Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Уоррен Нейдич
Neidich portrait.jpg
Выступление Уоррена Нейдича в Центре рисования в 2009 году.
Фотография Криса Ли.
Родившийся1958 г.
Нью-Йорк
НациональностьАмериканец
ИзвестенСовременное искусство
НаградыПремия Вилема Флюссера за теорию 2010 года, вручена в Transmediale , [1] Стипендия программы Фулбрайта, категория изящных искусств, 2013 год [2]

Уоррен Нейдич ( / п aɪ d ɪ к / НЬЕ -dik [3] ) американский художник , который живет в Берлине и Лос - Анджелесе. [4] Он был профессором Художественной школы Kunsthochschule Weißensee в Берлине [5] [6] и приглашенным исследователем в Колледже искусств и дизайна Отиса в Лос-Анджелесе. [7]

Нейдич является директором-основателем Летнего института искусств Саас-Фе (SFSIA). [8] Он сотрудничал с художниками, кураторами и критиками, в том числе: Барри Швабски (содиректор SFSIA), Армен Аванесян , Николя Буррио , Тициана Терранова , Франко Берарди , Ханс-Ульрих Обрист , Исаак Жюльен , [9] Хито Штайерл , [10] Крис Краус (американский писатель) , [11] и многие другие.

Его работы выставлялись во многих учреждениях, включая: MoMA PS1 , [12] Музей американского искусства Уитни , [13] LACMA - Музей искусств округа Лос-Анджелес , [14] [15] Калифорнийский музей фотографии , ICA - Институт современного искусства. Искусство , Лондон, Музей Людвига , Кельн, и Центр искусств Уокера , Миннеаполис , Миннесота. [16]

Что касается его выставок и расширенных теорий, он отредактировал и опубликовал более 10 книг, в том числе Neuromacht, Merve Verlag (немецкий), 2017 [17] , Психопатологии когнитивного капитализма: Часть первая (2013), Две (2014) и Три. (2017) , архив книг (английский), [18] в Handbook Noologist и другие художественные эксперименты , Anagram, 2013, [19] Из Noopower к NeuroPower: Как ум Matter , 2010 [20] и, когнитивной архитектуры. От биополитики к ноополитике. Архитектура и разум в эпоху коммуникации и информации , 2010. [21]

Он был соавтором вместе с Еленой Баджо и другими на выставке 211 в Нью-Йорке в 2009 году.

Основные темы [ править ]

Основную тему в практике Нейдича можно обобщить как нейроэстетику (не путать с основной нейроэстетикой ), область критического и конструктивного мышления, которую можно в общих чертах рассматривать как совокупное влияние мозга на культурную среду и, что важно, наоборот, после чего он начал читать лекции в 1996 году в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке. Его веб-сайт artbrain.org, который включает «Журнал нейроэстетической теории» , был опубликован в Интернете в 1997 году. [22] Когнитивный капитализм ( когнитивно-культурная экономика ), «критическая» нейробиология , нейропластичность , пост- воркеризм ,нематериальный труд и эпигенез являются повторяющимися темами с 1996 года, тогда как более ранние темы, в период с 1985 по 1996 год, были связаны с культурно основанными работами о расе, политике, исторической реконструкции , фиктивном документальном кино, постановке , фотографической практике, архиве и анахронических технологиях.

По этим темам он опубликовал несколько книг, в том числе: Neuromacht, 2017, [23] Psychopathologies of Cognitive Capitalism: Part One, [24] Two, [25] [26] and Three, [27] Справочник ноолога и другие эксперименты в искусстве , 2013, [28] [29] От нооповласти к нейросиле: как разум становится материей , 2010 [30] [31] и Когнитивная архитектура (от биополитики до ноополитики. Архитектура и разум в эпоху коммуникации и информации) , 2010, [32] ] и « Взрыв: фотография, кино и мозг» , 2003. [33] [34]

В своей работе Нейдич исследовал совместную эволюцию истории искусства, мозга и разума, что обеспечивает критическую основу для его понимания нейроэстетики как онтологического процесса. Ключ к нейроэстетике - это исследование аппаратов, управляющих сетью разнородных дискурсов. По мере того как мир и технологии меняются, меняются и устройства, которые его организуют, и когнитивные стратегии, с помощью которых можно это понять. Это особенно верно в отношении информационного века, когда такие устройства распределяются нелинейно и обильно. Работа Neidich вдохновлен Майкл Сноу , Брэкидж , Жан-Люк Годар и теории Apparatus от Стивена Heath .

Учеба и преподавание [ править ]

Уоррен Нейдич изучал различные области с 1970 года, включая фотографию, психологию , биологию (BA Magna Cum Laude Washington University , Сент-Луис ), нейробиологию (в качестве научного сотрудника Калифорнийского технологического института в лаборатории Роджера Уолкотта Сперри, который позже выиграл Нобелевская премия 1981 года по физиологии и медицине ) и архитектуре, он также является сертифицированным офтальмологом из Медицинского центра Тулейна .

Нейдич несколько раз сотрудничал с Goldsmiths College с 2003 года, когда он был приглашенным художником и лектором. В 2005 году он организовал первый симпозиум по нейроэстетике [35], а в 2014 году вместе с Марком Фишером он организовал симпозиум под названием «Психопатологии когнитивного капитализма: организованный когнитивный поворот». [36]

В Делфтской школе дизайна Делфтского технологического университета в Нидерландах (где он был кандидатом наук под руководством профессора доктора Ари Граафланда) в 2008 году он стал соорганизатором «Архитектуры в сознании: от биополитики к ноо-политике». [37]

Художественная практика и теории [ править ]

Ранние произведения (1985–1996) [ править ]

Сопротивление бесполезно / Сопротивление плодотворно в Кунстхаусе Грац , Австрия, 2006 г.

С 1985 по 1997 год Нейдич работал над рядом проектов, исследуя взаимосвязь между властью и репрезентацией, уделяя особое внимание реконструкции, постановке, художественному документальному фильму и перформансу. Основные работы с этого времени включают в американской гражданской войны исследования Битва Чикамауге и ампутации без наркоза экспонировались на фотографической ресурсный центр, Бостон в 1991 году , и « Американская история Заново » (1986-1991) в галерее Бремя, Aperture Foundation , Нью - Йорк , в 1989 году. [38] Присвоение Нейдичем исторических моментов с помощью фотографии обсуждалось Джоном Велчманом , [39] Кристофером Филлипсом , [40]Грэм Кларк, [41] и Дэвид Джозелит . [42]

Серия измененных фотографий «Неизвестный художник», которые переделывают арт-тусовку начала 20-го века как социальное, а не индивидуальное явление, была установлена ​​в берлинском баре «Париж» в 1994 году в сотрудничестве с Мартином Киппенбергером и Мишелем Вертле. [43]

В 1994 году скульптурная инсталляция Нейдича « Коллективная память и коллективная амнезия» (1991–94) , основанная на фотографии, использовала культурно сконструированную историю Анны Франк для размышления о вульгаризации истории поп-культурой. В 1995 году в Нью-Йоркском Кунстхалле, Нью-Йорк, была показана презентация слайд-шоу Нейдича «За пределами исчезающей точки: медиа-мифы в Америке». В нем прослеживается путешествие по Америке через пятьдесят лет после Джека Керуака , которое завершилось сюрреалистическим фотографическим разоблачением лагеря СМИ, выросшего за пределами здание суда во время суда над О. Дж. Симпсоном в Лос-Анджелесе (1995–97). Книга Camp OJ, опубликованная DAP [44], раскрывает состояние информационно-развлекательной системы .

Внедрение нейроэстетики (1996–2002 гг.) [ Править ]

В 1996 году Нейдич начал исследовать феноменологические условия, окружающие культурные и исторические аспекты своей работы. Эти исследовательские проекты приняли форму текстов и лекций под названием «Нейроэстетика», которые впервые были прочитаны в Школе визуальных искусств в Нью-Йорке в 1995–1996 годах, когда Нейдич был приглашенным лектором на кафедре фотографии и связанных с ней медиа под руководством Чарльза Трауба . В 1997 году с помощью Nathalie англова, нынешнего директора Residency безлимитного , [45] он запустил платформу artbrain.org, состоящий из Журнала Neuroaesthetics и Netspace галереи . Нейроэстетика (в отличие от одноименного научного подхода часто пишетсянейроэстетика ), считает, что художники во всех их стилях, таких как поэзия, кино, инсталляция и архитектура, используя свои собственные пространства, аппараты, материалы, чувство времени и перформативные жесты, могут разработать истины о ноуменальном и феноменальном мире частично с те, которые созданы науками. Эти истины эффективно конкурируют на рынке идей.

Постструктуралистский мозг / ум / тело / мир комплекса, в котором культурные мутации переставляются в параллельные изменения в сознании, мозге и теле, выраженный в таких работах , как «Brainwash» (1997), первое применение Neidich в его гибридной диалектике , проявил большую настойчивость в 1999 году, когда Нейдич курировал «Концептуальное искусство как нейробиологический праксис» в Thread Waxing Space в Нью-Йорке [46], который « не являлся шоу о сотрудничестве между искусством и наукой или редуцирующей методологии того, как работает мозг, выставка пыталась продвинуть идею становления мозга »и включала художников: Ута Барт , Сэм Дюрант , Шарлин фон Хейл ,Джейсон Роудс , Лиам Гиллик , Дуглас Гордон , Томас Рафф , Саймон Греннан и Кристофер Сперандио и другие. [47]

Видео-работы Нейдича этого периода включают « Аппарат» , « День памяти» (1998 г.), « Поцелуй» и « Закон локусов» (1998–99). На выставках «Мутировавший наблюдатель, часть 1» (2001) и «Мутировавший наблюдатель, часть 2» (2002) в Калифорнийском музее фотографии был продемонстрирован ряд аппаратов ручной работы, так называемой « гибридной диалектики », в витринах, смежных с ними. коллекции музея.

Последние работы (2006–2017) [ править ]

В эссе Нейдича « Нейробиополитика глобального сознания» , опубликованном в Sarai Reader « Turbulence » в 2006 году [48], идеи нейропластичности , эпигенеза и империи четко соединились . Такие темы, как нейробиополитика, были расширены, чтобы включить политическое влияние нематериального труда и информационного века на производство архитектуры и построенного пространства, особенно в отношении способов, которыми интенсивный сенсорный и перцепционный эффект теперь используется для организации культурного внимания.

Позже эти идеи превратились в серию перформативных рисунков, поставленных в его студии в IASPIS в Стокгольме (2008) и в Центре рисования в Нью-Йорке (2009). В том же году Нейдич также организовал конференцию «Сила искусства» [49] в Центре рисования в Нью-Йорке.

В 2008 году Ономатопи опубликовал книгу Нейдича « Потерянные между экстенсивностью и интенсивностью обмена», в которой он отметил, что «начало 21 века можно охарактеризовать как время культурного оцепенения, вызванного свободно плавающей тревогой, амбивалентностью и колебаниями». , "условие, предложенное в названии, это потеря в" промежуточной зоне "экстенсивного и интенсивного труда и двух развивающихся частично несоизмеримых мировоззрений, локального (племенного) и глобального (космополитического) или национального государства. и землянин, слились » [50] [51]

"Для меня стало очевидным, что в наш период когнитивного капитализма, когда мозг и разум являются новыми фабриками двадцать первого века, формы активности, изобретенные во время промышленного капитализма, такие как отказ от работы, прогулы и забастовки рабочих больше не справляется с этой задачей » - Уоррен Нейдич, 2017 [52] [53]

В Pizzagate (2017) Нейдич вернулся к своей более ранней работе над аппаратом под названием «Гибридная диалектика» (1997–2003). [54] В своей работе он очерчивает новые аппараты экономики знаний, такие как кликбейт и мемы, поскольку они порождают новые формы субъективности.

Drive-By-Art [ править ]

В мае 2020 года, в ответ на воздействие эпидемии Covid19, Нейдич выступила куратором выставки Drive-By-Art (Public Art in This Moment of Social Distancing), которая проходила в разных местах, сначала в Хэмптоне, а затем в Лос-Анджелесе. . На выставках были представлены работы 174 художников, разбросанных по разным местам, «в попытке вернуть чувство солидарности художественному и культурному сообществу». [55] Выставка была представлена ​​в многочисленных публикациях, включая Artforum, Time, The Chicago Tribune и The New York Times.

Летний институт искусств Саас-Фи [ править ]

Летний институт искусств Саас-Фе (SFSIA) - это кочевая академия, которая возникла в Зас-Фе , Швейцария в 2015 году, и переехала в Берлин в 2016 году, где могла бы взаимодействовать с местной активной арт-сценой. SFSIA сохраняет это прозвище сегодня просто как намек на его происхождение. [56] Он был основан прекрасным художником и теоретиком Уорреном Нейдичем, а его со-режиссером является искусствовед и поэт Барри Швабски . Школа привлекла многих известных сотрудников на семинарах или в качестве докладчиков. SFSIA зародилась как параллельная программа с мероприятиями в соседней Европейской высшей школе (EGS), разделяя вечернюю общественную программу, но без формальной связи.

Швабски в беседе с Дженнифер Титс из отдела искусства и образования описал свое желание, чтобы школа отреагировала на «кризис» в секторе, в котором академии искусств «контролируются администраторами, а не преподавателями - постоянно растущим слоем бюрократов, которые удалены от реальных потребностей студентов и реалий преподавания и исследований ". [56]

Каждый год SFSIA приближается к новой теме, в основе которой лежит «Искусство и политика отчуждения» (2015) [57], за которым следует «Искусство и политика индивидуации: влияние и множественное тело в когнитивном капитализме» (2016) [ 58] и «Искусство и политика коллективности» (2017). [59] Программа 2018 года посвящена теме «Искусство и политика в эпоху когнитивного капитализма» и будет проходить в Лос-Анджелесе и Берлине. [60]

Список соавторов: [61]

  • Елена Агудио (2017)
  • Мари-Луиза Анжерер (2017)
  • Джульета Аранда (2016)
  • Армен Аванесян (2015)
  • Дефне Аяс (2017)
  • Елена Баджо (2016)
  • Балет Хайди (2017)
  • Франко Берарди 'Бифо' (2015, 2017)
  • Бенджамин Браттон (2015)
  • Николя Буррио (2017)
  • Арне де Боевер (2017)
  • Янн Мулье Бутанг (2017)
  • Матье Коупленд (2015, 2017)
  • Джоди Дин (2017)
  • Никола Дитрих (2017)
  • Келлер Истерлинг (2015)
  • Гейл Элстон (2015)
  • Ориол Фонтдевила (2016)
  • Ансельм Франке (2015)
  • Чарльз Гейнс (2015)
  • Джульета Гонсалес (2017)
  • Крист Грюйтхуйсен (2017)
  • Анке Хенниг (2015)
  • Робби Хербст (2017)
  • Хелен Хестер (2017)
  • Юк Хуэй (2017)
  • Исаак Жюльен (2017)
  • Сэнфорд Квинтер (2015)
  • Брэндон Лабель (2017)
  • Куинн Латимер (2015)
  • Дэн Левенсон (2017)
  • Дебора Лигорио (2017)
  • Изабель Лори (2017)
  • Йенс Майер-Роте (2017)
  • Антония Маяка (2017)
  • Ламброс Малафурис (2017)
  • Огюстен Маурс (2017)
  • Ахим Менгес (2015)
  • Ари Бенджамин Мейерс (2017)
  • Сузана Милевская (2015)
  • Ганс Ульрих Обрист (2017)
  • Маттео Паскуинелли (2017)
  • Питер Пелбарт (2017)
  • Сьюзан Филипс (2016)
  • Джон Райчман (2015)
  • Джеральд Рауниг (2015, 2017)
  • Дороти Рихтер (2015)
  • Томас Сарасено (2016)
  • Аарон Шустер (2016)
  • Хито Штайерл (2015)
  • Людвиг Зейфарт (2017)
  • Эрик Голо Стоун (2015)
  • Дженнифер Титс (2017)
  • Ана Тейшейра Пинту (2016)
  • Тициана Терранова (2017)
  • Бен Викерс (2015, 2017)
  • Анурадха Викрам (2017)
  • Джоанна Варша (2017)
  • Маркус Вайсбек (2017)
  • Мин Вонг (2017)

Выставки [ править ]

Избранные персональные выставки [ править ]

  • Политика цвета , Kunstverein am Rosa-L Luxembourg-Platz eV, Берлин, Германия (2017) [62] [63]
  • Поле Palinopsic , Los Angeles Contemporary Exhibitions , Лос-Анджелес, Калифорния (2016) [64]
  • Библиотека художников , LAXART, Лос-Анджелес, Калифорния [65]
  • Параллельная программа Manifesta 10, куратор Joanna Warsza, Санкт-Петербург, RU (2014) [66]
  • Галерея таунхаусов , Каир, ЭГ (2013) [67] [68] [69]
  • Галерея Fons Welters, Амстердам, Нидерланды (2011) [70]
  • Галерея Мориарти, Мадрид (2011 г.) [70]
  • Галерея Гленна Горовица, Ист-Хэмптон, Нью-Йорк, США (2010) [71]
  • Галерея Магнуса Мюллера, Берлин (2008) [72]
  • Троллейбусная галерея , Лондон (2007) [73]
  • Галерея Эндрю Маммери, Нью-Йорк (2006) [74]
  • Витрина для искусства и архитектуры , Нью-Йорк (2002) [75]
  • Галерея Эдварда Миттерана (2002) [ необходима ссылка ]
  • Художественный музей Лагуна, Лагуна-Бич, Калифорния (2001) [76]
  • UCR / Калифорнийский музей фотографии , Риверсайд, Калифорния (2001) [77]
  • Вилла Арсон , Ницца, Франция (1994) [78] [79]
  • Центр фоторесурсов, Бостонский университет (1991) [80]
  • MIT «s Список визуальных искусств Центр , Кембридж, Массачусетс (1991) [81]
  • Фонд Aperture , Нью-Йорк (1989) [82]

Избранные групповые выставки [ править ]

  • The Search Drive, Globale: Infosphäre в Центре искусства и медиа Карлсруэ , кураторы Питер Вейбель , Дарья Милле и Джулия Бини, Карлсруэ (2015) [83]
  • Выставка факсов , Центр рисования , куратор Жоао Рибас, Нью-Йорк (2009) [84]
  • Библиотека, Librarie , Институт современного искусства , Лондон (2005) [ необходима ссылка ]
  • Все связано он, он, он, Музей современного искусства Аструпа Фернли , Осло, Норвегия (2004) [85]
  • Bitstreams , Музей американского искусства Уитни , Нью-Йорк (2001) [86]
  • Порты для въезда: Уильям С. Берроуз и искусство , Музей искусств округа Лос-Анджелес , куратор Роберт Собешек, Лос-Анджелес (1996) [87]
  • New York Stories , MoMA PS1 , New York (1991) [ необходима ссылка ]
  • Des Vessies et des Lanternes, Дворец Токио , Париж (1991) [ необходима цитата ]
  • Фотография изобретения , (передвижная выставка), Смитсоновский музей американского искусства , Музей современного искусства, Чикаго и Центр искусств Уокера , куратор Джошуа Смит (1989) [88]
  • Музей Квинса , Квинс , Нью-Йорк (1988) [ необходима ссылка ]
  • Музей Людвига , Кельн , Германия (1988) [ необходима ссылка ]
  • Белые колонны , Нью-Йорк (1988) [ необходима ссылка ]

Общественные проекты [ править ]

  • 2004 Общественная скульптура Мадрида Абиерто, Мадрид, Испания

Книги [ править ]

Обложка: « Затерянные между экстенсивностью и интенсивностью обмена» - опубликовано Onomatopee, 2009.
  • Цвет политики , BOM DIA BOA TARDE BOA NOITE, 2018.
  • Neuromacht, Merve Verlag (немецкий), 2017. [17]
  • Психопатологии когнитивного капитализма: Часть первая (2013), вторая (2014) и третья (2017) , Архивные книги (на английском языке). [18]
  • Справочник ноолога и другие эксперименты с искусством , Анаграмма, 2013. [19]
  • От Noopower к Neuropower: как разум становится материей , 2010.
  • Когнитивная архитектура. От биополитики к ноополитике. Архитектура и разум в эпоху коммуникации и информации , 2010.
  • «Затерянные между экстенсивностью и интенсивностью обмена», Onomatopee, 2009. [89]
  • Землянин, Pointed Leaf Press, Нью-Йорк, Нью-Йорк, 2005 г. [90]
  • Раздутие: фотография, кино и мозг , DAP / UCR / Калифорнийский музей фотографии, 2003. [91]
  • Camp OJ, Художественный музей Бейли, 2001. [92]
  • Культурные остатки: заражение и обеззараживание, Вилла Арсон, Ницца, Франция, 1994 г. [93]
  • Неизвестный художник, Фрике и Шмид, 1994.
  • Исторический в (Tervention), Центр визуальных искусств MIT List, 2001. [94]
  • Американская история заново изобретена, Aperture, 1989. [95]

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Победители премии 2010 - transmediale" . transmediale.de . Проверено 29 января 2018 года .
  2. ^ "Уоррен Нейдич - Программа стипендий Фулбрайта" . cies.org . Проверено 29 января 2018 года .
  3. ^ "Катерин Хуг в разговоре с Уорреном Нейдичем" . Проверено 7 мая 2020 года .
  4. ↑ Страница художника, Галерея Барбары Зайлер . Проверено 28 октября 2017 г.
  5. ^ 2002–2017, LifePR (c). «Уоррен Нейдич: Новое в Академии - Открытая лекция - Weißensee Kunsthochschule Berlin - Pressemitteilung» . lifepr.de . Проверено 28 октября 2017 года .CS1 maint: числовые имена: список авторов ( ссылка )
  6. ^ "Персонал - Weißensee Kunsthochschule Berlin" . kh-berlin.de . Проверено 29 января 2018 года .
  7. ^ "Поиск Отиса" . Колледж искусств и дизайна Отиса . Проверено 28 октября 2017 года .
  8. ^ "О - Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 29 января 2018 года .
  9. ^ "Программа | Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 28 октября 2017 года .
  10. ^ "Программа 2015 | Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 29 октября 2017 года .
  11. ^ "Аппарат (1998) - Уоррен Нейдич" . Уоррен Нейдич . 1 августа 1997 . Проверено 15 января 2018 года .
  12. ^ "Музей современного искусства | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 28 октября 2017 года .
  13. ^ "Музей американского искусства Уитни: Уоррен Нейдич" . collection.whitney.org . Проверено 28 октября 2017 года .
  14. ^ «Интервью с коллекционером Деборой Ирмас на тему« Это не селфи: фотографические автопортреты из коллекции Одри и Сидни Ирмас »| Без рамы» . Unframed.lacma.org . Проверено 28 октября 2017 года .
  15. ^ "Сайт | Коллекции LACMA" . collections.lacma.org . Проверено 28 октября 2017 года .
  16. ^ "Центр искусств Уокера" . walkerart.org . Проверено 28 октября 2017 года .
  17. ^ a b "Нейромахт - Магазин - Mediengruppe Deutscher Apotheker Verlag" . deutscher-apotheker-verlag.de . Проверено 24 ноября 2017 года .
  18. ^ a b «Публикации RAM» . rampub.com . Проверено 24 ноября 2017 года .
  19. ^ a b "Берлинские работы Уоррена Нейдича - Архив Кабинетт" . archivekabinett.org . Проверено 24 ноября 2017 года .
  20. ^ "540 541 От Нооповера к Нейровилу: Как Разум становится Материей 5 Паоло Вирно, Грамматика множества, переведенная Изабеллой Бертолетти, Джеймсом Каскаито" (PDF) . xenopraxis.net .
  21. ↑ Гауптманн, Дебора; Neidich, Уоррен; Ангелидакис, Андреас (2010). Когнитивная архитектура: от биополитики к ноополитике; архитектура и разум в век общения и информации . Роттердам: 010 издательств. ISBN 9789064507250. OCLC  702610443 .
  22. ^ "Artbrain: журнал нейроэстетической теории № 1 (1997–99)" . artbrain.org . Проверено 13 декабря 2017 года .
  23. ^ "Мерве - Уоррен Нейдич: Neuromacht, Kunst im Zeitalter des kognitiven Kapitalismus" . merve.de . Проверено 29 октября 2017 года .
  24. ^ neidich, warren. «Психопатологии когнитивного капитализма. Часть 1» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  25. ^ "Психопатологии когнитивного капитализма" . ICI Berlin . Проверено 29 октября 2017 года .
  26. ^ neidich, warren. «Психопатологии когнитивного капитализма. Часть 2» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  27. ^ «Публикации RAM» . rampub.com . Проверено 29 октября 2017 года .
  28. ^ "Уоррен Нейдич Берлинские работы - Архив Кабинетт" . archivekabinett.org . Проверено 29 октября 2017 года .
  29. ^ "Внутренняя перспектива разума ноолога", Сюзана Милевска, Уоррен Нейдич, Справочник ноолога и другие художественные эксперименты, под ред. Сузана Милевская, Архивные книги, 2013, ISBN 9783943620085 
  30. ^ «От ноуповласти к нейровластям: как разум становится материей», Уоррен Нейдич, в « Когнитивной архитектуре:от биополитики к ноо-политике», под редакцией Деборы Хауптманн и Уоррен Нейдич, издательство 010, Роттердам, 2010, ISBN 9789064507250 . 
  31. ^ " Нейробиополитика глобального сознания "
  32. ^ "Когнитивная архитектура. От биополитики до архитектуры и разума ноополитики в эпоху коммуникации и информации | Дебора Хауптманн, Уоррен Нейдич | 9789064507250" . www.naibooksellers.nl (на голландском языке) . Проверено 29 октября 2017 года .
  33. ^ "Уоррен Нейдич" . goodreads.com . Проверено 29 октября 2017 года .
  34. ^ «Ваяние мозга и кино: взрыв: фотография, кино и мозг Уоррена Нейдича • Чувства кино» . sensesofcinema.com . 20 октября 2005 . Проверено 29 октября 2017 года .
  35. ^ Уоррен Нейдич (20 мая 2005), Конференция по Neuroaesthetics , Голдсмит Колледж , получен 29 августа 2009 г.
  36. ^ «Психопатологии когнитивного капитализма: когнитивный поворот, организованный Марком Фишером и Уорреном Нейдичем» . Ювелиры, Лондонский университет . Проверено 24 ноября 2017 года .
  37. ^ Уоррен Нейдич (31 октября 2008), Архитектура и Разум: от био-политики в Ныо-политики , Делфт школы дизайна , извлекаемых августе 29, 2 009
  38. ^ Уоррен Нейдич (1991), Американская история Заново , Слэш секунд , извлекаться августу +29, +2009
  39. ^ Джон Уэлчман (14 сентября 2001 г.), Искусство после присвоения: Очерки искусства в 1990-х годах , Рутледж, ISBN 9057010437
  40. ^ Филлипс, Кристофер. «Необходимые вымыслы: ранние американские прикрытия Уоррена Нейдича» (PDF) .
  41. ↑ Грэм Кларк (8 мая 1997 г.), Фотография , Oxford University Press , ISBN 978-0-19-284200-8, получено 29 августа 2009 г.
  42. ^ Joselit, Дэвид (1 мая 1991). ИСТОРИЧЕСКИЕ ВЕНТИЛЯЦИИ . Кембридж, (Массачусетс): Массачусетский институт технологий. ISBN 9780938437383.
  43. ^ "Неизвестный художник (1992–94) - Уоррен Нейдич" . Уоррен Нейдич . 3 февраля 1994 . Проверено 22 января 2018 года .
  44. ^ Лагерь Уоррена Нейдича OJ ARTBOOK | Каталог DAP 2001 Художественный музей Бейли Книжная выставка Каталоги 9780970626301 . www.artbook.com . Проверено 22 января 2018 года .
  45. ^ "Неограниченное место жительства | Натали Англес - исполнительный директор" . www.residencyunlimited.org . Проверено 22 января 2018 года .
  46. ^ Сь Спаиды (20 мая 1999), "Seeing Eye" , The Village Voice , получен 29 августа 2009 г.
  47. ^ «Концептуальное искусство как нейробиологическая практика (1999) - Уоррен Нейдич» . Уоррен Нейдич . 3 января 2007 . Проверено 16 января 2018 года .
  48. ^ "Сарай Читатель 06: Турбулентность: Сара я" . sarai.net . Проверено 15 января 2018 года .
  49. ↑ Б. Благоевич (10 июля 2009 г.), The Power of Art , ArtCat Zine , извлечено 29 августа 2009 г.
  50. ^ "звукоподражание" . onomatopee.net . Проверено 21 декабря 2017 года .
  51. ^ "Последующее эссе Уоррена Нейдича" (PDF) . звукоподражание .
  52. ^ neidich, warren. «Кислотная архитектура: транс-мышление в эпоху когнитивного капитализма» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  53. ^ "Летний институт искусств Саас-Фе: Берлинский интенсив на стыке теории, практики и искусства - школьные часы - искусство и образование" . artandeducation.net . Проверено 21 декабря 2017 года .
  54. ^ neidich, warren. «О визуализированном видении в ранних работах Уоррена Нейдича, Сюзанны Нойбауэр, теории, культуры и общества» . Цитировать журнал требует |journal=( помощь )
  55. ^ https://www.drive-by-art.org/wp-content/uploads/2020/05/Press-Release-LA-Drive-By-Art.pdf
  56. ^ a b «Летний институт искусств Саас-Фе: Берлинский интенсив на стыке теории, практики и искусства - школьные часы - искусство и образование» . artandeducation.net . Проверено 5 января 2018 года .
  57. ^ "Программа и факультет 2015 | Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 15 января 2018 года .
  58. ^ "Программа и факультет 2016 | Летний институт искусств Саас-Фи" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 15 января 2018 года .
  59. ^ "Программа | Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 15 января 2018 года .
  60. ^ "Программа и факультет | Лос-Анджелес | 2018 | Летний институт искусств Саас-Фи" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 15 января 2018 года .
  61. ^ "Летний институт искусств Саас-Фе" . saasfeesummerinstituteofart.com . Проверено 5 января 2018 года .
  62. ^ "Уоррен Нейдич, Цвет политики" . 15 апреля 2017 . Проверено 29 января 2018 года .
  63. ^ "Активизм // 'Политика цвета': Уоррен Нейдич в Kunstverein am Rosa-L Luxembourg-Platz - Berlin Art Link" . 20 июня 2017 года . Проверено 29 января 2018 года .
  64. ^ «Предстоящие события Уоррен Нейдич: Палинопсическое поле» . welcometolace.org . Проверено 29 января 2018 года .
  65. ^ "LA> <ART" . laxart.org . Проверено 29 января 2018 года .
  66. ^ «АНБ / США: Звук как пророчество - МАНИФЕСТ 10, 2014 - Уоррен Нейдич» . 14 октября 2013 . Проверено 29 января 2018 года .
  67. ^ КЛАСТЕР. «Лекция: Художественные исследования в 21 веке Уоррена Нейдича - Каирская платформа городских инициатив» . cuipcairo.org . Проверено 29 января 2018 года .
  68. ^ "Экспериментальное представление Уоррена Нейдича - عرض تجريبي للفنان وارن نيديش" . facebook.com . Проверено 29 января 2018 года .[необходим неосновной источник ]
  69. ^ «Как поживаете ... / Уоррен Нейдич / секунды / выпуск №14» . slashseconds.co.uk . Проверено 29 января 2018 года .
  70. ^ a b «Уоррен Нейдич - художник, новости и выставки - photography-now.com» . photography-now.com . Проверено 29 января 2018 года .
  71. ^ «Художественные однодневные поездки:« Книжный обмен »Уоррена Нейдича в Книжном магазине Гленна Горовица - Чем заняться, блоги, блог Time Out New York - обзоры, руководства, чем заняться, фильм - Time Out Нью-Йорк» . Тайм-аут Нью-Йорк . Проверено 29 января 2018 года .
  72. ^ "Magnus Müller Temporary :: Выставки" . magnusmuller.com . Проверено 29 января 2018 года .
  73. ^ "** ГАЛЕРЕЯ ТРОЛЛЕЙ ** Космология Бланки" .
  74. ^ «Землянин (2006) - Уоррен Нейдич» . 4 февраля 2013 . Проверено 29 января 2018 года .
  75. ^ http://www.storefrontnews.org/archive_dete.php?objID=37
  76. ^ http://www.warrenneidich.com/press/ArtinAmerica1.pdf
  77. ^ "Уоррен Нейдич" . 138.23.124.165 . Проверено 29 января 2018 года .
  78. ^ "Культурный остаток выставки: données" . archives.villa-arson.org . Проверено 29 января 2018 года .
  79. ^ "Уоррен Нейдич: культурные остатки: загрязнение-обеззараживание: [экспозиция] Galerie de l'Ecole, Вилла Арсон, Ницца, 21 января - 13 февраля 1994 г." . doc.macval.fr . Проверено 29 января 2018 года .
  80. ^ http://www.bu.edu/prc/19901991.htm
  81. ^ "Уоррен Нейдич: Исторические Интервенции" . Центр визуальных искусств MIT List . 11 апреля 2014 . Проверено 29 января 2018 года .
  82. ^ http://www.slashseconds.org/issues/002/004/articles/wneidich/index.php
  83. ^ "GLOBALE: Инфосфера | 5 сентября 2015 г. (Весь день) по 31 января 2016 г. (Весь день) | ZKM" . zkm.de . Проверено 25 ноября 2017 года .
  84. ^ «ФАКС - Выставки - Международные независимые кураторы» . curatorsintl.org . Проверено 25 ноября 2017 года .
  85. ^ Museet, Аструп Фернли. «Все связано он, он, он» . Музей Аструпа Фернли . Проверено 25 ноября 2017 года .
  86. ^ "BitStreams" . whitney.org . Проверено 25 ноября 2017 года .
  87. ^ «Помощь в архиве Роберта Собешека, 1836–2005» (PDF) .
  88. ^ "Фотография изобретения" . MIT Press . Проверено 25 ноября 2017 года .
  89. ^ "Затерянные между обменом экстенсивности / интенсивности - книги антенн" . Antennebooks.com . Проверено 24 ноября 2017 года .
  90. ^ Благородный, Barnes &. «Землянин» . Barnes & Noble . Проверено 13 декабря 2017 года .
  91. ^ «Уоррен Нейдич - Объявления - электронный поток» . e-flux.com . Проверено 24 ноября 2017 года .
  92. ↑ Хант, Дэвид; Neidich, Уоррен; Маргулис, Стивен (2 мая 2001 г.). Стейнбэк, Чарльз (ред.). Уоррен Нейдич: Camp OJ . Шарлоттсвилль: Художественный музей Бейли. ISBN 9780970626301.
  93. ^ Филипп, Попкок (1994). Уоррен Нейдич: Культурные остатки: Загрязнение-Обеззараживание . e-artexte.ca . Galerie de l'École, Вилла Арсон . Проверено 13 декабря 2017 года .
  94. ^ "Уоррен Нейдич: Исторические Интервенции" . Центр визуальных искусств MIT List . 11 апреля 2014 . Проверено 13 декабря 2017 года .
  95. ^ Neidich, Уоррен (1 января 1989). Американская история заново изобретена (1-е изд.). Нью-Йорк: Апертура. ISBN 9780893813710.

Внешние ссылки [ править ]

  • Официальный веб-сайт
  • Американская история заново изобретена
  • Artbrain.org
  • Выставка 211 - выставочное пространство в Нью-Йорке, которое проходило с марта по август 2009 года, инициаторы: Елена Баджо , Эрик Англес, Якоб Шиллингер, Натали Англес и Уоррен Нейдич.
  • Книга по обмену между экстенсивностью и интенсивностью
  • drive-by-art.org
  • SFSIA