Смеющийся Смерть в Meatspace это дебютный альбом Мельбурн -На супергруппы Тропический шторм ебать , образованный членами трутней , ПалмСпрингс и высокое напряжение . Группа, желая отойти от более рок- ориентированного звучания, которым The Drones были известны до своего последнего пред-перерывного альбома Feelin Kinda Free , использовала ряд малоизвестных цифровых гитарных эффектов, синтезаторов , драм-машин и программного обеспечения DAW, такого как как ProToolsсоздавать музыку. Альбом был записан менее чем через восемь месяцев после их первых живых выступлений, и скорость, с которой он был записан, также сильно повлияла на его своеобразное звучание, в котором сочетаются такие жанры, как панк-блюз , арт-панк , психоделический рок и нойз-рок с влиянием поп-музыки. и электронная музыка . Написанный Liddiard при участии других участников, текст был описан как апокалиптический и мрачно-юмористический; решение таких вопросов, как технологический прогресс , политическая поляризация , социально-экономическое неравенство, ксенофобия ,культурные войны и многие другие. Название альбома связывает сленг Кремниевой долины, обозначающий физический мир, с нейродегенеративным расстройством куру, обнаруживаемым у индейцев племени Форе в Папуа-Новой Гвинее .
Смеющаяся смерть в мясном пространстве | ||||
---|---|---|---|---|
![]() | ||||
Студийный альбом по Тропический ебать шторм | ||||
Выпущенный | 4 мая 2018 | |||
Записано | 2017–2018 гг. | |||
Студия | Студия Dodgy Brothers ( Нагамби , Виктория ) [1] | |||
Жанр | ||||
Длина | 47 : 18 | |||
Этикетка | Тропический Fuck Storm, Mistletone , Радостный шум | |||
Хронология Tropical Fuck Storm | ||||
| ||||
Синглы из A Laughing Death in Meatspace | ||||
|
В конце 2017 - начале 2018 года с альбома было выпущено четыре сингла. Музыкальные видеоклипы на каждый из них (включая трек "The Future Of History") также были доступны на официальном канале группы в YouTube . Вскоре после его выпуска группа подписала контракт с Joyful Noise Recordings , которые отвечали за распространение альбома в США. Альбом получил "в целом благоприятный прием" на международном уровне, получив похвалу как за свой грубый и необычный стиль, так и за лиризм. Несколько примечательных музыкантов, таких как Талия Зедек и Бритт Даниэль , также выразили свою любовь к альбому с момента его выпуска, и он продолжал появляться в многочисленных списках на конец года из публикаций по всему миру.
Задний план
После выпуска I See Seaweed в 2013 году основатель Drones Гарет Лиддиард выразил желание отойти от более рок- ориентированного стиля предыдущих альбомов Drones на Feelin Kinda Free , их последнем альбоме, прежде чем уйти на перерыв. [8] «До того, как мы переехали в Мельбурн в 90-х, - сказал он в интервью Musicfeeds , - мы были очень странно звучащей группой. Именно Мельбурн превратил нас в рок-группу, которая как бы помогла нам получить концерты. Это в некотором роде возвращение к тому, как мы были раньше - напиваться, обкуриваться, баловаться всем, что можно найти, и сочинять странные маленькие песни ». [9] Через год после их перерыва Лиддиард и давняя коллега по группе Фиона Китчин начали писать материал для нового проекта под названием звукозаписывающего лейбла (придуманного Дэном Келли [10] [11] ), под которым был выпущен последний альбом Drones. выпущенный. Пара наняла Эрику Данн (Палм-Спрингс) и Лорен Хаммел ( High Tension ) летом 2017 года, прежде чем отправиться в тур по Америке. По словам Данна, «Они только что позвонили мне. Гарет и Фай включили громкоговоритель, как взволнованные дети. Тема звучала:« Вы хотите сыграть на гитаре? Мы просто сделаем какое-нибудь странное дерьмо ». И я сказал: «Хорошо, конечно». Затем Гарет сказал: «Мы можем поехать в Америку в следующем месяце, вы свободны? И нам нужно написать несколько песен». Конечно, я очищу свой график. Хаммер [Лорен Хаммел] была немного другой, потому что [Гарет] не знал ее, и ему пришлось отвести ее в паб ». [12] Вскоре после этого группа отправилась в тур по США с Band of Horses и King Gizzard & The Lizard Wizard осенью 2017 года. [13] [14]
Запись
Гарет Лиддиард об оборудовании и оборудовании, которое вдохновило на создание альбома [15]
A Laughing Death in Meatspace был закончен менее чем через восемь месяцев после того, как группа отыграла свои первые концерты в сентябре 2017 года. [12] Записано самими участниками в их домашней студии (названной Dodgy Brothers Studio), [1] [15] позже Liddiard сказал, что это было «все сделано в спешке [...] это было странно. Безумное экспериментирование, в то же время попытка сохранить его крутым и лаконичным. Пытаться выяснить, под каким странным углом может поместиться каждый из нас. Все было написано быстро, [...] Это был хороший способ сделать запись. У нас не было много времени, чтобы поразмыслить, что хорошо. Мы просто выложили все и отправились в путь ». [16] В интервью Happy Mag он также заявил, что запись была сделана, когда участники вместе учились быть группой: «Так что он не идеален или полностью сформирован, или что-то в этом роде, но это круто». [15]
Когда его спросили об «действительно интересном» использовании гитарного фузза в таких треках, как «Antimatter Animals» и «The Future of History», Лиддиард ответил, что он пытался «свести в коробку как можно больше ... сжать». , эквалайзер, эффекты, грязь и т. д. Я люблю печатать все это, потому что иначе вы никогда не будете принимать трудных решений, и вся эта фигня увязнет [...] Цифровой формат кристально чистый и чистый, так что на самом деле довольно сложно все испачкать ». [15] Он добавил: « У меня есть куча старых Quad Eight и Electrodyne и API и JLM вещи , и я просто провернуть прибыль и попытаться сбить пики на усилителях линии , то я с трудом. Компрессионного ничего после этого.» [15] После записи ударных группа использовала ProTools, чтобы манипулировать определенными частями грува, создавая «самый невероятный вид ритма». Это было сделано для того, чтобы «уйти от этой четверки на полу, классический Джон Бонэм [стиль игры на барабанах]. [...] Это должно быть классно». [16]
Музыкальный стиль
Грейл Маркус о звуке альбома. [17]
В интервью группа сказала, что они «думали о том, чего [они] не собирались делать» во время записи альбома. [12] «Единственная свободная отсылка», - сообщил Лиддиард, - «была вещь типа Фелы Кути , где она больше основана на груве, девичьем вокале и мальчишеском вокале, но вместо того, чтобы мальчики возвращали девочек или девочки поддерживали мальчиков, это было более равномерно. киль. Это более ритмично ". [12] Группа также слушала Suburban Lawns [18] и хип-хоп музыкантов, таких как GZA . [19] Liddiard также выразил признательность за популярности и электронных музыкантов и производителей , таких как Рианна , Блевин Блектум , Мисси Эллиот и Timbaland , назвав два последних «иконоборцев». [19] [15] В других интервью Гарет перечислил Мохамеда Руичу , Джорджа Майкла , Джеймса Брауна и Капитана Бифхарта как людей, оказавших на него влияние, и охарактеризовал звук пластинки как «фанковый». [20] [18] О процессе написания песен он сказал: «Я намеренно стараюсь писать короче и больше в стиле поп. В The Drones это пикантная вещь, но здесь я стараюсь сделать что-то сладкое и пикантное, больше похожее на Talking Heads - это второстепенный аккорд , но под него можно потанцевать. Это похоже на [...] [s] бюджетный фильм-катастрофу в торговом центре . [...] В нем есть чувство веселья, игривости ". [21]
Критики по-разному описывают музыкальный стиль альбома. «Есть элементы блюза , психоделического рока и арт-панка , - писал Лиам Мартин для AllMusic , - но TFS активно сопротивляется любым конкретным жанровым тегам, что дает им свободу идти знакомым путем, прежде чем резко превратиться во что-то другое». [2] Ни один Рипкорд не обнаружил, что группа на альбоме «меньше Gang Of Four, чем The Pop Group» , подобный уровень поэтической критики и разборки упакован и поставлен с тревожными и рискованными разногласиями, настоящая скульптура на свалке, задумчиво созданная из панка. записки, грубая психоделия и ритмичная артикуляция идей, рожденных из устного слова ". [22] Майкл Толанд отметил, что касается Feelin Kinda Free , что «пустые пространства и электронная атмосфера были отодвинуты на задний план, гитары располагаются спереди и прямо перед вашим лицом. Китчин и Данн впитывают аранжировки в безумную гармонию. и блестяще многословные тексты и необычные мелодии Лиддиарда действуют в полной мере ». [23] Мэтт Юитунг из Exclaim! описал его как «отрывистый психоделический звук, который находится где-то между Tame Impala и гаражным рок- вой Короля Гиззарда и Ящерицы-Волшебника ». [6] Loud and Quiet , однако, описал это как «абсолютный шумовой рок- водоворот. Вот ваша пресловутая буря в чайнике». [4] Чад Паркхилл из The Quietus аналогичным образом отметил «неуравновешенную и дикую энергию, которая пульсирует в этих девяти песнях и выходит за рамки того безумного рэпа, который дроны могут вызвать в лучшем виде: это менее фронтальная звуковая атака и больше слуховая. партизанская война, полная удивительных текстур и лоскутных тонов ». [24] Punknews , с другой стороны, описал звук, как « джем Джона Спенсера Blues Explosion с Fugazi середины девяностых ». [25]
Тексты и темы
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/7/7d/Mark_Kozelek_Sun_Kil_Moon_Paris_2014.png/220px-Mark_Kozelek_Sun_Kil_Moon_Paris_2014.png)
Лиддиард описал свое лирическое «мировоззрение» в «Тропической ебучей буре» как «ошибочный рассказчик, думающий о кучке ошибочных вещей. Они все борются, и это действительно тяжело. Кому-то, очевидно, сложнее, чем другим. Но это похоже на цитату Джона Грея : «Мы просто сборище борющихся эфемерных животных». И все разбиты, как старая машина ». [12] Скорость, с которой был записан альбом, также в конечном итоге повлияла на темы, которые в нем появились:« Мы должны были продолжать штамповать материал, [...] Итак, кем бы мы ни были мысли о просачивании в музыку ». [12] Он также выразил желание отойти от более дидактических текстов, которые он написал для The Drones: «Я просто хотел избавиться от дрочки. Я просто хочу, чтобы это говорилось прямо. Иногда это становится немного цветистым. В половине случаев мне нравится стрелять в цель. Я хочу, чтобы это было просто ». [12] Он сослался на хип-хоп и Марка Козелека [18] как на то, что повлияло на его стиль письма, назвав последний «недавний материал» «чертовски безумным. Это все ни о чем, вы говорите:« Этот парень ни о чем не поет », но потом он поет о большем дерьме, чем любой другой белый человек. Это обо всем, и ничего такого, как « Сайнфельд » или что-то в этом роде ». [16] Он также сказал, что ему помогут «другие парни в группе», когда дело доходит до лирики: «Часто они говорят« это дерьмо », поэтому мне приходится начинать сначала. придумывайте реплики. Они даже что-то скажут в разговоре, а я скажу: «О, это хорошо». Может быть хорошо поработать над этими вещами самому, но иногда приходится работать над словами с другими людьми ». [18] Лиам Мартин из AllMusic заметил: «В лирике есть много чего, что нужно отфильтровать, со слоями аллегории и плотной поэтической передачей. Научный подход раскрывает гораздо более глубокий смысл в текстах, поскольку они наносят удар по онлайн-культуре, политике и беспорядок, в котором мы находимся как вид, но ими можно наслаждаться на поверхностном уровне только из-за их дезориентирующей природы ". [2] Обзор Punknews также отметил влияние Марка Э. Смита в «способности Либбиарда [sic] переворачивать фразу» в таких треках, как «Anitmatter Animals» и «Soft Power». [25]
Дженни Валентиш из The Guardian написала, что альбом «в основном оплакивает технический прогресс, хотя и с юмором о виселице ». [26] По словам Фионы Китчин, современные социальные сети стали «катастрофическим фактором, достойным отдельной категории», когда дело дошло до написания текстов для альбома. [27] После того, как один интервьюер сравнил альбом с « лентой в Твиттере, которая напрямую включается в ваш разум», Лиддиард раскритиковал то, что он видел как поверхностность и моральную / политическую поляризацию пользователей социальных сетей : «Беспокойство настолько велико. высоко, они просто плачут, когда говорят об этом. Чувствуя, что они не могут ничего сказать, настолько ограничены в своих социальных движениях, они не хотят, чтобы их разоблачили за какой-то крошечный проступок, уничтожили [в] полностью чертову пропорции пути. Это похоже на пытку. Этот постоянный дамоклов меч, висящий над их головами. Мне жаль их ". [16] (Несмотря на это, «он считает, что Twitter был полезен для защиты LBGTQI + и для движений, включая #MeToo ». [26] ) Он также критиковал жаргон, используемый левыми политиками , «где люди говорят так же, как футболисты AFL , в том смысле , что они были обучены говорить эту пустую чушь [...] Вы думаете на том языке, на котором говорите, и если вы не можете понять этот язык должным образом, вы не можете думать должным образом . " [26]
В связи с вышеизложенным, Лорен Хаммел признала, что группа была поклонницей научной фантастики и фильмов- антиутопий и литературы. [28] Многие критики так же отметили апокалиптические и постапокалиптические темы в текстах альбома. [2] [4] [24] Натан Стивенс из Spectrum Culture написал, что группа «уже видит будущее Безумного Макса, которое быстро становится реальностью и, возможно, просто знает, как выжить». [29]
Песни
Треки 1-3
Гарет Лиддиард о песне "You Let My Tires Down" [30]
Вступительный трек You Let My Tires Down - это песня в стиле гараж-рок [6] и блюз-рок [29] с темпом 132 удара в минуту. [31] Песня «взрывается гитарой с искаженным блюзом, напоминающим гитарные мелодии из Built to Spill или Teenage Fanclub , если бы дисторшн был доведен до одиннадцати и направлен через блюз в стиле Джона Спенсера ». [25] Песня была описана как «титан блюз-рока, достойный лучших фанатов Cream » [29], который открывается «чистейшим тематическим риффом на пластинке». [22] Лирика, действие которой происходит в солнечном пригороде Мельбурна, была описана как «ужасающее исследование характера молодого отступника, который находится в тюрьме за нападение на полицейского в торговом центре ». [29] Песня включает в себя несколько личных подробностей из детства Лиддиарда в Перте , [26] а также исследует экономическое неравенство, «поскольку [он] визжит и плюется непочтительными текстами, отражающими насилие по всему краю классового разрыва ». [32] Вокальное исполнение Лиддиарда на этом треке заслуживает сравнения с вокалом Ника Кейва в том, что «[т] здесь осознание темноты и своего рода насмешливый, скромный юмор, который уводит слоги за пределы их естественного конца». [33] Песня "информирует Meatspace как о лирическом, так и о музыкальном содержании. Что-то кажется сломанным в инструментах. Гитары только на микротон, барабаны дрожат в такт, а басы ползут вверх, как лозы кудзу . Это идеально дополняет проницательный взгляд Лиддиарда. для систем, ржавеющих и разваливающихся на части, принимая человеческие жертвы, когда они стонут в последний раз ». [29]
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/f/f2/Hampshire_Rd%2C_Sunshine_town_centre.png/220px-Hampshire_Rd%2C_Sunshine_town_centre.png)
«Животные из антивещества» были описаны как «разрозненная петля», включающая « синтезированные звуки и звуки, [которые] добавляют механической обработки его уже роботизированному шагу и гудению низких частот». [22] Песня «кипит ядом, когда Лиддиард, Данн и Хаммель поют:« Твоя политика - не что иное, как любовный нахрен »« ближе к концу. [24] С точки зрения композиции песня «основана на чувствах детских стишков : нигилизме, медленных ужасных пиках и спадах цивилизации, тонко прикрытых слепоглазой привлекательностью / безумными поп-мелодиями, человеконенавистничеством. Она читается как духовное обезображивание« A Ring » вокруг Рози , присвоенные и космически аберрированные, чтобы отозваться эхом в 2018 году ». [32] Искаженный бас Китчина, играющий в этой песне, был описан как «всепоглощающий». [32] «Даже при менее интенсивном темпе и инструментах, - пишет Крис Хендель для Post-Trash , - разочарование и разочарования несут в себе мощную интенсивность, которую TFS знает, как полностью извлечь выгоду из этого». [5] В интервью Spectrum Culture Лиддиард согласился с тем, что песня «[имеет дело] с тем, чтобы смириться с тем, что ее забывают» и «делают излишней», несмотря на признание «иронии» в текстах. [16]
"Chameleon Paint", первый сингл с альбома, "начинается так, как будто это будет синти-поп , но почти сразу же накладывает гитарные линии на грув" и содержит "певучий припев", в котором Китчин и Данн участвуют в вокальных вызовах и ответ с Лиддиардом. [23] [24] В нем «морская болезнь Данна, фальшивые риффы сталкиваются с перегруженной басовой линией Китчина и брутальным стуком Хаммела, в то время как Лиддиард громко вопит в своем характерном носовом« Strayan ». [24] Песня была описана как "продолжение трека The Drone" The Minotaur ", который появился в альбоме 2008 года Havilah . Этот трек [...] является впечатляющей астральной проекцией гитары времен Хавилы. тона и темы ". [32] Лирика представляет собой « осуждение за более святое поведение и наблюдение за социальными сетями » [4] и видит, что Лиддиард «[переворачивает] не очень элегантную птицу в креслах комментаторов и болванов на телевидении [...]« И все такое. этот безбашенный морализатор деморализовал меня, - признает он, листая Твиттер и видя целую кавалькаду интернет-воинов, которые никогда не выходят из своей задницы ». [29]
Дорожки 4-6
Гарет Лиддиард о текстах к "Soft Power". [16]
"The Future Of History" был описан как " гитарные струны румбы с пухом, [...] согнутые до удушения при качании трека, многослоговый крючок, мелодично постучавший по деформированному и блочному бас- барабану". [22] В песне группа принимает «более фанкерный поворот» [2] в том, что было далее описано как «серьезно сумасшедшая танцевальная мелодия, [которая] грувет и бипает в максимальном ритме в сопровождении ударных приглушенных гитар. и тревожная ухмылка чеширского кота, состоящая из всплесков искажения звука ". [32] Тексты описывают шахматные матчи 1996-97 годов между Гарри Каспаровым и шахматным компьютером IBM Deep Blue . [26] [24] [33] Ее хвалили как «наверное, самую сексуальную песню о шахматах из когда-либо созданных», [29] и как «изюминку написания повествовательных песен не только на этом альбоме, но и на большинстве альбомов, которые были выпущены. выпущено на данный момент [в 2018 году] ". [33] Песня «[представляет] очень возможное будущее, в котором роботы берут на себя всю работу, не утопия, а адский пейзаж неравенства». [29] Это было названо «центральным предметом альбома, [...] Почти каждая строчка - едкая мелодия». [24] В припеве песни группа «спутала номера моделей ретро-микропроцессоров IBM с запоминающимися припевами о технологических ужас-шоу». [32]
![](http://wikiimg.tojsiabtv.com/wikipedia/commons/thumb/d/d6/The_Wonderful_Wizard_of_Oz%2C_009.png/220px-The_Wonderful_Wizard_of_Oz%2C_009.png)
Пятый трек "Two Afternoons" "свирепо атакует с визгом и визгом гитар, борющихся за пространство между чрезвычайно мощной ударной работой и напевным вокалом, создающим гул, который покрывает звуковую атмосферу". [5] В нем есть «небольшие клавишные паузы, которые добавляют звуку немного ближневосточного влияния». [5] Его ритм-секция описывалась как «прыгающая» и «вождение», последнее прилагательное также использовалось при описании «нагруженной эффектами» гитарной работы. [25] [6] [23] Лирика была описана как «не очень лестный анализ организованной религии » [25] и как «современное переосмысление« Грека Зорбы ». Tropical Fuck Storm [...] перевоплощается Размышления Зорбы о религии, жизни и рабочем классе в искусном звуковом коане; кипящие образы надежды и побега ». [32] На вопрос о контрастных частях песни Лиддиард ответил, что группа пыталась структурировать ее как трек Beatles : «каждая из этих частей должна настолько отличаться друг от друга, что мы будем буквально записывать их полностью отдельно от других». друг друга. В другой день в другом месте. И единственное, что мы имели бы в виду, это темп, это было бы единственной общей вещью ". [16]
На «Soft Power», «вялом гаражном блюзовом номере» [34] группа «опускает вещи на ступеньку ниже, поскольку они снова находят карман в канавке, который подталкивает все вперед и очень хорошо сочетается с Lilliard [sic] уникальный вокальный поток и разглагольствование ". [5] Песня также «усиливает важность Китчина»: «Поскольку аранжировка квартета, кажется, превращается в работоспособный бум-бап , Лиддиард проливает свои стихи [...], наблюдения и антиутопические фантазии, поскольку вокал Китчина улавливает тревогу трека. , ее простое повторение фраз эффективно против шумного набора звуков позади нее ". [22] Бэк-вокал ее и Данна был также подчеркнут Майклом Толандом, который также отметил использование в песне «кричащей обратной связи» и «заниженных ударных». [23] Трек «медленно приближается к апокалиптическому крещендо». [24] В 3:10 песня «обрывается на полпути, как будто отряд головорезов, наконец, расправился с этим сумасшествием, оставив призрачный припев вслед за ревущей гитарой». [29] Кода, составляющая вторую половину песни, была описана как «сильно меланхоличная». [24] Лирически, песня была описана как «кульминация» ярость Liddiard в «на технарях и Facebook культурных войн . Постоянные крича от демократов в„они идут низко, мы высокоуровневые“падает глухи на его измученных ушах , когда он смотрит « Умпа Лумпа с ядерным оружием» в глаза. «К черту мягкую силу », - кричит он, требуя прекратить заламывание рук, «влияние» и «убеждение» как правила боя, когда другая сторона владеет огнеметом. " [29] Песня «стирает грань между настоящим и постапокалиптическим состоянием» и «заканчивается тихим прощанием с персонажами Happy Days и чучелом из Волшебника страны Оз », [32] в то время как ее лирические темы »[цикл ] от ядерного оружия до классового неравенства и до грядущего выхода Top Gun 2 , неспособного сосредоточить внимание на чем-либо ». [34] Контрастное использование трека «веселые отсылки к поп-культуре, пока мир горит» заслужили сравнения с « This Is America » Чайлдиша Гамбино . [32] В интервью Spectrum Culture Лиддиард упомянул, что вторая половина трека была записана отдельно, и что, по его мнению, басовая партия «была крутой, потому что она звучала как песня Ice-T под названием« Colours »[. ..] Я помню, как смотрел это по телевизору и думал: «Черт возьми, что это за хрень?» Это была самая тяжелая вещь, которую я когда-либо видел, самая тяжелая музыка, которую я когда-либо слышал ». [16]
Дорожки 7-9
Гарет Лиддиард о бразильских отсылках в заключительной строфе «Резиновых хулиганов». [16]
«Токсин моллюсков» - это инструментальное средство. [23] [22] Он начинается со звуков «смеха чаек» и скорострельного выстрела научно-фантастического оружия на расстоянии, случайные звуки в конечном итоге исчезают, когда некоторые гитарные ноты выщипываются и синтезируются тоны Вступает медленная аранжировка барабанов с хриплым вокалом в качестве аккомпанемента. [22] Песня «постепенно портится, как проваленное кислотное путешествие по пляжу» и была названа самой «аномальной» песней на альбоме. [2] «Умышленно извилистая инструментальная [...] игра выводит Лиддиард на новую территорию» [23] и была описана как «тошнотворно красивая подделка серф-рока , Джо Мика и Фрэнка Черчилля в стиле голливудского шмальца». [24] «В этом треке есть гимн, - замечает We Are Raw Meat , - кажется, тема Twin Peaks встречается с Сент-Кильдой ». [32] В интервью, Liddiard заявил , что название песни является ссылка на ЦРУ проект MKNAOMI « , который использовал отравление моллюсков против вражеских агентов, которые не были сделаны , чтобы убить их , но заставить их чувствовать себя ужасно и безумным на некоторое время. Может быть , в то время как они были на задании или что-то в этом роде ". [12] [35]
Заглавный трек "Мечтательный, растягивающийся" [36] был описан как "угрюмый медлитель" [24], который "в основном приглушен и медленен, хотя уравновешен моментами интенсивности". [22] Песня «завершается оптимистической сменой тональности, кровавыми песнопениями, льющимися из бункера витых риффов и ночных ужасов». [32] С лирической точки зрения, песня доводит темы, исследованные ранее в "The Future Of History" "до [их] логического завершения: постапокалиптическая пустошь, оставшаяся после того, как акселерационистская философия технологических лордов Кремниевой долины сожгла планету дотла. хрустящий ". [24] «Как и другие треки альбома», - отмечает We Are Raw Meat , - песня «представляет собой смесь (поп) культурных отсылок, вшитых в стилизованный аннигилятор». [32]
«Зловещий» и «гипнотический» финальный трек «Rubber Bullies», самый длинный на альбоме (более 6 минут), открывается «злобным смешком». [37] Он включает в себя «обтягивающий бас» и «стаккато-гитары» [6] , которые «поставлены на якорь Кистчином и Хаммелем, их ритм-секция зарезервирована и терпелива на протяжении большей части времени исполнения трека». [22] Описанная как движимая «полным чувством бедствия», [38] песня «описывает мир, перегруженный рекламой, управляемый« плутократами и сикофантами »и наполненный« Подразделениями длиной в ногу / Так дешево, что они не станут outlast / Ваше неодобрение или их коврики ». [38] поток сознания лирике доставляются «[ш] Ith диалоговым темп человека , который расскажет историю» и состоит из «впечатлений рассказчика своего окружения и бесполезность опыта он подробно [...] [, ] заканчивая альбом [...] задумчивым видом, последними словами были: «О. Как? Почему? Куда мы сейчас идем?» « [22] Они» [начинают] в проходе супермаркета - где кондиционер слишком холодный - прежде чем продолжить тему `` кондиционирования '', пройдя через шквал потребительских ям смерти, напоминающий о жилищном кризисе в Австралии, а также о морально пустом водовороте, который представляет собой отношения между домовладельцами / застройщиками / политика." [32] Лиам Мартин, с другой стороны, назвал это «проповедью беглецам от реальности и бессодержательным путешественникам». [2] Название трека было интерпретировано как игра резиновых пуль , которые «используются для разгона беспорядков и протестов». [32] Когда его спросили о бразильских упоминаниях (особенно о Рио-де-Жанейро и UPP [39] ) в заключительной строфе, Лиддиард ответил, что большая часть из них носит личный характер. [16]
Упаковка
Заголовок
The Guardian пишет: «Название альбома связывает« мясное пространство »- какинженеры Кремниевой долины пренебрежительно называют физическим миром - с нейродегенеративным расстройством, называемым куру , которое когда-то было обнаружено у индейцев форе в Папуа-Новой Гвинее . Мужчины съедали мускулы умершего , в то время как женщины и дети ели мозг, тем самым унаследовав болезнь Крейтцфельдта-Якоба и растирая собственное серое вещество до такой степени, что теряли контроль над своими эмоциями и смеялись до смерти ». [26] «Связывание концепций» в названии также можно рассматривать как игру в культуре интернет- мемов - репликация, присвоение, аберрация и распространение образов в культурном водовороте киберпространства работает точно так же, как нелеченная инфекция кровообращения; смеющийся вирус ". [32]
Покрытие
Обложку альбома разработал художник из Монреаля Джо Беккер. [40] После того, как обложка (названная «Король» в примечаниях к выпуску LP [41] ) была раскрыта, Лиддиард написал в Facebook : «Похоже, это [альбом] звучит». [42] Tiny Mix Tapes поставили его на 3-е место среди лучших обложек альбомов 2018 года. [43]
Одиночные игры
Первый сингл с альбома "Chameleon Paint" был выпущен на SoundCloud 18 августа 2017 года. Это сопровождалось объявлением о том, что группа выпустит серию 7-дюймовых синглов ограниченным тиражом с обложками Джо Беккера и би-сайдами каверов на песни. песни, которые они «любят и хотят [они] написали». [44] [45] The 7 были выпущены 22 сентября с кавером на песню Mansion Family от The Nation Blue в качестве би-сайда. [44] 7-дюймовая песня "Soft Power" последовала в ноябре, ее вторая сторона была кавером на "Lose The Baby" группы Lost Animal. [46]
В конце января следующего года был выпущен альбом "You Let My Tires Down", би-сайд которого состоял из кавера на песню Divinyls " Back to the Wall " в исполнении Фионы Китчин. Это сопровождалось объявлением названия и даты выхода их дебютного альбома. [47] Песня будет исполнена группой в прямом эфире Того Ballard «s ABC комедии показывает Tonightly с Томом Ballard несколько дней до выхода альбома. [48] "Rubber Bullies", четвертый и последний сингл с альбома, был выпущен за месяц до альбома и содержал кавер на песню Bee Gees " Stayin 'Alive " на его стороне би. [49]
Видео
Анимационный видеоклип на "Chameleon Paint", выпущенный в сентябре 2017 года на официальном канале группы на YouTube , IMPOSE охарактеризовал как "2D- аркадную видеоигру прямо из конца 80-х", наполненную "ссылками на технологии, а также на текущие социальные проблемы. . " [50] Видео "Soft Power", выпущенное в ноябре 2017 года, было частично снято в заброшенной студии, "устроенной как старый Дом ужасов " в Литл-Роке, штат Арканзас, и в нем участвовали участники группы, одетые в костюмы. [51]
Видео для более короткой версии "You Let My Tires Down", выпущенной в январе 2018 года, изображает последовательность ужина, в которой группа играет в обратном порядке. [52] Видео "Rubber Bullies" было выпущено в апреле 2018 года на том же канале. Видео на "The Future of History", описанное Gigwise как " Black Mirror x The Mighty Boosh x The Cardiacs ", было выпущено 28 сентября 2018 года на официальном канале Joyful Noise Recordings на YouTube . [53]
Релиз
Альбом был выпущен 4 мая 2018 года на лейбле Mistletone . Альбом был выпущен в США на лейбле Joyful Noise Recordings, с которым группа подписала контракт, 26 октября того же года. [54]
Коммерческая деятельность
20 мая 2018 года A Laughing Death In Meatspace ненадолго достигла 25-го места в чарте ARIA . [55] В США, где альбом был выпущен на лейбле Joyful Noise Recordings, 10 ноября альбом ненадолго занял 46-е и 17-е места в чартах Billboard Independent Albums и Heatseekers . [56] [57]
Критический прием
Совокупные баллы | |
---|---|
Источник | Рейтинг |
Metacritic | 80/100 [58] |
Оценка по отзывам | |
Источник | Рейтинг |
Вся музыка | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Blurt | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Воскликните! | 7/10 [6] |
Громко и тихо | 9/10 [4] |
Mojo | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
OndaRock | 7/10 [60] |
Q | ![]() ![]() ![]() ![]() ![]() |
Том Халл | В + (![]() ![]() |
Необрезанный | 8/10 [63] |
Vice ( эксперт-свидетель ) | A− [64] |
Альбом получил 80 баллов на Metacritic на основе 10 рецензий, что указывает на «в целом положительные отзывы». [58] The Quietus отметил, что «начало нового проекта, не связанного с именем Drones или солидной репутацией, похоже, дало Лиддиарду свободу отбросить последние оставшиеся атрибуты рок-традиционализма в его написании песен и дать волю, с впечатляющими результатами. . " [24] Кристгау обзор альбома Noisey высоко оценил вклад женщин - членов группы, без которого Liddiard в «социально - исторических бредни могут вызвать просыпался Ник Кейв сгибая баритон .» Несмотря на критику его текстов как «редко встречающихся в лоб» с точки зрения истории, он пишет, что «песни Лиддиарда более социально-политически расположены, чем обычно удается менее многословным типам, плюс есть число Трампа, где умпа Лумпа размахивает дронами и ядерным оружием [.. .] В большинстве рока такие мрачные шутки звучат дешево, если не глупо. Tropical Fuck Storm знают, как напугать вас ими ». [64] Spectrum Culture написали, что «[t] это вновь обретенный фокус на « Смеющейся смерти в Meatspace » . Дроны были явно политической группой, но TFS еще более остро разбирается в коррупции и ксенофобии в тающем мире». [29] Loud and Quiet описали альбом как «наблюдательную и тонкую, умную игру слов, запутавшуюся в резко резких риффах [...] саундтрека к последней вечеринке на краю света». [4] ляпнуть « s Майкл Толанд был столь же позитивным, называя альбом„как на сокращение штатов и эволюцию“по отношению к беспилотник» новоявленных выпускам. Он заключает: «Это сочетание старого и нового, позволяющее Лиддиарду проявить свои сильные стороны как писателя, а новая группа позволяет раскрасить свои композиции в разные цвета. Такое сочетание комфорта и риска делает A Laughing Death in Meatspace одним из лучших роков. рекорды 2018 года ». [23]
Более неоднозначные отзывы пришли от Exclaim! , который написал, что «[хотя] их дебютная пластинка не обладает такой прочной силой, как King Gizzard или лучшая работа Tame Impala , она по-прежнему показывает группу, не боящуюся рисковать и запутаться, и их исследования приводят к некоторым интересным результатам. материал ". [6] Моджо написал, что «шаткий рок-диссонанс группы не так провокационен, как они, возможно, думают. Тем не менее, здесь есть чем насладиться». [59]
Современный прием
И Талия Зедек, и Конан Нейтрон назвали его своим любимым альбомом года, а последний назвал его «очень мощным материалом. Великолепные песни с невероятным поворотом влево. Мрачный, страдающий клаустрофобией и потрясающе самосознательный, как разумный компьютер, воспитанный на Билле. Специальные комедии Хикса , Говарда Зинна , Блэка Миррор [так в оригинале ] и Твин Пикс . [...] Это адская поездка ». [65] [66] В интервью в 2019 году Бритт Дэниел упомянул о своей любви к группе и назвал альбом «[f] антистическим. Лирика [Гарета Лиддарда] настолько хороша». [67] DMA назвали трек "You Let My Tires Down" своей любимой песней года для Triple J Hottest 100 . [68] В интервью с вилами , New Weird автор Джефф Вэндермир привел альбом как один из многих влияний на его 2019 новых Мертвых космонавтов . [69]
Похвалы
Пользователи Sputnikmusic назвали его одним из 50 лучших альбомов 2018 года. [70] Q включил трек "You Let My Tires Down" в свой список 20 лучших треков 2018 года. [71] В следующем году The Music Network включили трек в свой список «100 лучших австралийских песен десятилетия» [72], в то время как Junkee продолжил включать трек «Chameleon Paint» в свой список «200 величайших австралийских песен всех времен» (который частично основан на материалах других австралийских музыкантов). [73] Французский веб-журнал Mowno включил альбом в свой список 100 лучших альбомов десятилетия. [74]
Публикация | Страна | Награда | Классифицировать |
---|---|---|---|
Quietus | Соединенное Королевство | Альбомы Quietus года 2018 | 16 [75] |
Sputnikmusic | нас | 50 лучших альбомов 2018 года | 22 [76] |
Бруклинский веганский | нас | 50 лучших альбомов 2018 года по версии Brooklyn Vegan | 47 [77] |
Инди-подвал Билла: Любимые альбомы 2018 года | 8 [78] | ||
Шифер | нас | Лучшие альбомы Slate 2018 года | * [79] |
Двойной J | Австралия | 50 лучших альбомов 2018 года Double J | 12 [80] |
Роберт Кристгау | нас | 2018: Список деканов | 74 [81] |
BBC ( Поздний переход ) | Соединенное Королевство | Альбомы Late Junction 2018 года | * [82] |
Чердак | Румыния / Норвегия | Любимые альбомы 2018 года | * [83] |
Франция Интер | Франция | Лучшее за 2018 год: рок-н-ролл и панк-рок | * [84] |
AllMusic ( Рич Уилсон ) | нас | AllMusic любит 2018 | * [85] |
Свиньи | Польша | Итоги 2018: Инди | * [86] |
Мондо Соноро | Испания | Лучшие международные альбомы 2018 года | 16 [87] |
- * обозначает неупорядоченные списки.
Награды и номинации
Альбом вошел в лонг -лист Австралийской музыкальной премии 2018 года [88], но не попал в шорт-лист. [89] Альбом также был номинирован на премию Music Victoria Awards в категории «Лучший рок / панк» , уступив одноименному альбому Little Ugly Girls. [90]
Отслеживание
Все треки написаны Tropical Fuck Storm.
Нет. | Заголовок | Длина |
---|---|---|
1. | "Ты подводишь мои шины" | 5:41 |
2. | "Животные на антивеществе" | 5:14 |
3. | «Краска-хамелеон» | 4:30 |
4. | «Будущее истории» | 4:25 |
5. | "Два дня" | 4:33 |
6. | "Мягкая сила" | 5:48 |
7. | «Токсин моллюсков» | 5:35 |
8. | «Смеющаяся смерть в мясном пространстве» | 5:31 |
9. | "Резиновые хулиганы" | 6:01 |
Общая длина: | 47:18 |
Персонал
- Фиона Китчин - бас, вокал
- Лорен Хаммел - ударные
- Эрика Данн - гитара, клавишные, вокал
- Гарет Лиддиард - гитара, вокал
Дополнительные кредиты
Взято из AllMusic и примечаний к обложке: [91] [41]
- Эми Берроуз - макет
- Джон Руберто - мастеринг
- Гарет Лиддиард - смешивание
- Аарон Капплс - смешивание
- Джо Беккер - обложка
- Джейми Удзеконски - фото на задней обложке
- Гарет Лиддиард - запись
- Аарон Капплс , Сара Реталлик - запись
- Ральф Фокстерьер - вокал
- BJ Morriszonkle - клавишные, звуки (треки 7 и 8), перкуссия, драм-машина, синтезатор
Диаграммы
Диаграмма (2018) | Пиковая позиция |
---|---|
Австралийские альбомы ( ARIA ) [55] | 25 |
Американские независимые альбомы ( Billboard ) [56] | 46 |
Альбомы США Heatseekers ( Billboard ) [57] | 17 |
Рекомендации
- ^ а б «Тропический ебаный шторм - Нелетающие отчеты» . Нелетающие записи . Проверено 7 июля 2020 .
Их новый альбом Braindrops - это следующий альбом после дебютного альбома A Laughing Death In Meatspace Tropical Fuck Storm в 2018 году, а также он был написан и записан в домашней студии Dodgy Brothers Studio в штате Виктория.
- ^ Б с д е е г ч Мартин, Лиам. «Смеющаяся смерть в Meatspace - Tropical Fuck Storm | Песни, обзоры, кредиты» . AllMusic . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б «Тропический гребаный шторм - смехотворная смерть в мясном пространстве» . 15 ноября 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в г д е Конеманн, Лиам (6 декабря 2018 г.). "Tropical Fuck Storm - Смеющаяся смерть в Meatspace - обзор альбома" . Громко и тихо . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в г д Гендель, Крис (19 ноября 2018 г.). "Tropical Fuck Storm -" Смеющаяся смерть в мясном пространстве "| Обзор альбома" . ПОЧТОВЫЙ ТРАХ . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г Юитунг, Мэтт (24 октября 2018 г.). «Тропическая ебаная буря, смеющаяся смерть в мясном пространстве» . Воскликните! . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Greame Wiggins (23 декабря 2019 г.). "Idles: самая революционная панк-группа десятилетия" . BeatRoute . Проверено 8 июня 2020 .
В последние несколько лет произошло возрождение жанра пост-панк, и такие группы, как Savages , Shame и Tropical Fuck Storm, вернули этот жанр на поверхность.
- ^ «Гарет Лиддиард: инопланетяне, рэп и странности» . 16 мая 2016 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Джеймс Янг, Дэвид (26 апреля 2016 г.). «Интервью: The Drones на конфронтационном новом альбоме« Feelin Kinda Free »и что Тейлор и Канье делают неправильно» . Музыкальные каналы . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Художники-катастрофы» . LNWY . Проверено 23 марта 2020 года .
- ^ Гаврон, Нолан (2 ноября 2018 г.). «Беги в укрытие: надвигается тропический гребаный шторм» . Дети-монстры . Проверено 23 марта 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч Фазаль, Махмуд (2 мая 2018 г.). «У Tropical Fuck Storm лучшее название группы (и даже лучший альбом)» . Шумный . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Галлахер, Эллисон (9 ноября 2017 г.). « « Зла не существует »: Гарет Лиддиард из Tropical Fuck Storm» . The Brag . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ Эрика Данн (31 октября 2017 г.). «Предупреждение о серьезном рок-событии: в США обрушился тропический гребаный шторм» . Шумный . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ а б в г д е Стиллман, Ник (3 декабря 2018 г.). «Удовольствие от стиля вместо субстанции: откровенный разговор с Гаретом Лиддиардом» . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч я J Стивенс, Натан (13 февраля 2019 г.). «Интервью: Гарет Лиддиард из Tropical Fuck Storm» . Спектральная культура . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Маркус, Грейль (22 августа 2018 г.). «Топ-10 рок-музыки в реальной жизни: Воспоминания об Арете» . Деревенский голос . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в г Тэхи, Кристофер (21 декабря 2018 г.). "Интервью TFN с TFS Гаретом Лиддиардом" . Огненная записка . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б "ТРОПИЧЕСКИЙ ШТУРМ НЕ ГЕСТАПО" . Xpress Mag . 1 февраля 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Интервью: Тропический гребаный шторм» . 10 мая 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Уоттс, Алекс (25 мая 2018 г.). «Tropical Fuck Storm - это больше, чем просто обычная супергруппа» . Смешивание . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч я J Колдуэлл, Шон (16 ноября 2018 г.). «Смеющаяся смерть в мясном пространстве» . Нет Ripcord . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч Толанд, Майкл. «ТРОПИЧЕСКИЙ ШТУРМ - Смеющаяся смерть в мясном пространстве» . Blurt . Проверено 18 февраля 2019 .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м Паркхилл, Чад (9 мая 2018 г.). «Квайетус - Обзоры - Тропический гребаный шторм» . Quietus . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в г д "Тропический гребаный шторм - Смеющаяся смерть в мясном пространстве" . Punknews . 16 августа 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в г д е Валентиш, Дженни (2 мая 2018 г.). «Гарет Лиддиард на обломках сети:« Если бы я мог вернуться в 1999 год, я бы сделал это » » . Хранитель . Проверено 25 июля 2018 года .
- ^ "Интервью" Тропический гребаный шторм: как следует из названия " . 27 апреля 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Боуман, Ребекка. «Лорен Хаммел из TFS рассказывает о новом альбоме и антиутопическом будущем» . Изолированная нация . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч я J K Стивенс, Натан (7 ноября 2018 г.). «Тропический гребаный шторм: смехотворная смерть в мясном пространстве» . Спектральная культура . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Премьера: вам нужно посмотреть это видео на песню Tropical F * ck Storm's You Let My Tires Down» . ПИЛЕРАЦ . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «BPM для тебя, пусть мои шины (Тропический гребаный шторм)» . Получите Song BPM . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Б с д е е г ч я J к л м п о Хоган, Дэн (1 июня 2018 г.). «Смеющаяся смерть в мясном пространстве - тропический гребаный шторм | Сырое мясо» . Мы сырое мясо . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б в «Тропический ебаный шторм - Смеющаяся смерть в мясном пространстве» . 30 октября 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б Д'Суза, Шаад (5 сентября 2018 г.). «Тропический гребаный шторм: мозговые капли» . Вилы . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Джентиле, Иоанн. «Интервью: Гарет Лиддиард из Tropical Fuck Storm» . Punknews . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Томпсон, Брайан (24 октября 2018 г.). "Тропический гребаный шторм - Смеющаяся смерть в мясном пространстве - Soundblab" . Soundblab . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Уилтон, Джейк (17 апреля 2018 г.). "Tropical Fuck Storm дают искаженный финальный трек 'Rubber Bullies' перед дебютным альбомом" . Австралийские Музыкальные Новости | AAA BACKSTAGE . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б Стрейдер, Кейт (5 мая 2019 г.). «Каждая песня Tropical Fuck Storm оценивается по твоему удовольствию» . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ "Tropical Fuck Storm - Тексты песен резиновых хулиганов" . Гений . Проверено 25 марта 2020 года .
- ^ «Разговор с… Тропическим гребаным штормом» . Backyard Opera . 4 сентября 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ a b Примечания на обложке LP
- ^ Пирис, Билл (24 августа 2018 г.). "Indie Basement: Tropical Fuck Storm, Pop Will Eat Itself, BC Camplight, другое" . Brooklyn Vegan . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Ноэль, Джуд (6 декабря 2018 г.). «2018: Любимая обложка» . Крошечные микс-ленты . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ а б "TFS:" Chameleon Paint "ч / б" Mansion Family " " . Mistletone . 18 августа 2017 . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ «ТФС - Краска-хамелеон» . SoundCloud . 18 августа 2017 . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ Марти Слэттери (6 ноября 2017 г.). «Сторонний проект дронов Tropical Fuck Storm анонсирует второй сингл из 7-дюймовой серии« Soft Power » » . Крошечные микс-ленты . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ Слэттери, Марти (1 февраля 2018 г.). «Tropical Fuck Storm объявляют о дебютном альбоме A Laughing Death In Meatspace, делитесь новым синглом, ешьте спагетти наоборот» . Крошечные микс-ленты . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ "Tropical Fuck Storm выпустили новый альбом сегодня (подробности австралийского тура)" . Клевета Музыка . 4 мая 2018. Архивировано из оригинала 17 февраля 2019 года . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ «ТРОПИЧЕСКОЕ Ебать STORM ПРЕДОСТАВЛЕНИЕ WARPED заключительного трек„RUBBER хулиганы“ПЕРЕД дебютный альбом» . AAA Backstage . 18 апреля 2018 . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ «ТФС - Краска-хамелеон - Видео» . ВНЕШНИЙ . 23 сентября 2017 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Фазаль, Махмуд (2 мая 2018 г.). «У Tropical Fuck Storm лучшее название группы (и даже лучший альбом)» . Vice . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Слэтерри, Марти (1 февраля 2018 г.). «Tropical Fuck Storm объявляют о дебютном альбоме A Laughing Death In Meatspace, делитесь новым синглом, ешьте спагетти наоборот» . Крошечные микс-ленты . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Брейзер, Лотти (28 сентября 2018 г.). «Смотрите: Tropical Fuck Storm поделитесь видео на« Будущее истории »- Gigwise» . Gigwise . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Tropical Fuck Storm подписывает контракт с американским лейблом Joyful Noise Recordings» . The Brag . 3 августа 2018 . Дата обращения 2 июля 2020 .
- ^ a b «Australiancharts.com - Тропический гребаный шторм - Смеющаяся смерть в мясном пространстве» . Hung Medien. Дата обращения 13 августа 2020.
- ^ a b "История хит-парада Tropical Fuck Storm (Независимые альбомы)" . Рекламный щит . Проверено 27 сентября 2020 года.
- ^ a b "История хит-парада Tropical Fuck Storm (альбомы Heatseekers)" . Рекламный щит . Проверено 27 сентября 2020 года.
- ^ а б «Смеющаяся смерть в мясном пространстве от Tropical Fuck Storm» . Metacritic . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ a b Журнал Mojo, февраль 2019 г., стр.
- ^ Микеле Коррадо (31 мая 2018 г.). «Смеющаяся смерть в мясном пространстве» . OndaRock (на итальянском) . Проверено 9 сентября 2020 .
- ↑ Q Magazine, февраль 2019, стр.
- ^ Том Халл . «Список оценок: тропический ебаный шторм» . Том Халл - в сети . Проверено 31 августа 2020 года .
- ↑ Uncut Magazine, январь 2019, стр. 27
- ^ а б Кристгау, Роберт; Росс, Алекс Роберт (14 сентября 2018 г.). "Роберт Кристгау на" Рэггед-задницу "и" Тропический гребаный шторм " . Шумный . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Цедек, Талия (2 января 2019 г.). "Лучшее из Талии Зедек" . Бостонские хлопоты . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Лучшие рекорды Conan Neutron 2018 года» . Конан Нейтрон, эсквайр . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Бобкин, Мэтт (27 августа 2019 г.). Анкета "Бритт Дэниел Ложки Восклицание!" . Воскликните! . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ "DMA'S | Голоса | 100 самых горячих 2018 | тройной j" . Австралийская радиовещательная корпорация . 11 ноября 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Шерберн, Филип (4 декабря 2019 г.). «Что сейчас слушает мастер научной фантастики Джефф Вандермер» . Вилы . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «50 лучших альбомов пользователей 2018 года: 50 - 31» . Sputnikmusic . 8 января 2019 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ "Q Top 20 треков года" . Роклист . Проверено 31 марта 2020 года .
- ^ Натан Джолли (9 декабря 2019). «100 лучших австралийских песен десятилетия» . Музыкальная сеть . Проверено 8 июля 2020 .
Мрачный, запутанный, мучительный рассказ о важности регистрации в NRMA .
- ^ «200 величайших австралийских песен всех времен, часть первая» . Джанки . 2 ноября 2020 . Дата обращения 3 ноября 2020 .
В новой группе Tropical Fuck Storm Лиддиард сохранил свои порочные тексты, но изменил музыку, которая их окружала, положив свои эпитеты и эпилоги на ложе пружинящего фанка в стиле Фелы Кути. Результат - одна из самых смелых и увлекательных групп Австралии и их шедевр, подмигивающая «Chameleon Paint».
- ^ "Les 100 disques de la décennie (Pt.2, 2014-2019)" . Mowno (по-французски). 22 ноября 2019 . Проверено 10 декабря 2020 .
- ^ Тернер, Люк (25 декабря 2018 г.). «The Quietus - Особенности - Таблицы Quietus - Альбомы Quietus 2018 года в сотрудничестве с Norman Records» . Quietus . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Спенсер, Трей (20 декабря 2018 г.). «Sputnikmusic - 50 лучших альбомов сотрудников 2018 года: 30 - 11« Блог сотрудников » . Sputnikmusic . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «50 лучших альбомов 2018 года по версии BrooklynVegan» . Brooklyn Vegan . 21 декабря 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Пирис, Билл (28 декабря 2018 г.). «Инди-подвал Билла: Любимые альбомы 2018 года» . Brooklyn Vegan . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Уилсон, Карл (12 декабря 2018 г.). «Лучшие альбомы 2018 года» . Шифер . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «50 лучших альбомов 2018 года» . Двойной Дж . 10 декабря 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Роберт Кристгау: 2018: Список деканов» . Роберт Кристгау . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «BBC Radio 3 - Late Junction - Поздние альбомы Junction 2018 года» . BBC . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Русу, Драгонь (27 декабря 2018 г.). «Любимые альбомы 2018 года» . Чердак . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ Ассайяс, Мичка (18 декабря 2018 г.). "Le Meilleur de 2018: рок-н-ролл и панк-рок" . Франция Интер . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «AllMusic любит 2018» . AllMusic . 14 декабря 2018 . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ «Rekapitulacja 2018: Инди» . Porcys . Проверено 27 сентября 2020 года .
- ^ "Los mejores discos internacionales de 2018" . Мондо Соноро (на испанском языке). 28 ноября 2018 . Проверено 18 сентября 2020 .
- ^ Питер Тускан (13 декабря 2018 г.). «Трой Сиван и Эми Шарк возглавили лонг-лист австралийской музыкальной премии 2018 года» . Музыкальная сеть . Дата обращения 9 июля 2020 .
- ^ Огастус Уэлби (5 февраля 2019 г.). «Пять альбомов, которым не повезло не попасть в шорт-лист Австралийской музыкальной премии» . Смешивание . Проверено 3 апреля 2020 .
- ^ «Премия Age Music Victoria Awards 2018 объявляет о новом месте проведения, раскрытии номинантов и открытом голосовании!» . Музыка Виктория Награды . 11 октября 2018 . Дата обращения 13 августа 2020 .
- ^ «Кредиты» . AllMusic . Проверено 14 июня 2020 .
Внешние ссылки
- Официальный видеоклип на "You Let My Tires Down"
- Официальный видеоклип на "Chameleon Paint"
- Официальный видеоклип на "Soft Power"
- Официальный видеоклип на "Rubber Bullies"
- Официальный видеоклип на "The Future Of History"
- Официальная трансляция Bandcamp