Тематика относится к «использованию всеобъемлющей темы ... для создания целостной и интегрированной пространственной организации места проведения мероприятия». [1] Тема - это «объединяющая или доминирующая идея или мотив», [2] поэтому тематизация - это процесс проектирования и конструирования объекта или пространства таким образом, чтобы «конкретный предмет или идея, на которых основан стиль чего-либо» [ 3] проясняется через «синтез узнаваемых символов с пространственными формами». [1]
Тематика применяется к окружающей среде, чтобы создать запоминающийся и значимый опыт для отдельных лиц или групп, которые посещают пространство, и может быть выражена через использование архитектуры, декора, вывесок, музыки и звукового дизайна, костюмов, интегрированных технологий, специальных эффектов. , и другие техники. [1] Тематика все чаще используется для создания физического пространства для « экспериментального маркетинга », в котором потребители могут связываться с брендом и взаимодействовать с ним. [4]
Исторически сложилось так, что большинство крупномасштабных тематических заведений создавались в первую очередь для развлечений, поэтому индустрия, создающая такие заведения, известна как тематические развлечения. Примеры включают тематические парки , аквапарки, музеи, зоопарки, центры для посетителей, казино, тематические рестораны и курорты. [5] Тематика также все чаще используется в небольших проектах, включая вечеринки и презентации продуктов, чтобы сделать эти мероприятия более эффективными. [6]
Общие темы включают праздники (например, Рождество и День святого Валентина ), исторические эпохи (например, Средневековый период и американские границы ), культуры (например, Древняя Греция и полинезийская культура ) и литературные жанры (например, фэнтези и научная фантастика ).
История
Тематика использовалась в общественных местах, по крайней мере, еще на Всемирных ярмарках девятнадцатого века. Профессор Сьюзан Ингрэм утверждает, что Великая выставка 1851 года в Лондоне была, по сути, первым в мире тематическим парком, в котором тематика использовалась для продвижения своего проиндустриального послания, а иностранные земли воспроизводились как зрелище. [7] В мире колумбийского Exposition 1893 в Чикаго представил отдельное полпути , наполненное не только с такими достопримечательностями , как первый колеса обозрения , но также имеет культуры со всего миром, в том числе репродукции деревень из многих стран. Тематические симуляции, включая итальянский грот Капри и гавайский вулкан, впервые стали возможны благодаря объединению электричества, театральных представлений и механических устройств. [8]
Тематические ужины также уходят корнями в конец 1800-х годов. В 1890-х годах в Париже работало по крайней мере три различных ночных клуба с тщательно продуманной тематикой, в которых использовались темы смерти, ада и неба. [9] Вскоре после этого, в ответ на растущую популярность автомобилей, тематика была применена к придорожной архитектуре в Соединенных Штатах, а сами здания стали рекламой, нацеленной на проезжающих мимо автомобилистов. [10] Начиная с 1920-х годов, в Голливуде и его окрестностях было построено несколько зданий новой архитектуры , в том числе знаменитые рестораны Brown Derby и Bulldog Cafe. [11] В то же время популярное движение египетского возрождения увидело ряд зданий, посвященных Древнему Египту , включая все, от квартир до Египетского театра Граумана . Десятки структур в так называемом «программном» или «миметическом» стиле были построены в районе Лос-Анджелеса в межвоенные годы 1918–1941 гг., Многие из них были ресторанами, в том числе зданиями в форме животных, продуктов питания и транспортных средств. [12]
Предшественниками сегодняшних тематических мега-курортов стали El Rancho Vegas , открытый в 1941 году, и Last Frontier , открытый в 1942 году, первые два отеля на Лас-Вегас-Стрип , оба с тематикой Дикого Запада. За ними последовали отели с еще более сложной тематикой, в том числе Caesars Palace в 1966 году и Circus Circus в 1968 году.
Термин « тематический парк » вошел в употребление примерно в 1960 году [13] [14], вероятно, для описания многих парков, построенных в Соединенных Штатах и во всем мире после успешного открытия Диснейленда в 1955 году. Хотя, возможно, это не первый тематический парк, Диснейленд был первым парком развлечений, в котором было объединено несколько названных территорий («земель») с разными темами. С тех пор тематические парки следуют этому образцу, в том числе некоторые, которые явно копируют дизайн Диснейленда. [15]
Тематика также применяется в розничной торговле. Появление массового производства привело к созданию крупных универмагов в Европе в конце девятнадцатого века, и в раннем примере тематики многие использовали сложные витрины и витрины для привлечения покупателей. [16] В 1980-х годах Banana Republic укрепила свой бренд как компанию по производству одежды для путешествий и сафари, оформляя свои магазины джипами и листвой джунглей. [17] Начиная с 1987 года, сеть Disney Store использовала тематику для популяризации идеи «розничной торговли», создав новую категорию развлекательных магазинов, которую позже скопировали конкуренты. [18] Сегодня, в ответ на рост онлайн-покупок, как отдельные магазины, так и целые торговые комплексы, такие как торговые центры, обращаются к тематике, чтобы привлечь клиентов в физические места. [19]
Стипендия
В 1997 году была опубликована книга урбаниста Марка Готтдинера « Тематика Америки: мечты, видения и коммерческие пространства ». Многие считают, что это первая серьезная работа по исследованию происхождения, природы и будущего тематических сред. [20] Пересмотренное второе издание было опубликовано в 2001 году.
Также в 1997 году Канадский центр архитектуры в Монреале представил The Architecture of Reassurance: Designing the Disney Theme Parks , первую выставку около 350 объектов из архивов Walt Disney Imagineering , включая планы, рисунки, картины и модели на тему Диснея. парки и их аттракционы. [21] Профессор Карал Энн Марлинг курировала выставку и написала основное эссе для прилагаемой 224-страничной книги, которая также включала эссе фантаста Диснея Марти Склара , историка Нила Харриса, историка искусства Эрики Досс, географа Йи-Фу Туана и критика Грейла. Маркус , а также интервью с архитектором Фрэнком Гери . [22]
Автор Скотт А. Лукас написал и отредактировал множество книг и статей о тематических развлечениях, в том числе свою первую «Тематическое пространство: определение культуры, нации и себя» , опубликованную в 2007 году. Он преподает тематические парки и тематические пространства, видео игры, популярные фильмы и различные формы популярной культуры и ремейков. [23]
В 2010 году декан Питер Вейшар и профессор Джордж Хед начали работу над тематической программой развлекательного дизайна в Колледже искусств и дизайна Саванны (SCAD) в Саванне, штат Джорджия. Осенью 2012 года Школа кино, цифровых медиа и исполнительских искусств SCAD разделилась на две школы: Школу цифровых медиа и Школу развлекательных искусств, которые начали предлагать первый в стране MFA в области дизайна тематических развлечений. Питер Вейшар создал программу Themed Experience Institute в Университете штата Флорида . [24] [25]
Критика
Тематический парк Диснейленд, пожалуй, самый известный пример тематики, часто становился объектом критики. В своем крайне негативном обзоре Диснейленд и Лас-Вегас , опубликованном в The Nation после открытия парка, писатель Джулиан Халеви посетовал:
«Как и в фильмах Диснея, весь мир, вселенная и все человеческое стремление к господству над собой и природой превратились в отвратительную смесь дешевых формул, упакованных для продажи… Это опасно и оскорбительно». [26]
Известный автор Рэй Брэдбери ответил письмом к редактору, опубликованным три года спустя, под названием Not Child Enough :
«В мире полно людей, которые по интеллектуальным причинам упорно отказываются отпускать и развлекаться ... У меня есть скрытое подозрение, в конце концов, все сказано и сделано, что мистер Халеви действительно любил Диснейленд, но он недостаточно мужчина или ребенок достаточно, чтобы признать это. Мне жалко его." [27]
Еще одна заметная критика тематики, опять же нацеленная на Диснейленд и его гостей, содержится в трактате французского социолога Жана Бодрийяра 1981 года « Симулякры и симуляторы» :
«Диснейленд представлен как воображаемый, чтобы заставить нас поверить в реальность всего остального, в то время как весь Лос-Анджелес и окружающая его Америка больше не реальны, а принадлежат гиперреальному порядку и порядку симуляции ... Диснейленд не является ни правдой, ни ложью, это машина устрашения ».
Вместе с Бодрийяром итальянский писатель Умберто Эко помог развить идею « гиперреальности » или мира «абсолютной подделки», в котором имитации не просто воспроизводят реальность, но пытаются ее улучшить. [28] Эко путешествовал по достопримечательностям Соединенных Штатов и часто писал об «одержимости Америки симулякрами и фальшивой реальностью».
В последнее время были высказаны опасения по поводу роли тематики во влиянии на потребителей, иногда подсознательно, в рамках эмпирической розничной торговли или «шоппершоппера». Ким Эйнхорм, директор Theme Traders, отмечает, что «тематика становится невидимой формой брендинга». [6] В самом деле, поскольку создание тем стало обычным явлением в повседневной жизни многих людей, общественность часто не желает или не может эффективно понять его последствия. [1] Некоторые даже утверждали, что рост эмпирического маркетинга способствует ухудшению качества жизни, устраняя «время созерцания». [29]
Промышленность
В 1920 году, после роспуска нескольких более ранних организаций, была сформирована Национальная ассоциация парков развлечений (NAAP). В 1934 году он объединился с Американской ассоциацией бассейнов и пляжей (AAPB), чтобы сформировать Национальную ассоциацию парков развлечений, бассейнов и пляжей (NAAPPB). После нескольких смен названия в 1962 году она стала Международной ассоциацией парков развлечений и аттракционов . [30] Сегодня IAAPA представляет более 5300 членов из более чем 100 стран, включая множество компаний и частных лиц, работающих в индустрии тематических развлечений. [31]
Ассоциация тематических развлечений была основана в 1991 году для организации малых предприятий отрасли. Сегодня она насчитывает около 1300 членов и подразделений по всему миру. Он проводит ежегодные конференции и вручает награды отдельным лицам, паркам, аттракционам, выставкам и опыту. [5]
Ряд бывших сотрудников Walt Disney Imagineering , дочерней компании Disney, занимающейся проектированием и строительством, создали собственные тематические развлекательные компании, некоторые из которых позже сотрудничали с Disney в проектах тематических парков. Гэри Годдард покинул Imagineering, чтобы основать то, что стало Goddard Group, теперь известное как Legacy | ГПЭ. Билл Новей курировал спецэффекты для Epcot Center и Tokyo Disneyland, прежде чем уйти, чтобы основать Art & Technology, Inc. [32] Боб Роджерс ушел, чтобы основать BRC Imagination Arts. Бран Феррен основал компанию Associates & Ferren, которая была приобретена Disney в 1993 году. В конце концов Феррен покинул Disney и основал другую компанию, Applied Minds, LLC. Фил Хеттема работал в Disney и Universal Creative до того, как основал Hettema Group .
Другие компании обслуживают организации и частных лиц, которые хотят использовать темы в офисах, на мероприятиях по запуску продуктов и даже на вечеринках. Theme Traders - это лондонская тематическая компания, которая обслуживает эту нишу.
Примеры
Тематические парки
- Диснейленд (Анахайм, Калифорния, США)
- Европа-Парк (Руст, Германия)
- Lotte World (Сеул, Южная Корея)
- Efteling (Kaatsheuvel, Нидерланды)
Тематические рестораны
- Buns and Guns (Бейрут, Ливан)
- Кафе Rainforest (по всему миру)
- Ресторан "Американские горки" (Европа / Ближний Восток)
Тематические отели
- Chimelong Hengqin Bay Hotel (Чжухай, Китай)
- Hard Days Night Hotel (Ливерпуль, Англия)
- Луксор Лас-Вегас (Лас-Вегас, Невада, США)
- Мотель Red Caboose (Страсбург, Пенсильвания, США)
Тематические розничные фирменные магазины
- American Girl Place (США / Канада / ОАЭ)
- M&M's World (США / Англия / Китай)
Смотрите также
- Тематический парк
- Тематический ресторан
- Ассоциация тематических развлечений
Рекомендации
- ^ a b c d Лукас, Скотт А. (2007). Тематическое пространство: локализация культуры, нации и себя . Роуман и Литтлфилд.
- ^ "тематика" . www.dictionary.com .
- ^ "тема" . www.merriam-webster.com .
- ^ Экспериментальный маркетинг, определение - и примеры, чтобы вас вдохновить . Проверено 2 марта 2018.
- ^ a b О нас . Ассоциация тематических развлечений. Проверено 2 марта 2018.
- ^ а б Квинтон, Дэвид (август 2009 г.). «Подготовка к удару (тематика консультационного бюро)» . Журнал событий (Великобритания).[ мертвая ссылка ]
- ^ Историческое развитие тематического пространства: Сьюзан Ингрэм о индустриальной Европе и коммерциализации досуга . Проверено 2 марта 2018.
- ↑ Чикагская всемирная ярмарка 1893 года: маркетинг современного воображаемого города и городской повседневной жизни через репрезентацию . Проверено 2 марта 2018.
- ^ В грозно безумных Рай и ад ночных клубов в 1890 - е годы Париж . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Странная придорожная архитектура Лос-Анджелеса . Проверено 2 марта 2018.
- ↑ Bulldog Café, 1153 West Washington Blvd, открылось в 1928 году . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Ранние здания в программном стиле Лос-Анджелеса . Проверено 2 марта 2018.
- ^ «тематический парк» . www.dictionary.com .
- ^ «тематический парк» . www.merriam-webster.com .
- ^ 5 подделок Диснейленда со всего мира . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Происхождение и развитие рынков: перспектива истории бизнеса . Проверено 2 марта 2018.
- ^ До того, как Banana Republic стала мейнстримом моды, это был удивительно замечательный сафари-бренд . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Новый проигрыватель тем . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Тематическая розничная торговля: в тему или не в тему . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Тематизации Америки: сны, видения и коммерческих пространств . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Архитектура (CCA), Канадский центр. «Архитектура уверенности: проектирование тематических парков Диснея» . www.cca.qc.ca . Проверено 30 апреля 2020 .
- ↑ CCA, чтобы исследовать создание современного мифа, в книге «Архитектура успокоения: проектирование тематических парков Диснея» . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Био . Скотт А. Лукас. Проверено 2 марта 2018.
- ^ Преимущество TEA: Питер Вейшар, пионер тематических развлекательных программ . Проверено 2 марта 2018.
- ^ SCAD, чтобы предложить первый MFA в дизайне тематических развлечений . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Джулиан Галеви, «Диснейленд и Лас - Вегас,» Нация, 17 июля 1955 . Проверено 2 марта 2018.
- ↑ Рэй Брэдбери, Not Child Enough, Nation, 28 июня 1958 г.
- ^ Путешествие через гиперреальность с Умберто Эко . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Антонелла Чара и Бернард Кова, «Критический подход к потреблению Экспериментального: Борьба против Исчезновения созерцательного времени» . Проверено 2 марта 2018.
- ^ Хронология IAAPA . Проверено 17 августа 2018.
- ^ Об IAAPA Проверено 17 августа 2018 г.
- ^ "Билл Новей и бизнес спецэффектов тематического парка" . BloopLoop.com. Архивировано из оригинального 22 августа 2011 года.