| Стэн Биттерс | |
|---|---|
 Стэн Биттерс в 2012 году | |
| Национальность | Американец |
| Образование | Калифорнийский университет в Лос-Анджелесе |
| Альма-матер | Колледж искусств и дизайна Отиса |
| Известен | Скульптор по керамике |
| Движение | Органический модернизм |
| Веб-сайт | Официальный сайт |
Стэн Биттерс - американский скульптор по керамике , работа которого сыграла важную роль в формировании органического модернистского движения в 1960-х годах. [1] Его работы получили международное признание и являются основным продуктом многих современных дизайнерских и художественных выставок, а также были представлены в престижной серии California Design и в Музее ремесел и народного искусства в рамках Pacific Standard Time: Art in LA 1945. –1980.
Его карьера в керамике насчитывает шесть десятилетий. Его крупномасштабные работы включают керамические настенные росписи , скульптуры, фонтаны и садовые дорожки. Эти инсталляции были представлены в нескольких публикациях по дизайну, и их все еще можно использовать в общественных местах, банках , отелях , школах, церквях , промышленных комплексах и частных домах. Его влияние присутствует в архитектуре Калифорнии с 1960-х годов. [1]
Биттерс получил степень бакалавра живописи в Калифорнийском университете в Лос-Анджелесе в 1959 году. Он также посещал Колледж искусств и дизайна Отиса в Лос-Анджелесе, где учился у Питера Вулкоса . В 1959 году он пошел работать на Hans Sumpf , производителя сырцового кирпича в Мадере, Калифорния, который усовершенствовал процесс производства эмульгированного сырцового кирпича.. Биттерс был постоянным художником компании, нанятым для создания гончарных изделий и других изделий из керамики. В то время как в Hans Sumpf Биттерс создавал архитектурные фрески, плитку, скворечники, вазоны и скульптурные объекты - проекты, которые впоследствии снискали ему признание как пионера органического модернистского ремесленного движения. Он покинул компанию в 1965 году.
Скворечники [ править ]
Эти пористые глиняные изделия с низким обжигом напрямую связаны с Питером Вулкосом . По его собственным словам, Биттерс сказал, что, будучи студентом Отиса, он случайно наткнулся на Вулкоса, сидящего в своей студии, а затем спросил его, как бросить сферу на гончарный круг . Биттерс взял эти знания с собой, когда позже присоединился к Hans Sumpf и начал производить скворечники.
Возвышение горшков и кашпо до уровня искусства [ править ]
Биттерс также известен своими горшками для большого пальца. Он превратил то, что когда-то было скромным, декоративным и функциональным, в предметы искусства, применив все элементы формального искусства. Горшки и кашпо для Горького имеют отчетливо землистый оттенок и текстуру, и их легко не заметить по текстуре, в то время как отличительная черта его работ, по словам Биттерса, «является лишь одним из элементов». «Поверхность контейнера должна рассматриваться как картина, включающая изменение темы, толстую и тонкую линию, цвет, отношения формы, масштаб, пропорции, каллиграфию, текстуру и, наконец, организацию всех этих элементов в одно заявление. Все элементы формального искусства можно найти в горшках »(Биттерс, 1976, с. 48). [2]
Органическая скульптура [ править ]
В своей книге « Экологическая керамика» Биттерс говорит, что « глина приобретает мощную форму в скульптуре. Благодаря своей отзывчивой природе и восприимчивости к впечатлениям, глина открыта для огромного разнообразия скульптурных подходов, и с равной легкостью ее можно обрабатывать как аддитивно, так и субтрактивно. Его визуальная масса придает ему землистый, тяжелый характер в отличие от жидкого стекла или линейного характера сварной стали, в которой массивный кусок может казаться намного легче, чем он есть на самом деле . Непосредственная обработка глины придает скульптуре большую энергию. Клей принимает и излучает эмоциональную силу »(Биттерс, 1976, с. 77). [2]
Фрески [ править ]
Керамика охватывает не только керамику. Технически керамической считается глина, обожженная в печи . Таким образом, кирпич , мозаика и плитка подпадают под эту категорию. Возможно, ни один другой художник не был столь плодовит, как Биттерс, в создании монументальных керамических фресок. Его архитектурные инсталляции украшают многие коммерческие и жилые здания в Калифорнии, такие как внутренний керамический фонтан высотой 22 фута внутри административного здания округа Станислав , Модесто, Калифорния . и группа двухэтажных каминов в отеле Ace в Палм-Спрингс, Калифорния .
Экологическая керамика [ править ]
На протяжении всей своей карьеры Биттерс неизменно подчеркивал важную роль скульптуры в городской среде. Он верит в интеграцию искусства и архитектуры - понятие, чуждое современному городскому развитию. (Союз этих двух полей никогда не ставился под сомнение в первые дни Греции и Рима и в средние века.)
Такое несоответствие объясняется отсутствием доверия. В книге « Стены: обогащение и орнамент» , в которой представлены керамические настенные росписи Биттерса , Дэвид Ван Доммелен говорит, что «архитектор имел склонность бояться художника и мастера. Архитектор хотел оставаться самим собой; он боялся непонимания со стороны мастера и художника; и он подозревал, что они не захотят оставаться анонимными, как в прошлые годы »(Ван Доммелен, 1965, стр. 41). [3]
Городские застройщики часто упускают из виду обогащающие возможности паблик-арта . Для Bitters архитектура должна учитывать влияние человека, потому что среда, созданная зданием, влияет на людей, которые видят и используют его. Общественная скульптура - это способ очеловечить городскую среду. «Надо просто думать о людях, а не только о зданиях», - считает он. [4]
Недавнее возрождение [ править ]
Хотя работы Биттерса всегда заказывались архитекторами и дизайнерами, его работы недавно завоевали популярность в ярком арт-сообществе Лос-Анджелеса , где модерн середины века снова, как и в 1950-х и 1960-х годах, приобрел популярность. и валюта.[5]
Книги [ править ]
- Горькие, Стэн (1976). Экологическая керамика . Мичиганский университет: ISBN Van Nostrand Reinhold Co. 978-0442207816.
Ссылки [ править ]
- ^ a b Keeps, Дэвид (июнь 2012 г.). «Прикосновение художника» . Дизайн сада : 45–51.
- ^ Б Bitter, Стэн. Экологическая керамика. Нью-Йорк: Компания Ван Ностранд Рейнхольд, 1976.
- ^ Ван Доммелен, Дэвид. Стены: украшения и украшения. Нью-Йорк: Funk and Wagnalls Company, Inc., 1965.
- ^ Раскин, Иви. «Интеграция искусства в здание демонстрирует заботу дизайнера». Анкоридж Daily News. 18 июля 1981 г. D6.
- ^ Держится, Дэвид. «Его напуганная керамика внезапно появилась» . LA Times . Проверено 28 мая 2013 .
Внешние ссылки [ править ]
