Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Союз
Да - Union.jpg
Студийный альбом по
Да подвиг. ABWH
Вышел30 апреля 1991 г.
Записано1989–1991
Студия
Различные локации
ЖанрПоп-рок , прогрессивный рок , арт-рок
Длина59 : 50 (LP)
65:23 (международный компакт-диск)
69:52 (европейский, японский компакт-диск)
ЭтикеткаОсть
Режиссер
Да хронология
Большой генератор
(1987)		Союз
(1991)		Yesyears
(1991)
Одиночки из Союза
  1. " Lift Me Up "
    Дата выхода: апрель 1991 г.
  2. " Saving My Heart "
    Дата выхода: июль 1991 г.
  3. "Я бы ждал вечно"
    Дата выхода: 1991

Union - тринадцатый студийный альбом английской прогрессив-рок- группы Yes , выпущенный 30 апреля 1991 года на Arista Records . Производство началось после объединения двух групп с нынешними и предыдущими участниками Yes: Андерсон Бруфорд Уэйкман Хоу (ABWH), состоящий из Джона Андерсона , Билла Бруфорда , Рика Уэйкмана и Стива Хоу , и Yes, в то время в составе Криса Сквайра , Тревора Рабина , Тони Кэй и Алан Уайт. Восемь музыкантов подписали контракт с Arista, и комбинация незаконченных треков обеих групп была выбрана для Union . Альбом был очень проблематичным с самого начала, включая разногласия некоторых участников по поводу «слияния» двух групп, натянутые отношения во время записи и решения продюсерской группы Джона Андерсона и Джонатана Элиаса пригласить сессионных музыкантов для повторного использования. -запись частей, которые уже записали Уэйкман и Хоу, и запись дополнительных частей на уже готовые треки.

Union был встречен неоднозначно критиками, и большинство участников группы открыто заявили о своей неприязни к материалу и способу его создания. Несмотря на все это, он имел относительно хорошие коммерческие показатели, достигнув 7-го места в Великобритании и 15-го места в США. " Lift Me Up ", " Saving My Heart " и "I would Have Waited Forever" были выпущены как синглы; первая из которых возглавляла чарт Billboard Hot Mainstream Rock Tracks в течение шести недель. Через два месяца, Союз был сертифицирован золото в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) за продажу 500000 экземпляров. Сольная гитарная пьеса Хоу "Masquerade" получила премию Грэмми.номинация на лучшее рок-инструментальное исполнение . Yes поддержал Union в их мировом туре 1991–1992 годов "Around the World in 80 Dates", в котором все восемь участников играли на сцене вместе; Бруфорд и Хоу покинули группу по завершении тура, а вскоре после этого и Уэйкман.

Фон [ править ]

В 1983 году Yes реформировались с вернувшимся вокалистом Джоном Андерсоном , присоединившимся к басисту Крису Сквайру , барабанщику Алану Уайту , гитаристу и певцу Тревору Рабину и клавишнику Тони Кей . Этот состав продолжал записывать самые коммерчески успешные альбомы группы, 90125 (1983) и Big Generator (1987), для Atco Records . В 1988 году Андерсон покинул Yes и сформировал Anderson Bruford Wakeman Howe (ABWH), группу с бывшими участниками Yes Стивом Хоу , Риком Уэйкманом и Биллом Бруфордом , который предложил своему коллеге по King Crimson.Тони Левин на бас-гитаре. ABWH выпустили свой одноименный альбом на Arista Records в 1989 году и поддержали его мировым туром "Evening of Yes Music Plus" 1989-1990 годов. За это время Yes из четырех человек начал писать песни с бывшим продюсером Yes Эдди Оффордом [1] и проводил сессии для потенциальных новых певцов, включая вокалиста Supertramp Роджера Ходжсона и американского певца и басиста Билли Шервуда из World Trade . [2]Шервуд стал давним сотрудником Yes, сначала в качестве гастролирующего участника, затем в качестве продюсера / звукоинженера и, наконец, в качестве полноправного участника группы (с 1997 по 1999 год). После кончины Сквайра в 2015 году Шервуд воссоединился с Yes, чтобы заменить его на басу и вокале.

В 1990 году , ABWH и Левин начал работу над вторым альбомом в студии Miraval в Корренсом , Франция с продюсером Джонатаном Элиас , [1] , для которых Андерсон способствовали песни и вокал к альбому Элиаса Реквием для Америки (1990). [3] Бруфорд похвалил материал, который Хоу, Левин и он разрабатывали в то время, до участия Андерсона, и возлагали большие надежды на будущее ABWH. [4] [5] Ситуация изменилась, когда Arista заявила, что ни один из их нового материала не подходит для выпуска сингла или радиопередачи. [6] После записи инструментальных треков Андерсон отправился в Лос-Анджелес, чтобы записать свой вокал.[1] Там он посетил Тревора Рабина и услышал несколько песен, над которыми работали Yes. Андерсон предложил добавить к этим трекам ведущий вокал, а также попросил Рабина написать одну из его песен, которую ABWH мог бы записать. [1] [7] «Я понял, что им нужен сингл», - вспоминал Рабин, который в первую очередь отвечал за хиты Yes's 1980-х. Рабин представил демо к трем своим песням, включая " Lift Me Up " [2], но попросил ABWH записать только одну. [7] Андерсон хотел использовать все три, однако, это вызвало дискуссию среди менеджмента Yes и ABWH о том, что объединение сил и совместное создание альбома окажется наиболее выгодным вариантом. [8]

Комбинация двух полос вызвала смешанные внутренние реакции. Рабин считал эту идею «полезной и удобной для всех, потому что мы хотели отправиться в путь, и это был быстрый путь». [8] Сквайр назвал участие Да в проекте ABWH «спасательной работой». [9] Хоу и Бруфорд сопротивлялись, не видя необходимости снова «становиться Да», поскольку они чувствовали, что достигли существенного успеха с ABWH. [8] Бруфорд добавил: «ABWH была группой в процессе становления ... Однако политики вмешались, и эта идея была быстро подавлена». [9] [5]После периода переговоров Atco согласились выпустить Yes с лейбла (сумма от Arista не разглашается), что позволило всем подписать контракт с Arista на выпуск четырех альбомов. Это дало зеленый свет альбому, который объединил треки, записанные обеими группами. [10] В рамках сделки Atco сохранила за собой права на бэк-каталог группы. [11] Сквайр вспомнил, что был составлен «огромный 90-страничный контракт» для урегулирования различных юридических вопросов между двумя группами, лейблами и промоутерами. [9] Первоначальное название альбома было Dialogue , которое было объявлено в прессе в конце февраля 1991 года во время микширования. [12]

Запись и производство [ править ]

Авторам песен посвящены четыре страницы буклета компакт-диска альбома. [13] Union включает девять треков, записанных ABWH, среди которых «Я бы ждал вечно», «Шок для системы», «Без надежды, ты не сможешь начать день», «Тихий разговор», «Ангкор-Ват», «Опасно» (Посмотрите в свете того, что вы ищете) »,« Hold On »,« Evensong »и« Take the Water to the Mountain » [1] Все вместе они были записаны в пяти разных студиях, включая Studio Guillaume Tell in Париж, SARM West Studios в Лондоне, Record Plant Studios в Лос-Анджелесе и Vision Sound Studios в Нью-Йорке. [1] Хау записал "Маскарад »в одиночестве в Langley Studios в своем доме в Девоне., Англия. [1] В "Evensong" на Chapman Stick участвовали только Бруфорд и Тони Левин .

Остальные четыре трека были спродюсированы Yes: «Lift Me Up», «Saving My Heart», «Miracle of Life» и «The More We Live - Let Go». [1] По словам Уайта, у Yes было примерно три месяца, чтобы закончить свои треки. [11] Большую часть басовых партий на альбоме играет Тони Левин (на бас-гитаре и на Чепмене Стике), а Сквайр играет только бас в «Lift Me Up», «Saving My Heart» и «Miracle of Life». . Шервуд играл на бас-гитаре в "The More We Live- Let Go". Сквайр исполнил бэк-вокал на четырех треках Yes, а также в нескольких треках, выпущенных ABWH, в том числе «I would Have Waited Forever», «Without Hope (You Cannot Start the Day)» и «Опасно (смотрите в свете того, что вы ищете) ». [1]Количество людей, которые работали над альбомом, очень необычно. Есть семь различных продюсеров, примерно семнадцать звукорежиссеров и микшеров, шесть актеров-бэк-вокалистов, девять синтезаторов / программистов и не менее четырех дополнительных музыкантов, которые также добавили партии. Это единственный альбом в дискографии Yes, в котором участвуют многие люди, не входившие в Yes, или часть обычной, гораздо меньшей производственной группы.

Проблемы с треками ABWH [ править ]

Решение продюсера Джонатана Элиаса с Андерсоном о том, чтобы сессионные музыканты дублировали партии Уэйкмана и Хоу, вызвало споры у фанатов и критиков.

Когда Элиас принял приглашение Андерсона продюсировать треки ABWH, а Андерсон был назначен ассоциированным продюсером, Элиас почувствовал себя неловко из-за этой задачи, поскольку альбом Yes со «свежим» материалом был чем-то, чего, по его мнению, было слишком сложно достичь, следя за внутренней историей группы. конфликт. Он стремился представить «высокий технический уровень», которым были известны Yes, в структуре более лаконичных и прямых песен (аналогично тому, что Yes делал в 80-е годы), а не акцентировать внимание только на техническом мастерстве или том, «сколько нот может быть воспроизведенным "во время данного раздела песни. [14] Андерсон изначально сопротивлялся этому подходу, поскольку он хотел дистанцироваться от более коммерческой музыки, которая в значительной степени определяла Yes в течение предыдущего десятилетия. [15]

По мере того, как продолжалась запись, дело осложнялось. Элиас напомнил об отсутствии твердого материала и напряженности между Андерсоном и Хоу, в частности, об отказе этих двоих оставаться в студии, пока другой присутствовал. [16] Элиас попытался стимулировать творчество и принес Уэйкману орган Hammond , но вспомнил, что Рик отказался, так как он думал, что инструмент устарел. Элиас пришел к выводу, что ABWH «не заботился о музыкальной ноте», и с облегчением закончил часть материала, учитывая трудности и его личную неприязнь к некоторым песням. [16]Кроме того, Уэйкман и Хоу согласились взять на себя обязательства перед записью, поэтому их клавишные и гитарные треки были сохранены на компьютере, но не были окончательно обработаны и обработаны. [17] В их отсутствие Элиас и Андерсон пригласили сессионных музыкантов, чтобы они сыграли новые аранжировки с первых дублей, поскольку были недовольны тем, что сыграли Уэйкман и Хоу. Элиас сказал: «Мы искали не только« пиротехнику »начала 70-х. Мы хотели чего-то более современного». [18]

Среди одиннадцати дополнительных клавишников и синтезаторов, представленных на Union, есть Джим Крайтон из Saga . Крайтону и его помощнику Брайану Форакеру [1] дали песни, которые требовали доработки, и пара «пыталась заполнить пробелы» в собственной студии Крайтона, играя партии, которые, по его мнению, Уэйкман мог бы сыграть при таких обстоятельствах. [19] Крайтон считал, что "Dangerous (Look in the Light of What You Searching)" был особенно сильным треком в демо-форме, но окончательная версия альбома была некачественной. [20]

Недовольство продюсера и звукозаписывающей компании некоторыми гитарными партиями Хоу привело к попыткам перезаписать их другими музыкантами. Тревора Рабина пригласили сделать это, но он отказался. Записи были сделаны с сессионным гитаристом Скоттом ван Зеном, но в конечном итоге рассматриваемые партии были заменены Джимми Хауном, который работал в группе Сквайра The Chris Squire Experiment . [8] [21]

«Элиас приходил и говорил мне, чтобы треки звучали как 90125 ... Андерсон приходил позже и просил меня заставить их звучать как можно дальше от 90125 ».

- Джим Крайтон о продюсере Джонатане Элиасе и певце Джоне Андерсоне. [22]

Уэйкман раскритиковал Элиаса за разрешение редактирования и наложения, [17] и оба обращались к проблемам друг друга в разных публикациях журнала Keyboard . Элиас «никогда не подвергал сомнению технические способности Рика» и подчеркивал, что Union не был альбомом «главных опусов», и чувствовал, что Уэйкман «потерял свою остроту». [14] Элиас назвал время, проведенное с Хоном, своим лучшим опытом во время создания альбома. [16] Хоу назвал Хона «средним гитаристом» и сравнил его изменения с «абортом». Элиас придерживался мнения, что он и Андерсон согласны с тем, что нужны сторонние музыканты, и описал реакцию Хоу просто как «ушибленное эго от того, кто сам по себе является очень хорошим гитаристом » [18].

Хоу включил неизмененные оригинальные минусовки "Dangerous (Look in the Light of What You Search For)" и "Without Hope You Cannot Start The Day" в свой сборник 2017 года Anthology 2: Groups & Collaborations . [23]

Обложка [ править ]

Роджер Дин был нанят для оформления обложки альбома. После выпуска Big Generator Фил Карсон попросил Дина разработать новый логотип группы и придумал квадратный дизайн, но он не использовался из-за того, что Андерсон сформировал ABWH. Когда дело дошло до Union , Дин решил использовать логотип Yes, который он разработал в 1972 году, а квадратный дизайн был использован на последующей обложке Yesyears . [24]

Песни [ править ]

Позже Хоу использовал свой гитарный рифф в песне «Я бы ждал вечно» на «Sensitive Chaos», треке из своего сольного альбома Turbulence (1991). [25] Элиас считает, что этот трек лучше всего представляет «как ранний, так и поздний стили Yes». [26]

"Masquerade" - инструментальная акустическая гитара, написанная и исполненная Хоу. Он записал трек за пятнадцать минут в своей домашней студии, используя двухканальную деку Revox , «вдали от всех споров и политики», которые возникли при создании альбома. [8] Он записал другие акустические треки на испанской гитаре для альбома, в том числе один под названием «Baby Georgia», но Ариста решил использовать «Masquerade», трек, который Хоу по иронии судьбы почти отказался отправлять, потому что он думал, что он не такой сильный, как другие. [27]

« Поднимите меня » написали Рабин и Сквайр. Эти двое использовали словарь, чтобы найти подходящие рифмующиеся слова для текста песни, так они и придумали слово «имперский» в припеве. По словам Рабина, песня касается бездомного, который заходит в ресторан только для того, чтобы воспользоваться ванной, а люди внутри говорят ему, что он должен уйти. «И он просто смотрит в небо [и говорит] ... ну, помоги мне». [27] Рабин закончил два разных микса трека, но основатель Arista Клайв Дэвис не любил их. После того, как Сквайр предложил пригласить еще кого-нибудь, Пол Фоксбыл нанят и закончил микс с помощью Эда Такера, который использовался для создания альбома. Рабин, считая оригинальное сочетание превосходным, думал, что работа Фокса и Такера «очень хороша», но страдала от того, что они не имели четкого представления о том, чего хотел Рабин. [27]

"Without Hope (You Cannot Start the Day)" принадлежит Элиасу, который за один день записал основную схему трека и отправил пленку Уэйкману, чтобы тот добавил клавишные. [27] Элиас и Андерсон были недовольны вкладом Уэйкмана; Они хотели чего-то «простого и нежного», но вместо этого получили партию, которая для Элиаса «звучала как фортепианный концерт Рахманинова », и поэтому записали новую фортепианную партию. [28]

Рабин чувствовал, что " Saving My Heart " не подходит для альбома Yes, такое же чувство он испытывал и к самому успешному синглу группы " Owner of a Lonely Heart ". Изначально он планировал развивать трек вместе с Роджером Ходжсоном до того, как Андерсон услышал его и пожелал поработать над ним для Union . В песне отчетливо прослеживается влияние регги . Рабин был недоволен финальным миксом песни, так как все получилось не так, как он хотел. [28]

"Miracle of Life" - трек, который Рабин назвал песней протеста ; Его тексты были вдохновлены просмотром репортажа об убийстве дельфинов в Дании . Трек имеет отчетливо "классическое" влияние Yes, подчеркнутое игрой на органе Kaye Hammond B-3 во время вступления. Хоу подумал, что трек "очень хорош". [28]

"Silent Talking" - это песня, написанная Хоу и изначально связанная с инструменталом под названием "Seven Castles". Хоу подумал, что это часть его лучшей гитарной игры на альбоме, но чувствовал, что Андерсон слишком рано пришел со своим вокалом во второй половине (после того, как началось его соло). [28] В песне есть рифф, который Хоу позже использовал в своем сольном альбоме Turbulence (1991).

"The More We Live - Let Go" - первая песня, которую Сквайр и Билли Шервуд написали вместе. Sherwood и продюсер Yes 1970-х Эдди Оффорд хотел, чтобы Сквайр перезаписал басовые партии, которые Шервуд играл на демо, но Сквайр чувствовал, что игра Шервуда идеально подходит для песни, и настаивал на сохранении. Для Шервуда процесс написания и записи был настолько успешным, что он и Сквайр согласились продолжать писать вместе с тех пор. [29] Пара также написала "Love Conquers All", трек с Рабином на ведущем вокале и выпущенный на бокс-сете Yes Yesyears (1991). [30]

«Ангкор-Ват», названный в честь одноименного камбоджийского храма , был написан Элиасом, Андерсоном и Уэйкманом. В последние дни записи Элиас хотел, чтобы Уэйкман записал несколько атмосферных клавишных звуков, которые затем были наложены и сформированы в виде трека. Уэйкман записал каждый слой, не слыша того, что он записал раньше. [31] Песня включает камбоджийское стихотворение в заключение, прочитанное Полин Ченг. [1]

"Evensong" - это отрывок из средней части дуэта электрического барабана и Чепмена Стика, который Бруфорд и Левин исполняли каждую ночь в туре ABWH 1989-1990 годов. Название Бруфорда, названо в честь вечерней молитвы, проводимой в английских церквях. [31]

Выпуск [ править ]

Union был выпущен 30 апреля 1991 года. [32] Альбом имел успех в чартах, достигнув пика седьмой строчки в UK Albums Chart в мае 1991 года во время шестинедельного пребывания. [33] В Соединенных Штатах он дебютировал в чарте Billboard 200 под номером тридцать пять на неделе 18 мая 1991 года. [34] Альбом поднялся на следующей неделе, достигнув своего пика на пятнадцатой позиции на неделе, закончившейся 25 годом. Май. [35] Он присутствовал на графике в общей сложности девятнадцать недель. [36]

С 2 июля 1991 года, Союз был сертифицирован золото в Ассоциации звукозаписывающей индустрии Америки (RIAA) для отгрузки 500000 экземпляров. [32]

В 1992 году "Masquerade" был номинирован на премию Грэмми за лучшее рок-инструментальное исполнение . Хоу охарактеризовал номинацию на свой трек как "чистую справедливость", учитывая трудности с записью альбома. [8]

Yes выпустил три сингла Union в 1991 году. "Lift Me Up" был ведущим синглом , выпущенным в апреле 1991 года. Он стал одним из самых успешных синглов группы, проведя шесть недель на первом месте с третьей недели в Billboard Album Rock Tracks. диаграмма, позже известная как диаграмма Mainstream Rock Tracks. Он был номером один с 4 мая по 8 июня 1991 года. [37] [38] Он достиг пика в восемьдесят шесть в чарте синглов Billboard Hot 100. [39] Второй сингл «Saving My Heart», выпущенный в июле 1991 года, через месяц достиг девятой позиции в чарте альбомов Rock Tracks. [40]«Я бы ждал вечно» был последним выпущенным синглом. [41]

Прием [ править ]

Профессиональные рейтинги
Оценка по отзывам
ИсточникРейтинг
Вся музыка2,5 / 5 звезд[42]
Катящийся камень2/5 звезд[43]

Альбом получил неоднозначные отзывы критиков. Чак Эдди дал ему две звезды из пяти для Rolling Stone , назвав его «эклектичным выкидышем, над которым почти не стоит даже смеяться», и пожелал, чтобы в альбоме было больше запоминающихся зацепок, риффов и лаконичных текстов. [43] Журнал Q опубликовал обзор Роберта Сэндалла, который считал, что Union «тревожно колеблется между ... нервно нервной перестройкой и конкурирующими размерами» от ABWH и «риффом головы вниз» от участников Yes. Сандалл выбрал "Lift Me Up" как одну из немногих "сильных гимнов", которые остались "невредимыми" из-за столкновения таких разнообразных стилей, что делает Union "один из наименее смешных альбомов Yes за последнее время ».[44]

В The Washington Post Гил Грифин отметил, что «музыкально и концептуально» группа «стремится к своему славному прошлому», в результате чего альбом оказался не совсем привлекательным. Хотя «Lift Me Up», «The More We Live - Let Go» и «Saving My Heart» выбраны как более благоприятные треки, Грифин заключает, что «отстраненность« Union »часто вызывает сон». [45] Юнион получил две с половиной звезды из пяти в ретроспективном обзоре Брюса Эдера для AllMusic.. Эдер считал, что для альбома всегда было трудно оправдать ожидания, учитывая количество задействованных музыкальных талантов. Тем не менее, он оценил ее песни как «достаточно надежные» и в качестве наиболее ярких назвал гармонии в «Я бы ждал вечно» из Андерсона и Сквайра и «Маскарад» Хоу. Но он думал, что "Lift Me Up" - это "принудительное упражнение с тяжестью", а "Without Hope (You Cannot Start the Day)" - трек "составленный по номерам". [42]

Большинство участников группы отрицательно относятся к альбому. Уэйкман заявил, что он недоволен продюсированием, отметив, что большая часть его работ была настолько изменена в конечном результате, что он не мог их распознать, добавив, что он назвал альбом Onion, потому что «он заставлял меня плакать каждый раз, когда я его слышал». Рабин подумал, что у него нет связующей нити, и оценил 90125 и Big Generator как лучше. [15] [26] «Я не ненавижу Union так сильно, как Рик», - заявил он в 2016 году, - «но это была своеобразная пластинка. Она была инициирована Клайвом Дэвисом и сделана в значительной степени изолированно друг от друга музыкантами и Джоном, так что название вводит в заблуждение. Для меня Союзэто скорее провальный проект, чем настоящий альбом ». [46] Бруфорд остается очень критичным:« Это было, вероятно, не только самое нечестное название, которое я когда-либо имел привилегию играть на барабанах, но и единственный худший альбом, который я » он когда-либо записывался ». [47]

Музыкальный портал Ultimate Classic Rock назвал Union худшим в своем списке альбомов Yes. [48]

Список треков [ править ]

Примечание: "Angkor Wat" и "Give & Take" не включены в виниловую версию LP. [49]

Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Производитель (и)Длина
1."Я бы ждал вечно"Джон Андерсон , Стив Хау , Джонатан ЭлиасДжонатан Элиас6:32
2.«Шок для системы»Андерсон, Хау, ЭлиасЭлиас5:09
3."Маскарад"ХауХау2:17
4.« Подними меня »Тревор Рабин , Крис СквайрРабин6:30
5.«Без надежды вы не сможете начать день»Андерсон, ЭлиасЭлиас5:18
6.« Спасая мое сердце »РабинРабин4:41
7.«Чудо жизни»Рабин, Марк МансинаРабин, Мансина, Эдди Оффорд7:30
8."Бесшумный разговор"Андерсон, Хоу, Рик Уэйкман , Билл Бруфорд , ЭлиасЭлиас4:00
9.«Чем больше мы живем - отпусти»Сквайр, Билли ШервудOfford4:51
10."Ангкор-Ват"Андерсон, Уэйкман, ЭлиасЭлиас5:23
11.«Опасно (посмотрите в свете того, что вы ищете)»Андерсон, ЭлиасЭлиас3:36
12."Держаться"Андерсон, Элиас, ХауЭлиас5:24
13."Вечерняя песня"Тони Левин , БруфордЭлиас0:52
14."Отнеси воду в гору"АндерсонЭлиас3:10
Европейское и японское издания [1]
Нет.ЗаголовокПисатель (ы)Длина
15."Отдавать и брать"Андерсон, Хау, Элиас4:29

Тур [ править ]

Союз тур покрыта Северную Америку, Европу и Японию от 9 апреля 1991 года по 5 марта 1992 года, объявленный как Yesshows '91: Вокруг света за 80 дат. Это был первый рок-тур, организованный филадельфийской компанией Electric Factory Concerts в ее истории, которая также организовывала рекламу и продвижение. Партнерство развилось после обсуждений между Андерсоном и главой EFC Ларри Мэджидом , который узнал, что Андерсону понравилось, как был представлен концерт ABWH в Филадельфии. [50] В туре участвовали восемь участников, играющих на сцене, а некоторые шоу проходили по кругу с вращающейся центральной сценой, которую группа впервые использовала в своем туре 1978 года. [51]

В отличие от альбома, большая часть группы положительно отреагировала на турне. Уэйкман оценил это как самое веселое, что у него было в туре. [52] Концертный CD и DVD, записанные в разные даты, были выпущены в 2011 году как Union Live . Yes вернулся в состав 1983–1988 годов после ухода Бруфорда, Хоу и Уэйкмана.

График производительности [ править ]

Диаграмма (1991)Пиковая
позиция
Голландские альбомы ( 100 лучших альбомов ) [53]17
Немецкие альбомы ( Offizielle Top 100 ) [54]15
Шведские альбомы ( Sverigetopplistan ) [55]32
Швейцарские альбомы ( Schweizer Hitparade ) [56]16
Британские альбомы ( OCC ) [57]7
Рекламный щит США 200 [58]15

Персонал [ править ]

да

  • Джон Андерсон - ведущий и бэк-вокал (кроме треков 3 и 13)
  • Билл Бруфорд - акустические и электрические барабаны + перкуссия (треки 1, 2, 5, 8, 11, 12, 13, 14 и 15)
  • Стив Хоу - акустическая и электрическая гитара (треки 1, 2, 3, 5, 8, 11, 12, 13 и 15)
  • Тревор Рабин - электрогитара, ведущий и бэк-вокал (треки 4, 6, 7 и 9)
  • Тони Кэй - Орган Hammond B-3, фортепиано (дорожки 4, 6, 7 и 9)
  • Крис Сквайр - гармония и бэк-вокал (треки 1, 2, 4, 6, 7, 8, 9 и 11), бас-гитара (треки 4, 6 и 7)
  • Рик Уэйкман - клавишные (треки 1, 2, 5, 8, 10, 11, 12, 13, 14 и 15)
  • Алан Уайт - акустические барабаны и перкуссия (треки 4, 6, 7 и 9)

Дополнительный персонал

  • Джонатан Элиас - фортепиано (дорожка 5), синтезаторы / программирование, бэк-вокал, продакшн
  • Тони Левин - бас-гитара (дорожки 1, 2, 5, 8, 11, 12, 14 и 15), Chapman Stick (дорожка 13)
  • Джимми Хаун - электрогитара (треки 5, 8, 10 и 11)
  • Билли Шервуд - бас-гитара, клавишные, бэк-вокал (трек 9)
  • Аллан Шварцберг - акустическая перкуссия
  • Гэри Барлоу - синтезатор
  • Джерри Беннетт - синтезатор, синтезаторная перкуссия
  • Джим Крайтон - синтезатор (дорожка 11)
  • Полин Ченг - чтение камбоджийских стихов (дорожка 10)
  • Гэри Фальконе - бэк-вокал
  • Дебора Андерсон - бэк-вокал
  • Ян Ллойд - бэк-вокал
  • Томми Фундерберк - бэк-вокал
  • Шерман Фут - синтезатор
  • Брайан Форакер - программирование синтезатора
  • Крис Фосдик - синтезатор
  • Рори Каплан - программирование на синтезаторе
  • Алексей Ласаренко - синтезатор
  • Стив Поркаро - клавишные, программирование синтезаторов
  • Майкл Шервуд - бэк-вокал
  • Дэнни Вон - бэк-вокал

Производство

  • Джон Андерсон - продюсер
  • Джонатан Элиас - продюсер
  • Стив Хоу - продюсер (трек 3)
  • Эдди Оффорд - продюсер, миксер (трек 9)
  • Тревор Рабин - продюсер (треки 4, 6, 7)
  • Марк Мансина - продюсер, программирование
  • Билли Шервуд - продюсер, инженер (трек 9)
  • Брайан Форакер - инженер, микшер
  • Крис Фосдик - дополнительная инженерия (дорожка 10)
  • Базз Борроуз - помощник инженера
  • Софи Массон - помощник инженера
  • Ричард Эдвардс - помощник инженера
  • Ренни Хилл - помощник инженера
  • Мэтт Грубер - помощник инженера
  • Майкл Свит - помощник инженера
  • Пол Берри - помощник инженера
  • Стив Веллнер - помощник инженера
  • Лолли Гроднер - помощник инженера
  • Сьюзан Кент - координатор производства
  • Пол Фокс - миксер
  • Эд Такер - микшер
  • Майк Шипли - миксер
  • Стив Харрисон - помощник инженера
  • Стэн Катаяма - инженерное дело
  • Грег Калби - мастеринг
  • Роджер Дин - дизайн и картины
  • Кэролайн Куан - арт-директор
  • Кай Краузе - компьютерная графика

Ссылки [ править ]

Цитаты

  1. ^ a b c d e f g h i j k l Union (версия на компакт-диске) (Примечания для СМИ). Ариста Рекордс. 1991. 261 558.
  2. ^ а б Киркман 2013 , стр. 102.
  3. ^ «Джонатан Элиас - Реквием для Америки: Песни из затерянного мира - Кредиты» . AllMusic . Проверено 6 сентября 2016 года .
  4. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 226.
  5. ^ a b Chambers 2002 , стр. 114.
  6. Перейти ↑ Chambers 2002 , p. 112.
  7. ^ a b Морс 1996 , стр. 90.
  8. ^ a b c d e f Морс 1996 , стр. 91.
  9. ^ a b c Chambers 2002 , стр. 113.
  10. ↑ Морс, Стив (11 апреля 1991 г.). "Да собирает все снова воедино" . The Boston Globe . Архивировано из оригинала 8 октября 2016 года . Проверено 6 сентября 2016 г. - через HighBeam Research.
  11. ^ a b Джегер, Барбара (12 апреля 1991 г.). «Да - они не приняли« нет »за ответ» . Запись . Округ Берген, Нью-Джерси. Архивировано из оригинала 8 октября 2016 года . Проверено 6 сентября 2016 г. - через HighBeam Research.
  12. Перейти ↑ Moon, Tom (18 февраля 1991). «Новая группа Да: Практически Да, Да» . The Philadelphia Inquirer . п. 40 . Проверено 10 апреля 2019 г. - через Newspapers.com .
  13. ↑ Эдвардс, Джефф (9 мая 1991 г.). «Да не волшебное слово на несфокусированном диске« Союз »» . Clarion-Ledger . п. 5E . Проверено 10 апреля 2019 г. - через Newspapers.com .
  14. ^ a b Chambers 2002 , стр. 117.
  15. ^ a b Chambers 2002 , стр. 118.
  16. ^ a b c Поттс, Генри (март 2001 г.). "Bondegezou Interviews - Jonathan Elias (Mar '01)" . Проверено 17 июня 2017 года .
  17. ^ a b Морс 1996 , стр. 92.
  18. ^ a b Бём, Майк (5 августа 1991 г.). «Прекрасный Howe-Do-You-Do для группы Yes» . Лос-Анджелес Таймс . Проверено 6 сентября 2016 года .
  19. Перейти ↑ Chambers 2002 , p. 115.
  20. Перейти ↑ Chambers 2002 , p. 116.
  21. ^ Джимми Хон Интервью на Bondegezou
  22. Перейти ↑ Welch 2008 , pp. 266–267.
  23. ^ «Стив Хоу - Антология 2: Группы и сотрудничество | Rhino» . rhino.com . Проверено 30 августа 2020 .
  24. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 228.
  25. ^ Popoff 2016 , стр. 121.
  26. ^ a b Chambers 2002 , стр. 119.
  27. ^ a b c d Морс 1996 , стр. 93.
  28. ^ a b c d Морс 1996 , стр. 94.
  29. ^ «#askYES - Вопросы и ответы с Билли Шервудом - 6 апреля 2016 г.» . YesWorld. 6 апреля 2016 . Проверено 7 сентября 2016 года .
  30. Перейти ↑ Welch 2008 , p. 227.
  31. ^ a b Морс 1996 , стр. 95.
  32. ^ a b «Американские сертификаты альбомов - Да - Союз» . Ассоциация звукозаписывающей индустрии Америки . Проверено 6 сентября 2016 года .
  33. ^ «Да - Художники - Официальные графики» . Официальные графики . Проверено 8 сентября 2016 года .
  34. ^ "Billboard 200: Неделя 18 мая 1991" . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  35. ^ "Billboard 200: Неделя 25 мая 1991" . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  36. ^ «Художники / Да: История диаграмм: Billboard 200» . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  37. Перейти ↑ Mainstream Rock Songs: The Week of 4 May 1991 » . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  38. ^ "Mainstream Rock Songs: Неделя 8 июня 1991" . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  39. ^ «Да - Художники - Горячие 100» . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  40. ^ «Да - исполнители - мейнстримные рок-треки» . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года .
  41. ^ Я бы ждал вечно (примечания для СМИ). Ариста Рекордс. 1991. ASCD-2344.
  42. ^ а б Эдер, Брюс. Союз - Да у AllMusic . Проверено 20 июня 2012 года.
  43. ^ a b Эдди, Чак (1 июля 1991 г.). «Да: Союз» . Rolling Stone . Проверено 7 сентября 2016 года .
  44. ^ Sandall, Роберт (1 июня 1991). «Да - Союз» . Q4 . Проверено 7 сентября 2016 года .
  45. Перейти ↑ Griffin, Gil (19 июля 1991). «Снова арт-рок? Одним словом, да» . Вашингтон Пост . Архивировано из оригинала 8 октября 2016 года . Проверено 7 сентября 2016 г. - через HighBeam Research.
  46. ^ Линг, Дэйв: «Андерсон Рабин Уэйкман»; Classic Rock # 227, сентябрь 2016, стр.100
  47. ^ Годы прог-рока . Рок-семейные деревья . YouTube.com. Событие происходит в 44:30.
  48. ^ Да Альбомы оцениваются от худших к лучшим . Абсолютный классический рок. Проверено 13 октября, 2016.
  49. ^ Союз (версия LP) (Примечания для СМИ). Ариста Рекордс. 1991. 211 558.
  50. Перейти ↑ Moon, Tom (15 апреля 1991). «Большое да электрозаводу» . The Philadelphia Inquirer . pp. 1-E, 10-E - через Newspapers.com.
  51. ↑ Хейм, Крис (26 апреля 1991 г.). «В этом туре 8 бывших участников образуют большой Yes» . Чикаго Трибьюн . п. Участок 7, п . Проверено 10 апреля 2019 г. - через Newspapers.com .
  52. ↑ Брюэр, Джон (18 июня 2007 г.). Художники-классики: Да (DVD) . Проверено 21 мая 2017 года .
  53. ^ "Dutchcharts.nl - Да - Союз" (на голландском языке). Hung Medien. Проверено 8 сентября 2016 года.
  54. ^ "Longplay-Chartverfolgung на Musicline" (на немецком языке). Musicline.de. Phononet GmbH . Проверено 8 сентября 2016 года.
  55. ^ "Swedishcharts.com - Да - Союз" . Hung Medien. Проверено 8 сентября 2016 года.
  56. ^ «Swisscharts.com - Да - Союз» . Hung Medien. Проверено 8 сентября 2016 года.
  57. ^ "Да | Художник | Официальные графики" . Чарт альбомов Великобритании . Проверено 8 сентября 2016 года.
  58. ^ «Да История диаграмм ( Billboard 200)» . Рекламный щит . Проверено 8 сентября 2016 года.

Библиография

  • Чемберс, Стюарт (2002). Да: Бесконечная мечта о рок-музыке 70-х, 80-х и 90-х годов: несанкционированная интерпретация истории в трех фазах . Издательство Универсальный Магазин. ISBN 978-1-894-26347-4.
  • Киркман, Джон (2013). Время и слово: интервью «Да» . Публикации Руфуса.
  • Морс, Тим (1996). Yesstories: «Да» их собственными словами . St Martin's Press. ISBN 978-0-312-14453-1.
  • Попофф, Мартин (2016). Время и слово: история «Да» . Книги по саундчеку. ISBN 978-0-993-21202-4.
  • Уэлч, Крис (2008). Близко к краю - история да . Омнибус Пресс. ISBN 978-1-84772-132-7.