Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Отношения хип-хопа [ править ]

Я думаю, нам нужно обсудить, следует ли включать HIP HOP в раздел брейкбита или, ПО КРАЙНЕЙ мере, в раздел электронной музыки. Хип-хоп, чтобы быть хип-хопом, должен быть электронным. Также используются брейкбиты. Любые аргументы, вроде того, что в нем есть рэпперы / вокалисты или не всегда используются брейкбиты, также можно привести для драм-н-бейса ... 86.135.8.247 11:13, 16 января 2007 г. (UTC)

Надо сказать да, также следует отметить брейк-данс BBoy, огромные бластеры Ghettos и свернутую картонную молодежь 80-х. Запустите DMC Its Like That в стиле. —Предыдущий комментарий без знака добавлен 109.79.157.27 ( обсуждение ) 02:51, 16 ноября 2010 г. (UTC)

Химические перерывы [ править ]

Химические перерывы следует заменить на Big Beat (или вообще исключить их) - см. Обсуждение: Химические перерывы . С уважением, Высоко на дереве 01:36, 14 мая 2004 г. (UTC)

Удалено: «Лихорадка в Бронксе» [ править ]

Из основной статьи удален следующий фрагмент. Поскольку он утверждает, что он из "скромного журнала", это может быть нарушением авторских прав , хотя предварительный поиск в Google не нашел источника в Интернете. Если участник Википедии действительно написал исходную статью и / или первоначальный автор отправляет ее в рамках GFDL , укажите это здесь, на этой странице обсуждения, вместе с каким-либо способом, позволяющим нам подтвердить, что они являются автором, о котором идет речь, или что автор разрешил его использование в рамках GFDL.

Если вклад - это GFDL , он все еще требует большой работы, чтобы стать энциклопедическим, в настоящее время он читается как статья с мнением журнала, в частности, внимание к нашей политике нейтральной точки зрения . Первый абзац, в частности, совершенно неуместен в энциклопедии. Во-вторых, нужны ссылки на другие статьи. Я сделаю это, если у меня будет время, но было бы неплохо, если бы исходный отправитель (или кто-то еще) мог поработать над ним, прежде чем восстановить его до основного текста. Спасибо. - Лексор | Обсуждение 14:44, 12 сен 2004 (UTC)

История Breakbeat Часть I - "Лихорадка в Бронксе"

Чтобы понять, куда вы идете, сначала нужно знать, откуда вы. По крайней мере, так утверждают многие историки, если вы спросите их, почему им платят за то, что они делают весь день. Но давайте будем честны: кого не интересовало, почему мы поднялись над царством животных (по крайней мере, до 90%), почему все так, или просто откуда появились такие гениальные вещи, как презервативы, нафталиновые шарики или смыв унитаза. из? Поскольку это темы, которые хоть и интересны, но здесь совершенно неуместны, давайте займемся более подходящим вопросом: откуда берутся наши любимые брейкбиты?

Сложный. С чего начать? Как насчет классической поговорки: «Все началось с барабана»? И действительно, история ритмических барабанов тесно переплетается с историей человечества. Но вопрос о том, когда первый австралопитек во время своих набегов через саванны доисторической Африки заметил, что ударить головой о дупло не только адски больно, но и звучит очень интересно, сегодня, вероятно, уже не дает окончательного ответа, и да и выходит за рамки нашего скромного журнала. Итак, с чего начать? Как возникло то, что мы теперь называем брейкбитами? Чтобы решить эту проблему, может быть лучше на мгновение отмежеваться от истории битов и спросить себя, когда именно слово «брейкбит» впервые появилось в современном контексте. Ага, давай попробуем.

Перед брейкбитом был брейк. Этот термин, происходящий из джаза, описывает те отрывки в музыкальных композициях, в которых все остальные инструменты приглушены, так что только бит может творить чудеса. Следовательно, термин «брейк» следует истолковывать в его первоначальном значении как антракт, в котором только барабанное соло управляло сценой. Перерывы в конце 1960-х - начале 1970-х были основным продуктом Funk, и барабанщики «King of Funk» Джеймса Брауна Джабо Старкс и Клайд Стабблфилд не были последними, кто использовал свои барабанные соло, чтобы продемонстрировать, на что способны биты. Это устанавливает временные рамки для первого появления Breakbeat, и теперь в шоу не хватает только двух вещей: сцены и актеров.

Сцена для этого зрелища была предоставлена ​​в начале 70-х годов Бронксом, печально известным районом Нью-Йорка, который по сей день вызывает блеск в глазах знающих людей. Быстро определяются и главные герои: брейкдансеры, брейкдансеры или просто би-бойцы, а также молодой геркулесовый чернокожий ямайский мужчина по имени Клайв Кэмпбелл, сегодня более известный как человек, который изобрел хип-хоп, легендарный диджей Кул Херк.

Как и многие передовые открытия в ранней истории музыки, Breakbeat родился на потной танцплощадке танцевального клуба Fever. Вернемся к той ночи 1974 года в Западном Бронксе, на танцпол в Fever. Kool Herc находится за палубой, зал битком набит, люди спускаются потанцевать, а точнее - под Hustle.

Хастл был популярным танцем уходящей эпохи диско, и Герк соответственно выбрал свои записи: поздний фанк и диско. Но не все посетители клуба участвовали в мероприятиях на танцполе. Несколько следопытов, недовольные своим окружением, всегда тихо ждали своего момента, чтобы засиять: перерыв. Энергичные ритмические секции стали топливом для их выступления, брейк-данс-шоу. Брейк или брейк-данс позволяли этим мальчикам привлечь к себе внимание, на короткое время стать звездами вечера в окружении танцоров Hustle, а их артистические выступления регулярно доводили динамику танцпола до кульминации, в которой взрывалась энергия. Это не осталось бы незамеченным для такого внимательного ди-джея, как Kool Herc, и в ту легендарную ночь он провел эксперимент.Движимый намерением расширить ту часть, которую брейк-дансеры требовали для своего шоу, он подумал о том, как этого добиться, и в ту ночь в 1974 году с помощью двух вертушек и одного микшера он плавно микшировал ритм-секции разных треков одну за другой. другой впервые. Публика взбесилась, брейкдансеры взорвались, танцпол взорвался.

Это был рецепт успеха, совершенно новый стиль музыки: Breakbeat, основа хип-хопа, Drum & Bass и жанра, который до сих пор известен как Breakbeat. Пример Kool Herc был быстро принят и вдохновил многих ди-джеев подражать ему и формировать этот новый вид музыки. Даже если стиль микширования Херка может показаться современному глазу примитивным - в конце концов, он еще не делал ничего близкого к битматчингу - тем не менее, он имеет полное право на звание Originator. Двадцать лет спустя Chemical Brothers пригласили давно ушедшего на пенсию Кула Херка в Лондон, чтобы он был приглашенным ди-джеем и выступал на их шоу, и тем самым отдали дань уважения человеку, заложившему основу для их собственной музыки: изобретателю Breakbeat.

Хорошо. История Breakbeat сбивает с толку тех, кто интересуется и проводит небольшое исследование. Хотя происхождение легко определить, нить быстро теряется в безумии растущей европейской клубной культуры конца 80-х и 90-х годов с ее безумной скоростью постоянно меняющихся музыкальных жанров. В этой точке понятного временного хода событий мы имеем вездесущность: разрывы были повсюду - будь то наполнитель или ведущий элемент стиля, они укоренились повсюду и превратились в явление, которое, как пылесос, поглощало все влияния. это возможно могло. Феномен, который обеспечил Breakbeat стабильное место на клубных танцплощадках и породил и сформировал современную клубную и музыкальную культуру. Я говорю о хардкоре.

Рождение хип-хопа в 1974 году в Бронксе впервые вывело Breakbeat на передний план радикально новой молодежной субкультуры, которая быстро захватила мир. К началу 90-х хип-хоп стал всемирным явлением, и Breakbeat проявил свою неотразимость по обе стороны Атлантики. Коммерческий успех стал очевиден с первым показом шоу Yo Rap на MTV в 1988 году, если не раньше. Но хип-хоп был не единственным популярным экспортным продуктом американских клубов, который нашел открытые уши и тяжелые танцевальные ноги. В то же время, незамеченная широкой публикой и музыкальной индустрией, на европейские клубы хлынула еще более мощная волна, уходящая корнями в детройтские хэды и чикагские клубы: Acid House и Techno.

Даже если первые попытки английских ди-джеев использовать новую зарубежную музыку из США, чтобы заполнить пустоту, оставшуюся в музыкальном ландшафте из-за крушения Rare Groove, не увенчались успехом, хиты номер один, такие как M / A / R / S 'Pump the Хиты Volume и S'Express под номером два Theme From S'Express стали ответвлениями английской волны Acid House, которая благодаря диджеям, таким как Пол Окенфолд и Дэнни Рэмплинг, их клубным вечерам The Future и Shoom, а также благодаря открытию Ecstasy, быстро завоевала популярность. импульса и кульминацией в 1998 году стало Второе лето любви. 1990 год принес еще одну, еще большую волну оригинальной радикальной музыки, которая вырвалась из идеалов Чикаго и Детройта и со своей необработанной энергией и открытым гедонизмом выразила свою независимость через крики тысяч танцующих рейверов: Hardcore.

Все-таки простая картина? История Modern Breaks - это история Hardcore? Мы можем ответить на это только «Да, но нет». Так же, как сегодня существует запутанный, многогранный зоопарк стилей и предпочтений, есть много разных подходов к тому, чем был Hardcore. Менее четко очерченный жанр, чем стиль жизни, к концу 1993 года хардкор включал в себя такие разные жанры, как Bleep & Bass из Северной Англии, Hip House и Ragga Techno на основе Southern Breaks, Pop Rave a la Shades of Rhythm, бельгийско-немецкий Tekkno. и, наконец, что не менее важно, предвещающая революция Hardcore Jungle. Все они имеют разные акценты, но, тем не менее, тесно переплетаются друг с другом.подготовил почву для самой бурной фазы развития электронной клубной музыки, которую мы видели на сегодняшний день, и создал прочную резиденцию для Breakbeat на танцплощадках в клубах.

Низкочастотные колебания - Bleep & Bass: В наши дни, говоря о Breakbeat, независимо от того, какой BPM, рано или поздно всплывет одна тема: бас. Бас от мягкого к жесткому, шлифование, сверление, фырканье, дребезжание, скручивание, зубрежка, стук… ну знаете, Бас. Если вы хотите сократить Германию до одного слова, это будет техно. Для Англии это был бы Басс, наука, которая впервые увидела свет в северной части острова, а точнее в Шеффилде. Вдохновленные монстром Sub Bass The Theme из Unique 3, Стив Бекет и Роб Митчелл создали легендарный лейбл Warp и посвятили себя исследованию Bass. Глубокие частоты, низкочастотные колебания или просто LFO были определенно названием одной из первых и самых успешных групп на Warp. LFO aka Марк Белл и Гез Варлей,в их поисках абсолютной глубинной бомбы, создали множество классических композиций, которые остаются незабываемыми по сей день, в том числе их, вероятно, самый известный трек: LFO. Эксперименты с извлечением большего, более толстого и мощного баса привели к экзотически привлекательным методам, таким как использование тестовых тонов из сэмплеров, что нашло отражение в названиях треков, таких как Testone от Sweet Exorcist. Такие классические произведения, как Nightmares on Wax's Aftermath, 808 States 'Cubic и Orbital's Chime, обязаны своим существованием таким басовым зондам и определили хардкорное звучание Севера: Bleep & Bass.и более мощный бас привел к экзотически привлекательным методам, таким как использование тестовых тонов из сэмплеров, что нашло отражение в названиях треков, таких как Testone от Sweet Exorcist. Такие классические произведения, как Nightmares on Wax's Aftermath, 808 States 'Cubic и Orbital's Chime, обязаны своим существованием таким басовым зондам и определили хардкорное звучание Севера: Bleep & Bass.и более мощный бас привел к экзотически привлекательным методам, таким как использование тестовых тонов из сэмплеров, что нашло отражение в названиях треков, таких как Testone от Sweet Exorcist. Такие классические произведения, как Nightmares on Wax's Aftermath, 808 States 'Cubic и Orbital's Chime, обязаны своим существованием таким басовым зондам и определили хардкорное звучание Севера: Bleep & Bass.

Быстрый хип-хоп Shut Up And Dance: в то время как низкие частоты привлекали безраздельное внимание на Юге, Север был на другом треке. Известный черной музыкой, район Большого Лондона с его влияниями хип-хопа, фанка и редкого грува Northern Soul был домом для двух молодых черных, PJ и Smiley, более известных как Shut Up and Dance (SUAD). На своем одноименном лейбле они выпустили треки, в которых брейкбиты заняли место запрограммированных битов. Несмотря на более ранние эксперименты в этом направлении, в том числе такие герои, как Тод Терри, Фрэнки Боунс, Ленни Ди или Фаст Эдди и Тайр, SUAD было предоставлено содействие в совершении прорывного прорыва в контексте танцпола. Их подход подорвал дух Hardcore «Сделай сам». В стиле вырезания и вставки, вооруженный только вертушками, сэмплером и секвенсором,они взялись за работу и начали продвигать пластинки Def Jam со 100 до 130 ударов в минуту и ​​читать рэп. Их методология также была выражением их самооценки, в которой они считали себя скорее быстрой командой хип-хопа, чем частью рейв-культуры, от которой они держались на расстоянии, одной из причин которого было ее вопиющее прославление наркотиков. Такие названия треков, как «Вот идет другой тип рэп-трека», а не «Обычное дерьмо с 4 тактами», были очевидными утверждениями в этом направлении. В текстах песен SUAD критиковались не только наркотики, но и социологические проблемы, расизм и растущая коммерческая эксплуатация танцевальной электронной музыки. Несмотря на их противоречивое отношение к рейв-культуре, они были приняты рейверами с распростертыми объятиями, а хардкор-тренд Hip House, который они развязали, стал огромным успехом, который увенчался треком SUAD Raving, I 'м Бред. Задуманный как пародия на увлечение вечеринками, трек быстро стал гимном Hardcore и первым гвоздем в гроб их многообещающей карьеры. Бред «Я бред» был основан в основном на «Прогулке в Мемфисе», пьесе Марка Коэна, который незамедлительно предъявил иск SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающей компании Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno риффов нарисовали восходящее солнце джунглей на горизонте.Задуманный как пародия на увлечение вечеринками, трек быстро стал гимном Hardcore и первым гвоздем в гроб их многообещающей карьеры. Бред «Я бред» был основан в основном на «Прогулке в Мемфисе», пьесе Марка Коэна, который незамедлительно предъявил иск SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающей компании Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno риффов нарисовали восходящее солнце джунглей на горизонте.Задуманный как пародия на увлечение вечеринками, трек быстро стал гимном Hardcore и первым гвоздем в гроб их многообещающей карьеры. Бред «Я бред» был основан в основном на «Прогулке в Мемфисе», пьесе Марка Коэна, который незамедлительно предъявил иск SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающей компании Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno риффов нарисовали восходящее солнце джунглей на горизонте.трек быстро стал гимном Hardcore и первым гвоздем в гроб их многообещающей карьеры. Бред «Я бред» был основан в основном на «Прогулке в Мемфисе», произведении Марка Коэна, который сразу же предъявил иск SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающего лейбла Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.трек быстро стал гимном Hardcore и первым гвоздем в гроб их многообещающей карьеры. Бред «Я бред» был основан в основном на «Прогулке в Мемфисе», произведении Марка Коэна, который сразу же предъявил иск SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающего лейбла Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.статья Марка Коэна, который незамедлительно подал в суд на SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающего лейбла Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.статья Марка Коэна, который незамедлительно подал в суд на SUAD за нарушение и ущерб, потому что они великодушно отказались получить разрешение от звукозаписывающего лейбла Коэна. Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.Последующий судебный процесс и производные расходы привели к тому, что SUAD предварительно прекратил свою деятельность, пока взволнованная пара снова не вышла на сцену с заявлением Phuck the Bizz. Тем не менее, SUAD добился лавины новых треков, основанных на брейкбите, в том числе некоторых от Ragga Twins, подписанных лейблом SUAD и которые своим сочетанием рифов B-Boy Breaks, Dancehall Reggae, Dub Bass и Euro Techno нарисовали музыкальные композиции. восходящее солнце джунглей на горизонте.

Energy Flash - Hardcore Tekkno: Bleep & Bass из Южной Англии или, более того, Northern Hip House имели мало общего с хардкором с материка. Бельгийско-германская ось вокруг легендарных лейблов, таких как R&S или PCP, с такими исполнителями, как Lenny D, Mundo Muzique и Joey Beltram, подтолкнула Hardcore к еще более сложным условиям, объединив их EBM и индустриальные влияния с Techno, что привело к более быстрой, агрессивной и энергичной смеси. Energy Flash от Beltram и, что еще важнее, Mentasm были ранними гимнами этой новой хардкорной культуры, в которой твердость и скорость были в моде и проявлялись в таких терминах, как Tekkno. Mentasm, в частности, из-за известного укола mentasm, превратился в ключевой трек всех жанров Hardcore. Разделяющий уши звук укола ментализма, который отмечался в таких треках, как T99 's Anasthasia или Cubic 22 Night in Motion стала объединяющим товарным знаком целого поколения хардкор-продюсеров по обе стороны Дуврского канала, а также оказала влияние на таких исполнителей Breakbeat, как 4 Hero, Док Скотт и Руфиге Крю (Голди), которые вскоре после этого сыграли жизненно важную роль. роль в концепции Jungle, предшественницы сегодняшнего Drum & Bass.

Дорога к чартам - хардкор становится мейнстримом: к 1992 году хардкор окончательно превратился в самостоятельный жанр, который, особенно в Англии, был основан на брейкбитах и ​​семплах, и все больше и больше прорывов в мейнстрим происходили благодаря таким группам, как Altern8, Moby, Human Resource, Shades of Rhythm и, наконец, что не менее важно, Prodigy. В январе 1992 года альбом Prodigy Everybody in the Place занял второе место в британских чартах, что в том же году было параллельно с SL2 с On a Ragga Tip и Shut Up And Dance с ранее упомянутым Raving, I'm Raving. . Лиам Хоулетт, Кейт Флинт и Максим Реалити из Prodigy представили немного более гладкую, массовую форму хардкора, никогда не отделяясь от него полностью, и стали одними из самых влиятельных брейкбит-групп, которые когда-либо,после трех попаданий в топ-5 им выпала честь стать первой хардкорной командой, добившейся коммерческого успеха со своим альбомом Experience. Если раньше этого не было, то теперь Breakbeat занял прочное место на танцполе.

Фанаты скорости - в джунгли: в то время как популярные рейв-гимны пользовались все большим успехом в чартах, в Лондоне возникла еще более радикальная форма хардкора. Эти треки с суматошными брейкбитами, басом Dub Reggae и высокими вокальными сэмплами, казалось, созвучны традициям Shut Up и Breakbeat House под влиянием танцев, но их акцент на битах и ​​басе был нехарактерно более агрессивным и энергичным, что придавало музыке особую привлекательность. искусственное, изменяющее сознание качество, которого никогда не достигал быстрый хип-хоп SUAD. Не принимая социологической серьезности своих предшественников, продюсеры, в которых преобладали чернокожие, создали жанр, который формировал их опыт в городских джунглях с ритмом и звуком. И музыка стала быстрой. Самое позднее с 1992 года хардкор стал культурой скорости.В начале 1991 года средний рейв-трек составлял 125 BMP, но к концу 1992 года 150 BPM перестали быть редкостью. В поисках максимальной отдачи ди-джеи использовали восстановленные вертушки, чтобы ускорить свои треки до +20. Высокая скорость изменила музыку, соединила элементы в массу ритмично пульсирующего звука, удара Бельтрама, риффов Italo-Piano и высокого вокала. В своем соревновании за новейшее, самое инновационное звучание такие лейблы, как Moving Shadow, Suburban Bass, Reinforced и продюсеры, такие как Rob Playford, Andy C, Goldie aka Rufige Kru, Hyper on Experience, Hype и многие, многие другие, продвигались вперед на максимальной скорости. новая форма хардкора. I Bring You the Future, the Future, the Future ударил по вокалу из альбома Noise Factory Breakage # 4, и они не ошиблись.Этот звук стал основой первых пятнадцати минут славы Breakbeat, а каверы на Ibiza Label пророчески несли ключевое слово, давшее название новому движению: Junglizm.

Примеры исполнителей брейкбита? [ редактировать ]

Я считаю, что здесь должны быть упомянуты некоторые из наиболее популярных исполнителей брейкбита, большинство страниц других музыкальных жанров перечисляют исполнителей, и я считаю, что кто-то, посетивший эту страницу, ожидал бы такого.

Комментарии? - 195.92.168.163 15:50, 24 июля 2005 г. (UTC)

Почему это считается жанром середины 90-х? Я слышал такие вещи, как Prodigy и Sonz из Loop da Loop Era, описанные как брейкбит в 92 и 93 годах, а ранний материал «Toontown» и «Schizo» вышел в 91 ... ну, знаете, «хардкор».

Это правильно. Хардкор (или брейкбит-хардкор ) был в ходу в начале 1990-х. Я бы также посмотрел, как в этой статье я назвал брейкбит-хардкор «рейв-музыкой». Это лишь одна составляющая «рейв-музыки» наряду с вокальным рейвом и евро-техно. Кроме того, не все в Великобритании называли брейкбит-хардкор «рейв-музыкой». Такая музыка была больше связана с югом Великобритании. - Восстание 08:25, 30 августа 2006 г. (UTC)

Основы брейкбита! [ редактировать ]

Я нашел обсуждение очень полезным по сравнению с первоначальной Wiki на "Breakbeat". Для читателей, которым нужна основная информация и меньше использования незнакомой терминологии, я предлагаю эту информацию о том, что на самом деле представляет собой брейкбит с музыкальной и исторической точки зрения. Я согласен с идеей взрыва брейкбит-танцев в 1974 году, но в музыкальном плане «брейкбит» восходит еще дальше. Музыкальная составляющая брейкбита сводится к акценту на малом барабане и общему темпу. По сути, дыхательный ритм - это базовый ритм «рок-н-ролл», играемый в танцевальном темпе. Более 95% всех брейкбитов подчеркивают малый барабан на 2 и 4, используя размер 4/4. Как и во многих рок-битах, паттерн ударов остается довольно простым, иногда с некоторыми синкопами. Исторически,если можно отследить, когда барабанщики начали хлопать по малому барабану на 2 и 4 в более быстром темпе, можно определить, когда брейкбит был изобретен в музыкальном плане. Все это произошло, когда джазовым барабанщикам посоветовали выступать с меньшей «перетасовкой», чтобы дополнить зарождающийся новый жанр рок-н-ролла. Ранние записи Чака Берри помогают проиллюстрировать переход от джаза к року. Если вы хотите найти комнату для брейкбита в местном клубе, просто слушайте большие толстые удары малого барабана на 2 и 4!просто послушайте большие толстые удары малого барабана на 2 и 4!просто послушайте большие толстые удары малого барабана на 2 и 4!

Пожалуйста, подпишите свои сообщения на страницах обсуждения в Википедии: Подпишите свои сообщения на страницах обсуждения . Спасибо! Гиацинт 23:49, 16 января 2007 г. (UTC)

Хм, мы уже приближаемся, но BreakBeats появился задолго до рок-н-ролла. Попробуйте группы Black Swing 20-х и 30-х годов, у этих братьев была фанковая душа! —Предыдущий комментарий без знака добавлен 109.79.157.27 ( обсуждение ) 02:49, 16 ноября 2010 г. (UTC)

Извините, для вступления в брейкбит требуются срочные обновления Это сбивает тему с толку, когда тег «breakbeat» задним числом присваивается музыке, которая не генерируется ни с помощью техник turntablist / DJ, ни сэмплера. Среди брейкбит-музыкантов общеизвестно, что история брейкбита уходит корнями в ранние американские хип-хоп-ди-джеи 1970-х годов (особенно в Нью-Йорке); рэп и электро 80-х; а в Великобритании - хардкор-рейв, джангл, драм-н-бэйс. Связано развитие ломаных битов, но здесь эстетика отступает.

Брейкбит получается из ритм-брейка в музыкальной записи - это * не * * брейкбит, пока он не будет обработан / обработан. В этом смысле в записи The Winston "Amen Brother" не было записи брейкбита в исходном состоянии, но небольшой фрагмент из этого * стал * брейкбитом. В случае с "Amen Break" электро-запись Mantronix "King of the Beats" была центральной в обработке этого брейка в конце 1980-х, став основой многих записей джангл и драм-н-бейс в Великобритании. в течение (начала и середины) 1990-х гг. Для хип-хопа еще один важный образец брейкбита - это брейк-бит Apache.

Источники:

  • Книга Марка Батлера 'Unlocking the Groove'
  • Книга Триши Роуз `` Черный шум ''
  • Книга Саймона Рейнольда «Энергетическая вспышка: путешествие по рэйв-музыке и танцевальной культуре»
  • Книга Дэвида Тупа "Rap Attack"
  • Демонстрация грандмастера Флэша ломки ритма в фильме «Дикий стиль»: http://www.youtube.com/watch?v=EOd1zGi1gKE
  • 20-минутное видео Нейта Харрисона о «Аминь»: http://www.youtube.com/watch?v=5SaFTm2bcac
  • Подробнее о празднике Аминь: http://en.wikipedia.org/wiki/Amen_break
  • Информацию о брейкбите Apache см. Также в следующем документальном фильме: http://www.youtube.com/watch?v=tX2vZSz_MFQ
  • Для «Да! Ву! ' breakbeat, см .: http://en.wikipedia.org/wiki/Yeah!_Woo !

Кстати, раздел Breakbeat можно найти здесь: http://en.wikipedia.org/wiki/Drum_break

Есть также разделы, посвященные жанрам брейкбитовой музыки, таким как хип-хоп, электро, джангл и драм-н-бэйс, из которых можно сделать достойное резюме для этой брейкбитовой записи. Нозем ( разговор ) 23:11, 9 апреля 2013 (UTC)

Breaks vs Breakbeat [ править ]

Поработав в танцевальной музыке несколько лет назад, когда брейкбит действительно начал набирать популярность, я бы предположил, что брейкбит и брейкбит имеют разное происхождение - брейкбиты исходят из хип-хоп сцены, как описано в статье, тогда как брейкбит возник непосредственно из драм-н-н-бара. 'бас, потому что в нем использовался "ломаный" ритм (т.е. не стандартный ритм танцевальной музыки 4/4), но его можно было отличить от драм-н-бейса из-за отсутствия тяжелых басовых элементов, обычных в д'н'б. Я предлагаю полностью переписать эту запись, чтобы отразить это.

SupernautRemix 17:51, 17 января 2007 г. (UTC)

Я согласен, брейкбит не имеет ничего общего с джазом или фанком. Интересно, как в Википедии удается получить почти все неверное или нечитаемое.

Потому что люди оставляют такие бессмысленные комментарии вместо того, чтобы вносить свой вклад. Вам что-то не нравится, у вас есть все силы, чтобы это исправить! marnues ( разговор ) 04:30, 20 июня 2010 (UTC)

Что ж, по той же причине вы оба ошибаетесь. Боюсь, Drum and Bass появились ПУТЬ после брейкбита. Возможность создавать DnB sub Basslines появилась спустя долгое время после того, как барабанщик пришел в восторг от барабанного паттерна 4/4, а хип-хоп также украл его сэмплы у Funk, который, в свою очередь, взял сэмплы из BigBand и Jazz. Послушайте свинг 20 и 30, чтобы понять, что я имею в виду. BreakBeat - это танцевальная музыка на джазе, если бы джаз был наркотиком.

Урок истории в музыке всегда лучше, чем урок войны. —Предыдущий комментарий без знака добавлен 109.79.157.27 ( обсуждение ) 02:47, 16 ноября 2010 г. (UTC)

Брейкбит * является * производным * от ритм-брейка в музыкальной записи - это * не * * брейкбит, пока он не будет обработан / обработан. Так что нет смысла спорить о том, что появилось раньше или кто у кого украл - именно в творческом акте сэмплирования саундбайт становится брейкбитом. Nozem ( выступление ) 23:14, 9 апреля 2013 г. (UTC)

Известность Breakcore [ править ]

Breakcore статья не имеет реальных источников, большинство из статьи POV и OR и жанр кажется очень расплывчатое определение. Я не могу найти очень мало свидетельств его существования в каком-либо другом смысле, кроме сленгового слова, используемого для описания брейкбит и IDM музыки. Предлагаю слить с Breakbeat . Обсуди здесь. - Неоново-белый 22:11, 9 октября 2007 г. (UTC)

Как брейккор-ди-джей и фанат, я предлагаю вам снять документальный фильм под названием «Заметки о брейккоре». http://www.breakcore.net/ Вы увидите, что это не только жаргонный термин для обозначения breakbeat и IDM. - Break! Fast.sk 09:56, 13 октября 2007 г. (UTC)

В статье недостаточно источников, нет никаких сомнений в том, что она используется для обозначения клубных вечеров и т. Д., Но просто очень мало доказательств того, что это сочиненный жанр и достаточно примечательный для своей собственной страницы. На самом деле я предлагаю перенаправление, так как на странице breakcore мало проверяемой информации для слияния. Если становится доступным больше информации из источников, ее можно добавить в раздел страницы брейкбита, и если это станет значительным, она может заработать свою собственную страницу. - Неоново-белый 23:02, 13 октября 2007 г. (UTC)
Какие "источники"? Брейккор был искажен в каждом журналистском тексте, который я читал на эту тему. К настоящему времени их довольно много, и я бы предпочел не цитировать их, спасибо.
По сути, "breakcore" бросает вызов серьезному энциклопедическому подходу, это универсальный способ усвоить одну статью.
У всех свое мнение о том, что это такое, оно существует, это точно, выпущены сотни пластинок, проводятся сотни вечеринок, в них участвуют тысячи людей. но какое определение, если должно получиться, всегда будет субъективным.
И статья в Википедии об этом никогда не достигнет установленных критериев.
Многие артисты, которых можно было бы считать брейккор, активно отказываются называть себя брейккором!
как можно было достичь консесуса?
Что касается существования жанра, если вы поместите «брейкбит» на плакат / флаер в Бельгии, у вас появится около 50 человек, если вы поставите «брейккор», вы получите сотни. Реальная жизнь важнее цитируемых «источников». Все дело в перспективе. Дрон 18:39, 25 октября 2007 г. (UTC)

Предложение нескольких слияний [ править ]

Есть ряд статей, у которых нет источников и не хватает заметности, которые могут быть легко включены в эту статью под заголовком «поджанры». Я предлагаю объединить Breakcore , Broken beat , Florida break , Hardcore break , Nu skool break , Rave Breaks . Помните, что не каждому поджанру, альтернативному термину и неологизму нужна собственная статья. - neon white talk 16:35, 8 июня 2008 г. (UTC)

Вы хоть понимаете, о чем говорите? Broken Beat, Breakcore и Nu-Breaks / Florida Breaks - все это заметно разные СЦЕНЫ с индивидуальной историей ... их фанатская база на самом деле не пересекается ВООБЩЕ ... а брейк-бит настолько слабо связан с BREAKBEATS в целом, что ему определенно нужен свой собственная статья.
Принципиальное отличие состоит в том, что эта страница о Breakbeat, его предыстории и истории, а не о жанрах. Перечисленные жанры ( Breakcore , Broken beat , Florida breaks , Hardcore breaks , Nu skool breaks , Rave Breaks ) все содержат Breakbeats, но его можно легко расширить, включив в него Drum & Bass , Hip Hop и т. Д., Которые также широко используют Breakbeats . Я бы сказал, что из-за огромных различий между жанрами, которые Neon White предлагает объединить, это нецелесообразно. Например, между Breakcore очень мало совпадений.и Broken Beat . Кстати, я ставлю под сомнение раздел о Jungalistic Hardcore, поскольку Breakbeat Hardcore существовал до 92-го и назывался Hardcore, а термин Jungalistic был скорее сленговым термином, использовавшимся в связи с появлением Jungle в 1993/94. Fluffski 14 октября 2008 г. - Предыдущий неподписанный комментарий, добавленный Fluffski ( обсуждение • вклад ) 09:27, 14 октября 2008 г. (UTC)

По крайней мере, следует пояснить, что брейкбиты лежат в основе ВСЕХ этих музыкальных стилей, в противном случае мы делаем BreakBeats как дисс-сервис - предшествующий неподписанный комментарий, добавленный 109.79.157.27 ( обсуждение ) 02:43, 16 ноября 2010 г. ( УНИВЕРСАЛЬНОЕ ГЛОБАЛЬНОЕ ВРЕМЯ)

Я не могу найти упоминания о джунгалистском хардкоре как отдельном стиле ни в веб-поиске, ни в книгах. Учитывая, как это ставилось под сомнение в 2008 году, а сейчас 2012 год, не пора ли убрать черту? Мкантонелли1 ( разговор ) 05:27, 12 февраля 2012 (UTC)

Broken Beat удален [ править ]

Broken Beat слишком похож на хаус и техно, чтобы его можно было здесь рассматривать. Кто бы ни определил его как «органический» фанк, такой как Breakestra, просто ошибается, брейк-бит - это больше такие вещи, как Recloose, Kuniyuki, Russ Gabriel и т. Д., На самом деле он довольно СИНТЕТИЧЕСКИЙ, хотя в нем есть «органические» элементы ... : http://en.wikipedia.org/wiki/Broken_beat —Предыдущий неподписанный комментарий, добавленный 71.131.181.155 ( обсуждение ) 05:58, 25 июля 2008 г. (UTC)

Брейкбит и Бэкбит [ править ]

Я думаю, что должна быть ссылка в верхней части этой статьи или статьи под названием Back beat , поскольку они звучат одинаково. Так люди не запутаются. - Robo56 ( разговор ) 22:47, 12 сентября 2008 г. (UTC)

ПРОИСХОЖДЕНИЕ "ПЕРЕРЫВОВ" [ править ]

Эта статья нуждается в переделке, мы можем упомянуть заметные возрождения перерывов, но это началось ДОЛГО назад.

На самом деле брейкбиты заимствованы не из фанка 70-х, рока, хотя The Beatles любили бросать брейкбит, электронную музыку или хип-хоп, брейкбиты исходят из JAZZ. Брейкбитам как минимум 100 лет, если вы послушаете BigBand Swing, вы можете услышать, как барабанщик играет брейкбиты в популярных треках, таких как Charleston, это также отражено в танцевальном стиле, который имеет такие же отрывистые движения, как возрождение би-бой 80-х. брейк-данс ... http://www.youtube.com/watch?v=uV3u-xR_Sos Посмотрите это, если не верите, сколько лет брейкбитам. (не волнуйтесь, я не буду размещать это в статье)

Другими яркими примерами брейкбита являются Buddy Rich The Beat Goes On http://www.youtube.com/watch?v=Zblr8g3P7tw The Winstons Amen Brother http://www.youtube.com/watch?v=GxZuq57_bYM, сэмплированный в МНОГО драм-н-бейса на двойной скорости.

Термин Breakbeats относится к брейкам в нормальном паттерне ударных 4/4. —Предыдущий неподписанный комментарий добавлен 109.79.157.27 ( обсуждение ) 02:41, 16 ноября 2010 г. (UTC)

Вот статья о современном джазовом музыканте, использующем брейкбит: http://findarticles.com/p/articles/mi_qa5327/is_300/ai_n29107683/ и еще одна статья с хронологией электронной музыки и танцев в целом: http://www.digitaldreamdoor .com / pages / best_timeline-elec.html . Слушав старую музыку в детстве (с начала 1900-х до 40-х на KCLW в Детройте), вышеупомянутый пользователь абсолютно прав в том, что брейкбит уже давно присутствует в музыке. Я думаю, что здесь многие могут запутаться. Мкантонелли1 ( разговор ) 05:58, 12 февраля 2012 (UTC)

Сводка неверна [ редактировать ]

Я могу ошибаться, но я не думаю, что «брейк» в названии «брейкбит» относится к фанку и джазу, когда ритм перестанет играть и позволит мелодичное соло. Я почти уверен, что «брейк» относится к тому факту, что бочка не приходится на каждую четвертную ноту. Сломан ритм, а не структура песни. В каждой песне с устойчивым битом есть паузы. Это не уникальное явление для брейкбита. 65.93.54.176 ( разговорное ) 13:00, 19 марта 2012 (UTC)

Ссылка отсутствует, поэтому, если вы уверены, что информация неверна, удалите ее. Попытайтесь найти ссылку, чтобы лучше его определить. - Pmsyyz ( разговор ) 05:46, 17 июня 2012 (UTC)

Переписал введение [ править ]

Я переписал введение к статье, чтобы попытаться отразить более целостное понимание слова «брейкбит». Любая критика приветствуется. Я устал праздно наблюдать за порчей столь важной статьи. - Предыдущий беззнаковый комментарий добавлен в 83.227.15.211 ( обсуждение ) 14:35, 21 ноября 2012 г. (UTC)

История перерывов / breakbeat [ править ]

Я не эксперт в этом вопросе и читаю эту статью только в попытке узнать больше о предмете. Тем не менее, я почти уверен, что в первом предложении второго абзаца есть небольшая неточность, а также грамматическая ошибка:

«Брейкбиты», такие как «Брейкбит» (1), были известны и использовались около ста лет, и широко известны тем, что их сэмплировали многие ранние продюсеры хип-хопа, где «брейк» в песне, обычно только длится несколько секунд, зацикливается, чтобы создать основу для совершенно новой песни ».

Действительно?? - Предыдущий неподписанный комментарий добавлен 42.112.139.76 ( обсуждение ) 16:38, 23 октября 2015 г. (UTC)

Когда брейкбит стал жанром, а не термином для сэмплированной барабанной петли? [ редактировать ]

Я управлял студией звукозаписи и продюсировал танцевальную музыку в Лондоне с 1995 года, и до 1996/97 года я не встречал никого, кто использовал бы термин брейкбит для описания музыкального жанра. Термины большой бит и брейкбит часто кажутся взаимозаменяемыми, но я думаю, что между ними есть явные различия. Брейкбит, как правило, в большей степени основан на семплах, например, ускоренный хип-хоп конца 1980-х, но часто без рэпа, в то время как у больших рекордов брейки есть брейки, дополненные одиночными ударами драм-машины / семпла. Так, например, «Busy Child» от The Crystal Method, «Block Rockin 'Beats» от The Chemical Brother и «Breathe» от The Prodigy - все это большие рекорды битов, а «B-Boy Stance» от Freestylers, «Ooh La La 'от The Wiseguys и' Theme From Gutbuster 'от Bentley Rhythm Ace - брейкбитовые рекорды.

Хотя я согласен с тем, что некоторую музыку эйсид-хаус / рейв начала 1990-х можно охарактеризовать как брейкбит, например, «Don't Hold Back» Блаппса! Posse (в соавторстве с Астоном Харви, позже работавшим над «Фристайлерами»), это будет ретроспективное приложение, потому что я думаю, что этот термин не использовался для описания жанра примерно до 1996 года и до появления таких лейблов, как Freskanova. Было бы интересно найти самое раннее использование этого термина для описания жанра в музыкальной прессе. Ни у DJ Magazine, ни у Mixmag нет старых выпусков в Интернете, но журнал Mojo использует этот термин в статье о Red Snapper в 1997 году:

Red Snapper / 1997 / Chris Ingham / MOJO / Mojo Rising: Red Snapper / 22.03.2016 23: 05: 36 / http://www.rocksbackpages.com.ezproxy.leedsbeckett.ac.uk/Library/Article/mojo -рисинг-красный-окунь


Я согласен с тем, что это очень ориентированная на Великобританию точка зрения, и этот термин вполне мог использоваться для описания жанра в других странах до 1996 года. ____ - Предыдущий комментарий без подписи, добавленный Jresfilter ( обсуждение • вклад ) 23:16, 22 марта 2016 (UTC)

Просто анонимный комментарий по этому поводу: BREAKBEAT ОПРЕДЕЛЕННО использовался как название жанра примерно в 1990 и 1991 годах. Это был поджанр хардкора (или ардкора, они использовали для этого все виды написания) с быстрыми барабанами. В 1991 году 4Hero выпустили LP этого жанра "In Rough Territories". Тига, а не ди-джей Тига, а Тига, канадский продюсер, выступал на CKUT под названием Tiga And Gnat и часто использовал этот термин еще в 1992 году, это в Канаде, так что мы всегда опаздываем на пару лет. И мне очень жаль, но звук Baltimore Club появился после Великобритании. В статье звучит так, как будто школа брейкбита в Великобритании возникла в то же самое время, пытаясь игнорировать влияние британской эпохи рейва на остальной мир. Нет, вместо этого, если вы беспокоитесь, что брейкбит был культурным присвоением, просто напишите это, потому что это БЫЛО.На самом деле все началось с присвоения более быстрых хип-хоп записей. Да, забудьте про фанк-брейки. Хип-хоп взял паузу в фанке. Breakbeat просто взял записи Hip Hip, которые уже семплировали эти брейки, и зациклил их быстрее. Музыкальный жанр "брейкбит" на самом деле имеет мало общего с хип-хоп-вертушками. Это был скорее феномен цифровых инструментов (например, петли, созданные с помощью Fruityloops). Термин «брейк» очень старый в хип-хопе, джазе и т. Д., Но это надуманная история, когда речь идет о зарождении музыкального жанра пост-техно под названием «брейкбит» (и забудьте о «брейкбит-хардкор», его проще назвать » брейкбит-техно », в то время брейкбит возник из хардкора (хардкор-техно), но брейкбит не всегда был« хардкорным ». Хорошо: такие термины, как брейк и бит, часто использовались хип-хоп ди-джеями,и в электронной музыке ("все на улицах, переходите к фанк-битам ... Брррррр !!", но в целом слово "брейкбит", мне нужно было бы услышать его в интервью от диджея до 1988 года, если вы можете найти его, но, тем не менее, американская хип-хоп сцена не знала, когда вышел альбом The Scientist «The Exorcist» (в 1990 году). Что касается Baltimore Club, да, ранние записи Blapps Records играли в британских рейвах, но его влияние в качестве «сцены» проявилось позже. По какой-то непонятной причине Балтимор играл британскую рейв-музыку, которую игнорировала большая часть остальной части США (за исключением британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену из США). Ссылки: просто откопайте несколько старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.Брррреак !! ", но в целом слово" брейкбит ", мне нужно было бы услышать его в интервью от ди-джея до 1988 года, если вы его найдете, но, тем не менее, американская хип-хоп сцена не" знала ", когда Альбом The Scientist "The Exorcist" вышел (в 1990 году). Что касается Baltimore Club, да, ранние Blapps Records играли в британских рейвах, но его влияние как "сцены" проявилось позже. британская рейв-музыка, которую игнорировала большая часть остальной части США (кроме британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену в США) Ссылки: просто покопайтесь в старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.Брррреак !! ", но в целом слово" брейкбит ", мне нужно было бы услышать его в интервью от ди-джея до 1988 года, если вы его найдете, но, тем не менее, американская хип-хоп сцена не" знала ", когда Альбом The Scientist "The Exorcist" вышел (в 1990 году). Что касается Baltimore Club, да, ранние Blapps Records играли в британских рейвах, но его влияние как "сцены" проявилось позже. британская рейв-музыка, которую игнорировала большая часть остальной части США (кроме британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену в США) Ссылки: просто покопайтесь в старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.американская хип-хоп сцена не знала, когда вышел "The Exorcist" The Scientist (в 1990 году). Что касается Baltimore Club, да, ранние Blapps Records играли в британских рейвах, но его влияние как «сцены» проявилось позже. По какой-то непонятной причине Балтимор играл британскую рейв-музыку, которую игнорировала большая часть остальной части США (за исключением британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену США). Ссылки: просто откопайте несколько старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.американская хип-хоп сцена не знала, когда вышел "The Exorcist" The Scientist (в 1990 году). Что касается Baltimore Club, да, ранние Blapps Records играли в британских рейвах, но его влияние как «сцены» проявилось позже. По какой-то непонятной причине Балтимор играл британскую рейв-музыку, которую игнорировала большая часть остальной части США (за исключением британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену США). Ссылки: просто откопайте несколько старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.Балтимор играл британскую рейв-музыку, которую игнорировала большая часть остальной части США (за исключением британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену в США). Ссылки: просто откопайте несколько старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва.Балтимор играл британскую рейв-музыку, которую игнорировала большая часть остальной части США (за исключением британского эйсид-хауса, который отражал оригинальную сцену в США). Ссылки: просто откопайте несколько старых Melody Makers, они бы охватили раннюю историю рейва. - Предыдущий беззнаковый комментарий добавлен 216.252.77.71 ( обсуждение ) 17:26, 9 февраля 2017 г. (UTC)

Я не хочу вступать на минное поле, но в настоящее время я работаю над перерывами во Флориде, которые, как я полагаю, могут разрешить многие из текущих и прошлых дискуссий об истории жанра электронной танцевальной музыки 1990-х годов по сравнению с более широкой темой. Пожалуйста, смотрите разделы на Обсуждение: перерывы Флориды для источников. Любая помощь в дальнейшем развитии приветствуется.
Термин Syncopation важен для понимания или определения Break beat. New Beat тоже требует внимания со стороны музыкального эксперта. Johnvr4 ( разговор ) 21:16, 26 февраля 2017 (UTC)

Разделить на две статьи [ править ]

Я бы порекомендовал разделить эту статью на две статьи: «Breakbeat» (1), паттерн ударных и «Breakbeat» (2), жанр музыки - это действительно две совершенно разные темы. Наличие обоих определений в одной и той же статье создает путаницу.

Более того, это стандартная практика, когда каждый основной электронный жанр размещается в отдельной статье. - Предыдущий беззнаковый комментарий добавлен 173.22.59.226 ( обсуждение ) 03:06, 13 декабря 2016 г. (UTC)

Я не говорю, что выступаю против, но я не уверен. Сначала с "(1), the drum Pattern", вы имеете в виду то же самое, что и (1) в отрывке ?:

«Брейкбит» (1), часть песни, в которой, как правило, все или, по крайней мере, большинство инструментов останавливаются на время, обычно около одного такта, за исключением барабанов, которые продолжали бы мелодию, даже если бы были изменены. С появлением электронной музыки он теперь может также относиться к жанру электронной музыки "Breakbeat" (2), характеризуемому как жанр грув-ориентированной музыки, в которой используется lo-fi сэмпл брейкбит (или комбинация брейкбитов) для основного барабана. beat, и обычно включает в себя и другие сэмплы lo-fi.

Я уверен, что слышал брейкбит (и рейв и т. Д., И мог смешивать разные вещи ...). Поскольку статья WP, текстовый формат, может объяснить музыкальные жанры , я считаю разумным объяснить это (2) на примере (1). [Я предполагаю, что это сэмплы, барабанные паттерны.] Разве это не будет потеряно, если вы разделитесь? Технически вы могли бы разделиться и быть правым, но если бы энциклопедия вроде WP не пыталась объяснить невежественным людям, а не просто перечисляла группы, подпадающие под общий термин Breakbeat?
Поскольку я здесь, ведущая роль продолжается:

Брейкбиты, такие как «Брейкбит» (1), были известны и использовались около ста лет, и широко известны тем, что их сэмплировали многие ранние продюсеры хип-хопа, где «брейк» в песне, как правило, лишь немногие секунд, зацикливается, чтобы создать основу для всей новой песни.

(1) там то же самое, что и первое (1)? и "сэмпл" кажется странным для "столетней" музыки .. Может, нет, сколько лет носителям [пластинкам] и как давно они сэмплированы ..? Можно ли уточнить этот текст. comp.arch ( обсуждение ) 11:44, 14 декабря 2016 (UTC)

Вы хотите, чтобы мы пожертвовали? Иди к черту. [ редактировать ]

Прекратите удалять такие полезные статьи, как Madness Combat и Cheshyre Hodges. Проклятье, моды коррумпированы 72.38.137.234 ( обсуждение ) 14:37, 18 декабря 2019 г. (UTC)

Первое использование [ править ]

На этой странице в википедии говорится, что Mantronix впервые использовал брейк как «король битов». На собственной странице википедии Amen break говорится, что первое использование - «Я желаю» от «Salt-N-Pepa», которое предшествует ему на два года (1986). Я не собираюсь его менять, потому что раньше у меня были проблемы из-за того, что я делал совершенно достоверные и хорошо проработанные правки на страницах Википедии, но мог бы кто-нибудь еще, более знакомый с процессом, подумать об этом? 51.6.191.57 ( разговорное ) 17:13, 11 января 2021 (UTC)