Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Художественный канон пропорций тела (или эстетический канон пропорции), в области изобразительного искусства , является формально кодифицированы набор критериев считается обязательным для определенного художественного стиля изобразительного искусства . Слово «канон» (от древнегреческого : κανών , мерный стержень или эталон) впервые было использовано для этого типа правил в классической Греции , где оно установило эталонный стандарт для пропорций тела , чтобы создать гармонично сформированную фигуру, подходящую для изображают богов или королей. В других стилях искусства есть аналогичные правила, которые применяются, в частности, к изображению королевских или божественных личностей.

Древний Египет [ править ]

Датский египтолог Эрик Айверсон определил Канон пропорций в классической египетской живописи. [1] Эта работа была основана на все еще обнаруживаемых линиях сетки на рисунках гробниц: он определил, что сетка была 18 ячеек в высоту, с базовой линией на подошвах ног и верхом сетки, выровненным с линией волос, [ 2] и пупок на одиннадцатой линии. [3] Иварсон попытался найти фиксированный (а не относительный) размер сетки, но этот аспект его работы был отклонен более поздними аналитиками. [4] [5] Эти «клетки» были указаны в соответствии с размером кулака испытуемого, измеренным по суставам. [6] Эта пропорция была установлена палитрой Нармера примерно с 31 века до нашей эры и использовалась, по крайней мере, до завоевания Александром Великим примерно 3000 лет спустя. [6]

Египетский канон живописи на протяжении многих веков указывал, что головы должны быть изображены в профиль, плечи и грудь должны быть показаны лицом к лицу, что бедра и ноги снова должны быть в профиль, и что мужские фигуры должны быть поставлены одной ногой вперед, а женские фигуры должны стоять впереди. ноги вместе.

Классическая Греция [ править ]

Дорифор (римская копия), Миннеаполисский институт искусств

Канон Поликлета [ править ]

В классической Греции скульптор Поликлет (V век до н. Э.) Учредил канон Поликлета . Хотя его теоретический трактат утерян для истории [7], он цитирует слова: «Совершенство ... приходит постепенно ( пара микрон ) через множество чисел». [8] Под этим он имел в виду, что статуя должна состоять из четко определяемых частей, связанных друг с другом посредством системы идеальных математических пропорций и баланса. Хотя Канон, вероятно, был представлен его Дорифором , оригинальная бронзовая статуя не сохранилась, но существуют более поздние мраморные копии.

Несмотря на многие успехи, сделанные современными учеными в направлении более четкого понимания теоретической основы Канона Поликлета, результаты этих исследований показывают отсутствие какого-либо общего согласия относительно практического применения этого канона в произведениях искусства. Наблюдение по этому поводу Риса Карпентера остается в силе: [9] «Тем не менее, то, что никому до сих пор не удалось извлечь рецепт письменного канона из его видимого воплощения, должно считаться одним из курьезов нашей археологической науки, и составление соизмеримых чисел, которые, как мы знаем, он включает ". [а]

-  Ричард Тобин, Канон Поликлета , 1975. [10]

Канон Лисиппа [ править ]

Скульптор Лисипп (IV век до н.э.) разработал более изящный стиль. [11] В своей Естественной истории , Плиний старший писал , что Лисипп ввел новый канон в искусство: на душе губ faciendo Ква antiqui, корпуса graciliora siccioraque, в Кум proceritassignorum основных videretur, [12] [б] , означающую «канон телесных пропорций существенно отличается от Поликлета ". [14] Лисиппу приписывают установление канона пропорции « восемь голов ». [15]

Классическая Индия [ править ]

Художник не выбирает свои собственные задачи: он находит в каноне наставление создавать такие-то изображения таким-то способом - например, изображение Натараджи с четырьмя руками, Брахмы с четырьмя головами, Махиши. Мардини с десятью руками или Ганеса с головой слона. [16]

-  Ананда К. Кумарасвами

Рисуя из жизни, канон может быть помехой для художника; но это не метод индийского искусства работать по образцу. Практически вся философия индийского искусства резюмируется в стихе Шукрачарьи « Шукранритисара».который предписывает медитации на тепловизоре: «Для того, чтобы форма изображения могла быть полностью и ясно представлена ​​в уме, формирователь изображений должен медитировать; и его успех будет пропорционален его медитации. Никакого другого пути - нет. действительно, видя сам объект - достигнет своей цели ». Таким образом, канон полезен как практическое правило, освобождая его от некоторой части технических трудностей, давая ему возможность сосредоточить свои мысли более индивидуально на послании или бремени его работы. Только так он должен был использоваться в периоды великих достижений или великими художниками. [17]

-  Ананда К. Кумарасвами

Япония в период Хэйан [ править ]

Канон Дзёчё [ править ]

Джоко (定朝; умер 1057 CE ), также известный как Джоко Busshi, был японский скульптор из Хэйан . Он популяризировал технику ёсэги, состоящую в лепке одной фигуры из множества кусков дерева, и пересмотрел канон пропорций тела, используемый в Японии для создания буддийских образов. [18] Он основывал измерения на единице, равной расстоянию между подбородком скульптурной фигуры и линией волос. [19] Расстояние между каждым коленом (в позе сидящего лотоса ) равно расстоянию от нижней части ног до волос. [19]

Италия эпохи Возрождения [ править ]

Витрувианский человек - Леонардо да Винчи

Другие такие системы «идеальных пропорций» в живописи и скульптуре Леонардо да Винчи «s Витрувианский Человек , основанный на записи пропорций тела , сделанные архитектором Витрувия , [20] в третьей книге серии De Architectura . Вместо того, чтобы устанавливать канон идеальных пропорций тела, которым должны следовать другие, Витрувий стремился определить пропорции, которые существуют в действительности; Да Винчи идеализировал эти пропорции в комментарии к своему рисунку:

Длина раскинутых рук равна росту человека; от линии роста волос до нижней части подбородка составляет одну десятую роста мужчины; снизу подбородка до макушки составляет одну восьмую роста человека; сверху грудь до макушки составляет одну шестую роста человека; сверху грудь до линии роста волос составляет одну седьмую роста мужчины. Максимальная ширина плеч - четверть роста мужчины; от груди до макушки - четверть роста мужчины; расстояние от локтя до кончика руки - четверть роста мужчины; расстояние от локтя до подмышки составляет одну восьмую роста мужчины; длина руки составляет одну десятую роста человека; корень полового члена находится на половине роста мужчины;ступня составляет одну седьмую роста человека; от ступни до колена - четверть роста мужчины; от колена до основания полового члена - четверть роста мужчины; расстояния от подбородка до носа, бровей и линии роста волос равны ушам и одной трети лица.[21] [c]

См. Также [ править ]

  • Академическое искусство
  • Красота
  • Канон (основной принцип) , правило или свод правил или принципов, которые обычно считаются действительными и основополагающими в области искусства или философии.
    • Западный канон
  • Нагота
    • Изображения обнаженной натуры
    • Обнаженная (искусство)
  • Неоклассицизм
  • Физическая привлекательность

Заметки [ править ]

  1. ^ Предполагаемая реконструкция Тобина описана в Polykleitos # Предполагаемая реконструкция .
  2. ^ «он сделал головы своих статуй меньше, чем у древних, и особо выделил волосы, сделав тела более стройными и жилистыми, из-за чего рост фигуры казался больше» [13]
  3. ^ Перевод редактора Википедии, скопировано из Vetruvian Man

Ссылки [ править ]

  1. Эрик Айверсон (1975). Канон и пропорции в египетском искусстве (2-е изд.). Варминстер: Арис и Филлипс.
  2. ^ «Канон пропорций» . Pyramidofman.com .
  3. ^ "Пирамида и тело" . Pyramidofman.com .
  4. ^ Гей Робинс (2010). Пропорции и стиль в древнеегипетском искусстве . Техасский университет Press. ISBN 9780292787742.
  5. ^ Джон А. Р. Легон. «Кубит и египетский канон искусства» . legon.demon.co.uk .
  6. ^ a b Смит, У. Стивенсон; Симпсон, Уильям Келли (1998). Искусство и архитектура Древнего Египта . Пингвин / Йельская история искусства (3-е изд.). Издательство Йельского университета. стр. 12–13, примечание 17. ISBN 0300077475.
  7. ^ "Искусство: Дорифор (Канон)" . Искусство сквозь время: глобальный взгляд. Анненберг Ученик . Проверено 15 сентября 2020 . нам совершенно недвусмысленно говорят, что он связал каждую часть со всеми остальными частями и с целым и использовал для этого математическую формулу. Что это была за формула, остается только догадываться.
  8. ^ Филон , Механикус (4.1, 49.20), цитируется у Эндрю Стюарта (1990). «Поликлет Аргосский» . Сто греческих скульпторов: их карьеры и дошедшие до нас работы . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета..
  9. Рис Карпентер (1960). Греческая скульптура: критический обзор . Чикаго: Издательство Чикагского университета. п. 100. цитируется у Тобина (1975)
  10. ^ Тобин, Ричард (1975). «Канон Поликлета» . Американский журнал археологии . 79 (4): 307–321. DOI : 10.2307 / 503064 . JSTOR 503064 . Дата обращения 2 октября 2020 . 
  11. ^ Чарльз Вальдштейн, доктор философии. (17 декабря 1879 г.). Пракситель и Гермес с младенцем Дионисом из Гераона в Олимпии (PDF) . п. 18. Канон Поликлета был тяжелым и квадратным, его статуи - quadrata signa , канон Лисиппа - более стройным, менее мясистым.
  12. Плиний Старший. «XXXIV 65». Historia Naturalis . цитируется в Waldstein (1879)
  13. ^ Джордж Редфорд, FRCS . «Лисипп и македонское искусство». Учебник по древней скульптуре: египетский – ассирийский – греко – римский (PDF) . п. 193.
  14. ^ Уолтер Вудберн Хайд (1921). Памятники олимпийскому победителю и греческое легкое искусство . Вашингтон: Институт Карнеги Вашингтона. п. 136.
  15. ^ «Геркулес: влияние работ Лисиппа» . Париж: Лувр . Проверено 4 октября 2020 года . В четвертом веке до нашей эры Лисипп составил канон пропорций для более вытянутой фигуры, которую определил Поликлет в предыдущем веке. Согласно Лисиппу, высота головы должна составлять одну восьмую высоты тела, а не одну седьмую, как рекомендовал Поликлет.
  16. Ананда К. Кумарасвами (1911). «Индийские образы с множеством рук» . Танец Шивы - четырнадцать индийских сочинений .
  17. Ананда Кумарасвами (1934). «Эстетика Шукранритисары». Преобразование природы в искусстве . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. С. 111–117.цитируется по Mosteller, John F (1988). «Изучение индийской иконометрии в исторической перспективе» . Журнал Американского восточного общества . 108 (1): 99–110. DOI : 10.2307 / 603249 . JSTOR 603249 . Дата обращения 7 октября 2020 . 
  18. ^ Miyeko Мураз (1975). Японское искусство: отрывки из коллекции Мэри и Джексон Берк . Нью-Йорк, Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. п. 22. ISBN 9780870991363.
  19. ^ a b Мейсон, Пенелопа; Динвидди, Дональд (2005). История японского искусства (2-е изд.). Река Аппер Сэдл, Нью-Джерси: Пирсон Прентис Холл. п. 144. ISBN 9780131176010.
  20. ^ Витрувий. «Я,« О симметрии: в храмах и в теле человека » » . Десять книг по архитектуре, книга III . Перевод Морриса Хики Моргана. Издательство Гарвардского университета . Проверено 15 октября 2020 г. - через Gutenberg.org.
  21. ^ Леонардо да Винчи. «Человеческие пропорции» . Записные книжки Леонардо да Винчи . Перевод Эдварда МакКарди. Raynal and Hitchcock Inc. стр. 213–214 - через Archive.org.