Из Википедии, свободной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

TG-9-12-07.jpg
Галерея ландшафта
Расположение
Координаты40°43′34″N 73°59′56″W / 40.725989 ° N 73.99882 ° W / 40.725989; -73.99882 Координаты : 40.725989 ° N 73.99882 ° W40°43′34″N 73°59′56″W /  / 40.725989; -73.99882
СодиректораДороти Коппельман и Кэрри Уилсон
Веб-сайтTerrainGallery.org

Местность Галерея , или местности , художественная галерея и образовательный центр на 141 Greene Street в Сохо , Манхэттен , Нью - Йорк. Он был основан в 1955 году на философской основе: идеи эстетического реализма и теории противоположностей Сигеля, разработанные американским поэтом и педагогом Эли Сигелом . [1] Его девиз - заявление Сигеля: «В действительности противоположности - одно; искусство показывает это».

История [ править ]

Под руководством художника Дороти Коппельмана , [2] Ландшафт Галерея открыта 26 февраля 1955 года с публикацией пятнадцати вопросов Зигеля, красота Осуществления Один из Противоположности? (впоследствии перепечатано в The Journal of Aesthetics and Art Criticism ). [3] [2] Рассматривая открытие выставки «Перекресток '55», Паркер Тайлер написал в Art News о «явно пытливом и азартном духе» в Terrain. [4] Беннет Шифф в New York Postписал, что «до этого, вероятно, не было такой галереи, как Terrain, которая посвящала бы себя интеграции искусства со всем живым в соответствии с эстетическим принципом, который является частью целостной, всеобъемлющей философской теории ... Эстетический реализм развивается. и преподавал Эли Сигель ". [5]

С самого начала Terrain был одновременно выставочным пространством для современного искусства и культурным центром с «живым и нетрадиционным подходом к эстетическим вопросам» [6], где художники, ученые и широкая публика могли узнавать и обсуждать принципы эстетического реализма. , [7] например, «Разрешение конфликта в себе - это как создание одной из противоположностей в искусстве». [8]

Выставка
Экспонат местности

Хотя от художников-экспонентов не требовалось одобрять эстетический реализм [5], многие писали комментарии к теории противоположностей Сигеля в отношении своих работ, которые демонстрировались вместе с их работами. [9] За прошедшие годы Terrain напечатала и распространила десятки объявлений о выставках, каталогов и рекламных роликов, в которых описывалось, что противоположности в действительности занимают центральное место в искусстве. [10]

Художники, чьи работы выставлялись в галерее Terrain, включают Ад Рейнхардта , Ларри Риверса , Хаима Коппельмана , Роберта Блэкберна , Роя Лихтенштейна , Ганса Намута , Дороти Коппельман, Андре Кертеса , Марка Ди Суверо , Уилла Барнета , Ричарда Анушкевича , Ричарда Арчвагера , Джорджа Туккеревича , Лоис Додд , Джим Дайн , Элейн де Кунинг и Стив Полски . Поп-художник Ричард Бернштейн, оптический художник Арнольд Альфред Шмидт, фотографы Нэнси Старрелс, Лу Динес, Нат Герц и другие провели свои первые персональные шоу в Terrain. [9]

Протесты против войны во Вьетнаме [ править ]

В книге «Возмущенный глаз» Ральф Шайкс пишет о том, как война во Вьетнаме привела многих американских художников в «активную агитацию». [11] Коппельманы были среди сотен художников, подписавших свое имя под объявлением в New York Times, протестуя против войны во Вьетнаме в 1962 году. [12] В 1967 году 105 художников, скульпторов, граверов и фотографов приняли участие в выставке All Art «За жизнь» и «Против войны во Вьетнаме», проводившийся на территории в интересах сожженных напалмом и искалеченных вьетнамских детей. О гравюре Хаима Коппельмана «Вьетнам» Шайкс пишет, что «протест художника проистекает из искусства, а не накладывается на него». [11]

Изменения местоположения [ править ]

Впервые расположенная на 20 West 16th Street, Галерея Terrain переехала в 1964 году на 39 Grove Street в Гринвич-Виллидж , где продолжала проводить художественные выставки и драматические презентации эстетического реализма. [13]

В 1973 году Terrain переехал на первый этаж некоммерческого фонда эстетического реализма, расположенного по адресу 141 Greene Street в Сохо . Там в галерее состоялась персональная выставка рисунков и шелкографии Чарльза Магистро, а также продолжались выставки, такие как «Большое и маленькое» («Искусство показывает, что ничто, даже маленькое, не может быть безразмерным и значимым») и «Искусство , Они здесь !: Десять искусств и противоположностей », в том числе музыку и архитектуру [14].

«Искусство отвечает на вопросы вашей жизни» [ править ]

Консультант по эстетическому реализму и художница Марсия Раков проводит художественный класс в галерее Terrain.

В 1984 году Галерея ландшафта начала новую серию еженедельных бесплатных для публики лекций под названием « Искусство отвечает на вопросы вашей жизни». На этих беседах обсуждались такие темы, как точность и бесстрашие в боевике Джексона Поллока [15], что матери могут узнать о детях из творчества Мэри Кассат, «Может ли изобилие быть разумным?: Рапсодия Ганса Хофмана» Беннета Купермана и «Логика и логика». «Эмоции в любви и в шах-наме» Барбары Бюлер. [14] В своей книге «Готическое видение» (Continuum, Лондон и Нью-Йорк, 2002) Дани Кавалларо цитирует доклад Дороти Коппельман о « Гернике» Пикассо.: «Даже если он принимает жестокость и кажущуюся бессмыслицу в мире, есть форма, есть организация, есть нечто большее, чем бесчеловечность человека по отношению к человеку». Кавалларо также пишет:

Рассматривая Гернику как главный пример сговора непрерывности и прерывности, Коппельман также утверждает, что картина способна «сделать уродство вещей терпимым» и «показать эти вещи как непрерывные с тем, что мы видим как прекрасное», и, таким образом, демонстрирует взаимозависимость ужасающей сломленности и жизнеутверждающего прогресса. [16]

Обзор этой серии из более чем 175 лекций об искусстве различных жанров и периодов был представлен содиректорами Дороти Коппельман и Кэрри Уилсон на 31-м Всемирном конгрессе Международного общества образования через искусство (педагогический колледж Колумбийского университета, 2003 г.) . [17]

В 2005 году Terrain Gallery провела выставку, посвященную 50-летнему юбилею, на которой собрались работы 52 художников, некоторые из которых высказали свое мнение о том, как эстетический реализм Эли Сигеля повлиял на их работы. [18] Мемориальная выставка Хаима Коппельмана в 2010 году включала более шести десятилетий гравюр, картин, пастели и скульптуры художника с критическими комментариями.

Эстетический реализм и теория противоположностей Зигеля [ править ]

Также: Эстетический реализм

Галерея Terrain несколько отличалась от других художественных галерей того времени. Здесь проводились большие групповые выставки, в которых удачно сочетались разные стилистические направления, такие как реализм и абстракция, когда это было необычно. [19] Живопись, скульптура, акварель и графика были объединены под названиями «Абстрактное и конкретное», [20] «Глубина и поверхность», [21] «Логика и эмоции» [22] и «Отдых и движение». . [23] Галерея Terrain также провела «одну из первых выставок, посвященных фотографии как изящному искусству» [24] и шелкографии как основной работе. [14]

Клуб искусств Сёра и Поэтический клуб Джорджа Сэйнтсбери [ править ]

Хаим Коппельман выступает в художественном клубе Сёра (1959)

В 1955 году, в год своего открытия, Terrain начал серию выступлений Художественного клуба Сера, работающих художников, которые говорили об актуальности теории противоположностей Сигеля для современного искусства и жизни.

Обсуждая как классические, так и современные произведения, члены клуба рассматривали соотношение композиции в искусстве и в жизни. Они описали искусство как имеющее этическое значение, как «не бегство от жизни, а истинную картину реальности». [10]

Существующие записи одного из обсуждений, проведенных на Terrain в 1961 году, указывают на то, что многие художники чувствовали, что, хотя в их работах, несомненно, присутствовали противоположности, их сознательное осознание «уменьшит или каким-то образом уничтожит« магию »,« талант », «je ne sais quoi» »искусства. [9] Другие считали, что «изучение противоположностей дает совершенно новый уровень восприятия, более надежную технику, более широкое поле зрения». [9] Художник Рольф Скарлетт писал: «Теория противоположностей Сигеля, которая является мотивирующим фактором этой галереи, вдохновляет». [9] Скульптор Барбара Лекберг в интервью, опубликованном в журнале American Artist., заявил, что эстетический реализм показывает «не только то, что сознательное знание может заставить бессознательное отказаться от своего богатства, но также и то, что в этом процессе придания формы чувству заложены принципы счастья для всех людей, а не только для художников». [25]

В дополнение к беседам об искусстве, Terrain проводил поэтические чтения и дискуссии в Поэтическом клубе Джорджа Сэйнтсбери . [26] Terrain Gallery опубликовала книгу стихов « Личное и безличное: шесть эстетических реалистов » Шелдона Кранца, Луи Динеса, Нэнси Старрелс, Ната Герц, Марты Бэрд и Ребекки Фейн [27] и провела выставку работ 45 художников. включая Леонарда Баскина , Роберта Эндрю Паркера и Натана Кэбота Хейла, вдохновленные стихами. [28]

Ответ [ править ]

Искусствоведы обычно хвалили выставки в Terrain, но многие игнорировали философию, лежащую в основе этих выставок, или писали о ней пренебрежительно. [1] Когда Art News опубликовали интервью с лауреатом премии Tiffany Хаимом Коппельманом, основателем отдела гравюры Школы визуальных искусств , художником, который считал эстетический реализм центральным в своей работе, журнал не упомянул философию и даже слова «противоположности» не появилось. [29]

В ответ искусствоведам мистер и миссис Коппельман разместили в The Village Voice объявление, в котором просили критиков и художников быть справедливыми по отношению к эстетическому реализму и Эли Сигелю:

Мы просим вас лично быть справедливыми по отношению к эстетическому реализму и Эли Сигелю ... Эстетический реализм - это не культ. Мы находим странной тенденцию художников и критиков называть эстетический реализм культом, используя его - под прикрытием «всеобщего знания» - чтобы кристаллизовать свои собственные мысли и писать об искусстве ... Мы не можем считать любого человека другом, который не хочет справедливости ради эстетического реализма и Эли Сигеля ... [30]

У Дороти и Хаима Коппельмана были персональные выставки в Terrain, и оба были выбраны для участия в выставке MoMA 1962 года «Недавняя живопись США: Фигура». [14]

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Данстервиль, Хилари, Art News , 31 декабря 1959 г.
  2. ^ "Дороти Коппельман Жизнь искусства и этики", Журнал Print World , июль 2018 г. [1]
  3. ^ Сигель, Эли. «Является ли красота созданием противоположностей?» Журнал эстетики и художественной критики, Vol. XIV, No. 2, декабрь 1955 г.
  4. ↑ Intersection '55, Art News, май 1955 г.
  5. ^ a b Шифф, Беннет (воскресенье, 16 июня 1957 г.) «В художественных галереях ...» New York Post .
  6. Перейти ↑ Siegel, Eli (1957). «Свободное стихотворение на тему« Теории противоположностей Зигеля »в отношении эстетики». Журнал эстетики и искусствоведения . 16 (1): 148. DOI : 10,2307 / 427148 . JSTOR  427148 .
  7. ↑ SF в Arts Digest, 15 апреля 1955 г.
  8. Рианна Рейсс, Эллен (21 февраля 2007 г.). «Искусство и твоя жизнь: одна тема» . Право эстетического реализма на известность . Фонд эстетического реализма . Проверено 31 мая 2010 года .
  9. ^ a b c d e "Записи Галереи ландшафта, 1955–2005" . Смитсоновский архив американского искусства . Проверено 30 мая 2010 года .
  10. ^ a b Кранц, Шелдон (1969). Шелдон Кранц (ред.). Эстетический реализм: мы были там: шесть художников по теории противоположностей Сигеля . Определение Press.
  11. ^ a b Шайкс, Ральф Э. (1969). Возмущенный глаз: художник как социальный критик в гравюрах и рисунках от пятнадцатого века до Пикассо . Beacon Press. С.  369–370 . ISBN 978-0-8070-6670-6.
  12. ↑ New York Times, вторник, 26 июня 1962 г.
  13. ↑ Стерн, Вера (13 февраля 2002 г.). «Сцена изменения ее разума» . Крестьянин . Проверено 30 мая 2010 года .
  14. ^ a b c d Уилсон, Кэрри (7 мая 2005 г.). «Краткая история галереи местности» . Фонд эстетического реализма . Проверено 30 мая 2010 года .
  15. Перейти ↑ Mariano, Lore. "Номер Джексона Поллока 1A, 1948 или - как мы можем быть заброшенными и точными одновременно?" . TERRAIN GALLERY AESTHETIC REALISM FOUNDATION ОНЛАЙН-БИБЛИОТЕКА . Проверено 30 мая 2010 года .
  16. ^ Cavallero, Дани, Готическая видение, стр. 121-2.
  17. ^ "Международные разговоры через искусство", Педагогический колледж Колумбийского университета, 2003.
  18. ↑ Итон, Дж. Сандерс, Gallery & Studio , сентябрь / октябрь 2005 г.
  19. ↑ Stone, Роберт, «Абстрактное и конкретное», The Village Voice , 28 марта 1956 г.
  20. ^ Секлер, Дороти Ge, Искусство в Америке , весна 1956 года.
  21. ^ Rackliffe, Говард, The Village Voice , 9 мая 1956.
  22. ^ "Групповое шоу логики и эмоций" . NY Times . 17 декабря 1955 . Проверено 30 мая 2010 года .
  23. ↑ Гудман, Элизабет, The Village Voice , 29 мая 1957 г.
  24. ↑ Руссо, Майкл (11 мая 1980 г.). «КАМЕРА; некоторые галереи, приветствующие новые таланты» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 31 мая 2010 года .
  25. ^ Дороти Grafly, "Три женщины Скульпторы", Vol. 16, No. 2, февраль 1952 г., стр. 58.
  26. ^ «Общество проводит расследование по поводу поэзии», The Village Voice , 1 декабря 1955 года.
  27. ^ «Личное и безличное, шесть эстетических (sic) реалистов: стихи Шелдона Кранца, Луи Динеса, Нэнси Старрелс, Ната Герца, Марты Бэрд, Ребекки Фейн, с критическим предисловием Эли Сигеля (Галерея ландшафта)», «Книги сегодня», New York Times , 1 июня 1959 г.,
  28. ↑ «45 художников и книга стихов», « Житель деревни», 14 мая 1959 года.
  29. ^ Уильям Kolodney, "Хаим Коппелман", ArtNews , сентябрь 1960.
  30. ^ Коппельмана, Хаим и Дороти, «Заявление в художественном мире», The Village Voice , 1 март 1962.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный сайт