Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Уильям Кентридж
Уильям Кентридж DSC 2685.JPG
Уильям Кентридж на открытии выставки в ACMI в Мельбурне , Австралия
Родившийся( 1955-04-28 )28 апреля 1955 г. (65 лет)
Йоханнесбург
ОбразованиеУниверситет Витватерсранда и Художественный фонд Йоханнесбурга
ИзвестенГравюра , рисунки и анимационные фильмы

Уильям Кентридж (родился 28 апреля 1955 г.) - южноафриканский художник, наиболее известный своими гравюрами, рисунками и анимационными фильмами . Они создаются путем съемки рисунка, стирания и изменения, а также его повторной съемки. Он тщательно продолжает этот процесс, уделяя каждому изменению рисунка время экрана от четверти до двух секунд. Один рисунок будет изменен и отснят таким образом до конца сцены. Эти рисунки, похожие на палимпсест , позже выставляются вместе с фильмами как законченные произведения искусства. [1]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Кентридж родился в Йоханнесбурге в семье Сиднея Кентриджа и Фелисии Геффен . Оба были адвокатами (барристерами), которые представляли людей, маргинализированных системой апартеида. [2] Он получил образование в школе короля Эдуарда VII в Хоутоне, Йоханнесбург. Он проявлял большие творческие способности с раннего возраста и в 2016 году стал первым художником, у которого был каталог-резоне, посвященный его юношеству. [3] Он получил степень бакалавра в области политики и африканистики в Университете Витватерсранда, а затем диплом в области изящных искусств.от Йоханнесбургского художественного фонда. В начале 1980-х он изучал пантомиму и театр в L'École Internationale de Théâtre Jacques Lecoq в Париже . Первоначально он надеялся стать актером , но позже размышлял: «Мне посчастливилось обнаружить в театральной школе, что я настолько плохой актер [... что] я превратился в художника, и я смирился с этим. . ". [4] В период с 1975 по 1991 год он играл и руководил в Йоханнесбургской труппе Junction Avenue Theater Company. В 80-е годы работал над телефильмами и сериалами в качестве художественного руководителя .

Работа [ править ]

Как человек, являющийся этническим евреем в Южной Африке, Кентридж занимает уникальное положение в качестве стороннего наблюдателя. Его родители были юристами , известными своей защитой жертв апартеида . Кентридж развил способность несколько отстраняться от зверств, совершенных при более поздних режимах. Чтобы полностью понять его творчество, необходимо знать основы социально-политического положения и истории Южной Африки, как и в случае с такими художниками, как Франсиско Гойя и Кэте Коллвиц . [5]

Кентридж принадлежит к линии экспрессионистов : форма часто отсылает к содержанию и наоборот . Ощущение, которым манипулируют с помощью палитры, композиции и медиа , среди прочего, часто играет столь же важную роль в общем значении, как предмет и повествование данной работы. Чтобы найти смысл в работах Кентриджа, многие из которых раскрывают очень мало фактического содержания, необходимо использовать свою интуицию, а также свои навыки интерпретации. Из-за разреженности, грубости и выразительности почерка Кентриджа зритель с первого взгляда видит мрачную картину, впечатление, которое сохраняется, поскольку изображение иллюстрирует уязвимую и неудобную ситуацию. [6]

Аспекты социальной несправедливости , проявившиеся в течение многих лет в Южной Африке, часто становились пищей для работ Кентриджа. Casspirs Full of Love , которые можно увидеть в Метрополитен-музее, кажется среднему американскому зрителю не более чем головами в коробках, но южноафриканцы знают, что касспир - это средство подавления беспорядков, своего рода танк для сдерживания толпы .

Название « Casspirs Full of Love» , написанное сбоку от гравюры , наводит на размышления о повествовании и является оксюмороническим. Касспир, полный любви, очень похож на бомбу, разрывающуюся от счастья - это нематериальная невероятность. Назначение такой машины - установление «мира» силой, но Кентридж указывает на тот факт, что она использовалась как инструмент, чтобы удерживать представителей низшего класса от захвата колониальной власти и денег. [7]

Отпечатки и рисунки [ править ]

Распечатка из портфолио Уильяма Кентриджа «Убу говорит правду», Художественный музей Гонолулу

К середине 1970-х Кентридж делал гравюры и рисунки. В 1979 году он создал от 20 до 30 монотипий , которые вскоре стали известны как серия «Яма». В 1980 году он выполнил около 50 малоформатных офортов, которые назвал «Домашние сцены». Эти две необычные группы гравюр послужили подтверждением художественной идентичности Кентриджа, идентичности, которую он продолжал развивать в различных средствах массовой информации. Несмотря на его постоянное исследование нетрадиционных медиа, основой его искусства всегда были рисунок и гравюра.

В 1987 году он начал группу рисунков углем и пастелью, очень скудно основанных на картине Ватто « Посадка на Киферу» . Эти чрезвычайно важные работы, лучшие из которых отражают разрушенный, антиутопический городской пейзаж, демонстрируют растущее осознание художником гибкости пространства и движения.

В 1996–1997 годах он выпустил портфолио из восьми гравюр под названием « Убу говорит правду» по пьесе Альфреда Джарри « Убу Рой » 1896 года . Эти гравюры также относятся к Комиссии по установлению истины и примирению в Южной Африке Кентриджа после окончания апартеида [8] . Проиллюстрирован один из самых суровых и мрачных отпечатков из этого портфолио в коллекции Художественного музея Гонолулу .

В Шесть уроки рисования , поставляемые как часть серии Нортон лекции в Гарвардском университете в 2012 году, считают работу в студии и студии , как место создания значений развиты. В серии больших рисунков деревьев, сделанных тушью на найденных страницах энциклопедии, разорванных и собранных заново, анализируется форма различных деревьев, произрастающих на юге Африки. Каждый рисунок, нарисованный на нескольких страницах из книг, представляет собой головоломку: сначала отрисовываются отдельные страницы, а затем целые. [9]

«Мои рисунки не начинаются с« красивой отметки », - пишет Кентридж, думая о том, что работа с гравюрами заключается в том, чтобы заставить руку вести мозг, а не позволить мозгу вести за собой руку. «Это должен быть знак чего-то в мире. Это не обязательно должен быть точный рисунок, но он должен обозначать наблюдение, а не что-то абстрактное, например эмоцию». [ необходима цитата ]

Анимационные фильмы [ править ]

В период с 1989 по 2003 год Кентридж снял серию из девяти короткометражных фильмов, которые он в итоге собрал под названием « 9 рисунков для проекции». [10] В 1989 году он снял первый из тех анимационных фильмов, Йоханнесбург, второй по величине город после Парижа . Сериал проходит через Monument (1990), Mine (1991), Sobriety, Obesity & Growing Old (1991), Felix in Exile (1994), History of the Main Complaint (1996), Weighing and Wanting (1997) и Stereoscope ( 1999), вплоть до Tide Table (2003) и Other Faces , 2011. [11]

В сериале он использовал технику, которая стала отличительной чертой его работы - последовательные рисунки углем, всегда на одном листе бумаги, в отличие от традиционной техники анимации, в которой каждое движение изображается на отдельном листе. Таким образом, видео и фильмы Кентриджа сохранили следы предыдущих рисунков. Его анимации затрагивают политические и социальные темы с личной, а иногда и с автобиографической точки зрения, поскольку автор включает свой автопортрет во многие свои работы.

Политическое содержание и уникальные методы работы Кентриджа продвинули его в сферу лучших художников Южной Африки. Работая с тем, что по сути является очень ограниченным медиа, используя только уголь и немного синей или красной пастели, он создал поразительную глубину анимации. Тема, пронизывающая все его работы, - это его особый способ представления места своего рождения. Хотя он не изображает это место воинствующим или репрессивным, как это было для чернокожих, он не подчеркивает живописное состояние жизни, которым наслаждались белые люди во время апартеида.либо; вместо этого он представляет город, в котором раскрывается двойственность человека. В серии из девяти короткометражных фильмов он представляет двух персонажей - Сохо Экштейна и Феликса Тейтлебаума. Эти персонажи изображают эмоциональную и политическую борьбу, которая в конечном итоге отражает жизнь многих южноафриканцев в до- демократическую эпоху.

Во вступительной записке к « Феликсу в изгнании» Кентридж пишет: «Точно так же, как человеческий акт расчленения прошлого, существует естественный процесс на местности через эрозию, рост, ветхость, который также стремится стереть события. Южная Африка, этот процесс имеет и другие измерения. Сам термин «новая Южная Африка» заключает в себе идею закрашивания старого, естественного процесса расчленения, натурализации нового ».

Не только в « Феликсе в изгнании», но и во всех его анимационных работах концепции времени и изменения составляют главную тему . Он передает это с помощью своей техники стирания, которая контрастирует с обычной анимацией с шейдером , бесшовность которой приуменьшает тот факт, что на самом деле это последовательность нарисованных от руки изображений. Он реализует это , отрисовывая ключевой кадр , стирая его определенные области, перерисовывая их и, таким образом, создавая следующий кадр. Таким образом, он может создавать столько кадров, сколько хочет, на основе исходного ключевого кадра, просто стирая небольшие участки. Следы того, что было стерто, все еще видны зрителю; По мере того, как разворачиваются фильмы, ощущение исчезающей памятиили изображается течение времени и его следы. Техника Кентриджа борется с тем, что не сказано, что остается подавленным или забытым, но легко ощутимым.

В девяти фильмах, рассказывающих о жизни Сохо Экштейна, все большее внимание уделяется здоровью человека и современного южноафриканского общества . Конфликты между анархическими и буржуазными индивидуалистическими убеждениями , опять же ссылка на двойственность человека, указывают на идею социальной революции , поэтически обезображивая окружающие здания и пейзажи.. Кентридж заявляет, что, хотя его работа не сосредоточена на апартеиде в прямой и открытой манере, а скорее на современном состоянии Йоханнесбурга, его рисунки и фильмы, безусловно, порождены жестоким обществом, которое он оставил в своей жизни, и подпитываются им. будить. Что касается более прямых политических вопросов, Кентридж говорит, что его искусство представляет собой двусмысленность , противоречие , незавершенные движения и неопределенные концовки, [12] все из которых кажутся незначительными тонкостями, но могут быть отнесены к большей части бедствий, представленных в его работах. В смешанном триптихе "The Boating Party" (1985), основанном на одноименной картине Ренуара., хаос, вызванный, казалось бы, незаинтересованной аристократией , возможно, является его самым суровым комментарием по поводу положения в Южной Африке во время апартеида. Вялые посетители сидят в непринужденной обстановке, в то время как окрестности разорены, разорваны и сожжены, контраст, который отражается в его стиле и выборе цветов.

В 1988 году Кентридж стал соучредителем «Кооператива свободных кинематографистов» в Йоханнесбурге. В 1999 году он был назначен режиссером Stereoscope. «Чисто в контексте моей собственной работы», - написал он в опубликованном пьесе своего знаменитого « Убу и Комиссия по установлению истины»., "Я бы повторил свое доверие к случайности, неаутентичности, прихоти, практичности, как к стратегиям поиска смысла. Я бы повторил свое недоверие к ценности Хороших идей. И высказал бы убеждение, что что-то среднее между положением на чистую случайность и с одной стороны, и выполнение программы - с другой, является самой ненадежной, но наиболее плодородной почвой для нашей работы [...]. Думаю, я показал, что это не ясный свет разума или даже эстетическая чувствительность, которая определяет, как человек работает, но совокупность факторов, лишь некоторые из которых мы можем изменить по своему желанию ». [13] В 2001 году Creative Time показала его фильм « Шествие теней» на экране NBC Astrovision Panasonic на Таймс-сквер . [14]

Опера [ править ]

Его пригласили создать сценографию и выступить в роли театрального режиссера в опере. Его политическая перспектива выражена в его оперных направлениях, которые включают разные слои: постановка сцены, анимационные фильмы, влияния марионеточного мира. Он поставил Il ritorno d'Ulisse in patria ( Монтеверди ), Die Zauberflöte (Моцарт) и Нос ( Шостакович ). После этого он сотрудничал с французским композитором Франсуа Сарханом в коротком шоу под названием Telegram from the Nose, для которого он создал сцену и декорации к спектаклю. [15] В ноябре 2015 года его «провокационная и визуально потрясающая новая постановка» [16]пьесы Берга « Лулу» , премьера которой состоялась в Метрополитен-опера в Нью-Йорке, в совместной постановке с Английской национальной оперой и Голландской национальной оперой . [17] 8 августа 2017 года на Зальцбургском фестивале состоялась премьера балета Уильяма Кентриджа « Воццек» ( Альбан Берг ), который вызвал восторженные отзывы. [18] «Голова и груз», Голландский фестиваль, Амстердам, 2019

Гобелены [ править ]

Многогранное художественное исследование Кентриджа продолжается в его серии гобеленов, начатой ​​в 2001 году. Гобелены происходят из серии рисунков, в которых он сотворил темные фигуры из разорванной плотной бумаги и сложил их в виде паутины на фоне карт атласа девятнадцатого века. Чтобы перевоплотить эти фигуры в гобелен, Кентридж работал в тесном сотрудничестве с находящейся в Йоханнесбурге студией Stephens Tapestry Studio, составляя рисунки из увеличенных фотографий рисунков и собирая вручную красители для окраски мохера (козьей шерсти) местного производства. [19]

Скульптура [ править ]

Уильям Кентридж, Il cavaliere di Toledo (2012) -2, Неаполь
Уильям Кентридж, Il cavaliere di Toledo (2012), Неаполь

В 2009 году Кентридж в сотрудничестве с Герхардом Марксом создал 10-метровую скульптуру для своего родного города Йоханнесбурга под названием Fire Walker . В 2012 году в Неаполе была открыта его скульптура « Кавальер ди Толедо» . [20] Ребус (2013), в названии которого упоминается аллюзионный прием, использующий картинки для представления слов или частей слов, представляет собой серию бронзовых скульптур, которые при повороте под определенным углом образуют два различных изображения; при переписке, например, конечное изображение - обнаженная натура - создается из двух исходных форм - штампа и телефона. [21]

Фрески [ править ]

В 2016 году, в годовщину Римского легендарного основания «s в 753BC, Kentridge представила триумфы и сокрушается , монументальную фреску вдоль правого берега реки Тибр . Фриз длиной 550 м, изображающий процессию из более чем 80 фигур из римской мифологии до наших дней, является крупнейшим общественным произведением Кентриджа на сегодняшний день. Чтобы отпраздновать его запуск, он и его давний соавтор, композитор Филип Миллер, разработали серию выступлений с живой игрой теней и участием более 40 музыкантов. [22]

Семья [ править ]

Кентридж женат на Энн Стэнвикс, ревматологе , и у них трое детей. Южноафриканец в третьем поколении литовско-еврейского происхождения [23], он сын южноафриканского юриста Сиднея Кентриджа и юриста и активиста Фелисии Кентридж .

Фильмы [ править ]

  • 1989 Йоханнесбург, второй по величине город после Парижа (часть рисунков для проекции )
  • 1990 г. Памятник (часть чертежей для проекции )
  • 1991 Шахта (часть чертежей для проекции )
  • 1991 Sobriety, Obesity & Growing Old (часть рисунков для проекции )
  • 1994 Феликс в изгнании (часть рисунков для проекции )
  • 1996 История основной жалобы (часть чертежей для проецирования )
  • 1996-97 Убу говорит правду
  • 1998 Взвешивание ... и желание (часть чертежей для проекции )
  • 1999 Стереоскоп (часть Проекционных чертежей )
  • 1999 Шествие теней
  • Аптечка 2001 г.
  • Автоматическое письмо ( 2003)
  • Таблица приливов и отливов 2003 г. (часть чертежей для прогноза )
  • 2003 Путешествие на Луну
  • 2009 Кентридж и Дюма в разговоре
  • 2011 Другие лица (часть Проекционных рисунков )
  • Примечания к модельной опере 2015 года

Фильмы Кентриджа были показаны на Каннском кинофестивале 2004 года . [24]

Выставки [ править ]

  • 1997 Documenta X, Кассель
  • 1998 г., Сан-Паулу, биеннале
  • 1998 Центр рисования , Нью-Йорк
  • 1999 Музей современного искусства Барселоны
  • 1999 Венецианская биеннале
  • 1999 Carnegie International
  • 2000 Bienal de la Habana , Гавана
  • 2000 Artlook, Южная Африка, Галерея Галберга, Колледж DuPage [25]
  • 2002 Documenta 11, Кассель, Германия
  • 2003 Галерея Гудмана, Йоханнесбург
  • 2004 Метрополитен-музей , Нью-Йорк
  • 2005 Musée d'art Contemporain, Монреаль
  • 2006 Художественная галерея Йоханнесбурга
  • 2006 Зальцбургский музей современного искусства
  • 2006 Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey
  • 2006 Музей современного искусства, Чикаго
  • 2007 Художественный музей Смит-колледжа
  • 2007 Музей современного искусства , Нью-Йорк
  • 2007 Галерея Брайтонского университета
  • 2007 Биенал ду Меркосул , Порту-Алегри , Бразилия
  • 2008 Музей искусств колледжа Уильямс
  • 2008 Музей искусств Филадельфии , Филадельфия , Пенсильвания
  • 2008 Биеннале в Сиднее , Сидней , Австралия
  • 2008 Уильям Кентридж Видящий двойник , Галерея Мэриан Гудман , Нью-Йорк [26]
  • 2009 Чикагский музей современного искусства
  • 2009 Музей современного искусства Сан-Франциско
  • 2009 Музей современного искусства Форт-Уэрта
  • 2009 Художественная галерея Генри , Сиэтл
  • 2009 Национальный музей современного искусства, Киото
  • 2009 Художественный музей Нортона, Уэст-Палм-Бич
  • 2010 Музей современного искусства , Нью-Йорк
  • 2010 Еврейский музей (Нью-Йорк) , Нью-Йорк
  • 2010 Городской музей современного искусства Хиросимы, Хиросима
  • 2010 Центр изящных искусств Колорадо-Спрингс
  • 2010 Jeu de Paume , Париж; Параллельно с выставкой «Пять тем» в Jeu de Paume в Париже (2010) художник был представлен в Лувре . Луврская выставка Carnets d'Egypte включала рисунки художника, представленные рядом с работами из музейных коллекций, и видео, показанные в постели Людовика XIV.
  • 2010 Лувр , Париж
  • 2010 Уильям Кендтридж: Пять тем , Музей Альбертина [27]
  • 2011 Музей Израиля , Иерусалим
  • 2011 MOMA , Нью-Йорк
  • 2011 MACO , Оахака
  • 2011 Центр современной культуры «Гараж» , Москва
  • 2011 Музей изящных искусств , Будапешт
  • 2012 Австралийский центр движущегося изображения , Мельбурн [28]
  • 2012 Еврейский исторический музей, Амстердам
  • 2012 ДОКУМЕНТА (13) , Кассель, Германия
  • 2012 Instituto Moreira Salles, Рио-де-Жанейро
  • 2013 Галерея Volte , Мумбаи, Индия [29]
  • 2013 mac, Бирмингем, Англия [30]
  • 2013 MAXXI, Рим
  • Пинакотека до Эстаду-де-Сан-Паулу , Сан-Паулу, 2013 [31]
  • 2014 Fortune: Banco de la República [32]
  • 2015 Уильям Кентридж: Гобелены , Kewening Galerie [33]
  • 2015 EYE Film Institute, Нидерланды , Амстердам : Если мы когда-нибудь попадем в рай (до 31 августа)
  • 2015 Haus Konstruktiv , Цюрих : Уильям Кентридж - Нос (4 июня - 6 сентября)
  • 2015 Летнее шоу Royal Academy
  • 2016 Whitechapel Gallery - Thick Time (с 21 сентября 2016 г. по 15 января 2017 г.)
  • 2017 Музей современного искусства Луизианы , Дания.
  • 2017 Museum der Moderne Salzburg , - Плотное время (29 июля - 5 ноября 2017 г.)
  • 2017/18 Больница старого святого Иоанна / Memlingmuseum , Брюгге : дым, пепел [34]
  • 2018 Liebieghaus , Франкфурт-на-Майне : О сентиментальная машина [35]
  • 2018/199 Centro de las Artes de San Agustín (CaSa) , Оахака : «Играйте в танец более сладко» (открытие 4 ноября 2018 г.) [36]
  • 2020-2021 Centre de Cultura Contemporània de Barcelona (CCCB), Барселона : «El que no està dibuixat» («То, что не нарисовано») (9 октября 2020 г. - 21 февраля 2021 г.). Большая ретроспектива, включающая рисунки, широкоформатные гобелены, аудиовизуальную инсталляцию «Играй сладко в танец» и полную серию из 11 короткометражных анимационных фильмов «Рисунки для проекции». Выставка CCCB стала первым местом в Европе, где состоялась премьера последнего фильма Кентриджа «Городская глубина».

    • Коллекции [ править ]

    Работы Кентриджа включены в следующие постоянные коллекции: Художественный музей Гонолулу , Институт искусств Каламазу , Музей современного искусства, Чикаго , Музей современного искусства (Нью-Йорк) и Тейт Модерн (Лондон). Редакция пятиканальной видеоинсталляции «Отказ от времени» (2012), которая дебютировала на documenta 13 , была совместно приобретена Музеем искусств Метрополитен в Нью-Йорке и Музеем современного искусства Сан-Франциско . [37] В 2015 году Кентридж передал основную коллекцию своего архива и произведений искусства - фильмы, видео и цифровые работы -Музей Джорджа Истмана , одна из крупнейших и старейших коллекций фотографий и фильмов в мире. [38]

    Награды [ править ]

    • Премия Red Ribbon 1982 за короткометражку
    • 1986 Market Theatre Award за выставку New Vision
    • 1986 Премия AA vita от Cassirer Fine Art
    • 1987 Премия Standard Bank Young Artist Award
    • 1992 Войцек на премии Highveld за постановку, дизайн и режиссуру
    • Памятка о премии Loerie Award 1994
    • 1999 приз Карнеги в Carnegie International
    • 2003 Гослар Кайзерринг
    • 2004 г. - почетный доктор литературы Университета Витватерсранда.
    • 2006 Медаль Джесси Л. Розенбергера от Чикагского университета
    • Премия Киото 2010
    • Премия Дэна Дэвида 2012 года
    • Командор искусств и литературы, 2013 год [39]

    Выставка «Пять тем» Кентриджа была включена в 2009 Time 100 , ежегодный список ста лучших людей и событий в мире. [40] В том же году выставка была удостоена Первого места в категории «Лучшая монографическая музейная выставка в национальном масштабе» AICA (Международная ассоциация художественных критиков) 2009 года.

    В 2012 году Кентридж проживал в Гарвардском университете, приглашенный прочитать выдающиеся лекции Чарльза Элиота Нортона в начале 2012 года [21].

    Арт-рынок [ править ]

    Картины Кентриджа являются одними из самых востребованных и дорогих работ в Южной Африке: «Большой рисунок углем всемирно известного южноафриканского художника Уильяма Кентриджа может обойтись вам примерно в 250 000 фунтов стерлингов». [41] Kentridge представлена Goodman Gallery и Marian Goodman Gallery в Нью - Йорке и Лия Rumma галереи в Италии.

    Рекорд Южной Африки для Кентриджа - 2,2 миллиона рандов (250 000 долларов), установленный Стефаном Велцем в Кейптауне в 2010 году. Одна из его работ достигла 600 000 долларов на аукционе Sotheby's в Нью-Йорке в 2011 году [42].

    Примечания [ править ]

    1. ^ Greg Кучера Галерея 2007.
    2. ^ "Уильям Кентридж | Кто есть кто SA" . Whoswhosa.co.za . Проверено 1 марта 2014 года .
    3. ^ Коул 2016.
    4. ^ "Губная служба" . Архивировано 23 декабря 2004 года . Проверено 14 июля 2007 года .CS1 maint: bot: исходный статус URL неизвестен ( ссылка )
    5. ^ Cameron, Christov-Bakargiev, Кутзее 1999.
    6. ^ Christov-Bakargiev, 1998.
    7. Перейти ↑ Edmunds 2003.
    8. ^ Гонолулу Музей искусств, этикетки стены, Ubu говорит правду , 1996-97, инвентарный TCM.1998.16.1-8
    9. ^ Marian Goodman Gallery , НьюЙорк.
    10. ^ Смит, Роберта (25 февраля 2010 г.). «Изучение апартеида и анимации в Музее современного искусства» . nytimes.com . Дата обращения 16 мая 2016 .
    11. ^ «Уильям Кентридж - 6 мая - 18 июня 2011 - Галерея Мэриан Гудман» . Mariangoodman.com . Проверено 1 марта 2014 года .
    12. ^ Kasfir 2000 .
    13. ^ Kentridge 2007.
    14. ↑ Notations / William Kentridge: Tapestries , 12 декабря 2007 г. - 6 апреля 2008 г.
    15. ^ «Уильям Кентридж: Дыши, растворяйся, возвращайся - 11 сентября - 16 октября 2010 г.» . Галерея Мариан Гудман . Проверено 1 марта 2014 года .
    16. ^ Джеймс Jorden, Кентридж Фиксации Убийство Превосходнейший в Мет , New York Observer , 11 ноября 2015 года.
    17. ^ «Лулу - февраль 2015 - Метрополитен-опера» . metopera.org. Февраль 2015. Архивировано из оригинала 23 февраля 2015 года . Проверено 23 февраля 2015 года .
    18. ^ «Воццек - август 2017 - New York Times» . Проверено 11 августа 2017 года .
    19. ↑ Notations / William Kentridge: Tapestries , 12 декабря 2007 г. - 6 апреля 2008 г.
    20. ^ "Неаполитанская коммуна - Муниципалитет 2 - Нотт д'Арте" . Comune.napoli.it . Проверено 1 марта 2014 года .
    21. ^ a b «Уильям Кентридж - 17 сентября - 26 октября 2013 г. - Галерея Мэриан Гудман» . Mariangoodman.com . Проверено 1 марта 2014 года .
    22. ^ Гаттинара, Федерико Кастелли; МакГиверн, Ханна (22 апреля 2016 г.). «Уильям Кентридж представляет 550-метровый фриз вдоль римской реки Тибр» . Художественная газета . Дата обращения 1 мая 2016 .
    23. ^ "Новости Уильяма Кентриджа" . Нью-Йорк Таймс . Архивировано из оригинального 30 мая 2015 года . Проверено 8 августа 2018 .
    24. ^ [1] Архивировано 1 октября 2007 года в Wayback Machine.
    25. ^ Название Artlook Южная Африка Авторы Коринн Лоу, Александра Дж. Додд, Галерея Галберга; Галерея издателя Gahlberg, Центр искусств МакАнинча, Колледж ДюПейдж, 2001 г.
    26. ^ "Уильям Кентридж Видя двойника" , MutualArt .
    27. ^ "Уильям Кентридж: Пять тем" , MutualArt .
    28. ^ «Конфликты между контекстом и содержанием в Уильяме Кентридже: Пять тем: тематическое исследование выставки в Мельбурне». Музейный менеджмент и кураторство . 30 : 283–295. DOI : 10.1080 / 09647775.2015.1060866 .
    29. ^ "Вольт" . Volte.in . Проверено 1 марта 2014 года .
    30. ^ "Универсальная архивная выставка" . Macarts.co.uk. Архивировано из оригинального 21 апреля 2013 года . Проверено 1 марта 2014 года .
    31. ^ "Пинакотека до Estado de Sуo Paulo" . Pinacoteca.org.br. Архивировано из оригинала 3 апреля 2014 года . Проверено 1 марта 2014 года .
    32. ^ Willam Kentridge - Фортуна.
    33. ^ "Уильям Кентридж: Гобелены" , MutualArt .
    34. ^ https://www.visitbruges.be/william-kentridge/en
    35. ^ Ср. Digitorial сопровождать выставку
    36. ^ Ср. сайт
    37. ↑ Шарлотта Бернс (10 октября 2014 г.), «Солнце никогда не заходит над Уильямом Кентриджем» , The Art Newspaper .
    38. ^ Joshua Барон (8 октября 2015), «Уильям Kentridge дает майор коллекция Джорджу Eastman музею» , Нью - Йорк Таймсы .
    39. ^ «День взятия Бастилии празднования в Южной Африке» . Посольство Франции в ЮАР . Проверено 15 июля 2013 года .
    40. ↑ Рид, Лу (30 апреля 2009 г.). "Кентридж - The 2009 TIME 100" . ВРЕМЯ . Проверено 1 марта 2014 года .
    41. ↑ [2] Архивировано 27 сентября 2007 года в Wayback Machine.
    42. ↑ Джейсон Эдвард Кауфман (19 февраля 2013 г.). «Искусство ЮАР готовится к прорыву - дома и за рубежом» . Архивировано из оригинального 7 -го апреля 2013 года . Проверено 2 марта 2013 года .

    Ссылки [ править ]

    • Кэмерон, Дэн; Христов-Бакаргиев, Каролин; Coetzee, JM . Уильям Кентридж . Нью-Йорк : Phaidon Press , 1999.
    • Христов-Бакаргиев, Каролин . Уильям Кентридж . Societé des Expositions du Palais de Beaux-Arts de Bruxelles , 1998.
    • Коул, Уильям. "О некоторых ранних оттисках Уильяма Кентриджа", Print Quarterly vol. XXVI нет. 3 (2009), 268-273.
    • Коул, Уильям. «Привилегированный доступ, разумное совместное использование. Мэтью Кентридж, Хроники Сохо: 10 фильмов Уильяма Кентриджа». Art Journal vol. 74, нет. 4 (зима 2015 г.), стр. 61–64.
    • Коул, Уильям. Ювенилия Уильяма Кентриджа: Несанкционированный каталог Raisonné . Ситжес: Коул и Контрерас, 2016.
    • Куманс, Сандра. "Geschichte und Identität. Черный ящик / Chambre noire von William Kentridge", Regiospectra Verlag Berlin, 2012.
    • Эдмундс, Пол. «Ретроспектива SANG Уильяма Кентриджа», Artthrob: Contemporary Art in South Africa 65 (2003).
    • Галерея Грега Кучера. «Уильям Кентридж» . 2007 г.
    • Касфир, Сидни Литтлфилд (2000). Современное африканское искусство . Темза и Гудзон. ISBN 978-0-500-20328-6.
    • Кентридж, Уильям. «Записка директора». В книге «Убу и комиссия по установлению истины » Джейн Тейлор , viii-xv. Кейптаун : Университет Кейптауна Press, 2007.
    • Маккалок, Саманта; Уильямс-Винн, Кристофер (2015). «Конфликты между контекстом и содержанием в Уильяме Кентридже: пять тем : тематическое исследование выставки в Мельбурне». Музейный менеджмент и кураторство . 30 (4): 283–295. DOI : 10.1080 / 09647775.2015.1060866 . ISSN  0964-7775 - через Тейлор и Фрэнсис .
    • Тейлор, Джейн. Убу и Комиссия по установлению истины . Кейптаун: Университет Кейптауна Press, 2007.

    Внешние ссылки [ править ]

    • Уильям Кентридж в галерее Goodman
    • Уильям Кентридж: отказ от времени в Метрополитен-музее
    • Работы Уильяма Кентриджа
    • Интервью с Уильямом Кентриджем , Лилиан Тон
    • Уильям Кентридж из Who's Who
    • Wits чествует лучшего артиста
    • Будьте готовы к Грэхемстауну
    • Художники СА в Барселоне
    • Художники СА на Гаванской биеннале
    • Уильям Кентридж: Все возможно PBS, Art-21, 21 октября 2010 г.
    • Уильям Кентридж считает, что Южная Африка подвела Нельсона Манделу , Интервью с Уильямом Кентриджем, Флавией Форадини, The Art Newspaper, онлайн-издание, 13 декабря 2013 г.
    • Как мы понимаем мир. Интервью с Уильямом Кентриджем Видео на канале Луизианы
    • культурная база: Уильям Кентридж