Обезьяны

Обезьяны
The Monkees в 1966 году. Сверху слева по часовой стрелке: Питер Торк , Микки Доленц , Майкл Несмит , Дэви Джонс.
Исходная информация
Источник	Лос-Анджелес , Калифорния , США
Жанры	Камень поп психоделия
Активные годы	1966–1971 1976 г. 1986–1989 1996–1997 2001–2002 2010 – настоящее время
Этикетки	Colgems RCA Victor Колокол Ость Носорог
Связанные акты	Битлз ВОЗ Джими Хендрикс Доленц, Джонс, Бойс и Харт Присутствуют обезьяны: Шоу Майка и Микки Обувь Замша Блюз
Интернет сайт	обезьяны .com
Члены	Микки Доленц Майкл Несмит
Прошлые участники	Дэви Джонс Питер Торк

The Monkees - американская рок- и поп- группа, первоначально действовавшая в период с 1966 по 1971 год, с реюнион-альбомами и турами в последующие десятилетия. Их первоначальный состав состоял из американских актеров / музыкантов Микки Доленца , Майкла Несмита и Питера Торка с английским актером / певцом Дэви Джонсом . Группа была задумана в 1965 году телевизионными продюсерами Бобом Рафельсоном и Бертом Шнайдером специально для ситуационного комедийного сериала «Обезьяны» , который выходил в эфир с 1966 по 1968 год. Музыку группы изначально курировал продюсер Дон Киршнер.при поддержке дуэта Томми Бойса и Бобби Харта .

Первоначально четырем актерам / музыкантам было разрешено только ограниченное количество ролей в звукозаписывающей студии в течение первых нескольких месяцев их пятилетней карьеры "Обезьян". Отчасти это было связано с количеством времени, которое потребовалось для съемок телесериала. ^[1] Тем не менее, Несмит сочинил и спродюсировал некоторые песни с самого начала, а Торк внес небольшой гитарный вклад в записи, спродюсированные Несмитом. Все четверо внесли свой вокал в различные треки. В конце концов они боролись за право коллективно контролировать всю музыкальную продукцию от имени группы, выступая в качестве актеров, музыкантов, певцов, авторов песен и продюсеров.

После отмены телешоу в 1968 году Monkees продолжали записывать музыку до 1971 года, после чего группа распалась. Возрождение интереса к телешоу произошло в 1986 году, что привело к серии реюнион-туров и новых рекордов. С тех пор группа воссоединилась и несколько раз гастролировала с разными составами (но всегда с Микки Доленцем и, по крайней мере, одним из других первоначальных участников) и с разной степенью успеха. Джонс умер в феврале 2012 года, а Торк умер в феврале 2019 года. Доленц и Несмит остаются активными участниками группы.

Доленц описал The Monkees как изначально «телешоу о воображаемой группе ... которая хотела быть Beatles , но никогда не добивавшейся успеха». ^[2] По иронии судьбы, успех шоу привел к тому, что актеры-музыканты стали одной из самых успешных групп 1960-х годов. The Monkees продали более 75 миллионов пластинок по всему миру ^{[3] [4],} что сделало их одной из самых продаваемых групп всех времен с международными хитами, включая « Last Train to Clarksville », « I'm a Believer », « Pleasant Valley Sunday »и« Верующий в мечты »Газеты и журналы сообщили, что Monkees превзошли Beatles и Rolling Stones вместе взятые в 1967, ^{[5] [6]} но Несмит признал в своей автобиографии Infinite Tuesday, что это была ложь, которую он сказал репортеру. ^[7]

Зачатие [ править ]

Честолюбивый режиссер Боб Рафельсон разработал первоначальную идею «Обезьян» в 1962 году, но не смог продать сериал. Он пытался продать его Revue, телевизионному подразделению Universal Pictures . ^[8] В мае 1964 года, работая в Screen Gems , Рафельсон объединился с Бертом Шнайдером, чей отец, Абрахам Шнайдер, возглавлял подразделения Colpix Records и Screen Gems Television компании Columbia Pictures . Рафельсон и Шнайдер в конечном итоге основали Raybert Productions. ^[9]

Фильм The Beatles «Ночь тяжелого дня» вдохновил Рафельсона и Шнайдера на возрождение идеи Рафельсона «Обезьяны» . Как "The Raybert Producers", они продали шоу Screen Gems Television 16 апреля 1965 года. Первоначальная идея Рафельсона и Шнайдера заключалась в том, чтобы нанять существующую нью-йоркскую фолк-рок-группу Lovin 'Spoonful , которая в то время не была широко известна. . Тем не менее, Джон Себастьян уже подписал с группой контракт на звукозапись, который лишил Screen Gems права продавать музыку из шоу.

В сентябре 1964 года Дэви Джонс подписал долгосрочный контракт на участие в телепрограммах Screen Gems, создание художественных фильмов для Columbia Pictures и запись музыки для лейбла Colpix. ^[10] Рафельсон и Шнайдер уже думали о нем для своего проекта после того, как их планы относительно Lovin 'Spoonful провалились. Его участие было публично объявлено 14 июля 1965 года, когда The Hollywood Reporter заявил, что он должен вернуться в Соединенные Штаты в сентябре (после поездки в Англию), «чтобы подготовиться к [] телевизионному пилоту для Берта Шнайдера и Боба Рафельсона. ". ^[11] Джонс ранее играл главную роль Искусного Доджера в бродвейском театральном шоу « Оливер!», который дебютировал 17 декабря 1962 года, и его выступление было позже показано на шоу Эда Салливана в ту же ночь, что и первое появление Битлз на этом шоу, 9 февраля 1964 года. Он был номинирован на премию Тони за лучшую мужскую роль в кино. мюзикл 1963 года. ^[12]

8–10 сентября 1965 года Daily Variety и The Hollywood Reporter разместили объявление о привлечении остальных участников группы / актеров для телешоу:

Безумие!! Прослушивания. Folk & Roll Musicians-Singers за исполнение ролей в новом сериале. Беговые партии для 4-х сумасшедших мальчиков 17–21 лет. Хочу энергичных типов Бена Франка. Имейте мужество работать. Должен прийти на собеседование.

Из 437 претендентов ^[13] на роль в телешоу были выбраны еще трое: Майкл Несмит, Питер Торк и Микки Доленц. Несмит работал музыкантом с начала 1963 года и записывал и выпускал музыку под разными именами, включая Майкла Блессинга и «Майк, Джон и Билл», а также изучал драматическое искусство в колледже. Из последних четырех Несмит был единственным, кто действительно видел рекламу в Daily Variety и The Hollywood Reporter . Торк, избранный последним, работал на сцене Гринвич-Виллидж как музыкант и делил сцену с Питом Сигером ; он узнал об обезьянах от Стивена Стиллза, которого Рафельсон и Шнайдер отвергли как автора песен. Доленц был актером (его отец был ветераном персонажа Джорджем Доленцем ), который в детстве снялся в сериале « Мальчик-цирк» под сценическим псевдонимом Микки Брэддок и был продюсером Screen Gems. Он также играл на гитаре и пел в группе под названием Missing Links, которая выпустила один сингл «Don't Do It». К тому времени он уже использовал свое настоящее имя; он узнал об Monkees через своего агента.

Разработка музыки для своего дебютного альбома [ править ]

Во время кастинга с Доном Киршнером , музыкальным руководителем Screen Gems, связались, чтобы получить музыку для пилота The Monkees . Не получая особого интереса со стороны его обычной конюшни сценаристов Brill Building , Киршнер поручил проекту Томми Бойса и Бобби Харта . ^[14] Дуэт предоставил четыре демо-записи для пилота. ^[15] Одной из таких записей была "(Theme From) The Monkees", которая помогла сериалу получить зеленый свет. ^[16]

Когда «Обезьяны» были подобраны как сериал, развитие музыкальной стороны проекта ускорилось. Columbia - Screen Gems и RCA Victor создали совместное предприятие под названием Colgems Records в первую очередь для распространения записей Monkees. ^[17] Райберт организовал репетиционную площадку и арендовал инструменты для группы, чтобы попрактиковаться в игре в апреле 1966 года, ^[18] но быстро стало очевидно, что они не будут в форме ко времени дебюта в сериале. Продюсеры призвали Киршнера нанять продюсера для сессий Monkees. ^[19]

Киршнер обратился к Снаффу Гаррету , композитору нескольких хитов Gary Lewis & the Playboys , для создания начальных музыкальных композиций для шоу. Гарретт, встретившись с четырьмя Monkees в июне 1966 года, решил, что Джонс будет петь ведущую роль, но этот выбор был непопулярен в группе. Этот хладнокровный прием заставил Киршнера бросить Гарретта и выкупить его контракт. ^[1] Затем Киршнер разрешил Несмиту продюсировать сессии, при условии, что он не будет играть ни на одном из спродюсированных им треков. ^[18] Несмит, однако, начал использовать других Monkees на своих сессиях, особенно Торка в качестве гитариста. ^[20] Киршнер вернулся к энтузиастам Бойсу и Харту, чтобы стать постоянными продюсерами, но он пригласил одного из своих лучших партнеров с Восточного побережья,Джек Келлер , чтобы дать сессиям некоторый производственный опыт. ^[18] Бойс и Харт быстро заметили, что, когда их привели в студию вместе, четверо актеров дурачились и пытались взломать друг друга. Из-за этого часто заводили каждого певца индивидуально. ^[21]

По словам Несмита, именно голос Доленца сделал звучание Monkees отличительным, и даже в напряженные времена Несмит и Торк иногда передавали ведущие вокальные обязанности Доленцу в своих собственных композициях, таких как " For Pete's Sake " Торка , которая стала заключительная заглавная тема второго сезона телешоу.

Дебютный и второй альбомы Monkees должны были стать саундтреком к первому сезону телешоу, чтобы заработать на публике. В переиздании их второго альбома More of the Monkees Rhino Deluxe Edition 2006 года Майк Несмит заявил: «Появляется первый альбом, и я смотрю на него с ужасом, потому что он заставляет [нас] казаться роком». n 'roll band. Других музыкантов не за что. Я схожу с ума и говорю: "О чем вы, люди, думаете?" [Власти говорят]: «Ну, знаете, это фантазия». Я говорю: «Это не фантастика. Вы перешли черту здесь! Теперь вы обманываете публику. Когда они смотрят телесериал, они знают, что мы не рок-н-ролльная группа; это»Са шоу орок-н-ролльная группа. ... никто ни на минуту не поверит, что мы каким-то образом это состоявшаяся рок-н-ролльная группа, у которой есть собственное телешоу. ... вы выпускаете пластинку так, как будто это просто за гранью ». Через несколько месяцев после их дебютного альбома музыкальный супервайзер Дон Киршнер был насильственно уволен, и Monkees взяли под свой контроль настоящую группу.

Первый сингл The Monkees " Last Train to Clarksville " ч / б "Take a Giant Step" был выпущен в августе 1966 года, всего за несколько недель до телетрансляции. В связи с первой трансляцией телешоу 12 сентября 1966 года по телевизионной сети NBC, NBC и Columbia нанесли серьезный удар. ^[22] Первый долгоиграющий альбом The Monkees был выпущен месяцем позже; 13 недель он занимал первое место и оставался в чартах Billboard 78 недель. Двадцать лет спустя, во время их воссоединения, он провел еще 24 недели в чартах Billboard. В альбом вошел Несмит на ведущем вокале "Papa Gene's Blues", фьюжн фолк-рока и кантри-рока, который также написал Несмит. ^[23]

С телевидения на концертную сцену [ править ]

При назначении инструментов для телешоу возникла дилемма, кто из четырех будет барабанщиком. И Несмит (опытный гитарист и басист), и Торк (который умел играть на нескольких струнных и клавишных инструментах) были периферийно знакомы с этим инструментом, но оба отказались попробовать барабанную установку. Джонс знал, как играть на барабанах, и сначала достаточно хорошо протестировал этот инструмент, но продюсеры чувствовали, что за ударной установкой камера преувеличивает его невысокий рост и делает его практически скрытым от глаз. Таким образом, Доленцу (который умел только играть на гитаре) назначили барабанщиком. Торк научил Доленца своим первым ударам на барабанах, этого было достаточно для того, чтобы он проложил себе путь во время съемок пилота, но вскоре его научили правильно играть. ^[24]Таким образом, в состав телешоу чаще всего входили Несмит на гитаре, Торк на басу, Доленц на барабанах и Джонс в качестве фронтмена, певца и перкуссиониста, хотя этот состав не соответствовал музыкальным достоинствам участников. Торк был более опытным гитаристом, чем Несмит, а Несмит обучался игре на басу. В то время как у Джонса был сильный ведущий голос, и он действительно пел ведущую часть на нескольких записях Monkees, голос Доленца рассматривается, особенно Несмитом, как отличительный и отличительный признак звука Monkees. ^[25]Этот теоретический состав на самом деле был однажды изображен в музыкальном видео на песню группы "Words", в котором Джонс играет на барабанах, Торк играет на соло-гитаре, Несмит на басу, а Доленц возглавляет группу. На концертах Торк также брал на себя большую часть гитарных обязанностей, даже выступая с Несмитом, а Доленц часто играет на ритм-гитаре на сцене.

В отличие от большинства телешоу того времени, эпизоды The Monkees были написаны с множеством настроек, требующих частых перерывов для подготовки декораций и камер к коротким сериям съемок. Некоторые из "всплесков" считаются прото-музыкальными видеоклипами, поскольку они были созданы для продажи записей. Monkees Tale автор Эрик Lefcowitz отметил , что Monkees были-первых , и прежде всего-видео группы. Четыре актера провели на съемочной площадке по 12 часов в день, многие из них ожидали, пока съемочная группа сделает свою работу. Заметив, что их инструменты остались отключенными от сети, все четверо решили включить их и начать играть. ^[26]

После работы на съемочной площадке весь день Monkees (обычно Доленц или Джонс) вызывались в студию звукозаписи, чтобы вырезать вокальные композиции. Поскольку группа играла важную роль в этом аспекте процесса записи, было мало ограничений на то, сколько времени они могли провести в студии звукозаписи, и в результате получился обширный каталог неизданных записей.

В туре [ править ]

Довольная их первоначальными усилиями, Колумбия (вопреки возражениям Киршнера) планировала отправить Monkees на живые концерты . Огромный успех сериала и его дополнительных записей вызвали сильное давление, заставившее создать гастрольную версию группы. Вопреки первоначальному желанию продюсеров группа отправилась в гастрольный тур и дебютировала вживую в декабре 1966 года на Гавайях.

У них не было времени репетировать живое выступление, кроме как между съемками. Они работали над сериалом весь день, ночью записывались в студии и очень мало спали. Выходные обычно были заполнены специальными выступлениями или съемками специальных сцен. Эти выступления иногда использовались во время самих сериалов. Эпизод "Too Many Girls (Fern and Davy)" открывается живой версией " (I'm Not Your) Steppin 'Stone ", исполняемой во время съемок сцены. Был снят целый эпизод с живой музыкой. Последнее шоу премьерного сезона, "Monkees on Tour", было снято в документальном стиле с помощью съемок концерта в Фениксе, штат Аризона , 21 января 1967 года. ^[18] Боб Рафельсон написал и поставил эпизод.

В комментариях к DVD, включенных в выпуск первого сезона, Несмит признал, что Торк лучше играл на гитаре, чем на басу. В комментарии Торка он заявил, что Джонс был хорошим барабанщиком, и если бы составы живых выступлений основывались исключительно на игровых способностях, это должен был быть Торк на гитаре, Несмит на басу и Джонс на барабанах, а Доленц играл фронтальную роль. Четыре Monkees исполнили все инструменты и вокал на протяжении большей части живого выступления. Наиболее заметные исключения были во время сольных секций каждого участника, где во время турне с декабря 1966 по май 1967 года их поддержали Candy Store Prophets . Летом 1967 года турне по США и Великобритании (из которых Live 1967записи взяты), их поддержала группа под названием Sundowners. В 1968 году The Monkees гастролировали по Австралии и Японии. Результаты оказались намного лучше, чем ожидалось. Куда бы они ни пошли, группу встречали сцены обожания фанатов, напоминающие битломанию . Это придало певцам уверенность в их борьбе за контроль над музыкальным материалом, выбранным для сериала. ^[27]

Киршнер и другие обезьяны [ править ]

Эндрю Сандовал отметил в переиздании More of the Monkees на компакт-диске Rhino Deluxe Edition 2006 года, что продажи альбома опережают рейтинги Nielsen, а это означает, что больше людей покупают музыку, чем смотрят телешоу, а это означает, что продюсеры решили, что нужно уделять больше внимания к музыке, и что для большего количества альбомов нужно было создать больше музыки. Сандовал также отметил, что их второй альбом More of the Monkees , спровоцированный вторым синглом "I'm a Believer" b / w (I'm Not Your) Steppin 'Stone ", стал самым продаваемым альбомом их группы. карьера, проведя 70 недель в чартах Billboard, оставаясь № 1 в течение 18 недель ^[28], став третьим по продажам альбомом 1960-х годов. ^[29] (Альбом также вернулся в чарты в 1986 году еще на 26 недель.)

В то время авторы песен Бойс и Харт считали Monkees своим проектом, а Томми Бойс заявил, что в 2006 году Rhino переиздал More of the Monkees.что он считал Monkees актерами телешоу, а Бойс и Харт - авторами песен и продюсерами, делающими записи. Они хотели, чтобы Микки пел более быстрые песни, а Дэви спел баллады. Он также заявил в примечаниях к буклету, что, по его мнению, склонность Майкла к кантри не вписывается в образ Обезьян; и, хотя он думал, что Питер был великим музыкантом, у Питера был другой процесс мышления о песнях, которые не подходили для Monkees. Тем не менее, музыкальный координатор Киршнер, понимая, насколько важна эта музыка, хотел двигать музыку в более новом направлении, чем Бойс и Харт, и поэтому он решил перенести производство в Нью-Йорк, где проживал его список писателей / продюсеров.

Однако Monkees жаловались, что музыкальное издательство не разрешает им играть на своих собственных инструментах на своих записях или использовать больше собственного материала. Эти жалобы усилились, когда Киршнер перенес запись трека из Калифорнии в Нью-Йорк, оставив группу вне музыкального процесса, пока их не попросили добавить свой вокал к готовым трекам. Эта кампания в конечном итоге привлекла к группе большее участие в процессе записи и заложила основу для ухода Киршнера. Первоначальная реакция Доленца, упомянутая в переиздании компакт-диска Rhino 2006 года More of the Monkees"Для меня это были альбомы саундтреков к шоу, и это не была моя работа. Моя работа заключалась в том, чтобы быть актером, приходить и петь, когда меня просят об этом. У меня не было" проблема с этим ... Только когда Майк и Питер начали так расстраиваться, мы с Дэви начали защищать их ... они были расстроены, потому что это не то, как они привыкли сочинять музыку. line. Артист решает, какие песни будут продолжаться и в каком порядке, кто их напишет и кто продюсирует ». Несмит, когда его спросили о ситуации в Rolling Stoneжурнал, сказал: «... Мы были сбиты с толку, особенно я. Но все мы разделяли желание сыграть песни, которые мы пели. Все добились успеха - представление [что] я был единственным музыкантом - один из тех слухов. это началось и не остановится - но это было неправдой ... Мы также были детьми со своим вкусом в музыке и были счастливее исполнять песни, которые нам нравились - и / или писали - чем песни, которые нам вручили ... Продюсеры [телешоу] [в Голливуде] поддержали нас, и Дэвид согласился. Никто из нас не смог бы участвовать в битвах, которые мы вели [с музыкальными издателями], без явной поддержки продюсеров шоу ». ^[30]

Через четыре месяца после выхода их дебютного сингла в сентябре 1966 года, 16 января 1967 года, Monkees провели свою первую сессию звукозаписи в качестве полностью функционирующей, автономной группы, записав раннюю версию авторского сингла Несмита, ставшего 40-м хитом "The Девушка, которую я знала где-то », а также« Все твои игрушки »и« Она так далеко, она внутри ». ^[31] Четыре дня спустя, 20 января 1967 года, их дебютный одноименный альбом был выпущен с опозданием в Великобритании ^[18] (он был выпущен в октябре 1966 года в США). В том же месяце Киршнер выпустил свой второй альбом песен с сессионными музыкантами More of the Monkees., без ведома группы. Несмит и Торк были особенно расстроены, когда они были в туре в январе 1967 года и открыли для себя этот второй альбом. The Monkees были раздражены тем, что им даже не сообщили о выпуске заранее, игнорированием их мнения о выборе трека, самовосхвалением Киршнера на обложке, а также из-за дилетантского вида обложки, которая была просто составной частью фотографии четверых, сделанные для рекламы одежды JC Penney . Действительно, Monkees даже не получили копию альбома; им пришлось купить это в музыкальном магазине. ^[32]

Апогеем соперничества между Киршнером и группой стал ожесточенный спор между Несмитом, Киршнером и адвокатом Колгемса Хербом Моэлисом, который произошел в отеле Беверли-Хиллз в январе 1967 года. Киршнер вручил группе гонорарные чеки и золотые записи. Несмит ответил ультиматумом, потребовав изменить способ выбора и записи музыки Monkees. Моэлис напомнил Несмиту, что у него контракт. Конфронтация закончилась тем, что Несмит пробил дыру в стене и сказал: «Это могло быть ваше лицо!» Однако каждый из участников, включая Несмита, принял чеки на сумму 250 000 долларов (что эквивалентно примерно 1 900 000 долларов в сегодняшних фондах). ^{[33] [32]}

Увольнение Киршнера произошло в начале февраля 1967 года, когда он нарушил соглашение между Colgems и Monkees о том, чтобы не публиковать материал, непосредственно созданный группой, вместе с другим материалом, произведенным Киршнером. Киршнер нарушил это соглашение, когда выпустил " A Little Bit Me, A Little Bit You ", сочиненный и написанный Нилом Даймондом , в качестве сингла с ранней версией "She Hangs Out", песни, записанной в Нью-Йорке с Дэви Джонсом. вокал, как B-сторона. Этот сингл был выпущен только в Канаде и был снят с продажи через пару недель. ^[34]

Сообщалось, что Киршнер был возмущен неожиданным восстанием группы, особенно когда он почувствовал, что у них есть «немного» таланта по сравнению с суперзвездами того времени, такими как Джон Леннон и Пол Маккартни . ^[32] В примечаниях к переизданию More of the Monkees на компакт-диске Rhino Deluxe Edition 2006 года Киршнер заявил: «[Я контролировал группу], потому что у меня был контракт. Я выгнал их из студии, потому что у меня было телешоу, Мне приходилось вставлять песни, и для меня это был бизнес, и я должен был сбрасывать песни ». Этот опыт привел непосредственно к более позднему проекту Киршнера, The Archies , который представлял собой мультсериал «Звезды».существовал только на анимационных центрах, с музыкой, написанной студийными музыкантами, и, очевидно, не могли захватить творческий контроль над записями, выпущенными под их именем.

Screen Gems владела правами на публикацию большого количества материала, причем Monkees предлагали первый выбор из многих новых песен. Из-за обилия материала было записано множество треков, но они оставались неизданными до тех пор, пока Rhino Records не начала выпускать их через серию альбомов Missing Links, начиная с конца 1980-х. Ходят слухи, что Monkees предлагали " Sugar, Sugar " в 1967 году, но они отказались записать его. Продюсер и автор песен Джефф Барри , соавтор песни «Sugar, Sugar» с Энди Кимом , отрицает это, говоря, что песня в то время даже не была написана. ^[35]

Независимость [ править ]

Штаб-квартира и Рыбы, Водолей, Козерог и Джонс [ править ]

The Monkees хотели выбрать песни, которые они пели и в которых играли, песни, которые они записали, и быть Monkees. Киршнер был уволен с должности музыкального руководителя, и в конце февраля 1967 года Несмит нанял бывшего басиста Turtles Дугласа Фартинга Хатлелида, более известного под своим сценическим псевдонимом Чип Дуглас , для продюсирования следующего альбома Monkees, ^[32] который должен был стать первым альбомом Monkees, на котором они были единственными музыкантами, помимо баса и валторны. Дуглас отвечал как за презентацию музыки - фактически руководил группой и записывал музыку, - так и играл на басу в большинстве штаб-квартир . Этот альбом, как и их следующий, Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd., послужил саундтреком ко второму сезону телешоу.

В марте 1967 года " The Girl I Knew Somewhere ", сочиненная Несмитом и исполненная Доленцем, Несмитом, Торком и басистом Джоном Лондоном , была выпущена как сторона B к третьему синглу The Monkees " A Little Bit Me, a Little Bit". Ты », и он поднялся на 39 строчку в чартах. Сторона А поднялась на 2-ю позицию ^[36].

Выпущенный в мае 1967 года, у « Штаб-квартиры» не было песен, выпущенных в виде синглов в Соединенных Штатах, но это был их третий альбом № 1 подряд, многие песни которого играли во втором сезоне телешоу. Имея больше кантри-фолк-рока, чем поп-пикники Киршнера, Сандовал отмечает в переиздании Deluxe Edition 2007 года от Rhino, что альбом поднялся на первую строчку 24 мая 1967 года с Sgt. Pepper выпустил релиз на следующей неделе, в результате чего штаб-квартира компании переместилась на 2-е место в чартах на следующие 11 недель - те же недели, которые контркультура получила название « Лето любви»."Рэнди Скоуз Гит", который написал и составил Доленц, был выпущен под названием "Альтернативное название" (из-за неоднозначного характера первоначального названия) как сингл на международном уровне, где он поднялся до 2-го места в рейтинге. в чартах Великобритании и Норвегии, а также входит в десятку лучших в других частях мира. ^[37] «Ради Пита» Торка использовали в качестве заключительной темы телешоу. Несмит продолжил свои склонности к кантри-року, добавив педаль-стальная гитара к трем песням, а также к песне "Sunny Girlfriend", написанной им самим. Торк добавил банджо к рокеру "You Told Me", написанному Несмитом, - песне, вступление которой было сатирически на Beatles «Налоговик». ^[38]Другими известными песнями являются написанная Несмитом прямолинейная поп-рок-песня «You Just May Be the One», которая использовалась в телесериале в течение обоих сезонов, наряду с «Shades of Grey» (вступление на фортепиано написано Торком) ^[39] «Забудь эту девушку» и «Нет времени», использованные в телешоу. The Monkees написали пять из 12 песен альбома, а также два трека "Band 6" и "Zilch". Los Angeles Times , при рассмотрении штаба - квартиры , заявил , что «The Monkees Upgrade Альбом Качества» и что «Monkees становится лучше. Штаб - квартира имеет более интересные песни и более высокий уровень качества [ по сравнению с предыдущими альбомами] ... Ни один из треков не является одноразовый ...Тенденция к улучшению заслуживает похвалы » ^[40].

Однако вершина Штаба была недолгой. Запись и производство как группа была большой интересом Tork, и он надеялся , что четыре будет продолжать работать вместе как группа на будущих записях, в соответствии с буклетом 2007 Rhino переиздания Рыбы, Водолей, Козерог и Jones Ltd. . "Cuddly Toy" на фестивале Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. ознаменовала последний раз, когда Доленц, который играл на гитаре до Monkees, выступил сольно в качестве студийного барабанщика. ^[41]В комментарии к DVD-выпуску второго сезона шоу Торк сказал, что Доленц «неспособен повторить триумф». Побывав барабанщиком на одном альбоме, Доленц потерял интерес к барабанщику и, действительно, в основном отказался от игры на инструментах на записях Monkees. (Продюсер Чип Дуглас также определил игру Доленца как слабое место в коллективной музыкальности квартета, поскольку ему приходилось объединять несколько дублей «шаткой» игры на барабанах Доленца для окончательного использования.) К этому моменту у всех четверых не было общего видения. Что касается их музыкальных интересов, Несмит и Джонс также движутся в разных направлениях - Несмит следует своим инстинктам кантри / фолка, а Джонс стремится к номерам в бродвейском стиле. Следующие три альбома представляли собой разнообразную смесь музыкальных стилей.включая кантри-рок, фолк-рок, психоделический рок, соул / R&B, гитарный рок, бродвейский и английский мюзик-холл.

На пике своей славы в 1967 году они также пострадали от негативной реакции СМИ. Несмит заявляет в переиздании «Носорога» 2007 года « Рыбы, Водолей, Козерог и Джонс Лтд.» : «Все в прессе и в движении хиппи выставили нас в свое целевое окно как нелегитимных и не заслуживающих рассмотрения в качестве музыкальной силы [или] конечно, любая культурная сила. Мы были в осаде; куда бы мы ни пошли, нас вызывали такое недовольство. Пресса постоянно насмехалась и унижала нас. Нас действительно сильно избивали. Мы все знали, что творится внутри . Киршнер подвергся чистке. Мы пошли, чтобы попытаться сделать штаб-квартируи обнаружил, что это было лишь отчасти нормально, и что наш лучший шаг - просто вернуться к исходной стратегии написания песен и создания песен на первых альбомах, за исключением четкого указания того, как [музыка] появилась ... бешеную стихию и порожденную ненавистью описать почти невозможно. Он по сей день сохраняется среди людей моего возраста ». Торк не согласился с оценкой Штаб-квартиры Несмитом , заявив:« Я не думаю, что альбом Pisces был таким же классным для прослушивания, как и Штаб-квартира . Технически это было намного лучше, но я думаю, что по этой причине он страдает » ^[42].

С четвертым альбомом The Monkees, Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. , они вернулись к созданию музыки для телешоу, за исключением того, что они сами контролировали музыку и то, какие песни будут выбраны. В альбоме они использовали смесь самих себя и сессионных музыкантов. Они использовали эту стратегию игры, а также добавили сессионных музыкантов (включая Wrecking Crew , Луи Шелтона , Глена Кэмпбелла , членов Byrds and the Association , барабанщика «Fast» Эдди Хо , Лоуэлла Джорджа , Стивена Стиллза , Бадди Майлза и Нила. Молодой) на протяжении всей своей карьеры звукозаписи, больше полагаясь на сессионных музыкантов, когда группа временно отделилась от Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. и записала некоторые из своих песен отдельно.

Снова используя Чипа Дугласа для продюсирования, Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. , выпущенный в ноябре 1967 ^[42], стал четвертым альбомом Monkees № 1 подряд, оставаясь № 1 в течение 5 недель ^[34] и также был их последним альбомом №1. Он включал хит-сингл "Pleasant Valley Sunday" (# 3 в чартах), ч / б "Words" (# 11 в чартах), на стороне A был Несмит на электрогитаре / бэк-вокале, Tork на фортепиано / бэк-вокале, Dolenz на ведущем вокале и, возможно, на гитаре и Джонс на бэк-вокале; ^[37] на стороне B Микки и Питер чередовали ведущие вокалы, Питер играл на органе, Майк играл на гитаре, перкуссии и обеспечивал бэк-вокал, а Дэви исполнял ударные и бэк-вокал. ^[43]Другой примечательной особенностью этого альбома является то, что в нем впервые используется синтезатор Moog в двух треках, написанном Несмитом «Daily Nightly» и «Star Collector». Все его песни, кроме двух, были показаны в телешоу Monkees во втором сезоне.

Песня "What Am I Doing Hangin '' Round?", Записанная в июне 1967 года и представленная на канале Pisces, Aquarius, Capricorn & Jones Ltd. , считается вехой в слиянии кантри и рока ^[44], несмотря на то, что до Несмита была страна. рок-песни для Monkees. Несмит заявил: «Одной из вещей, которые я действительно считал честным, был кантри-рок. Я хотел больше увлечь Monkees, потому что ... если мы приблизимся к музыке кантри, мы станем ближе к блюзу и кантри. блюз и так далее ... В нем было много чего-то нестандартного: знакомое изменение с I мажор на VI минор - такого рода вещи. Так что это была своего рода кантри-песня новой волны. Это не походило на кантри-песни того времени, как у Бака Оуэнса ». ^[44]

Их следующий сингл "Daydream Believer" (с фортепианным вступлением, написанным Торком) занял первое место в чартах, позволив Monkees одновременно занять первое место в чарте синглов и в чарте альбомов с Рыбами. ^[45] "Daydream Believer" использовал неальбомный трек " Goin 'Down " в качестве своей стороны B, в котором Несмит и Торк играли на гитаре, а Микки - на вокале.

Во время воссоединения в 1986 году и штаб-квартира, и Рыбы, Водолей, Козерог и Джонс Лтд. Вернулись в чарты на 17 недель. ^[34]

Птицы, пчелы и обезьяны [ править ]

Этот раздел, возможно, содержит оригинальные исследования . Пожалуйста, улучшите его , проверив сделанные утверждения и добавив встроенные цитаты . Заявления, содержащие только оригинальные исследования, следует удалить. ( Июль 2019 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить этот шаблон сообщения )

The Monkees решили, что им больше не нужен Чип Дуглас как продюсер, и, начиная с ноября 1967 года, они в основном продюсировали свои собственные сессии. ^[42] Несмотря на то, что песни приписывались всей группе, в основном это были сольные работы. ^[46] В нескольких случаях Бойс и Харт вернулись с первых двух альбомов, чтобы продюсировать их, но заслуга была отдана Monkees. ^[47] Именно в это время Майкл Несмит записал свой первый сольный альбом The Wichita Train Whistle Sings , джазовый инструментальный сборник интерпретаций композиций Несмита, аранжированный джазовым музыкантом Шорти Роджерсом. Высоко оценен в The Los Angeles Times автором Энциклопедии джаза, джазовый критик Леонард Фезер писал: «В словесном и музыкальном плане Майк Несмит - один из самых красноречивых представителей нового и грамотного поколения поп-музыкантов, родившихся из чресл первобытного рока. [Альбом] с его симфонической торговлей, рок, кантри, вестерн и свинг, а также джазовая езда в камбузе вполне могут указать, где будет располагаться современная популярная музыка в начале 1970-х ». ^[46]

Некоторые считают, что это период «Белого альбома» Monkees (например, Сандовал упоминает об этом в примечаниях к переизданию альбома Deluxe 2010 Rhino Handmade), каждый вклад Monkees отражал его собственные музыкальные вкусы, что привело к эклектичный альбом. Микки пел поп-песни (например, «Я вернусь на ноги») и исполнил двойной вокал с Майком на песне Несмита / Эллисон, составленной «Муниципальный суд тети». Дэви спел баллады (например, «Daydream Believer» и «Мы созданы друг для друга»), а Несмит написал несколько экспериментальных песен, таких как прогрессив «Writing Wrongs», необычный хит «Tapioca Tundra» и лоу-фай. Звук 1920-х годов "Magnolia Simms".Эта последняя песня примечательна добавленными эффектами, чтобы звучать как старая запись (даже включая имитацию «пропуска записи»), сделанную до Beatles «Honey Pie», в которой использовался аналогичный эффект.

Вдохновленный хитами "Daydream Believer" и " Valleri ", а также авторским хитом 40 лучших песен Несмита " Tapioca Tundra", The Birds, The Bees & The Monkees заняли 3-е место в чартах Billboard вскоре после выхода в Апрель 1968 года. ^[48] Это был первый альбом, выпущенный после того, как NBC объявили, что не продлевают The Monkees на третий сезон. Обложка альбома - причудливый коллаж из предметов, напоминающих витрину в беспорядке или магазине игрушек, - была выбрана вопреки возражениям Обезьян. Это был последний альбом Monkees, выпущенный в виде отдельных моно и стерео миксов. ^[48] Во время воссоединения 1986 года он вернулся в чарты Billboard на 11 недель. ^[34]

Помимо телевидения [ править ]

Во время съемок второго сезона группе надоели сценарии, которые они сочли однообразными и несвежими. Им уже удалось избавиться от трека смеха (тогдашнего стандарта для американских ситкомов), когда большая часть эпизодов 2 сезона транслировалась без консервированных смешков. Они предложили изменить формат сериала, чтобы он стал больше похож на варьете, с музыкальными гостями и живыми выступлениями. Это желание было частично выполнено в некоторых эпизодах второго сезона с приглашенными звездами, такими как музыканты Фрэнк Заппа , Тим Бакли и Чарли Смоллс (композитор The Wiz) выступая на шоу. Однако NBC не был заинтересован в устранении существующего формата, и у группы (за исключением Питера) было мало желания продолжать третий сезон. Торк сказал в комментарии к DVD, что у всех сложились такие непростые личности, что известные звезды, приглашенные в качестве гостей на шоу, неизменно оставляли опыт, «ненавидя всех».

Screen Gems и NBC все равно продолжили существующий формат, поручив сценаристам Monkees Джеральду Гарднеру и Ди Карузо создать прямую комедию, без музыки, получасовую в стиле Monkees ; Пилотный эпизод был снят с участием популярной тогда группы в ночном клубе Pickle Brothers . Пилот обладал той же энергией и темпом, что и «Обезьяны» , но так и не стал сериалом.

В июне 1968 года музыкальный руководитель Лестер Силл решил выпустить два неальбомных трека "DW Washburn" ч / б "It's Nice To Be With You" в качестве следующего сингла Monkees. ^[49] Сторона А, написанная Лейбером / Столлером, вошла в топ-20, заняв 19-е место в чартах. ^[34]

Голова [ править ]

После отмены фильма «Обезьяны» в феврале 1968 года Рафельсон снял четырех обезьян в художественном фильме « Голова» . Шнайдер был исполнительным продюсером, и проект был написан и продюсирован Бобом Рафельсоном и тогда еще относительно неизвестным Джеком Николсоном .

В фильме, задуманном и смонтированном в стиле « поток сознания» , фигурировали необычные эпизодические роли кинозвезд Виктора Мэтью , Аннетт Фуничелло , молодой Тери Гарр , боксера Сонни Листона , известной стриптизерши Кэрол Дода , полузащитника Грин Бэй Пакерс Рэя Нитшке и музыканта Фрэнка Заппа . Он был снят в студии Columbia Pictures ' Screen Gems, а также в Калифорнии, Юте и на Багамах.между 19 февраля и 17 мая 1968 года и премьера в Нью-Йорке 6 ноября того же года (позже фильм дебютировал в Голливуде 20 ноября).

Фильм не имел коммерческого успеха, отчасти потому, что он был антитезой телешоу «Обезьяны », призванным полностью разрушить тщательно ухоженный имидж группы. «Ditty Diego-War Chant» Рафельсона и Николсона (произносимая группой в начале фильма) безжалостно пародирует «Тема обезьян» Бойса и Харта. Скудная рекламная кампания (без упоминания «Обезьян») подорвала шансы на успех фильма, и она ненадолго показалась в наполовину заполненных кинотеатрах. В комментарии к DVD Несмит сказал, что к этому времени все, связанные с Monkees, «сошли с ума». Каждый из них использовал платформу Monkees для достижения своих разрозненных карьерных целей в ущерб проекту Monkees. Несмит добавил, что главабыла намеренная попытка Рафельсона и Николсона «убить» обезьян, чтобы их больше не беспокоил этот вопрос. Действительно, Рафельсон и Шнайдер разорвали все связи с группой на фоне горечи, вызванной коммерческим провалом Head . В то время Рафельсон сказал прессе: «Я по-особенному подходил к этим четырем, но в то же время думал, что у них нет абсолютно никакого таланта». ^[50]

Выпущенный в октябре 1968 года сингл с альбома "The Porpoise Song" представляет собой психоделическую поп-песню, написанную Гоффином и Кингом , с ведущим вокалом Микки Доленца и бэк-вокалом Дэви Джонса, и он достиг 62-й строчки в Billboard. графики. ^[51]

Альбом саундтреков к фильму Head занял 45 место в чартах Billboard. ^[52] Джек Николсон собрал альбом саундтреков к фильму, вплетая диалоги и звуковые эффекты из фильма между песнями из фильма. Шесть (плюс "Ditty Diego") песен Monkees на альбоме варьируются от психоделической поп-музыки до откровенного рокера и бродвейского рока, до восточной поп-музыки и фолк-рок баллад. Хотя Monkees исполнили "Circle Sky" вживую в фильме, для саундтрека выбрана студийная версия. Концертная версия была позже выпущена на различных сборниках, включая серию альбомов Rhino Missing Links альбомов Monkees. В альбоме саундтреков также есть песня композитора фильма Кена Торна. В альбоме был майларобложка, чтобы придать ей зеркальный вид, чтобы человек, смотрящий на обложку, видел свою собственную голову, игра на названии альбома Head . Питер Торк сказал: «Это было что-то особенное ... [Джек] Николсон координировал запись, сочинил ее из саундтрека. Он сделал ее отличной от фильма. В фильме есть строчка, где [Фрэнк] Заппа говорит:« Это довольно белый. Затем в фильме есть еще одна строчка, которая не была сопоставлена ​​в фильме, но Николсон соединил их в [альбоме саундтреков], когда Майк говорит: «То же самое и на Рождество» ... это забавно ... совсем другое из фильма ... это было очень важно и замечательно, что он собрал пластинку не так, как в фильме ... Это был другой художественный опыт ». ^[53]

За прошедшие годы Head приобрела культ за свой новаторский стиль и анархический юмор. Члены Monkees, в частности Несмит, называют альбом саундтреков одним из главных достижений группы.

Начало 1969: отставка Торка, Instant Replay и The Monkees Present [ править ]

Напряжение внутри группы нарастало. Питер Торк, сославшись на истощение, ушел, выкупив последние четыре года своего контракта с Monkees по цене 150 000 долларов в год, что сегодня составляет примерно 1 050 000 долларов в год. Это произошло вскоре после дальневосточного турне группы в декабре 1968 года, после завершения работы над своим телешоу NBC 1969 года, 33 Revolutions Per Monkee , в котором были перефразированы многие идеи Хэда , только Monkees играли странную роль второго плана. В комментарии на DVD к телевизионному выпуску Доленц отметил, что после завершения съемок Несмит подарил Торку золотые часы в качестве прощального подарка с гравировкой «От парней с работы». (Торк сохранил заднюю часть, но в последующие годы несколько раз менял часы.) Большинство песен из33 1/3 Revolutions Per Monkee TV Special не были официально выпущены до более чем 40 лет спустя, в коробочных наборах Rhino Handmade Deluxe 2010 и 2011 годов Head и Instant Replay .

Поскольку на тот момент Monkees продюсировали свои собственные песни с очень небольшим участием других участников группы, они запланировали будущий двойной альбом (который в конечном итоге будет сокращен до The Monkees Present ), на котором каждый Monkee будет отдельно продюсировать одну сторону диска. .

В феврале 1969 года был выпущен седьмой альбом Monkees, Instant Replay , без участия Торка, помимо игры на гитаре в "I Won't Be the Same Without Her", который достиг 32 строчки в чартах. ^[54] Сингл с альбома был " Tear Drop City ", который занял 56-е место в чарте Billboard США и 34-е место в австралийском чарте. ^[55] Согласно переизданию этого альбома Deluxe Edition 2011 года Rhino Handmade, Дэви Джонс сказал Melody Maker«Половина песен записана за последние три года, но есть еще около шести новых». The Monkees хотели порадовать поклонников оригинального 1966 года, предложив новые записи некоторых ранее неизданных песен в более старом стиле, а также привлечь новую аудиторию тем, что они считали более зрелым звучанием. Несмит продолжил свой путь кантри-року, предложив на двух предыдущих альбомах рок и экспериментальные песни. Несмит заявил в переиздании Deluxe Edition 2011 года Rhino Handmade: «Думаю, во мне бился тот же зародыш, который был где-то у Дона Хенли и Гленна Фрея.и Линда Ронштадт и Нил Янг. Всем, кто тусовался в те времена. Я просто чувствовал, как это происходит, что это было. Итак, я отправился в Нэшвилл, чтобы посмотреть, не смогу ли я включить в рок-н-ролл что-нибудь из нэшвилльского кантри или наоборот. Я обнаружил, что кантри Нэшвилл не была страной, которая должна была стать основой кантри-рока, а была страной Запада, Юго-Запада. Это гораздо больше исходило от сцены Южной Калифорнии. В итоге у меня появилось много добро, мандолины, банджо и всего остального, что было хардкорной горной музыкой ... Нэшвиллские кошки были так потрясены, когда играли такую ​​музыку. Во-первых, им это понравилось ".

Доленц внес вклад в самую большую и длинную постановку Monkees, "Shorty Blackwell", песню, вдохновленную его одноименным котом. ^[56] Dolenz назвал это его «слабая попытка что - то сделать с Sgt. Pepper. » ^[56] Джонс способствовал электрогитару качалку, «Ты и я». И Джонс, и Доленц продолжали исполнять поп-песни. С лирической точки зрения, это один из самых меланхоличных альбомов Monkees.

В течение 1969 года трио появлялось в качестве гостей в телевизионных программах, таких как The Glen Campbell Goodtime Hour , The Johnny Cash Show , Hollywood Squares и Laugh-In (Джонс также появлялся в Laugh-In отдельно от группы). У Monkees также было договорное обязательство появиться в нескольких телевизионных рекламных роликах с Bugs Bunny для смеси напитков Kool-Aid, а также в синглах Post с хлопьями.

В апреле 1969 года был выпущен сингл "Someday Man" ч / б "Listen to the Band" ^{[57], в} котором была уникальная особенность B-сайда, кантри-рок-песни Несмита, которая заняла более высокое место в чартах (63 место. ), чем спетая Джонсом сторона А (№ 81). ^{[34] [57]}

Последним альбомом Майкла Несмита из первоначального воплощения Monkees стал их восьмой альбом The Monkees Present , выпущенный в октябре 1969 года, который достиг 100-го места в чартах Billboard. ^[57] Он включал сочиненные Несмитом синглы в стиле кантри-рок «Listen to the Band» и «Good Clean Fun» (выпущенные в сентябре 1969 г.). ^[58] Другие известные песни включают композицию Доленца "Little Girl", в которой Луи Шелтон играет на электрогитаре, вместе с Микки играет на акустической гитаре, ^[59] вместе с "Mommy and Daddy" (сторона B к "Good Clean Fun" сингл), в котором он пел об обращении Америки с коренными американцами и наркомании, и в более раннем дубле, выпущенном на Rhino Handmade 's 2011 Deluxe Edition Instant Replay, пел об убийстве Джона Кеннеди и войне во Вьетнаме. Джонс сотрудничал с Биллом Чедвиком над некоторыми более медленными балладами, а также выпустил пару старых оптимистичных песен 1966 года.

Летом 1969 года трое Monkees отправились в тур при поддержке соул-группы Sam and the Good-Timers. Концерты для этого тура были более длинными, чем их предыдущие гастроли, и многие шоу длились более двух часов. Хотя тур был встречен некоторыми положительными отзывами критиков ( Billboard, в частности, похвалил его), другие критики не одобрили смешение поп-музыки Monkees с подходом R&B Goodtimers. Ближе к концу тура некоторые концерты были отменены из-за плохой продажи билетов, и тур не смог восстановить группу в коммерческом плане, ни один сингл не вошел в топ-40 в 1969 году. Доленц заметил, что тур «походил на удар мертвого. лошадь. Явление достигло своего пика. " ^[60]

Апрель 1970: отставка Несмита и изменения [ править ]

14 апреля 1970 года Несмит в последний раз присоединился к Доленцу и Джонсу в рамках оригинального воплощения Monkees, чтобы снять рекламу Kool-Aid (с недавно представленными шарами Nerf , которые трио бросало в имитацию гостиной. , доступный в качестве премии для лейблов Kool-Aid) ^[61], когда Несмит покинул группу, чтобы продолжить запись песен со своей собственной кантри-рок-группой под названием Michael Nesmith & The First National Band , с которой он начал запись 10 февраля, 1970. ^[62] Его первый альбом с его собственной группой назывался Magnetic South , и когда он покинул Monkees в апреле, он записывал песни для своего второго альбома с The First National Band под названиемСвободный салют .

В результате Доленц и Джонс записали поп-альбом «Жевательная резинка» Changes как девятый и последний альбом Monkees, выпущенный во время его первоначального воплощения. К этому времени Колгемс почти не прилагал никаких усилий для этого проекта, и они отправили Доленца и Джонса в Нью-Йорк на сессию Changes , которую продюсировал Джефф Барри . В комментариях к примечанию к переизданию альбома Changes 1994 года Джонс сказал, что, по его мнению, их обманом заставили записать " альбом Энди Кима " под именем Monkees. За исключением вокальных исполнений двух певцов, Changes- единственный альбом, который не получил сколько-нибудь значительных похвал от критиков, оглядывающихся на 40-летнюю историю записи Monkees. Альбом породил сингл "Oh My My", который сопровождался промо музыкального фильма (продюсер / режиссер Доленц). Доленц написал одну из своих композиций "Midnight Train", которая использовалась в повторных показах сериала Monkees. "Oh My My" ч / б сингл "I Love You Better" с альбома Changes был последним синглом, выпущенным под названием Monkees в Соединенных Штатах до 1986 года. ^[63] Первоначально выпущен в июне 1970 года, ^[64] Changes first попал в топ-200 Billboard во время воссоединения Monkees в 1986 году, оставаясь в чартах в течение 4 недель. ^[34]

22 сентября 1970 года ознаменовался заключительным сеансом записи Monkees в их первоначальном воплощении, когда Джонс и Доленц записали "Do It in the Name of Love" и "Lady Jane". ^[65] Не микшировался до 19 февраля 1971 года и выпущен позже в том же году как сингл ("Do It in the Name Of Love" ч / б "Lady Jane") ^[18], два оставшихся Monkees потеряли права на используйте это имя в нескольких странах, включая США. Сингл был приписан не Monkees в США, а написанному с ошибкой «Mickey Dolenz and Davy Jones» ^[18], хотя в Японии он был выпущен под именем Monkees.

В 1971 году Джонс выпустил сольный альбом под названием Davy Jones с синглом «Rainy Jane» / «Welcome to My Love». И Джонс, и Доленц выпустили несколько синглов в качестве сольных исполнителей за годы после первоначального распада Monkees. Дуэт продолжал гастролировать на протяжении большей части 1970-х годов.

Воссоединения и возрождения [ править ]

Доленц, Джонс, Бойс и Харт [ править ]

Частично из-за повторов телесериала The Monkees по утрам в субботу, а также из-за синдикации The Monkees Greatest Hits в 1976 году. Этот LP выпущен компанией Arista Records , которая к тому времени владела мастер-кассетами Monkees, любезно предоставленными их корпорацией. владелец, Screen Gems, на самом деле был переупаковкой более раннего (1972 года) сборника LP под названием Refocus , который был выпущен предыдущим лейблом Arista, Bell Records , также принадлежащим Screen Gems. Доленц и Джонс воспользовались этим, присоединившись к бывшим авторам песен Monkees Томми Бойсу и Бобби Харту.совершить поездку по США. С 1975 по 1977 год, как шоу «Золотые хиты обезьян» («Ребята, которые написали их, и ребята, которые их пели!»), Они успешно выступали на небольших площадках, таких как государственные ярмарки и парки развлечений. как делать остановки в Японии, Таиланде , Гонконге и Сингапуре. Они также выпустили альбом с новым материалом как Dolenz, Jones, Boyce & Hart.. Несмит не был заинтересован в воссоединении. Позднее Торк утверждал, что его не спрашивали, хотя рождественский сингл (приписанный Микки Доленцу, Дэви Джонсу и Питеру Торку по юридическим причинам) был спродюсирован Чипом Дугласом и выпущен на его собственном лейбле в 1976 году. В сингле участвовали Дуглас и "Christmas Is My Time Of Year" Говарда Кейлана (первоначально записанная группой "Christmas Spirit" 1960-х годов) со стороной B " White Christmas " Ирвинга Берлина (Дуглас выпустил ремикс-версию сингла с дополнительными наложенными инструментами в 1986 году. ). Это был первый (хотя и неофициальный) сингл Monkees с 1971 года. Торк также присоединился к Dolenz, Jones, Boyce & Hart на сцене Диснейленда в Анахайме, Калифорния. 4 июля 1976 года, а также присоединился к Доленцу и Джонсу на сцене Starwood в Голливуде в 1977 году.

Другие полувоссоединения произошли в период между 1970 и 1986 годами. Торк помог продюсировать сингл Доленца "Easy on You" / "Oh Someone" в 1971 году. Торк также записал несколько неизданных треков для лейбла Несмита Countryside в 1970-х, и Dolenz (к тому времени успешный телевизионный директор в Соединенном Королевстве) снял часть телесериала Несмита Television Parts , хотя его сегмент в конечном итоге не был включен, когда шесть эпизодов сериала были показаны NBC летом 1985 года.

MTV и Nickelodeon возрождают Monkeemania [ править ]

Отвергнутые критиками во время своего расцвета в конце 1960-х как искусственно изготовленные и лишенные таланта, два десятилетия спустя Monkees пережили критический и коммерческий ренессанс. Марафон телешоу Monkees ("Приятное воскресенье долины") транслировался 23 февраля 1986 года на тогдашнем пятилетнем музыкальном видеоканале MTV. В феврале и марте Торк и Джонс вместе играли в Австралии. Затем, в мае, Доленц, Джонс и Торк объявили о "20-летнем юбилейном туре", продюсером которого выступил Дэвид Фишоф, и в июне они начали выступать в Северной Америке. Их оригинальные альбомы снова начали продаваться под названием Nickelodeon.начали ежедневно запускать свои старые серии. Промоушен MTV также помог возродить уменьшенную версию Monkeemania, а даты турне росли с меньших площадок на более крупные и стали одними из самых ярких живых выступлений 1986 и 1987 годов. Был выпущен новый сборник лучших хитов, достигший платинового статуса. ^[66]

К этому моменту Несмит был более склонен к воссоединению, но был вынужден отказаться от большинства проектов из-за предыдущих обязательств перед его компанией по производству видео Pacific Arts. Тем не менее, он появился с группой в рождественском музыкальном клипе 1986 года для MTV и появился на сцене с Доленцем, Джонсом и Торком в Греческом театре в Лос-Анджелесе 7 сентября 1986 года. В сентябре 1988 года все трое вернулся, чтобы снова выступить в Австралии, Европе, а затем и в Северной Америке, с этой чередой туров, закончившейся в сентябре 1989 года. Несмит снова вернулся в Universal Amphitheatre, Лос-Анджелес, шоу 10 июля 1989 года и принял участие в церемонии открытия на Голливудской прогулке. Славы , когда Обезьяны получили там телезвезду в 1989 году.

Внезапное возрождение Monkees в 1986 году помогло переместить первый официальный сингл Monkees с 1971 года, "That Was Then, This Is Now", на 20 позицию в журнале Billboard . Однако успех был неоднозначным. Джонс отказался петь на треке, записанном вместе с двумя другими новыми песнями, включенными в сборник Then & Now ... The Best of The Monkees . Некоторые копии сингла и альбома приписывают новые песни "The Monkees", другие - "Micky Dolenz and Peter Tork (of the Monkees)". Как сообщается, эти записи были источником некоторых личных разногласий между Джонсом и другими во время тура 1986 года; Джонс обычно уходил со сцены, когда исполнялись новые песни.

Новые обезьяны [ править ]

В 1987 году появился новый телесериал « Новые обезьяны» . За исключением того, что он был сосредоточен вокруг квартета бойз-бэнда, он не имел ничего общего с более ранними сериалами или группами. В New Monkees покинула воздух после 13 эпизодов. (Боб Рафельсон и Берт Шнайдер принимали участие в создании сериала, хотя в основном он производился компанией «Straybert Productions», возглавляемой Стивом Блаунером, партнером Рафельсона и Шнайдера по BBS Productions.)

Воссоединения 1990-х [ править ]

В 1990-х годах Monkees продолжили записывать новый материал. Группа также переиздала все оригинальные пластинки на компакт-дисках, каждый из которых включал от трех до шести бонус-треков с ранее не издававшимися песнями или альтернативными дублями; первые издания поставлялись с коллекционными карточками.

Доленц, Джонс и Торк появились в эпизоде ​​фильма « Мальчик встречает мир» 1995 года , но не сами по себе; Торк появился в двух эпизодах как отец Топанги Лоуренс Джедедия. Трио также появилось вместе, как и они сами, в фильме 1995 года The Brady Bunch Movie .

Их одиннадцатый альбом Justus был выпущен в 1996 году. Это был первый с 1968 года альбом, на котором все четыре первоначальных участника выступили и спродюсировали. Justus был спродюсирован Monkees, все песни были написаны одним из четырех Monkees, и он был записан с использованием только четырех Monkees для всех инструментов и вокала, что послужило вдохновением для названия альбома и написания ( Justus = Just Us).

Трио Доленц, Джонс и Торк снова воссоединились для успешного 30-летнего тура по американским амфитеатрам в 1996 году, а Несмит присоединился к ним на сцене в Лос-Анджелесе для продвижения новых песен Юстуса . Впервые с момента воссоединения краток 1986, Nesmith вернулся на сцену концерт для турне по Великобритании в 1997 году, выделено два аншлаговых концертов на Wembley Arena в Парк Уэмбли , Лондон . Это было очень подходящее место, так как с 30 июня по 2 июля 1967 года Monkees были первой группой, которая выступила в качестве хэдлайнера на Empire Pool, как тогда называлась Arena. ^[67]

Полный квартет также появился в телевизионном выпуске ABC под названием Hey, Hey, It's the Monkees , который был написан и снят Несмитом и подделал оригинальный сериал, который сделал их знаменитыми. После турне по Великобритании Несмит отказался от продолжения будущих выступлений с Monkees, столкнувшись с резкой критикой со стороны британской музыкальной прессы за ухудшение его музыкальности. Торк отметил в комментарии к DVD, что «В 1966 году Несмит выучил достаточно хорошую версию знаменитой гитарной партии« Последний поезд в Кларксвилл », но в 1996 году Майк уже не мог ее играть», и Торк взял на себя ведущую гитару. части.

Уход Несмита из тура был резким. Los Angeles Times процитировала Джонса, который жаловался, что Несмит «записал с нами новый альбом. Он гастролировал с нами по Великобритании. Потом его внезапно нет здесь. Позже я слышу слухи, что он пишет сценарий для нашего следующего фильма. "О, правда? Это чертовски новость для меня. Он всегда был отстраненным, недоступным человеком ... четвертой частью головоломки, которая никогда не вписывалась в нее". ^[68]

Воссоединения 2000-х [ править ]

Торк, Джонс и Доленц гастролировали по Соединенным Штатам в 1997 году, после чего группа взяла еще один перерыв до 2001 года, когда они снова воссоединились, чтобы отправиться в тур по Соединенным Штатам. Однако этот тур также сопровождался публичными снайперами. Доленц и Джонс объявили, что они «уволили» Торка за его постоянные жалобы и угрозы уволиться. Были процитированы слова Торка, а также тот факт, что он хотел поехать в турне со своей собственной группой «Shoe Suede Blues». Торк сказал WENN News, что его беспокоит злоупотребление алкоголем со стороны других членов туристической группы:

Микки Доленц и Дэви Джонс уволили меня незадолго до двух последних концертов нашего 35-летнего тура. Я и счастлив, и печален из-за всего этого. Мне всегда нравилась работа на сцене, но я просто не мог справиться с проблемами за кулисами. Я уведомил их о своем уходе за 30 дней, так что моя позиция такова, что сначала я ушел в отставку, а потом они меня уволили. Слава Богу, мне больше не нужны обезьяны ... Я выздоравливаю, алкоголик и не пил уже несколько лет. Я не против того, чтобы люди пили - только когда они становятся грубыми и оскорбительными. Я отправился в юбилейный тур с условием, что мне не придется мириться с выпивкой и трудным поведением за кулисами. Когда дела шли не лучше, я предупреждал ребят, что уезжаю через 30 дней навсегда. ^[69]

Позже в 2011 году Торк заявил, что алкоголь сыграл лишь небольшую роль, и тогда Торк сказал: «Я беру на себя полную ответственность за проблемы за кулисами в туре 2001 года. Мы неплохо ладили, пока у меня не случился срыв. Я поставил галочку перед другими парнями. хорошо и правильно, и это была серьезная ошибка с моей стороны. Я не контролировал себя в меру своих возможностей - таким, каким, я надеюсь, стал с тех пор. Я действительно просто вел себя неподобающе, честно. Я извинился перед ними ». ^[70]

Джонс и Доленц отправились в тур по Соединенному Королевству в 2002 году, но Торк отказался от участия. Джонс и Доленц еще раз гастролировали по Соединенным Штатам в составе дуэта в 2002 году, а затем расстались, чтобы сосредоточиться на своих индивидуальных проектах. Разные Monkees ссылались на разные причины, и группа решила не отмечать свое 40-летие в 2006 году.

Воссоединения 2010–2011 [ править ]

В октябре 2010 года Джонс заявил, что возможно воссоединение по случаю 45-летия группы. ^[71] Биограф Monkees Эндрю Сандовал прокомментировал в The Hollywood Reporter, что он «потратил три года на то, чтобы уговаривать их выйти за рамки их недавних разногласий (включая откладывание сольных проектов, чтобы полностью посвятить себя Monkees)». ^[13] Вечер с The Monkees: тур в честь 45-летия начался 12 мая 2011 года в Ливерпуле , Англия, ^[72] перед переездом в Северную Америку в июне и июле, где в общей сложности было представлено 43 выступления. ^[73]Сандовал отметил: «Их смешанные чувства к музыкальному бизнесу и их долгие и запутанные отношения имели большое значение, но как только они вышли на сцену, старая магия стала очевидной. В течение следующих трех месяцев ... [они принесли] музыку и воспоминания. поклонники на самом грандиозном сценическом шоу группы за последние десятилетия. Кадры из их сериалов и фильмов мелькали на огромном экране позади них; даже Rolling Stone , чей владелец, Ян Веннер, поклялся не пускать их в Зал славы рок-н-ролла, хлынул . " ^[13] Несмит не участвовал в туре, который собрал около 4 миллионов долларов. ^[74]

8 августа 2011 года группа отменила десять концертов в последнюю минуту из-за того, что первоначально было заявлено как «внутренние групповые проблемы и конфликты» ^[75], хотя позже Торк подтвердил, что «были некоторые деловые отношения, которые не могли быть правильно согласованы. Мы столкнулись с ошибкой, и в какой-то момент была просто эта странная дислокация ». ^[76]Джонс пояснил, что «тур по случаю 45-й годовщины должен был продлиться только до июля. И это было здорово, лучшее время, которое у нас было, потому что сейчас мы все на одной волне. Мы крутились на сцене и за ее пределами. добавлялись даты. И многое другое. А потом следующее, что мы узнали, они говорили о Японии, Австралии, Бразилии, и мы подумали: "Подождите секунду. Это превращается в нечто большее, чем тур". Мы делали 40 песен в сутки, а также другие материальные. Некоторые из этих шоу было 2 ¹ / ₂ долгие часы. Тогда было путешествие, добраться до следующего места, не имея времени , чтобы оживить. Зрители были велики. Но, давайте признать, мы не дети ». ^[77]

Смерть Джонса и воссоединение с Несмитом [ править ]

45-летний юбилейный тур был последним с участием Джонса, который умер от сердечного приступа в возрасте 66 лет 29 февраля 2012 года. ^{[78] [79]} Вскоре после этого начали циркулировать слухи, что Несмит воссоединится с Доленцем и Торком после Смерть Джонса. ^[80] Это подтвердилось 8 августа 2012 года, когда выжившее трио объявило о серии американских шоу на ноябрь и декабрь, которые начнутся в Эскондидо, Калифорния, и завершатся в Нью-Йорке. Краткий тур стал первым выступлением Несмита с Monkees с 1997 года, а также первым выступлением без Джонса. ^[81]Память Джонса чествовали на протяжении всех выступлений с помощью записей и видео. В какой-то момент группа замолчала, и играла запись, на которой Джонс поет "I Wanna Be Free", в то время как его кадры показывались позади группы. Что касается фирменной песни Джонса "Daydream Believer", Доленц сказал, что группа обсудила, кто должен петь эту песню, и пришла к выводу, что это должны быть фанаты, сказав: "Она больше не принадлежит нам. Она принадлежит вам". ^[82]

Осенний тур 2012 года был очень хорошо принят фанатами и критиками, в результате чего группа запланировала летний тур с 24 датами на 2013 год. В концертах, получивших название «Вечер в летнюю ночь с обезьянами», также участвовали Несмит, Доленц и Торк. «Реакция на последний тур была эйфорической», - сказал Доленц журналу Rolling Stone . «Было совершенно очевидно, что есть спрос на еще один». ^[83] Третий тур с Несмитом последовал в 2014 году.

В 2014 году Monkees были введены в Зал славы поп-музыки на Monkees Convention 2014 года. ^[84] На съезде группа объявила о турне по Восточному и Среднему Западу США в 2014 году. ^{[85] [86]}

Хорошие времена! и 50-летие: 2015–2017 [ править ]

Доленц и Торк гастролировали как The Monkees в 2015 году без участия Несмита. Несмит заявил, что был занят другими предприятиями, хотя Доленц сказал, что «его всегда приглашают». ^[87] В феврале 2016 года Доленц объявил, что Monkees выпустят новый альбом под названием Good Times! , как празднование своего 50-летия. Хорошие времена! , спродюсированный Адамом Шлезингером из Fountains of Wayne , включает вклад всех трех оставшихся в живых членов, а также посмертный вклад Джонса. ^[88] Альбом был выпущен в мае 2016 года и имел значительный успех, достиг 14 места в Billboard 200 ^[89] и получил в целом положительные отзывы.

С выпуском альбома группа с Доленцем и Торком начала свой 50-летний юбилейный тур. Несмит не участвовал в большей части тура, опять же сославшись на другие обязательства. Тем не менее, он несколько раз появлялся в течение лета 2016 года, появляясь виртуально через Skype, чтобы исполнить "Papa Gene's Blues" на одном концерте и лично на бис из четырех песен на другом. В сентябре он заменил Торка в туре на два свидания, пока Торк занимался неотложной семейной ситуацией. После того, как Торк вернулся в тур, Несмит выступил с группой на концерте в Pantages Theater в Голливуде 16 сентября, который, по его словам, скорее всего, станет его последним выступлением на концерте с Monkees. ^[90] Объявлены даты тура Доленца и Торка до конца года, включая концерты в Австралии и Новой Зеландии.

После завершения 50-летнего тура Доленц, Торк и Несмит провели 2017 год, занимаясь сольной деятельностью.

Рождественская вечеринка, «Обезьяны представляют: шоу Майка и Микки» и смерть Торка (с 2017 г. по настоящее время) [ править ]

В 2018 году Несмит гастролировал с возрожденной версией First National Band и заявил, что ведет переговоры с промоутерами о повторном туре с Доленцем позже летом. ^[91] 20 февраля тур был объявлен как «The Monkees Present: The Mike and Micky Show», их первый тур в составе дуэта; Торк отказался от участия из-за желания сосредоточиться на своем новом сольном альбоме. Хотя пара играла музыку Monkees и продвигала тур под знаменем Monkees, Несмит заявил, что «здесь нет никаких претензий на то, что Микки и я являемся Monkees. Мы не такие». ^[92]

Тур был прерван в июне 2018 года, и четыре концерта остались не сыгранными из-за проблем со здоровьем Несмита. Он и Доленц объявили март 2019 года как грим для пропущенных шоу. ^[93] В интервью журналу Rolling Stone, опубликованном 26 июля 2018 года, Несмит сообщил, что перенес операцию на сердце с четырехкратным шунтированием. Он пролежал в больнице больше месяца, и проблема со здоровьем сохранялась с самого начала тура. Несмит возобновил гастроли со своими выступлениями First National Band Redux в сентябре 2018 года. В ноябре 2018 года Несмит и Доленц объявили, что к турне Mike and Micky Show было добавлено еще восемь концертов. ^[94] В июне 2019 года Несмит и Доленц гастролировали по шоу Mike and Micky Show в Австралии и Новой Зеландии.

The Monkees выпустили рождественский альбом, Christmas Party , ^[95] 12 октября 2018 года Адам Шлезингер -produced альбом показывает вклады от Энди Партридж , Скотт McCaughey и автор Шейбон . В дополнение к недавно записанному материалу трех выживших Monkees, две песни содержат вокал Дэви Джонса. ^[96] Обложка предоставлена ​​художниками комиксов Майком и Лорой Оллред .

Питер Торк умер от рака 21 февраля 2019 года. ^[97]

После успеха шоу Майка и Микки, Доленц и Несмит объявили о следующем туре, An Evening with the Monkees, который начнется в начале 2020 года. ^[98] Однако тур был отложен из-за пандемии COVID-19.

Споры [ править ]

Противоречие между студийными записями [ править ]

В начале 1967 года разгорелись споры о студийных способностях Monkees. Доленц сказал репортеру, что Wrecking Crew предоставила минусовки для первых двух альбомов Monkees, и что его начало как барабанщика было просто в том, что Monkee должен был научиться играть на барабанах, а он знал только гитару. ^[99] В статье в « Saturday Evening Post» от 28 января 1967 г. цитируется, что Несмит выступил против процесса создания музыки. «Вы знаете, как изнурительно сидеть и копировать чужие записи?» он спросил. «Скажите миру, что мы не записываем нашу собственную музыку». ^[100] Свисток о себе заставил продюсера Дона Киршнера уйти из проекта, и группа взяла на себя творческий контроль над своим третьим альбомом.

Но Monkees гастролировали по Великобритании в 1967 году и встретили холодный прием. На первых полосах нескольких британских и международных музыкальных газет говорилось, что участники группы не всегда играют на своих инструментах или поют бэк-вокал в студии. Их насмешливо окрестили « Pre-Fab Four», а Sunday Mirror назвал их «позором для поп-мира». ^[101] Джими Хендрикс был их турне в том году, и он сказал журналу Melody Maker : «О, Боже, я их ненавижу! Dishwater… Вы не можете никого стукнуть за то, что сделали это, но такие люди, как Monkees?» ^[102]Разобраться с противоречием в телесериале оказалось непросто. Эпизод № 31, "Обезьяны в кино", впервые вышел в эфир в апреле 1967 года, и Боб Рафельсон спросил группу об обвинениях в том, что они не играют на своих инструментах на концертах. Несмит ответил: «Я собираюсь выйти туда перед пятнадцатью тысячами человек, чувак! Если я не буду играть на своем собственном инструменте, у меня будут большие проблемы!» ^[103] Но эпизод «Дьявол и Питер Торк» служит притчей, поскольку у предпринимателя, подобного Киршнеру, Торк подписывает свою душу, чтобы добиться успеха в качестве музыканта. ^[104]

В ноябре 1967 года, волна анти-Манкиз настроений достигает своего пика , когда они выпустили свой четвертый альбом, Рыбы, Водолей, Козерог, & Jones Ltd . В примечаниях к переизданию этого альбома 1995 года цитируется Несмит: «Пресса развернула против нас полномасштабную войну, говоря о том, что« Обезьяны - это четыре парня, у которых нет ни чести, ни авторитета, и которые пытались обмануть нас, заставив поверить, что они рок-группа ». Номер 1, не только это не так; верно и обратное. Номер 2, когда пресса с неподдельной тревогой сообщала о том, что Monkees не настоящая рок-группа, была дурацкой мелодией! Это был один из величайших моментов дурака СМИ, но он застрял ". ^[105] Джонс заявил в 1969 году Tiger Beat, "Я так злюсь, когда музыканты говорят:" О, у вас такая плохая музыка ", потому что это неплохо для детей. Те люди, которые говорят о том, чтобы" заниматься своим делом ", - это группы, которые ходят и играют в клубах 50 человек, пока мы играем для 10 000 детей. Знаете, мне больно думать, что кто-то думает, что мы фальшивки, потому что это не так. Мы делаем только то, что считаем своим делом ». ^[106]

11 октября 2011 года журнал Rolling Stone сообщил, что Торк считает, что Обезьяны не получили должного уважения. «Песенник The Monkees - один из лучших песенников в истории поп-музыки», - сказал он. «Безусловно, в пятерке лучших с точки зрения широты и глубины. Выяснилось, что мы не очень много играли на наших собственных инструментах на пластинках в тот самый момент, когда идеализм ранней битломании в роке был на пике. Так мы стали окончательные предатели ". ^[107]

Хронология споров о студийных записях [ править ]

• 1962: Джонс получает роль Майкла в спектакле " Питер Пэн" , в котором его тренируют по тону голоса. ^[8] Позже в том же году он получает роль Искусного Доджера в бродвейской музыкальной постановке Оливера! ^[8] Несмит получает свою первую гитару на Рождество 1962 года. ^[8] Он будет развивать свое мастерство с ней, чтобы восстанавливать свои руки после травм. Торк участвует в фольклорных ансамблях. ^[8] Начальная идея The Monkees развита ^[8]
• 1963: Торк переезжает в Гринвич-Виллидж в Нью-Йорке, чтобы играть в различных фольклорных группах в музыкальных домах-корзинах, где после каждого выступления собираются деньги. ^[12] Еще выступая в мюзикле Оливер! , Джонс делает свои первые студийные записи демонстрационных лент своего пения. ^[12] Он также номинирован на премию Тони. ^[12] Несмит выступает соло и с фольклорными группами и выпускает свою первую запись. ^[12]
• 1964: Доленц играет на гитаре и поет в своей первой группе Missing Links. ^[108] Доленц начал играть на испанской гитаре, когда ему было 10–12 лет. ^[109] Джонс подписывает контракт на запись с Colpix Records. ^[108] Он появляется на шоу Эда Салливана в ту же ночь, что и Битлз. ^[9] Это привлечет к нему внимание Боба Рафельсона и Берта Шнайдера. Несмит становится победителем конкурса талантов «Хедлайнер года», выступая с Джоном Лондоном. ^[108] Торк-туры с фольклорным ансамблем. ^[108]
• 1965: Выходят первые синглы и альбом Джонса. ^[110] Он появляется в фильме Дика Кларка « Где действие» . ^[111] Несмит выпускает больше синглов и играет с фолк-группой. ^[110] Он записывает для Colpix. ^[110] Record World оценивает один из синглов Несмита в четыре звезды. ^[112] Он появляется в нескольких телешоу, исполняющих музыку. ^[113] Торк до сих пор выступает в клубах Гринвич-Виллидж. ^[110] Доленц поет на сцене.
  В конце года четыре Обезьяны снимаются в телешоу. Рафельсон: «Часто говорят, что обезьяны были сфабрикованы, но этот термин меня немного раздражает. Обезьяны были больше похожи на японский брак: устроенный. В Америке и в других странах уровень разводов довольно высок, но в Японии дела идут плохо. лучше." ^[113]
• Апрель 1966: The Monkees начинают репетиции как группа для создания музыки для предстоящего телешоу и пластинок. Несмит, Доленц и Торк были опытными гитаристами, а Несмит и Торк были знакомы с барабанами, но никто не был настоящим барабанщиком. Джонс был певцом на Бродвее, но у него не было опыта игры на каких-либо музыкальных инструментах (хотя в ближайшие месяцы он собирался научиться играть на нескольких инструментах, включая барабаны). Продюсер Уорд Сильвестр говорит Торку, что подписал бы контракт с группой даже без телешоу. ^[17]
• Май 1966 года: начинаются съемки телешоу, и актеры «Обезьян» занимают по 12 часов в день. С самого начала общественность информируется о том, что Обезьяны «сфабрикованы», как видно из этого отчета Washington Post : «В главных ролях сериала - устрашающая четверка в Обезьянах, полностью вымышленной певческой группе привлекательных молодых людей, которые выглядят как комбинация The Beatles, Dead End Kids и братья Маркс. Критики будут кричать о скуке. Длинношерстные, возмущенные, будут требовать, чтобы их убрали из эфира. Но дети будут обожать Monkees [...] в отличие от других рок-н-роллов группы, мальчики никогда раньше не выступали вместе. Более того, они никогда даже не встречались [...] они работали над созданием своего собственного звука ». ^[17]
• Июнь 1966: Хотя продюсеры хотят, чтобы Monkees создавали свою собственную музыку, к этому моменту они еще недостаточно продвинулись, и им все еще не хватало «оптимистичного, молодого, счастливого, драйвового, пульсирующего звука», которого они желали. ^[17]Доленц заявил: «Я уверен, что Рафельсон и Шнайдер честно сказали:« Да, не волнуйтесь, когда мы начнем, вы запишете свои собственные мелодии, и это будет замечательно ». Но все зацикливается на инерции момента. Включается NBC. Вмешивается RCA. Участвует Screen Gems. На кону миллионы и миллионы долларов [...] люди не так искренни. Стиль Майка был таким. очень самобытный, кантри-вестерн, Питер был очень фолк-роком, ни один из которых в то время не считался мейнстримом поп-музыкой. Дэви написал бы все бродвейские мелодии [...] В итоге я спел соло [...] поп-рок был больше моим стилем ". ^[114] Однако они с самого начала использовали авторство Несмита и его композицию. ^[115]
• 10 июня 1966 года: проходят первые записи The Monkees. В этих сессиях принимают участие члены Wrecking Crew , группы студийных музыкантов из Лос-Анджелеса, которые сыграли на нескольких треках из альбомов Monkees, в основном тех, которые были спродюсированы Несмитом. Однако эти сессии не увенчались успехом, и в большинстве будущих сессий в 1966 году выступала Candy Store Prophets , студийная группа под руководством Boyce & Hart. ^[1]
• 25 июня 1966: Несмит продюсирует свой первый трек Monkees в студии звукозаписи, две свои собственные песни «All the King's Horses», «The Kind of Girl I Could Love» и «Я не думаю, что вы меня знаете». , как способ для Raybert Productions выполнить свое обещание позволить ему создавать и записывать свою собственную музыку. ^[1] Ему не разрешается играть на инструментах. ^[1]
• Июль 1966: Различные продюсеры от Бойса и Харта до Джека Келлера и Несмита продолжают записывать сессии. Несмит заставляет всех четырех участников петь в своих постановках. 18 июля 1966 года Несмит также приглашает Торка впервые играть на гитаре в песнях, которые он продюсирует. ^[116] Сессии продолжаются таким же образом, с наемными продюсерами Boyce & Hart и Джеком Келлером и участником Monkees Несмитом, продюсирующим / записывающим песни в студии до ноября 1966 года. ^[117]
• Август 1966: Выходит первый сингл The Monkees.
• Сентябрь 1966 года: премьера телешоу "Обезьяны". ^[118]
• Октябрь 1966: Выходит дебютный альбом The Monkees. Участник группы Несмит, в частности, возмущается, когда видит обложку альбома, потому что думает, что это выглядит так, будто они играли на всех инструментах.
• 2 октября 1966: The Monkees дают свое первое публичное интервью, которое появляется в The New York Times , в котором Джонса спрашивают, справедливо ли большой толчок для Monkees по отношению к настоящим рок-группам, на что он отвечает: «... Это перерыв, но вы не можете обмануть людей, вы действительно не можете ». ^[18]
• 24 октября 1966 года: Newsweek берет интервью у Monkees. Их спрашивают, как создается музыка. Дэви Джонс говорит им: «Это не рок-н-ролльная группа. Это акт». ^[119]
• Декабрь 1966: The Monkees выступают вживую с концертами, начиная с 3 декабря 1966 года. Тем временем TV Week берет у Рафельсона интервью о том, почему публичный доступ Monkees к интервью ограничен, и задается вопросом, может ли это быть связано со смущающими вопросами об их музыкальном мастерстве, который, как уверяет Рафельсон, они играют и поют сами. ^[120] Он также заявляет, что интервью практически невозможно из-за того, что они тратят 12 часов в день на съемку телешоу, 4 часа на запись, репетиции перед гастрольными турами и тратят некоторые выходные на личные выступления. ^[119] В течение этого периода Обезьянам, как правило, запрещается появляться на телевидении в шоу за пределами их собственных, поскольку Рэйберт опасается чрезмерного воздействия группы.^[121]
• 27 декабря 1966: The Monkees снова берут интервью о своей музыке в журнале Look . Торк отвечает: «У нас есть потенциал, но нет времени практиковаться». ^[122] Доленц говорит: «Мы рекламодатели. Мы продаем Monkees. Так должно быть». ^[122] Несмит говорит: «Они заняты чем-то хорошим и пытаются что-то продать. Они хотят, чтобы мы были Битлз, но мы не такие. Мы сами. Мы смешные». ^[122]
• 28 декабря 1966: Weekly Variety сообщает, что Monkees продаются быстрее, чем Beatles при их запуске. ^[122]
• Январь 1967: Второй альбом The Monkees выходит во время их турне без ведома Monkees. Это расстраивает Несмита и Торка, поскольку им сказали, что они собираются выпустить свой собственный альбом. ^[32] Доленц и Джонс изначально равнодушны, потому что для них, выходцев из актерского мира, это был просто саундтрек к телешоу, и они выполняли свою работу, пели то, что их просили спеть. Но когда они увидели, насколько разгневаны Несмит и Торк, они тоже присоединились к этому гневу. ^[32]
• 16 января 1967 года: через четыре месяца после выпуска своего первого сингла Monkees проводят свою первую сессию записи как самостоятельная, полностью функционирующая группа.
• 28 января 1967 г .: Участник группы Несмит выступает с разоблачительным заявлением в газете Saturday Evening Post , заявляя: «Музыка не имела к нам никакого отношения. Это было абсолютно нечестно. Вы знаете, как изнурительно сидеть и копировать кого-то? другие записи? Это действительно то, что мы делаем. Музыка появилась вопреки Monkees. Это было то, что Киршнер хотел сделать. Наши записи не наша сильная сторона. Меня не волнует, если мы никогда не продадим еще одну пластинку. произведено [...] Скажите миру, что мы синтетические, потому что [...] мы такие. Скажите им, что обезьяны полностью созданы руками человека в одночасье, что миллионы долларов были вложены в эту штуку. Скажите миру, что мы этого не делаем. Мы не записываем нашу собственную музыку. Но именно нас они видят по телевизору. Это шоу действительно часть нас. Они »мы не видим что-то недопустимое ".^[32] Десятилетия спустя, размышлял Несмит, «пресса решила, что они собираются выкинуть на нас груз как незаконное, как-то ложное. Что мы пытались обмануть публику, хотя на самом деле это делал я чтобы сохранить целостность. Итак, пресса начала полномасштабную войну против нас. Обезьяны говорят нам, что четыре парня, у которых нет ни чести, ни доверия, они пытались обмануть нас, заставив поверить, что они рок-группа Во-первых, это не только не так, все было наоборот. Во-вторых, [для] прессы, которая с искренней тревогой сообщала, что Monkees не настоящая рок-группа, была дурацкая мелодия. Это была одна из величайших глупостей. моменты СМИ, но он прижился ". ^[105]
• 4 февраля 1967: Хотя Monkees продолжали играть и записывать свою музыку для своего будущего альбома, Джонс записывает несколько песен с наемным продюсером Джеффом Барри. ^[123]
• Февраль 1967: Киршнер работает за спиной Monkees, чтобы выпустить еще один сингл без ведома группы. ^[124]
• 25 февраля 1967 года: Джонс дает интервью New Musical Express и говорит: «Я могу говорить только за себя. Я актер и никогда не притворялся кем-то другим. Публика сделала меня рок-н-роллом». Ролл певец. Никто никого не пытается обмануть! Люди пытались унизить нас, говоря, что мы скопировали Beatles. Так что, ладно, может быть, Monkees - это получасовой Hard Day's Night . Но теперь мы читаем, что Who are работает над сериалом вокруг группы. Кто теперь кого копирует? " ^[124]
• 27 февраля 1967: Киршнер уволен с должности музыкального координатора группы Monkees, в первую очередь из-за того, что он обработал третий сингл группы Monkees, который, возможно, был снят с производства. Лестер Силл занимает его место. The Monkees продолжают записывать свои собственные песни, играя на инструментах, готовясь к своему следующему альбому. Тем временем, написанная Несмитом "The Girl I Knew Somewhere" выходит как часть третьего сингла Monkees, в котором Monkees играют как самостоятельную группу, которая входит в топ-40 хит. ^[36]
• Май 1967: Выходит первый самодельный альбом The Monkees под названием Headquarter .

После Штаб-квартиры Monkees начали использовать смесь себя, играя вместе с другими музыкантами, включая членов Wrecking Crew и Candy Store Prophets, а также других музыкантов, таких как Стивен Стиллз , Нил Янг и Гарри Нильссон ; но они по-прежнему сочиняли, пели, спродюсировали и играли на своих оставшихся альбомах, за исключением последнего предложения от оригинального воплощения в 1970 году, Changes, который был записан после того, как Несмит и Торк покинули группу, и в нем Доленц и Джонс поют под минусовку того, что Джонс назвал в примечаниях к переизданию этого альбома 1994 года как "отвергнутый альбом Энди Кима". В том же вкладыше Джонс заявил, что он недоволен этой записью, и заявил, что это не настоящий альбом. В финальный альбом вошла одна композиция Dolenz.

Торк прокомментировал некоторые разногласия, когда писал о смерти Джонса: «Когда мы впервые встретились, я столкнулся с ловким, образованным молодым исполнителем, гораздо более опытным, чем я, в способах шоу-бизнеса, и да, я был напуган. В моем мире английский язык был на высоте, и его опыт затмил мою жизнь артиста как хиппи-фолк-певца в кофейнях Гринвич-Виллидж. Во всяком случае, я полагаю, что я был выбран в актерский состав «Обезьян». Телесериал частично представляет собой грубую копию изощренности Дэвида. [...] Monkees - теперь группа, а не телесериал - подверглись серьезной критике за то, что их «изготовили», под чем наши критики имели в виду, что мы этого не сделали. Мы росли вместе, платили взносы, спали по пять человек в комнате, пытаясь выжить, как Beatles и Rolling Stones.Более того, по словам критиков, первые альбомы Monkees - помните альбомы? - были почти полностью записаны профессиональными студийными музыкантами, без какого-либо участия кого-либо из нас, кроме ведущего вокала. Я остро почувствовал эту критику, исходящую, как и я, из мира этичных фолк-певцов, в основном соблюдая стандарты скептиков. Мы действительно играли группой вживую в туре ».^[125]

Встреча с Битлз [ править ]

Критики Monkees заметили, что они были просто "Pre-Fab Four", сделанной для телевидения подделкой Beatles ; однако сами Битлз восприняли это спокойно и даже устроили вечеринку в честь Манки, когда они посетили Англию. The Beatles записывали Sgt. Оркестр Клуба одиноких сердец Пеппера во время визита Обезьян, и как таковая вечеринка послужила вдохновением для строки в мелодии Обезьян « Рэнди Скоуз Гит », написанной Доленцем, которая гласила: «Четыре короля EMI величественно сидят на пол."

Джордж Харрисон похвалил их собственные музыкальные попытки, сказав: «Совершенно очевидно, что происходит, в них есть таланты. Они снимаются в телешоу, это трудная работа, и я бы не был на их месте для всего мира. все разобравшись, они могут оказаться лучшими ». ^[27] (Член Monkees Питер Торк позже был одним из музыкантов на альбоме Харрисона Wonderwall Music , играя на пятиструнном банджо Пола Маккартни . ^[126] )

Несмит присутствовал на записи Beatles для " A Day in the Life " в Abbey Road Studios; его можно увидеть в домашних фильмах Битлз, в том числе в одной сцене, где он разговаривает с Джоном Ленноном . Во время разговора Несмит, как сообщается, спросил Леннона: «Как вы думаете, мы - дешевая имитация Битлз, ваших фильмов и ваших пластинок?» на что Леннон уверенно ответил: «Я думаю, что вы величайший комический талант со времен братьев Маркс . Я никогда не пропускал ни одной из ваших программ». ^[27] Несмит написал об этой встрече в Facebook :

Когда The Beatles записывали Sgt. Пепперс, Филлис и я провели несколько дней с Джоном и женой Синтией Леннон в их доме, а один - в студии с «мальчиками». Вот откуда те фотографии, где мы с Джоном - сеанс «День из жизни». В ту минуту, когда у меня были необходимые средства - счётчик и деньги - я помчался в Лондон и поискал Джона.

В 60-х мне казалось, что Лондон был центром мира, а Beatles - центром Лондона, а сессия Sgt Pepper - центром Beatles. Я подумал, что это было необыкновенное время, и мне хотелось как можно ближе проникнуть в его суть. Но, как ураган, центр не был бурным или шумным. Это было захватывающе, но спокойно и в какой-то мере мирно. Уверенность в искусстве пронизывала атмосферу. Безмятежно - и действительно, очень весело. Потом я обнаружил причину этого. В то время, во время одного из наших более длительных и вдумчивых разговоров, я понял, что Джон не знал, кто такие Битлз. Конечно, не могло быть. В этом отношении он ничего не понимал. Он никогда их не видел и не испытывал. В странном парадоксе славы никто из Beatles никогда не видел Beatles так, как мы. Уж точно не так, как я.Я любил их сверх моей способности выразить это. Шли годы, и я встречал все больше и больше выдающихся людей, сидящих в центре своего собственного урагана, и я видел, что все они разделяют ту же чувствительность. Никто из них на самом деле не мог знать силы своей работы.^[127]

Доленц также был в студии во время выступления Sgt. Пеппер- сессия, о которой он упомянул, выступая на радио WCBS-FM в Нью-Йорке (кстати, он брал интервью у Ринго Старра в своей программе). 21 февраля 1967 года он присутствовал на записи и микшировании для " Fixing a Hole " группы Beatles в студии EMI на Abbey Road 2. ^[128]

В 1970-е годы, во время печально известного «потерянного уик-энда» Леннона, Леннон, Ринго Старр, Микки Доленц, Гарри Нильссон и Кейт Мун часто проводили время вместе и в прессе были известны как « Голливудские вампиры ». ^[129]

Пол Маккартни может быть замечен в 2002 концерт фильм Назад в США пение «Эй, Эй, Мы The Monkees», тема из The Манкиз телевизионного шоу, в то время как за кулисами.

Обезьяны "Мягкая игрушка" и "Папина песня" были написаны автором песен Гарри Нильссоном . "Cuddly Toy" была записана за несколько месяцев до собственного дебюта Нильссона в октябре 1967 года. ^[41] На пресс-конференции, объявившей о создании Apple, Битлз назвали Нильссона своим любимым американским исполнителем и своей любимой американской группой. Дерек Тейлор, пресс-атташе Beatles, познакомил их с музыкой Нильссона. ^[130]

В 1995 году Ринго Старр присоединился к Джонсу, Торку и Доленцу, чтобы снять рекламный ролик Pizza Hut . ^[131]

Джулиан Леннон был фанатом, заявившим во время смерти Джонса: «Вы проделали отличную работу!» ^[132]

Зал славы рок-н-ролла [ править ]

В июне 2007 года Торк пожаловался New York Post, что Ян Веннер занес в черный список Обезьян из Зала славы рок-н-ролла в Кливленде , штат Огайо. Торк заявил:

[Веннеру] все равно, каковы правила, он просто действует так, как считает нужным. Это злоупотребление властью. Я не знаю, принадлежат ли Monkees к Залу славы, но совершенно ясно, что нас там нет из-за личной прихоти. Янн, кажется, перенес это тяжелее, чем все остальные, и теперь, 40 лет спустя, все говорят: «Что в этом такого? Все остальные так делают ». [Использует студийных артистов или бэк-групп.] Теперь никого не волнует, кроме него. Он чувствует, что его моральное суждение 1967 и 1968 годов должно служить 2007 годом.

В сообщении на Facebook Несмит заявил, что он не знает, принадлежат ли Обезьяны к Залу славы, потому что он может видеть влияние Обезьян только изнутри, и далее заявил: «Я могу видеть Зал славы» является частным предприятием. Похоже, что оно действует как бизнес, и призывники находятся там благодаря каким-то действиям владельцев предприятия. Призывники, кажется, выбираются по желанию владельца. Это кажется мне правильным. Это их дело в в любом случае. Мне не кажется, что HOF имеет общественный мандат и не может быть принужден к его подчинению ". ^[127]

В 1992 году Дэви Джонс поговорил с журналом People , заявив: «Я не так богат, как некоторые артисты, но я много работаю, и я думаю, что лучшее еще впереди. Я знаю, что никогда не стану рок-н-роллом. Зал славы, но, может быть, в шоу-бизнесе для меня есть что-то еще. Мне дали талант, большой или маленький, который дал мне много возможностей. Я должен попытаться использовать его как можно лучше. Многие люди проводят дни, чтобы их не обнимали или не пожимали руки. Я все время это понимаю ". ^[133]

В 2015 году Микки Доленц сказал: «Что касается Зала славы рок-н-ролла, я никогда не гонялся за наградами или чем-то подобным; для меня это никогда не было очень важно. Я был очень горд тем, что получил Эмми за фильм. Обезьяны , которые в детстве ушли с телевидения. Когда мы выиграли "Эмми" за лучшее телешоу в 66 или 67 году, это было для меня большим пером. Но я никогда не гонялся за такими вещами. сделал проект и подумал: «Что мне здесь делать, чтобы получить награду?» В частности, что касается Зала славы рок-н-ролла, я был очень польщен тем, что фанаты и люди защищали Monkees. Очень польщены и польщены, что они это делают. Если вы что-нибудь знаете об этой организации, а я занимался благотворительностью для фонда Зал славы - частный клуб ». ^[134]

Различные журналы и новостные агентства, такие как Time , ^[135] NPR , ^[136] The Christian Science Monitor , ^[137] Goldmine , ^{[138] [139]} Yahoo! Music ^[140] и MSNBC ^[141] утверждали, что Monkees входят в Зал славы рок-н-ролла.

Первоначально неизданные записи [ править ]

Начиная с 1987 года, Rhino Records начала предоставлять ранее неизданные записи Monkees для серии альбомов под названием Missing Links . Имея в руках многочисленных качественных авторов песен, музыкантов, продюсеров и аранжировщиков - наряду с высокими бюджетами - во время создания альбомов в течение 1960-х годов, группа смогла записать столько песен, сколько Битлз, за половину времени.

Три тома этой первоначальной серии содержали 59 песен. К ним относятся первые записи группы как самостоятельной группы, включая предполагаемый сингл «All Of Your Toys», выступления Несмита в Нэшвилле и альтернативные версии песен, представленные только в телесериалах. Слушайте оркестровой бокс - сет также содержит ранее не издававшиеся записи, как это делали CD альбом переизданиях 1994-95 серии. Серия переизданий Deluxe Edition от Rhino / Rhino Handmade также включает альтернативные миксы, неизданные песни и саундтрек к фильму « 33⅓ Revolutions per Monkee» .

Участники группы [ править ]

• Микки Доленц  - вокал, ударные, перкуссия, гитара, синтезатор moog (1966–1971, 1976, 1986–1989, 1996–1997, 2001–2002, 2011 – настоящее время)
• Дэви Джонс  - вокал, перкуссия, ударные, гитара, бас (1966–1971, 1976, 1986–1989, 1996–1997, 2001–2002, 2011–2012; умер в 2012 году)
• Майкл Несмит  - гитара, вокал, клавишные, губная гармоника (1966–1970, 1986, 1989, 1996–1997, 2012–2014, 2016, 2018 – настоящее время)
• Питер Торк  - бас-гитара, вокал, гитара, клавишные, банджо (1966–1968, 1976, 1986–1989, 1996–1997, 2001, 2011–2018; умер в 2019)

Хронология [ править ]

Влияние и наследие [ править ]

The Monkees, выбранные специально для обращения к молодежному рынку как реакция американского телевидения на Beatles ^[142] с их искусно изготовленными персонажами и тщательно подготовленными синглами, рассматриваются как первоначальный предшественник современного распространения групп, созданных студиями и корпорациями. Но эта критическая репутация несколько смягчилась с признанием того, что Monkees не были ни первой искусственно созданной группой, ни необычной в этом отношении. The Monkees также часто вносили свой вклад в написание песен для своих альбомов и наблюдали улучшение своих музыкальных навыков. В конечном итоге они превратились в самостоятельную группу, играющую на своих инструментах и ​​сочиняющую множество собственных песен.

Monkees и историк музыки 1960-х Эндрю Сандовал написали в The Hollywood Reporter, что Monkees «первыми создали формат музыкального видео [а член группы Майк Несмит придумал прототип того, что стало MTV], и проложили путь для каждой мужской группы, которая последовала за ними, от New Kids on the Block до 'N Sync и Jonas Brothers , в то время как Дэви подготовил почву для будущих кумиров подростков Дэвида Кэссиди и Джастина Бибера . Что касается поп-звезд, вам будет трудно найти успешного артиста, который бы не принял страница из учебника игры Monkees, даже спустя несколько поколений. Деньги Monkee также позволили Рафельсону и Шнайдеру финансировать Easy Rider иПять легких пьес , которые сделали Джека Николсона звездой. Фактически, сериал «Обезьяны» был первым залпом революции, которая привела к новому голливудскому кинематографу, влияние, которое редко признается, но не менее впечатляющее » ^[13].

The Chicago Tribune взяла интервью у Дэви Джонса, который сказал: «Мы затронули многих музыкантов, вы знаете. Я не могу сказать вам, сколько людей подошли и сказали:« Я бы не стал музыкантом, если бы это было не так ». не для Monkees. Это сбивает меня с толку даже сейчас », - добавил Джонс. «Я познакомился с парнем из Guns N 'Roses , и он был потрясен встречей, и он был таким комплиментарным». ^[143]

The Monkees нашли неожиданных поклонников среди музыкантов периода панк-рока середины 1970-х годов. Многие из этих панк-исполнителей выросли на телевизионных повторах сериала и сочувствовали анти-индустриальной и анти-истеблишментной тенденции своей карьеры. Sex Pistols и Minor Threat записали версии песни "(I'm Not Your) Steppin 'Stone", и Toy Love часто играла ее вживую . Японская поп-группа новой волны The Plastics записала версию "Last Train to Clarksville" на синтезаторе и драм-машине для своего альбома " Welcome Back" 1979 года .

Гленн А. Бейкер , автор книги « Monkeemania: The True Story of the Monkees» , описал Monkees как «первое большое затруднение для рока» в 1986 году:

Подобно внебрачному ребенку в респектабельной семье, Monkees навсегда останутся первыми великими неприятностями рока; неправильно понят и оклеветал, как дворняга на шикарной выставке собак или ребенок из пробирки в Ватикане . Возникновение сборной четверки совпало с отчаянным желанием рока прикрыть себя атрибутами респектабельности, авторитета и безупречного наследия. Не обращал внимания тот факт, что сессионных игроков активно использовали Beach Boys , Beatles , Mamas и Papas , Byrds и другие титаны того времени. Однако то , что может неТак как рок презирал свое молодое прошлое, это была группа голливудских бизнесменов среднего возраста, которая фактически составила свою концепцию прибыльной рок-группы и навязала ее миру. Что имело значение, так это то, что Обезьяны имели успех, врученный им на серебряной тарелке. В самом деле, не столько праведное негодование, сколько тонко замаскированная ревность мотивировала пренебрежительное отвержение того, что, оглядываясь назад, следует рассматривать как занимательное, творческое и незабываемое упражнение в поп-культуре. ^[27]

Обозреватель Mediaite Пол Левинсон отметил, что «The Monkees были первым примером чего-то, созданного в среде - в данном случае, в рок-группе на телевидении, - которая спрыгнула с экрана, чтобы оказать большое влияние в реальном мире». ^[144]

Комментируя смерть Джонса 29 февраля 2012 года, корреспондент журнала Time Джеймс Поневозик похвалил телешоу, заявив, что «даже если шоу никогда не должно было быть чем-то большим, чем развлечение и генератор хит-синглов, мы не должны продавать The Коротко об обезьянах . Это было намного лучше, чем должно было быть на телевидении; в эпоху шаблонных домашних ситкомов и дурацких комедий это было стилистически амбициозное шоу с характерным визуальным стилем, абсурдистским чувством юмора и необычной структурой сюжета. Как бы то ни было, Джонс и Monkees должны были быть такими, они сами по себе стали творческими артистами, а энергичное присутствие Джонса в брит-попе было большой причиной, по которой они могли создавать коммерческие, полезные и в то же время впечатляюще странные произведения.

«И стиль, и суть Monkees были имитированы американским бойз-бэндом Big Time Rush (BTR), который выступал в собственном телесериале, который, по признанию создателя сериала Скотта Феллоуза, находился под сильным влиянием Monkees. The Monkees, Big Time Rush показал бойз-бэнд, созданный специально для телевидения, который часто попадает в серию злоключений, шуток и несколько фарсовых комедий. Шоу, которое сейчас повторяется, но по-прежнему пользуется огромной популярностью у Teen Nick , очень стилизовано и по образцу Monkees, даже с похожими мультяшными звуковыми эффектами. Как и Monkees, BTR также добился критического и коммерческого успеха в Америке и во всем мире благодаря альбомам, синглам и высоким телевизионным рейтингам по всему миру ». ^[145]

В популярной культуре [ править ]

Criterion Collection , цель которого - выпустить «непрерывную серию важных классических и современных фильмов, [и] была посвящена сбору лучших фильмов со всего мира и их публикации в выпусках, предлагающих высочайшее техническое качество и награды. - выигравшие оригинальные приложения » ^[146] признали, что фильм« Голова обезьян » соответствует их критериям, когда они полностью восстановили его и выпустили на DVD и Blu-ray в 2010 году. Они заявили, что« Хед »« намного опередил свое время »и "возможно, самый достоверный психоделический фильм, сделанный в Голливуде 1960-х годов",^[147] Хед избежал коммерческого успеха после своего выпуска, но с тех пор был признан одним из величайших культовых объектов своей эпохи ».^[148]

В книге « Эй, эй, мы обезьяны» Рафельсон писал, что «[Хед] исследовал на пленке техники, которые раньше не использовались. Прекрасным примером является первый снимок Микки под водой. Теперь вы видите это по MTV. время, но это было изобретено для фильма [...] У меня есть двое длинноволосых парней из Калифорнийского университета в Лос-Анджелесе, которые создали эффекты, которые, как утверждали парни из авторитетных лабораторий, были невозможны. Мы изобрели двойные опыты. ранее не использовался в фильмах ... Когда фильм был показан во Франции, глава Синематеке слишком высоко оценил фильм как кинематографический шедевр, и с этого момента этот фильм начал приобретать андерграундную репутацию ». ^[149] В 2010 году Ник Вернье Бэнд создал цифровую «Воссоединение обезьян».через выпускМистер Боб (показывая Monkees) , ^[150] новая песня производится по лицензии Rhino Entertainment , содержащий вокальные сэмплы из записи группы «пшик». Контракт мост конвенции известный как либо Last Train или Последний поезд в Clarksville был так назван его изобретателем, Джефф Мекстрот , после песни The Monkees. ^[151]

Заметные достижения [ править ]

• Представили Jimi Hendrix Experience их первый концертный тур по США на разогреве в июле 1967 года. ^[152] Тяжелая психоделическая гитара и сексуальные нотки Джими Хендрикса не понравились девочкам-подросткам в аудитории, что в конечном итоге привело к его покидая тур рано.
• Джин Родденберри был вдохновлен представить персонажа Чехова в своем сериале « Звездный путь » в ответ на популярность Дэви Джонса, с прической и внешностью, имитирующей Джонса. ^{[153] [154]}
• В 2014 году Monkees были включены в Зал славы американской поп-музыки. ^{[155] [156]}
• Ассоциация музыкального бизнеса (Music Biz) вручила Monkees награду за выдающиеся достижения, отмечая их 50-летие 16 мая 2016 г. ^[157]

Дискография [ править ]

• Обезьяны (1966)
• Больше обезьян (1967)
• Штаб (1967)
• Рыбы, Водолей, Козерог и Джонс Ltd. (1967)
• Птицы, пчелы и обезьяны (1968)
• Голова (1968)
• Мгновенное воспроизведение (1969)
• Настоящие обезьяны (1969)
• Изменения (1970)
• Pool It! (1987)
• Юстус (1996)
• Хорошие времена! (2016)
• Рождественская вечеринка (2018)

Экскурсии [ править ]

• Североамериканский тур (1966–67)
• Британский тур (1967)
• Тихоокеанский тур (1968)
• Североамериканский тур (1969) (Доленц, Джонс, Несмит)
• 20-летие мирового турне (1986) (Доленц, Джонс, Торк)
• Here We Come Again Tour (1987–88) (Доленц, Джонс, Торк)
• Обезьяны живут (1989) (Доленц, Джонс, Торк)
• Летний тур Monkees (1989) (Доленц, Джонс, Торк)
• Monkees: The 30th Anniversary Tour (1996) (Доленц, Джонс, Торк)
• Юстус Тур (1997)
• Североамериканский тур (1997) (Доленц, Джонс, Торк)
• Тур по США (2001) (Доленц, Джонс, Торк; Торк исключен из тура на полпути)
• Monkeemania Returns Tour (2001–2002) (Доленц, Джонс)
• Вечер с The Monkees: The 45th Anniversary Tour (2011) (Доленц, Джонс, Торк)
• Вечер с обезьянами (осень 2012 г.) (Доленц, Несмит, Торк) ^[81]
• Ночь в летнюю ночь с обезьянами (лето 2013) (Доленц, Несмит, Торк)
• Концерт The Monkees Live in Concert (весна 2014) (Доленц, Несмит, Торк)
• Вечер с обезьянами (2015) (Доленц, Торк)
• 50-й юбилейный тур (2016) (Доленц, Торк с избранными выступлениями Несмит)
• Шоу Майка и Микки (2019) (Доленц, Несмит) (даты 2019 года объявлены как Monkees)
• Вечер с обезьянами (2020; перенесен)

Связанные туры, не относящиеся к Monkees [ править ]

• Великие золотые хиты обезьян (1975–77) (Доленц, Джонс, Бойс и Харт )
• Звук обезьян (1986; 1987) (Джонс, Торк)
• Микки и Дэви: Снова вместе (1994–95) (Доленц, Джонс)
• The Monkees Present: The Mike and Micky Show (2018–19) (Доленц, Несмит) (ранние даты заявлены как дуэт Доленца и Несмита, а не как Monkees)

Комиксы [ править ]

Серия комиксов «Обезьяны» была опубликована в Соединенных Штатах издательством Dell Comics , и с 1967 по 1969 год вышла в свет 17 выпусков ^[158].

В Соединенном Королевстве Daily Mirror «Безумная мультипликационная книга» представила четыре комикса, а также четыре фотографии обезьян, все в черно-белом цвете; он был опубликован в 1967 году.

Биографический фильм [ править ]

В 2000 году канал VH-1 продюсировал телевизионный биографический фильм Daydream Believers: The Monkees 'Story . ^[159] В 2002 году фильм был выпущен на DVD с комментариями и интервью с Доленцем, Джонсом и Торком. Эфирная версия действительно отличалась от выпуска DVD, поскольку в телевизионной версии была расширенная сцена, в которой все четыре Обезьяны встречаются с Битлз, но с укороченным фрагментом концерта в Кливленде. Он также был доступен на VHS.

Музыкальный [ править ]

Сценический мюзикл открылся в Великобритании в Оперном театре Манчестера в пятницу, 30 марта 2012 года, и был посвящен Дэви Джонсу (семья Джонсов присутствовала на официальном открытии 3 апреля). ^[160] Постановка представляет собой музыкальный автомат, в котором снимались Стивен Кирван, Бен Эванс, Том Парсонс и Оливер Сэвил ^{[160] в} роли актеров, играющих роли Обезьян (соответственно Доленца, Джонса, Несмита, Торка), нанятых недобросовестным бизнесменом. отправиться в мировое турне, притворившись настоящей группой. Шоу включает 18 песен Monkees плюс номера других исполнителей 60-х. Он проходил в Манчестере в рамках программы "Manchester Gets it First" до 14 апреля 2012 года перед туром по Великобритании. ^{[160] [161]}После показа в Манчестере спектакль появился в Королевском театре Глазго и в Сандерлендском театре Empire . ^[160]

См. Также [ править ]

• Список эпизодов The Monkees
• Monkeemobile

Ссылки [ править ]

Дальнейшее чтение [ править ]

• Бейкер, Гленн А. (1986). Monkeemania: Правдивая история обезьян . Plexus Publishing. ISBN 0-312-00003-0.
• Бейкер, Гленн А. (2000) [1986]. Monkeemania: Правдивая история обезьян . Plexus Publishing. ISBN 0-85965-292-0.
• Фалькенберг, Лиз Линг (2001). Обезьяны: пойманы на ложном изображении . Underskoven. ISBN 87-90767-31-4.
• Фалькенберг, Лиз Линг (2012). Обезьяны: пойманы на ложном изображении . Smashwords / Amazon. ISBN 978-1-4764-2233-6.
• Гиллиланд, Джон (1969). «Восстание толстого ангела: некоторые образцы звучания Лос-Анджелеса» (аудио) . Поп-хроники . Digital.library.unt.edu.
• Лефковиц, Эрик (1985). Сказка об обезьянах . Последний вздох. ISBN 0-943249-00-7.
• Лефковиц, Эрик (2010). Monkee Business: революционная группа, созданная для телевидения . Retrofuture. ISBN 978-0-86719-338-1.
• Лефковиц, Эрик (1989) [1985]. Сказка об обезьянах . Последний вздох. ISBN 0-86719-378-6.
• Бронсон, Гарольд (1996). Эй, эй, мы обезьяны . Общая издательская группа. ISBN 1-57544-012-1.
• Сандовал, Эндрю (2005). The Monkees: The Day by Day Story of the TV Pop Sensation 60-х годов . Thunder Bay Press. ISBN 1-59223-372-4.

Внешние ссылки [ править ]

В Wikiquote есть цитаты, связанные с: The Monkees

• Официальный веб-сайт
• Интервью Майка Несмита - Rocker Magazine 2013
• Интервью Питера Торка Библиотека устной истории NAMM (2009)
• Записи ФБР: Убежище - Обезьяны на vault.fbi.gov