Ворнер Браззерс.


Page semi-protected
Из Википедии, свободной энциклопедии
  (Перенаправлено с Warner Brothers Recordings )
Перейти к навигации Перейти к поиску

Warner Bros. Entertainment Inc. (широко известная как Warner Bros. [a] и сокращенно WB ) — американский диверсифицированный многонациональный конгломерат средств массовой информации и развлечений со штаб-квартирой в комплексе Warner Bros. Studios в Бербанке , Калифорния , и дочерняя компания AT&T . s WarnerMedia через свое подразделение Studios & Networks. Основанная в 1923 году четырьмя братьями Гарри , Альбертом (Эйбом), Сэмом и Джеком Уорнерами , компания зарекомендовала себя как лидер американского кинопроизводства .индустрии, прежде чем перейти к анимации , телевидению и видеоиграм , и является одной из крупнейших американских киностудий «большой пятерки» , а также членом Motion Picture Association (MPA).

Компания известна своим подразделением киностудии Warner Bros. Pictures Group, в которую входят Warner Bros. Pictures , New Line Cinema , Warner Animation Group , Castle Rock Entertainment и DC Films . Среди других его активов — телевизионная производственная компания Warner Bros. Television Studios ; анимационные студии Warner Bros. Animation и Cartoon Network Studios ; издательство комиксов DC Comics ; подразделение по разработке и изданию видеоигр Warner Bros. Interactive Entertainment ; кабельные телеканалы Cartoon Network ,Плавание для взрослых , Бумеранг и классические фильмы Тернера ; и 50% акций вещательной телевизионной сети The CW , которая находится в совместном владении с ViacomCBS . Warner Bros. также управляет различными подразделениями, специализирующимися на издательском деле, мерчандайзинге, музыке, театре и тематических парках . [6] Багз Банни , мультипликационный персонаж , созданный в рамках серии Looney Tunes , является официальным талисманом компании.

История

Основание

Название компании произошло от имени братьев-основателей Уорнер (урожденных Вонсал, Ворон и Вонсколазер [7] [8] [9] до англицизации): [10] [11] Гарри , Альберта , Сэма и Джека Уорнера. Гарри, Альберт и Сэм эмигрировали маленькими детьми со своей польско-еврейской [12] [13] [14] [15] матерью в Соединенные Штаты из Красносельца , Польша (тогда входившая в состав Российской империи в составе аннексированного российского раздела ) в октябре. 1889, через год после того, как их отец эмигрировал в США и поселился вБалтимор , Мэриленд . Как и во многих других семьях иммигрантов, старшие дети Вонсал постепенно приобрели англизированные версии своих имен, звучащих на идиш : Шмуэль Вонсал стал Сэмюэлем Уорнером (по прозвищу «Сэм»), Хирш Вонсал стал Гарри Уорнером, а Аарон Вонсал (хотя родился с данным именем). распространенный в Америке) стал Альбертом Уорнером. [16] Джек, младший брат, родился в Лондоне, Онтарио , во время двухлетнего проживания семьи в Канаде.

Братья Уорнер: Альберт, Джек, Гарри и Сэм

Три старших брата начали с кинобизнеса , приобретя кинопроектор , с помощью которого они показывали фильмы в шахтерских городках Пенсильвании и Огайо . В начале [17] Сэм и Альберт Уорнер вложили 150 долларов, чтобы представить «Жизнь американского пожарного » и «Великое ограбление поезда» . Они открыли свой первый театр Cascade в Нью-Касле, штат Пенсильвания ., в 1903 году. Когда первоначальному зданию угрожала опасность сноса, современная компания Warner Bros. позвонила нынешним владельцам здания и договорилась о его спасении. Владельцы отметили, что люди по всей стране просили их защитить его из-за его исторического значения. [18]

В 1904 году Уорнеры основали в Питтсбурге компанию Duquesne Amusement & Supply Company, [19] [20] для распространения фильмов. В 1912 году Гарри Уорнер нанял аудитора по имени Пол Эшли Чейз . Ко времени Первой мировой войны они начали производить фильмы. В 1918 году они открыли первую студию Warner Brothers на бульваре Сансет в Голливуде. Сэм и Джек продюсировали картины, а Гарри и Альберт вместе со своим аудитором, а теперь контролером Чейзом, занимались финансами и распространением в Нью-Йорке. Во время Первой мировой войны их первый общенациональный синдицированный фильм « Мои четыре года в Германии» основан на популярной книге бывшего посла Джеймса У. Джерарда., был выпущен. 4 апреля 1923 года, с помощью денег, одолженных Гарри его банкиром Мотли Флинтом, [21] они официально зарегистрировались как Warner Bros. Pictures, Incorporated . (Еще в 1960-х годах Warner Bros. называла 1905 год датой своего основания.) [22]

Карточка вестибюля из фильма "Открой глаза" (1919 г.)
Карточка вестибюля из фильма "Прекрасные и проклятые" (1922 г.)

Первой важной сделкой стало приобретение прав на бродвейскую пьесу Эйвери Хопвуд 1919 года «Золотоискатели » у театрального импресарио Дэвида Беласко . Однако Рин Тин Тин , [23] собака, привезенная из Франции после Первой мировой войны американским солдатом, зарекомендовала себя. [24] Третьим фильмом Рин Тин Тин был фильм « Там, где начинается север» , который был настолько успешным, что Джек подписал контракт с собакой на участие в других фильмах за 1000 долларов в неделю. [23] Рин Тин Тин стала главной звездой студии. [23] Джек прозвал его «Ипотечный подъемник» [23] и успех увеличился.Карьера Дэррила Ф. Занука . [25] Занук в конечном итоге стал ведущим продюсером [26] и между 1928 и 1933 годами служил правой рукой Джека и исполнительным продюсером , с обязанностями, включая повседневное производство фильмов. [27] Большой успех пришел после того, как Эрнст Любич был нанят в качестве главного директора; [25] Гарри Рэпф покинул студию, чтобы присоединиться к Metro-Goldwyn-Mayer . [28] Фильм Любича « Брачный круг » был самым успешным фильмом студии 1924 года и вошел в список лучших за тот год по версии New York Times . [25]

Несмотря на успех Rin Tin Tin и Lubitsch, Warner's оставалась меньшей студией. [29] Сэм и Джек решили предложить бродвейскому актеру Джону Бэрримору главную роль в « Бо Браммеле» . [29] Фильм был настолько успешным, что Гарри подписал с Бэрримором долгосрочный контракт; [30] Как и «Брачный круг» , « Бо Браммел » был назван « Таймс» одним из десяти лучших фильмов года . [30] К концу 1924 года Warner Bros. была, пожалуй , самой успешной независимой студией Голливуда , [30] где она конкурировала со студиями «Большой тройки» ( First National ,Paramount Pictures и Metro-Goldwyn-Mayer ). [31] В результате Гарри Уорнер, выступая на съезде 1500 независимых экспонентов в Милуоки, штат Висконсин, смог убедить создателей фильма потратить 500 000 долларов на газетную рекламу, [32] и Гарри увидел в этом возможность основать кинотеатры. в таких городах, как Нью-Йорк и Лос-Анджелес. [32]

По мере того как студия процветала, она получала поддержку Уолл-стрит , и в 1924 году Goldman Sachs предоставил крупный кредит. На эти новые деньги Уорнеры купили новаторскую компанию Vitagraph , у которой была общенациональная система распространения. [32] В 1925 году Warners также экспериментировала с радио, создав успешную радиостанцию KFWB в Лос-Анджелесе. [33]

1925–1935: звук, цвет, стиль.

Warner Bros. была пионером фильмов с синхронизированным звуком (тогда известных как «говорящие картинки» или «звуковые фильмы»). В 1925 году по настоянию Сэма Warner's согласилась добавить эту функцию в свои постановки. [34] К февралю 1926 года студия сообщила о чистых убытках в размере 333 413 долларов. [35]

Зрители в ожидании открытия « Дон Жуана » в Warners' Theater

После длительного периода отказа Сэма в просьбе о звуке Гарри согласился измениться, поскольку студия использовала синхронизированный звук только для целей фоновой музыки. [34] The Warners подписали контракт со звукоинженерной компанией Western Electric и создали Vitaphone . [36] В 1926 году Vitaphone начал снимать фильмы с музыкой и эффектами, в первую очередь, в полнометражном фильме « Дон Жуан » с Джоном Бэрримором в главной роли . Фильм был немым, но в начале в нем было много короткометражек Vitaphone. Чтобы раскрутить освобождение Дона Жуана , Гарри приобрел большой театр Пикадилли на Манхэттене в Нью-Йорке ., и переименовали его в Театр Уорнерс. [37]

Премьера « Дон Жуана » состоялась в театре Уорнерс в Нью-Йорке 6 августа 1926 года. [37] На протяжении всей ранней истории кинопроката владельцы кинотеатров нанимали оркестры для посещения кинопоказов, где они обеспечивали саундтреки . В 1926 году через Vitaphone Warner Bros. выпустила восемь короткометражных фильмов (которые показывались в начале каждого показа « Дон Жуана » по всей стране). Многие кинокомпании сомневались в необходимости. [38] « Дон Жуан » не окупил себестоимости производства [39] и Любич ушел в MGM. [29] К апрелю 1927 года студии «Большой пятерки» (First National, Paramount, MGM, Universal и Producers Distributing) разрушили Warner’s,[40] и Western Electric продлили контракт с Warner Vitaphone на условиях, позволяющих другим кинокомпаниям тестировать звук. [40]

Из-за финансовых проблем Warner Bros. сделали следующий шаг и выпустили фильм «Певец джаза» с Элом Джолсоном в главной роли . Этот фильм, в котором мало звуковых диалогов, но есть звуковые фрагменты пения Джолсона, стал сенсацией. Это означало начало эры «говорящих картинок» и закат эры безмолвия . Однако Сэм умер за ночь до открытия, не позволив братьям присутствовать на премьере. Джек стал единственным руководителем производства. [41] Смерть Сэма также сильно повлияла на эмоциональное состояние Джека, [42] поскольку Сэм, возможно, был вдохновителем и любимым братом Джека. [43] В последующие годы Джек держал студию под жестким контролем. [42]Увольнение сотрудников было обычным явлением. [44] Среди тех, кого уволил Джек, были Рин Тин Тин (в 1929 г.) и Дуглас Фэрбенкс-младший (в 1933 г.), последний был главной звездой First National с тех пор, как братья приобрели студию в 1928 г. [44]

Благодаря успеху The Jazz Singer студия разбогатела. Следующий фильм Джолсона для компании «Поющий дурак » также имел успех. [45] Благодаря успеху этих первых звуковых фильмов ( «Певец джаза» , «Огни Нью-Йорка », «Поющий дурак » и « Террор» ) Warner Bros. Голливуде и приобрести большую студию в Бербанке . [46] Они расширились за счет приобретения Stanley Corporation, крупной театральной сети. [47]Это дало им долю в конкурирующей компании First National Pictures , треть которой принадлежала Стэнли. [48] В войне торгов с Уильямом Фоксом Warner Bros. купила больше акций First National 13 сентября 1928 года; [49] Джек также назначил Занука менеджером First National Pictures. [49]

Warner Bros. – First National Studios, Бербанк, ок. 1928 г.

В 1928 году Warner Bros. выпустила «Огни Нью-Йорка » — первую полнометражную полнометражку. Благодаря его успеху киноиндустрия почти мгновенно перешла на звук. К концу 1929 года все крупные студии снимали исключительно звуковые фильмы. В 1929 году First National Pictures выпустила свой первый фильм с Warner Bros. «Ноев ковчег» . [50] Несмотря на свой дорогой бюджет, Ноев ковчег был прибыльным. [51] В 1929 году Warner Bros. выпустила On with the Show! , первая полноцветная многоязычная функция. Затем последовали « Золотоискатели Бродвея».которые шли в кинотеатрах до 1939 года. Успех этих картин вызвал цветную революцию. Цветные фильмы Warner Bros. с 1929 по 1931 год включали Шоу шоу (1929), Салли (1929), Яркие огни (1930), Золотая заря (1930), Держи все (1930), Песня пламени (1930), Песня Запада (1930), Жизнь партии (1930), Милая Китти Беллэрс (1930), Под техасской луной (1930), Невеста полка (1930), Венские ночи (1931), Женщина голодна (1931) , Поцелуй меня снова(1931), 50 миллионов французов (1931) и Манхэттенский парад (1932). В дополнение к этому было выпущено множество функций с последовательностями Technicolor , а также с многочисленными короткими сюжетами Technicolor Specials . Большинство этих цветных фильмов были мюзиклами.

В 1929 году Warner Bros. купила сеть театров Skouras Brothers Enterprises из Сент-Луиса . После этого поглощения Спирос Скурас , движущая сила сети, стал генеральным директором Warner Brothers Theater Circuit в Америке. Он успешно проработал на этом посту два года и превратил свои убытки в прибыль. Гарри продюсировал адаптацию мюзикла Коула Портера « Пятьдесят миллионов французов » . [52] Через First National прибыль студии существенно увеличилась. [53] После успеха первого национального фильма студии 1929 года « Ноев ковчег » Гарри согласился сделать Майкла Кертиса главным режиссером на студии Бербанка.[54] Морт Блюменсток, первый национальный сценарист, стал главным писателем в штаб-квартире братьев в Нью-Йорке. [55] В третьем квартале Warner Bros. получила полный контроль над First National, когда Гарри приобрел оставшуюся треть акций компании у Fox. [49] Министерство юстиции согласилось разрешить покупку, если First National останется отдельной компанией. [56] Во времена Великой депрессиихит, Уорнер попросил и получил разрешение на слияние двух студий. Вскоре после этого Warner Bros. переехала на Первый национальный участок в Бербанке. Хотя компании объединились, Министерство юстиции потребовало от Warner выпускать несколько фильмов каждый год под названием First National до 1938 года. В течение тридцати лет некоторые продукты Warner определялись (в основном для целей налогообложения) как «Warner Bros. – First National Picture». .'

Во второй половине 1929 года Джек Уорнер нанял Джорджа Арлисса для роли в « Дизраэли » [57] , который имел успех. [57] Арлисс получил премию Оскар за лучшую мужскую роль и снялся еще в девяти фильмах для студии. [57] В 1930 году Гарри приобрел больше театров в Атлантик-Сити , несмотря на начало Великой депрессии. [58] В июле 1930 года банкир студии Мотли Флинт был убит недовольным инвестором другой компании. [59]

Гарри приобрел ряд музыкальных издателей (включая M. Witmark & ​​Sons , Remick Music Corp. и TB Harms, Inc. ), чтобы сформировать Warner Bros. Music. В апреле 1930 года Warner Bros. приобрела Brunswick Records . Гарри получил радиокомпании, зарубежные звуковые патенты и компанию по производству литографий . [49] После основания Warner Bros. Music Гарри назначил своего сына Льюиса управлять компанией. [60]

К 1931 году студия начала ощущать последствия Великой депрессии, потеряв, как сообщается, 8 миллионов долларов, а в следующем году - еще 14 миллионов долларов. [61] В 1931 году музыкальный руководитель Warner Bros. Льюис Уорнер умер от инфицированного зуба мудрости . [59] Примерно в то же время Занук нанял сценариста Уилсона Мизнера , [62] который мало уважал власть и ему было трудно работать с Джеком, [62] но стал активом. [62] Со временем Уорнер стал более терпимым к Мизнеру и помог инвестировать в ресторан Mizner's Brown Derby . [62] Мизнер умер от сердечного приступа 3 апреля 1933 года. [63]

К 1932 году популярность мюзиклов падала, и студия была вынуждена вырезать музыкальные номера из многих постановок и рекламировать их как обычные комедии. Публика начала ассоциировать мюзиклы с цветом, и поэтому студии начали отказываться от его использования. [ Править ] У Warner Bros. был контракт с Technicolor, чтобы произвести еще два изображения в этом процессе. В результате на студии были созданы и выпущены первые цветные фильмы ужасов: « Доктор Икс » (1932) и «Тайна музея восковых фигур» (1933). Во второй половине 1931 года Гарри Уорнер арендовал студию Teddington Studios в Лондоне, Англия. [64] Студия сосредоточилась на создании « быстрых квот ».для внутреннего британского рынка [65] и Ирвинг Ашер был назначен главным продюсером студии. [65] В 1934 году Гарри официально приобрел Teddington Studios. [64]

В феврале 1933 года Warner Bros. поставила очень успешный мюзикл « 42-я улица » под руководством Ллойда Бэкона. Уорнер поручил Бэкону «более дорогие постановки, включая Footlight Parade , Wonder Bar , Broadway Gondolier » (в которых он также снялся) и Gold Diggers [66] [67] , которые спасли компанию от банкротства. [68] После успеха « 42-й улицы » студия выпускала прибыльные мюзиклы. [69] В них снимались Руби Киллер и Дик Пауэлл , и в основном режиссером был Басби Беркли . [70]В 1935 году на возрождение повлиял арест Беркли за убийство трех человек во время вождения в нетрезвом виде. [71] К концу года люди снова устали от мюзиклов Warner Bros., [69] и студия — после огромной прибыли, полученной от фильма 1935 года « Капитан Блад»  — переключила свое внимание на головорезов Эррола Флинна . [72]

1930–1935: реалистичный период до кодекса.

С крахом рынка мюзиклов Warner Bros. под руководством Занука обратилась к более социально реалистичным сюжетным линиям. Из-за множества фильмов о гангстерах [73] Warner Bros. вскоре стала известна как «гангстерская студия». [74] Первый гангстерский фильм студии « Маленький Цезарь» имел большой кассовый успех, [75] и Эдвард Г. Робинсон снялся во многих последующих гангстерских фильмах Warner. [76] Следующее усилие студии, The Public Enemy , [77] сделало Джеймса Кэгни возможно новой главной звездой студии, [78] и Warner Bros. сделали больше гангстерских фильмов. [77]

Джеймс Кэгни и Джоан Блонделл в фильме "Парад в свете рампы" (1933)

«Фильм за фильмом, Warners был самым надежным источником развлечений в тридцатые и сороковые годы, хотя он явно был самым бюджетным из всех».

- Историк кино Эндрю Саррис в книге «Вы еще ничего не слышали»: The American Talking Film History & Memory, 1927–1949 . [79]

Другим гангстерским фильмом, произведенным студией, был признанный критиками « Я беглец от цепной банды» , основанный на реальных событиях и с Полом Муни в главной роли , [80] присоединившийся к Кэгни и Робинсону в качестве одной из главных гангстерских звезд студии [81] после появления в успешный фильм, [77] который убедил зрителей подвергнуть сомнению американскую правовую систему. [82] К январю 1933 года главный герой фильма Роберт Эллиот Бернс, все еще находящийся в заключении в Нью-Джерси, и другие заключенные цепной банды по всей стране подали апелляцию и были освобождены. [83]В январе 1933 года надзиратель сетевой банды Джорджии Дж. Гарольд Харди, который также стал персонажем фильма, подал в суд на студию за демонстрацию «злобных, ложных и ложных нападок» на него в фильме. [84] После появления в фильме Уорнера « Человек, который играл Бога » Бетт Дэвис стала главной звездой. [85]

В 1933 году облегчение для студии пришло после того, как Франклин Д. Рузвельт стал президентом и начал Новый курс . [86] Этот экономический подъем позволил Warner Bros. снова стать прибыльной. [86] В том же году Занук ушел. Отношения Гарри Уорнера с Зануком обострились после того, как Гарри решительно выступил против того, чтобы позволить фильму Занука « Детское лицо» выйти за рамки Кодекса Хейса . [87] Студия сократила ему зарплату в результате убытков от Великой депрессии, [88] и Гарри отказался восстановить ее по мере восстановления компании. [89] Занук [90]основал собственную компанию. После этого Гарри повысил зарплату сотрудникам студии. [89]

В 1933 году Уорнеру удалось установить связь с газетным магнатом Уильямом Рэндольфом Херстом Cosmopolitan Films. [91] Херст ранее работал с MGM, [92] но прекратил сотрудничество после спора с главным продюсером Ирвингом Талбергом по поводу обращения с давней любовницей Херста, актрисой Мэрион Дэвис , которая боролась за кассовый успех. [93] Благодаря партнерству с Hearst Уорнер подписал с Дэвисом студийный контракт. [91] Компания Херста и фильмы Дэвиса, однако, не увеличили прибыль студии. [92]

В 1934 году студия потеряла более 2,5 миллионов долларов, [94] из которых 500 000 долларов были результатом пожара 1934 года на студии в Бербанке, уничтожившего 20-летнюю ценность ранних фильмов Vitagraph, Warner Bros. и First National. [94] В следующем году экранизация Херстом пьесы Уильяма Шекспира « Сон в летнюю ночь» (1935) провалилась в прокате, и чистый убыток студии увеличился. [95] За это время Гарри и шесть других деятелей киностудии были обвинены в заговоре с целью нарушения антимонопольного закона Шермана , [94] посредством попытки получить монополию на кинотеатры Сент-Луиса. [96] В 1935 году Гарри предстал перед судом;[94] После неправильного судебного разбирательства Гарри продал кинотеатры компании, и дело так и не было возобновлено. [94] В 1935 году студия получила чистую прибыль в размере 674 158 долларов. [94]

Студия, изображенная в трейлере к фильму "Окаменелый лес" (1936) .

К 1936 году контракты со звездами мюзикла и немого кино не продлевались, вместо этого их заменяли жестко говорящие представители рабочего класса, которые лучше подходили под эти образы. В результате Дороти Маккейл , Долорес дель Рио , Бебе Дэниелс , Фрэнк Фэй , Винни Лайтнер , Бернис Клэр , Александр Грей, Элис Уайт и Джек Малхолл , характеризовавшие городское, современное и утонченное отношение 1920-х годов, уступили место Джеймсу . Кэгни , Джоан Блонделл , Эдвард Г. Робинсон , Уоррен Уильям и Барбара Стэнвик, который был бы более приемлем для простого человека. Студия была одним из самых плодовитых производителей изображений Pre-Code и имела много проблем с цензорами, когда они начали пресекать то, что они считали неприличным (примерно в 1934 году). [97] В результате Warner Bros. обратилась к историческим фотографиям примерно 1935 года, чтобы избежать конфронтации с офисом Брина. В 1936 году, после успеха «Окаменевшего леса », Джек подписал с Хамфри Богартом студийный контракт. [98] Уорнер, однако, не думал, что Богарт был звездным материалом, [99] и бросал Богарта в нечастые роли как злодей против Джеймса Кэгни или Эдварда Робинсона в течение следующих пяти лет. [98]

После того , как Хэл Б. Уоллис сменил Занука в 1933 году [100] , а в 1935 году начал применяться Кодекс Хейса, студия была вынуждена отказаться от этого реалистического подхода, чтобы производить более моралистические, идеализированные картины. Исторические драмы студии, мелодрамы (или «женские картины»), головорезы и адаптации бестселлеров с такими звездами, как Бетт Дэвис , Оливия де Хэвилленд , Пол Муни и Эррол Флинн , избежали цензуры. В 1936 году Бетт Дэвис, к настоящему времени, пожалуй, главная звезда студии, [101] была недовольна своими ролями. Она ездила в Англию и пыталась разорвать контракт. [101]Дэвис проиграл судебный процесс и вернулся в Америку. [102] Хотя у многих сотрудников студии были проблемы с Джеком Уорнером, они считали Альберта и Гарри справедливыми. [103]

Эпоха кода

В 1930-е годы многие актеры и актрисы, характеризовавшие реалистическую эпоху до Кодекса, но не подходившие для новой тенденции к моральным и идеализированным картинам, исчезли. Warner Bros. оставалась ведущей студией Голливуда , но ситуация изменилась после 1935 года, когда другие студии, особенно MGM, быстро затмили престиж и гламур, которые ранее характеризовали Warner Bros. даже прозванный «Пятым братом Уорнера». [ нужна ссылка ]

Хамфри Богарт в The Petrified Forest (1936)

В 1935 году Кэгни подал в суд на Джека Уорнера за нарушение контракта. [104] Кэгни утверждал, что Warner заставила его сниматься в большем количестве фильмов, чем требовалось по контракту. [104] Кэгни в конце концов отказался от иска после денежного урегулирования. [105] Тем не менее, Кэгни покинул студию, чтобы создать независимую кинокомпанию со своим братом Биллом. [106] The Cagneys выпустили свои фильмы через Grand National Films , однако они не смогли получить хорошее финансирование [106] и у них закончились деньги после их третьего фильма. [106] Затем Кэгни согласился вернуться в Warner Bros. после того, как Джек согласился на контракт, гарантирующий, что Кэгни будет рассматриваться на его собственных условиях. [106]После успеха « Янки Дудл Денди » в прокате Кэгни снова задался вопросом, удовлетворит ли студия его требованиям по зарплате [107] и снова ушел, чтобы вместе с Биллом создать собственную компанию по производству и распространению фильмов. [107]

Еще одним сотрудником, с которым у Warner были проблемы, был студийный продюсер Брайан Фой . [108] В 1936 году Уоллис нанял Фоя в качестве продюсера малобюджетных фильмов категории B, что привело к его прозвищу «хранитель категории B». [103] Фой смог получить, пожалуй, больше прибыли, чем любой другой продюсер фильмов категории B в то время. [103] Во время пребывания Фоя в студии, однако, Уорнер семь раз увольнял его. [108]

В 1936 году «История Луи Пастера » имела кассовый успех [109] , а звезда Пол Муни получил «Оскар» за лучшую мужскую роль в марте 1937 года. [109] Фильм студии 1937 года «Жизнь Эмиля Золя » дал студии первый из семи Оскар за лучший фильм . [109]

В 1937 году студия наняла диктора радио Среднего Запада Рональда Рейгана , который впоследствии стал президентом Соединенных Штатов . Хотя Рейган изначально был актером фильмов категории B, Warner Bros. была впечатлена его игрой в финальной сцене фильма « Кнут Рокн, все американцы » и согласилась поставить его в пару с Флинном в фильме « Тропа Санта-Фе» (1940). Затем Рейган вернулся к фильмам категории B. [110] После его выступления в студии Kings Row 1942 года Уорнер решил сделать Рейгана главной звездой и подписал с ним новый контракт, утроив его зарплату. [111]

В 1936 году дочь Гарри Дорис прочитала книгу Маргарет Митчелл « Унесенные ветром» и заинтересовалась экранизацией. [112] Дорис предложила Митчеллу 50 000 долларов за права на экран. Джек наложил вето на сделку, понимая, что это будет дорогостоящее производство. [112]

Звезда Major Paramount Джордж Рафт также в конечном итоге оказался проблемой для Джека. [113] Уорнер подписала с ним контракт в 1939 году, наконец, приведя третьего гангстерского актера 1930-х годов в лоно Warners, зная, что он может нести любую гангстерскую картину, когда либо Робинсон, либо Кэгни были отстранены. [113] Рафту было трудно работать с Богартом, и он отказался сниматься вместе с ним. [114] В конце концов, Уорнер согласился освободить Рафта от его контракта в 1943 году. [115] После того, как Рафт отказался от роли, студия дала Богарту роль «Бешеного пса» Роя Эрла в фильме 1941 года « Высокая Сьерра », [115] что помогло сделать его главной звездой. [116]После « Высокой Сьерры » и после того, как Рафт снова отказался от этой роли, Богарт получил главную роль в успешном ремейке Джона Хьюстона 1941 года на фильм «Мальтийский сокол » 1931 года, снятый студией до «Кодекса» , [117] основанный на романе Дэшила Хэммета . .

мультфильмы Уорнера

Персонаж Looney Tunes и Merrie Melodies Багз Банни , официальный талисман компании.
Главные герои Animaniacs (логотип на фото), Якко, Вакко и Дот названы в честь компании.

Мультипликационное подразделение Warner берет свое начало в независимой студии Harman and Ising . С 1930 по 1933 год выпускники Диснея Хью Харман и Рудольф Изинг создавали музыкальные мультфильмы для Леона Шлезингера , который продавал их Уорнеру. Харман и Изинг представили своего персонажа Боско в первом мультфильме Looney Tunes , Sinkin 'in the Bathtub , и создали родственный сериал, Merrie Melodies , в 1931 году.

Харман и Изинг отделились от Schlesinger в 1933 году из-за разногласий по контракту, взяв Боско с собой в MGM. В результате Шлезингер основал свою собственную студию Leon Schlesinger Productions , которая продолжила работу над Merrie Melodies , одновременно начав производство Looney Tunes с Бадди , клоном Боско в главной роли . К концу Второй мировой войны новая производственная группа Шлезингера, в которую входили режиссеры Фриз Фреленг (начало в 1934 г.), Текс Эйвери (начато в 1935 г.), Фрэнк Тэшлин (начато в 1936 г.), Боб Клампетт (начато в 1937 г.), Чак Джонс (начало в 1938 г.) и Роберт МакКимсон(началась в 1946 г.), была сформирована. Сотрудники Schlesinger разработали стремительный, дерзкий стиль, который сделал их мультфильмы популярными во всем мире.

В 1935 году Эйвери снял мультфильмы о Порки Свине , в которых этот персонаж стал первой анимационной звездой студии. [119] В дополнение к Порки, Даффи Дак (который дебютировал в 1937 году в фильме «Утиная охота Порки» ), Элмер Фадд ( «Скрытая камера Элмера» , 1940 год), Багз Банни ( «Дикий заяц », 1940 год) и Твити ( «Повесть о двух котятах », 1942 год) . ) достигнет звездной силы. [120] К 1942 году студия Шлезингера превзошла студию Уолта Диснея как самого успешного производителя анимационных короткометражек. [121]

Warner Bros. купила мультипликационное подразделение Шлезингера в 1944 году и переименовала его в Warner Bros. Cartoons . Однако высшее руководство относилось к подразделению с безразличием, начиная с установки в качестве старшего продюсера Эдварда Зельцера , которого творческий коллектив счел мешающим некомпетентным. Джек Уорнер мало заботился о продукции компании для короткометражных фильмов и, по общему мнению, был настолько неосведомлен об анимационном подразделении студии, что ошибочно полагал, что это подразделение производит мультфильмы о Микки Маусе , флагманском персонаже Walt Disney Productions . [122] Он продал библиотеку подразделения до августа 1948 года по 3000 долларов за каждую, что оказалось недальновидной сделкой в ​​свете ее конечной стоимости.[122]

Warner Bros. Cartoons продолжалась с периодическими перерывами до 1969 года, когда она была распущена, поскольку материнская компания полностью прекратила выпуск короткометражных фильмов. Такие персонажи, как Багз Банни, Даффи Дак, Твити , Сильвестр и Порки Пиг , стали центральными в имидже компании в последующие десятилетия. В частности, Багс остается талисманом Warner Bros., ее различных подразделений и Six Flags (которой когда-то владела Time Warner). Успех фильма-сборника The Bugs Bunny / Road Runner Movie в 1979 году, в котором представлены архивные фильмы об этих персонажах, побудил Warner Bros. организовать Warner Bros. Animation в качестве нового производственного подразделения, чтобы возобновить производство оригинального материала.

Вторая Мировая Война

Согласно автобиографии Уорнера, до вступления США во Вторую мировую войну Филип Кауфман , глава отдела продаж Warner Bros. в Германии , был убит нацистами в Берлине в 1936 году. фильм «Жизнь Эмиля Золя» (1937). [126] После этого Гарри руководил производством большего количества антигерманских фильмов, в том числе «Признания нацистского шпиона» (1939), [127] «Морской ястреб » (1940), сделавшего короля Филиппа II эквивалентом Гитлера , [128] Сержант Йорк , [129] и Ты теперь в армии (1941). [129] Затем Гарри решил сосредоточиться на производстве фильмов о войне. [130] Во время войны Warners вдвое сократила производство фильмов, ликвидировав свое подразделение B Pictures в 1941 году. Брайан Фой присоединился к Twentieth Century Fox. [131]

Бетт Дэвис в Now, Voyager (1942)

Во время войны студия сделала « Касабланку », « Сейчас», «Вояджер », «Янки Дудл Денди » (все 1942 г.), «Это армия » и « Миссия в Москву» (оба 1943 г.); [132] Последний из этих фильмов стал спорным несколько лет спустя. На премьерах « Янки Дудл Денди » (в Лос-Анджелесе, Нью-Йорке и Лондоне) зрители приобрели военные облигации на 15,6 млн долларов для правительств Англии и США. Однако к середине 1943 года зрители устали от фильмов о войне, но Warner продолжала их выпускать, теряя деньги. В честь вклада студии в дело флот назвал корабль Liberty .в честь отца братьев, Бенджамина Уорнера. Гарри окрестил корабль. К моменту окончания войны через студию было куплено военных облигаций на 20 миллионов долларов, Красный Крест собрал 5200 пинт плазмы крови у сотрудников студии [132] , а 763 сотрудника студии служили в вооруженных силах, включая сына Гарри Уорнера. зять Милтон Сперлинг и сын Джека Джек Уорнер-младший [130] После спора о праве собственности на Оскар Касабланки за лучший фильм, Уоллис подал в отставку. После того , как Касабланка сделала Богарта главной звездой, отношения Богарта с Джеком испортились. [107]

В 1943 году Оливия де Хэвилленд (которую Warner часто одалживала другим студиям) подала в суд на Warner за нарушение контракта. [133] Де Хэвилленд отказался изображать знаменитую аболиционистку Элизабет Блэквелл в предстоящем фильме для Columbia Pictures. [133] В ответ Уорнер отправила 150 телеграмм в различные кинокомпании, предупреждая их не нанимать ее ни на какие роли. [133] Впоследствии де Хэвилленд обнаружил, что трудовые договоры в Калифорнии могут длиться только семь лет ; у де Хэвилленд был контракт со студией с 1935 года. [134] Суд вынес решение в пользу де Хэвилленд, и она покинула студию в пользу RKO Radio Pictures и, в конечном итоге, Paramount.[133] Благодаря победе де Хэвилленда многие из давних актеров студии теперь были освобождены от своих контрактов, и Гарри решил отменить политику отстранения от студии. [133] [135]

В том же году Джек подписал недавно выпущенную на свободу актрису MGM Джоан Кроуфорд , бывшую главную звезду, которая обнаружила, что ее карьера угасает. [136] Первой ролью Кроуфорда в студии стала « Голливудская столовая » 1944 года . [137] Ее первая главная роль в студии, в главной роли Милдред Пирс (1945), возродила ее карьеру [137] и принесла ей Оскар за лучшую женскую роль. [138]

После Второй мировой войны: переход из рук в руки

В послевоенные годы Warner Bros. сильно процветала и продолжала создавать новых звезд, включая Лорен Бэколл и Дорис Дэй . [139] К 1946 году фонд заработной платы компании достиг 600 000 долларов в неделю [139] , а чистая прибыль превысила 19,4 миллиона долларов. Джек Уорнер продолжал отказываться выполнять требования Гильдии киноактеров по зарплате. [140] В сентябре 1946 г. рабочие объявили месячную забастовку. [140] В отместку Уорнер — во время своих показаний перед Конгрессом в 1947 году о миссии в Москву — обвинил нескольких сотрудников в связях с коммунистами. [141]К концу 1947 года студия достигла рекордной чистой прибыли в 22 миллиона долларов. [142]

5 января 1948 года Warner предложила первую цветную кинохронику , освещающую Турнир парада роз и игру в кубок роз . В 1948 году Бетт Дэвис, все еще их главная актриса и теперь враждебно настроенная по отношению к Джеку, была большой проблемой для Гарри после того, как она и другие покинули студию после завершения фильма « За лесом» . [143]

Уорнер был участником антимонопольного дела Соединенные Штаты против Paramount Pictures, Inc. в 1940-х годах. В этом иске, возбужденном Министерством юстиции и Федеральной торговой комиссией , утверждалось, что пять объединенных сетей студий и кинотеатров ограничивают конкуренцию. Верховный суд заслушал дело в 1948 году и вынес решение в пользу правительства. В результате Warner и четыре другие крупные студии были вынуждены отделить производство от выставки. В 1949 году чистая прибыль студии составляла всего 10 миллионов долларов. [142]

У Warner Bros. было две полунезависимые продюсерские компании, которые выпускали фильмы через студию. [ Править ] Одним из них была компания Sperling 's United States Pictures . [144]

Вивьен Ли в роли Бланш Дюбуа в фильме " Трамвай "Желание"" (1951)

В начале 1950-х возникла угроза телевидения. В 1953 году Джек решил скопировать [145] успешный 3D-фильм United Artists Bwana Devil , выпустив свои собственные 3D-фильмы, начиная с House of Wax . [146] Однако вскоре 3D-фильмы потеряли свою привлекательность среди кинозрителей. [147]

3D едва не стало причиной гибели мультипликационной студии Warner Bros. Завершив 3D-мультфильм Багза Банни, Lumber Jack-Rabbit , Джек Уорнер приказал закрыть блок анимации, ошибочно полагая, что все мультфильмы, следовательно, будут создаваться в 3D-процессе. Несколько месяцев спустя Уорнер уступил и вновь открыл мультипликационную студию. У Warner Bros. было достаточно запаса мультфильмов и здоровой программы переиздания, чтобы не было заметного перерыва в графике выпуска.

В 1952 году Warner Bros. сняли свой первый фильм (« Карсон-Сити ») в «Warnercolor», названии студии Eastmancolor .

После падения 3D-фильмов Гарри Уорнер решил использовать CinemaScope в будущих фильмах Warner Bros. [148] Один из первых фильмов студии CinemaScope, The High and the Mighty (принадлежащий компании Джона Уэйна , Batjac Productions ), позволил студии показать прибыль. [149]

В начале 1953 года театральные владения Уорнера были выделены в театры Стэнли Уорнера; Нетеатральные активы Стэнли Уорнера были проданы компании Simon Fabian Enterprises, [150] и ее театры объединились с RKO Theaters и стали RKO-Stanley Warner Theaters. [151]

К 1956 году студия терпела убытки, [152] чистая прибыль снизилась с 1953 года в размере 2,9 миллиона долларов [153] и в следующие два года от 2 до 4 миллионов долларов. [154] 13 февраля 1956 года Джек Уорнер продал права на все фильмы студии до 1950 года компании Associated Artists Productions (которая объединилась с United Artists Television в 1958 году и впоследствии была приобретена Turner Broadcasting System в начале 1986 года как часть неудавшегося поглощения MGM/UA Тедом Тернером ). [155] [156] [157]

В мае 1956 года братья объявили, что выводят Warner Bros. на рынок. [158] Джек тайно организовал синдикат во главе с бостонским банкиром Сержем Семененко [152] для покупки 90% акций. [152] После того, как трое братьев были проданы, Джек через свою тайную сделку присоединился к синдикату Семененко [159] и выкупил все его акции. [159] Вскоре после того, как сделка была завершена в июле, [160] Джек — теперь крупнейший акционер компании — назначил себя ее новым президентом. [161] [160]Вскоре после закрытия сделки Джек объявил, что компания и ее дочерние компании будут «более активно заниматься приобретением наиболее важных сюжетных свойств, талантов и производством лучших фильмов». [162]

Телевидение Warner Bros. и Warner Bros. Records

К 1949 году, когда успех телевидения все больше и больше угрожал киноиндустрии, Гарри Уорнер решил сделать упор на телепроизводство. [145] Однако Федеральная комиссия по связи (FCC) не разрешила это. [145] После неудачной попытки убедить других боссов киностудий переключиться, Гарри отказался от своих телевизионных усилий. [146]

У Джека были проблемы с неудачным фильмом Милтона Берла « Всегда оставляй их смеющимися» во время пика телевизионной популярности Берла. Уорнер чувствовал, что Берл недостаточно силен, чтобы снять фильм, и что люди не будут платить за то, чтобы увидеть человека, которого они могут увидеть по телевизору бесплатно. Однако на Джека вынудили использовать Берла, который заменил Дэнни Кея . [163] Возмутительное поведение Берла на съемочной площадке и массовый провал фильма привели к тому, что Джек запретил телевизоры на съемочных площадках. [164]

Джеймс Гарнер и Джек Келли в Maverick (1957)

21 марта 1955 года студия, наконец, смогла заняться телевидением через успешное подразделение Warner Bros. Television , которым руководил Уильям Т. Орр , зять Джека Уорнера. Телевидение Warner Bros. предоставило ABC еженедельное шоу Warner Bros. Presents . Шоу включало чередующиеся шоу, основанные на трех успешных фильмах: « Кингс Роу », « Касабланка » и « Шайенн », за которыми последовала реклама нового фильма. [165] [166] Это не имело успеха. [167] Следующей попыткой студии было сделать еженедельный сериал о Шайенне . [168] Шайеннбыл первым часовым вестерном на телевидении . Два эпизода были объединены для выпуска художественного фильма за пределами США. Следуя традициям фильмов категории B, студия выпустила серию популярных вестернов , таких как « Маверик» сценариста и продюсера Роя Хаггинса, а также Sugarfoot , Bronco , Lawman , The Alaskans и Colt .45 . [168] Успех этих сериалов помог компенсировать потери в кинобизнесе. [168] В результате Джек Уорнер решил сделать акцент на телевизионном производстве. [169]Warner's выпустила серию популярных частных детективных шоу, начиная с 77 Sunset Strip (1958–1964), за которыми последовали Hawaiian Eye (1959–1963), Bourbon Street Beat (1960) и Surfside 6 (1960–1962).

В течение нескольких лет студия вызвала враждебность среди своих телезвезд, таких как Клинт Уокер и Джеймс Гарнер , которые подали в суд из-за спора по контракту и выиграли. [170] Эдду Бирнсу не повезло, и он выкупил себя из своего контракта. Джек был возмущен их предполагаемой неблагодарностью. Телевизионные актеры явно демонстрировали больше независимости, чем киноактеры, что усилило его презрение к новой среде. [171] Многие телезвезды Warner появлялись в ролях кинорелизов Warner. В 1963 году решение суда вынудило Warner Bros. разорвать контракты со своими телезвездами и прекратить привлекать их к участию в определенных сериалах или ролях в фильмах. В том же году Джек Уэбб , наиболее известный своей рольюсержант Джо Фрайдей во франшизе Dragnet стал главой телевизионного подразделения студии. [172]

Дин Мартин и Фрэнк Синатра появляются в ряде фильмов Warner Bros., снятых в начале 1960-х годов. Оба певца также записывались на Reprise Records, которую студия приобрела в 1963 году.

В 1958 году студия запустила Warner Bros. Records . Первоначально лейбл выпускал записи, сделанные их телезвездами, независимо от того, умели они петь или нет, и записи, основанные на телевизионных саундтреках. Warner Bros. уже была владельцем обширных холдингов музыкальных издательств, чьи мелодии появлялись в бесчисленных мультфильмах (аранжировка Карла Столлинга ) и телевизионных шоу (аранжировка Макса Штайнера ). [173] В 2004 году Time Warner продала Warner Music Group вместе с Warner Bros. Records группе прямых инвестиций во главе с Эдгаром Бронфманом-младшим . [174]В 2019 году отделившееся звукозаписывающее подразделение Warner Bros. было переименовано в Warner Records, поскольку WMG владела краткосрочной лицензией на использование названия и товарных знаков Warner Bros.; Таким образом, лейбл в настоящее время переиздает бэк-каталог Warner Bros. до 2019 года.

В 1963 году Warner согласилась на «спасательное поглощение» Reprise Records Фрэнка Синатры . [175] Сделка дала Синатре 1,5 миллиона долларов США и частичное владение Warner Bros. Records, что сделало Reprise дочерним лейблом. [175] Что наиболее важно, сделка привела в компанию менеджера Reprise Морриса «Мо» Остина . В 1964 году, увидев, что звукозаписывающие компании получают прибыль от музыки к фильмам Warner, Warner решила заявить права на саундтреки к фильмам студии. [176] За первые восемнадцать месяцев Warner Bros. Records потеряла около 2 миллионов долларов. [177]

Новые владельцы

Warner Bros. восстановились в конце 1950-х, специализируясь на адаптации популярных пьес, таких как «Плохое семя» (1956), « Нет времени для сержантов» (1958) и « Цыган» (1962).

Пока он медленно оправлялся от автокатастрофы, случившейся во время отпуска во Франции в 1958 году, Джек вернулся в студию и позаботился о том, чтобы его имя было упомянуто в пресс-релизах студии. С 1961 по 1963 год чистая прибыль студии составляла чуть более 7 миллионов долларов. [178] В феврале 1962 года Warner заплатила беспрецедентную сумму в 5,5 миллиона долларов за права на экранизацию бродвейского мюзикла « Моя прекрасная леди » . окончание контракта." [179] В 1963 году чистая прибыль студии упала до 3,7 миллиона долларов. [178]К середине 1960-х производство кино пришло в упадок, поскольку индустрия находилась в разгаре болезненного перехода от Золотого века Голливуда к эре, ныне известной как Новый Голливуд . Несколько студийных фильмов было снято в пользу совместного производства (для которого Warner предоставила помещения, деньги и распространение) и съемок независимых картин.

Благодаря успеху фильма студии 1964 года по бродвейской пьесе «Моя прекрасная леди » [177] , а также саундтрека к нему, [177] Warner Bros. Records стала прибыльной дочерней компанией. Фильм 1966 года Кто боится Вирджинии Вульф? имел огромный успех. [180]

В ноябре 1966 года Джек сдался возрасту и переменам, [181] продав контроль над студией и музыкальным бизнесом компании Seven Arts Productions , управляемой канадскими инвесторами Эллиотом и Кеннетом Хайманами, за 32 миллиона долларов. [182] Компания, включая студию, была переименована в Warner Bros.-Seven Arts . Уорнер оставался президентом до лета 1967 года, когда « Камелот » потерпел неудачу в прокате, и Уорнер уступил свою должность своему давнему директору по рекламе Бену Калменсону; [183] Уорнер остался на борту в качестве независимого продюсера и вице-президента. [182] После успеха « Бонни и Клайда » в 1967 году Warner Bros. снова стала прибыльной.[184]

Два года спустя Хайманы устали и сыты по горло Джеком Уорнером и его действиями. [184] Они приняли предложение наличными и акциями от Kinney National Company на сумму более 64 миллионов долларов. [184] Кинни владел голливудским агентством талантов Ashley-Famous , [185] основатель которого Тед Эшли привел главу Kinney Стива Росса к покупке Warner Bros.; Ashley-Famous вскоре была выделена из-за антимонопольного законодательства, запрещающего одновременное владение киностудией и агентством по поиску талантов. Эшли стала главой студии и снова сменила название на Warner Bros. Inc. [186]Джек Уорнер был возмущен продажей Хайманов и решил перейти к независимому производству (наиболее успешно в 1776 году в Колумбии). Он вышел на пенсию в 1973 году и умер от серьезных осложнений со здоровьем, вызванных воспалением сердца, в августе 1978 года.

Хотя аудитория фильмов сократилась, новое руководство Warner поверило в притягательную силу звезд, подписав соглашения о совместном производстве с несколькими из самых громких имен того времени, включая Пола Ньюмана , Роберта Редфорда , Барбру Стрейзанд и Клинта Иствуда , успешно управляя студией. на протяжении 1970-х и 1980-х годов. Среди его хитов в начале 1970-х годов были те, в которых снимались вышеупомянутые актеры, а также «Сверкающие седла» комика Мела Брукса , « Заводной апельсин » Стэнли Кубрика , «Экзорцист » , « Избавление » Джона Бурмана и фильм Мартина Скорсезе .постановки «Злые улицы » и «Алиса здесь больше не живет» . Warner Bros. также получила большую прибыль от фильмов и телевизионных шоу, основанных на персонажах Супермена , Бэтмена и Чудо-женщины , принадлежащих DC Comics , дочерней компании Warner Bros. В 1970-е годы Warner Bros. Records также стала одним из крупнейших мировых звукозаписывающих лейблов, и эта компания приобрела дочерние лейблы Elektra Records и Atlantic Records .

В конце 1973 года Warner Bros. объявила о партнерстве с 20th Century Fox для совместного производства одного фильма: « Возвышающийся ад » продюсера Ирвина Аллена . [187] Обе студии владеют правами на книги о горящих небоскребах: Warner пыталась адаптировать « Стеклянный ад » Томаса Н. Скортиа и Фрэнка М. Робинсона , а Fox готовила адаптацию « Башни » Ричарда Мартина Стерна .. Аллен настоял на встрече с руководителями обеих студий и объявил, что, поскольку Fox уже лидирует с их собственностью, было бы предпочтительнее объединить их вместе в один фильм, при этом Fox будет владеть внутренними правами, а Warner Bros. зарубежная дистрибуция. В результате партнерства был снят второй по размеру кассовый фильм 1974 года, принесший прибыль обеим студиям и повлиявший на будущее совместное производство между крупными студиями. Хотя Аллен будет снимать другие фильмы для Warner Bros., он не повторит успеха, достигнутого с The Towering Inferno .

Забросив парковки и похоронные бюро, компания Kinney переименовала себя в честь своего самого известного холдинга Warner Communications . На протяжении 1970-х и 1980-х годов Warner Communications расширилась и занялась другим бизнесом, таким как компания по производству видеоигр Atari, Inc. в 1976 году, а затем тематические парки Six Flags .

В 1972 году, стремясь сократить расходы, Warner и Columbia создали третью компанию под названием The Burbank Studios (TBS). [188] Они будут делить участок Warner в Бербанке. [188] Обе студии технически стали производственными предприятиями, возложив на TBS повседневную ответственность за территорию и содержание студии. [188] Ранчо Колумбия (примерно в миле к северу от участка Уорнера) было частью сделки. [188] Отношения Warner-Columbia были ожесточенными, но нежелание обеих студий одобрять или тратить деньги на капитальные модернизации, которые могли бы только помочь друг другу, действительно имело непреднамеренные последствия сохранения основной функции участка Warner как кинопроизводства, в то время как он производил относительно немного в 1970-х и 1980-х годах.[188] (Большинство фильмов, выпущенных после 1968 года, были сняты на месте после того, как провал Камелота был частично объяснен тем фактом, что действие происходило в Англии, но, очевидно, снималось в Бербанке.)[ 188] В конечном итоге Warner сохранила за собой значительную часть своей территории , [ 188] в то время как Fox продала ее, чтобы создать Сенчури-Сити , Universal превратила часть своей территории в тематический парк и торговый центр , а Disney заменила свою территорию офисными зданиями и изгнала свой отдел анимации. в промышленный парк в Глендейле.

В 1989 году решение ситуации стало очевидным, когда Warner Bros. приобрела Lorimar-Telepictures и получила контроль над бывшей студией MGM в Калвер-Сити , и в том же году Sony купила Columbia Pictures. [188] У Sony было полно денег, и у Warner Bros. теперь было две студии. [188] В 1990 году TBS прекратила свое существование, когда Sony купила участок MGM у Warner и перевела Columbia в Калвер-Сити. [188] Тем не менее, Уорнер сохранил ранчо Колумбия, теперь известное как ранчо Warner Bros. [188]

Роберт А. Дейли присоединился к Warner Bros. 1 декабря 1980 года, сменив Теда Эшли. Его должности были председателем правления и со-главным исполнительным директором. Год спустя он был назначен председателем совета директоров и главным исполнительным директором, а Терри Семел был назначен президентом и главным операционным директором.

Дочерняя компания Time Warner

Панорамный вид на сегодняшние помещения студии

В 1989 году Warner Communications объединилась с издательской компанией Time Inc. Time Inc. Time заявила о более высоком уровне престижа, в то время как Warner Bros. обеспечила прибыль. Слияние с Time Warner было почти сорвано, когда Paramount Communications (ранее Gulf+Western , позже проданная первому воплощению Viacom ) подала заявку на враждебное поглощение Time Inc. за 12,2 миллиарда долларов , вынудив Time приобрести Warner за 14,9 миллиарда долларов. предложение. Paramount ответила иском, поданным в суд Делавэра , чтобы разорвать слияние. Paramount проиграла, и слияние продолжилось.

В 1992 году была создана компания Warner Bros. Family Entertainment для производства различных семейных фильмов. В 1994 году Джон Питерс , чья компания Peters Entertainment заключила неэксклюзивную сделку с Sony Pictures , получил еще одну неэксклюзивную финансовую сделку со студией, сославшись на то, что тогдашний президент Терри Самел и продюсер Джон Питерс были друзьями. [189]

Бывший логотип Warner Bros. в виде щита, который использовался с 1993 по 2019 год, широко использовался в фильмах и телешоу до 2021 года. В настоящее время используется для экранного логотипа Warner Bros. Home Entertainment .

В 1995 году Warner и владелец телевизионной станции Tribune Company of Chicago запустили The WB Television Network, ища нишу на рынке подростков. Ранние программы WB включали в себя множество подростковых фильмов, таких как «Баффи — истребительница вампиров» , « Тайны Смолвиля », «Бухта Доусона» и «Холм одного дерева» . Две драмы, созданные Spelling Television , 7th Heaven и Charmed , помогли привлечь внимание к The WB. « Зачарованные » длились восемь сезонов, став самой продолжительной драмой с женскими персонажами. седьмое небодлился одиннадцать сезонов и был самой продолжительной семейной драмой и самым продолжительным шоу в сети. В 2006 году Warner и CBS Corporation решили закрыть WB и UPN CBS и совместно запустить The CW Television Network.

В 1996 году Turner Pictures была объединена с Warner Bros. в результате слияния Turner-Time Warner и привела в разработку проекты Тернера, такие как City of Angels и You've Got Mail , в студию. [190] Позднее в том же году Warner Bros. заключила партнерское соглашение с PolyGram Filmed Entertainment для распространения различных фильмов, снятых дочерней компанией Time Warner Castle Rock Entertainment . [191] В том же году Брюс Берман покинул Warner Bros., чтобы основать Plan B Entertainment, а затем возглавил Village Roadshow Pictures , заключив сделку со студией. [192]

В 1998 году Time Warner продала Six Flags компании Premier Parks. [193] Поглощение Time Warner в 2000 г. тогдашней высокопоставленной AOL не оказалось удачным совпадением, и после обвала акций «доткомов» элемент AOL был исключен из названия компании.

В 1998 году Warner Bros. отметила свое 75-летие. В 1999 году Терри Семел и Роберт Дейли ушли с поста руководителей студии после того, как снялись в 13 фильмах, номинированных на «Оскар». Говорят, что Дейли и Семел популяризировали современную модель партнерского финансирования и разделения прибыли для кинопроизводства. В середине 1999 года Алан Ф. Хорн и Барри Мейер заменили Дейли и Семела в качестве новых руководителей студии, в которых студия имела постоянный успех в фильмах, телешоу, мультфильмах, которые предыдущие руководители студии имели для студии. В конце 2003 года Time Warner реорганизовала Warner Bros. активы Warner Bros. Entertainment Inc. , чтобы отличить киностудию от ее тогдашнего родственного лейбла звукозаписи (который с тех пор стал Warner Records в мае 2019 года) и Warner Music Group.

В конце 1990-х Warner получила права на романы о Гарри Поттере и выпустила художественные экранизации первого в 2001 году. Впоследствии они выпустили второй фильм в 2002 году, третий в июне 2004 года, четвертый в ноябре 2005 года, пятый в июле. 2007 г., а шестая - в июле 2009 г. [194] Седьмая (и на тот момент последняя) книга была выпущена в виде двух фильмов; Дары смерти — часть 1 в ноябре 2010 года и Дары смерти — часть 2 в июле 2011 года.

С 2006 года Warner Bros. управляла совместным предприятием с China Film Group Corporation и HG, чтобы сформировать Warner China Film HG для производства фильмов в Гонконге и Китае, включая Connected , римейк триллера 2004 года Cellular .

Warner Bros. сыграла большую роль в прекращении поддержки формата HD DVD . 4 января 2008 г. Warner Bros. объявила, что откажется от поддержки HD DVD в пользу Blu-ray Disc. [195] HD DVD продолжали выпускаться до мая 2008 года, но только после выпусков Blu-ray и DVD.

Ворнер Браззерс.' Сериал о Гарри Поттере был самым кассовым сериалом в мире за все время без поправки на инфляцию. Его серия фильмов о Бэтмене была одной из двух серий, в которых две работы заработали более 1 миллиарда долларов по всему миру. «Гарри Поттер и Дары смерти. Часть 2 » — Warner Bros. самый кассовый фильм за всю историю (превзойдя «Темного рыцаря » ). [196] Тем не менее, фильмы о Гарри Поттере принесли чистый убыток из-за бухгалтерского учета Голливуда . [197] Корпорация IMAX подписала контракт с Warner Bros. Pictures в апреле 2010 г. на выпуск до 20 фильмов гигантского формата до 2013 г. [198]

21 октября 2014 года Warner Bros. создала короткое цифровое подразделение Blue Ribbon Content под руководством президента Warner Bros. Animation и Warner Digital Series Сэма Регистра . [199] Warner Bros. Digital Networks объявила о приобретении компании онлайн-видео Machinima, Inc. 17 ноября 2016 г. [200]

По состоянию на 2015 год Warner Bros. является одной из трех студий, выпустивших пару фильмов на миллиарды долларов в одном году (наряду с Walt Disney Studios Motion Pictures и Universal Studios ); это отличие было достигнуто в 2012 году за фильмы «Темный рыцарь: восстание» и «Хоббит: неожиданное путешествие» . [201] [202] [203] По состоянию на 2016 год это единственная студия, которая с 2000 года ежегодно превышала 1 миллиард долларов в прокате внутри страны. [204]

Под AT&T; предложенное слияние с Discovery

В июне 2018 года материнская компания Warner Bros. Time Warner была приобретена американской телекоммуникационной компанией AT&T и переименована в WarnerMedia, бывшая собственность Time Inc. была продана новым владельцам. [205] 16 октября 2018 г. WarnerMedia закрыла DramaFever , затронув 20% Warner Bros.». сотрудники цифровых сетей. [206]

4 марта 2019 года WarnerMedia объявила о запланированной реорганизации, которая приведет к роспуску Turner Broadcasting System путем перемещения Cartoon Network , Adult Swim , Boomerang , их соответствующих производственных студий ( Cartoon Network Studios и Williams Street ), а также Turner Classic Movies и Otter Media . непосредственно под управлением Warner Bros. (оставшиеся телевизионные службы Тернера будут разделены на WarnerMedia Entertainment и WarnerMedia News & Sports соответственно). Помимо Otter Media, эти активы будут работать в рамках недавно созданного подразделения Global Kids & Young Adults, [207] переименованного 7 апреля 2020 г. вWarner Bros. Global Kids, Young Adults и Classics . [208] 31 мая 2019 г. компания Otter Media была переведена из Warner Bros. в WarnerMedia Entertainment. [209] 1 июля 2020 г. Том Ашайм ушел с поста президента Freeform и стал президентом подразделения Global Kids, Young Adults и Classics. [210]

13 ноября 2019 года Warner Bros. представила обновленную версию своего логотипа в виде щита, разработанного Pentagram . Он сохраняет ту же базовую форму, но с обтекаемым внешним видом, разработанным для того, чтобы сделать его более подходящим для многоплатформенного использования и итераций. Компания также заказала новый корпоративный шрифт , созданный по образцу исторической надписи WB. [211] [212] Премьера экранного анимированного прототипа логотипа состоялась 26 августа 2020 г. в кинотеатрах с фильмом Кристофера Нолана « Довод » [213] [214] и совершенно новой обновленной версией, созданной Devastudios, с изображением неба и облаков. используя Terragen , [215] дебютировал в кинотеатрах и на HBO Max.14 января 2021 г. с Locked Down . [216] [217] [218] Новые фанфары, сочиненные Людвигом Йоранссоном , которые предпочли композиции Билли Маллери и четырех других композиторов, позже дебютировали в театрах 21 апреля 2021 года в Италии с Non Mi Uccidere (телевизионный аналог дебютировал перед своим аналогом в кино 4 марта 2021 года в 10-й серии 4-го сезона « Молодого Шелдона » под названием «Ковбойская аэробика и 473 обезжиренных болта»).

5 февраля 2020 г. Warner Bros и HBO Max объявили о создании кинолейбла Warner Max, который, начиная с 2020 г., будет выпускать от восьми до десяти фильмов со средним бюджетом в год для потокового сервиса .

16 мая 2021 года стало известно, что AT&T ведет переговоры с Discovery, Inc. (которая владела и управляла Discovery + и GolfTV ) о слиянии с WarnerMedia, материнской компанией Warner Bros., с образованием публичной компании под названием Warner Bros. Discovery , которая будет разделена между ее акционерами. [220] На следующий день было официально объявлено о предлагаемом выделении и слиянии, которое должно быть структурировано как Reverse Morris Trust . Акционеры AT&T получат 71% акций объединенной компании, которую, как ожидается, возглавит нынешний генеральный директор Discovery Дэвид Заслав . [221] [222]

Подразделения компании

Warner Bros. Entertainment управляет девятью основными бизнес-сегментами, которые они называют «подразделениями»: кино , домашние развлечения , телевидение , глобальные дети, молодежь и классика , глобальные бренды и впечатления , цифровые сети , технологии , живые театры и студии , которые включают в себя тематические парки компании , активы, связанные с путешествиями, потребительские товары и издательские подразделения.

Motion Pictures включает в себя основные бизнес-подразделения компании, такие как Warner Bros. Pictures , New Line Cinema и DC Films . Подразделение домашних развлечений включало Warner Bros. Interactive Entertainment , их игровое подразделение.

Исполнительная дирекция

Председатель правления
  • Роберт А. Дейли (1980–1999)
  • Барри Мейер (1999–2013)
  • Кевин Цудзихара (2013–2019)
  • Энн Сарнофф (2019 – настоящее время)
Вице-председатель
  • Эдвард А. Романо (1994–2016)
президенты
  • Терри Семел (1994–1999)
Главные исполнительные директора
  • Роберт А. Дейли (1980–1999)
  • Барри Мейер (1999–2013)
  • Кевин Цудзихара (2013–2019)
  • Энн Сарнофф (2019 – настоящее время)
Главные операционные директора
  • Терри Семел (1982–1994)
  • Барри Мейер (1994–1999)

Механизмы международной дистрибуции

С 1971 до конца 1987 года международная дистрибуция Warner была совместным предприятием с Columbia Pictures . В некоторых странах это совместное предприятие распространяло фильмы других компаний (например, EMI Films и Cannon Films в Великобритании). Уорнер закрыл предприятие в 1988 году.

4 мая 1987 года Walt Disney Pictures подписала соглашение о прокате фильмов с Warner Bros. International о выпуске фильмов Disney и Touchstone на зарубежных рынках, при этом Disney сохранила за собой полный контроль над всеми решениями по распространению и маркетингу своего продукта. [223] В 1992 году Disney решила прекратить свое совместное предприятие с Warner Bros., чтобы начать автономное распространение своих фильмов на вышеупомянутых рынках .

6 февраля 2014 г. Columbia TriStar Warner Filmes de Portugal Ltda., совместное предприятие с Sony Pictures , которое занималось распространением фильмов обеих компаний в Португалии, объявило о закрытии своих дверей 31 марта 2014 г. [224] Распространением занимается NOS Audiovisuais . фильмов Warner Bros. в Португалии с тех пор, а обязанности по распространению фильмов Sony Pictures в стране взяла на себя компания Big Picture Films.

Warner Bros. по-прежнему занимается распространением фильмов Sony Pictures в Италии .

Фильмотека

Ворота 4, Warner Bros. Studios, вид на юг в сторону водонапорной башни.

Приобретенные библиотеки

Слияния и поглощения помогли Warner Bros. накопить разнообразную коллекцию фильмов, мультфильмов и телевизионных программ. По состоянию на 2019 год Warner Bros. владела более 100 000 часов программ, в том числе 8 600 художественных фильмов и 5 000 телевизионных программ, состоящих из десятков тысяч отдельных эпизодов. [225]

После антимонопольного иска 1948 года неопределенные времена вынудили Warner Bros. в 1956 году продать большую часть своих фильмов и мультфильмов до 1950 года [155] [156] [157] компании Associated Artists Productions (aap). Кроме того, aap также приобрела мультфильмы Fleischer Studios и Famous Studios Popeye , первоначально выпущенные Paramount Pictures . Через два года aap был продан United Artists , которая владела компанией до 1981 года, когда Metro-Goldwyn-Mayer приобрела United Artists. [226] [227]

В 1982 году, когда они были независимыми, Turner Broadcasting System приобрела Brut Productions , подразделение по производству фильмов французской компании по производству средств личной гигиены Faberge Inc. [228] .

В 1986 году Turner Broadcasting System приобрела Metro-Goldwyn-Mayer . Оказавшись в долгах, Turner Entertainment сохранила библиотеки фильмов и телевидения MGM до мая 1986 года и небольшую часть библиотеки United Artists (включая библиотеку aap и права Северной Америки на библиотеку RKO Radio Pictures ), в то же время отделив остальную часть MGM. . [229]

В 1989 году Warner Communications приобрела Lorimar-Telepictures Corporation. [230] [231] Каталог Лоримара включал библиотеку Rankin/Bass Productions после 1974 года и библиотеку Monogram Pictures /Allied Artists Pictures Corporation после 1947 года .

В 1991 году Turner Broadcasting System приобрела анимационную студию Hanna-Barbera и библиотеку Ruby-Spears у Great American Broadcasting , а годы спустя Turner Broadcasting System 22 декабря 1993 года приобрела Castle Rock Entertainment [232] [233] и New Line Cinema . 28 января 1994 г. [234] [235] 10 октября 1996 г. Time Warner приобрела Turner Broadcasting System, в результате чего Warner Bros. библиотека до 1950 года дома. Однако Warner Bros. владеет только библиотекой Castle Rock Entertainment после 1994 года. В 2008 году Time Warner интегрировала New Line в Warner Bros.

Серия фильмов

Архивы Warner Bros.

Архивы Warner Bros. Университета Южной Калифорнии — крупнейшее в мире собрание студий. Подаренный в 1977 году Школе кино и телевидения USC компанией Warner Communications, WBA содержит ведомственные записи, в которых подробно описывается деятельность Warner Bros., начиная с первого крупного фильма студии « Мои четыре года в Германии» (1918) и заканчивая его продажей Seven Arts в 1968 году. Он представляет собой полное представление о производственном процессе Золотого века Голливуда . UA пожертвовала нитратные негативы Warner Bros. до 1950 года Библиотеке Конгресса , а негативы после 1951 года - Архиву кино и телевидения Калифорнийского университета в Лос -Анджелесе . Большая часть юридических файлов, сценариев и производственных материалов компании была передана в дар Фонду.Висконсинский центр кино и театральных исследований .

Смотрите также

  • Студия Warner Bros., Бербанк
  • Студийный тур Warner Bros. по Голливуду
  • Домашние развлечения Warner Bros.
  • Семейные развлечения Warner Bros.
  • Телевизионные студии Warner Bros.
  • Уорнер Рекордс
  • Список короткометражных сюжетов Warner Bros.
  • Уорнер Бразерс Анимация
  • Студия Warner Bros., Ливсден

Примечания

  1. Сокращенная форма используется всегда, за исключением случаев, когда речь идет о самих четырех братьях Уорнер. [5]

использованная литература

Сноски

  1. ^ "История компании" . Warnerbros.com. Архивировано из оригинала 16 октября 2015 года . Проверено 9 апреля 2014 г. .
  2. ^ «Годовой отчет за 2017 год» (PDF) . Тайм Уорнер . 2018. Архивировано из оригинала (PDF) 8 июля 2018 года . Проверено 26 апреля 2019 г. .
  3. ^ Паттен, Доминик; Ямато, Джен. «Увольнения Warner Bros давно планировались, но« ускорились »из-за неудачной заявки Fox» . Дедлайн Голливуд . Архивировано из оригинала 6 сентября 2014 года . Проверено 6 сентября 2014 г. .
  4. ^ "Подкаст Warner Archive Collection" . Warnerbros.com. 8 апреля 2014 года. Архивировано из оригинала 4 марта 2016 года . Проверено 17 декабря 2016 г.
  5. ^ Гомери, Дуглас; Пафорт-Овердуин, Клара (2011). История кино: обзор (2-е изд.). Нью-Йорк: Рутледж. п. 150. ISBN 9781136835254.
  6. ^ «Впечатления | Курорты Warner Bros.» . www.warnerbros.com . Архивировано из оригинала 26 февраля 2020 года . Проверено 15 июня 2017 г. .
  7. ^ «Профессор кино CCNY пишет две книги во время творческого отпуска» . 14 июля 2015 г.
  8. ^ «Полливуд (2020) — IMDb» . IMDb .
  9. ^ "YouTube, компания Google" . Ютуб . Архивировано из оригинала 25 апреля 2021 года.
  10. ^ Уорнер Сперлинг, Касс (директор) (2008). Братья Уорнер (документальный фильм на DVD) . Warner Sisters, Inc. Архивировано из оригинала 17 февраля 2016 года.
  11. МакМоррис, Билл (29 января 2009 г.). «Путешествие к открытиям: документальный фильм Warner - результат двадцатилетних усилий» . Новости-Пресс Санта-Барбары . Проверено 27 мая 2008 г.[ постоянная мертвая ссылка ]
  12. Джейкобсон, Лара (28 июня 2018 г.). «Братья Уорнер доказывают свой патриотизм» . Новые голоса . 10 (1). Архивировано из оригинала 30 октября 2019 года . Проверено 30 октября 2019 г. .
  13. ^ Хиксон, Уолтер Л. (2003). Американский опыт во Второй мировой войне: Соединенные Штаты и путь к войне в Европе . Тейлор и Фрэнсис. п. 28. ISBN 978-0-415-94029-0.
  14. ^ Петухи, Джеффри (2004). Волк у двери: Стэнли Кубрик, История и Холокост . Питер Ланг. п. 41. ISBN 978-0-8204-7115-0.
  15. Мейер, Карла (17 марта 2013 г.). «Зал славы Калифорнии для введения в должность четырех братьев Уорнер» . Калифорнийский музей . Архивировано из оригинала 28 октября 2019 года . Проверено 30 октября 2019 г. .
  16. ^ "Wielcy Polacy - Warner Bros czyli bracia Warner: Аарон (Альберт), Шмуль (Сэм) и Хирш (Гарри) Вонсал или Джек (Ицхак) Вонсал - Бялчинский" . 22 апреля 2016 года. Архивировано из оригинала 21 сентября 2019 года . Проверено 16 ноября 2017 г. .
  17. ^ Грин, Фитцхью (1929). Фильм находит свой язык . Нью-Йорк: Сыновья ГП Патнэма. п. 41.
  18. ^ Образовательный фильм WQED «Вещи, которые все еще здесь», PBS WQED , Питтсбург , Пенсильвания.
  19. ^ «Кинофестиваль Гарри М. Уорнера назван одним из тридцати двух« главных »событий штата» . Пенсильванский университет Слиппери-Рок . 31 января 2006 года. Архивировано из оригинала 17 августа 2007 года . Проверено 5 марта 2009 г. .
  20. ^ "Список прогрессивных немых фильмов" . SilentEra.com. Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года . Проверено 2 сентября 2015 г. .
  21. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 77
  22. ^ «Действительно ли Фоксу в этом году исполняется 75 лет? Где-то фантастический мистер (Уильям) Фокс умоляет не согласиться» . Нью-Йорк Пост . 10 февраля 2010 года. Архивировано из оригинала 20 декабря 2014 года . Проверено 30 июня 2012 г.
  23. ^ a b c d Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 81
  24. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 80
  25. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 82
  26. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 101
  27. ^ Белмер (1985), с. xii
  28. ^ Томас46, 47
  29. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 83
  30. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 84
  31. Викискладе есть медиафайлы по теме владельцев театров . Нью-Йорк Таймс . 12 мая 1925 г. с. 14.
  32. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 86
  33. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 88
  34. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 95
  35. Фридланд, Майкл (декабрь 1983 г.). Братья Уорнер . Пресса Святого Мартина. п. 27. ISBN 978-0-312-85620-5.
  36. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 96
  37. ^ а б Томас 1990 , с. 56
  38. ^ Томас 1990 , с. 57
  39. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 103
  40. ^ а б Томас 1990 , с. 59
  41. ^ Уорнер и Дженнингс (1964), стр. 180–181.
  42. ^ б "Евреи в Голливуде" . Jewishmag.com. Архивировано из оригинала 7 января 2008 года . Проверено 30 декабря 2007 г.
  43. ^ Томас 1990 , с. 62
  44. ^ a b Томас 1990 , стр. 100–101
  45. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 141
  46. Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 142–145.
  47. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 144
  48. ^ Томас 1990 , с. 65
  49. ^ a b c d Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 147
  50. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 151
  51. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 150
  52. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 148
  53. ^ Томас 1990 , с. 4
  54. ^ Томас 1990 , с. 127
  55. ^ Томас 1990 , с. 208
  56. ^ Томас 1990 , с. 67
  57. ^ a b c Томас 1990 , с. 77
  58. ^ "Неделя Уорнера" . Время . 9 июня 1930 года. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  59. ^ а б Томас 1990 , с. 72
  60. ^ Томас 1990 , с. 66
  61. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 160
  62. ^ a b c d Томас 1990 , стр. 89–92
  63. ^ Томас 1990 , с. 93
  64. ^ а б Томас 1990 , с. 110
  65. ^ б Уоррен, Патрисия (1995) . Британские киностудии: иллюстрированная история . Лондон: БТ Бэтсфорд. п. 161. ISBN 978-0-7134-7559-3.
  66. ^ Мейер, Уильям Р. (1978). Режиссеры Warner Brothers: The Hard-Boiled, The Comic и Weepers . Нью-Йорк: Арлингтон Хаус. стр. 19–20. ISBN 978-0-87000-397-4.
  67. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 190
  68. ^ Томас 1990 , с. 85
  69. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 194
  70. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 192
  71. ^ Томас 1990 , с. 86
  72. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 195
  73. Доэрти, Томас Патрик (15 августа 1999 г.). Предварительно кодируйте Голливуд: секс, безнравственность и восстание в американском кино . Нью-Йорк: издательство Колумбийского университета. стр. 149–157. ISBN 978-0-231-11095-2. Доэрти обсуждает современные споры вокруг гангстерского жанра.
  74. Викискладе есть медиафайлы по теме бандита и фильмов . CNN. 24 августа 2004 года. Архивировано из оригинала 21 марта 2008 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  75. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 184
  76. Томас 1990 , стр. 77–79.
  77. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 185
  78. ^ Томас 1990 , с. 81
  79. ^ Саррис, 1998. с. 26
  80. ^ Томас 1990 , с. 83
  81. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 186
  82. ^ "Беглец" . Время . 26 декабря 1932 года. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  83. Викискладе есть медиафайлы по теме беглеца . Время . 2 января 1933 года. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  84. ^ «Вехи, 16 января 1933 г.» . Время . 16 января 1933 года. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  85. Томас 1990 , стр. 82–83.
  86. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 161
  87. ^ "Музыкомедии недели" . Время . 3 июля 1933 г. с. 2. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 28 июня 2008 г.
  88. Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 182, 183.
  89. ^ a b "Новый курс в Голливуде" . Время . 1 мая 1933 г. с. 2. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 28 июня 2008 г.
  90. ↑ Белмер (1985), стр. 12.
  91. ^ а б Томас 1990 , с. 96
  92. ^ а б Томас 1990 , с. 95
  93. Томас 1990 , стр. 95–96.
  94. ^ a b c d e f Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 209–211.
  95. ^ Томас 1990 , с. 99
  96. ^ "Сент-Луис Костюм" . Время . 21 января 1935 года. Архивировано из оригинала 14 января 2009 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  97. Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 188–189.
  98. ^ а б Томас 1990 , с. 109
  99. Томас 1990 , стр. 109, 110.
  100. ^ Томас 1990 , с. 88
  101. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 219–221.
  102. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 221
  103. ^ a b c Томас 1990 , с. 115
  104. ^ a b Томас 1990 , стр. 104, 106
  105. ^ Томас 1990 , с. 105
  106. ^ a b c d Томас 1990 , с. 106
  107. ^ a b c Томас 1990 , с. 144
  108. ^ а б Томас 1990 , с. 116
  109. ^ a b c Томас 1990 , с. 114
  110. ^ Томас 1990 , с. 117
  111. ^ Томас 1990 , с. 117 118
  112. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 235
  113. ^ а б Томас 1990 , с. 123 125
  114. ^ Томас 1990 , с. 124
  115. ^ а б Томас 1990 , с. 125
  116. Томас 1990 , стр. 125–126.
  117. Томас 1990 , стр. 126–127.
  118. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 187
  119. ^ Барьер, Майкл (1999). стр. 329–333
  120. Викискладе есть медиафайлы по теме Порки Свинья и маленькая собака . Еврейские книги и иудаика Аарона - Город Миле Чай . Архивировано из оригинала 14 июля 2011 года . Проверено 9 июля 2008 г.
  121. ^ « Биография Warner Bros. Studio . Архивировано 24 мая 2009 г., в Wayback Machine ». Анимация США.com . Проверено 17 июня 2007 г.
  122. ^ a b Томас 1990 , стр. 211–12
  123. ^ Маклафлин, Роберт Л.; Парри, Салли Э. (3 марта 2006 г.). У нас всегда будут фильмы: американское кино во время Второй мировой войны . Университетское издательство Кентукки. п. 37. ISBN 0-8131-7137-7.
  124. ↑ Бердвелл , Майкл Э. (1 декабря 2000 г.). Целлулоидные солдаты: Кампания Warner Bros. против нацизма . Нью-Йорк Пресс. п. 17. ISBN 978-0-8147-9871-3.
  125. ^ Янгкин, Стивен Д. (2005). Потерянный: жизнь Питера Лорре . Университетское издательство Кентукки. ISBN 978-0-8131-2360-8.
  126. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 225
  127. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 233
  128. ^ Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 247
  129. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 246
  130. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , с. 240
  131. ^ Шац, Томас (23 ноября 1999 г.). Бум и спад: американское кино 1940-х годов . Калифорнийский университет Press. п. 178. ISBN 9780520221307. Проверено 29 сентября 2017 года .
  132. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998 , стр. 247–255.
  133. ^ а б в д е Томас 1990 , с. 145
  134. ^ Томас 1990 , с. 98
  135. ^ Thomas 1990, p. 148
  136. ^ Thomas 1990, p. 150
  137. ^ a b Thomas 1990, p. 151
  138. ^ Thomas 1990, p. 152
  139. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998, pp. 258–279
  140. ^ a b Thomas 1990, p. 163
  141. ^ Thomas 1990, p. 164
  142. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998, p. 279
  143. ^ Thomas 1990, pp. 175, 176
  144. ^ Hal Erickson (2016). "Milton Sperling biography". The New York Times. Archived from the original on March 6, 2016.
  145. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998, p. 286
  146. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998, p. 287
  147. ^ Thomas 1990, p. 191
  148. ^ Warner, Sperling & Millner 1998, pp. 287–288
  149. ^ Warner, Sperling & Millner 1998, p. 288
  150. ^ "Boston to Hollywood". Time. May 21, 1956. Archived from the original on December 14, 2008. Retrieved July 9, 2008.
  151. ^ Balio, Tino (1985). The American Film Industry. Univ of Wisconsin Press. p. 567. ISBN 978-0-299-09874-2.
  152. ^ a b c Warner, Sperling & Millner 1998, p. 303
  153. ^ Thomas 1990, p. 190
  154. ^ Thomas 1990, p. 225
  155. ^ a b Schickel & Perry 2008, p. 255
  156. ^ a b WB retained a pair of features from 1949 that they merely distributed, and all short subjects released on or after September 1, 1948; in addition to all cartoons released in August 1948
  157. ^ a b "Media History Digital Library". archive.org. Archived from the original on March 25, 2019. Retrieved September 17, 2019.
  158. ^ "Boston to Hollywood". Time. May 21, 1956. p. 2. Archived from the original on December 14, 2008. Retrieved June 20, 2008.
  159. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998, p. 308
  160. ^ a b Thomas 1990, p. 226
  161. ^ Warner, Sperling & Millner 1998, p. 306
  162. ^ "2 Warners Sell Most of Stock in Film Firm: Harry and Albert Dispose of Shares to Banker; Jack to Be President". Youngstown Vindicator. The United Press. July 12, 1956. p. 22.
  163. ^ Issuu.com[dead link]
  164. ^ p.144 Hope, Bob & Shavelson, Mel Don't Shoot, It's Only Me 1991 Jove Books
  165. ^ "Warner Bros. Enters Tv Field With Pact for ABC-TV Shows" (PDF). Broadcast Magazine. March 21, 1955. p. 112.
  166. ^ Thomas 1990, p. 192
  167. ^ Thomas 1990, p. 193
  168. ^ a b c Thomas 1990, p. 194
  169. ^ Thomas 1990, p. 195
  170. ^ Thomas 1990, pp. 196–8
  171. ^ Thomas 1990, p. 199
  172. ^ Irvin, Richard (May 12, 2014). George Burns Television Productions: The Series and Pilots, 1950–1981. McFarland. ISBN 978-1-4766-1621-6.
  173. ^ Max Steiner at IMDb
  174. ^ "Warner Music to be sold for $2.6B". CNN Money. November 24, 2003. Retrieved March 17, 2020.
  175. ^ a b Thomas 1990, p. 255
  176. ^ Thomas 1990, pp. 264–265
  177. ^ a b c Thomas 1990, p. 265
  178. ^ a b Warner, Sperling & Millner 1998, p. 325
  179. ^ Thomas 1990, p. 259
  180. ^ Thomas 1990, p. 278
  181. ^ Thomas 1990, p. 280
  182. ^ a b Thomas 1990, p. 279
  183. ^ Thomas 1990, pp. 279–280
  184. ^ a b c Thomas 1990, p. 288
  185. ^ William Poundstone, Fortune's Formula
  186. ^ Fleming, Karl (June 24, 1974). "Who Is Ted Ashley? Just the King of Hollywood, Baby!". New York Magazine. New York Media, LLC: 30–35. Retrieved January 14, 2018.
  187. ^ Anderson, Erik (September 28, 2013). "Best Supporting Studio: Warner Bros. Pictures' Track Record in the Best Supporting Actor Category". Awards Watch. United States. Archived from the original on June 3, 2016. Retrieved April 29, 2016.
  188. ^ a b c d e f g h i j k Bingen, Steven; Marc Wanamaker (2014). Warner Bros.: Hollywood's Ultimate Backlot. London: Rowman & Littlefield. pp. 194–202. ISBN 978-1-58979-962-2. Archived from the original on January 1, 2016. Retrieved April 25, 2015.
  189. ^ Frook, John Evan (February 22, 1994). "Sony, Peters change nature of their deal". Variety. Retrieved October 24, 2021.
  190. ^ Johnson, Dan Cox,Ted; Cox, Dan; Johnson, Ted (January 15, 1997). "'ABSOLUTE POWER' (SORT OF)". Variety. Retrieved September 12, 2021.
  191. ^ Cox, Dan (December 8, 1997). "WB, Polygram to co-fund Castle Rock". Variety. Retrieved September 12, 2021.
  192. ^ Karon, Paul (December 10, 1997). "WB takes a Village". Variety. Retrieved September 15, 2021.
  193. ^ Shapiro, Eben (February 10, 1998). "Premier Parks to Buy Six FlagsFrom Time Warner and Partner". The Wall Street Journal. Archived from the original on March 3, 2017. Retrieved March 3, 2017.
  194. ^ "Harry Potter and The Half-Blood Prince Moves to Summer 2009" (Press release). Time Warner. August 14, 2008. Archived from the original on September 30, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  195. ^ "Warner Bros Goes Blu Ray Exclusive". Consolewatcher.com. Archived from the original on October 7, 2008. Retrieved June 30, 2012.
  196. ^ "Box Office: Final 'Harry Potter' film has highest-grossing domestic opening of all time [Updated]". Los Angeles Times. July 17, 2011. Archived from the original on August 17, 2016. Retrieved January 25, 2017.
  197. ^ Fleming, Mike Jr. (July 6, 2010). "Studio Shame! Even Harry Potter Pic Loses Money Because Of Warner Bros' Phony Baloney Net Profit Accounting". Deadline Hollywood. Archived from the original on August 7, 2014. Retrieved September 2, 2015.
  198. ^ Georgiades, Andy (April 28, 2010). "Imax, Warner Bros. Sign Pact". The Wall Street Journal. Archived from the original on October 4, 2013. Retrieved September 2, 2015.
  199. ^ Spangler, Todd (October 21, 2014). "Warner Bros. Unveils Digital Short-Form Studio: Blue Ribbon Content". Variety. Archived from the original on October 22, 2014. Retrieved October 22, 2014.
  200. ^ Lieberman, David (November 17, 2016). "Warner Bros Agrees To Buy Machinima". Deadline Hollywood. Archived from the original on March 22, 2017. Retrieved March 25, 2017.
  201. ^ "'Toy Story 3' Reaches $1 Billion". boxofficemojo.com. Archived from the original on April 4, 2019. Retrieved September 2, 2015.
  202. ^ "Around-the-World Roundup: 'Avengers' Reaches $1 Billion Worldwide". boxofficemojo.com. Archived from the original on September 5, 2015. Retrieved September 2, 2015.
  203. ^ "Universal Crosses $3 Billion at the Worldwide Box Office". GeekNation. Archived from the original on July 11, 2015. Retrieved July 9, 2015.
  204. ^ Lang, Brent (June 26, 2015). "'American Sniper,' 'San Andreas' Push Warner Bros. Past $1 Billion Domestically". Variety. Archived from the original on October 24, 2016. Retrieved December 30, 2016.
  205. ^ Stelter, Brian (June 15, 2018). "Time Warner's new name: WarnerMedia". CNN Money. Archived from the original on December 15, 2018. Retrieved March 8, 2019.
  206. ^ Lopez, Matt (October 16, 2018). "WarnerMedia Shuts Down DramaFever Streaming Service". Archived from the original on October 16, 2018. Retrieved October 16, 2018.
  207. ^ Feiner, Lauren (March 4, 2019). "WarnerMedia reorganizes its leadership team after AT&T acquisition". CNBC. Archived from the original on March 4, 2019. Retrieved March 4, 2019.
  208. ^ Andreeva, Nellie (April 7, 2020). "Tom Ascheim Joins Warner Bros As President of Global Kids, Young Adults And Classics". Deadline Hollywood. Retrieved April 10, 2020.
  209. ^ Spangler, Todd (May 31, 2019). "WarnerMedia Reorg Gives Otter Media's Tony Goncalves Oversight of Streaming Service Development". Variety. Retrieved July 9, 2019.
  210. ^ Low, Elaine; Otterson, Joe (April 7, 2020). "Freeform Boss Tom Ascheim Moves to Warner Bros". Variety. Retrieved April 24, 2020.
  211. ^ Smith, Lilly (November 13, 2019). "Warner Bros.' new brand is a glimpse at the future of entertainment". Fast Company. Archived from the original on December 3, 2019. Retrieved November 26, 2019.
  212. ^ D'Alessandro, Anthony (November 13, 2019). "Warner Bros Refreshes Logo As Studio's 2023 Centennial Approaches". Deadline Hollywood. Archived from the original on November 14, 2019. Retrieved November 15, 2019.
  213. ^ "Tom Cruise's latest daredevil act: Seeing "Tenet" in a theater".
  214. ^ Video on YouTube
  215. ^ "Devastudios – Warner Bros. Logo – Making Of". Devastudios.com. Retrieved August 21, 2021.
  216. ^ Prosser, Keegan (January 18, 2021). "Warner Bros. Pictures Debuts Updated, Animated Logo". Comic Book Resources. Retrieved February 16, 2021.
  217. ^ Piper, Daniel (January 15, 2021). "New Warner Bros logo is not what we were expecting". Creative Bloq. Retrieved February 16, 2021.
  218. ^ "Devastudios – Warner Bros. Studio Logo". Devastudios.com. Retrieved February 20, 2021.
  219. ^ Rubin, Rebecca (February 5, 2020). "Warner Bros., HBO Max Set New Film Division for Streaming Service". Variety. Retrieved February 5, 2020.
  220. ^ Sherman, Alex (May 16, 2021). "AT&T in advanced talks to merge WarnerMedia with Discovery, deal expected as soon as tomorrow". CNBC. Retrieved May 16, 2021.
  221. ^ Meredith, Steve Kovach,Sam (May 17, 2021). "AT&T announces $43 billion deal to merge WarnerMedia with Discovery". CNBC. Retrieved May 17, 2021.
  222. ^ Hayes, Dade (May 17, 2021). "David Zaslav And John Stankey Outline Plans For Merging Discovery And WarnerMedia, Addressing Future Of Jason Kilar, CNN, Streaming". Deadline. Retrieved May 17, 2021.
  223. ^ "Warner Bros. and Disney have a distribution pact". Los Angeles Times. May 4, 1987. Archived from the original on January 29, 2018. Retrieved January 17, 2018.
  224. ^ de Barros, Eurico (February 6, 2014). "Columbia Tristar Warner encerra escritórios em Portugal" [Columbia Tristar Warner closes offices in Portugal]. Diário de Notícias (in Portuguese). Archived from the original on September 30, 2017. Retrieved September 29, 2017.
  225. ^ "WarnerBros.com – Company Overview". Warner Bros. Archived from the original on September 29, 2019. Retrieved September 29, 2019.
  226. ^ Hoyt, Eric (July 3, 2014). Hollywood Vault: Film Libraries Before Home Video. Univ of California Press. ISBN 978-0-520-95857-9.
  227. ^ Cole, Robert J. (May 16, 1981). "M-G-M Is Reported Purchasing United Artists for $350 million". The New York Times. ISSN 0362-4331. Archived from the original on September 8, 2016. Retrieved October 26, 2016.
  228. ^ "Faberge Sells Brut's Assets". The New York Times. Archived from the original on July 1, 2017. Retrieved November 27, 2014.
  229. ^ "Turner Sells Fabled MGM but Keeps a Lion's Share". Los Angeles Times. December 20, 1985. Archived from the original on August 1, 2017. Retrieved February 2, 2018.
  230. ^ "Crash Landing Merv Adelson—TV mogul, multimillionaire, and friend of the famous—lived a show-business fantasy. His bankruptcy has shocked Hollywood. – November 10, 2003". cnn.com. Archived from the original on January 26, 2013. Retrieved September 2, 2015.
  231. ^ "Warner Completes Merger With Lorimar Telepictures". The Los Angeles Times. Archived from the original on November 3, 2012. Retrieved October 23, 2010.
  232. ^ "Turner Broadcasting Company Report". sec.gov. Securities and Exchange Commission. Archived from the original on July 10, 2017. Retrieved November 8, 2017.
  233. ^ "Done deal: Turner Broadcasting System Inc. said it closed..." Chicage Tribune. Archived from the original on March 2, 2016. Retrieved September 2, 2015.
  234. ^ "New Line to Join Ted Turner Empire Today : Film: With more money, the company is likely to add a few big movies to its annual production schedule". Los Angeles Times. January 28, 1994. Archived from the original on March 25, 2019. Retrieved October 30, 2019.
  235. ^ "New Line Cinema". ethicalbusinessbureau.com. Archived from the original on March 2, 2016. Retrieved October 30, 2019.

Works cited

  • Behlmer, Rudy (1985). Inside Warner Bros. (1935–1951). ISBN 0-670-80478-9.
  • Gabler, Neal (1988). An Empire of Their Own: How the Jews Invented Hollywood. New York: Crown Publishers. ISBN 0-517-56808-X.
  • Mordden, Ethan (1988). The Hollywood Studios. New York: Simon & Schuster. ISBN 0-7153-8319-1.
  • Sarris, Andrew. 1998. “You Ain’t Heard Nothin’ Yet.” The American Talking Film History & Memory, 1927–1949. Oxford University Press. ISBN 0-19-513426-5
  • Schatz, Robert (1988). The Genius of the System: Hollywood Filmmaking in the Studio Era. New York: Pantheon. ISBN 0-8050-4666-6.
  • Schickel, Richard; Perry, George (2008). You must remember this: The Warner Bros. Story. Philadelphia: Running Press. ISBN 978-0-7624-3418-3.
  • Sklar, Robert (1994). Movie-Made America. New York: Vintage. ISBN 978-0-679-75549-4.
  • Thomas, Bob (1990). Clown Prince of Hollywood: The Antic Life and Time of Jack L. Warner. McGraw-Hill Ryerson, Limited. ISBN 978-0-07-064259-1.
  • Warner, Jack L.; Jennings, Dean (1964). My First Hundred Years in Hollywood. Random House. ASIN B0007DZSKW. LCCN 65011267. OCLC 1347544.
  • ———; Sperling, Cass Warner; Millner, Cork (1998). Hollywood be Thy Name: The Warner Brothers Story. University Press of Kentucky. ISBN 0-8131-0958-2.

Further reading

  • Krakowski, Andrzej (2011). Pollywood: jak stworzyliśmy Hollywood (Pollywood. How we created Hollywood). Wydawnictwo Naukowe PWN. ISBN 978-0-7432-0481-1.

External links

  • Official website
  • Finding aid author: James V. D'Arc (2013). "Warner Bros. collection". Prepared for the L. Tom Perry Special Collections, Provo, Utah.
Retrieved from "https://en.wikipedia.org/w/index.php?title=Warner_Bros.&oldid=1064321939"