Венская государственная опера ( немецкий : Wiener Staatsoper , IPA: [viːnɐ ʃtaːt͡sˌʔoːpɐ] ) является опера и опера компания , базирующаяся в Вене , Австрия. Зал Возрождения эпохи Возрождения на 1709 мест был первым крупным зданием на Венской кольцевой дороге . Он был построен с 1861 по 1869 год по планам Августа Сикарда фон Сикардсбурга и Эдуарда ван дер Нюлля , а также по проекту Йозефа Главки . Оперный театр был открыт как "Венская придворная опера" ( Wiener Hofoper ) в присутствии императора Франца Иосифа I иИмператрица Австрии Елизавета . Как стало известно его нынешним названием после создания первых Австрийской Республики в 1921 году Венские государственной оперы является преемником Венской Придворной оперы, [1] оригинальная стройплощадка выбрала и оплачен император Франц - Иосиф в 1861 году [ 2]
Бывшие имена | Венская придворная опера ( Wiener Hofoper ) |
---|---|
Место расположения | Вена , Австрия |
Общественный транспорт | Karlsplatz , 1 2 D 62 71 Opernring, автобус 59A |
Владелец | Город вена |
Тип | Оперный театр |
Вместимость | 1709 сидя, 567 стоя |
Строительство | |
Открыт | 25 мая 1869 г. |
Архитектор | Август Сикард фон Сикардсбург Эдуард ван дер Нюлль |
Строитель | Йозеф Главка |
Веб-сайт | |
wiener-staatsoper.at |
Члены Венской филармонии набраны из оркестра Венской государственной оперы. В этом здании также размещается Венский государственный балет , а во время карнавального сезона здесь проводится ежегодный бал Венской оперы .
История
История постройки
Строительство
Оперный театр был первым крупным зданием на Венской Рингштрассе, построенным по заказу венского «фонда расширения города». Строительство дома началось в 1861 году и было завершено в 1869 году по планам, составленным архитекторами Августом Сикардом фон Сикардсбургом и Эдуардом ван дер Нюлл . Он был построен в стиле неоренессанс известным чешским архитектором и подрядчиком Йозефом Главкой .
Министерство внутренних дел заказало ряд отчетов о наличии определенных строительных материалов, в результате чего были использованы камни, которые давно не видели в Вене, такие как Wöllersdorfer Stein, для цоколей и отдельно стоящих, просто разделенных контрфорсов, знаменитый твердый камень из Kaisersteinbruch , цвет которого был более подходящим, чем у Kelheimerstein , для более пышно украшенных деталей. Несколько более крупнозернистый Kelheimerstein (также известный как Solnhof Plattenstein) был задуман как главный камень, который будет использоваться в здании оперного театра, но необходимое количество не было доставлено. Камень Брейтенбруннера был предложен в качестве замены камня Кельхаймера, а камень из Джойса использовался как более дешевая альтернатива камню Кайзерштайн. Лестницы были построены из полированного кайзерштайна, а большая часть остального интерьера была отделана мрамором .
Было принято решение использовать габаритный камень для внешней отделки здания. Из-за огромного спроса на камень также использовался камень из Соскута , широко используемый в Будапеште . Три венских каменщика были наняты, чтобы обеспечить достаточное количество каменщиков: Эдуард Хаузер (существует до сих пор), Антон Вассербургер и Мориц Прантер. Первый камень в фундамент был заложен 20 мая 1863 года.
Общественный отклик
Однако здание не пользовалось большой популярностью у публики. С одной стороны, он не казался таким грандиозным, как Генрихсхоф, частная резиденция, которая была разрушена во время Второй мировой войны (и заменена в 1955 году Опернринггофом). Более того, поскольку уровень Рингштрассе был поднят на метр перед оперным театром после начала его строительства, последний был уподоблен «затонувшему сундуку с сокровищами» и по аналогии с военной катастрофой 1866 года ( битва при Кениггреце) ), уничижительно называли «Кениггрец» архитектуры. Эдуард ван дер Нюлл покончил жизнь самоубийством, и всего через десять недель Сикардсбург умер от туберкулеза, поэтому ни один из архитекторов не увидел завершения строительства. Премьера открытия - « Дон Жуан » Моцарта 25 мая 1869 года. Присутствовали император Франц Иосиф и императрица Елизавета (Сисси).
Бомбардировки и редизайн Второй мировой войны
К концу Второй мировой войны, 12 марта 1945 года, опера была подожжена американской бомбардировкой. [ необходима цитата ] Зрительный зал и сцена были уничтожены пламенем, а также почти весь декор и реквизит для более чем 120 опер с примерно 150 000 костюмов. Передний участок, который был отгорожен в качестве меры предосторожности, однако, остался нетронутым в том числе фойе , с фресками по Швинду , основные лестницы, сени и чайной комната. Государственная опера временно размещалась в Венском театре и Венской народной опере .
Состоялась длительная дискуссия о том, следует ли вернуть оперный театр в исходное состояние на его первоначальном месте или его следует полностью снести и перестроить на том же месте или на другом. В конце концов было принято решение восстановить оперный театр в прежнем виде, и основными экспертами по реставрации были Эрнст Колб (1948–1952) и Удо Иллиг (1953–1956).
В 1946 году федеральный канцлер Австрии Леопольд Фигль принял решение о возобновлении функционирования оперного театра к 1949 году. Был объявлен архитектурный конкурс, который выиграл Эрих Больтенштерн. Представленные материалы варьировались от полной реструктуризации зала до точной копии оригинального дизайна; Boltenstern остановился на дизайне, аналогичном оригиналу, с некоторой модернизацией в соответствии с дизайном 1950-х годов. Для достижения хорошей акустики дерево было предпочтительным строительным материалом по совету, в частности, Артуро Тосканини . Кроме того, было сокращено количество сидячих мест в партере (партер), а четвертая галерея, оснащенная колоннами, была перестроена так, чтобы колонны не понадобились. Фасад, вестибюль и фойе Schwind были отреставрированы и сохранились в своем первоначальном стиле.
Тем временем оперная труппа, которая сначала выступала в Volksoper, перенесла репетиции и выступления в Theater an der Wien , где 1 мая 1945 года, после освобождения и восстановления независимости Австрии от нацистов, были даны первые выступления. В 1947 году труппа гастролировала в Лондоне.
Из-за ужасных условий в Theater an der Wien руководство оперной труппы попыталось собрать значительные суммы денег, чтобы ускорить реконструкцию оригинального оперного театра. Было сделано много частных пожертвований, а также строительных материалов от Советов, которые были очень заинтересованы в восстановлении оперы. Мэр Вены разместил сосуды во многих местах вокруг Вены, чтобы люди могли жертвовать только монеты. Таким образом, каждый в Вене мог сказать, что участвовал в реконструкции, и гордиться тем, что считает себя совладельцем.
Однако в 1949 году на Государственной опере была только временная крыша, так как строительные работы продолжались. Только 5 ноября 1955 года, после подписания австрийского государственного договора , Государственная опера могла быть вновь открыта исполнением оперы Бетховена « Фиделио» под управлением Карла Бема . [3] Присутствовал госсекретарь США Джон Фостер Даллес . Государственная телекомпания ORF воспользовалась случаем, чтобы провести свою первую прямую трансляцию в то время, когда было только c. 800 телезрителей по всей Австрии. Вместимость нового зала уменьшилась примерно на 2 276 человек, в том числе на 567 стоячих мест. [4] Ансамбль, который оставался единым до открытия, распался в последующие годы, и постепенно сформировался международный ансамбль.
История компании после Второй мировой войны
В 1945 году был сформирован Венский ансамбль Моцарта, который устраивал всемирно известные гастроли и прославился своей певческой и игровой культурой. Австрийский дирижер Йозеф Крипс был основателем и наставником, который пережил нацистскую эпоху (учитывая его еврейское происхождение) только благодаря удаче и помощи коллег. В конце войны Крипс начал реконструкцию Staatoper и смог реализовать свои эстетические принципы, включая отход от идеала романтического Моцарта с объемным оркестровым звуком. Вместо этого были представлены качества, больше связанные с камерной музыкой, а также более чистый и легкий звук, который позже стал известен как «типично венский». Певцами, которые работали с Крипсом в это время, были , среди прочих, Эрих Кунц , Элизабет Шварцкопф и Вильма Липп .
Еще в 1947 году Ансамбль Моцарта давал гастроли в Королевском оперном театре Лондона с « Дон Жуаном» Моцарта . Ричард Таубер , бежавший от нацистов, спел « Дон Оттавио» ; три месяца спустя он умер, и его запомнили тем, что он пел с «половиной легкого», чтобы осуществить свою мечту. Многие другие артисты стали связаны с ансамблем Моцарта, например, Карл Бём , но их роль все еще была второстепенной, в музыкальном ансамбле. прямая или вспомогательная роль. Это было началом всемирной карьеры Крипса, которая привела его в самые известные дома мира. До своей смерти в 1974 году Крипс считался одним из самых важных маэстри (дирижеров / музыкальных руководителей) Государственной оперы.
1 июля 1998 года состоялась историческая трансляция, когда Австрия впервые председательствовала в Европейском Союзе . Fidelio транслировался в прямом эфире из Венской государственной оперы в 15 столицах ЕС.
Задняя часть оперного театра, показывая крылья сцены
Мраморная лестница между главным входом и вторым этажом.
Одно из вестибюлей
Личная комната императора.
Зрительный зал
Центральная люстра в зрительном зале
Сегодня
Компания
Венская государственная опера тесно связана с Венской филармонией , которая является самостоятельным объединением, но члены которого набраны из оркестра Венской государственной оперы.
Штаатсопер является одним из самых оживленных оперных театров в мире по производству 50 до 60 опер в репертуаре системы в год и десять спектаклей балета в более чем 350 спектаклях. [5] Довольно часто можно встретить постановку разных опер каждый день недели. В Staatsoper работает более 1000 человек. По состоянию на 2008 год годовой операционный бюджет Государственной оперы составлял 100 миллионов евро, из которых немногим более 50% приходилось на государственную субсидию.
Постановка компании в 2019 году оперы Ольги Нойвирт « Орландо» ознаменовала собой первую постановку оперы композитора-женщины в истории Венской государственной оперы. [6]
Густав Малер
Густав Малер был одним из многих дирижеров, работавших в Вене. Во время его пребывания в должности (1897-1907), Малер культивирует новое поколение певцов, такие как Анна Бахр-Mildenburg и Сельма Курц и работу сценографа , который заменил щедрые исторические декоры стадии с разреженной стадией декорацией , соответствующей модернистским, Jugendstil вкуса. Малер также ввел практику затемнения освещения в театре во время спектаклей, что изначально не ценилось публикой. Однако реформы Малера были поддержаны его преемниками.
Герберт фон Караян
Герберт фон Караян ввел практику исполнения опер исключительно на языке оригинала вместо того, чтобы переводить их на немецкий язык. Он также укрепил ансамбль и постоянных основных певцов и ввел политику привлечения преимущественно приглашенных певцов. Он начал сотрудничество с Ла Скала в Милане , в котором участвовали как постановки, так и оркестровки. Это создало возможность для выдающихся представителей венского ансамбля выступить в Милане, особенно для исполнения произведений Вольфганга Амадея Моцарта и Рихарда Штрауса .
Объединение балетных трупп
В начале сезона 2005–2006 годов балетные труппы Государственной оперы и Венской народной оперы были объединены под руководством Дьюлы Харангозо, что привело к сокращению количества исполнителей в ансамбле. Это привело к увеличению числа приглашенных звезд, привлеченных к работе в балете. Практика объединения двух балетных трупп оказалась художественной неудачей, и Харангозо ушел, когда его контракт истек в 2010 году.
С сезона 2010-2011 новая компания была сформирована под названием Wiener Staatsballet , Вена государственный балет под руководством бывшего Парижской оперы балета главный танцор Мануэль Легри . Легрис отказался от политики Харангозоса по представлению только традиционных повествовательных балетов с приглашенными артистами в главных ролях, сосредоточился на создании сильного внутреннего ансамбля и восстановил вечера смешанных программ, показывающих произведения Джорджа Баланчина , Джерома Роббинса , Иржи Килиана , Уильяма Форсайта. , и многие современные хореографы, а также сокращенный график классических балетов.
140-летний юбилейный сезон
В 2009 году исполнилось 140 лет Венской опере. Чтобы отметить эту веху, была задумана идея, призванная охватить и охватить новую аудиторию. Гигантский экран площадью 50 кв. М был установлен на стороне оперного театра, выходящей на Кернтнерштрассе . За четыре месяца таким образом транслировались прямые трансляции более 60 известных опер, в том числе исполнения « Мадам Баттерфляй» , «Волшебная флейта» и « Дон Жуан» . Это успешное предприятие принесло новую волну оперного волнения многим туристам и местным жителям, которые испытали это культурное событие. В дневное время на экране отображается копия фасада Оперного театра, поскольку он закрывает значительную часть здания, а также информацию о предстоящих спектаклях.
Оперный театр и дети
Венская государственная опера особенно открыта для детей: под руководством Холендера (у него трое собственных детей) оперный театр стал известен своими детскими постановками, которые исполняются в шатре на крыше Государственной оперы. Недавние примеры включают Питера Пэна , Das Traumfresserchen
( Сон индюк ), Der 35. Mai ( 35 - я мая ), CFE Horneman «s Aladdin , Бастьен и Бастьенна и Wagners Nibelungenring für Kinder ( Вагнера Кольцо для детей ). В дополнение к этому каждый год проводится постановка «Волшебной флейты» для детей 9 и 10 лет, оформленная в стиле Опернбола .В оперном театре также есть оперная школа для мальчиков и девочек в возрасте от восьми до четырнадцати лет, которая проводится во второй половине дня после обычной школы. Детей знакомят с музыкальным театром и перспективой стать оперными певцами. Компания набирает певцов на детские роли в своих постановках из оперной школы. Дважды в сезон проводится специальный утренник оперной школы. В 2006 году, к 250-летию со дня рождения Моцарта, они исполнили 20-минутную миниатюрную оперу Der kleine Friedrich в аранжировке из песен Моцарта Янко Кастелича и Клаудии Томан.
Аудитория "Только стоячая комната"
За восемьдесят минут до каждого выступления продаются дешевые стоячие билеты ( 10 евро ). [4] Они популярны среди всех возрастных групп, и теперь у них есть почти легендарная постоянная клиентура, которая безжалостно и недвусмысленно демонстрирует свое недовольство выступлением, но еще громче выражает одобрение. [7] [8]
Der Neue Merker
Каждое выступление в Венской государственной опере оценивается независимой компанией в оперном издании Der Neue Merker [9] ( Новый судья ), тираж которого составляет около 2000 экземпляров. Это необычно, поскольку большинство оперных журналов предпочитают сосредотачиваться на новых постановках и премьерах. Параллельно с публикацией существует онлайн-версия [10] , которая принимает (по состоянию на март 2007 г.) в среднем 10 000 посетителей в неделю и поэтому является одним из самых успешных немецкоязычных оперных порталов.
Оперный бал
На протяжении многих десятилетий оперный театр был местом проведения Венского оперного бала . Это всемирно известное мероприятие, которое проводится ежегодно в последний четверг в Фашинге . Среди присутствующих часто бывают гости со всего мира, особенно известные в бизнесе и политике. Оперный бал освещается в средствах массовой информации из различных источников.
Оперный бал 1968 года стал поводом для протеста, на котором организация подверглась критике за то, что она «элитарная» (из-за высоких цен), «тщеславная» (из-за щедрой демонстрации богатства газетам и камерам) и « реакционный »(за отстаивание якобы устаревшей культуры). Между демонстрантами и полицией произошло столкновение.
Защитная занавеска
«Занавес безопасности» - это серия выставок, созданная некоммерческим музеем художественной инициативы , который с 1998 года превращает занавес безопасности Венской государственной оперы во временное выставочное пространство для современного искусства. [11] Жюри ( Даниэль Бирнбаум и Ханс-Ульрих Обрист ) выбирают художников, чьи работы прикрепляются к занавеске с помощью магнитов и демонстрируются в течение сезона. Художники до настоящего времени: Пьер Алешинский , Тауба Ауэрбах , Джон Baldessari , Мэтью Барни , Томас Bayrle, Тасита Дин , Серит Wyn Эванс , Доминик Гонсалес-Форстер , Ричард Гамильтон , Дэвид Хокни , Christine & Irene Hohenbüchler, Джоан Джонас , Марта Jungwirth, Джефф Кунс , Мария Лассниг , Освальд Оберхубер, Джулио Паолини , Риркрит Тиравания , Розмари Трокель , Сай Твомбли , Кара Уокер , Кэрри Мэй Уимс и Франц Вест . [12]
Директора / генеральные менеджеры
В хронологическом порядке директорами (или генеральными менеджерами) Государственной оперы были:
- Франц фон Дингельштедт (1867–70)
- Иоганн фон Гербек (1870–75)
- Франц фон Яунер (1875–80)
- Вильгельм Ян (1881–97)
- Густав Малер (1897–1907)
- Феликс Вайнгартнер, Эдлер фон Мюнцберг (первый срок, 1908–1911)
- Ганс Грегор (1911–18)
- Рихард Штраус / Франц Шальк (1919–24)
- Франц Шальк (1924–29)
- Клеменс Краусс (1929–34)
- Феликс фон Вайнгартнер (второй срок, 1935–36)
- Эрвин Кербер (1936–40)
- Генрих Карл Штром (1940–41)
- Лотар Мютель (1941–42)
- Карл Бём (первый срок, 1943–45)
- Франц Зальмхофер (1945–54)
- Карл Бём (второй срок, 1954–56)
- Герберт фон Караян (1956–1964)
- Эгон Гильберт (1964–68)
- Генрих Райф-Гинтль (1968–72)
- Рудольф Гамсъегер (1972–76)
- Эгон Зеефельнер (первый срок, 1976–1982 годы)
- Лорин Маазель (1982–84)
- Эгон Зеефельнер (второй срок, 1984–86)
- Клаус Гельмут Дрезе (1986–91)
- Эберхард Вехтер (1991–92)
- Иоан Холендер (1992–2010)
- Доминик Мейер (2010–2020)
- Богдан Рощич (2020 – настоящее время) [13]
Художественные / Музыкальные директора
- Рихард Штраус (1919–1924)
- Бруно Вальтер (1936–1938)
- Клаудио Аббадо (1986–1991)
- Сэйдзи Одзава (2002–2010 годы)
- Франц Вельзер-Мёст (2010–2014)
- Филипп Джордан (2020 – настоящее время) [14] [15]
Выдающиеся артисты, выступавшие в Государственной опере
Певцы
- Тео Адам
- Ain Anger
- Джакомо Арагалл
- Агнес Бальца
- Полли Батик
- Габриэла Белячкова
- Этторе Бастианини
- Петр Бечала
- Тереза Берганса
- Уолтер Берри
- Юсси Бьёрлинг
- Франко Бонисолли
- Монтсеррат Кабалье
- Мария Каллас
- Хосе Каррерас
- Энрико Карузо
- Мими Кёртсе
- Франко Корелли
- Хосе Кура
- Оскар Червенка
- Джузеппе Ди Стефано
- Пласидо Доминго (50 лет в мае 2017 г.)
- Отто Эдельманн
- Анни Фельбермайер
- Хуан Диего Флорес
- Мирелла Френи
- Ферруччо Фурланетто
- Элина Гаранча
- Николай Гедда
- Анжела Георгиу
- Николай Гяуров
- Тито Гобби
- Эдита Груберова (40-летний юбилей в сентябре 2008 г., 50-летний юбилей в июне 2018 г.)
- Томас Хэмпсон
- Ганс Хоттер
- Гундула Яновиц
- Мария Джерица
- Гвинет Джонс
- Сена Юринац
- Веселина Касарова
- Йонас Кауфманн
- Анжелика Кирхшлагер
- Альфредо Краус
- Элизабет Кульман
- Эрих Кунц
- Сельма Курц
- Криста Людвиг (заключительное оперное исполнение в `` Электре '' , 1994)
- Эва Мартон
- Анна Моффо
- Анна Нетребко
- Биргит Нильссон
- Джесси Норман
- Ярмила Новотна
- Асмик Папян
- Лучано Паваротти
- Альфред Пиккавер
- Люсия Попп
- Герман Прей
- Джанни Раймонди
- Руджеро Раймонди
- Мария Рейнинг
- Леони Рисанек
- Матти Салминен
- Элизабет Шварцкопф
- Рената Скотто
- Чезаре Сьепи
- Джульетта Симионато
- Бо Сковхус
- Нина Стемме
- Михаил Светлев
- Джузеппе Таддеи
- Мартти Талвела
- Ричард Таубер
- Рената Тебальди
- Брин Терфель
- Роландо Вильясон
- Эберхард Вехтер
- Отто Винер
- Фриц Вундерлих
- Хайнц Зедник
Дирижеры
- Клаудио Аббадо
- Курт Адлер
- Герд Альбрехт
- Эрнест Ансермет
- Леонард Бернстайн
- Карл Бём
- Семен Бычков
- Риккардо Шайи
- Андре Клюитенс
- Колин Дэвис
- Виктор де Сабата
- Хуберт Дойч
- Антал Дорати
- Кристоф фон Донаньи
- Густаво Дудамель
- Вильгельм Фуртвенглер
- Джон Элиот Гардинер
- Даниэле Гатти
- Джанандреа Гаваззени
- Майкл Гилен
- Леопольд Хагер
- Дэниел Хардинг
- Николаус Харнонкур
- Пол Хиндемит
- Генрих Холлрейзер `
- Филипп Джордан
- Карлос Клейбер
- Эрих Клейбер
- Берислав Клобучар
- Ганс Кнаппертсбуш
- Клеменс Краусс
- Йозеф Крипс
- Рафаэль Кубелик
- Ян Латам-Кениг
- Эрих Лайнсдорф
- Лорин Маазель
- Чарльз Маккеррас
- Эрнст Мерцендорфер
- Зубин Мехта
- Дмитрий Митропулос
- Франческо Молинари-Праделли
- Пьер Монте
- Рудольф Моральт
- Ловро фон Матачич
- Риккардо Мути
- Андрис Нельсонс
- Роджер Норрингтон
- Даниэль Орен
- Антонио Паппано
- Джон Причард
- Саймон Рэттл
- Хьюго Райхенбергер
- Фриц Райнер
- Ганс Рихтер
- Марио Росси
- Нелло Санти
- Майкл Шёнвандт
- Лейф Сегерстам
- Туллио Серафин
- Джузеппе Синополи
- Леонард Слаткин
- Георг Шолти
- Хорст Штайн
- Пинхас Стейнберг
- Игорь Стравинский
- Отмар Суитнер
- Роберт Штольц
- Рихард Штраус
- Кристиан Тилеманн
- Артуро Тосканини
- Сильвио Варвизо
- Марчелло Виотти
- Антонино Вотто
- Бруно Вальтер
- Феликс Вайнгартнер
- Альберто Зедда
Режиссеры, декораторы и художники по костюмам
В скобках указано название оперы и год дебюта в Венской государственной опере:
- Гаэ Ауленти ( Il viaggio a Reims , 1988)
- Болеслав Барлог ( Саломея , 1972)
- Свен-Эрик Бехтольф ( Арабелла , 2006)
- Рут Бергхаус ( Fierrabras , 1990)
- Милена Канонеро ( Il trittico , 1979)
- Роберт Карсен ( Джерусалем , 1995)
- Джулио Хазалеттес ( Аттила , 1980)
- Лучано Дамиани ( Дон Жуан , 1967)
- Дитер Дорн ( Die Entführung aus dem Serail , 1979)
- Август Эвердинг ( Тристан и Изольда , 1967)
- Пьеро Фаджони ( Норма , 1977)
- Юрген Флимм ( Der ferne Klang , 1991)
- Гётц Фридрих ( Моисей и Арон , 1973)
- Эцио Фриджерио ( Норма , 1977)
- Йозеф Гилен ( Мадам Баттерфляй , 1957)
- Питер Дж. Холл ( Свадьба Фигаро , 1991)
- Карл-Эрнст Херрманн ( Die Entführung aus dem Serail , 1989)
- Вацлав Кашлик ( Идоменей , 1971)
- Хорхе Лавелли ( Der Prozess , 1970)
- Альфред Киршнер ( Хованчина , 1989)
- Гарри Купфер ( Die schwarze Maske , 1986)
- Лотфи Мансури ( La fanciulla del west 1978)
- Джан Карло Менотти ( La Cenerentola , 1981)
- Джонатан Миллер ( Свадьба Фигаро , 1991)
- Джанкарло дель Монако ( Форза дель судьбы , 1989)
- Ганс Нойенфельс ( Le Prophète , 1998)
- Герман Нитч ( Иродиада , 1995)
- Адриан Ноубл ( Альсина , 2010)
- Тимоти О'Брайен ( Турандот , 1983)
- Том О'Хорган ( Les Troyens , 1976)
- Лоран Пелли ( La fille du régiment , 2007)
- Пьер Луиджи Пицци (художник-постановщик: La Forza del destino , 1974; режиссер: Дон Карло , 1989)
- Жан-Пьер Поннель ( Манон , 1971)
- Дэвид Паунтни ( Риенци , 1997)
- Гарольд Принц ( Турандот , 1983)
- Джанни Кваранта ( Самсон и Далила , 1988)
- Гюнтер Реннерт ( Il barbiere di Siviglia , 1966)
- Лука Ронкони ( Il viaggio a Reims , 1988)
- Кен Рассел ( Фауст , 1985)
- Филиппо Санжуст ( Ариадна на Наксосе , 1976)
- Йоханнес Шааф ( Идоменей , 1987)
- Отто Шенк ( Енуфа , 1964)
- Юваль Шарон ( Три Сестри , 2016)
- Франка Скуарчапино ( Норма , 1977)
- Питер Штайн ( Саймон Бокканегра , 2002)
- Джорджио Стрелер ( Симон Бокканегра , 1984)
- Йозеф Свобода ( Идоменей , 1971)
- Иштван Сабо ( Il trovatore , 1993)
- Карл Томс ( Фауст , 1985)
- Лукино Висконти ( Фальстаф , 1966)
- Антуан Витез ( Pelléas et Mélisande , 1988)
- Виланд Вагнер ( Лоэнгрин , 1965)
- Маргарет Валльманн ( Тоска , 1958)
- Энтони Уорд ( Альсина , 2010)
- Герберт Вернике ( I vespri siciliani , 1998)
- Питер Вуд ( Макбет , 1981)
- Франко Дзеффирелли ( Богема , 1964)
Смотрите также
- Карлтеатр
- Рингтеатр
- Театр Ам Кернтнертор
Рекомендации
- ↑ «Затонувший сундук»: Здание Венской придворной оперы на кольце » . Die Welt der Habsburger . Проверено 9 июня 2020 .
- ^ «История оперы в Вене» . Концертная Вена . Проверено 9 июня 2020 .
- ↑ Тим Смит, «Гала-концерт, посвященный 50-летию Венской государственной оперы: выдающаяся история» , стр. 4, PBS . Проверено 12 апреля 2013 г.
- ^ а б «План рассадки и стоимость входных билетов» (на немецком языке). Венская государственная опера . Проверено 17 июля 2013 года .
- ^ Сезон 2016/17 , Венская государственная опера
- ^ «Спустя 150 лет Венский оперный театр поставил первую женскую оперу» . Хранитель . 24 ноября 2019 . Проверено 24 ноября 2019 .
- ^ "Vom Reiz der billigen Plätze" Хельмута Зеринга, Hamburger Abendblatt , 31 октября 2006 г. (на немецком языке)
- ^ фон Хорнау, Филипп (2012). Wien ist anders - Ist Wien anders? (на немецком). п. 631.
- ^ Для «Меркера» см. Мейстерзингер.
- ^ «Стартсайт» . 16 февраля 2018.
- ^ Ср. Страница выставки "Занавес безопасности" , музей в стадии разработки.
- ^ Каспар Mühlemann Hartl, музей прогресса; Доминик Мейер, Венская государственная опера (Ред.): ЗАВЕС - ВОРХАНГ. Живое пространство музея - занавес безопасности Венской государственной оперы , Вена: Verlag für moderne Kunst 2017. ISBN 978-3-903228-11-5 .
- ^ Майкл Купер (21 декабря 2016 г.). "Представитель Sony возглавит Венскую оперу" . Нью-Йорк Таймс . Проверено 31 июля 2017 года .
- ^ "Philippe Jordan ab 2020 Musikdirektor der Wiener Staatsoper" (пресс-релиз). Венская государственная опера. 31 июля 2017 . Проверено 31 июля 2017 года .
- ^ Майкл Купер (31 июля 2017 г.). «Филипп Жордан возглавит Венскую государственную оперу. Может ли он принести мир?» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 31 июля 2017 года .
Внешние ссылки
- Официальный веб-сайт
- (Архивы)
- Венская государственная опера в Google Cultural Institute