Высокие ламы | |
---|---|
Исходная информация | |
Источник | Лондон , Англия |
Жанры | |
Активные годы | в. 1991 – настоящее время |
Этикетки |
|
Связанные действия | Микродисней |
Веб-сайт | highllamas |
Члены |
|
Прошлые участники |
|
The High Llamas — англо-ирландская авангардная поп- группа, образованная в Лондоне примерно в 1991 году. Они были основаны певцом и автором песен Шоном О'Хаганом , ранее работавшим в Microdisney , вместе с барабанщиком Робом Аллумом и бывшим басистом Microdisney Джоном Феллом. О'Хаган руководил группой с момента ее образования. Их музыку часто сравнивают с Beach Boys , группой, которую он признает оказавшей влияние, хотя более заметное влияние на него оказали саундтреки к босса-нове и европейским фильмам.
О'Хаган сформировал High Llamas после распада своей группы Microdisney. Первоначально группа играла в более традиционном акустическом поп-стиле, но после того, как он присоединился к Stereolab в качестве клавишника, он был вдохновлен изменить музыку группы ближе к электронному и оркестровому звучанию, которое он предпочитал. Их второй альбом, Gideon Gaye (1994), предвосхитил легкое движение возрождения середины 1990-х, а его следующий альбом Hawaii (1996) почти привел к сотрудничеству с Beach Boys. С тех пор альбомы High Llamas стали более электронными и урезанными.
В 1988 году ирландская группа Microdisney , возглавляемая Шоном О’Хаганом и Каталом Кофлэном , распалась. Чтобы обеспечить себя, О'Хаган некоторое время работал журналистом о рок-музыке, а в 1990 году выпустил сольный альбом под названием High Llamas . Название произошло от изображения воздушного шара викторианской эпохи , которое он увидел в журнале. [6] Примерно в 1991 [5] или 1992 году название было переработано для новой группы, созданной Шоном О'Хаганом, Маркусом Холдуэем, Джоном Феллом и Робом Аллумом. Они не могли позволить себе записать полноценный альбом и вместо этого выпустили EP под названием Apricots . Под французским лейблом EP был переиздан с двумя дополнительными треками, которые и стали LP.Санта-Барбара . [6]
На тот момент стилем группы был обычный гитарный поп , сказал О'Хаган: «Я был вполне доволен тем, что мы делали, [но] в этом не было ничего примечательного, и это было не совсем то. музыку, которую мне нравилось слушать… [это были] Beach Boys … the Left Banke , Van Dyke Parks … много саундтреков, таких как John Barry , и электронной экспериментальной музыки , таких как Kraftwerk и Neu! » [4] Он также упомянул о своем разочаровании состоянием современной рок-музыки, назвав ее «самой конформистской корпоративной вещью». [4]Он сказал, что в течение «годов» ему «был чертовски скучен гитарный рок ... Глядя на Beach Boys, я увидел вещи Мартина Денни [и] ранние вещи Yellow Magic Orchestra . Эти люди исследовали гармонии в действительно интересном , почти оркестровым способом, но для этого они использовали подрывные звуки». [7] Автор AV Club Ноэль Мюррей заметил, что без альбома Friends 1968 года Beach Boys «High Llamas, вероятно, не существовало бы». [8]
После посещения концерта Stereolab в начале 1990-х О'Хаган познакомился с основателями группы Тимом Гейном и Летицией Садье . Он стал их клавишником, сначала в качестве временной замены, но О'Хагану «разрешили вносить предложения, и началось веселье». [9] Его первое появление на записи было на EP Space Age Bachelor Pad Music (1993), [10] и он оставался постоянным участником группы до Mars Audiac Quintet (1994). [11] Под влиянием времени, проведенного с Гейном, [9] О'Хаган решил пересмотреть свои творческие устремления в отношении Высших лам. [4]В статье 1997 года О'Хаган назвал альбом Pet Sounds группы Beach Boys 1966 года «началом великого эксперимента с поп-музыкой, [прежде чем] рок-н-ролл овладел всем этим и остановил его», и намеревался создать свою новую группу. продолжить подобную традицию. [12] Он продолжал появляться в качестве гостя на более поздних выпусках Stereolab. [11] Виссер покинул группу и был заменен гитаристом Джоном Беннеттом. [5]
В 1994 году High Llamas выпустили альбом Gideon Gaye , который за неделю пребывания достиг 94 места в UK Albums Chart . [13] Он был записан с бюджетом в 4000 фунтов стерлингов [14] в течение нескольких месяцев [6] и предвосхитил моду на легкое прослушивание середины 1990-х годов . [15] Альбом получил освещение в прессе таких журналов, как Q , Mojo и NME , [16] , но получил значительные продажи и признание только после того, как был переиздан год спустя. [14]Сначала он был переиздан на лейбле группы Alpaca Parks, затем на Delmore Recordings в США и еще раз на крупном лейбле Epic Records . [4] Британские музыкальные журналисты похвалили Гидеона Гэя , но критик AllMusic Ричи Унтербергер заявил, что альбом был выпущен «почти задним числом [в США], практически без фанфар». [17] Также в 1994 году High Llamas сопровождали Артура Ли , соучредителя группы 1960-х годов Love , в качестве его группы поддержки во время краткого концертного тура. [14]
Хотя краткое описание Высоких Лам обычно включает такие фразы, как «бесстыдные подражатели Брайана Уилсона », на самом деле это никогда не было так. Даже на их альбоме 1994 года Gideon Gaye , наиболее явно вдохновленном Pet Sounds , другие влияния, такие как бразильская босса-нова и саундтреки к европейским фильмам, очевидны.
— Стюарт Мейсон, AllMusic [18]
Гидеон Гэй был хорошо принят в звукозаписывающей индустрии, и он стал широко рекомендуемым альбомом среди представителей британского лейбла A&R . [16] Группа вскоре была отмечена как часть зарождающегося движения « орк-поп », описанного в статье Billboard 1996 года как «новая порода поп-смитов, восходящая к таким вдохновителям, как Брайан Уилсон , Берт Бахарах и Фил Спектор в стремление создать идеальный оркестровый поп-шедевр». [4]О'Хаган ответил на сравнения Beach Boys, которые вызвал альбом: «[Уилсон] оказал наибольшее влияние на мою карьеру на сегодняшний день. Я всегда стеснялся [насчет того], насколько он мне нравится, но на этот раз я решил быть откровенно об этом». [16] Он также не решался быть связанным с движением орк-поп, говоря, что «музыка группы представляет собой гибрид материала последних 50, 20 или 30 лет… Это определенно о создании музыки для завтрашнего дня». [19]
О'Хаган вспоминал, что «у нас все выбивали дверь и говорили: «Вот, возьми деньги и сделай [ следующую ] пластинку » » . Парк, [21] и достиг 62-го места в Великобритании, снова за одну неделю пребывания. [13] Он описал работу как сплав между музыкой «пост-среднеевропейской эры Штокхаузена » и «действительно испорченной музыкой Западного побережья Америки, разновидностью Wrecking Crew ». [22] Он включал в себя больше электронных звуков, чем Гидеон Гэй , [22]в то время как его тексты в общих чертах затрагивают темы «кочевничества, ностальгии, кино и музыкального театра, а также последствий колониализма». [23] В США к альбому был выпущен 40-минутный бонусный компакт-диск, содержащий материал, ранее не издававшийся в этом регионе. [24] Доминик Меркотт затем присоединился к группе на вибрафоне и маримбе. [5]
Американская и британская фан-база High Llamas продолжала расти. [17] Cold and Bouncy (1998) еще больше подтолкнули группу к электронике. [6] По словам О'Хагана, он был назван в честь «парадоксальной» комбинации электроники «холодных» или цифровых звуков и «буйных» ритмов. [25] Он сопровождался Lollo Rosso (1998), альбомом, состоящим из семи ремикшированных треков Cold и Bouncy , созданных Mouse on Mars , Cornelius , Schneider TM , Jim O'Rourke , Kid Loco , Stock, Hausen & Walkman и Высокие ламы. [26] Снежный жук(1999) с участием вокалисток Stereolab Летиции Садье и Мэри Хансен . [27] Альбом был встречен с плохими продажами, и был их последним перед отъездом Отчетов V2 . [14] На двухдисковом сборнике Retrospective, Rarities & Instrumentals (2003) собраны треки из их основной дискографии до этого момента. Кроме того, в него вошли раритеты, которые были выпущены в виде би-сайдов или бонус-треков на японских и американских изданиях их альбомов, а одна песня, "Vampo Brazil", была ранее неизданной записью с сессий Cold and Bouncy . [28]
The High Llamas начали запись для лейблов Duophonic и Drag City с Buzzle Bee (2000), [29] в которой группа больше экспериментировала со своим звуком, [30] в то время как Beet, Maize & Corn (2003) избегали электрогитар и синтезаторов. в пользу струнных и медных аранжировок. [31] Последний отметил прибытие дополнительного члена, Пита Авеса, на гитарах и банджо. [5] Унтербергер назвал Beet, Maize & Corn «высоким достижением для лам как критиков, так и фанатов». [17] ВВ The Rough Guide to Rock (2003) музыкальный критик Ниг Ходжкинс отметил, что, несмотря на «авантюрные прорывы ранее малоизвестных американских групп, таких как Mercury Rev и Flaming Lips », High Llamas не смогли привлечь сравнительного внимания последователей и считались «небольшими». слишком эзотерический и экспериментальный, чтобы угрожать мейнстриму, который когда-то согрелся сильными мелодиями Гидеона Гэя ». [14]
Группа не зарабатывает на жизнь, но мои аранжировки и совместная работа почти приносят доход. ... Так что непродаваемая полоса имеет последствия. Туры должны быть подписаны, и я боюсь, что те времена прошли. ... Мы никогда не доберемся до США сейчас, потому что это слишком дорого.
— Шон О'Хаган, 2016 г. [20]
Can Cladders (2007) получил в целом положительные отзывы. [32] Обозреватель Pitchfork Эрик Харви написал, что альбом «появляется [d] как самый приятный альбом High Llamas за более чем десятилетие ... с отскоком и раскачиванием, почти отсутствующим по сравнению с его в значительной степени бестактным предшественником». [33] Прошло еще четыре года, прежде чем вышел их следующий релиз Talahomi Way (2011), который О'Хаган назвал «весенним альбомом». [34]Он сказал, что снижение производительности группы связано с плохим финансированием и что он может поддерживать музыкальную карьеру только за счет комиссий по аранжировке. Он не мог позволить себе коммерческие студии и записывался в импровизированных помещениях «как можно больше, что позволяло бюджету уходить на струнные и медные духовые. Но я также хотел создать больше места на пластинках. Я устал от плотности». [20] В 2013 году группа представила песню «Living on a Farm» для эпизода детской телепрограммы Yo! Габба Габба . [35] [36]
В 2014 году «Высокие ламы» представили театральную пьесу «А вот и гремящие деревья » в Театре Тристана Бейтса в лондонском Ковент-Гарден . Критик Pitchfork Роберт Хэм резюмировал сюжет как «расширенные анекдоты, [используемые] для комментариев о быстрых изменениях, происходящих в Лондоне, особенно в Пекхэме, районе в юго-восточной части города, где О'Хаган живет более 20 лет». Первоначально в спектакле участвовали актеры и актрисы, но когда в 2016 году была выпущена адаптация студийного альбома, в записи были представлены только инструментальные выступления. [37] О'Хаган объяснил, что это произошло потому, что лейбл считал, что его продвижение «будет затруднено, поскольку запись будет выглядеть с другого носителя."[20]
В 2019 году Drag City выпустил второй сольный альбом О'Хагана Radum Calls, Radum Calls . Во время интервью, посвященного продвижению пластинки, он прокомментировал, что High Llamas не прекратили свое существование и что он пытался получить права на работу группы у Universal Music Group , «которые крайне неохотно делают что- либо с нашим каталогом, и я». Я действительно хотел сделать их ремастеринг и переиздать на виниле, и, возможно, сделать расширенную серию, как это сделали Stereolab. Если мы сможем это сделать, мы поедем в тур... Тогда мы могли бы использовать это как возможность официально уйти на пенсию — это был бы отличный способ закрыть эту книгу, не так ли?» [38]
Текущий
Бывший
Дискография High Llamas | |
---|---|
Студийные альбомы | 10 |
Сборники альбомов | 1 |
Ремиксы | 1 |
Студийные альбомы
Заголовок | Выпуск |
---|---|
Санта Барбара |
|
Гидеон Гэй |
|
Гавайи |
|
Холодный и бодрый |
|
Снежный жук |
|
Баззл Би |
|
Свекла, кукуруза и кукуруза |
|
может облицовки |
|
Путь Талахоми |
|
А вот и дребезжащие деревья |
|
Сборник
Заголовок | Выпуск |
---|---|
Ретроспектива, Раритеты и инструментальные произведения |
|
Ремикс EP
Заголовок | Выпуск |
---|---|
Лолло Россо |
|
. Высокие ламы, возможно, начались в 1991 году.