Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Won Il ( корейский원일 ; RRWon Il ), стилизованный под IL WON , является корейский современный музыкант в основном базируется на традиционной корейской музыки . Он четыре раза выигрывал церемонию вручения наград Grand Bell Awards, которая часто считается наградой Академии Южной Кореи .

Ранняя жизнь [ править ]

ВОН ИЛ родился в Сеуле 19 октября 1967 года. В начальной школе он ударял по всем вещам, которые звучали как музыкальные инструменты: полые шестеренки, такие как разбитые горшки, раздавленные горшки, доски, палки, железные трубы или бамбук, прокапывали дыры. В основном он играл на малых барабанах и рекордерах, а в средней школе начал играть в группе на кларнете. Кларнет, которого он встретил, когда он дул в железную трубку, был настолько очарователен, что он распух до рта. [1]

Благодаря этим музыкальным занятиям эмоции неполноценности и дискомфорта, которые приходилось испытывать из-за отсутствия биологической матери в домашней обстановке в детстве, трансформировались в музыкальную энергию. В связи со старшеклассником группы, который посещал среднюю школу корейской традиционной музыки, Вон поступил в среднюю школу национальной традиционной музыки по специальности флейта, а учитель оригинального Самульнори, который учил Самульнори, Ким Ён Бэ признал озорного «игрока» корейская традиционная музыкальная средняя школа. [2] [1] [3]

Таким образом, присутствие и музыка Ким Ён Бэ сильно повлияли на его музыкальную идентичность. Работая руководителем класса и президентом школы в средней школе Кугак, он не смог зачислить в колледж Сеульского национального университета . Он сделал карьеру в качестве специалиста по корейской классической музыке и флейте (число студентов 1986 года) под руководством учителя Чон Чжэ Гука, мастера современной флейты, и всерьез вступил на путь традиционного музыканта как минор по перкуссии. включая Самульнори. [4]

В колледже, пытаясь играть аккомпанемент в реальном времени во время традиционного танцевального представления, был основан 'Sorisawi' с его участием в качестве Flute-Percussion, чтобы попытаться воплотить на практике современную агонию с музыкой. [5]

В то время были также контакты с известными знаменитостями того времени, которых относили к так называемым « ундонгквон », такими как Пак Чи-ым, [6] Ким Мин-ки и Ю Ин-Тхэк. В то время, в 1988 году, когда проводились Олимпийские игры в Сеуле по случаю Дня освобождения Кореи 15 августа, проводился фестиваль «Песня объединения Ханмадан» [7] . В «Художественном театре Ханмадан», открытом как театр, посвященный традиционной корейской пьесе (генеральный директор Ю Ин Тхэк), фестиваль под руководством Пак Чи Ум стал первым музыкальным сопровождением корейской традиционной музыки. «Сорисави» исполнял всю музыку в сопровождении традиционной корейской музыки. [8]

Основная карьера [ править ]

  • Получатель Даечвита / Пири Чонгак, Национальные нематериальные культурные ценности [9]
  • 1993-2004 Представитель-лидер мировой музыкальной группы «Пури» [10]
  • 2000-2002 Музыкальный руководитель Национальной танцевальной труппы Кореи
  • 2002-2015 гг. Профессор д.п.н. Композиция в школе корейских традиционных искусств ( Корейский национальный университет искусств ) [11]
  • 2004–2011 гг. - руководитель представительства корейского музыкального ансамбля «Wind Cape» [12]
  • 2006-2015-2018 Музыка-> Генеральный директор, HwaEom Spiritual Music Ritual [13]
  • 2009-2010 - музыкальный руководитель корейского музыкального проекта 21-го века
  • 2010 Советник ДП. Перформанс, Совет Сеульского центра искусств [14]
  • 2012-2015 Национальный оркестр Кореи, художественный руководитель
  • 2017-2018 Художественный руководитель фестиваля Yeowoorak в Национальном театре Кореи [15]
  • Музыкальный руководитель, 2018 г., церемония открытия и закрытия Зимних Олимпийских игр 2018 г. [16]
  • 2019 Генеральный директор, Церемония открытия и закрытия 100-го Корейского национального спортивного фестиваля [17]
  • 2020-настоящее время Художественный руководитель Sinawi Orchestra провинции Кёнги [18]

Награды [ править ]

Работает [ править ]

Дискография [ править ]

Саундтрек [ править ]

Основные события [ править ]

  • Музыкальный руководитель, церемония закрытия Зимних Олимпийских игр 2018 г.
  • Генеральный директор, церемония открытия и закрытия 100-го Корейского национального спортивного фестиваля

Фильмография [ править ]

Радио [ править ]

  • Evam mayā śrutam Вон Иль ( корейский :  원일 의 여시아문 ; RR :  Wonirui Yeosiamun ) ( Gugak FM , 2016-) [34]

Телевидение [ править ]

  • Очаровательный Шелковый путь ( кор .  의 실크 로드 ; RR :  Maehogui Silkeurodeu ) (KBS1, 2019) [35] [36]
  • Лекция JTBC ( корейский :  차이나 는 클라스 ; RR :  Chainaneun Keullaseu ) 142-й эпизод ( JTBC , 2020) [37]

Библиография [ править ]

  • 동해안 진 ​​오귀굿 중 장수 굿 의 짜임새 와 장단 구조: 청보 장단 을 중심 으로 , 2001. [38]
  • 음악적 발상 의 원천 으로서의 굿 , 2011. [39]
  • 음대 나와서 무얼 할까 , 2015. ISBN  9788970598246

Художественная направленность [ править ]

1. Популярность. Его раннее выступление в стиле Пури вызвало восторженный отклик, которого обычно не было у традиционной корейской музыкальной аудитории. Кроме того, он внес свой вклад в обеспечение молодых поклонников корейской музыкальной индустрии, преследуя популярные попытки, которых не было в традиционном музыкальном мире, такие как запись музыки с NEXT, популярной музыкальной группой и PANIC OST. «Национальное наследие», которое было усилено, расширено и воспроизведено правительственной логикой, такой как укрепление национальной идентичности, которая является так называемой «корейской традиционной музыкой», он переключил внимание общественности на категорию «современной музыки», в которой сосуществуют творцы и наслаждающиеся. творческий музыкальный жанр.

2. Творчество. Он является национальным нематериальным культурным достоянием Кореи, а также удостоен главного приза национального корейского традиционного конкурса, проводимого Национальным центром гугак в области «Чонгак», что, можно сказать, является музыкой, объединяющей аутентичную корейскую традиционную музыку. . Однако, как упоминалось ранее, его роль в мире традиционной корейской музыки была не «Хранителем», а «Инновациями». Начиная со старшей школы, его творческая деятельность продолжала развиваться и развиваться, уделяя больше внимания потребностям рынка в глазах публики, а не мелочам, и способствовал расширению границ корейского традиционного музыкального творчества. Даже сейчас он находит творческий принцип корейской музыки в исконном корейском слове «синави»,старейший корейский музыкальный термин, заменяющий творческую музыку, и создает новую концепцию и явление под названием «Шин-А-ви (神 我 爲)».

3. Расширяемость. Это незаменимый элемент, чтобы вызвать новую фазу доступа к неопределенному большинству. С детства воспоминания об обучении малому барабану и записывающему устройству, флейте и кларнету, ккваенг-гвали и джанггу, а также композиции и постановке запечатлены на его генетической карте и объединены для соответствия цели как своего рода синтезатор, чтобы их можно было выводить. как MIDI. От его ранней музыки, представленной <Шинбатнори>, до его многочисленных художественных мероприятий, таких как выпуск множества музыкальных музыкальных композиций из фильмов, церемонии открытия и закрытия Олимпийских игр в Пхенчхане и Национального спортивного фестиваля, его артистическое поведение было конвергенцией индивидуальных музыкальных идентичностей. между прошлым и будущим, жанрами Востока и Запада.

4. Открытость. Он стремился к «открытой структуре» выступления, что является самой большой характеристикой корейской традиционной музыки. Это проявляется узко в музыкальной структуре или сценической операции произведения, а в широком смысле - в его деятельности и истории. От музыкальной деятельности «Пури» в стиле фьюжн до профессионального управления европейскими турами в Японии и других странах в начале 1990-х, он использовал метод усиления существующей структуры за счет недавно введенных элементов, а не традиционных принципов или законов. Тем самым он открыл свой собственный эмпирический горизонт. Вместо того, чтобы продолжить институциональную музыкальную мощь в качестве профессора Корейского национального университета искусств и художественного руководителя оркестра Национального оркестра при Национальном театре,он выбрал новый курс духовности и мировой музыки на «Музыкальном фестивале Хваём», который проходил в храме Хваомса в Гурье, провинция Чолла. Это функция, которую можно увидеть в.

5. Духовность. Внутреннее измерение и основная характеристика, которую следует воспринимать как высшую ценность его музыки, заключаются в том, что он руководит духовным переживанием субъекта через «сочинение музыки». Когда это делается совместно в музыкальной сфере, это создает магнитное поле большего влияния, и это «феномен», который следует наблюдать в проекте «Sinawi», который он пытается реализовать. Это явление создало множественный и нетипичный поток мелодий под названием Синави, который начинался с музыкальных «живых песен в поле» и песен, исполняемых в шаманизме или в театре. Это попытка. Вскоре после того, как он был вновь назначен художественным руководителем оркестра провинциального оркестра Кёнги при Центре искусств Сеула в 2020 году, название представительного оркестра Кёнгидо, которому исполнилось 25 лет,был переименован в «Gyeonggi Sinawi Orchestra». Выражение.

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b "[21 세기 문화 문화 인] 작곡가 원일 씨" (на корейском языке). 서울 칼럼니스트 모임. 2000-10-16.
  2. ^ «국악인 원일, 한국 음악 의 22 세기 지도 를 그리다: COVER STORY» (на корейском) . Проверено 18 марта 2020 .
  3. ^ Gowman, Philip (14 июня 2013). «Тембр лунного света: Вон Иль о представлении традиционных инструментов современной публике» . Лондонские корейские ссылки . Дата обращения 1 июня 2020 .
  4. ^ "전통 음악 / 전설 의 풍물, 미래 의 가락" . 한겨레 21 문화 (на корейском языке) . Проверено 19 марта 2020 . 김용배 가 국립 국악 고등학교 에 출강 하면서 사물 을 이들이 곧 원일, 허윤정, 김웅식 등 이다. 이들을 사랑 해서 쇠 에다 이름 까지 써서 주었다.
  5. ^ "그들의 이력서: 젊은 베르테르, 다르게 쓰는 결말 - 예술 감독 원일" . 월간 공진단 (на корейском). 2019.
  6. ^ "[인터뷰] 운동권 가요 의 숨은 거물 박치 음 교수" . 주간 조선 (на корейском) . Проверено 19 марта 2020 .
  7. ^ "예술 극장 한마당 8 월 15 일 개관" . 매일 경제 (на корейском) . Проверено 27 апреля 2020 .
  8. ^ "마당극 전용 공연장 생긴다" . 중앙 일보 (на корейском). 1988-06-24 . Проверено 27 апреля 2020 .
  9. ^ "국가 무형 문화재 제 46 호 피리 정악 및 대취타 (피리 正 樂 및 大 吹打)" . Портал наследия (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
  10. ^ "[원일 타악 그룹 '푸리'] 두드려서 여는 화음 의 세계" . 조선 일보 (на корейском). 1999-05-09 . Проверено 27 апреля 2020 .
  11. ^ "[한국 의 성공 사례 연구] 한국 예술 종합 학교" . 월간 조선 (на корейском). 2004-03-07 . Проверено 27 апреля 2020 .
  12. ^ "국립 극장 - 바람 곶" . Национальный театр Кореи (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
  13. ^ "원 일식 하드 코어" . www.noblessemall.com (на корейском языке). 2017-09-26 . Проверено 27 апреля 2020 .
  14. ^ "예술 의 전당 공연 자문위원 김덕기 교수 등 20 위촉" . 파이낸셜 뉴스 (на корейском). 2010-06-13.
  15. ^ "국립 극장 - 공연> 여우 樂" . Национальный театр Кореи (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
  16. ^ "[평창] '강남 스타일' 과 '이매진', 개막식 음악 선곡 이유" . 이데일리 (на корейском). 2018-02-10 . Проверено 27 апреля 2020 .
  17. ^ 김지헌 (26.06.2019). «제 100 회 전국 체전 서울 개최 D-100… 성화 첫 전국 봉송» . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 27 апреля 2020 .
  18. ^ "예술 감독" . 경기 시나위 오케스트라 . Проверено 27 апреля 2020 .
  19. ^ "국악 경연 대상 에 원일 씨" . 중앙 일보 (на корейском). 1990-09-11 . Проверено 27 апреля 2020 .
  20. ^ "(제 16 회) 서울 무용제; 족보; 토템" . DA-Arts . Проверено 17 мая 2020 .
  21. ^ "역대 참가 팀 / 수상자" . Сеульский танцевальный фестиваль . Проверено 17 мая 2020 .
  22. ^ "국립 국악 관현악단 제 56 회 정기 연주회 <新, 들림>" . 국립 극장 공식 블로그 . 2012-08-22 . Проверено 27 апреля 2020 .
  23. ^ 김, 명환 (1996-04-28). «제 34 회 대종상「 애니 깽 」작품 - 감독상» . 조선 일보 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
  24. ^ " ' 아름다운 시절' 작품상" . 조선 일보 (на корейском). 1999-04-09 . Проверено 17 мая 2020 .
  25. ^ "아름다운 시절 또" 償" " . 인천 일보 (на корейском). 1999-02-08 . Проверено 17 мая 2020 .
  26. ^ "映 評 賞 최우수 작품상 에「 아름다운 시절 」" . 문화 일보 . Проверено 17 мая 2020 .
  27. ^ "안치환 씨 등 8 명 '오늘 의 젊은 예술 가상' 수상" . 부산 일보 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
  28. ^ 임, 범 (2000-04-18). «박하 사탕 대종상 휩쓸어» . 한겨레 . Проверено 17 мая 2020 .
  29. ^ " ' 2000 KBS 국악 대상' 수상자 선정" . 경기 일보 (на корейском). 2000-12-29 . Проверено 17 мая 2020 .
  30. ^ 김, 병규 (27.06.2008). " ' 추격 자' 대종상 작품상 등 5 개 부문 석권" . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
  31. ^ 고, 은지 (2015-11-23). «올해 최우수 예술가 에 한명옥 예술 감독 등 8 명» . 연합 뉴스 (на корейском) . Проверено 17 мая 2020 .
  32. ^ "원일 (Вон, Иль)" . maniadb (на корейском языке).
  33. ^ " ' 불멸 의 이순신' 시청자들, OST 발매 서명 운동" . 스타 뉴스 (на корейском). 2005-07-11 . Проверено 27 апреля 2020 .
  34. ^ "원일 의 여시아문" . Гугак FM . Проверено 27 апреля 2020 .
  35. ^ "특집 다큐 매혹 의 실크 로드 4 부작" . KBS (на корейском языке) . Проверено 27 апреля 2020 .
  36. ^ «KBS 특집 다큐 <매혹 의 실크 로드> 4 부작 (1TV, 10 월 3 일) 4 편 바람 의 길» . KBS (на корейском языке). 2019-10-01 . Проверено 27 апреля 2020 .
  37. ^ "차이나 는 클라스 142 회 다시 보기" . JTBC (на корейском языке). 2020-01-29 . Проверено 27 апреля 2020 .
  38. ^ 일, 원 (2001). «동해안 진 ​​오귀굿 중 장수 굿 의 짜임새 와 장단 구조» . 한국 공연 예술 연구 논문 선집 (на корейском языке). 한국 예술 종합 학교 전통 예술원 (3).
  39. ^ 일, 원 (2011). «음악적 발상 의 원천 으로서의 굿» . 민족 미학 (на корейском). 민족 미 학회 (10): 2.