Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Анна Гаскелл
Без названия 2, Чудо, Анна Гаскелл.jpg
"Без названия # 2" в серии фотографий Гаскелла "Чудо"
Родившийся( 1969-10-22 )22 октября 1969 г. (51 год)
Де-Мойн, Айова,
США
НациональностьАмериканец
ИзвестенФотография
Интернет сайтwww .akgaskell .com

Анна Гаскелл (род. 22 октября 1969 [1] ) - американский фотохудожник и художник из Де-Мойна, штат Айова. [2]

Она наиболее известна своей серией фотографий, которую она называет «эллиптическими повествованиями », которые похожи на работы Синди Шерман . Как и Шерман, на работы Гаскелла повлияли фильм и живопись, а не типичные условности фотографии. [1] Она живет и работает в Нью-Йорке. [2]

Ранняя жизнь и образование [ править ]

Мать Гаскелла была христианкой-евангелисткой, которая привела Анну и ее брата с собой в «дикие паломничества по Среднему Западу», где они стали свидетелями совершения чудес, актов исцеления, людей, говорящих на языках, и других харизматических христианских практик. Она утверждает, что не помнит ничего странного в этих действиях, «но больше о чувстве волнения и уверенности в вере, которое [она] чувствовала от всех присутствующих». Гаскелл говорит, что ее работа вращается вокруг подобной идеи веры, веря в возможность невозможного и прекращение неверия. [3] Проучившись два года в Беннингтон-колледже , [2] она получила степень бакалавра гуманитарных наук в Школе Института искусств Чикаго.в 1992 году. [4] В 1995 году она получила степень магистра искусств Йельской школы искусств , обучаясь у Грегори Крюдсона . [4] [5]

Карьера [ править ]

Гаскелл ставит все свои сцены, используя стиль « повествовательной фотографии», где каждая сцена существует только для того, чтобы ее можно было сфотографировать. Гаскелл является пионером нового дискурса современной фотографии, в котором в каждой серии ее фотографий нарушается повествование о ее фотографиях, «его фрагменты функционируют как кадры из пленки, вырезанные из контекста, но предполагающие недостающее целое». [3] Между каждой фотографией остаются промежутки в пространстве и времени, вызывающие «живой и сказочный мир». [6] В 2002 году в интервью с куратором Мэтью Drutt из Menil коллекцииГаскелл описывает свой творческий процесс и вдохновение, которое она черпает из других источников, следующим образом: «Истории и события, которые я выбираю в качестве отправных точек, просто таковы. Они лишь часть того, что входит в работу, и, возможно, полезный справочник для зрителей. [...] Пытаясь объединить вымысел, факты и мою личную мешанину жизни во что-то новое, я делаю свою работу. Во все это я пытаюсь добавить некоторую загадочность это гарантирует, что точки не могут каждый раз соединяться одинаковым образом ". [3]

1990-е [ править ]

1996 г.

В запоминающихся фотографических сценах несовершеннолетних девочек Гаскелл ссылается на известную детскую литературу, такую ​​как «Приключения Алисы в стране чудес» Льюиса Кэрролла , которые можно найти в двух ее сериалах: w onder (1996–97) и override (1997). Гаскелл дебютировала на международном уровне с серией из двадцати фотографий Wonder (1996–97) [7], первой серией, созданной Гаскелл после получения степени магистра иностранных дел в Школе искусств Йельского университета . [8] чудо , которое привлекает зрителя окраской витражей, усиленной ламинированием, [7]изображает двух одинаково одетых Алис, сфотографированных вместе и по отдельности под косым углом, которые напоминают дезориентирующие переживания Алисы в стране чудес. [9] Например, в Untitled # 1 of wonder одна из Алис изображена идущей в луже слез, «ее тело гротескно искажено преломлением света на воде» [7] и в Untitled # 2, одна Алиса наклоняется над другой, затыкает нос, похоже, собирается провести реанимацию «рот в рот». Эти две фотографии также демонстрируют, как Гаскелл берет на себя роль «ненадежного рассказчика» в своих сериалах, «используя фотографию как формат, который призывает приостановить недоверие, с ее кодировками и фрагментами кадров, показывающими зрителю несоответствия и несоответствия. предположения, которые поддерживаются реалистическими фотографическими и повествовательными условностями ». [10] Используя фотографии разного размера, Гаскелл показывает нестабильность Алисы, ссылаясь на всплески роста персонажа и заклинания сжатия. [2]

1997 г.

В переопределении серии намек на «Приключения Алисы в стране чудес» снова повторяется, как в чудо , но в этой серии сценарии взяты из собственного воображения Гаскелла. [7] Override включает семь версий Алисы, которые чередуются между ролями жертвы и агрессора. В описании сериала, написанном кураторами Музея Соломона Р. Гуггенхайма, говорится: «[Семь версий Алисы] пытаются контролировать изменения в ее теле, буквально физически удерживая ее на месте - мощная метафора тревоги и замешательства, которые испытывает дети на пороге подросткового возраста ". [6]Цвет и светотень играют большую роль в творчестве Гаскелла, поскольку ведут зрителя к главному источнику действия в каждом произведении. В то время как чудо- серия выполнена в прохладных синих тонах, фотографии, представленные в переопределении, были запечатлены в «золотых оттенках Сумерек». Постоянно меняющийся масштаб фотографий, физические действия по вытягиванию и вытягиванию, выполняемые моделями, и диапазон размеров самих фотографий (от 6 x 7 1/4 дюйма до 60 x 90 дюймов) - все это связано с центральной метафорой Алисы. в стране чудес: перемены. [7]

Фильм Гаскелла « Плавучий» повторяет в обратном порядке сцену молодой женщины, похожей на Офелию, в бассейне с водой, пытающейся решить, утонуть ли ей или спастись. Тема этого цикла нерешительности снова видна в ее сериале « Период полураспада» в 2002 году [3].

1998 г.

В своей серии фотографий Хидэ Гаскелл ссылается на менее известную сказку братьев Гримм « Волшебный осел ». [11] В этой серии рассказывается о молодых девушках, которые одни в готическом особняке, создавая чувство страха и скрытых сексуальных интриг, которые берут начало в рассказе о молодой женщине, вынужденной прятаться под шкурами животных, чтобы спрятаться от супружеских желаний своего отца. [9] Название сериала взято из детской игры в прятки , двойной личности доктора Джекила и мистера Хайда и буквальной кожи, или шкуры, которая создает границу между внутренним и внешним миром. , себя и другого. [12]

1999 г.

По словам Салли Солт и по доверенности , в 1999 году Гаскелл продюсировал два сериала, в обоих из которых была задействована Салли Солт, главная героиня британской комедии «Приключения барона Мюнхгаузена» 1988 года, основанной на небылицах, рассказанных о немецком бароне 18-м веке Карле. Фридрих Иероним фон Мюнхгаузен . by proxy приобретает более мрачный оттенок, сочетая вымышленного, доверчивого и милого персонажа Салли Солт с реальным серийным убийцей Дженен Джонс , детской медсестрой, которая в начале 1980-х годов была признана виновной в убийстве нескольких детей в больнице. Техас. Модели Гаскелла по доверенностиносить белую одежду медсестры. Девушки на фотографиях представляют Дженен Джонс на разных этапах ее жизни, борющуюся со своим измученным разумом. Название серии заимствовано из синдрома Мюнхгаузена по доверенности , типа жестокого обращения с детьми, при котором воспитатель намеренно делает ребенка, находящегося под его опекой, больным, обычно для того, чтобы привлечь внимание или сочувствие других к себе. Хотя все ее серии пронизаны чувством тьмы, по сравнению с вымышленными историями, изображенными в ее предыдущих сериях, такими как преодоление и удивление , по доверенности тем более тревожным является то, что в нем освещаются реальные и тревожные темы, такие как синдром Мюнхгаузена. по доверенности и убийства Джонса. [11]

2000-е [ править ]

2002 г.

Гаскелл в половину жизненных взяты из историй , таких как Дюморье в Ребекке , Элизабет Гаскелл «ы (не родственник)„The Old Медсестры Story“и Генри Джеймса» Поворот винта - началось как идея для установки пленки и превратилась в выставка, сочетающая неподвижные и движущиеся изображения с десятью фотографиями и киноинсталляцией. Безымянный главный персонаж Ребекки, рассказ 1938 года об инженю, которая уезжает за границу, выходит замуж за патриция средних лет и следует за ним в его родовое поместье в Корнуолле. Там молодая женщина находит дом, наполненный воспоминаниями о мертвой первой жене мужчины, Ребекке, которая доводит героиню до грани самоубийства.Half Life исходит из идеи присутствия Ребекки в поместье и разума героини. Этот сериал исследует человеческую психику, включая переживания страха, изоляции и неуверенности. Как видно из ее предыдущих работ, главный герой « Периода полураспада» - молодая женщина, оказавшаяся между «чистотой юности и постепенной утратой невинности, которая наступает по мере взросления». В отличие от предыдущих серий, вопрос об идентичности выводится на новый уровень в период полураспада благодаря почти полному исключению основной фигуры. При показе женщина часто стоит спиной к камере или прячется за волосами. [3] Гаскелл использует динамические ракурсы и тщательно декорированные интерьеры на своих фотографиях в Half-Life.вызывая чувство головокружения или клаустрофобии. В сопутствующем 21-минутном фильме, похожем на ее пьесу Floater (1997), изображена женщина, плавающая под водой в состоянии небытия, ни полностью мертвая, ни живая. [12]

2007 г.

В своем видео « Уроки актерского мастерства» Гаскелл играет главную героиню, актрису, которая исполняет монолог, которую тренер по актерскому мастерству постоянно прерывает за кадром. В этом произведении Гаскелл использует «обычную гостиную как место для изображения эмоциональной борьбы за власть». [2]

Выставки [ править ]

Персональные выставки [ править ]

1997 г.

  • чудо , Галерея Кейси Каплан , Нью-Йорк [7]

1999 г.

  • по доверенности , Галерея Кейси Каплан, Нью-Йорк [13]
  • Салли Солт говорит…, Galerie Gisela Capitain, Кельн [14]
  • Hide, White Cube , Лондон [15]
  • Анна Гаскелл , Музей современного искусства, Северный Майами ; Музей современного искусства, Оксфорд ; Музей Аструпа Фернли, Осло; Центр Хассельблад, Гётеборг, Швеция [16]

2000 г.

  • по доверенности, Художественный музей Аспена , Колорадо [11]

2001 г.

  • Центр искусств Де-Мойна , Айова [17]
  • Кастелло ди Риволи, Турин, Италия [18]
  • Сходство, Галерея Кейси Каплан, Нью-Йорк [19]
  • Замечательные места, Kölnischer Kunstverein, Кельн [20]
  • Канун будущего, New Langton Arts , Сан-Франциско [21]

2002 г.

  • Half Life, The Menil Collection , Хьюстон; White Cube, Лондон [22] [23] [24]
  • Галерея американского искусства Аддисон , Академия Филлипса, Андовер, Массачусетс [25]
  • Le studio, Ивон Ламберт, Париж

2003 г.

  • Анаграмма, Galerie Gisela Capitain, Кельн [14]
  • Как некоторые дети играют на забое , Project Room, Чикаго [26]

2004 г.

  • Галерея Кейси Каплан, Нью-Йорк
  • В Sixes and Sevens , Ивон Ламберт, Париж [27]

2005 г.

  • 1991 , Галерея Массимо де Карло, Милан [28]
  • Ластики , Galerie Gisela Capitain, Кельн [14]

2006 г.

  • Все, что поднимается , Галерея на Второй улице, Шарлоттсвилль, Вирджиния [29]

2007 г.

  • Нарисуйте свои собственные картины , Ивон Ламберт, Нью-Йорк [30]
  • Натюрморт, Музей и сад Визкая , Майами [31]
  • Ластики, Коробка, Центр искусств Векснера , Колумбус, Огайо [32]

2009 г.

  • Replayground , Galerie Gisela Capitain, Кельн [14]

2010 г.

  • Turns Gravity , Ивон Ламберт, Нью-Йорк [33]

2013

  • Пингвин , Ивон Ламберт, Париж [34]
  • Романтические изгнанники , Galerie Gisela Capitain, Кельн [14]

2014 г.

  • Вампир (с Дугласом Гордоном), Ивон Ламберт, Париж [14] [35]

Выберите групповые выставки [ править ]

1998 г.

  • Sightings , Институт современного искусства (ICA), Лондон [2]

2002 г.

  • Фотография Прошлое / Вперед. Aperture at 50 , Галерея Aperture's Burden, Нью-Йорк [36]
  • Moving Pictures, Музей Соломона Р. Гуггенхайма , Нью-Йорк [6]

2007 г.

  • Глобальные феминизмы, Центр феминистского искусства Элизабет А. Саклер , Бруклинский музей , Нью-Йорк [37]

2012 г.

  • Изысканные трупы. Рисунки и конфигурация, Музей современного искусства , Нью-Йорк [38]
  • Ecstatic Alphabets / Heaps of Language , Музей современного искусства, Нью-Йорк [2] [14] [39]

Прием [ править ]

Грейс Глюк, пишет в The New York Times в 2004 году, описал Гаскелл как установленный «производитель жутким, натяжных заполненные женскими фикции», ее работы , напомнив Льюиса Кэрролла «s Алиса в стране чудес , Дафна дю Морье » s роман Ребекку и фильмы из Альфреда Хичкока . По мнению Глюка, метод Гаскелла состоит в том, чтобы «создать повествовательное ожидание, не выполняя его», при этом каждая картинка намекает на ситуацию или историю, провоцируя зрителя на размышления. Глюк не обязательно одобряет это, называя процесс побуждения зрителя создать рассказ «выполнением работы художника». [40]

Роберт Махони, рассматривая первую выставку цветных фотографий Гаскелла в 1997 году, называет это шоу «маскарадом» с парой «хорошеньких близнецов», играющих в « Алисе в стране чудес» в синих сарафанах, белых колготках и «черных туфлях Мэри Джейн». Махони называет это интенсивным поиском идентичности, отмечая, что использование близнецов раскрывает «зеркальную ясность» путешествия сновидений Алисы. По его мнению, бело-голубой цвет напоминает Деву Марию , в то время как использование молодых женщин в изображении «девочек-подростков» привносит в изображения сексуальность. [41]

Кристофер Муни, писавший для ArtReview в 2014 году, рассматривает выставку в Париже фотографий Гаскелл, а также «стены, пол и угловые работы» ее бывшего партнера Дугласа Гордона. Муни называет это лебединой песней , выставку, на которой изображена лебединая таксидермия «многих» работ Гордона, и прима-балерина Большого театра Светлана Лункина, которая «танцует на экранах Гаскелла». Муни считает Лункину самым сильным элементом шоу, фотографии Гаскелла показывают ее как изящную, так и «трогательную». [42]

Награды [ править ]

  • Приз Citigroup Private Bank Photography (2000). [4] [43]
  • Грант Фонда Нэнси Грейвс (2002). [44]
  • Резиденция художников Центра искусств Де-Мойна, Де-Мойн (2005) [45]
  • KunstFilmBiennale, Кельн, лучший фильм в художественной категории: Ластики (2005) [46]
  • Грант NYFA (2010) [47]
  • Грант Artslink (2010) [48]
  • Грант Фонда Боэна (2010 г.) [49]
  • Вспоминает резиденцию в Париже (2011) [14]

Ссылки [ править ]

  1. ^ а б "Анна Гаскелл" . Artnet.com . 23 ноября 2013 . Проверено 23 ноября 2013 года .
  2. ^ a b c d e f g "Анна Гаскелл" . Коллекция Гуггенхайма Интернет . Фонд Соломона Р. Гуггенхайма . Проверено 9 февраля +2016 .
  3. ^ а б в г д Друтт, Мэтью (2002). Анна Гаскелл: период полураспада . Хьюстон, Техас: ISBN Menil Foundation, Inc. 0-939594-54-4.
  4. ^ a b c "Гаскелл, Анна". Бенезит Словарь художников . Oxford Art Online . Издательство Оксфордского университета. Интернет. 17 марта 2014 г.
  5. ^ Хиггинс, Джеки (2013). Почему это не обязательно должно быть в центре внимания . Prestel. С. 136–137. ISBN 978-3-7913-4851-3. Архивировано из оригинала на 2013-12-03 . Проверено 24 ноября 2013 .
  6. ^ a b c Движущиеся картинки: современная фотография и видео из собраний музея Гуггенхайма . Фонд Соломона Р. Гуггенхайма. 2003. ISBN 0-89207-269-5.
  7. ^ Б с д е е Клируотер, Бонни (1998). Анна Гаскелл . Музей современного искусства. ISBN 1-888708-05-0.
  8. Перейти ↑ Hofmann, Irene E (2005). Кусочки и кусочки собраны вместе, чтобы создать видимость целого: коллекции Walker Art Center . Миннеаполис, Миннесота: Центр искусств Уокера.
  9. ^ a b Нэнси Спектор, «Художественная литература: изысканное беспокойство», в книге Анны Гаскелл (Нью-Йорк: powerHouse Books: 2001) ISBN 1-57687-069-3 . 
  10. ^ Kokoli, Александра М. (2009). Переосмысление феминизма: размышления об искусстве и различии . Издательство Кембриджских ученых. ISBN 9781443815116.
  11. ^ a b c Анна Гаскелл: по доверенности . Художественный музей Аспена. 2000. ISBN 0-934324-28-X.
  12. ^ а б «Анна Гаскелл: Half Life» . Белый куб . Проверено 3 марта 2016 года .
  13. ^ "АННА ГАСКЕЛЛ, ПО ПРОКСИ | Кейси Каплан" . caseykaplangallery.com . Архивировано из оригинала на 2016-04-27 . Проверено 13 апреля 2016 .
  14. ^ a b c d e f g h "ГАЛЕРИЯ ЖИЗЕЛА КАПИТЕН: Биография Анны Гаскелл" (PDF) . GALERIE GISELA CAPITAIN . Архивировано из оригинального (PDF) 07 марта 2016 года.
  15. ^ Куб, белый. «Анна Гаскелл: Скрыть | Белый куб» . whitecube.com . Проверено 12 апреля 2016 .
  16. ^ "Анна Гаскелл | Музей современного искусства Северного Майами" . mocanomi.org . Проверено 13 апреля 2016 .
  17. ^ Гаскелл, Анна; Центр искусств Де-Мойна (1 января 2001 г.). Анна Гаскелл . Де-Мойн, Айова: Центр искусств Де-Мойна. ISBN 1879003368. OCLC  50280913 .
  18. ^ "Анна Гаскелл | Кастелло ди Риволи" . www.castellodirivoli.org . Проверено 13 апреля 2016 .
  19. ^ Эдвардс, Кэтлин А; Университет Айовы; Художественный музей; Художественный музей Нойбергера (1 января 2005 г.). Актёрское мастерство: придумал мелодраму в современной фотографии . Айова-Сити, штат Айова: Музей искусств Университета Айовы. ISBN 0874141494. OCLC  57391868 .
  20. ^ "КУНСТФОРУМ международный | Войти" . www.kunstforum.de . Проверено 13 апреля 2016 .
  21. ^ « « Сознание с нуля »Гастон, Диана - Остаточное изображение, Том 28, выпуск 6, май 2001 | Интернет-библиотека исследований: Questia» . www.questia.com . Проверено 13 апреля 2016 .
  22. ^ "Выставки - Коллекция Menil" . Коллекция Менила . Проверено 12 апреля 2016 .
  23. ^ Хэй, Дэвид (2002-09-29). «ИСКУССТВО / АРХИТЕКТУРА; Фотографии на стене, двери в поместье с привидениями» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 12 апреля 2016 . 
  24. ^ Гаскелл, Анна; Друтт, Мэтью; Коллекция Menil (Хьюстон, Техас) (01.01.2002). Анна Гаскелл: период полураспада . Хьюстон, Техас: Коллекция Menil. ISBN 0939594544. OCLC  53228408 .
  25. ^ "Академия Филлипса - Художник-резиденция Аддисона" . www.andover.edu . Архивировано из оригинала на 2016-04-24 . Проверено 13 апреля 2016 .
  26. ^ "Как некоторые дети играют при забое" . kunstaspekte .
  27. ^ Гаскелл, Анна; Розенфилд, Израиль; Джиони, Массимилиано; Галерея Ивона Ламберта (1 января 2004 г.). Анна Гаскелл: шестерки и семерки . Париж; Нью-Йорк: Галерея Ивона Ламберта. ISBN 2913893104. OCLC  84612290 .
  28. ^ http://www.teknemedia.net/ . "ГАСКЕЛЛ | АЙРО '| БЕРТИ - Галерея Массимо де Карло - Деттаглио мостра" . www.teknemedia.net . Архивировано из оригинала на 2016-04-23 . Проверено 13 апреля 2016 .
  29. ^ «Культура - ИСКУССТВО - Игры разума: недостающие воспоминания Гаскелла» . www.readthehook.com . Проверено 13 апреля 2016 .
  30. ^ «Нарисуйте свои собственные картинки - журнал искусств Нью-Йорка» . Журнал искусств Нью-Йорка . Проверено 13 апреля 2016 .
  31. ^ Услуги, Интернет-магазин округа Майами-Дейд. «Музей и сады Визкая - Анна Гаскелл, 15 марта - 1 июня 2007 г.» . vizcaya.org . Проверено 12 апреля 2016 .
  32. ^ «Ластики» . wexarts.org . Архивировано из оригинала на 2016-04-02 . Проверено 13 апреля 2016 .
  33. ^ «2010« ИВОН ЛАМБЕРТ » . www.yvon-lambert.com . Архивировано из оригинала на 2012-07-25 . Проверено 12 апреля 2016 .
  34. ^ «2013« ИВОН ЛАМБЕРТ » . www.yvon-lambert.com . Архивировано из оригинала на 2013-03-12 . Проверено 12 апреля 2016 .
  35. ^ "АННА ГАСКЕЛЛ - ДУГЛАС ГОРДОН Вампир" (PDF) . Архивировано из оригинального (PDF) 16 октября 2015 года.
  36. ↑ Боксер, Сара (2002-10-24). «Общегородская охота за фотографиями с видением» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Проверено 13 апреля 2016 . 
  37. ^ «Бруклинский музей: глобальные феминизмы» . www.brooklynmuseum.org . Проверено 13 апреля 2016 .
  38. ^ "Изысканные трупы: рисование и обезображивание | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 13 апреля 2016 .
  39. ^ "Восторженные алфавиты / груды языка | MoMA" . Музей современного искусства . Проверено 13 апреля 2016 .
  40. ^ Глюк, Грейс (30 апреля 2004). «Искусство в обозрении; Анна Гаскелл» . Нью-Йорк Таймс . Дата обращения 17 мая 2016 .
  41. ^ Махони, Роберт. «Анна Гаскелл на„Чудо “ » . ArtNet . Дата обращения 17 мая 2016 .
  42. ^ Муни, Кристофер (декабрь 2014 г.). «Анна Гаскелл и Дуглас Гордон: Вампир» . ArtReview . Дата обращения 17 мая 2016 .
  43. ^ "Текущие выставки - Галерея фотографов" . Галерея фотографов . Архивировано из оригинала на 2015-12-08 . Проверено 12 апреля 2016 .
  44. ^ Фонд Нэнси Грейвс. http://www.nancygravesfoundation.org/grants.html Архивировано 26 ноября 2013 г. на Wayback Machine
  45. ^ «Пока лес не начал двигаться | Фонд общественного искусства Большого Де-Мойна» . Фонд общественного искусства Большого Де-Мойна . Проверено 12 апреля 2016 .
  46. ^ "KunstFilmBiennale Köln 2005" . 2007-07-06. Архивировано 6 июля 2007 года . Проверено 12 апреля 2016 .CS1 maint: неподходящий URL ( ссылка )
  47. ^ NYFA.org. "Художники NYFA: счастливого октября!" . NYFA.org - NYFA Current . Проверено 12 апреля 2016 .
  48. ^ "Победители проектов ArtsLink 2010 | CEC ArtsLink" . www.cecartslink.org . Проверено 12 апреля 2016 .
  49. ^ "Фонд Боэна" . www.bohen.org . Проверено 12 апреля 2016 .

Внешние ссылки [ править ]

  • Коллекции Гуггенхайма