Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Искусство аукцион на Кристи

Рынок искусства - это рынок покупателей и продавцов, торгующих товарами, услугами и произведениями искусства .

Рынок искусства работает в экономической модели, которая учитывает больше, чем спрос и предложение : это гибридный тип рынка предсказаний, где искусство покупается и продается за ценности, основанные не только на воспринимаемой культурной ценности произведения, но и на его прошлой денежной стоимости как а также его прогнозируемая будущая стоимость. Рынок описывается как рынок, на котором производители не работают в первую очередь для продажи, где покупатели часто не имеют представления о ценности того, что они покупают, и где посредники обычно требуют возмещения покупателям вещей, которые они никогда не видели. никогда не имел дела. [1] Кроме того, рынок непрозрачен; данные о частных продажах не доступны систематически, [2] и частные продажи составляют около половины рыночных сделок.

Экономика [ править ]

В отличие от объемов рынка ценных бумаг, где миллионы людей и фирм участвуют в покупке и продаже финансовых интересов, или товарного рынка, где объемы сырых или первичных продуктов обмениваются с использованием стандартизированных контрактов, деятельность на рынке искусства в значительной степени соответствует требованиям более ограниченного круга частных коллекционеров, музеев и крупных корпораций как основных участников рынка. Рынок искусства воспринимает себя как микрокосм: он насчитывает сотни своих коллекционеров, в отличие от рынка ценных бумаг, который насчитывает миллионы участников. [3]Один писатель-искусствовед ответил на вопрос: «Видите ли вы мир искусства как микрокосм других, более широких, властных сообществ?» со следующим наблюдением: «Я не уверен, микрокосм это или форма будущего. Это маниакальный интернационализм». [4] Корпоративные коллекционеры, однако, могут иметь несравнимо большое влияние на рынок. Например, Spear's сообщила в 2015 году, что British Rail начала инвестировать в искусство для своего пенсионного фонда, начиная с 1974 года (до приватизации ), потратив около 40 миллионов фунтов стерлингов или примерно 3 % своих средств на искусство, до продажи этих активов в 1987–1999 гг. [5]Доходность British Rail Pension в годовом исчислении составила 11,3% из-за ряда факторов, специфичных для рынка в то время. Усилия British Rail принесли прибыль, в частности, благодаря портфелю импрессионистов, но коллекция была ликвидирована, потому что она стала рассматриваться как незаконная инвестиционная область, особенно когда стали доступны альтернативные инвестиции. [6] Кроме того, поскольку оригинальные произведения искусства не взаимозаменяемы, как акции , они имеют проблемы с оценкой, не влияющие на ценные бумаги [7], с динамикой того, что Карпик называет сингулярностями. [8]

Таким образом, поскольку количество участников рынка искусства гораздо более ограничено, чем количество участников рынка ценных бумаг или товаров, поскольку произведения искусства не взаимозаменяемы, и поскольку оценка произведений искусства в значительной степени зависит от советов и энтузиазма различных специализированных рыночных аналитиков, эти ограничения каждая, в свою очередь, определяет размер рынка и увеличивает риск того, что некоторые позиции могут быть переоценены или недооценены.

Рынок искусства движется циклично, и его активность обычно достигает пика весной и осенью, когда крупные аукционные дома традиционно планируют аукционы, и в результате рынок носит сезонный, а не постоянный характер. [9] Хотя частные продажи проводятся круглый год, эти продажи часто не публикуются, как аукционы, и поэтому не влияют на рынок, пока о них не станет известно.

Оценка произведений искусства для осеннего аукциона может быть нереалистичной для следующего весеннего аукционного сезона, потому что удача на финансовых рынках в течение одного сезона может повлиять на рынок искусства в следующем сезоне, а фондовые рынки действительно существенно влияют на рынок искусства. [10] Неустойчивость на финансовых рынках часто вызывает нестабильность на рынке искусства, как это произошло во время сокращения рынка искусства во время рецессии 2008-2009 годов, когда продажи на Sotheby's , Christie's и Phillips de Pury & Companyбыли меньше, чем половина предыдущего года: ноябрь 2008 г. - 803,3 млн. долларов по сравнению с ноябрем 2007 г. - 1,75 млрд. долларов; и в период с 2000 по 2003 год, когда годовой объем продаж произведений искусства на аукционах упал на 36%. [9] [11] В других случаях рынок искусства может неплохо себя чувствовать, несмотря на нестабильность на фондовом рынке, например, с января 1997 года по май 2004 года, когда средние квартальные колебания глобального индекса Artprice были в два-три раза меньше, чем та же статистика для Dow Jones Industrial Average и S&P 500 . [9]

По мере того, как состояние участников арт-рынка на финансовых рынках увеличивается и уменьшается, покупательная способность развивается и влияет на способность участников позволить себе высоко ценимые работы, в результате чего новые покупатели и продавцы входят, покидают или повторно выходят на рынок, а произведения искусства продаются. компенсация убытков на финансовом рынке может быть продана по значительно большей или существенно меньшей цене, чем его последняя цена молотка на аукционе. [12] В конце 1980-х, во время бума на фондовом рынке, рынок искусства расширился, в свою очередь, цены взлетели до новых высот, а инвестиционные фирмы проявили больший интерес к рынку искусства и начали его углубленно изучать. [13] [14]Одновременно с этим ранее непрозрачный рынок искусства стал более доступным благодаря увеличению доступности индексов и онлайн-данных [15], хотя исследователи обнаружили предвзятые оценки цен в аукционных домах. [16]

Искусство иногда имеет преходящую модность, которая также может повлиять на его стоимость: то, что хорошо продается какое-то время, может быть вытеснено на рынке новыми стилями и идеями в короткие сроки. Например, весной 2008 года коллекционер предложил более 80 миллионов долларов за Кролика из нержавеющей стали Джеффа Кунса , а год спустя из четырех работ на осенних аукционах Christie's и Sotheby's в Нью-Йорке было продано только два его произведения. ну и одну не удалось продать полностью. [17] В 2011 году Christie's продал скульптуру Кунса « Цветок-воздушный шар» за 16,9 миллиона долларов. [18]

Первичный и вторичный рынки [ править ]

На рынок искусства в целом влияют две его основные части: первичный рынок искусства, где новое искусство появляется на рынке впервые, и вторичный рынок для существующего искусства, которое было продано хотя бы один раз ранее. Как только произведение продано на первичном рынке, оно попадает на вторичный рынок, и цены, по которым оно продано на первичном рынке, имеют прямое отношение к стоимости произведения на вторичном рынке. Спрос и предложение влияют на вторичный рынок больше, чем на первичный рынок, потому что произведения, новые для рынка, в основном современное искусство, не имеют рыночной истории для прогнозного анализа, и поэтому оценка таких работ более трудна и более спекулятивна. [19] Галерея, дилер, консультант и агент по продвижению, а также коллекционеры, выступающие в роли альфа-потребителей. (законодатели моды) - это те силы, которые работают над оценкой работ на первичном рынке.

Барьеры для входа на рынок [ править ]

Как голубых фишек акции, работает «голубых фишек» или хорошо известных художников , как правило , ценятся более высоко , чем работы неизвестных художников , так что трудно предсказать , как работа неизвестного художника будет продавать, или будет ли он продавать на всех . Высокие барьеры для входа на рынок для художников [20] [21] создать дефицит в спросе и предложении на рынке, в свою очередь , приводит к повышению цен и повышение вопросы эффективности . [22] [23]В то время как высокий барьер для входа на рынок может привести к меньшему количеству производителей произведений искусства в части рынка на уровне аукционов и к большей предсказуемости рынка благодаря меньшему количеству и, следовательно, более надежным оценочным показателям, его аксиоматический эффект меньше художественное разнообразие отрицательно сказывается на размере пула покупателей. [24] По этой причине галеристы и арт-дилеры рассматривают, какие типы работ сейчас в моде, прежде чем принять решение представлять нового художника, и очень избирательно подходят к этому выбору, чтобы поддерживать уровень качества, который можно продать. Все эти опасения возникают, когда галеристы устанавливают цены для начинающих художников на гораздо более низком уровне, чем для признанных художников.

Эта избирательность также может применяться на стороне покупателя, когда галеристы выбирают, каким покупателям продавать. [25] В качестве другой формы контроля на входе , это делается в первую очередь для защиты точек цен от потенциальных опасностей спекуляции , [26] или что Velthuis называет «контроль биографии» художественного произведения. [27]

Прозрачность рынка [ править ]

В период глобального финансового кризиса 2007–2012 годов рынок искусства столкнулся с критикой за отсутствие прозрачности, византийские методы оценки и предполагаемое отсутствие этичного поведения, обусловленное структурными несоответствиями на самом рынке. В ответ в 2009 году между участниками арт-рынка, занимающимися оценкой, произошли дебаты о том, что «рынок искусства менее этичен, чем фондовый рынок». В конце дискуссии аудитория определила, что те, кто согласился с предложением, выиграли дебаты. [28]Особо следует отметить в ходе дискуссии определение «торга люстрами» как практики, считающейся этически сомнительной. Участники дебатов описали "торги люстрами" как предложения люстры или ставки из неизвестного источника, имея в виду как торги, проводимые аукционными домами от имени продавцов, чьи товары выставляются на аукцион ( конфликт интересов ), так и торги неустановленными участники торгов, не намеревающиеся покупать, но участвующие в торгах, чтобы поднять цены, практиковались, потому что аукционные дома держат в секрете от участников торгов резервную цену продавца . [29]

В 2011 году, также в ответ на критику недостаточной прозрачности рынка и контраргументы о том, что большая прозрачность разрушит рынок [30], The Art Newspaper в сотрудничестве с Американской ассоциацией арт-дилеров созвала панельную дискуссию на Саммите арт-индустрии между крупнейшими представителями арт-рынка. лица, принимающие решения, где участники дискуссии обсуждали необходимость большей прозрачности. [31]Участники дискуссии спорили о том, есть ли у аукционных домов встроенный конфликт интересов, представляя продавцов с секретными резервами и в то же время представляя покупателям первоначальную оценку этих работ во время аукциона. Дебаты также включали вопрос о гарантированных ставках первой и третьей стороны и о том, следует ли раскрывать резервные цены продавцов, чтобы участники больше не предлагали цену на объект, который у них нет шансов купить. В ответ на критику, касающуюся проведения торгов на люстры и неустановленных заявок, гарантированных третьими сторонами, председатель Christie's International Эдвард Долман возразил, что без секретного резерва незаконные картели участников торгов заранее знали бы информацию, которая могла бы облегчить их манипуляции на рынке и искажение окончательной оценки по цене продажи на аукционе. [32]

По мере того как слабые стороны рынка искусства (особенно отсутствие прозрачности и конфликты интересов) становятся все более известными, между основными участниками рынка начались серьезные внешние разговоры о регулировании рынка; Например, Financial Times отметила, что в начале 2015 года участники январского заседания Всемирного экономического форума посетили обеденный семинар, на котором докладчик предупредил, что мировой рынок искусства необходимо регулировать из-за системных недостатков, которые позволяют торговать внутренней информацией, уклоняться от уплаты налогов и т. д. и отмывание денег. [33]

Что касается академических исследований, существует работа над непрозрачностью ценообразования в финансах и экономике [34] [10], в то время как критическая работа по бухгалтерскому учету подчеркивает крайние трудности в вычислении текущей стоимости произведения искусства с использованием цен аукционной продажи сопоставимых произведений искусства. . [35]

Структура рынка аукционного дома [ править ]

Конец 1980-х был периодом бума для арт-аукционных домов. Однако в начале 1990 года рынок рухнул. США обогнали ЕС как крупнейший в мире рынок искусства [36] с глобальной долей в 47 процентов к 2001 году. [37] Занимая второе место, мировая доля Великобритании на рынке колеблется около 25 процентов. В континентальной Европе Франция была лидером рынка, в то время как в Азии Гонконг продолжает доминировать. Доля Франции на рынке искусства постепенно сокращалась с 1950-х годов, когда она была доминирующим местом, а продажи в Друо превышали продажи Sotheby's и Christie's вместе взятых. [38] В 2004 году оборот мирового рынка изобразительного искусства оценивался почти в миллиард долларов. [39]В 2007 году продажи произведений искусства на аукционах достигли рекордного миллиарда благодаря спекулятивным торгам для таких художников, как Дэмиен Херст , Джефф Кунс и Ричард Принс . [40] Недавний рост китайского арт-рынка, как с точки зрения размера его продаж на внутреннем рынке, так и международного значения его покупателей, в сочетании с богатым культурным наследием искусства и антиквариата, создал огромный внутренний рынок и положил конец дуополия, которую Лондон и Нью-Йорк удерживают более 50 лет. [41]

Конкуренты [ править ]

Christie's и Sotheby's - ведущие аукционные площадки. В 2002 году LVMH приобрела швейцарскую арт-консалтинговую фирму de Pury & Luxembourg и объединила ее с Phillips, чтобы сформировать Phillips de Pury & Company с целью разрушения дуополии на вершине рынка.

Сегменты [ править ]

Аукционы изобразительного искусства обычно проводятся отдельно для искусства импрессионистов и модерна, а также для послевоенного и современного искусства . Работы Пабло Пикассо по -прежнему пользуются большим спросом. В 2008 году Дэмиен Херст установил мировой рекорд по аукционным продажам живого художника; однако в 2009 году годовые аукционные продажи Херста сократились на 93%. [42]

Оценки [ править ]

«Оценки» часто отражают не только обдуманное мнение специалиста аукциона, но и амбиции грузоотправителя . Они не отражают комиссии. Чтобы получить товар, аукционные дома выставляют высокие оценки, чтобы удовлетворить требования владельцев произведений искусства. [43] Перед аукционом заинтересованные покупатели обычно обращаются за советом к специалисту аукционного дома, который цитирует смету и часто рекомендует выйти за рамки, чтобы обезопасить товар. [44]

Комиссии и премия покупателя [ править ]

Аукционные дома действуют по контракту от имени продавцов товаров, взимая с продавцов фиксированную комиссию (плату) в размере процента от «молотковой цены», по которой продается лот. [45] Christie's опубликовал свои комиссионные в сентябре 1995 года: от 20% для наименее дорогих лотов до 2% для лотов, проданных на сумму более миллиона; Сотбис последовал их примеру. [45] Для Phillips de Pury & Company окончательные цены включают комиссию в размере 25% от первых 20% от следующего миллиона и 12% от оставшейся суммы без учета комиссионных. [46] За проданные объекты также взимается дополнительная плата, называемая « премией покупателя.", Что составляет 15%, при этом термин подразумевает, что в силу продажи объекта аукционный дом оказывает услугу покупателю за вознаграждение. Таким образом, как продавец, так и покупатель объекта или лота, проданных на крупном аукционе дома платят комиссию. Впервые введенная в 1975 году компанией Christie's, оценка премии покупателя является одним из нескольких методов аукционных домов, против которых возражают арт-дилеры [47].

Плата за результат [ править ]

Начиная с 2014 года, Christie's взимает 2 процента от стоимости молотка за работу, которая соответствует или превышает ее высокую оценку. Комиссия не распространяется на продажи только через Интернет. [48]

Гарантии [ править ]

Аукционный дом может предложить гарантированную продажную цену или «гарантированный минимум» - практика, призванная вселить уверенность продавцов в отправку работ и дать потенциальным участникам торгов уверенность в том, что есть другие, желающие купить предмет. [49] Аукционные дома предлагали гарантии с начала 1970-х, чтобы побудить коллекционеров продавать свои произведения искусства: The Art Newspaper сообщила, что гарантии были впервые введены в 1971 году на Sotheby's, когда 47 Кандинских и другие работы из Музея Гуггенхайма были предложены с гарантированным минимумом ; аналогичные договоренности последовали в 1972 и 1973 годах для коллекций Риттера и Скалла. [50] [51]Гарантированная сумма обычно близка к нижней оценке, при этом продавец и аукционный дом разделяют любую сумму, превышающую гарантированный минимум. [52]Осенью 2008 года, когда рынок закисл, Christie's и Sotheby's должны были выплатить не менее миллиона долларов за работы, за которые они гарантировали минимальную цену, но которые не были проданы. Чтобы уменьшить подверженность таким убыткам, поднять рынок и снизить волатильность, основные аукционные дома теперь предпочитают, чтобы третьи стороны брали на себя этот финансовый риск с помощью «сторонних гарантий» или «безотзывных заявок»: используя эту практику, аукцион Дома продают произведение третьему лицу по минимальной цене до аукциона, и эта продажная цена становится «резервом», ниже которого произведение не будет продаваться. Если торги на указанные работы останавливаются на минимальной цене, которая остается нераскрытой, «третье лицо» приобретает лот; если ставки превышают резерв,третья сторона делит любую прибыль от своей продажи с отправителем и аукционным домом, причем процент, получаемый каждой стороной, зависит от сделки.[53] Эти пропорции, никогда не разглашаемые публике, оговариваются перед аукционом и указываются в контракте, подписанном аукционным домом и третьей стороной. [54]

Интернет-продажи [ править ]

Скриншот net.art net.art.trade Тео Спиллера

В мае 1999 года Тео Спиллер продал художественный веб-проект Megatronix Муниципальному музею Любляны, который New York Times объявил первой продажей искусства net.art в Интернете . [55]

В 2003 году Sotheby's отказался от партнерства с eBay после того, как потерял миллионы из-за различных попыток продажи произведений искусства через Интернет. [56]

Черный рынок [ править ]

Помимо честных практик, существует черный рынок великого искусства, который тесно связан с кражей произведений искусства и подделкой произведений искусства . Никакие аукционные дома или дилеры открыто не признаются в участии в черном рынке из-за его незаконности, но разоблачения указывают на широко распространенные проблемы в этой области. Поскольку спрос на предметы искусства высок, а безопасность во многих частях мира низка, также существует процветающая торговля незаконными предметами старины, приобретенными в результате мародерства . Хотя художественное сообщество почти повсеместно осуждает грабежи, потому что они приводят к разрушению археологических памятников , разграбленные произведения искусствакак ни парадоксально остается вездесущим. Военные действия соотносятся с таким грабежом, о чем свидетельствуют недавние археологические разграбления в Ираке .

См. Также [ править ]

  • Оценщик
  • Художественные финансы
  • Скидка за блокировку
  • Гид Майер
  • Рыночный спрос
  • Оценка
  • Социология оценки
  • Джеральд Рейтлингер

Ссылки [ править ]

  1. ^ Платтнер, Стюарт, Самый гениальный парадокс: рынок современного изобразительного искусства , Американский антрополог 100 (2): 482-493, 1998.
  2. ^ Кослор, Эрика (апрель 2016 г.). «Прозрачность на непрозрачном рынке: разногласия между« толстой »оценкой и« тонкими »ценовыми данными на рынке искусства». Бухгалтерский учет, организации и общество . 50 : 13–26. DOI : 10.1016 / j.aos.2016.03.001 . hdl : 11343/113919 .
  3. ^ ARTnews : The Top Ten архивации 16 октября 2009 в Wayback Machine , The ArtNews 200 Top Collectors Заархивированные 16 октября 2009 в Wayback Machine .
  4. ^ Журнал Insider Art V , 2008-11-12, vmagazine.com. По состоянию на 20 июня 2012 г.
  5. ^ Линдсей, Иван, Go Figure , копья , spearswms.com, 21 января 2011; бесплатная архивная версия . По состоянию на 17 ноября 2015 г.
  6. ^ Кослор, Эрика; Спенжерс, Кристоф (ноябрь 2016 г.). «Организационные и эпистемологические изменения: рост области инвестиций в искусство». Бухгалтерский учет, организации и общество . 55 : 48–62. DOI : 10.1016 / j.aos.2016.09.003 . hdl : 11343/119743 .
  7. ^ Баумол, Уильям Дж, неестественной Value: Или искусство Инвестиции в Плавающий Crap Игра Archived 25 апреля 2012 в Wayback Machine , The American Economic Review , 76: 2 (май 1986), С. 10-14, документы и Трудах. Девяносто восьмое ежегодное собрание Американской экономической ассоциации; Journal of Arts Management and Law (ныне The Journal of Arts Management, Law, and Society ), 15: 3, 1985, стр. 47-60. DOI : 10.1080 / 07335113.1985.9942162 .
  8. ^ «Ценить уникальное» . Издательство Принстонского университета . Дата обращения 9 июня 2017 .
  9. ^ a b c Art Market Cycles , artmarket.com, получено 20 ноября 2011 г.
  10. ^ a b Гетцманн, Уильям N; Реннебуг, Люк; Спенджерс, Кристоф (май 2011 г.). «Искусство и деньги». Американский экономический обзор . 101 (3): 222–226. DOI : 10,1257 / aer.101.3.222 . ISSN 0002-8282 . S2CID 55929907 .  
  11. ^ Esterow, Как купить в 2009 архивной 15 октября 2009 в Wayback Machine , ARTnews , март 2009 года.
  12. ↑ Гербер, Мануэль, « Инвестиции в первичный рынок искусства - безопасное убежище, когда все остальное внезапно совпадает»? Архивировано 2 октября 2013 г. в Wayback Machine , Prime Art Management Ltd., опубликовано в Art Fund Tracker , ноябрь 2008 г.
  13. ^ Кэмпбелл, Искусство диверсификации портфеля [ постоянная мертвая ссылка ] , Маастрихтский университет, март 2004 г. (искусство как класс активов)
  14. ^ Готцманном, Уильям Н. Учет Вкус: Искусство ифинансовых рынках за три столетия, Американский экономический обзор ., 83 (5), декабрь 1993, стр 1370-1376.
  15. ^ Кэмпбелл, RAJ, Искусство как финансовые инвестиции , Erasmus Univ., Роттердам, Маастрихтский университет, 2007.
  16. ^ Мэй, Дж. И Моисей, М., Заведенный интерес и предвзятые оценки цен: данные аукционного рынка , Журнал финансов , 60 (5), 2005, стр. 2409-2435.
  17. ↑ Надувные инвестиции, Неустойчивое искусство Джеффа Кунса , The Economist , 28 ноября 2009 г.
  18. ^ Christie's, Результат аукциона, Распродажа 2355 / Лот 23 , christies.com, получено 21 ноября 2011 г.
  19. ^ Джерард и Луи, О ценообразовании бесценного: Комментарии по экономике рынка визуального искусства , European Economic Review , Elsevier, vol. 39 (3-4), апрель 1995 г., стр. 509-518. (требуется членство).
  20. ^ Джеффри, Джоан, Филантропия и американский художник: исторический обзор, Европейский журнал культурной политики , 3 (2), 2009, стр. 207-233.
  21. ^ Джексон, М. Р. и др., « Инвестирование в творчество: исследование структуры поддержки американских художников» , «Журнал управления искусством, права и общества» , 2004. PDF из Urban Institute, urban.org.
  22. ^ Бонус, Х., Ронте, Д., Достоверность и экономическая ценность изобразительного искусства, Journal of Cultural Economics 21, 1997 103–118.
  23. ^ Адлер, М., Слава и талант , в Справочнике по экономике искусства и культуры, Vol. 1, гл. 25, 2006, стр. 895-906.
  24. ↑ Шенфельд и Рейнсталлер, Влияние репутации галереи и художника на цены на первичном рынке искусства , Рабочий документ, Департамент экономики, Венский университет экономики и бакалавриат, май 2005 г.
  25. ^ Линдеманн, Адам (2013). Коллекционирование современного искусства . Taschen.
  26. ^ Кослор, Эрика; Кроуфорд, Бретт; Лейшон, Эндрю (2019-12-16). «Коллекционеры, инвесторы и спекулянты: привратник использования категорий аудитории на арт-рынке». Организационные исследования . 41 (7): 945–967. DOI : 10.1177 / 0170840619883371 . ЛВП : 11343/241430 . ISSN 0170-8406 . S2CID 213927815 .  
  27. ^ Velthuis Олав (2007-08-19). Говорящие цены: символические значения цен на рынке современного искусства . Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-13403-1.
  28. ^ Зальц, Джерри, моралите , artnet.com, 2009-03-06, обсуждая обсуждение и его результаты. Среди участников были арт-дилеры Ричард Фейген и Майкл Хью-Вильямс, коллекционер Адам Линдеманн,выступавшийза «профессиональную» сторону, и художник Чак Клоуз , критик Джерри Зальц и аукционист Эми Каппеллаццо, выступавшие против. Дебаты видео доступно на YouTube .
  29. ^ Погребин, Робин; Флинн, Кевин (27 января 2013 г.). «По мере роста арт-рынка растут и вопросы надзора» . Нью-Йорк Таймс . ISSN 0362-4331 . Дата обращения 9 июня 2017 . 
  30. ^ Art ассоциация дилеров Америки (ADAA), Art Industry Summit архивации 16 декабря 2011 в Wayback Machine , прозрачность на рынке: мы можем иметь больше его ?, 3 марта 2011.
  31. ^ ADAA и The Art Newspaper, Прозрачность на рынке ... можем ли мы получить больше?, Видео Часть 1, заархивированная 4 марта 2016 г. в Wayback Machine , Часть 2, заархивированная 5 марта 2016 г. в Wayback Machine , и Часть 3 Архивировано 4 марта 2016 года в Wayback Machine ,ведущаяАнна Сомерс Кокс, The Art Newpapaper , 11 марта 2011 года.
  32. ^ ADAA, видео 3 в 22:05 мин и т. Д.
  33. ^ Gapper, Джон, теневые сделки Художественного мира под пристальным вниманием в Давосе , Financial Times , 22 января 2015 Достигана 17 ноября 2015 года.
  34. ^ Дэвид, Жеральдин; Остерлинк, Ким; Шафарц, Ариан (2013). «Неэффективность арт-рынка». Письма по экономике . 121 (1): 23–25. DOI : 10.1016 / j.econlet.2013.06.033 .
  35. ^ Кослор, Эрика (2016-04-01). «Прозрачность на непрозрачном рынке: разногласия между« толстой »оценкой и« тонкими »ценовыми данными на рынке искусства». Бухгалтерский учет, организации и общество . 50 : 13–26. DOI : 10.1016 / j.aos.2016.03.001 . hdl : 11343/113919 . ISSN 0361-3682 . 
  36. ^ Knelman, Джош (5 декабря 2011), "Искусство кражи: Не такой Довольно Picture" , Торонто Standard , получен 28 апреля 2012
  37. ↑ Беннетт, Уилл (8 марта 2002 г.), «Бюрократия и налоги стоили Европе лидерства на рынке искусства» , The Daily Telegraph , Лондон , получено 1 октября 2012 г.
  38. ↑ Адам, Джорджина (1 апреля 2009 г.). «Мнение: разовые, но обнадеживающие знаки для рынка - особенно для Парижа?» . Художественная газета . Архивировано из оригинала 9 апреля 2009 года.
  39. ^ Тенденции арт-рынка 2004 г. Архивировано 16 ноября 2010 г.в Wayback Machine , Artprice, artprice.com, 2005.
  40. ^ Reyburn, Скотт (28 декабря 2011). «Рихтер возглавляет список популярных артистов, поскольку новые покупатели увеличивают продажи на миллиард» . Блумберг .
  41. ^ Clare МакЭндрит (14 марта 2013), США отбили первое место в продажах искусства из Китая Архивированных 2013-03-18 на Вайбак Machine The Art Newspaper .
  42. ^ "Руки вверх для Херста - Как плохой мальчик Брит-Арта разбогател за счет своих инвесторов" . Экономист . 9 сентября 2010 г.
  43. ^ Сурен Меликян, когда Аукцион Оценки забарахлить , The New York Times , NYTimes.com, 7 октября 2011 года.
  44. ^ Сурен Меликян За звездные продажи арт - рынка, опасная игра , The New York Times , NYTimes.com, 18 января 2008 года.
  45. ^ a b «Молоток домов ужаса» . Экономист . 24 июля 1997 . Проверено 20 ноября 2012 .
  46. ↑ Кэрол Фогель, Филлипс, продажи составляют меньше половины минимальной оценки New York Times , nytimes.com, 13 ноября 2008 г.
  47. ^ Orley Эшенфельтер & Kathryn Graddy, Анатомия Взлет и падение Pricefixing Заговора: Аукционы на Сотбис и Кристис, журнал Закона о конкуренции и экономики , 1 (1), 3-20, март 2005, DOI : 10,1093 / joclec / nhi003 .
  48. ^ Мелани Gerlis (26 сентября 2014), Кристи занимает еще 2% Archived 2014-09-28 в Вайбак Machine The Art Newspaper .
  49. ↑ Сара Торнтон , Финансовые махинации на аукционах , The Economist , Economist.com , 18 ноября 2011 г.
  50. ^ Адам, Джорджина; Ожоги, Шарлотта (2 март 2011), "гарантированный результат" , The Art Newspaper , в архиве с оригинала на 6 сентября 2012 года , получена 12 ноября +2012
  51. ↑ Файнштейн, Рони (4 июня 2010 г.), «Коллекция черепа» , « Искусство в Америке» , получено 12 ноября 2012 г.
  52. ^ Меликян Сурен (18 января 2008), «За звездных продаж арт - рынка, опасную игру» , The New York Times , извлекаться 12 ноября 2 012
  53. ^ Талли, Джадд (22 сентября 2011 г.), Assurance Policies: Third Party Guarantees May Reduced Risk and Yield Rewards , Artinfo , получено 12 ноября 2012 г.
  54. ^ Сурен Меликян, Пикассо продает на аукционе Record Цена , The New York Times , NYTimes.com, 5 мая 2010 года.
  55. ^ Mirapaul, М "Там могут быть деньги в Интернет Искусство After All" , The New York Times, 1999-05-13
  56. ↑ Только двое из нас - дуополия на аукционах изобразительного искусства ослаблена, но остается в силе The Economist , Economist.com , 27 февраля 2003 г.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Блауг, Марк, Где мы сейчас по экономике культуры ?, Журнал экономических исследований , 15 (2), 2001, стр. 123–43.
  • Данбье, Fine Art Comparables, tfaoi.org, Часть 1 и Часть 2 .
  • Система Dunbier и каталог исполнителей ENCompass 22,000 , ранний компьютеризированный метод оценки, больше не обновляются.
  • Рейтлингер, Джеральд, Экономика вкуса , Hacker Art Books 1982, (3 тома). ISBN 9780878172887 . Раннее трехтомное исследование цен на рынке произведений искусства за длительный период времени, проведенное известным ученым. 
  • Герцог, Оценка искусства в поместье , Налоговые аналитики, Налоговые заметки , Vol. 117, 5 ноября 2007 г.
  • Фитц Гиббон, От эстампов до плакатов: производство художественной ценности в мире популярного искусства , символическое взаимодействие , весна 1987 г., Vol. 10, No. 1, Pages 111–128, doi : 10.1525 / si.1987.10.1.111 (подписка).
  • Международный фонд исследований в области искусства : Обзор прецедентного права в США в области оценки IFAR .
  • Маршалл и Чисти, Исследование взаимосвязи физических характеристик произведений искусства с оценкой произведений искусства и продажными ценами при сборе средств , Общество бизнеса, промышленности и экономики, Протоколы 2006, с. 81.
  • Акерман, Мартин С., Экономика налоговой политики, влияющей на изобразительное искусство, Journal of Arts Management and Law , 15: 3 1985, стр. 61–71. DOI : 10.1080 / 07335113.1985.9942163 .
  • Спенсер, Рональд Д., Эксперт против объекта: оценка подделок и ложных атрибутов в визуальных искусствах (Нью-Йорк, Oxford University Press, 2004). ISBN 9780195147353 . 
  • Томпсон и МакЭндрю, Залоговая стоимость изобразительного искусства , Журнал банковского дела и финансов , январь 2006 г.
  • Роль критиков: Cameron, S., О роли критиков в индустрии культуры, журнал экономики культуры ., 19 (4), 1995-12-01, С. 321-331, Springer ISSN 0885-2545, DOI : 10.1007 / BF01073994 (подписка).
  • Искусство против ценных бумаг, дискуссия: с точки зрения известного преподавателя искусства и соучредителя Mei Moses Fine Art Index Майкла Мозеса, два подкаста о том, как искусство функционировало на исторической основе по сравнению с ценными бумагами. Часть 1 и Часть 2 на ArtTactic .
  • Современный онлайн-рынок искусства, https://artgallery514.com/blog/online-art-market-of-today [Art Gallery 5'14]
  • Вуд, Кристофер, Великий бум искусства 1970–1997 , Art Sales Index Ltd., Вейбридж, Суррей, Англия, июль 1997 года. ISBN 9780903872584 . OCLC 37881234 .