Вон Иль 원일 | |
---|---|
Исходная информация | |
Родившийся | Сеул , Южная Корея | 19 октября 1967 г.
Род занятий | Игрок традиционной корейской музыки , Композитор, Дирижер, Продюсер |
Инструменты | Пири, Перкуссия, Электронные механизмы |
Интернет сайт | www |
Корейское имя | |
Хангыль | |
Ханджа | |
Пересмотренная романизация | Вон Иль |
МакКьюн-Райшауэр | Wŏn Il |
Won Il ( корейский : 원일 ; RR : Won Il ), стилизованный под IL WON , является корейский современный музыкант в основном базируется на традиционной корейской музыки . Он четыре раза выигрывал церемонию вручения наград Grand Bell Awards, которая часто считается наградой Академии Южной Кореи .
Ранняя жизнь [ править ]
ВОН ИЛ родился в Сеуле 19 октября 1967 года. В начальной школе он ударял по всем вещам, которые звучали как музыкальные инструменты: полые шестеренки, такие как разбитые горшки, раздавленные горшки, доски, палки, железные трубы или бамбук, прокапывали дыры. В основном он играл на малых барабанах и рекордерах, а в средней школе начал играть в группе на кларнете. Кларнет, которого он встретил, когда он дул в железную трубку, был настолько очарователен, что он распух до рта. [1]
Благодаря этим музыкальным занятиям эмоции неполноценности и дискомфорта, которые приходилось испытывать из-за отсутствия биологической матери в домашней обстановке в детстве, трансформировались в музыкальную энергию. В связи со старшеклассником группы, который посещал среднюю школу корейской традиционной музыки, Вон поступил в среднюю школу национальной традиционной музыки по специальности флейта, а учитель оригинального Самульнори, который учил Самульнори, Ким Ён Бэ признал озорного «игрока» корейская традиционная музыкальная средняя школа. [2] [1] [3]
Таким образом, присутствие и музыка Ким Ён Бэ сильно повлияли на его музыкальную идентичность. Работая руководителем класса и президентом школы в средней школе Кугак, он не смог зачислить в колледж Сеульского национального университета . Он сделал карьеру в качестве специалиста по корейской классической музыке и флейте (число студентов 1986 года) под руководством учителя Чон Чжэ Гука, мастера современной флейты, и всерьез вступил на путь традиционного музыканта как минор по перкуссии. включая Самульнори. [4]
В колледже, пытаясь играть аккомпанемент в реальном времени во время традиционного танцевального представления, был основан 'Sorisawi' с его участием в качестве Flute-Percussion, чтобы попытаться воплотить на практике современную агонию с музыкой. [5]
В то время были также контакты с известными знаменитостями того времени, которых относили к так называемым « ундонгквон », такими как Пак Чи-ым, [6] Ким Мин-ки и Ю Ин-Тхэк. В то время, в 1988 году, когда проводились Олимпийские игры в Сеуле по случаю Дня освобождения Кореи 15 августа, проводился фестиваль «Песня объединения Ханмадан» [7] . В «Художественном театре Ханмадан», открытом как театр, посвященный традиционной корейской пьесе (генеральный директор Ю Ин Тхэк), фестиваль под руководством Пак Чи Ум стал первым музыкальным сопровождением корейской традиционной музыки. «Сорисави» исполнял всю музыку в сопровождении традиционной корейской музыки. [8]
Основная карьера [ править ]
- Получатель Даечвита / Пири Чонгак, Национальные нематериальные культурные ценности [9]
- 1993-2004 Представитель-лидер мировой музыкальной группы «Пури» [10]
- 2000-2002 Музыкальный руководитель Национальной танцевальной труппы Кореи
- 2002-2015 гг. Профессор д.п.н. Композиция в школе корейских традиционных искусств ( Корейский национальный университет искусств ) [11]
- 2004–2011 гг. - руководитель представительства корейского музыкального ансамбля «Wind Cape» [12]
- 2006-2015-2018 Музыка-> Генеральный директор, HwaEom Spiritual Music Ritual [13]
- 2009-2010 - музыкальный руководитель корейского музыкального проекта 21-го века
- 2010 Советник ДП. Перформанс, Совет Сеульского центра искусств [14]
- 2012-2015 Национальный оркестр Кореи, художественный руководитель
- 2017-2018 Художественный руководитель фестиваля Yeowoorak в Национальном театре Кореи [15]
- Музыкальный руководитель, 2018 г., церемония открытия и закрытия Зимних Олимпийских игр 2018 г. [16]
- 2019 Генеральный директор, Церемония открытия и закрытия 100-го Корейского национального спортивного фестиваля [17]
- 2020-настоящее время Художественный руководитель Sinawi Orchestra провинции Кёнги [18]
Награды [ править ]
Год | Награда | Категория | Получатель | Результат |
---|---|---|---|---|
1990 г. | Национальный конкурс гугак | Главный приз [19] | Вон-ил | Выиграл |
1994 г. | Награды Корейской танцевальной ассоциации | Музыка [20] [21] | Джок-бо | Выиграл |
1995 г. | Награды Корейского института творческих искусств | Выбор лучшего композитора нового поколения [22] | Kkot-sang-yeo | Выиграл |
1996 г. | Гранд Белл Награды | Лучшая музыка [23] | Лепестки | Выиграл |
1999 г. | Лучшая музыка [24] | Весна в моем родном городе | Выиграл | |
Премия Chunsa Film Art Awards | Лучшая музыка [25] | Выиграл | ||
Награды Корейской ассоциации кинокритиков | Лучшая музыка [26] | Выиграл | ||
Награды молодых художников сегодня | Традиционное корейское искусство [27] | Вон-ил | Выиграл | |
2000 г. | Гранд Белл Награды | Лучшая музыка [28] | Восстание | Выиграл |
Премия KBS Korean Traditional Music Awards | Композиция [29] | Вон-ил | Выиграл | |
2008 г. | Гранд Белл Награды | Лучшая музыка [30] | Хван Джин И | Выиграл |
2015 г. | Лучший артист этого года | Музыка [31] | Вон-ил | Выиграл |
Работает [ править ]
Дискография [ править ]
Год | Художник | Заголовок | Этикетка |
---|---|---|---|
1996 г. | Вон Иль | Лепесток | Музыка Samsung |
1997 г. | Проект Ухубу | Точка равновесия | DongA Records |
Вон Иль | Асура | АК | |
Досирак-коммандос | Вкусный омнибус Dosirak Commandos | DongA Records / King Records | |
1998 г. | Вон Иль | Весна в моем родном городе | Woongjin Media |
1999 г. | Пури | 移動 | Yejeon Media |
Вон Иль | Восстание | Sony Music | |
Вон Иль | Вирус Кольца | Sony Music | |
2000 г. | Досирак-коммандос | 圖 時 樂 特 功 隊 2 За сюжетом | Doremi Records |
2003 г. | Вон Иль | Чудесные дни | Fluxus Music / Seoul Records |
Вон Иль | Прекрасные дни [Специальное издание] | Музыка Fluxus | |
2007 г. | Пури | Нео звук Кореи | Mnet Media |
2011 г. | Барамгот | Барамгот | Универсальная музыка |
Саундтрек [ править ]
Год | Работа | Награды | Ref. |
---|---|---|---|
1995 г. | Кино на дороге ( корейский : 한국 영화 씻김 ; RR : Hangungnyeonghwa Ssitgim ) | ||
1996 г. | Лепесток | Grand Bell Awards , ЛУЧШАЯ МУЗЫКА | |
1998 г. | Сила провинции Кангвон | ||
1998 г. | Весна в моем родном городе | Grand Bell Awards , ЛУЧШАЯ МУЗЫКА | |
1999 г. | Кольцевой вирус | ||
1999 г. | Восстание | Grand Bell Awards , ЛУЧШАЯ МУЗЫКА | |
2002 г. | По случаю вспоминания поворотных ворот | ||
2003 г. | Голубое небо | ||
2003 г. | Веселый траур ( корейский : 오구 ; RR : Ogu ) | ||
2003 г. | В зеркало | ||
2005 г. | О-Ну-Ри ( корейский : 오늘 이 ; RR : Oneuri ) | ||
2006 г. | Бессмертный адмирал Йи Сун-син (сериал) | [33] | |
2007 г. | Хван Джин И | Grand Bell Awards , ЛУЧШАЯ МУЗЫКА | |
2011 г. | Вскрытие | ||
2012 г. | Габи |
Основные события [ править ]
- Музыкальный руководитель, церемония закрытия Зимних Олимпийских игр 2018 г.
- Генеральный директор, церемония открытия и закрытия 100-го Корейского национального спортивного фестиваля
Фильмография [ править ]
Радио [ править ]
- Evam mayā śrutam Вон Иль ( корейский : 원일 의 여시아문 ; RR : Wonirui Yeosiamun ) ( Gugak FM , 2016-) [34]
Телевидение [ править ]
- Очаровательный Шелковый путь ( кор . 의 실크 로드 ; RR : Maehogui Silkeurodeu ) (KBS1, 2019) [35] [36]
- Лекция JTBC ( корейский : 차이나 는 클라스 ; RR : Chainaneun Keullaseu ) 142-й эпизод ( JTBC , 2020) [37]
Библиография [ править ]
- 동해안 진 오귀굿 중 장수 굿 의 짜임새 와 장단 구조: 청보 장단 을 중심 으로 , 2001. [38]
- 음악적 발상 의 원천 으로서의 굿 , 2011. [39]
- 음대 나와서 무얼 할까 , 2015. ISBN 9788970598246
Художественная направленность [ править ]
Этот раздел из биографии живого человека не включает в себя любые ссылки или источники . апрель 2020 г. ) ( Узнайте, как и когда удалить это сообщение-шаблон ) ( |
1. Популярность. Его раннее выступление в стиле Пури вызвало восторженный отклик, которого обычно не было у традиционной корейской музыкальной аудитории. Кроме того, он внес свой вклад в обеспечение молодых поклонников корейской музыкальной индустрии, преследуя популярные попытки, которых не было в традиционном музыкальном мире, такие как запись музыки с NEXT, популярной музыкальной группой и PANIC OST. «Национальное наследие», которое было усилено, расширено и воспроизведено правительственной логикой, такой как укрепление национальной идентичности, которая является так называемой «корейской традиционной музыкой», он переключил внимание общественности на категорию «современной музыки», в которой сосуществуют творцы и наслаждающиеся. творческий музыкальный жанр.
2. Творчество. Он является национальным нематериальным культурным достоянием Кореи, а также удостоен главного приза национального корейского традиционного конкурса, проводимого Национальным центром гугак в области «Чонгак», что, можно сказать, является музыкой, объединяющей аутентичную корейскую традиционную музыку. . Однако, как упоминалось ранее, его роль в мире традиционной корейской музыки была не «Хранителем», а «Инновациями». Начиная со старшей школы, его творческая деятельность продолжала развиваться и развиваться, уделяя больше внимания потребностям рынка в глазах публики, а не мелочам, и способствовал расширению границ корейского традиционного музыкального творчества. Даже сейчас он находит творческий принцип корейской музыки в исконном корейском слове «синави»,старейший корейский музыкальный термин, заменяющий творческую музыку, и создает новую концепцию и явление под названием «Шин-А-ви (神 我 爲)».
3. Расширяемость. Это незаменимый элемент, чтобы вызвать новую фазу доступа к неопределенному большинству. С детства воспоминания об обучении малому барабану и записывающему устройству, флейте и кларнету, ккваенг-гвали и джанггу, а также композиции и постановке запечатлены на его генетической карте и объединены для соответствия цели как своего рода синтезатор, чтобы их можно было выводить. как MIDI. От его ранней музыки, представленной <Шинбатнори>, до его многочисленных художественных мероприятий, таких как выпуск множества музыкальных музыкальных композиций из фильмов, церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр в Пхенчхане и Национального спортивного фестиваля, его артистическое поведение было конвергенцией индивидуальных музыкальных идентичностей. между прошлым и будущим, жанрами Востока и Запада.
4. Открытость. Он стремился к «открытой структуре» выступления, что является самой большой характеристикой корейской традиционной музыки. Это проявляется узко в музыкальной структуре или сценической операции произведения, а в широком смысле - в его деятельности и истории. От музыкальной деятельности «Пури» в стиле фьюжн до профессионального управления европейскими турами в Японии и других странах в начале 1990-х, он использовал метод усиления существующей структуры за счет недавно введенных элементов, а не традиционных принципов или законов. Тем самым он открыл свой собственный эмпирический горизонт. Вместо того, чтобы продолжить институциональную музыкальную мощь в качестве профессора Корейского национального университета искусств и художественного руководителя оркестра Национального оркестра при Национальном театре,он выбрал новый курс духовности и мировой музыки на «Музыкальном фестивале Хваём», который проходил в храме Хваомса в Гурье, провинция Чолла. Это функция, которую можно увидеть в.
5. Духовность. Внутреннее измерение и основная характеристика, которую следует воспринимать как высшую ценность его музыки, заключаются в том, что он руководит духовным переживанием субъекта через «сочинение музыки». Когда это делается совместно в музыкальной сфере, это создает магнитное поле большего влияния, и это «феномен», который следует наблюдать в проекте «Sinawi», который он пытается реализовать. Это явление создало множественный и нетипичный поток мелодий под названием Синави, который начинался с музыкальных «живых песен в поле» и песен, исполняемых в шаманизме или в театре. Это попытка. Вскоре после того, как он был вновь назначен художественным руководителем оркестра провинциального оркестра Кёнги при Центре искусств Сеула в 2020 году, название представительного оркестра Кёнгидо, которому исполнилось 25 лет,был переименован в «Gyeonggi Sinawi Orchestra». Выражение.
Ссылки [ править ]
- ^ a b "[21 세기 문화 문화 인] 작곡가 원일 씨" (на корейском языке). 서울 칼럼니스트 모임. 2000-10-16.
- ^ «국악인 원일, 한국 음악 의 22 세기 지도 를 그리다: COVER STORY» (на корейском) . Проверено 18 марта 2020 .
- ^ Gowman, Philip (14 июня 2013). «Тембр лунного света: Вон Иль о представлении традиционных инструментов современной публике» . Лондонские корейские ссылки . Дата обращения 1 июня 2020 .
- ^ "전통 음악 / 전설 의 풍물, 미래 의 가락" . 한겨레 21 문화 (на корейском языке) . Проверено 19 марта 2020 .
김용배 가 국립 국악 고등학교 에 출강 하면서 사물 을 이들이 곧 원일, 허윤정, 김웅식 등 이다.
이들을 사랑 해서 쇠 에다 이름 까지 써서 주었다.
- ^ "그들의 이력서: 젊은 베르테르, 다르게 쓰는 결말 - 예술 감독 원일" . 월간 공진단 (на корейском). 2019.
- ^ "[인터뷰] 운동권 가요 의 숨은 거물 박치 음 교수" . 주간 조선 (на корейском) . Проверено 19 марта 2020 .
- ^ "예술 극장 한마당 8 월 15 일 개관" . 매일 경제 (на корейском) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "마당극 전용 공연장 생긴다" . 중앙 일보 (на корейском). 1988-06-24 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "국가 무형 문화재 제 46 호 피리 정악 및 대취타 (피리 正 樂 및 大 吹打)" . Портал наследия (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "[원일 타악 그룹 '푸리'] 두드려서 여는 화음 의 세계" . 조선 일보 (на корейском). 1999-05-09 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "[한국 의 성공 사례 연구] 한국 예술 종합 학교" . 월간 조선 (на корейском). 2004-03-07 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "국립 극장 - 바람 곶" . Национальный театр Кореи (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "원 일식 하드 코어" . www.noblessemall.com (на корейском языке). 2017-09-26 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "예술 의 전당 공연 자문위원 김덕기 교수 등 20 위촉" . 파이낸셜 뉴스 (на корейском). 2010-06-13.
- ^ "국립 극장 - 공연> 여우 樂" . Национальный театр Кореи (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "[평창] '강남 스타일' 과 '이매진', 개막식 음악 선곡 이유" . 이데일리 (на корейском). 2018-02-10 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ 김지헌 (26.06.2019). «제 100 회 전국 체전 서울 개최 D-100… 성화 첫 전국 봉송» . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "예술 감독" . 경기 시나위 오케스트라 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "국악 경연 대상 에 원일 씨" . 중앙 일보 (на корейском). 1990-09-11 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "(제 16 회) 서울 무용제; 족보; 토템" . DA-Arts . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "역대 참가 팀 / 수상자" . Сеульский танцевальный фестиваль . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "국립 국악 관현악단 제 56 회 정기 연주회 <新, 들림>" . 국립 극장 공식 블로그 . 2012-08-22 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ 김, 명환 (1996-04-28). «제 34 회 대종상「 애니 깽 」작품 - 감독상» . 조선 일보 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ " ' 아름다운 시절' 작품상" . 조선 일보 (на корейском). 1999-04-09 . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "아름다운 시절 또" 償" " . 인천 일보 (на корейском). 1999-02-08 . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "映 評 賞 최우수 작품상 에「 아름다운 시절 」" . 문화 일보 . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "안치환 씨 등 8 명 '오늘 의 젊은 예술 가상' 수상" . 부산 일보 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ 임, 범 (2000-04-18). «박하 사탕 대종상 휩쓸어» . 한겨레 . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ " ' 2000 KBS 국악 대상' 수상자 선정" . 경기 일보 (на корейском). 2000-12-29 . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ 김, 병규 (27.06.2008). " ' 추격 자' 대종상 작품상 등 5 개 부문 석권" . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ 고, 은지 (2015-11-23). «올해 최우수 예술가 에 한명옥 예술 감독 등 8 명» . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
- ^ "원일 (Вон, Иль)" . maniadb (на корейском языке).
- ^ " ' 불멸 의 이순신' 시청자들, OST 발매 서명 운동" . 스타 뉴스 (на корейском). 2005-07-11 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "원일 의 여시아문" . Гугак FM . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "특집 다큐 매혹 의 실크 로드 4 부작" . KBS (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ «KBS 특집 다큐 <매혹 의 실크 로드> 4 부작 (1TV, 10 월 3 일) 4 편 바람 의 길» . KBS (на корейском языке). 2019-10-01 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ "차이나 는 클라스 142 회 다시 보기" . JTBC (на корейском языке). 2020-01-29 . Проверено 27 апреля 2020 .
- ^ 일, 원 (2001). «동해안 진 오귀굿 중 장수 굿 의 짜임새 와 장단 구조» . 한국 공연 예술 연구 논문 선집 (на корейском языке). 한국 예술 종합 학교 전통 예술원 (3).
- ^ 일, 원 (2011). «음악적 발상 의 원천 으로서의 굿» . 민족 미학 (на корейском). 민족 미 학회 (10): 2.