Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Бениамино Джильи ( произносится  [benjaˈmiːno ˈdʒiʎʎi] ; 20 марта 1890 - 30 ноября 1957) [1] был итальянским оперным певцом. Он широко известен как один из величайших теноров своего поколения.

Биография [ править ]

Джильи родился в Реканати , в Марке , в семье сапожника, любившего оперу. Однако его родители не считали музыку безопасной карьерой. [2] Брат Бениамино Лоренцо стал известным художником. [3]

В 1914 году он занял первое место на международном конкурсе вокалистов в Парме . Его оперный дебют состоялся 15 октября 1914 года, когда он сыграл Энцо в опере Амилкаре Понкьелли « Джоконда» в Ровиго , после чего стал очень востребованным.

Джильи сделал много важных дебютов в быстрой последовательности, и всегда в Мефистофеле : Театро Массимо в Палермо (31 марта 1915 года), Театро ди Сан-Карло в Неаполе (26 декабря 1915 года), Театро Костанци ди Рома (26 декабря 1916 года), Ла Скала , Милан. (19 ноября 1918 г.), Театр Колон , Буэнос-Айрес (28 июня 1919 г.) и, наконец, Метрополитен-опера , Нью-Йорк (26 ноября 1920 г.). Два других великих итальянских тенора, присутствовавшие в списке певцов Met в течение 1920-х годов, также оказались главными современными соперниками Джильи за превосходство тенора в итальянском репертуаре, а именно Джованни Мартинелли иДжакомо Лаури-Вольпи .

Бениамино Джильи в 1920-е годы

Некоторые из ролей , с которыми Gigli стали особенно связанными в течение этого периода включали Эдгардо в Доницетти «s Лючия ди Ламмермур , Родольфо в Giacomo Puccini » s Богема и главную роль в Умберто Джордано «s Андреа Шенье , оба из которых он позже запись в полном объеме.

Истинную международную известность Джильи приобрел после смерти великого итальянского тенора Энрико Карузо в 1921 году. Такова была его популярность у публики, его часто называли «Карузо Секондо», хотя он предпочитал называться «Джильи Примо». Фактически, это сравнение было неверным, поскольку у Карузо был более крупный, мрачный и героический голос, чем у значительного, но медового лирического инструмента Джильи. [ необходима цитата ]

Джильи покинул Метрополитен в 1932 году, якобы после отказа от урезания зарплаты. Джулио Гатти-Казацца , тогдашний генеральный директор Met, был в ярости из-за самого популярного певца его компании; он сказал прессе, что Джильи был единственным певцом, который не согласился на сокращение зарплаты. На самом деле среди них было несколько других, Лили Понс и Роза Понсель ; и хорошо задокументировано, что Гатти-Казацца значительно увеличил себе зарплату в 1931 году, так что после сокращения заработной платы в 1932 году его зарплата осталась прежней. Кроме того, Гатти старался скрыть встречное предложение Джильи от прессы, в котором певец предлагал бесплатно спеть пять или шесть концертов, что в долларах стоило больше, чем навязанное Гатти сокращение зарплаты. [ цитата необходима]

Выйдя из Метрополитена, Джильи снова вернулся в Италию и пел там, в других странах Европы и в Южной Америке. Его критиковали за то, что он был любимым певцом итальянского диктатора Бенито Муссолини , записавшего фашистский гимн " Giovinezza " в 1937 году (он заметно исключен из его "Edizione Integrale", выпущенного EMI [4] ). Ближе к концу Второй мировой войны он мало выступал. Однако он сразу же вернулся на сцену, когда война закончилась в 1945 году, и признание публики было более громким и громким, чем когда-либо.

В дополнении к его сценическим, Джилие появилось как актер в более чем двадцать фильмах с 1935 по 1953 г. Некоторых известные выступлений включают 1936 Йоханнес Риман направленной музыкальной драмы Ave Maria противоположную актрису Kät фон Nagy и 1943 драму Джузеппе Fatigati в Паяцы титул (английский релиз : Laugh Pagliacci ) с итальянской актрисой Алидой Валли .

В последние годы жизни Джильи чаще выступал с концертами, чем появлялся на сцене. Перед тем, как выйти на пенсию в 1955 году, Джильи предпринял утомительное мировое турне с прощальными концертами. Это подорвало его здоровье в течение двух оставшихся ему лет, в течение которых он помогал готовить свои мемуары (основанные в основном на более ранних мемуарах, детализированных серией интервью). Джильи был инициирован в масонство . [5]

Он умер в Риме в 1957 году.

Личная жизнь [ править ]

Как и многие художники, Джильи был человеком противоречий. С одной стороны, он дал больше концертов по сбору средств и собрал больше денег, чем любой другой певец в истории, около тысячи благотворительных концертов. Он был глубоко предан падре Пио , своему духовнику, которому он пожертвовал большую сумму денег. Кроме того, Джильи пел необычно много духовной музыки (особенно в 1950-е годы), нетипичной для ведущего оперного тенора. Кроме того, всю свою жизнь он был глубоко предан духовной музыке дона Лоренцо Перози .

С другой стороны, отношения Джильи с женщинами часто омрачались скандалами.

В своих мемуарах он сказал, что женился на шесть месяцев раньше, чем был на самом деле; это должно было скрыть, что его жена Костанца была беременна еще до того, как подошла к алтарю. У Джильи было двое детей от Костанзы: Энцо и Рина. (Последний был сам по себе хорошо известным сопрано.)

Позже, как известно, у Джильи была вторая семья с Лючией Вигарани, которая родила троих детей.

По слухам, у Джильи было по крайней мере трое других детей от такого же количества разных женщин. Точное количество потомков Джильи неизвестно.

Один известный сын, Билл (Фил) Хильдебрандт из Детройта, родился в феврале 1934 года в Нью-Йорке и все еще жив. Он сын Глории Дойл, оперной певицы в Метрополитен-опера. Дети Билла Хильдебрандта (внуки Гили, рожденные в Америке), комик Билл Хильдебрандт и Лори Джин Хильдебрандт. Оба Детройта, штат Мичиган, все еще живут в непосредственной близости.

Вокальный стиль [ править ]

В начале своей карьеры Джильи был известен красивым, мягким и медовым лирическим голосом с невероятным мезза-голосом, позволяющим ему исполнять легкие лирические роли. Когда он стал старше, его голос приобрел некоторые драматические качества, что позволило ему петь более тяжелые роли, такие как Радамес в «Аиде» и Каварадосси в «Тоске». Некоторые критики говорят, что во время выступлений он был чрезмерно эмоциональным, часто переходя к рыданиям и, в некоторых случаях, к преувеличениям.

Наследие [ править ]

Многие записи Джильи, в том числе полные оперы с участием Марии Канильи , Рины Джильи, Лисии Альбанезе и Тоти дал Монте , были переизданы на компакт-дисках. Записи Gigli относятся к 1920-м годам.

Избранная фильмография [ править ]

  • Не забывай меня (1935)
  • Не забывай меня (1936)
  • Аве Мария (1936)
  • Голос сердца (1937)
  • Материнская песня (1937)
  • Ночное такси (1950)

Биографии [ править ]

  • Маршан, Мигель Патрон (1996). Como un Rayo de Sol: El aureo legado de Beniamino Gigli .
  • Брандер, Торстен (2001). Бениамино Джильи: Il tenore di Recanati .
  • Индзаги, Луиджи (2005). Бениамино Джильи . Варезе: Zecchini Editore. п. 608.
  • Чампа, Леонардо (2019). Джильи . Вустер: AMW Press. п. 408.

Ссылки [ править ]

  1. ^ "Бениамино Джильи" . Вся музыка. Дата обращения 2 июня 2014.
  2. ^ «Бениамино Джильи: жизнь в музыке» . Музыкальная сеть - международная . Дата обращения 2 июня 2014.
  3. Перейти ↑ Gigli, Beniamino (1957). Воспоминания .
  4. ^ Высокая точность. 1957. Записи в обзоре . Wyeth Press. п. 360.
  5. ^ "Когда Тото был масоном" . la Repubblica (на итальянском языке). 11 июля 1993 года. Архивировано 27 сентября 2013 года . Проверено 1 октября 2018 года .

Внешние ссылки [ править ]

  • Opera Vivrà - биография Бениамино Джильи
  • Международный фонд Хосе Гильермо Каррильо
  • Дискография (Списки оперных записей Капона)
  • История тенора - аудиоклипы и повествование