Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Ролевая игра в « Автопортрете в образе восточного властителя с крисом» , офорт, 1634 г. B18
Королевская коллекция , 1642 г.

Десятки автопортретов Рембрандта были важной частью его творчества . Рембрандт создал около сотни автопортретов, в том числе более сорока картин, тридцать одну гравюру и около семи рисунков; некоторые остаются неуверенными в личности объекта (в основном офорты) или художника (в основном картины) или определения портрета. [1]

Это было чрезвычайно большое количество для каждого художника до этого момента, и около 10% его творчества как в живописи и травление. Для сравнения, очень плодовитый Рубенс написал всего семь автопортретов. [2] Автопортреты создают визуальный дневник художника за сорок лет. Они создавались на протяжении всей его карьеры в довольно стабильном темпе [3], но есть постепенный переход от офортов, более многочисленных до 1630-х годов, к картинам, которые после этого стали более распространенными. Однако между 1645 и 1652 годами есть пробел в картинах. [4] Последние три офорта датируются 1648 годом [5] c. 1651, [6] и 1658, [7]тогда как он все еще писал портреты в 1669 году, когда он умер в возрасте 63 лет [8].

Когда-то около девяноста картин считались автопортретами Рембрандта, но теперь известно, что он заставлял своих учеников копировать его собственные автопортреты в рамках своего обучения. [9] Современные ученые, особенно Исследовательский проект Рембрандта , сократили количество автографов до более чем сорока картин, а также нескольких рисунков и тридцати одной гравюры, которые включают многие из самых замечательных изображений группы. [3] Офорты в основном неформальные, часто игривый tronies , исследования экстремальных мимики или портретов , что составляет маскарадный костюм ; в некоторых случаях одежда - это мода столетней давности или даже раньше. [10]В других он гримасничает. Его картины маслом прослеживают прогресс от неуверенного молодого человека через щеголеватого и очень успешного портретиста 1630-х годов до тревожных, но чрезвычайно мощных портретов его преклонного возраста. Вместе они дают удивительно четкое представление о человеке, его внешности и психологическом облике, о чем свидетельствует его богато обветренное лицо. Для Кеннета Кларка Рембрандт «за исключением, возможно, Ван Гога» , единственный художник, который сделал автопортрет основным средством художественного самовыражения, и именно он превратил автопортрет в автобиографию. " [11]

Хотя популярная интерпретация состоит в том, что эти изображения представляют собой личное и интроспективное путешествие, также бывает, что они были написаны для удовлетворения потребностей рынка автопортретов выдающимися художниками. [12] И картины, и офорты, кажется, часто покупались коллекционерами, [13] и хотя некоторые из офортов очень редки, другие были напечатаны в значительных количествах для того времени. Автопортреты не были перечислены в знаменитой описи 1656 года [14], и лишь несколько картин остались в семье после его смерти. [15]

Автопортреты Рембрандта были созданы художником, смотрящим на себя в зеркало [16], поэтому картины и рисунки полностью меняют его настоящие черты. В офортах процесс печати создает перевернутое изображение, и поэтому репродукции показывают Рембрандта в той же ориентации, в какой он представлялся современникам. [17] Это одна из причин, по которой руки обычно опускаются или «просто бегло описаны» на рисунках; они были бы на «изнанке», если бы рисовали с зеркала. [18] Упоминания о больших зеркалах встречаются в разных местах, начиная с 1650-х годов, а в более поздних портретах есть несколько, показывающих его в большей длине, чем раньше; около 80 см было максимальной высотой для листа зеркального стекла, технически возможной при жизни Рембрандта. Один, возможно, был куплен около 1652 года, а затем продан в 1656 году, когда он обанкротился. В 1658 году он попросил своего сына Тита организовать доставку еще одного, который сломался по пути к его дому. [16]

Картины [ править ]

  • На меди нарисована более веселая поза. Смеющийся Рембрандт , ок. 1628 г., повторно обнаружен в 2008 г. [19] Музей Дж. Пола Гетти , Лос-Анджелес.

  • Автопортрет в горжетах , ок. 1629, масло, панель ( Germanisches Nationalmuseum Nuremberg)

  • Небольшой автопортрет на меди с беретом и присборенной рубашкой ('stilus mediocris') Рембрандта (1630 г.) ( Национальный музей Стокгольма) [20]

  • Рембрандта в 1632 году, когда он пользовался большим успехом как модный портретист этого стиля. Коллекция Баррелла , Глазго. [21]

  • Автопортрет в шляпе , 1632 г., собственность MCA с 2005 г. (Луи Рейтенбаг)

  • Автопортрет в шляпе с белыми перьями , 1635 год, аббатство Бакленд , Девон. Традиционная атрибуция, которая была отклонена в 1968 году, а затем возвращена в 2013 году [22].

  • «Автопортрет» в образе блудного сына с Саскией , ок. 1635 г., Gemäldegalerie Alte Meister , Дрезден. Весьма вероятно, что в качестве модели использоваласьего жена Саския ; идентификация мужчины менее надежна. [23]

  • Автопортрет в черной шапочке , ок. 1637. Собрание Уоллеса , Лондон.

  • Рембрандт нарисовал только голову и воротник над библейской сценой . Возможно, 1639 год, Лувр . [24]

  • Автопортрет , 1640 год , в костюме, выполненном в стиле столетней давности. Поза связана с его офортом 1639 года (внизу) ипортретом Тициана «Человек со стеганым рукавом» . [25] Национальная галерея , Лондон

  • c. 1640 (1639–1641), Музей Нортона Саймона , Пасадена. Подлинность этой работы была поставлена ​​под сомнение; Был предложен Карел Фабрициус . [26]

  • 1645, Staatliche Kunsthalle Karlsruhe , последний нарисованный автопортрет до 1652 года. [27]

  • Автопортрет , холст, масло, 1652 год. Художественно-исторический музей , Вена. Первый за несколько лет. Как и на рисунке того же года, Рембрандт носит свою рабочую одежду, за исключением, возможно, шляпы, в которой использованы исторические стили и более ранние портреты. [28]

  • Вена c. 1655, грецкий орех, масло, вырезано в размер

  • 1659 ?, предоставленный Национальной галерее Шотландии , Эдинбург. [29]

  • Автопортрет, 1658, Собрание Фрика , Нью-Йорк

  • Автопортрет с беретом и поднятым воротником , 1659 г. Национальная художественная галерея , Вашингтон, округ Колумбия

  • Автопортрет , 1660 год. Музей Метрополитен , Нью-Йорк.

  • Автопортрет у мольберта , 1660 г., Лувр

  • Автопортрет в образе Зевксиса , ок. 1662 г. Один из двух нарисованных автопортретов, на которых Рембрандт повернут налево.

  • Автопортрет с двумя кругами , 1665–69. Kenwood House , Лондон. Значение кругов остается загадочным. Изначально палитра была слева, так как он видел бы ее в своем зеркале. [30]

  • 1669, Маурицхейс , Гаага

  • Автопортрет в возрасте 63 лет - датирован 1669 годом, когда он умер, хотя на других портретах он выглядит намного старше. Национальная галерея, Лондон. [31]

Офорты [ править ]

Эрнст ван де Ветеринг делит 31 офорт на категории; «Пожалуй, всего четыре, которые сам Рембрандт считал« официальными »автопортретами, предназначенными для более широкого распространения». Это B7, B19, B21 и B22, простирающиеся между 1631 и 1648 годами. Существует ряд (7 или 8) попыток создания таких портретов примерно в одно и то же время, некоторые из которых затем использовались в качестве «этюдных листов» для офортов. Затем идут 10 «ранних этюдов техники офорта», самые редкие, пять «этюдов экспрессии», которые он выделяет из трех трониев , законченных образов, использующих собственные черты Рембрандта в историческом костюме. [32]

Хотя самые ранние офорты очень редки, многие другие, не являющиеся «официальными» портретами, сохранились в большом количестве и наверняка попали на рынок коллекционеров. Он отмечает, что такие аспекты нарисованных портретов, как историческая одежда, позы, напоминающие знаменитые портреты эпохи Возрождения, двойной портрет с Саскией и портреты в его студийной рабочей одежде, видны на гравюрах до того, как они появляются в нарисованных автопортретах. [33] Как отмечалось выше, после 1648 года есть только две эскизные офорты, и нет травленых эквивалентов великих нарисованных автопортретов 1650-х и 1660-х годов.

С каталожными номерами Bartsch . [34]

  • В5, г. 1628 г., II двух государств. На заброшенной тарелке. [35]

  • B27, около 1628 года. Сохранилось только три впечатления.

  • В4, г. 1628. Уже в исторической одежде. [36]

  • В8, в. 1631 г., 6 штатов, самый ранний с гораздо большей пластиной. Видимо оставленная попытка поясного портрета типа B7. [37]

  • В9, г. 1628 г., 6 штатов

  • B10, 1630, 3 состояния, одно из «исследований в экспрессии» ван де Ветеринга.

  • В12, г. 1629 г., сохранилось 4 впечатления

  • B338, 1629, одно из двух оттисков, здесь с дополнениями пера, Британский музей , а также Рейксмузеум . [38]

  • B174, 1630, Нищий на берегу . Вероятно, используя черты Рембрандта, но не автопортрет.

  • B13, 1630, состояние 3/3, одно из «этюдов экспрессии» ван де Ветеринга.

  • В1, г. 1630

  • B316, 1630, 6 состояний, одно из «исследований в выражении» ван де Ветеринга.

  • B316, штат i, Рейксмузеум

  • B316, состояние ii, британский музей

  • B7, 1631, 11 состояний, возможно, за несколько лет. Только голова сделана в i – iv, а некоторые впечатления нарисованы дополнениями, пробующими позы тела. Первый из «официальных» гравированных автопортретов. [39]

  • c. 1629 [40]

  • B320, 1630, один из «этюдов экспрессии» ван де Ветеринга.

  • B24, 1630 г.

  • B319, 6 состояний

  • B15, 1631 г.

  • В363, г. 1632. Возможно, оставлено до того, как будет добавлена ​​шляпа, а пластина переработана для исследований. [41]

  • B17, 1633, 2 государства, одна из троиц ван де Ветеринга .

  • В2, г. 1634. Сравните приведенный ниже рисунок красным мелом в Вашингтоне. [42]

  • B23, 1634, 3 состояния. Довольно зловещая восточная фигура, с добавлением пухлости и бородавкой у носа. [43]

  • B19, Автопортрет с Саскией , офорт, 1636 г., один из «официальных» гравированных автопортретов. [33]

  • B20, 1638, один из трони ван де Ветеринга , в платье аристократа столетней давности , с придуманной бородой в тон . [44]

  • В21, Автопортрет, опираясь на подоконник , офорт, 1639 г., 2 шт. Поза изображена на портретах Тициана и Рафаэля , «Человек со стеганым рукавом» («НГ», Лондон) и « Портрет Бальдассара Кастильоне» (Лувр) соответственно. [45] Один из «официальных» автопортретов. [33]

  • В26, г. 1642

  • B22, Автопортрет, рисующий у окна , 1648, 5 состояний. Он рисует на офортной пластине, что делает этот офорт автопортрета наименее постановочным. В состоянии iv добавлен пейзаж снаружи. [46] Последний офорт, кроме двух этюдов и одного из «официальных» автопортретов. [33]

Рисунки [ править ]

Число принятых в настоящее время рисунков намного меньше, в виде отдельных рисунков, и ни один из них, похоже, не использовался в качестве предварительных исследований для конкретных картин или гравюр. Стоящий портрет, если это действительно Рембрандт, возможно, был сделан для чьего-то еще «альбома дружбы» ( album amicorum ); их хранение было обычным делом в художественных и литературных кругах. [47] Вашингтонский красный мелок, возможно, самый законченный пример, во многих отношениях близок к гравюру B2; в обоих у Рембрандта есть каданетта или длинная завивка с одной стороны. Поскольку они были «исключительно для аристократических кругов», вероятно, они были изобретены как часть костюма. [48]

  • Автопортрет, бумага, перо, кисть, тушь, c. 1628–1629, Рейксмузеум

  • Автопортрет молодого человека с открытым ртом , c. 1629 год, Британский музей . Он «подчеркивает то, что должно было стать бессовестной доминирующей чертой всех автопортретов Рембрандта - носом». [49]

  • 1636, Kupferstichkabinett Berlin , перо и кисть коричневыми чернилами. "В высшей степени неформальный стиль одежды" с открытой рубашкой уникален для его автопортретов. [50]

  • Красный мел, гр. 1637 г., Национальная художественная галерея , Вашингтон. Кажется, что рисунок выполнен в основном сверху вниз, без заточки мела. [51]

  • c. 1655 г., Рембрандтуи . Знаменитый, но Эрнст ван де Ветеринг сомневается, что он подлинный, вместо этого копируя B22 и картину. [52]

  • 1657-58, Музей Боймана ван Бёнингена , Роттердам

На экране [ редактировать ]

Короткометражный фильм Берта Хаанстры 1956 года показал хронологическую последовательность картин, где глаза всегда были в одном и том же положении, а разные изображения растворялись друг в друге. [53] Есть также Le miroir des paradoxes. Автопортреты , фильм Алена Жобера из цикла « Палитры » (1991).

См. Также [ править ]

  • Побитие камнями Святого Стефана , 1625 г., Лионский музей изобразительных искусств , считается первым автопортретом Рембрандта.
  • «Трони» молодого человека с горжетом и беретом , Уффици , Флоренция

Заметки [ править ]

  1. ^ Белый, 10, 83; Резюме, XXV, XXVI: из XXV «Текущие обзоры автопортретов Рембрандта обычно включают около 90 работ».
  2. ^ Резюме, XXV
  3. ^ a b Белый, 10
  4. ↑ Белый, 184
  5. ^ B22, белый, 186-187
  6. ^ B370, белый, 189-190
  7. ^ Не в Бартше; Белый, 199–200
  8. ↑ Возможно, 4 в 1669 г., Белый, № 83–86.
  9. ^ Белый, 100; Резюме, XXVIII
  10. ^ Белый, 60–61, 67–72
  11. ^ Кларк, 11
  12. ^ Ван де Ветеринг, стр. 290; Резюме, XXV и следующие страницы.
  13. ^ белый, 51
  14. ^ Белый, 28
  15. ^ Белый, 51
  16. ^ a b Белый, 11–13
  17. ↑ Белый, 83, 162
  18. ^ Белый, 12
  19. ^ Э. ван де Ветеринг, ' Смеющийся Рембрандт , c. 1628 - картина возрождается 'в Kroniek van het Rembrandthuis, июнь 2008 г. Архивировано 5 апреля2013 г. в Wayback Machine.
  20. ^ "Рембрандт восстановлен! Автопортрет, украденный из Национального музея в Стокгольме, обнаружен в Копенгагене -" . КОДАРТ . 16 сентября 2005 г.
  21. ↑ Кларк, 16
  22. ^ «Эксперт подтверждает, что картина принадлежит Рембрандту» . Суиндон: Национальный фонд . 2013-03-18. Архивировано из оригинала на 2013-03-21 . Проверено 18 марта 2013 .
  23. ↑ Белый, 159
  24. ↑ Белый, 168
  25. ^ Сравните B21 ниже. Белый, 170-175; 19-летний Кларк, который думает, что Тициан - тоже автопортрет.
  26. ^ White, 176. Исследовательский проект Рембрандта предложил Фабрициуса в 1989 году, но это «не было подтверждено другими экспертами».
  27. ^ Белый, 183-184
  28. ↑ Белый, 190
  29. ↑ Белый, 204
  30. ^ Белый, 220
  31. ↑ Белый, 223, 229
  32. ^ Резюме, XXVI-XXVII для всего этого; B17, B18 и B20 - строго определенные троны (B23 не упоминается). Другие определения могут включать «исследования мимики» и менее законченные офорты с костюмом.
  33. ^ a b c d Резюме, XXVII
  34. ^ Подробная информация от Шварца, если не указано иное. Все работы также имеют записи в белом цвете, а большинство в «Printmaker».
  35. ^ Художник, 86
  36. ↑ Белый, 92
  37. ^ Белый, 140
  38. ^ "печать" . Британский музей .
  39. ^ Printmaker, 108-112; Белый, 143–144; Резюме, XXVII
  40. ^ "печать" . Британский музей .
  41. ^ Printmaker, 116–118 и White, 141–142 дают разные отчеты о развитии этой смешанной пластины.
  42. ^ Белый, 160-161
  43. ↑ Белый, 157
  44. ↑ Белый, 166
  45. ^ Белый, 170; Художник, 166-170
  46. ^ Printmaker, 243-247; Белый, 186–187; Кларк, 21–23
  47. ^ Резюме, XXVii-XXVIII
  48. ^ Белый, 160–161, 160 цитируется
  49. ^ Кларк, 12
  50. ↑ Белый, 164
  51. ↑ Белый, 161
  52. ^ Резюме, XXVIII; Уайт, 187–188, принимает это как подлинное.
  53. ^ Белый, 11

Ссылки [ править ]

  • Кларк, Кеннет , Введение в Рембрандта , 1978, Лондон, Джон Мюррей / Союз читателей, 1978
  • «Художник-эстамп»: Хинтердинг, Эрик, Люйтен, Гер, Роялтон-Киш, Мартин, Рембрандт Художник , 2000, British Museum Press / Rijksmuseum, Amsterdam, ISBN 071412625X 
  • Шварц, Гэри , Полные офорты Рембрандта , 1994, Дувр, ISBN 0486281817 
  • «Резюме»: Ван де Ветеринг, Эрнст , «Резюме», Корпус картин Рембрандта, IV , 2005, Исследовательский проект Рембрандта , Дордрехт, PDF для загрузки
  • Ван де Ветеринг, Эрнст , Рембрандт: художник за работой , Amsterdam University Press, 2000. ISBN 0-520-22668-2 
  • Уайт, Кристофер , Бювло, Квентин (редакторы), Рембрандт сам по себе , 1999, Национальная галерея, Лондон / Маурицхейс, Гаага, ISBN 1857092708 

Внешние ссылки [ править ]

  • Полный каталог Рембрандта: Автопортреты