Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Скотт Мур (значения) .
Не путать с Бобом Муром .

Скотти Мур
Мур в 2000 году
Мур в 2000 году
Исходная информация
Имя при рожденииУинфилд Скотт Мур III
Родившийся(1931-12-27)27 декабря 1931 г.,
Гадсден, Теннесси , США.
Умер28 июня 2016 г. (2016-06-28)(84 года)
Нэшвилл, Теннесси , США
ЖанрыРок-н-ролл , рокабилли , кантри
Род занятийМузыкант
ИнструментыГитара
Активные годы1950-е – 2009 гг.
Этикеткисолнце
Связанные акты
Интернет сайтwww .scottymoore .net

Уинфилд Скотт «Скотти» Мур III (27 декабря 1931 - 28 июня 2016) был американским гитаристом и звукоинженером, который в 1954 году сформировал The Blue Moon Boys , группу поддержки Элвиса Пресли . Он был студийным и гастрольным гитаристом Пресли с 1954 по 1968 год. [1]

Рок-критик Дэйв Марш считает, что Мур изобрел пауэр-аккорды в хите Элвиса 1957 года « Jailhouse Rock », вступление к которому Мур и барабанщик DJ Fontana , по словам последнего, «взяли из свинг-версии 40-х годов« Anvil Chorus ». . " [2] Мур занял 29-е место в списке 100 величайших гитаристов всех времен, составленном журналом Rolling Stone в 2011 году. [3] Он был введен в Зал славы рок-н-ролла в 2000 году, Зал славы и музей музыкантов в 2007 году, а также Мемфис зал славы музыки в 2015 году Rolling Stones "Ведущий гитаристКит Ричардс сказал о Муре:

Когда я услышал « Heartbreak Hotel », я понял, чем хочу заниматься в жизни. Это было ясно как день. Все, чего я хотел, - это иметь возможность играть и звучать так, как это делал Скотти Мур. Все хотели быть Элвисом, я хотел быть Скотти. [4]

Биография [ править ]

Мур (справа) во время выступления с Элвисом Пресли (слева) в 1956 году.

Уинфилд Скотт Мур III родился недалеко от Гадсдена, штат Теннесси, в семье Мэтти ( урожденная Хефли) как самый младший из четырех мальчиков к 14 годам. [5] [6] Он научился игре на гитаре от семьи и друзей в восемь лет. Несмотря на то, что на момент зачисления он был несовершеннолетним, Мур служил в ВМС США в Китае и Корее с 1948 по январь 1952 года. [7] [8]

Ранний опыт Мура был в джазе и музыке кантри . Поклонник гитариста Чета Аткинса , Мур руководил группой под названием Starlite Wranglers до того, как Сэм Филлипс из Sun Records свел его с тогда еще подростком Элвисом Пресли . Трио дополнило бас-гитаристом Биллом Блэком , который привнес «ритмичный толчок», который очень понравился Филлипсу. [9] В 1954 году Мур и Блэк сопровождали Элвиса в записи, которая впоследствии стала первым хитом Пресли, сессионной версией песни « It's All Right » Sun Studios , которая считается важнейшим событием в истории рок-н-ролла .[10]

Эта сессия, проведенная вечером 5 июля 1954 года, до поздней ночи не приносила результатов. Когда они собирались сдаться и отправиться домой, Пресли взял свою гитару и начал блюзовый номер 1946 года, " It 's All Right" Артура Крудапа . Мур вспоминал:

Внезапно Элвис просто начал петь эту песню, прыгая и притворяясь дураком, а затем Билл взял свою бас-гитару, и он тоже начал дурачиться, и я начал играть с ними. Сэм, я думаю, открыл дверь в будку управления ... он высунул голову и сказал: "Что ты делаешь?" И мы сказали: «Мы не знаем». «Ну, давай, давай, - сказал он, - попробуй найти место, чтобы начать, и сделай это снова». Филлипс быстро начал записывать, так как именно этот звук он искал. [11]

В течение следующих нескольких дней трио записало номер мятлика , « Голубая луна Кентукки » Билла Монро , снова в отличительном стиле и с использованием настроенного жюри эхо-эффекта, который Сэм Филлипс назвал « опрометчивым ». Был выпущен сингл с "It's All Right" на стороне A и "Blue Moon of Kentucky" на стороне B. [12]

Ритмоцентрированное видение Филлипса привело его к тому, что он уводил Мура от стиля Чета Аткинса, который был заимствован из стиля игры пальцами Мерла Трэвиса, теперь получившего название «выбор Трэвиса», который он считал подходящим для поп-музыки или кантри, но не для музыки. ради простого, смелого звука, к которому стремился Филлипс. [13] Упростить было ключевым словом. [9]

Из-за его выступления в Louisiana Hayride в октябре 1954 года Пресли, Блэк и Мур были названы Blue Moon Boys . [14]

Какое-то время Мур служил личным менеджером Пресли. [15] : 85 Позже к ним присоединился барабанщик DJ Fontana .

Начиная с июля 1954 года, Blue Moon Boys гастролировали и записывались по всему Югу Америки . Однако по мере того, как популярность Элвиса росла среди девочек-подростков, они начали гастролировать по стране, появляясь на таких выдающихся шоу, как The Ed Sullivan Show , которое в то время было отличительной чертой успеха молодых артистов, The Milton Berle Show в апреле. 3, где они исполнили " Shake, Rattle and Roll ", " Heartbreak Hotel " и " Blue Suede Shoes ", и " Шоу Стива Аллена", где Элвис появился в комедийном скетче и исполнил " Hound Dog"«настоящей гончей собаке. Ему было запрещено совершать круговые движения, вызывающие крики в аудитории, которые производят хорошие отзывы, о чем Аллен знал, но это было ничто по сравнению со скандалами, с которыми они столкнутся благодаря Элвису. [16 ] Элвис никогда не понимал, почему девочки бесконтрольно кричали, когда он пел. Это Мур сказал ему, почему. «Это твоя нога, чувак. То, как вы встряхиваете левой ногой. " Элвис Пресли: Ранние годы | История Миссисипи сейчас"

Мур играл на многих из самых известных записей Пресли, включая « It's All Right », « Good Rockin 'Tonight », « Milkcow Blues Boogie », «Baby Let's Play House» (где Элвис представил музыкальным экспертам заикание вокала) », Отель разбитых сердец »,« Таинственный поезд »,« Синие замшевые туфли »,« Гончая собака »,« Слишком много »,« Тюремная скала »и« Твердая голова ». Свое соло на "Hound Dog" он назвал "древней психоделией". [17]

Во время съемок и записи фильма « Люблю тебя в Голливуде» в начале 1957 года Мур и Блэк избавились от скуки, поджав с Пресли между дублями, но обычно они мало видели Пресли, который оставался всего в паре этажей от них. Они почувствовали себя обиженными и обиженными на разлуку, которую они стали воспринимать как намеренно организованную. [18]

Они не сопровождали Пресли при записи саундтрека к его первому фильму Love Me Tender , потому что 20th Century Fox отказалась разрешить ему использовать его собственную группу под предлогом того, что они не могут играть кантри. [19] К декабрю 1956 года они испытывали финансовые трудности, потому что с августа было мало выступлений: когда были, они получали 200 долларов в неделю (1881 доллар США в долларах 2019 года [20] ), но только 100 долларов (940 долларов США в долларах 2019 года. [20] ), когда их не было. Мур и его жена были вынуждены переехать к ее трем сестрам и зятю. В интервью Memphis Press-ScimitarВ декабре того же года они говорили об этом и об отсутствии контактов с самим Пресли. Поводом для интервью стало их объявление о том, что руководство разрешило им записать собственный инструментальный альбом, который RCA Victor выпустит. Такое разрешение было необходимо для того, чтобы выступить группой без Пресли. [21]

Во время турне Пресли по Канаде в 1957 году концертный промоутер Оскар Дэвис предложил представлять их в качестве их менеджера. Мур и Блэк, которые видели, как Пресли стал миллионером, при этом сами зарабатывая 200 или 100 долларов в неделю, были готовы работать с Дэвисом, но бэк-вокалисты, Jordanaires, не пожелали, потому что не доверяли ему. [22] Они жили в основном на 100 долларов в неделю. Правда, Пресли, как и им, тоже платили всего 100 долларов в неделю, но это было еще в 1956 году. Когда появился Голливуд, зарплата Пресли резко выросла, в то время как Мур и Блэк продолжали жить на 100 долларов в неделю.

Напряжение достигло предела сразу после сессий в сентябре 1957 года для первого рождественского альбома Пресли. Мур и Блэк пообещали возможность пообщаться с Элвисом после сеанса, в студийное время Пресли. Тем не менее, когда сеанс закончился, им сказали собраться и уйти. В тот же вечер дуэт написал заявление об увольнении. Им удалось повысить зарплату только один раз за два года, и из-за того, что они не появлялись лично, им приходилось жить на 100 долларов в неделю, что становилось слишком трудным.

Они пришли к выводу (правильно), что полковник работал против них. Им было отказано практически в любом доступе к Пресли, и они чувствовали, что «им больше не разрешается даже разговаривать с ним». [23] Полковник Паркер не вмешивался, а только исполнительный директор RCA Victor Стив Шоулз , который мало заботился о способности Группа Пресли надеялась, что разлука будет навсегда. Вернувшись в Мемфис, журналист узнал об этом и взял у дуэта интервью. Пресли ответил заявлением для прессы, пожелав им удачи, сказав, что все могло бы уладиться, если бы они сначала пришли к нему, а не В сопутствующем интервью Пресли рассказал, что в течение последних двух лет люди пытались убедить его избавиться от своей группы, поэтому, с его точки зрения, он оставался им лояльным.[24]

Пресли должен был появиться в Tupelo в течение следующих двух недель и начал прослушивать новых музыкантов. Он выступал с Хэнком Гарландом на гитаре и другом ди-джея Фонтаны, Чаком Вигинтоном, на басу, но, несмотря на их музыкальные способности, он не чувствовал того же. Через неделю после помолвки с Тупело он снова нанял их на суточные. Тем временем дуэт отыграл «жалкую двухнедельную помолвку на Ярмарке штата Даллас». Мур заявил, что не было никаких обид, хотя сам Пресли, по словам биографа Гуралника, похоже, придерживался более меланхоличной точки зрения. Однажды, пишет Гуралник, Пресли услышал по радио «Jailhouse Rock» и объявил: «Элвис Пресли и его сольный оркестр», печально покачав головой ». [25]

Мур и Blue Moon Boys выступали (и имеют дополнительные небольшие роли для выступлений и выступлений) с Пресли в четырех его фильмах ( Loving You , Jailhouse Rock , King Creole и GI Blues ), снятых в 1957, 1958 и 1960 годах.

В начале 1958 года, когда Пресли был призван в армию, Мур начал работать на Fernwood Records и спродюсировал хит "Tragedy" для Томаса Уэйна Перкинса , брата гитариста Джонни Кэша Лютера Перкинса . [ необходима цитата ]

В 1960 году Мур приступил к записи с Пресли в RCA Victor, а также работал менеджером по производству в Sam Phillips Recording Service, который контролировал все аспекты работы студии. Мур играл в таких песнях Пресли, как «Fame and Fortune», «Такая ночь», «Frankfort Special», «Surrender», «I Feel So Bad», «Rock-a-Hula Baby», «Kiss Me Quick», «Оберег удачи», «Она не ты», «(Ты) переодетый дьявол» и «Босса Нова, детка». Мур оставался гитаристом для большинства песен, записанных после того, как в творчестве Пресли преобладали голливудские сессии. Однако в основном он играл на ритм-гитаре, а его последняя соло-гитарная работа произошла в 1962 году с песней «(Ты) Дьявол в маскировке».Мур также играл на сессиях для Роя Орбисона (особенно на « Crying »).[26] и другие.


В 1964 году Мур выпустил сольный альбом на Epic Records под названием «Гитара, изменившая мир» , на котором он играл на своем Gibson Super 400 . За это его уволил Сэм Филлипс. Причина этого заключалась в том, что люди просто не могли вынести музыку без самого царя впереди. Что еще хуже, Филлипс не забыл об этом проекте. Как только он освоился, он сразу же показал Муру дверь. Он воссоединился с Фонтаной и Пресли для телешоу NBC, известного как '68 Comeback Special , снова со своим Gibson Super 400, который также играл Пресли. Это особенное событие было последним разом, когда эти музыканты играли с Пресли, а для Мура это был последний раз, когда он видел его. [27]

Стиль и влияние = [ редактировать ]

Игра Мура на своем Гибсоне с его уникальным стилем игры пальцами с помощью пальца, как на Sun и ранних записях RCA Victor, представляет собой переход стиля Чета Аткинса в более рокабиллический режим.

О первом сингле Пресли « It's All Right » критик Дэйв Марш написал, что «гитара Мура - особенно соло - придает песне жесткость и заставляет ее рок». [28] Хотя Марш считает, что Пресли представил «вокальное заикание» в « Baby Let's Play House », «кроме этого, это шоу гитариста Скотти Мура, и он создает несколько собственных прецедентов». [29] Из других записей Sun Марш назвал «неотложную гитарную партию Скотти Мура» выдающимся элементом « Mystery Train » [30], в то время как « Good Rockin 'Tonight » демонстрирует его «жалящую гитару».[31]Скотти добавил к своей гитаре немного реверберации. И это оказался очень хороший звонок.

По описанию Марша, совместная работа Мура и других музыкантов превращает сингл 1957 года и заглавную песню к фильму «Jailhouse Rock» в «прочный успех по крайней мере по трем причинам: великолепный ходячий бас, изобретение Пауэр-аккорда Скотти Муром и игра на барабанах DJ Fontana. , который находится на полпути между румбой со стрип-суставом и идеальным перетасовкой Нового Орлеана ". [32]

На пост-армейском сингле Пресли 1961 года "Little Sister" Скотти Мур представляет свою величайшую гитарную партию после Солнца и не только превращает сравнительно однообразное число подросткового любовного треугольника Помуса-Шумана в лучшие хиты Элвиса начала шестидесятых, но и (вместе с мощным грохотом DJ Fontana) дает больше, чем несколько указаний на грядущий металлический рок ". [33] Однако, по словам дискографа Пресли Эрнста Йоргенсена, Хэнк Гарланд был соло-гитаристом в песне, а Мур играл на акустической гитаре. [34]

Мура считают ведущим гитаристом-пионером рок-н-ролла, хотя он, как правило, преуменьшает свою собственную новаторскую роль в развитии этого стиля. «Он был там довольно давно», - вспоминал Мур. «Карл Перкинс делал в основном то же самое с Джексоном, и я точно знаю, что Джерри Ли Льюис играл такую ​​музыку с десяти лет». [35] Пол Фридлендер описывает определяющие элементы рокабилли, которые он аналогичным образом характеризует как «по сути ... конструкцию Элвиса Пресли»: «грубый, эмоциональный и невнятный вокальный стиль и акцент на ритмическом ощущении [] блюза с помощью струнный оркестр и играющая на ритм-гитаре [кантри] ». [36]В "It's All Right", первой записи трио Пресли, гитарное соло Мура, "комбинация кантри- игры Мерла Трэвиса , слайдов с двойным остановом из акустического буги-вуги и бент-ноты, однострунной работы, микрокосм этого слияния ». [37]

Хотя некоторые ведущие гитаристы и вокалисты, такие как Чак Берри и легенда блюза Би Би Кинг , приобрели популярность к 1950-м годам, Пресли редко играл свою ведущую роль во время выступления, вместо этого предоставляя ритм-гитару и оставляя ведущие обязанности Муру. Как гитарист Мур был заметен в выступлениях Пресли, несмотря на его замкнутый характер. Он стал источником вдохновения для многих последующих популярных гитаристов, включая Джорджа Харрисона , Джеффа Бека и Кита Ричардса из Rolling Stones . [38]Пока Мур работал над своими мемуарами с соавтором Джеймсом Л. Дикерсоном, Ричардс сказал Дикерсону: «Все остальные хотели быть Элвисом - я хотел быть Скотти». [15] : xiii Ричардс много раз заявлял (в журнале Rolling Stone и в своей автобиографии Life ), что он никогда не мог придумать, как сыграть паузу «останови время» и понять, что Мур сыграл в «I'm Left, You». «Правильно, она ушла» (Солнце), и он надеется, что это останется загадкой. [ необходима цитата ]

Оборудование [ править ]

В то время как с Пресли, Мур сначала играл на Gibson ES-295 (по прозвищу «Гитара, которая изменила мир») [39], прежде чем переключиться на Gibson L5 [40], а затем на Gibson Super 400 . [41]

Одним из ключевых элементов оборудования в звуке Мура на многих записях с Пресли, помимо его гитар, был Ray Butts EchoSonic , впервые использованный Четом Аткинсом, гитарный усилитель со встроенным ленточным эхом , что позволило ему товарный знак slapback echo на дороге. [41]

Последние годы и смерть [ править ]

Мур был вынужден отказаться от игры на гитаре за несколько лет до смерти из-за артрита. [42] Вполне вероятно, что его последнее появление на записи было в качестве гостя на альбоме 2011 года 61 & 49 трио Майка Элдреда. [43] Лидер этой группы гитарист Майк Элдред был другом Мура с начала 1990-х годов. Как участник Big Blue Ли Рокера , Элдред также помог пригласить Мура (тогда уже бывшего на пенсии) в качестве гостя на первом альбоме этой группы. [44]

Мур умер 28 июня 2016 года в Нэшвилле, штат Теннесси, в возрасте 84 лет. [38]

Композиции [ править ]

Скотти Мур стал соавтором песен My Kind of Carrying On и Now She Cares No More, которые были выпущены как Sun 202 на Sun Records в 1954 году, когда он был участником группы Doug Poindexter and the Starlite Wranglers с Биллом Блэком. как басист. В 1958 году он вместе с Биллом Блэком написал инструментальную композицию «Have Guitar Will Travel», которая была выпущена на лейбле Fernwood Records в виде 45-го сингла 107. [45]

Награды [ править ]

За свой новаторский вклад Мур был отмечен Залом славы рокабилли . В 2000 году он был занесен в Зал славы рок-н-ролла. [46]

Библиография [ править ]

  • Мур, Скотти; Дикерсон, Джеймс Л. (1997). Все в порядке, Элвис: невыразимая история первого гитариста и менеджера Элвиса Скотти Мура . Книги Ширмера . ISBN 978-0028645995.
  • Мур, Скотти; Дикерсон, Джеймс Л. (2013). Скотти и Элвис: на загадочном поезде . Университетское издательство Миссисипи . ISBN 978-1617038181.

Ссылки [ править ]

  1. ↑ Граймс, Уильям (28 июня 2016 г.). «Скотти Мур, энергичный гитарист, который поддерживал Элвиса Пресли, умер в возрасте 84 лет» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 7 июля 2017 года . 
  2. ^ Эрнст Йоргенсен, Элвис Пресли: Жизнь в музыке. Полные сеансы записи. Нью-Йорк: St. Martin's Press, 1998, стр. 92. ISBN 0312263155 
  3. ^ «100 величайших гитаристов: Скотти Мур» . Rolling Stone . ISSN 0035-791X . Проверено 1 января 2015 года . 
  4. ^ "Гитарист Элвиса Скотти Мур умирает в возрасте 84 лет" . BBC News . 29 июня 2016 . Проверено 14 ноября 2016 года .
  5. ^ Sweeting, Адам (30 июня 2016). «Некролог Скотти Мура» . Хранитель . Проверено 15 ноября, 2016 .
  6. ^ "Скотти Мур 1931–2016: гитарист, который сделал рок" короля " . Daily Express . 2 июля 2016 . Проверено 15 ноября, 2016 .
  7. Рианна Рубин, Дэйв (1 ноября 2015 г.). Внутри рок-гитары: четыре десятилетия величайших электрогитаристов . Хэл Леонард. С. 25–26. ISBN 978-1-4950-5639-0.
  8. ^ "Гитарист, который стал соучредителем рок-н-ролла - некролог Скотти Мура" . NME . 29 июня 2016 . Проверено 7 июля 2017 года .
  9. ^ а б Гуралник (1994), стр. 95
  10. ^ Роберт Палмер . Глубокий блюз . Книги пингвинов . п. 241 . ISBN 978-0-14-006223-6.
  11. ^ Питер Guralnick, Последний поезд в Мемфис: Повышение Элвиса Пресли . Литтл, Браун, 1994, стр. 94-97 ISBN 0-316-33225-9 
  12. ^ Гуралник (1994), стр. 102–04
  13. ↑ Jorgensen (1998), стр. 18
  14. ↑ Jorgensen (1998), стр. 19
  15. ^ а б Мур, Скотти; Дикерсон, Джеймс Л. (2005). Все в порядке, Элвис: невыразимая история первого гитариста и менеджера Элвиса . Нью-Йорк: Г. Ширмер . ISBN 978-0-8256-7319-1.
  16. ^ http://www.elvis-history-blog.com/steve-allen-show.html
  17. ↑ Цитируется по Guralnick (1994), p. 298
  18. ^ Гуралник (1994), стр. 391
  19. ↑ Jorgensen (1998), стр. 57–58.
  20. ^ а б Федеральный резервный банк Миннеаполиса. «Индекс потребительских цен (оценка) 1800–» . Проверено 1 января 2020 года .
  21. ^ Гуралник (1994), стр. 378.
  22. ^ Гуралник (1994), стр. 400-01
  23. ^ Гуралник (1994), стр. 432
  24. ^ Гуралник (1994), стр. 434
  25. ^ Гуралник (1994), стр. 435.
  26. ^ https://royorbison.com/rip-scotty-moore/
  27. ^ Guralnick (1999), стр. 317
  28. ^ Марш, Дэйв (1989). The Heart of Rock & Soul: 1001 величайший сингл, когда-либо созданный. Лондон: Книги Пингвинов. п. 213. ISBN 0140121080 
  29. ^ Марш (1989), стр. 317.
  30. ^ Марш (1989), стр. 16.
  31. ^ Марш (1989), стр. 46.
  32. ^ Марш (1989), стр. 540.
  33. ^ Марш (1989), стр. 288.
  34. ↑ Jorgensen (1998), стр. 159.
  35. ↑ Цитируется по: Питер Гуралник (1989), « Затерянное шоссе: путешествия и прибытие американских музыкантов» , стр. 104.
  36. ^ Фридлендер, Пол (1996). Рок-н-ролл: социальная история . Westview p. 45. ISBN 0813327253 
  37. ↑ Friedlander (1996), стр. 45.
  38. ^ a b Граймс, Уильям (28 июня 2006 г.). «Скотти Мур, энергичный гитарист, который поддерживал Элвиса Пресли, умер в возрасте 84 лет» . Нью-Йорк Таймс . п. A23.
  39. ^ Маркус, Грейл ; Гуралник, Питер ; Санте, Люк ; Гордон, Роберт (2011). Рокабилли: «Звук, услышанный во всем мире: иллюстрированная история» . Voyageur Press . п. 40. ISBN 978-0-7603-4062-2.
  40. ^ Картер, Уолтер (2007). Книга по электрогитаре Gibson: Семьдесят лет классическим гитарам . Хэл Леонард . п. 42. ISBN 978-0879308957.
  41. ^ a b Охотник, Дэйв (2005). Гитарные установки: классическая гитара и комбинации усилителей . Хэл Леонард . стр. 40, 54. ISBN 978-0-87930-851-3.
  42. ^ "Артрит заставляет замолчать ноты, но Скотти Мур, первый гитарист Элвиса Пресли, столь же острый, как всегда - Интервью Элвиса" . Elvis.com.au . Проверено 6 октября 2018 года .
  43. ^ Веб-сайт ZOHO Music
  44. ↑ Бём, Майк (22 декабря 1994 г.). «Бывший бездомный кот окрашивает свою новую ленту в синий» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 22 января 2020 года .
  45. ^ Унтербергер, Ричи . «Биография Скотти Мура» . AllMusic . Корпорация Рови . Проверено 28 февраля 2014 года .
  46. ↑ Крепс, Даниэль (28 июня 2016 г.). «Скотти Мур, гитарист Элвиса Пресли, умер в 84 года» . Rolling Stone . ISSN 0035-791X . 

Внешние ссылки [ править ]

  • «Скотти Мур» . Зал славы рок-н-ролла .
  • Дискография Скотти Мура на Discogs
  • Скотти Мур в IMDb
  • ElvisInfoNet Интервью со Скотти Мур, 2001 г.
  • Дискография синглов SUN Records
  • Интервью со Скотти Муром
  • Скотти Мур в `` Найти могилу ''
  • Интервью со Скотти Муром для программы устной истории NAMM 18 июля 2002 г.