Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Сарджент Клод Джонсон
Консуэло Канага, Сарджент Джонсон, 1934.jpg
Консуэло Канага , Сарджент Джонсон, 1934 год.
Родившийся
Сарджент Клод Джонсон

( 1888-11-07 )7 ноября 1888 г.
Бостон, Массачусетс
Умер10 октября 1967 г. (1967-10-10)(78 лет)
Сан - Франциско, Калифорния
НациональностьАмериканец
ИзвестенЖивопись, скульптура, керамика
Движениеоставили

Сарджент Клод Джонсон (7 октября 1888 - 10 октября 1967) был одним из первых афроамериканских художников, работавших в Калифорнии и добившихся национальной репутации. [1] Он был известен абстрактными фигуративными стилями и стилями раннего модерна. Он был живописцем, гончаром, керамистом, гравером, графиком, скульптором и резчиком. Он работал с различными материалами, включая керамику , глину, масло, камень, терракоту, акварель и дерево. [2]

«Честер» 1931 года: портрет афроамериканского мальчика, резко отличается от большинства портретов своей классической простотой и продуманностью сюжета. Он появился на выставке Harmon 1931 года. (Terra-cotta, 10 7/8 "H.) Художественный музей Сан-Франциско [3]

Ранняя жизнь [ править ]

Сарджент Джонсон был третьим из шести детей, рожденным от отца шведского происхождения и матери афроамериканцев и чероки . Его отец умер в 1897 году, а его мать умерла от туберкулеза всего через пять лет после этого в 1902 году. Вначале Сарджент и его братья и сестры переехали жить к своему дяде Шерману Джексону Уильямсу и его жене Мэй Ховард Джексон в Вашингтон, округ Колумбия. Мэй была одним из первых афроамериканских скульпторов, специализирующихся на портретных бюстах на негритянские темы, и, несомненно, в раннем возрасте оказала влияние на Сарджента Джонсона. Позже мальчиков из семьи отправили в детский дом в Вустере, штат Массачусетс, а девочек - в католическую школу для девочек афроамериканцев и коренных американцев в Пенсильвании. Некоторые из его братьев и сестер не считали себя афроамериканцами и предпочитали жить как коренные американцы или кавказцы, хотя Сарджент идентифицировал себя как афроамериканец.

Переход Джонсона из практикующего художника в профессионала практически не задокументирован, хотя некоторые говорят, что он уехал из Бостона в Чикаго, чтобы жить с родственниками. В 1915 году Сарджент Джонсон переехал в район залива Сан-Франциско . Панама-Pacific International Exposition , которая имела влияние на стимулирующую Калифорнии искусства, произошло вскоре после его переезда. В том же году Сарджент Джонсон женился на Перл Лоусон и начал изучать рисунок и живопись в AW Best School of Art. Он посещал Калифорнийскую школу изящных искусств (ныне Художественный институт Сан-Франциско ) с 1919 по 1923 год, где его учителями были скульпторы Бениамино Буфано и Ральф Стэкпол .

Консуэло Канага , фотограф того времени, хорошо знала его и сказала о Джонсоне: «Он был прекрасен своим духом, тем, как он говорил, как он думал, как он работал, как он себя чувствовал. Я не имею в виду у него не было проблем. У него были - ужасные проблемы, но он все еще был красив. Это было его духом, тем, как он смотрел на все ». [3]

Карьера [ править ]

Джонсон создал остроумные, сложные работы, которые варьируются от бойких интерпретаций африканских масок до литографий и фигур небольшого размера. [4]

-  Грейс Глюк, "Нью-Йорк Таймс", 25 октября 1996 г.

Сарджент Джонсон начал показывать свои работы с Фондом Хармона в Нью-Йорке в 1926 году. Благодаря фонду, известному своей поддержкой афроамериканского искусства, он выставил многие свои работы и стал известен на местном, а затем и на национальном уровне. [5] Всего на выставке было представлено 87 произведений искусства, и приз в 150 долларов за самую выдающуюся работу получил Джонсон, «показывая фарфоровую голову негритянского ребенка, Перл , и два рисунка, один из которых, Defiant , является огромным. сконструирован и столь же прост в своих планах, как и многие современные мексиканские произведения ". [6]Обычно его не относили к «американскому искусству» из-за того, что его работы игнорировали традиционные западные техники и были вдохновлены иностранными культурами, такими как мексиканские художники-монументалисты Диего Ривера , Хосе Клементе Ороско , Давид Альфаро Сикейрос и другие.

В 1928 году работы Джонсона, отмеченные наградами, снискали ему известность среди художников движения Гарлемского Возрождения.

В конце 1930-х годов Сарджент Джонсон заказал свою работу Федеральному художественному проекту (FAP). [1] Будучи членом богемного сообщества залива Сан-Франциско и находясь под влиянием движения новых негров , Сарджент Джонсон в своих ранних работах сосредоточился на расовой идентичности.

Работы Сарджента Джонсона отличаются чистой простотой, прямотой и силой замысла и исполнения. Он сосредоточил большую часть своей работы на своих изображениях афроамериканцев, особенно в переосмыслении образа афроамериканской женщины. [7]

Джонсон сказал: «Меня интересует чистый американский негр, стремящийся показать естественную красоту и достоинство в этих характерных губах и характерных волосах, осанке и манерах; и я хочу показать эту красоту не столько для белых. человек, что касается самого негра. Если я не смогу заинтересовать мою расу, я потоплен ». [3] Кроме того, «негры - яркая раса; они призывают к искусству настолько красочному, насколько это возможно». [8]

Начиная с 1940-х годов, работа Джонсона стала меньше ориентироваться на расовые темы и стала более абстрактной по своему замыслу. Даже несмотря на это изменение стиля, важность расовой идентичности все еще можно увидеть в его фигурах.

Джонсон никогда не зарабатывал достаточно, чтобы поддержать себя своим искусством, поэтому он работал много случайных заработков в течение дня, сосредоточиваясь на своем искусстве по вечерам и в выходные дни. Он продолжал участвовать в местных выставках и принимал частные комиссии для пополнения своего дохода.

Начиная с 1945 года и до 1965 года Сарджент Джонсон совершил ряд поездок в Оахаку и Южную Мексику и начал вовлекать людей и культуру, особенно археологию, в свою работу. Другие предметы включали афроамериканские фигуры, животных и коренных американцев. Джонсон также начал экспериментировать с различными типами материалов, такими как керамика и краски, в это же время.

Личная жизнь [ править ]

В 1936 году Джонсон и его жена расстались. Его единственную дочь Перл отправили жить с матерью. Но в 1947 году бывшая жена Джонсона была госпитализирована. В 1964 году она умерла в государственной больнице Стоктона. До ее смерти Джонсон оставался с ней в хороших отношениях и регулярно навещал ее. Его жена и семья оказали глубокое влияние на его работы, поскольку большинство его работ было посвящено тем, кого он любил. Джонсон умер в своем доме в Калифорнии 10 октября 1967 года от сердечного приступа. Почти два десятилетия он страдал от тяжелой стенокардии .

Аукционные записи [ править ]

23 февраля 2010 года Swann Galleries выставила на аукцион Сарджента Клода Джонсона « Без названия» (Стоящая женщина) , расписную терракотовую скульптуру, ок. 1933-35, за 52 800 долларов - аукционный рекорд художника на тот момент. В 2009 году Калифорнийский университет в Беркли невольно продал работу Джонсона за 164,63 доллара, которая позже была оценена более чем в миллион долларов. 22-футовая резная рельефная панель из красного дерева была в конечном итоге куплена библиотекой Хантингтона и будет выставлена ​​в ее новом американском крыле. [9]

Заметки [ править ]

  1. ^ a b Выставка SF MOMA. Архивировано 2 июля 2007 г. в Wayback Machine.
  2. ^ Спросите искусство
  3. ^ a b c Бирден, Ромаре и Гарри Хендерсон. История афроамериканских художников с 1792 года по настоящее время . 1-е изд. Np: Pantheon, nd Print.
  4. ^ Глюк, Грейс. «Объединенные духом протеста: соединение мексиканцев и чернокожих американцев». The New York Times , 25 октября 1996 года. Печать.
  5. ^ «Редкий экспонат, представленный художниками-гонщиками: широкий спектр привлекает национальный интерес». Защитник Чикаго , 14 января 1928 года. Печать.
  6. ^ «Сарджент Джонсон получает главный приз на выставке негритянских художников, спонсируемой Фондом Хармона». The New York Times , 21 февраля 1933 года. Печать.
  7. ^ Lizzetta., LeFalle-Коллинз (1998). Сарджент Джонсон: афроамериканский модернист . Джонсон, Сарджент, 1888-1967 гг., Уилсон, Джудит., Музей современного искусства Сан-Франциско. Сан-Франциско, Калифорния. ISBN 0918471435. OCLC  37322173 .
  8. ^ Cartage.org
  9. ^ Carol Pogash, "Работа Loss Беркли ли Gain музее в" Нью - Йорк Таймс , 20 февраля 2012.

Внешние ссылки [ править ]

  • СМИ, связанные с Сарджентом Клодом Джонсоном на Викискладе?
  • Сарджент Джонсон в голосах и образах калифорнийского искусства