в Великобритании» . Хранитель . Лондон . Проверено 20 июня 2011 года .
  88. ^ «Картина, которую считали шедевром Караваджо, найдена во французском лофте» . BBC News Online . 12 апреля 2016 . Проверено 12 апреля +2016 .
  89. ↑ «Потерянный Караваджо», найденный на французском чердаке, вызывает раскол в мире искусства , The Guardian , Анжелика Хрисафис, 12 апреля 2016 г. Дата обращения 13 апреля 2016 г.
  90. ^ Браун, Марк (28 февраля 2019 г.). « Заброшенный Лувром « Потерянный Караваджо »может стоить 100 миллионов фунтов стерлингов» . Хранитель . Дата обращения 1 марта 2019 .
  91. ^ Kirchgaessner, Стефани (10 декабря 2015). « ' Восстановление утраченной красоты': копия Рождества Караваджо привезена в Палермо» . Хранитель . Лондон . Проверено 19 декабря 2018 .
  92. ^ «ФБР - Караваджо» . Fbi.gov. 17 сентября 2012 года Архивировано из оригинала 20 октября 2012 года . Проверено 18 ноября 2012 года .
  93. ^ Сук, Аластер (23 декабря 2013). «Рождество Караваджо: охота за украденным шедевром» . BBC . Проверено 24 декабря 2013 года .
  94. ^ a b c «Самые дорогие украденные картины в мире - BBC Two» . BBC . Проверено 30 октября 2016 года .
  95. ^ a b "Караваджо". В Саммерсе, Клод Дж., Изд. (2004). Квир-энциклопедия изобразительного искусства . Cleis Press. п. 72. ISBN 9781573441919.
  96. ^ "Повторное посещение Караваджо Дерека Джармана" . Британский институт кино .

Первоисточники [ править ]

Основными первоисточниками жизни Караваджо являются:

  • Комментарии Джулио Манчини о Караваджо в « Concerazioni sulla pittura» , c. 1617–1621
  • Джованни Baglione в Le Vite де»Pittori , 1642
  • Джованни Пьетро Беллори " Жизнь питтори, скульптура и архитектура современности" , 1672 г.

Все они были перепечатаны в « Караваджо» Говарда Хиббарда и в приложениях к « Караваджо» Кэтрин Пуглиси .

Вторичные источники [ править ]

  • Андреа Байер (2004). Живописцы реальности: наследие Леонардо и Караваджо в Ломбардии . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 9781588391162.
  • Эрин Бени (2017) Экспорт Караваджо: Распятие Св. Эндрю Джайлс Press Ltd. ISBN 978-1911282242 
  • Ральф ван Бюрен , «Семь дел милосердия» Караваджо в Неаполе. Актуальность истории искусств для культурной журналистики , Церковь, коммуникация и культура, 2 (2017), стр. 63–87.
  • Клаудио Стринати, Караваджо Веро , Scripta Maneant, 2014, ISBN 978-88-9584-718-4 . 
  • Маурицио Кальвеси, Караваджо , Art Dossier 1986, Giunti Editori (1986) (ISBN недоступен)
  • Маурицио Кальвези (1990). Le realtà del Caravaggio (на итальянском языке). Турин: Г. Эйнауди. ISBN 9788806117108.
  • Джон Денисон Чэмплин и Чарльз Каллахан Перкинс, изд., Cyclopedia of Painters and Painting , Charles Scribner's Sons, New York (1885), p. 241 (имеется в библиотеке Гарвардского музея Фогга и отсканировано в Google Книгах)
  • Кейт Кристиансен (1990). Вновь открытый Караваджо, Лютнист . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 9780870995750.
  • Андреа Дусио, Белый альбом Караваджо , Cooper Arte, Roma 2009, ISBN 978-88-7394-128-6 
  • Майкл Фрид, Момент Караваджо , Yale University Press, 2010, ISB: 9780691147017, Обзор
  • Уолтер Фридлендер, Исследования Караваджо, Принстон: Princeton University Press, 1955
  • Джон Гэш, Караваджо , Chaucer Press, (2004) ISBN 1-904449-22-0 ) 
  • Роза Джорджи, Караваджо: Мастер света и тьмы - его жизнь в картинах , Дорлинг Киндерсли (1999) ISBN 978-0-7894-4138-6 
  • Эндрю Грэм-Диксон , Караваджо: Священная и светская жизнь , Лондон, Аллен-Лейн, 2009. ISBN 978-0-7139-9674-6 
  • Джонатан Харр (2005). Утраченная картина: поиски шедевра Караваджо . Нью-Йорк: Random House. ["Взятие Христа"]
  • Говард Хиббард, Караваджо (1983) ISBN 978-0-06-433322-1 
  • Харрис, Энн Сазерленд. Искусство и архитектура семнадцатого века , Laurence King Publishing (2004), ISBN 1-85669-415-1 . 
  • Майкл Китсон , Полное собрание картин Караваджо, Лондон, Абрамс, 1967. Новое издание: Вайденфельд и Николсон, 1969 и 1986, ISBN 978-0-297-76108-2 
  • Пьетро Кох, Караваджо - Художник крови и тьмы , Gunther Edition, (Рим - 2004)
  • Жиль Ламбер, Караваджо , Ташен, (2000) ISBN 978-3-8228-6305-3 
  • Хелен Лэнгдон, Караваджо: Жизнь , Фаррар, Штраус и Жиру, 1999 г. (оригинальное издание для Великобритании 1998 г.) ISBN 978-0-374-11894-5 
  • Денис Махон (1947). Исследования в области искусства Seicento . Лондон: Варбургский институт.
  • Альфред Мойр , итальянские последователи Караваджо , издательство Гарвардского университета (1967) ISBN 978-0674469006 
  • Оструу, Стивен Ф., обзор Джованни Бальоне: Художественная репутация в Риме в стиле барокко Маривелмы Смит О'Нил, The Art Bulletin , Vol. 85, No. 3 (сентябрь 2003 г.), стр. 608–611, онлайн-текст
  • Кэтрин Пуглиси, Караваджо , Файдон (1998) ISBN 978-0-7148-3966-0 
  • Питер Робб , М. , Даффи и Снеллгроув, исправленное издание 2003 г. (исходное издание 1998 г.) ISBN 978-1-876631-79-6 
  • Рудольф, Конрад; Остров, Стивен Ф. (2001). «Смеющийся Исаак: Караваджо, нетрадиционные образы и традиционная идентификация» . История искусства . 24 (5): 646–681. DOI : 10.1111 / 1467-8365.00290 .
  • Джон Спайк , с помощью Мишель Кан Спайк , Караваджо с Каталогом картин на компакт-диске, Abbeville Press, Нью-Йорк (2001) ISBN 978-0-7892-0639-8 
  • Джон Л. Варриано, Караваджо: Искусство реализма , издательство Пенсильванского государственного университета (Университетский парк, Пенсильвания - 2006) ISBN 978-0271027180 
  • Рудольф Витткауэр , Искусство и архитектура в Италии, 1600–1750 , Penguin / Yale History of Art, 3-е издание, 1973, ISBN 978-0300079395 
  • Альберто Макки , "L'uomo Caravaggio" - Atto unico (преф. Стефания Масиос), AETAS, Roma 1995, ISBN 88-851-72-19-9 
  • Торнхилл, Аннабель (2015). Караваджо: Картины крупным планом . ISBN 978-2-7659078-17.
  • Бушар, Джованни Анджело (1791). Sanctae Matris Nostrae catholicae ecclesiae dogmatum et morum ex selectis veterum patrum operibus veritas manifestrata seu Veterum patrum theologia vniuersa tribus partibus constans quum prima agit de Ecclesiasticis dogmatibus, secunda de Sacramentus, tertia de moribus. Tomus primus [-decimus tertius et ultimus]: 7 (на латыни). Флоренция. п. 270.

Внешние ссылки [ править ]

Биография [ править ]

  • Караваджо, принц ночи

Статьи и эссе [ править ]

  • Кристиансен, Кейт. «Караваджо (Микеланджело Меризи) (1571–1610) и его последователи». В Хейльбрунн Хронология истории искусств . Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2000–. (Октябрь 2003 г.)
  • Уведомление ФБР о краже произведений искусства на Рождество Караваджо
  • Страсть Караваджо
  • Разборка Караваджо и Веласкеса
  • Интервью с Питером Роббом, автором M
  • Сравните Рембрандта с Караваджо.
  • Караваджо и камера-обскура
  • Надрезы Караваджо - Рамон ван де Веркен
  • Использование Караваджо камеры-обскуры: Лапуччи
  • Некоторые заметки о Караваджо - Патрик Свифт
  • Веб-сайт Роберты Лапуччи и большинство ее публикаций о Караваджо в виде бесплатно загружаемого PDF-файла

Произведения искусства [ править ]

  • caravaggio-foundation.org 175 работ Караваджо
  • caravaggio.org Анализ 100 важных работ Караваджо
  • Караваджо, Веб-музей Микеланджело Меризи да Караваджо, веб-страница Парижа
  • Галерея EyeGate Караваджо

Музыка [ править ]

  • Lachrimae Caravaggio, Жорди Саваль, в исполнении Le Concert des Nations & Hesperion XXI (статья на Answers.com)

Видео [ править ]

  • Caravaggio's Calling of Saint Matthew at Smarthistory , по состоянию на 13 февраля 2013 г.
  • Caravaggio's Crucifixion of Saint Peter , по состоянию на 13 февраля 2013 г.
  • Caravaggio's Death of the Virgin , по состоянию на 13 февраля 2013 г.
  • Нарцисс Караваджо у источника , по состоянию на 13 февраля 2013 г.
  • Картины Караваджо в капелле Контарелли, Сан-Луиджи-деи-Франсези , доступ 13 февраля 2013 г.
  • Ужин Караваджо в Эммаусе , доступ 13 февраля 2013 г.