Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Боб Рафельсон
Боб Рафельсон.JPG
Рафельсон в 2009 году
Родившийся( 1933-02-21 )21 февраля 1933 г. (87 лет)
Нью-Йорк, США
НациональностьАмериканец
Род занятийРежиссер, продюсер, сценарист
Активные годы1959 – настоящее время
Супруг (а)Тоби Карр Рафельсон (в разводе)
Габриэль Таурек Рафельсон
Дети4

Боб Рафельсон (родился 21 февраля 1933 года) - американский кинорежиссер, сценарист и продюсер. Он считается одной из ключевых фигур в создании движения « Новый Голливуд » 1970-х годов. Среди его самых известных фильмов как режиссера - фильмы, снятые в рамках основанной им компании, Raybert / BBS Productions , Five Easy Pieces (1970) и The King of Marvin Gardens (1972), а также получившие признание более поздние фильмы, The Postman Всегда звенит дважды (1981) и Горы Луны (1990). Другие фильмы, которые он снял в рамках BBS, включают два самых значительных фильма той эпохи, « Беспечный ездок» (1969) и «Последнее киносеанс».(1971). Он также был одним из создателей поп-группы и сериала The Monkees с партнером BBS Бертом Шнайдером . Его первой женой был художник-постановщик Тоби Карр Рафельсон. Его старший сын - автор песен Питер Рафельсон, который стал соавтором популярной песни " Open Your Heart " для Мадонны . [1]

Ранняя жизнь [ править ]

Рафельсон родился в еврейской семье [2] в Нью-Йорке, в семье производителя шляпных лент. Его старшим двоюродным братом, который когда-то удалили, был сценарист и драматург Самсон Рафаэльсон , автор «Певца джаза» , написавший девять фильмов для режиссера Эрнста Любича . [3] «Самсон проявил интерес к моей работе», - сказал Рафельсон критику Дэвиду Томсону. «Если ему нравилась фотография, то я был его любимым племянником. Но если ему не нравилась фотография, я был дальним родственником!» [4]

Подростком он часто убегал из дома, чтобы вести приключенческий образ жизни, в том числе катался на родео в Аризоне и играл в джаз-бэнде в Акапулько. После изучения философии в Дартмутском колледже (где он подружился со сценаристом Баком Генри ) [5] Рафельсон был призван в армию США и дислоцирован в Японии. В Японии он работал диск-жокеем, переводил японские фильмы и был советником кинокомпании Shochiku Film по вопросу о том, какие фильмы будут иметь финансовый успех в Соединенных Штатах. [6]В интервью с критиком Питером Тонгеттом Рафельсон сказал, что был очарован фильмами, которые он видел в Японии, особенно фильмами Ясудзиро Одзу, чей оригинальный подход к редактированию очаровал его в молодости: «Мне пришлось бы посмотреть фильм Одзу. и снова - скажем, Tokyo Story - и я был загипнотизирован неподвижностью его кадров, его уверенностью композиции », - сказал он. «Таким образом , я полагаю , мой собственный эстетический эволюционировали смотреть на определенные виды pictures-- Бергман и Одзу и Джона Форда , если вы будете.» [7]

Рафельсон начал встречаться с Тоби Карром в старшей школе, а позже они поженились в середине 1950-х годов. У пары было двое детей: Питер Рафельсон, родившийся в 1960 году, и Джули Рафельсон, родившаяся в 1962 году. [8] Тоби Рафельсон был художником-постановщиком многих фильмов, в том числе « Пять легких пьес» ее мужа , Король садов Марвина и Оставайся голодным. , а также « Алиса здесь больше не живет» Мартина Скорсезе и « Мелвин и Ховард» Джонатана Демме . [9]

Ранняя телевизионная карьера [ править ]

Первая профессиональная работа Рафельсона заключалась в качестве редактора сюжетов в телесериале « Игра недели» продюсера Дэвида Сасскинда в 1959 году. В сериале были поставлены телевизионные постановки современных и классических авторов. Работа Рафельсона требовала, чтобы он прочитал сотни пьес, выбрал те, которые должны были быть поставлены, и написал несколько дополнительных диалогов без титров. Первые письменные титры Рафельсона были для эпизода сериала «Свидетель» в 1960 году и эпизода сериала «Величайшее шоу на Земле» в 1963 году [6].

В июне 1962 года Рафельсон и его семья переехали в Голливуд, где он начал работать помощником продюсера телешоу и фильмов в Universal Pictures , Revue Productions , Desilu Productions и Screen Gems . [5] После спора с Лью Вассерманом по поводу творческих разногласий в шоу « Ченнинг» , кульминацией которого стало то, что Рафельсон выметал «награды, медальоны, сувенирные пепельницы и другие безделушки» со стола Вассермана, он был уволен. [10]

В 1965 году, работая в Screen Gems, Рафельсон познакомился с другим продюсером Бертом Шнайдером . Они стали верными друзьями и в том же году вместе создали компанию Raybert Productions . Позже Рейберт станет BBS Productions и будет производить фильмы как дочерняя компания Columbia Pictures . [6] Первым проектом Рафельсона и Шнайдера был телесериал о рок-н-ролльной группе. [11] Рафельсон сказал, что идея шоу, вдохновленная его собственными злоключениями, когда он играл в группе в Мексике, возникла до A Hard Day's Night.. Рафельсон сказал: «Я задумал это шоу до того, как появились The Beatles», и оно было основано на его временах, когда он был странствующим музыкантом, больше «заинтересованным в развлечениях», чем «в зарабатывании на жизнь». [7] Raybert Productions продала идею Screen Gems и, когда они не смогли получить ни Dave Clark Five, ни Lovin 'Spoonful для шоу, запустила рекламу в Daily Variety и The Hollywood Reporter для музыкантов. Группа, которую они создали, называлась The Monkees, и сериал шел с 1966 по 1968 год [6].

The Monkees сразу же завоевали успех у публики и, несмотря на то, что группа являлась продуктом промышленного производства, в то время пользовались особой популярностью у молодежи. [6] Рафельсон и Шнайдер выиграли премию «Эмми» за выдающийся комедийный сериал как продюсеры в 1967 году. [12]Рафельсон сказал, что «все шоу фактически создавалось в монтажной. Темп имел первостепенное значение ... Мне пришлось направить одно или два шоу для телевидения, чтобы установить образец того, как эти вещи должны быть сделаны. " Рафельсон сказал, что «из первых 32 шоу 29 были сняты людьми, которые никогда раньше не руководили, включая меня. Таким образом, идея использования новых режиссеров, не слишком обремененных традиционным мышлением, была инициирована в этом сериале и продолжалась. фильмы, которые мы сделали позже ". [6] Он процитировал сериал «радикально другой способ нарезки и создания получасовой комедии, потому что были вкрапления интервью, [и] были документальные кадры». [7] В конце каждого выступления Рафельсон брал интервью у группы, поощряя музыкантов оскорблять его.

Ранняя кинокарьера [ править ]

Сотрудничество с Джеком Николсоном [ править ]

Вновь обретенный успех Рафельсона и Берта Шнайдеров позволил им получить больше средств для Raybert Productions и основать звукозаписывающую компанию Colgems. Следующим их проектом стал художественный фильм « Голова» с участием обезьян . Он был написан в соавторстве с другом Джеком Николсоном и в нем приняли участие Николсон, Виктор Зрелый , Тери Гарр , Кэрол Дода , Аннетт Фуничелло , Фрэнк Заппа , Сонни Листон , Тимоти Кэри , Рэй Нитшке и Деннис Хоппер. Это был режиссерский дебют Рафельсона. Рафельсон сказал: "Конечно, головаэто полностью и полностью фрагментированный фильм. Среди других причин для создания этого фильма было то, что я думал, что мне никогда не удастся снять еще один фильм, поэтому я мог бы заработать пятьдесят для начала и поместить их все в один фильм » [6].

Хед представлял собой первую из многочисленных коллабораций Рафельсона и Николсона, позже включившую , среди прочего, « Пять легких пьес» , «Король садов Марвина» и «Почтальон, всегда звонящий дважды» . В недавнем профиле Рафельсона в журнале Esquire Николсон прокомментировал: «Возможно, я думал, что начал его карьеру, но я думаю, что он начал свою карьеру».

«Голова» - это бессюжетный фильм о потоке сознания, который, среди прочего, пытается деконструировать музыкальные образы Обезьян и высмеивать потребительские идеалы «имиджа». В песне, которую поют Обезьяны, они, кажется, признаются, говоря: Эй, эй, мы Обезьяны / Вы знаете, что мы любим угождать / Искусственный образ / Без философии. В других сценах используются психоделические или сюрреалистические театральные представления, такие как обезьяны, засасываемые гигантским пылесосом и превращающиеся в пятнышки перхоти в голове Виктора Младшего. Фильм заканчивается тем, что Обезьян загружают в грузовик и выгоняют из ворот Columbia Studio. Фильм потерпел финансовую неудачу, и популярность Monkees уже пошла на убыль [6].но с тех пор он превратился в культовую классику с сильными поклонниками. В 2016 году журналист и музыкант Питер Миллс опубликовал книгу, посвященную Обезьянам и Голове, «Обезьяны, Голова и 60-е».

Следующий проект Рэйберта, « Беспечный ездок» режиссера Денниса Хоппера, был впервые показан на Каннском кинофестивале в 1969 году и выпущен в июле 1969 года, быстро став культурным феноменом. Успех фильма дал Рэйберту достаточно средств и влияния для реализации более амбициозных проектов. Рафельсон и Шнайдер вскоре добавили к своей компании друга детства Шнайдера Стивена Блаунера, и она стала называться BBS Productions (Берт, Боб и Стив). Первый проект BBS, Five Easy Pieces , был вторым художественным фильмом Рафельсона , снятым в 1969 году. [6] В интервью Тонгетту в Sight & SoundРафельсон объяснил идею BBS: «Я подумал: здесь, в США, так много талантов, но мало талантов, чтобы распознать их. Я подумал, что вместе мы сможем это сделать, но Берт должен справиться». [13]

Критик New York Times Манохла Даргис недавно выделил Рафельсона и Шнайдера за создание «заводной компании Raybert 1960-х годов (позже известной как BBS Productions) - и дал нам Easy Rider , Five Easy Pieces , The Last Picture Show и Hearts and Minds , а также пожаловался. отсутствие таких рискованных компаний сегодня ». [14]

«Пять легких пьес» были написаны Рафельсоном и Кэрол Истман (под псевдонимом Адриен Джойс), в которых снимались Джек Николсон , Карен Блэк и Сьюзен Анспах . Николсон играет Бобби Дупеа, одаренного классического пианиста, который работает на нефтяной вышке в Калифорнии и проводит большую часть своего времени за пивом и боулингом со своей обиженной подругой Райетт (Блэк). Бобби постоянно недоволен и является нонконформистом, заявляя: «Я много двигаюсь. Не потому, что я действительно чего-то ищу, а чтобы уйти от вещей, которые пойдут плохо, если я останусь». [6] Бобби узнает от своей сестры, что его отец перенес инсульт, и решает вернуться в свой семейный дом на островах Сан-Хуан вШтат Вашингтон . Он и Райетт отправляются в поездку в Вашингтон, по пути подбирая двух хиппи-попутчиков и (в самой известной сцене фильма) безуспешно сражаются с официанткой в ​​закусочной за омлет с пшеничным тостом. Рафельсон описал Бобби как «парня, который потерял связь со своими эмоциями». [6]

Фильм стал финансовым хитом, заработав 18 миллионов долларов в прокате, вызвал всеобщее восхищение критиков и был номинирован на четыре премии Оскар : лучший фильм , лучший актер (Джек Николсон), лучшая женская роль второго плана (Карен Блэк) и лучший фильм. Сценарий . Он также получил премию кинокритиков Нью-Йорка за лучший режиссер и лучший фильм 1970 года. Кинокритик Дэвид Робинсон назвал Рафельсона «новым режиссером, который использует фильм с тонкостью романиста, но не теряет ни одной концентрации и потенциала экономии в кино. уникальное сочетание изображения и звука в кинотеатре ». [6]

В своем первоначальном обзоре 1970 года в Chicago Sun-Times кинокритик Роджер Эберт , который позже включил Пять легких пьес в свою серию «Великие фильмы», назвал Пять легких пьес «шедевром душераздирающей силы», добавляя: «Фильм радостный. живым дорожной жизнью своего героя ... Роберт Эройка Дупеа - один из самых незабываемых персонажей американских фильмов ».

Следующим фильмом Рафельсона стал «Король садов Марвина» , выпущенный в 1972 году на BBS. Фильм был написан Джейкобом Бракманом по рассказу Рафельсона и Бракмана, и в нем снимались Джек Николсон, Брюс Дерн , Эллен Берстин , Джулия Энн Робинсон, Скэтман Кротерс и Чарльз Лавин. Название относится к оригинальной версии игрового поля «Монополия» в Атлантик-Сити , где неправильно написанное и неуместное «Марвин Гарденс» было одним из желтых квадратов в детской игре о капиталистическом успехе.

В фильме Николсон играет Дэвида Стэблера, меланхоличного диск-жокея из Филадельфии, который рассказывает по радио длинные, тревожные истории своего детства и живет со своим пожилым дедушкой (Лавин). Дэвиду звонит его брат-экстраверт Джейсон (Дерн), который просит его выпустить его из тюрьмы в Атлантик-Сити . Когда прибывает Дэвид, он оказывается вовлеченным в план Джейсона по превращению острова в южной части Тихого океана в игровое казино, чтобы братья могли «осуществить свою детскую мечту о собственном островном королевстве». Дэвид объединяется с Джейсоном, его девушкой Салли (Берстин) и падчерицей Салли Джессикой (Робинсон), чтобы воплотить мечту в реальность. Но вскоре Дэвид узнает, что Джейсон не в себе и должен деньги настоящему гангстеру по имени Льюис (Кротерс), которого Джейсон не забавляет. идеализм.

Король садов Марвина получил неоднозначные отзывы и не имел финансового успеха, хотя с тех пор критики пересмотрели его. Дэвид Томсон писал , что «может быть даже лучше фильм» чем Пять легких пьес ., [4] , хотя это был следующий за последним фильмом , снятым на BBS. Как объяснил Рафельсон Томсону: «Я хотел делать свои собственные картины. А Берт двигался в сторону радикальной политики. Он хотел снять« Сердца и мысли » [документальный фильм 1974 года о войне во Вьетнаме]». [4] « Сердца и мысли» (режиссер Питер Дэвис, друг Рафельсона на протяжении многих десятилетий) получил премию Оскар за лучший документальный фильм и был последним фильмом, получившим разрешение BBS.

Конец 1970-х [ править ]

Затем Рафельсон провел больше года, исследуя фильм о работорговле в Африке, который никогда не был бы снят. Он проехал более пяти тысяч миль по Западной Африке и сказал, что «жил жизнью многих персонажей, о которых я читал». Тогда Рафельсон «захотел обратиться к чему-то более веселому, чтобы спроецировать более волнующий аспект меня». [6] Его следующим фильмом был « Оставайся голодным» , основанный на романе Чарльза Гейнса и адаптированный Рафельсоном и Гейнсом, с участием Джеффа Бриджеса , Салли Филд , Арнольда Шварценеггера и Скэтмана Кротерс .

Бриджес играет Крейга Блейка, миллионера из Алабамы, который недавно унаследовал состояние своих родителей после их трагической гибели в авиакатастрофе. Он живет одинокой жизнью в своем особняке, и только его дворецкий (Кротерс) составляет ему компанию, пока он бездельничает. Когда он становится участником сомнительной инвестиционной компании, он посещает тренажерный зал Olympic Spa, где бодибилдеры тренируются для предстоящего Мистера Вселенная.конкурс. Он дружит с бодибилдером Джо Санто (Шварценеггер), который учит его, что «вы не можете расти, не сжигая. Мне не нравится чувствовать себя слишком комфортно. Когда вы привыкнете к этому, трудно отказаться. Мне нравится оставаться голодным. " Он также начинает встречаться с администратором спортзала Мэри Тейт (Филд), но его друзья из высшего сословия не одобряют его новых друзей из низшего класса. В конце концов Блейк выбирает себе новых друзей и вместе с Санто покупает спортзал. [6] Фильм принес Рафельсону и Гейнсу номинацию на лучшую комедию, адаптированную из другого материала от Гильдии писателей Америки, а Шварценеггер получил «Золотой глобус» за лучший актерский дебют в кино.

В 1978 году Рафельсон начал производство фильма « Брубейкер» с Робертом Редфордом , Яфетом Котто , Джейн Александер и Морганом Фриманом в главных ролях . Он провел несколько дней в тюрьме строгого режима, чтобы исследовать фильм. Рафельсона уволили из фильма всего через десять дней съемок. «Это время, когда я якобы« кого-то ударил », - сказал Рафельсон. «Он был главой студии, и об этом было много разговоров - и, кстати, это было сильно преувеличено». [15] Его заменил Стюарт Розенберг . [6] В мае 1979 года Рафельсон подал иск о нарушении условий контракта и клевете с требованием возмещения ущерба в размере 10 миллионов долларов, утверждая, чтоКомпания 20th Century Fox заверила его, что у него будет полная автономия и творческий контроль, и сделал заявления, подразумевающие, что он некомпетентен, эмоционально нестабилен и не квалифицирован для того, чтобы снимать крупный фильм. [16]

Более поздняя карьера в кино [ править ]

Rafelson снова объединился с Джеком Николсоном в 1981 году, направляя его в своем четвертом сотрудничестве, Почтальон всегда звонит дважды , на основе романа по Джеймс М. Кейн который классно было сделано в фильме в 1946 году с Джоном Garfield и Лана Тернер . Ремейк был написан Дэвидом Маметом - первым сценарием драматурга - и снялась Джессика Ланж.. Николсон играет бродяги эпохи Великой депрессии, который случайно попадает в сельскую закусочную и вместе с женой хозяина участвует в заговоре с целью убить ее мужа. Рафельсон сказал о приеме фильма: «Критикам в Америке - по крайней мере, когда он впервые вышел, теперь они поменялись местами - он не очень понравился, но во Франции, в Германии, в России и в тех местах, которые мне нравились. путешествовали с момента создания этого фильма, кажется, он стал одним из фильмов, которые им больше всего нравятся в моем из-за его маловероятно романтического характера ". [7] Во Франции, в частности, он считается автором . [17]

В 1987 году Рафельсон поставил « Черную вдову» с Деброй Уингер и Терезой Рассел в главных ролях по сценарию Рональда Басса. Фильм получил положительные отзывы, а критик The Washington Post Пол Аттаназио написал, что «радости Черной вдовы - это радость хорошо сделанного фильма - кинематографии Конрада Холла, постановки Джина Каллахана и великолепного актерского состава». в котором также участвовали Деннис Хоппер , Никол Уильямсон и Дайан Лэдд . [18] Следующий проект Rafelson был горы Луны (1990), фильм о путешествии 1857-58 Ричард Фрэнсис Бертон иДжон Ханнинг Спик в их экспедиции в Центральную Африку - проекте, который завершился открытием Спиком истока реки Нил . В нем снимались Патрик Бергин в роли Бертона и Иэн Глен в роли Спика, и критик Chicago Sun-Times Роджер Эберт назвал его «полностью захватывающим». Эберт продолжил: «Он рассказывает свою историю трезво и разумно, в спокойном стиле ... Это тот фильм, который уносит вас с экрана, наполненного любопытством, чтобы узнать больше об этом человеке Бертоне». [19] В Newsweek критик Джек Кролл писал: «Подвиги сэра Ричарда Фрэнсиса Бертона сделали Лоуренса Аравийскогопохож на туриста. . . . От сцены к сцене этот фильм захватывает вас, как это делают немногие фильмы, перемещаясь между Африкой и Англией, чтобы привлечь внимание к необычайному кругу персонажей как в «примитивных», так и в «цивилизованных» культурах: от вождей африканских племен, умеренных или жестоких, до набобов. Королевское географическое общество, честное или вероломное » [20]. Позднее Рафельсон заметил:« Мне очень повезло, что я снял этот фильм. И я могу сказать вам, что если и был фильм, который мне нравился снимать, так это именно он " [7].

Рафельсон снова объединился с Николсоном в 1992 году для их пятого сотрудничества, и к ним присоединилась сценарист Five Easy Pieces Кэрол Истман для фильма Man Trouble . В 1996 году он стал шестым и последним с Николсоном, Кровью и вином . Его последние фильмы - « Пудель-Спрингс» 1998 года и « Нет доброго дела» 2002 года , основанные на произведениях Рэймонда Чендлера и Дашиелла Хэмметта соответственно. «Нет доброго дела» вошел в 24-й Московский международный кинофестиваль . [21]

Рафельсон и Николсон были сотрудниками более 40 лет. Николсон и Рафельсон написали и продюсировали, а Рафельсон поставил « Голову» в 1968 году, а затем - « Пять легких пьес» . В последующие годы Рафельсон снял Николсона еще в четырех фильмах: «Король садов Марвина» (1972), «Почтальон всегда звонит дважды» (1981), « Мужские проблемы» (1992) и « Кровь и вино» (1996).

Он был удостоен многих международных кинофестивалях, [ править ] и способствовали комментарии или интервью с выпусками DVD или Blu-Ray Of Head , Пять легких пьес , Король Марвин Гарденс , Stay Hungry , Почтальон всегда звонит дважды , и кровь и вино . Рафельсон также написал эссе для журнала Los Angeles Times и сборника Джона Брокмана « Величайшие изобретения последних 2000 лет» .

Личная жизнь [ править ]

Он женился на Габриель Таурек в 1999 году, и у них есть два сына, Э.О. и Харпер. Они живут недалеко от Аспена, штат Колорадо, в доме, «построенном в 50-х годах альпинистом и его 11-летним сыном», который Рафельсон купил в 1970 году. «Мы живем здесь и больше нигде», - сказал он. [22] В августе 1973 года 10-летняя дочь Рафельсона Джули умерла от травм, когда пропановая печь взорвалась в доме Рафельсонов в Аспене. Вскоре после этого у Тоби Рафельсона диагностировали рак, но в конце концов он выздоровел. [23] Хотя позже они развелись, они остаются близкими друзьями, и Рафельсон называл свою первую жену своей «старшей медсестрой, учителем, брухо». [7]

Фильмография [ править ]

как директор [ править ]

ГодЗаголовокПримечания
1968 г.Головав соавторстве с Джеком Николсоном
1970 г.Пять легких пьесв соавторстве с Кэрол Истман
1972 г.Король садов Марвинав соавторстве с Джейкобом Бракманом
1976 г.Оставайся голоднымв соавторстве с Чарльзом Гейнсом , по роману Гейнса
1981Почтальон всегда звонит дваждынаписано Дэвидом Мэметом по роману Джеймса М. Кейна
Скромностькороткий фильм
1987 г.Черная вдованаписано Рональдом Бассом
1990 г.Горы Луныв соавторстве с Уильямом Харрисоном , по роману Бертона и Спика Харрисона
1992 г.Человек бедаавтор Кэрол Истман
1994 г.Смачиватькороткометражный фильм, позже выпущенный как часть Tales of Erotica
1995 г.Вооруженный ответкороткий фильм , выпущенный как часть окон кадра , написанная Фредерик Рафаэль
1996 г.Кровь и винов соавторстве с Элисон Кросс и Ником Вильерсом
1998 г.Пудель-Спрингснаписанный Томом Стоппардом по роману Рэймонда Чендлера и Роберта Б. Паркера ; ТВ фильм
2002 г.Нет доброго деланаписано Кристофером Кэннаном и Стивом Баранчиком по мотивам "Дома на Терк-стрит" Дашиелла Хэммета
porn.comкороткий фильм

как продюсер [ править ]

  • Беспечный ездок (1969)
  • Последний кинопоказ (1971)
  • Сердца и умы (1974)

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Питер Рафельсон" .
  2. ↑ Томсон, Дэвид (октябрь 2008 г.). Ты видел . . . ? . Нью-Йорк: издательская группа Knopf Doubleday . ISBN 9780307270528.
  3. ^ Боб Rafelson Биография (1933-)
  4. ^ a b c "BFI" . Архивировано из оригинального 21 июня 2017 года . Проверено 5 апреля 2014 года .
  5. ^ a b Biskind. п. 54.
  6. ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Уэйкманом, Джоне. Мировые кинорежиссеры, Том 2. Компания HW Wilson. 1988. С. 821–826.
  7. ^ Б с д е е Filmjournal.com
  8. ^ Biskind. С. 53–54.
  9. ^ Тоби Карр Рафельсон в IMDb
  10. ^ Biskind, стр. 54-55
  11. ^ Lefcowitz, Эрик (1990). Сказка обезьян . Беркли, Калифорния: последний вздох. С. 4, 7–8, 10, 26, 66, 76. ISBN 0-86719-378-6.
  12. ^ «Primetime Emmy Award Database» .
  13. ^ BFI
  14. ^ Даргис, Манохла; Скотт, АО (2 мая 2014 г.). «Записки в Голливуд». Нью-Йорк Таймс . Нью-Йорк: Компания New York Times .
  15. ^ Келли, Ричард Т. (2004). Шон Пенн: его жизнь и времена . Эдинбург, Шотландия: Canongate Books . п. 128. ISBN 978-0571215485.
  16. ^ "Боб Рафельсон судится с Фоксом Ре 'Брубейкер ' ". Разнообразие . 23 мая 1979 г. с. 7.
  17. ↑ Укрощение голливудского повстанца , Chicago Tribune , Джефф Сильверман, 22 февраля 1987 г. Проверено 11 июня 2020 г.
  18. ↑ Вашингтон Пост
  19. ^ Rogerebert.com
  20. ↑ Джек Кролл, «В сердце тьмы», Newsweek , 26 февраля 1990 г.
  21. ^ «24-й Московский международный кинофестиваль (2002)» . ММКФ . Архивировано из оригинального 28 марта 2013 года . Проверено 30 марта 2013 года .
  22. ↑ Майкл Клеверли, «Режиссерская версия», Аспен Соджорнер , лето 2010 г.
  23. ^ Biskind. п. 187.

Внешние ссылки [ править ]

  • Боб Рафельсон в IMDb
  • Интервью и эссе Питера Тонгетта "Боб Рафельсон и его странные места в Америке"
  • «Монолог и боец: интервью с Бобом Рафельсоном» Райнера Неппергеса и Франца Мюллера, Senses of Cinema .
  • Интервью с журналом Sight and Sound