Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Спектрограммы скрипки играет ноту , а затем квинту над ним с общим частичными подсвечиваются белыми штрихами ( гармоника спектров )
Гармонический спектр (содержащий только гармонические обертоны )
Негармонический спектр колокола (серые пунктирные линии обозначают гармонические обертоны)

Спектральная музыка использует акустические свойства звука - или звуковые спектры - в качестве основы для композиции . [1]

На техническом языке спектральная музыка - это акустическая музыкальная практика, в которой композиционные решения часто основываются на сонографических представлениях и математическом анализе звуковых спектров или на математически сгенерированных спектрах. Спектральный подход фокусируется на манипулировании спектральными характеристиками, их соединении и преобразовании. В этой формулировке компьютерный анализ звука и представления звуковых сигналов рассматриваются как аналог тембрального представления звука.

Спектральный подход (акустическая композиция) зародился во Франции в начале 1970-х годов, и методы были разработаны, а затем усовершенствованы, в первую очередь в IRCAM , Париж, с Ensemble l'Itinéraire , такими композиторами, как Жерар Гризи и Тристан Мюрай . Хьюгу Дюфуру обычно приписывают введение термина musique spectrale (спектральная музыка) в статье, опубликованной в 1979 году. [1] [2] Мюрай описал спектральную музыку как эстетику, а не стиль, не столько набор техник, сколько отношение; как выразился Джошуа Файнберг , признание того факта, что «в конечном итоге музыка развивается во времени».[3] Джулиан Андерсон указывает, что ряд крупных композиторов, связанных со спектрализмом, считают этот термин неуместным, вводящим в заблуждение и редуктивным. [4] Стамбульская конференция спектральной музыки 2003 г. предложила новое определение термина «спектральная музыка», чтобы охватить любую музыку, в которой тембр является важным элементом структуры или языка. [5]

Происхождение и история [ править ]

Хотя обычно считается, что спектрализм как историческое движение зародился во Франции и Германии в 1970-х годах, предшественники философии и техники спектрализма, превыше всего ставившего природу и свойства звука в качестве организующего принципа музыки, восходят к по крайней мере, до начала двадцатого века. К протоспектральным композиторам относятся Клод Дебюсси , Эдгар Варез , Джачинто Счелси , Оливье Мессиан , Дьёрдь Лигети , Яннис Ксенакис , Ламонте Янг и Карлхайнц Штокхаузен . [6] Среди других композиторов, которые предвосхитили спектральные идеи в своих теоретических трудах, есть Гарри Партч., Генри Коуэлл и Пол Хиндемит . [7] Также решающее значение для истоков спектрализма имело развитие методов анализа и синтеза звука в компьютерной музыке и акустике в этот период, особенно вокруг IRCAM во Франции и Дармштадта в Германии. [8]

Джулиан Андерсон считает «Путешествие на золотой экран для камерного оркестра» (1968) датского композитора Пера Норгарда первым «по-настоящему инструментальным произведением спектральной композиции». [9] Спектрализм как узнаваемое и единое движение, однако, возник в начале 1970-х годов, отчасти как реакция против эстетики сериализма и постсериализма, преобладавшей в то время, и альтернативной ей . [10] Ранние спектральные композиторы были сосредоточены в городах Париже и Кельне и были связаны с композиторами Ensemble l'Itinéraire и Feedback Group, соответственно. В Париже Жерар Гризи и Тристан Мюрейбыли самыми выдающимися пионерами спектральной техники; «Espaces Acoustiques» Гризи и «Гондвана» Мурая были двумя влиятельными произведениями этого периода. В их ранних работах особое внимание уделялось использованию обертонов, методам спектрального анализа, кольцевой и частотной модуляции, а также медленно разворачивающимся процессам создания музыки, в которой уделялось новое внимание тембру и текстуре. [11]

Немецкая группа обратной связи, в которую входили Йоханнес Фрич , Месиас Майгуашка , Петер Этвеш , Клод Вивье и Кларенс Барлоу , в основном была связана со студентами и учениками Карлхайнца Штокхаузена и примерно в то же время начала внедрять спектральные техники. В их работах, как правило, больше внимания уделялось линейному и мелодичному письму в спектральном контексте, чем у их французских современников, хотя и со значительными вариациями. [12] Другая важная группа ранних спектральных композиторов была сосредоточена в Румынии, где возникла уникальная форма спектральности, частично вдохновленная румынской народной музыкой. [13] Эта народная традиция, собраннаяБела Барток (1904–1918) с его акустическими гаммами, полученными непосредственно из резонансных и естественных духовых инструментов семейства альпхорнов , таких как buciume и tulnice , а также волынки cimpoi , вдохновил нескольких спектральных композиторов, в том числе Анатоля Виеру , Аурела Стро , Штефана Niculescu , Радулеск , Янку Думитреска , и Октавиан Немеска . [14]

К концу двадцатого века методы, связанные с композиторами-спектралистами, стали применяться более широко, и первые пионеры спектрализма начали более полно интегрировать свои методы с методами других традиций. Например, в своих работах с конца 1980-х и до 1990-х годов и Гризи, и Мурай начали смещать акцент с более постепенного и регулярного процесса, который характеризовал их ранние работы, чтобы включать более внезапные драматические контрасты, а также более линейное и контрапунктовое письмо . [15] Точно так же спектральные техники были заимствованы композиторами из самых разных традиций и стран, включая Великобританию (с такими композиторами, как Джулиан Андерсон и Джонатан Харви ), Финляндию (такие композиторы, какМагнус Линдберг и Кайя Саариахо ) и США. [16] Дальнейшее развитие - появление «гипер-спектральности» [ необходимо уточнение ] в работах Янку Думитреску и Ана-Марии Аврам. [17]

Композиционная техника [ править ]

«Призрачное приключение позволило обновиться без подражания основам западной музыки, потому что это не закрытая техника, а установка». - Жерар Гризи . [18]

Используемый «набор методов и техник» вторичен, являясь лишь «средством достижения звуковой цели». [3]

Спектральная музыка фокусируется на феномене и акустике звука, а не на его потенциальных смысловых качествах. Материал высоты тона и содержание интервалов часто выводятся из гармонического ряда , включая использование микротонов . Спектрографический анализ акустических источников послужил источником вдохновения для оркестровки . Реконструкция электроакустических источников материалов с помощью акустических инструментов - еще один распространенный подход к спектральной оркестровке. В «аддитивном инструментальном синтезе» инструменты назначаются для воспроизведения дискретных компонентов звука, таких как отдельная партия. Амплитудная модуляция , частотная модуляция , разностные тона, гармоническое слияние, остаточная высота звука, феномен тона Шепарда и другие психоакустические концепции применяются к музыкальным материалам. [19] Формальные концепции, важные в спектральной музыке, включают процесс и растяжение времени. Хотя разработка «значительно отличается от минималистской музыки » тем, что могут быть затронуты все музыкальные параметры, она также привлекает внимание к очень тонким аспектам музыки. В этих процессах чаще всего достигается плавный переход за счет интерполяции . [20] Любой или все из этих методов могут работать в конкретной работе, хотя этот список не является исчерпывающим.

Румынская спектральная традиция больше внимания уделяется изучение того , как звук сам ведет себя в «живой» среде. Звуковая работа не ограничивается гармоническими спектрами, но включает преходящие аспекты тембра и негармонические музыкальные компоненты (например, ритм , темп , динамику ). Более того, звук рассматривается феноменологически как динамическое присутствие, с которым можно столкнуться при слушании (а не как объект научного исследования). Этот подход приводит к трансформации музыкального языка, в котором непрерывное изменение материала смещает центральную роль, отведенную структуре в спектрализме «французской школы». [21]

Композиторы [ править ]

Франция [ править ]

Первоначально спектральная музыка была связана с композиторами французского ансамбля l'Itinéraire , включая Дюфура, Жерара Гризи , Тристана Мюрайля и Майкла Левинаса . Для этих композиторов музыкальный звук (или естественный звук) используется в качестве модели для композиции, что вызывает интерес к исследованию внутренней части звуков. [22] Джачинто Счелси оказал большое влияние на Гриси, Мурайла и Левинаса; его подход к исследованию отдельного звука в своих произведениях и «плавная» концепция времени (например, в его Quattro pezzi su una nota sola ) сильно повлияли на этих композиторов, включив в их произведения новые инструментальные техники и вариации тембра.[23]

Германия и Румыния [ править ]

Среди других композиторов спектральной музыки - музыканты из группы German Feedback, в основном Йоханнес Фрич , Месиас Майгуашка , Петер Этвеш , Клод Вивье и Кларенс Барлоу . Особенности спектральности также независимо просматриваются в современном творчестве румынских композиторов Штефана Никулеску , Горациу Радлеску и Янку Думитреску . [1]

Соединенные Штаты [ править ]

Независимо от развития спектральной музыки в Европе, произведение американского композитора Джеймса Тенни включало более пятидесяти значительных произведений, в которых есть спектральные черты. [24] На него повлияли встречи с научной культурой, которая преобладала в послевоенную эпоху, и «квазиэмпирическую музыкальную эстетику» Джона Кейджа . [25] Его работы, хотя и имеют сходство с европейской спектральной музыкой, в некоторых отношениях отличаются, например, в его интересе к «посткейджианской неопределенности». [25]

Постспектрализм [ править ]

Спектралистское движение вдохновило таких композиторов, как Джулиан Андерсон , Ана-Мария Аврам , Джошуа Файнберг , Георг Фридрих Хаас , Джонатан Харви , Фабьен Леви , Магнус Линдберг и Кайя Саариахо .

Некоторые из французских композиторов-постспектралистов включают Эрика Танги, Филиппа Гюреля, Франсуа Париса , Филиппа Леру и Тьерри Блондо . [26]

В Соединенных Штатах такие композиторы, как Элвин Люсьер , Ла Монте Янг , Терри Райли , Марианн Амахер , Фил Ниблок и Гленн Бранка, связывают некоторые влияния спектральной музыки с их собственными произведениями. Творчество Тенни также оказало влияние на ряд композиторов, таких как Ларри Полански и Джон Лютер Адамс . [27]

В США джазовый саксофонист и композитор Стив Леман , а в Европе французский композитор Фредерик Маурин  [ фр ; de ] , оба ввели спектральные техники в сферу джаза. [28]

Известные произведения [ править ]

Характерные спектральные части включают:

  • Жерар Гризи : Les espaces acoustiques ( Периоды и партии )
  • Тристан Мураил : Гондвана

Другие произведения, в которых используются спектральные идеи или техники, включают:

  • Жерар Гризи : Vortex Temporum
  • Тристан Мюрей : Mémoire-Érosion [29]
  • Майкл Левинас : Апелляции [29]
  • Карлхайнц Штокхаузен : Stimmung [29]
  • Джеймс Тенни : Clang [25]
  • Джеймс Тенни : Quintext [25]

Пост-спектральные пьесы включают:

  • Георг Фридрих Хаас : Напрасно [30]
  • Джон Чоунинг : Стрия (1977) [31]
  • Джонатан Харви : Мортуос Планго, Vivos Voco (1980)

Stria и Mortuos Plango, Vivos Voco - это примеры электронной музыки, в которой используются спектральные техники. [32]

См. Также [ править ]

  • Компьютерная музыка
  • Композиция с помощью компьютера
  • Электронная музыка
  • IRCAM
  • Анализатор спектра

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б в Андерсон 2001 .
  2. О'Каллаган 2018 , 57.
  3. ^ а б Файнберг 2000а , 2
  4. Перейти ↑ Anderson 2000 , 7.
  5. ^ Reigle 2008 , [ необходима страница ] .
  6. ^ Роза 1996 , 6; Москович 1997 , 21–22; Андерсон 2000 , 8–14}}
  7. Перейти ↑ Anderson 2000 , 8–13.
  8. Перейти ↑ Anderson 2000 , 12, 20.
  9. Перейти ↑ Anderson 2000 , 14.
  10. ^ «... вопрос тембра , хотя он строго решается Шенбергом (в его теории« мелодии тембров ») и, прежде всего, Веберном , тем не менее имеет досерийное происхождение, особенно у Дебюсси - в этом отношении «отец-основатель» того же ранга, что и Шенберг. [...] Позже это также послужило основанием для разрыва со«структурными» ориентациями Булеза и оспаривания наследия сериализма, осуществленного французской группой L'Itinéraire (Жерар Гризи, Микаэль Левинас, Тристан Мюрей ...) "( Бадью 2009 , 82).
  11. Роза 1996 , 7, 16.
  12. Перейти ↑ Anderson 2000 , 15–17.
  13. Перейти ↑ Anderson 2000 , 18.
  14. ^ Halbreich 1992 , 13-14.
  15. Перейти ↑ Anderson 2000 , 21.
  16. ^ Андерсон 2000 .
  17. ^ Halbreich 1992 , 50; Теодореску-Чоканеа 2004 , 144
  18. ^ Гриз и Файнберг 2000 , 3.
  19. ^ Wannamaker 2008 , 91-92.
  20. ^ Fineberg 2000a , 107.
  21. ^ Reigle 2008 , 16.
  22. ^ Мюрая 2005 , 182-83
  23. ^ Мюрая 2005 , 183-84.
  24. ^ Wannamaker 2008 , 91
  25. ^ а б в г Ваннамейкер 2008 , 123
  26. Пугин 2001 , 38–44.
  27. ^ Wannamaker 2008 , 123-24.
  28. ^ Анон. 2009 ; Корт и Флорин 2015 , [ необходима страница ]
  29. ^ a b c Murail 2005 , 181–85
  30. ^ Fineberg 2000a , 128.
  31. McClellan nd .
  32. ^ Joos 2002 ; Сайкс 2003 .

Библиография [ править ]

  • Андерсон, Джулиан. 2000. «Предварительная история спектральной музыки». Обзор современной музыки 19, вып. 2 («Спектральная музыка: история и методы»): 7–22.
  • Андерсон, Джулиан. 2001. «Спектральная музыка». Словарь музыки и музыкантов New Grove , второе издание, под редакцией Стэнли Сэди и Джона Тиррелла . Лондон: Macmillan Publishers.
  • Анон. 2009. « Докторант продолжает наследие профессорской спектральной музыки ». Исследование: прорывы в знаниях и идеях на веб-сайте Колумбии (по состоянию на 7 мая 2012 г.).
  • Аррелл, Крис. 2002. «Раздвигая конверт: искусство и наука в музыке Жерара Гризи» . Докторская диссертация, Корнельский университет.
  • Аррелл, Крис. 2008. "Музыка звука: анализ партий Жерара Гризи ". В Spectral World Musics: Proceedings of the Istanbul Spectral Music Conference , под редакцией Роберта Рейгла и Пола Уайтхеда. Стамбул: Пан Яинджилик. ISBN  9944-396-27-3 .
  • Бадью, Ален . 2009. Логика миров: продолжение бытия и события , перевод Альберто Тоскано . Лондон, Нью-Йорк: Continuum. ISBN 978-0-8264-9470-2 . 
  • Бельдин, Лаурентиу. «Философия, литература и тональная музыка как составляющие спектральной музыки». Трансильванский университет Брашова. Серия VII. [ требуется полная цитата ]
  • Бровь, Джеффри Арло. 2018. «Смерть и жизнь спектральной музыки». Van Magzine . 08, 23. [ требуется полная ссылка ]
  • Бузони, Ферруччо. 1907. "Entwurf einer neuen Ästhetik der Tonkunst". В Der mächtige Zauberer & Die Brautwahl: zwei Theaterdichtungen fur Musik; Entwurf einer neuen Aesthetik der Tonkunst , авторы Ферруччо Бузони, Артур, граф де Гобино и ЭТА Хоффманн. Триест: К. Шмидт. Английское издание как Очерк новой эстетики музыки , перевод с немецкого Т. Бейкер. Нью-Йорк: Г. Ширмер, 1911.
  • Коэн-Левинас, Даниэль. 1996. Création musicale et analysis aujourd'hui . Париж : Eska, 1996. ISBN 2-86911-510-5. 
  • Корничелло, Энтони. 2000. " Тембральная организация у Тристана Мурайла"Дезинтеграции ". Докторская диссертация, Брандейский университет.
  • Корт, Жан-Мишель и Людовик Флорин (ред.). 2015. Rencontres du jazz et de la musique contemporaine . Тулуза: Press Universitaires du Midi. ISBN 978-2-8107-0374-6 . 
  • Коуэлл, Генри. 1930. Новые музыкальные ресурсы . Нью-Йорк и Лондон: AA Knopf. Перепечатано Дэвидом Николлсом с примечаниями и сопроводительным эссе. Кембридж [Англия] и Нью-Йорк: Cambridge University Press, 1996. ISBN 0-521-49651-9 (ткань) ISBN 0-521-49974-7 (pbk.)  
  • Dufourt, Hugues. 1979. Спектральная музыка . Париж: Société Nationale de Radiodiffusion, Radio France / Société internationale de musique contemporaine (SIMC), III, 30–32.
  • Dufourt, Hugues. 1981. "Musique Spectrale: pour une pratique des formes de l'énergie". Бисефаль , № 3: 85–89.
  • Dufourt, Hugues. 1991. Musique, pouvoir, écriture . Коллекция Musique / Passé / Présent. Париж: Кристиан Бургуа. ISBN 2-267-01023-2 
  • Файнберг, Джошуа (ред.). 2000a. Спектральная музыка: история и методы . Амстердам: Ассоциация зарубежных издателей, опубликовано по лицензии под издательством Harwood Academic Publishers, © 2000. ISBN 90-5755-131-4 . Конституирующий Contemporary Music Review 19, вып. 2. 
  • Файнберг, Джошуа (ред.). 2000b. Спектральная музыка: эстетика и музыка . Амстердам, Нидерланды: Ассоциация зарубежных издателей. ISBN 90-5755-132-2 . Конституирующий Contemporary Music Review 19, вып. 3. 
  • Файнберг, Джошуа. 2006. Классическая музыка, зачем беспокоиться?: Слышать мир современной культуры через уши композитора . Рутледж. ISBN 0-415-97174-8 , ISBN 978-0-415-97174-4 . [Содержит в основном тот же текст, что и Fineberg 2000a и 2000b.  
  • Гриси, Жерар. 1987. " Tempus ex machina : размышления композитора о музыкальном времени". Обзор современной музыки 2, вып. 1: 238–75.
  • Гриси, Жерар и Файнберг, Джошуа. 2000. « Вы сказали Spectral?» . Обзор современной музыки 19, вып. 3: 1–3.
  • Хальбрайх, Гарри. 1992. Roumanie, terre du neuvième ciel . Бухарест: Axis Mundi.
  • Харви, Джонатан . 2001. «Спектрализм». Обзор современной музыки 19, вып. 3: 11–14.
  • Гельмгольц, Герман фон. 1863. Die Lehre von den Tonempfindungen als Physiologische Grundlage für die Theorie der Musik . Брауншвейг: Friedrich Vieweg und Sohn. Издание второе 1865 г .; третье издание 1870 г .; четвертое переработанное издание 1877 г .; пятое издание 1896 г .; шестое издание, отредактированное Ричардом Ваксмутом, Брауншвейг: A. Vieweg & Sohn, 1913 (Отпечатки факсов, Дармштадт: Wissenschaftliche Buchgesellschaft, 1968; Франкфурт-на-Майне: Минерва, 1981; Хильдесхайм и Нью-Йорк: Г. Ольмс, 1983, 2000 ISBN 3 -487-01974-4 ; Hildesheim: Olms-Weidmann, 2003 ISBN 3-487-11751-7 ; Saarbrücken: Müller, 2007 ISBN 3-8364-0606-3 ).   
    • Перевод из третьего издания Александра Джона Эллиса, как « Об ощущениях тона как физиологической основе теории музыки» . Лондон: Лонгманс, Грин и Ко, 1875 г .; второе английское издание, исправленное и исправленное, соответствующее 4-му изданию на немецком языке 1877 г. (Лондон и Нью-Йорк: Longmans, Green, and Co., 1885); третье английское издание 1895 г .; четвертое английское издание 1912 г .; переиздание издания 1912 года с новым введением Генри Мардженау, Нью-Йорк: Dover Books, 1954 ISBN 0-486-60753-4 ; переиздание издания 1912 года, Whitefish, Montana: Kellinger Publishing, 2005, ISBN 1-4191-7893-8  
  • Умбертклод Эрик 1999. La Transcription dans Boulez et Murail: de l'oreille à l'éveil '. Париж: Харматтан. ISBN 2-7384-8042-X . 
  • Джус, Максим. 2002. «La cloche et la vague»: Введение в спектральную музыку - Тристан Мурай и Джонатан Харви ». Musica falsa: Музыка, искусство, философия , нет. 16 (осень): 30–31.
  • Леви, Фабьен . 2004. "Le tournant des années 70: de la Perception Induite par la structure aux processus déduits de la perception". В Le temps de l'écoute: Gérard Grisey ou la beauté des ombres sonores , под редакцией Даниэля Коэн-Левинас , 103–33. Париж: L'Harmattan / L'itinéraire. [Содержит много опечаток; исправленная версия на сайте: https://web.archive.org/web/20120907115503/http://www.fabienlevy.net/Documents/pdf/tournant70.pdf .]
  • Мабери, Бретт. 2006. « Исследование спектральной музыкальной идиомы и ее связи с визуальными образами, особенно кино и видео ». Магистерская диссертация. Западно-Австралийская академия исполнительских искусств.
  • Макклеллан, Джеймс. nd « Джеймс Макклеллан - профессор ».
  • Москович, Вивиана. 1997. "Французская спектральная музыка: введение". Темп новой серии, нет. 200 (апрель): 21–27.
  • Мураил, Тристан (1 апреля 2005 г.). «Селси и L'Itinéraire: исследование звука». Обзор современной музыки 24, ном. 2–3: 181–185. DOI : 10.1080 / 07494460500154830. ISSN  0749-4467.
  • О'Каллаган, Джеймс. 2018. «Спектральная музыка и обращение к природе». Музыка двадцатого века 15, вып. 1: 57–73. DOI : 10,1017 / S1478572218000063
  • Пугин, Тристан. 2001. «Через спектр: новая близость во французской музыке (II)». Темп (217): 38–47. ISSN  0040-2982.
  • Рейгл, Роберт. 2008. «Спектральная музыка старая и новая». В Spectral World Musics: Proceedings of the Istanbul Spectral Music Conference , под редакцией Роберта Рейгла и Пола Уайтхеда, [ нужна страница ] . Стамбул: Пан Яинджилик. ISBN 9944-396-27-3 . 
  • Роза, Франсуа. 1996. "Введение в организацию питча французской спектральной музыки". Перспективы новой музыки 34, вып. 2 (Лето): 6–39.
  • Суриану, Хория. 2001. "Румынская спектральная музыка или другое свободное выражение", перевод Джошуа Файнберг. Обзор современной музыки 19, вып. 3: 23–32.
  • Сайкс, Клэр. 2003. «Духовный спектральность: музыка Джонатана Харви». Musicworks: Исследования звука , нет. 87 (Осень): 30–37.
  • Теодореску-Чоканеа, Ливия. 2004. Timbrul Muzical, Strategii de compoziţie . Бухарест: Editura Muzicală. ISBN 973-42-0344-4 . 
  • Ваннамейкер, Роберт А. 2008. «Спектральная музыка Джеймса Тенни». Обзор современной музыки 27, вып. 1: 91–130. DOI : 10,1080 / 07494460701671558
  • Уилсон, Энди [редактор]. 2013. «Космический оргазм: Музыка Янку Думитреску». Ункант Паблишинг. ISBN 095-68-1765-3 . 

Внешние ссылки [ править ]

  • Классический ботаник. 2017. «Великие композиторы: Горацю Радлеску». YouTube .
  • Ганн, Кайл. 2004. "Назовите это призрачным". The Village Voice (27 апреля).
  • Гамильтон, Энди. 2003. «Букварь: Спектральная композиция». The Wire (ноябрь).
  • Горацио Радулеску - Домашняя страница
  • Страница IRCAM о Жераре Гризи (биографии композиторов IRCAM на французском языке)
  • Страница IRCAM на Горацио Радулеску
  • Страница IRCAM на Hugues Dufourt
  • Страница IRCAM на Джошуа Файнберге
  • Страница IRCAM о Филиппе Хюреле
  • Страница IRCAM о Филиппе Леру
  • Страница IRCAM на Марко Строппа
  • Сервис, Том. 2013. «Путеводитель по музыке Жерара Гризи». The Guardian (18 марта).
  • Сервис, Том. 2012. «Путеводитель по музыке Кайджи Саариахо». The Guardian (9 июля).
  • Спектральная музыка (описание курса Йоркского университета, 2013; библиография на вкладке для чтения и прослушивания)
  • Тристан Мурайл - Accueil / Домашняя страница
  • Жерар Гризи - Vortex Temporum (для шести инструментов) (1995) https://www.youtube.com/watch?v=rXaNFBzgDWI&t=12s
  • ЖЕРАР ГРИЗИ - "Les Espaces Acoustiques" https://www.youtube.com/watch?v=IXQ5c8GUsUM&t=126s