Театральный грим
Театральный грим — это грим , который используется для создания внешнего вида персонажей , которых актеры изображают во время театральной постановки .
В греческом и римском театре грим был не нужен. Актеры носили различные маски, что позволяло им изображать другой пол, возраст или совершенно другое подобие. [1] Феспис , считающийся первым актером, использовал свинцовые белила и вино для раскрашивания лица. [2] В средневековой Европе актеры меняли свою внешность, раскрашивая лица в разные цвета. Исполнители, изображавшие Бога, раскрашивали свои лица белым или золотым цветом; актеры, играющие ангелов, раскрасили лица в красный цвет. [1] В эпоху Возрождения актеры проявляли изобретательность и находчивость, переделывая свои лица. Они использовали шерсть ягненка для изготовления накладных бород и муку в качестве краски для лица. [1]
Достижения в технологии сценического освещения потребовали, чтобы сценический грим превратился из одного общего цвета лица в многомерное ремесло. Первоначально в театрах использовались свечи и масляные лампы; эти два источника света были тусклыми и позволяли делать грубый, нереалистичный макияж. [1] После того , как в театрах появилось газовое освещение , прожектор и электрический свет , возникла потребность в новых материалах для макияжа и более искусных методах нанесения. В 1873 году Людвиг Лейхнер, вагнеровский оперный певец, начал коммерческое производство нетоксичной жирной краски, облегчающей нанесение макияжа. [1]
С помощью макияжа, особенно выделения и затенения, можно изменить видимую форму лица актера. [3] Подчеркивая выступающие кости лица, черты лица становятся отчетливее; затенение впадин может добавить глубины. [4] Обвисшие щеки, морщины на лбу, мешки под глазами и выступающие вены можно создать, манипулируя бликами и тенями. [3] Подсветка — это базовый макияж, который как минимум на два тона светлее основного. Наносится на переносицу, скулы, области под глазами и под бровями. [4]Использование цвета на два тона темнее, чем основа, обеспечивает глубину и четкость. Эта глубина обычно используется на глазницах, для утончения боковых сторон носа, уменьшения щек и минимизации тяжести под подбородком. [4]
Освещение в значительной степени контролирует макияж. Макияж может потерять свою эффективность из-за неправильного сценического освещения. И наоборот, умелое освещение может значительно помочь искусству макияжа. Тесное общение между директором по свету и визажистом имеет решающее значение для достижения наилучшего эффекта. [5]
Понимание влияния света на макияж, различных оттенков и пигментов важно при разработке макияжа исполнителя. К числу основных правил света относятся следующие: ничто не имеет цвета, пока от него не отражается свет; объект кажется черным, когда весь свет поглощается; объект кажется белым, когда весь свет отражается. Если одни лучи поглощаются, а другие отражаются, то отраженные лучи определяют цвет. [3]
