Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Princesse де Бройля
Изображена Полина де Бройль, прислоненная к креслу с обивкой. На ней бледно-голубое атласное бальное платье и роскошные украшения.
Портрет принцессы Альберта де Бройля
ХудожникЖан-Огюст-Доминик Энгр
Год1851–1853 гг.
СерединаМасло на холсте
ПредметПолин де Галар де Брассак де Беарн
Габаритные размеры121,3 см × 90,9 см (47,8 × 35,8 дюйма)
Место расположенияМетрополитен-музей , Нью-Йорк
Присоединение1975.1.18

Princesse де Бройля ( французский : La Princesse де Бройля [la pʁɛ̃.sɛs də bʁɔj] [1] [2] ) - это картина, написанная маслом на холсте французскогохудожника - неоклассика Жана-Огюста-Доминика Энгра . Он был написан между 1851 и 1853 годами и изображает Полину де Бройль  [ фр ] , которая приняла любезный титул «Принцесса». Уроженка Полина де Галар де Брассак де Беарн , она вышла замуж за Альбера де Бройля , будущего 28 - го премьер-министра Франции , в 1845 году. Полине было 28 лет на момент завершения работы над картиной. Она была очень умна и широко известна своей красотой, но страдала от глубокой застенчивости, и картина запечатлела ее.меланхолия . Полина заболела туберкулезом в возрасте 30 лет и умерла в 1860 году в возрасте 35 лет. Хотя Альберт дожил до 1901 года, он был убит горем и больше не женился.

Энгр сделала несколько подготовительных карандашных набросков для комиссии, каждый из которых отражает ее индивидуальность и вкус. Ее изображают в разных позах, в том числе стоя, и в платьях разного стиля. Последняя картина считается одним из лучших портретов женщин позднего периода Энгра , наряду с портретами графини д'Оссонвиль , баронны де Ротшильд и мадам Муатессье . Как и во многих женских портретах Энгра , детали костюма и обстановки переданы с высокой точностью, в то время как у тела, кажется, отсутствует прочная костная структура. Картина хранится в коллекции Метрополитен-музея в Нью-Йорке и подписана и датирована 1853 годом.

Комиссия [ править ]

Жозефина-Элеонор-Мари-Полин де Галар де Брассак де Беарн (1825–1860) вышла замуж за Альберта де Бройля 18 июня 1845 года, и у них родилось пятеро сыновей. Хотя они не были высокопоставленными членами королевской семьи, по случаю свадьбы они называли себя «принцессами» и «принцами» соответственно. Полина была очень умной и религиозной женщиной, которая была начитана и написала ряд текстов за свою жизнь. Ее застенчивость была хорошо известна; Многие считали ее поразительно красивой и обаятельной, но окружающие часто избегали зрительного контакта, чтобы не смущать ее. [3] Альберт был предан своей жене и заказал картину после того, как был впечатлен портретом своей сестры Энгра 1845 года.Графиня д'Оссонвиль . [4]

Черно-белая фотография в оттенках сепии Альберта де Бройля с лицом слева
Альбер, 4-й герцог де Бройль , 28 - й премьер-министр Франции

Альберт подошел к Энгра примерно в 1850 году, чтобы написать портрет. Энгр обедал с семьей де Бройля в январе 1850 года и, по словам одного очевидца, «выглядел очень довольным своей моделью». [3]

Хотя основным источником дохода Энгра была портретная живопись, это отвлекало от его основного интереса к исторической живописи , которая в начале его карьеры была гораздо менее прибыльной. Он нашел признание в 1840-х годах, когда стал достаточно успешным, чтобы больше не зависеть от комиссионных. [5] Эта картина была вторым, последним женским портретом Энгра и последним светским портретом. [6]

Под влиянием методов работы Жака-Луи Давида , Энгр начал с ряда подготовительных эскизов обнаженной натуры, для которых он использовал профессиональных моделей. Прежде чем решить, как создать роскошный костюм и аксессуары, он создал картину анатомической структуры, лежащей в основе модели, как показано в исследовании Musée Bonnat . [6] Хотя нет сохранившихся записей о комиссии, а точная последовательность событий неясна, эскизы могут быть датированы 1850 годом, когда стиль ее вечернего платья вошел в моду. [6] Энгр подписал и датировал окончательное изображение слева в центре «J. INGRES. Яма 1853». [7]

Полина умерла в 1860 году в возрасте 35 лет от туберкулеза. После ее смерти Альберт опубликовал три тома ее эссе по истории религии. [3] Альбер (который в 1873 году стал 28 - м премьер-министром Франции ) прожил до 1901 года, но был убит горем и больше не женился. [3] Он хранил ее портрет до конца своей жизни, задрапированный тканью и спрятанный за бархатным занавесом [8], предоставляя его только для избранных выставок. [9] После его смерти, картина не прошли в семье до 1958 года , когда он был продан в музей Метрополитена через банкир и коллекционер Роберт Леман , [10]и сегодня проводится в крыле Lehman Wing. [8] Семья хранила большую часть украшений и аксессуаров, изображенных на картине, хотя перья марабу были проданы Институту костюма музея Метрополитен. [9]

Подготовительные занятия [ править ]

Существует сравнительно немного подготовительных эскизов к картине де Бройля по сравнению с другими его портретами более позднего периода. Обычная техника Энгра заключалась в использовании набросков как для построения финальной работы, так и в качестве руководства для помощников, которым он полагался при рисовании менее важных отрывков. Некоторые другие были потеряны или уничтожены. [11] [12]

Сохранившиеся эскизы датируются 1850–1853 гг. И выполнены графитом на бумаге или кальке. Они различаются по проработке и деталям, но показывают, что Энгр обдумывает возможную форму и позу натурщика. Самый ранний состоит из краткого наброска принцессы в сидячей позе. [13] Существует полнометражное исследование обнаженной женщины, стоящей, по сути, в последней позе, в которой Энгр экспериментировал с двумя различными положениями скрещенных рук. Второе исследование в полный рост показывает одетую фигуру. Двое других сосредоточены на ее руках. [14] [3]Хорошо законченный рисунок принцессы, стоящей с левой рукой у шеи и одетой в более простой костюм, чем на картине, может быть этюдом для картины или самостоятельной работой. [13] Помимо этих пяти или шести сохранившихся эскизов, примерно столько же, как известно, утеряно. [6]

  • Этюд для портрета принцессы де Бройль , ок.  1850–51

  • Принцесса де Бройль , ок.  1851–52 . Бумага, графит, 31,2x23,5  . Частная коллекция.

  • Исследование , c.  1852–53 . Бумага, графит, 30х16  см. Musée Bonnat , Байонна .

  • Исследование , c.  1852–53 . Бумага, графит, красный мел, 27,8x17,5  см. Местоположение неизвестно.

Центральные мотивы картины были установлены уже в самых ранних этюдах, в которых проявляются ее овальное лицо, изогнутые брови и привычка складывать руки с одной, засунутой в противоположный рукав. [3] Энгр находил сеансы трудными и мучился по каждой детали. Он написал своему другу и покровителю Шарлю Маркотту, что «убивает [его] глаза на фоне принцессы де Бройль , которую я рисую у нее дома, и это очень помогает мне продвинуться вперед»; но, увы, как эти портреты заставляют меня страдать, и это наверняка будет последний, за исключением, впрочем, портрета [его второй жены] Дельфины ». [6] [15]

Описание [ править ]

Живопись [ править ]

Деталь с жемчужными серьгами и драпированными перьями марабу, украшенными жемчугом [16]

Princesse де Бройля показан на три четверти смотреть, ее руки покоится на богато обитые, бледно - золотой дамасской легкий стул. Ее голова наклонена влево от зрителя, а черные волосы туго зачесаны назад и перевязаны синими атласными лентами. [7] Она изображена в семейном доме на улице Rue de l'Université, 90 в Париже, [8] в вечернем платье, которое подразумевает, что она собирается выйти на вечер. [17] Она одета в соответствии с самой современной парижской модой, [18] в особенности роскошной модой Второй Империи, которая тогда была популярна в одежде, украшениях и мебели. Она носит вышитую золотом вечернюю шаль [5].и бледно-голубое платье с атласной юбкой- обручем с открытыми плечами [16] , [19] с короткими рукавами и отделкой из кружева и лент, что очень символично для вечерних платьев 1850-х годов. Ее волосы покрыты прозрачной оборкой, отделанной соответствующими синими ленточными узлами, и зачесаны назад с пробором по центру.

Ее украшения включают ожерелье, серьги с кисточками и браслеты на каждом запястье. Ее кулон с крестиком символизирует ее благочестие и, возможно, был разработан Фортунато Пио Кастеллани или Меллерио Дитсом Меллером . [8] Ее серьги сделаны из каскадов небольшого натурального жемчуга. На ее левом запястье браслет из перевязанного жемчуга; то, что справа от нее, сделано из эмалированных красных звеньев и золотых звеньев с бриллиантами. Ожерелье держится на двойной цепочке с золотым кулоном , который выглядит как оригинальная римская булла . [20]

Деталь с кружевной отделкой платья, украшениями, кольцами, подвернутой рукой, удлиненными пальцами и стулом из желтого золота.

Как и все женские портреты Энгра , ее тело, кажется, лишено твердой костной структуры. Ее шея необычно удлинена, руки кажутся бескостными или вывихнутыми, а левое предплечье не смоделировано и лишено мускулатуры. [21] Ее овальное лицо и выражение идеализированы, им не хватает детализации, присущей другим элементам переднего плана, [8] хотя она была широко известна как великая красавица. [4]

Картина состоит из серого, белого, синего, желтого и золотого оттенков. [19] Костюм и декор расписаны с высочайшей точностью, четкостью и реалистичностью, которые историки искусства сравнивают с работами Яна ван Эйка . [22] Во многих отношениях картина строгая; искусствовед Роберт Розенблюм описывает «стеклянный холод» и «удивительные хроматические гармонии, с которыми в изысканной серебристой прохладности может соперничать только Вермеер ». [23] Ее черты лица статные и местами напоминают фарфор . [5] Картина содержит ряд пентиментов., в том числе по контуру волос и желтый стул. По  обе стороны от ее головы возле сережек есть горизонтальные полосы шириной около 2,5 см желтой краской. Похоже, они использовались для определения расположения молдингов. Черная шляпа на стуле, кажется, добавлена ​​поздно. Видны отрывки эскизов, где художник как бы вычерчивает формы и положения, установленные на подготовительных эскизах, на заземленном холсте. К ним относятся квадратные линии вокруг левого плеча и груди. Горловина и верхний край лифа разделены линиями . [14]

Герб сочетающих heraldics на де Бройля и де BEARN семей

По сравнению с Портретом графини д'Оссонвиль или большинством более поздних портретов Энгра , фон плоский и безликий, вероятно, чтобы сделать акцент на гербе. [24] [25] Он состоит из нейтральной мягкой бледно-серой стены с равномерной текстурой, с линейной структурой из позолоченной деревянной лепнины , [7] и вымышленным гербом, сочетающим геральдику семейств де Бройля и де Беарн . [24] Серая стена подчеркнута едва различимым темно-синим пигментом. [14] Этот минималистский подход отражает «аскетическую элегантность» [19]его ранних женских портретов, где натурщица часто помещалась на безликий фон. [19] Точно прорисованные детали и геометрический фон создают впечатление неподвижности, хотя легкое движение подразумевается наклоном ее головы и мерцающими складками ее платья. [26]

Рамка [ править ]

Рама оволо в стиле Людовика XIII, ок.  1950–1960

Текущие меры каркасных 157  × 125,6  см по внешнему и сделана из розово-оранжевого цвета сосны , [27] , выровненные с гирляндой из позолоченных оштукатурен орнамента цветов. Его украшения лежат на Ovolo формования . Он был произведен в Соединенных Штатах между 1950 и 1960 годами (примерно в то время, когда Метрополитан приобрел работу) во французском стиле Людовика XIII, модном во времена Энгра . Это похоже на, и , вероятно , по образцу, рамка используется для мадам Moitessier , которая, скорее всего , оригинальный и датирована 1856. [9] Оригинальный де Бройлягипсовый каркас был изготовлен не позднее 1860 г., и считается, что он был похож на нынешний. [27]

Прием [ править ]

Мадам Муассье , 1856 год. Национальная галерея , Лондон.

Картина оставалась во владении Энгра до 1854 г. [28], когда она была впервые выставлена ​​в декабре в его мастерской вместе с его незаконченными работами «Мадам Муатессье» ( ок.  1844–1856 ), « Портретом Лоренцо Бартолини» и ок.  1808 Венера Анадиомена . [29] Один критик писал, что на картине Полина изображена как «утонченная, нежная, элегантная на кончиках пальцев  ... чудесное воплощение благородства». [16] В общем случае , оно удерживается в том же самом высоком отношении как Ingres «ы графине d'Оссонвиль , иПортрет баронны де Ротшильд . [14]

Работа имела мгновенный критический и популярный успех, ею восхищались и о ней писали. Большинство критиков понимало коварство физических деформаций, хотя один писатель, писавший под авторством А. де. Г., представляющий меньшинство, академический взгляд, описывает ее как «хилую, увядшую, болезненную женщину; ее тонкие руки лежат на кресле, стоящем перед ней. М. Энгр изобразил неслыханным образом эти большие размеры. с завуалированными глазами, лишенный зрения. Он придал этому лицу негативное выражение, которое он, должно быть, видел в реальной жизни, и воспроизвел его с верным штрихом ». [29]

Большинство критиков отметили внимание Энгр к деталям в описании ее одежды, аксессуаров и декора, а также увидели художника на пике своего творчества, а некоторые отметили точность Ван Эйка. [30] Некоторые писатели заметили намек на меланхолию в глазах и выражении лица де Бройля. [9]

Наследие [ править ]

Коллаж с помощью современного художника Сэма Вебера , что видное место в живописи, послужившие обложки для альбома 2013 нанороботы по Бруклина -На альтернативной рок - группы They Might Be Giants . [31]

Ссылки [ править ]

Заметки [ править ]

  1. ^ Léon Warnant (1987). Dictionnaire de la prononciation française dans sa norme actuelle (на французском языке) (3-е изд.). Жамблу: J. Duculot, SA ISBN 978-2-8011-0581-8.
  2. ^ Жан-Мари Пьерре (1994). Phonétique Historique du Français et notions de phonétique générale (на французском языке). Лувен-ла-Нев: Петерс. п. 102. ISBN 978-9-0683-1608-7.
  3. ^ Б с д е е Tinterow (1999), стр. 447
  4. ^ a b Наеф (1966), стр. 274
  5. ^ a b c Такер (2009), стр. 13
  6. ^ а б в г д Тинтероу (1999), стр. 449
  7. ^ a b c Такер (2009), стр. 11
  8. ^ a b c d e Амори, Дита (2016). « Жозефина-Элеонор-Мари-Полин де Галар де Брассак де Беарн (1825–1860), принцесса де Бройль ». Вход в каталог. Метрополитен-музей . Проверено 23 сентября 2017 г.
  9. ^ a b c d Тинтероу (1999), стр. 452
  10. ^ Tinterow (1999), стр. 454
  11. ^ Brettell et al (2009), стр. 452
  12. ^ Такер (2009), стр. 17
  13. ^ а б Такер (2009), стр. 16
  14. ^ а б в г Хейл (2000), стр. 206
  15. ↑ Картина его жены Дельфины должна была стать его последним женским портретом. См. Wolohojian (2003), стр. 206
  16. ^ a b c Тейлор (2002), стр. 122
  17. ^ Marandel (1987), стр. 72
  18. ^ Наеф (1966), стр. 276
  19. ^ a b c d Розенблюм (1990), стр. 118
  20. Перейти ↑ McConnell (1991), p. 38
  21. ^ Харрис, Бет; Цукер, Стивен. " Энгр, принцесса де Бройль ". Khan Academy , октябрь 2009 г. Дата обращения 23 сентября 2017 г.
  22. ^ Розенблюм (1990), стр. 32
  23. ^ Розенблюм (1990), стр. 37
  24. ^ а б Дэвис (1934), стр. 241
  25. ^ Мартин Дэвис описал фон как «снобистски голый». См. Дэвис (1934), стр. 241
  26. ↑ Tucker (2009), стр. 11–13
  27. ^ a b Ньюбери (2007), стр. 344
  28. ^ Наеф (1966), стр. 275
  29. ^ а б Тинтероу (1999), стр. 451
  30. ^ Tinterow (1999), стр. 451-52
  31. ^ Сахре, Пол. « Офис Поля Саре: наноботы ». Дата обращения 3 декабря 2020.

Источники [ править ]

  • Бетцер, Сара. Энгр и студия: женщины, живопись, история . Юниверсити-Парк, Пенсильвания: Издательство Пенсильванского государственного университета, 2002. ISBN 978-0-2710-4875-8 
  • Бреттел, Ричард; Хейс Такер, Пол; Хендерсон Ли, Натали. Коллекция Роберта Лемана III. Живопись девятнадцатого и двадцатого веков . Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2009. ISBN 978-1-5883-9349-4 
  • Дэвис, Мартин . «Выставка портретов Энгра и его учеников». Журнал Burlington для знатоков , том 64, вып. 374, 1934 г.
  • Хейл, Шарлотта; «Технические наблюдения». В: Бертин, Эрик; Тинтероу, Гэри. « Портреты Энгра: образ эпохи»: размышления, технические наблюдения, дополнения и исправления . Журнал Метрополитен-музей , том 35, 2000 г.
  • Марандел, Патрис. Европа в эпоху Просвещения и революции . Метрополитен-музей, 1987. ISBN 978-0-8709-9451-7 
  • МакКоннелл, Софи. Столичные украшения . Нью-Йорк: Метрополитен-музей, 1991.
  • Наеф, Ганс. «Восемнадцать портретных рисунков Энгра». Рисунки-мастера , том 4, вып. 3, 1966. JSTOR  1552844
  • Ньюбери, Тимоти. Рамки из коллекции Роберта Лемана . Нью-Йорк: Метрополитен-музей художественных публикаций, 2007. ISBN 9-781-5883-9269-5 
  • Розенблюм, Роберт . Ingres . Лондон: Гарри Н. Абрамс, 1990. ISBN 978-0-300-08653-9 
  • Тейлор, Лу. Изучение истории одежды . Манчестер: Manchester University Press, 2002. ISBN 978-0-7190-4065-8 
  • Тинтероу, Гэри. Портреты Энгра: Образ эпохи . Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 1999. ISBN 978-0-300-08653-9 
  • Такер, Пол. Картины девятнадцатого и двадцатого веков в коллекции Роберта Лемана . Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2009. ISBN 978-1-5883-9349-4 
  • Волходжян, Стефан. «Личное увлечение: картины и рисунки XIX века из коллекции Гренвилля Л. Уинтропа, Гарвардский университет». Нью-Йорк: Музей Метрополитен, 2003. ISBN 978-1-5883-9076-9 

Внешние ссылки [ править ]

  • Запись в каталоге МЕТ
  • Видео Smarthistory (Khan Academy)