Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Пуччини» перенаправляется сюда. Для использования в других целях, см Пуччини (значения) .

Джакомо Пуччини
Джакомо Пуччини signature.svg

Джакомо Антонио Доменико Микеле Секондо Мария Пуччини ( Великобритания : / р ʊ tʃ я п я / puu- CHEE -nee , США : / р ˙U - / poo- ; итальянский:  [dʒaːkomo puttʃiːni] ; 22 декабря 1858 - 29 ноября 1924 ) был итальянским оперным композитором, которого называли «величайшим композитором итальянской оперы после Верди ». [1]

Ранние работы Пуччини уходят корнями в традиционную итальянскую романтическую оперу конца XIX века. Позже он успешно развил свои работы в стиле реалистического веризма , одним из ведущих представителей которого стал.

Самыми известными произведениями Пуччини являются «Богема» (1896 г.), « Тоска» (1900 г.), « Мадам Баттерфляй» (1904 г.) и « Турандот» (1924 г.) - все они входят в число важных опер, исполняемых как стандарты.

Семья и образование [ править ]

Место рождения Пуччини, 1984 год.

Пуччини родился Джакомо Антонио Доменико Микеле Секондо Мария Пуччини в Лукке , Италия, в 1858 году. Он был шестым из девяти детей Микеле Пуччини (1813–1864) и Альбины Маги (1830–1884). Семья Пуччини была основана в Лукке как местная музыкальная династия прапрадедом Пуччини, которого также звали Джакомо (1712–1781). [2] [3] Этот первый Джакомо Пуччини был маэстро ди капелла Собора Сан-Мартино в Лукке. [4] Его сменил на этом посту его сын Антонио Пуччини, [4] а затем сын Антонио Доменико и сын Доменико Микеле (отец предмета этой статьи). [2]Каждый из этих мужчин изучал музыку в Болонье, а некоторые дополнительно занимались музыкой в ​​другом месте. [2] [4] Доменико Пуччини какое-то время учился у Джованни Паизиелло . [2] Каждый сочинял музыку для церкви. Кроме того, Доменико написал несколько опер, а Микеле написал одну оперу. [2] Отец Пуччини, Микеле, пользовался репутацией во всей северной Италии, и его похороны стали поводом для публичного траура, на котором знаменитый тогда композитор Джованни Пачини дирижировал Реквиемом. [5]

Поскольку к моменту смерти Микеле семья Пуччини занимала должность маэстро ди капелла в течение 124 лет (1740–1864), предполагалось, что сын Микеле Джакомо займет эту должность, когда он станет достаточно взрослым. [3] Однако, когда Микеле Пуччини умер в 1864 году, его сыну Джакомо было всего шесть лет, и поэтому он не мог занять место отца. [2] В детстве он, тем не менее, участвовал в музыкальной жизни Cattedrale di San Martino как член хора мальчиков, а позже как органист. [3]

Пуччини получил общее образование в семинарии Сан-Микеле в Лукке, а затем в семинарии собора. [2] Один из дядей Пуччини, Фортунато Маги, руководил его музыкальным образованием. Пуччини получил диплом Музыкальной школы Пачини в Лукке в 1880 году, обучаясь там у своего дяди Фортунато, а затем у Карло Анджелони, который также обучал Альфредо Каталани . Грант от королевы Маргариты , и помощь от другого дяди, Николай Ceru, при условии , что средства , необходимых для Puccini , чтобы продолжить свое обучение в Миланской консерватории , [2] [6] , где он изучал композицию с Стефано Рончетти Монтевитями , Понкьелла, и Антонио Баццини . Пуччини учился в консерватории три года, в одной комнате с Пьетро Масканьи . В 1880 году, в возрасте 21 года, Пуччини написал свою мессу , которая знаменует собой кульминацию долгой связи его семьи с церковной музыкой в его родной Лукке. [n 1]

Ранняя карьера и первые оперы [ править ]

Пуччини написал оркестровую пьесу под названием Capriccio sinfonico в качестве дипломной композиции для Миланской консерватории. Учителя Пуччини Понкьелли и Баццини были впечатлены произведением, и оно было исполнено на студенческом концерте в консерватории 14 июля 1883 года под управлением Франко Фаччо . Работа Пуччини была положительно рассмотрена в миланской публикации Perseveranza , [2] и , таким образом , Пуччини начал строить репутацию молодого композитора обетованного в миланских музыкальных кругах.

Ле Вилли [ править ]

После премьеры « Синфонического каприччио» Понкьелли и Пуччини обсуждали возможность того, что следующим произведением Пуччини станет опера. Понкьелли пригласил Пуччини остаться на своей вилле, где Пуччини был представлен другому молодому человеку по имени Фердинандо Фонтана . [2] Пуччини и Фонтана согласились сотрудничать в создании оперы, для которой Фонтана предоставит либретто . Работа, Виллисы , был введен в соревнование под эгидой Sozogno музыкального издательства компании в 1883 году (тот же конкурс , в котором Pietro Mascagni «s Cavalleria Rusticana стал победителем в 1889 году). [2] Хотя это и не победило, Ле Виллипозже был поставлен в Teatro Dal Verme , премьера состоялась 31 мая 1884 года. [2] Музыкальные издатели G. Ricordi & Co. помогли с премьерой, напечатав бесплатно либретто. [2] Однокурсники из Миланской консерватории составляли большую часть оркестра. [2] Спектакль имел такой успех, что Casa Ricordi приобрела оперу. [2] Переработанный в двухактную версию с интермеццо между действиями, Ле Вилли был исполнен в Ла Скала в Милане 24 января 1885 года. Однако Рикорди не публиковал партитуру до 1887 года, что помешало дальнейшему исполнению произведения. [2]

Эдгар [ править ]

Джулио Рикорди , глава музыкального издательства G. Ricordi & Co. , был настолько впечатлен Ле Вилли и его молодым композитором, что заказал вторую оперу, результатом которой стал Эдгар . Работа началась в 1884 году, когда Фонтана приступил к разработке сценария либретто. [7] Пуччини закончил основную композицию в 1887 году, а оркестровку - в 1888 году. [7] Премьера Эдгара состоялась в Ла Скала 21 апреля 1889 года, что вызвало вялую реакцию. [7] Работа снята на доработку после третьего исполнения. [7]В миланской газете Джулио Рикорди опубликовал защиту композиторского мастерства Пуччини, критикуя либретто Фонтаны. Пересмотренная версия имела успех в Театро дель Джильо в родном Пуччини Лукке 5 сентября 1891 года. [7] В 1892 году дальнейшие исправления сократили длину оперы с четырех до трех, в версии, которая была хорошо принята в Ферраре и исполнялась в Турине и Испании. [7] Пуччини внес дополнительные изменения в 1901 и 1905 годах, но работа так и не достигла популярности. [7] Без личной поддержки Рикорди Эдгармогло стоить Пуччини карьеры. Пуччини сбежал со своей бывшей ученицей по фортепиано, замужней Эльвирой Джеминьяни, и соратники Рикорди были готовы закрывать глаза на его образ жизни, пока он добивался успеха. Когда Эдгар потерпел неудачу, они предложили Рикорди бросить Пуччини, но Рикорди сказал, что останется с ним, и продолжал получать пособие до следующей оперы. [8]

Манон Леско [ править ]

Начав свою следующую оперу « Манон Леско» , Пуччини объявил, что напишет собственное либретто, чтобы «ни один дурак либреттиста» [9] не мог его испортить. Рикорди убедил его принять Руджеро Леонкавалло в качестве своего либреттиста, но вскоре Пуччини попросил Рикорди исключить его из проекта. Тогда к опере были привлечены еще четыре либреттиста, поскольку Пуччини постоянно менял свое мнение о структуре пьесы. Почти случайно последние двое, Луиджи Иллика и Джузеппе Джакоза , собрались вместе, чтобы завершить оперу.

Премьера Манон Леско состоялась в Театре Реджио в Турине 2 февраля 1893 года. [10] По совпадению первая неизменно популярная опера Пуччини появилась в течение недели после премьеры последней оперы Верди « Фальстаф» , которая впервые была исполнена 9 февраля 1893 года. [10] ] В преддверии премьеры Ла Стампа писала, что Пуччини был молодым человеком, на которого «большие надежды» имели реальную основу (« un giovane che e tra i pochi sul quale le larghe speranze non siano benigne illusioni »). [10] Из-за неудачи Эдгара , однако, неудача Манон Лескомог поставить под угрозу будущее Пуччини как композитора. Хотя Джулио Рикорди, глава Casa Ricordi, поддерживал Пуччини, в то время как Манон Леско все еще находился в разработке, совет директоров Casa Ricordi рассматривал вопрос о прекращении финансовой поддержки Пуччини. [11] В любом случае, « Манон Леско была первым и единственным неоспоримым триумфом Пуччини, признанным критиками и публикой». [12] После лондонской премьеры в 1894 году Джордж Бернард Шоу заявил: «Пуччини для меня больше похож на наследника Верди, чем на любого из его соперников». [13]

Манон Леско имела большой успех и завоевала репутацию Пуччини как наиболее многообещающего восходящего композитора своего поколения и наиболее вероятного «преемника» Верди как ведущего представителя итальянской оперной традиции. [6] Иллика и Джакоза вернулись в качестве либреттистов Пуччини для его следующих трех опер, вероятно, его величайших успехов: «Богема» , « Тоска» и « Мадам Баттерфляй» .

Средняя карьера [ править ]

Оригинальный постер к " Тоске " Пуччини

Богема [ править ]

Следующей работой Пуччини после « Манон Леско» была «Богема» , четырехактная опера, основанная на книге Анри Мюрже 1851 года «Жизнь богема» . Премьера « Богемы» состоялась в Турине в 1896 году под управлением Артуро Тосканини . [14] В течение нескольких лет его исполняли во многих ведущих оперных театрах Европы, в том числе в Великобритании, а также в Соединенных Штатах. [15] Это была популярная опера, и она остается одной из самых часто исполняемых из когда-либо написанных опер.

Либретто оперы, свободно адаптированное из эпизодического романа Мургера, сочетает в себе комические элементы бедной жизни молодых героев с трагическими аспектами, такими как смерть молодой швеи Мими. Собственная жизнь Пуччини в молодости в Милане послужила источником вдохновения для элементов либретто. В годы учебы в консерватории и до Манон Леско он испытывал бедность, аналогичную бедности богемы в Богеме , включая хроническую нехватку предметов первой необходимости, таких как еда, одежда и деньги для оплаты аренды. Хотя Пуччини получал небольшую ежемесячную стипендию от Конгрегации милосердия в Риме ( Congregazione di caritá ), ему часто приходилось закладывать свое имущество, чтобы покрыть основные расходы. [2][16] Ранние биографы, такие как Уэйклинг Драй и Эудженио Чекки, которые были современниками Пуччини, проводили прямые параллели между этими инцидентами и отдельными событиями в опере. [2] [16] Чекки процитировал дневник, который вел Пуччини, когда он был еще студентом, в котором был записан случай, когда, как в четвертом акте оперы, одна сельдь служила обедом для четырех человек. [2] [16] Сам Пуччини прокомментировал: «Я жил той богемой , когда в моем мозгу еще не шевелилась мысль о поиске темы оперы». (" Quella Bohème io l'ho vissuta, quando ancora non mi mulinava nel cervello l'idea di cercarvi l'argomento per un'opera in musica. ") [16]

Композиция Пуччини « Богема» стала предметом публичного спора между Пуччини и его коллегой-композитором Руджеро Леонкавалло. В начале 1893 года оба композитора обнаружили, что они оба занимаются написанием опер по произведениям Мёргера. Леонкавалло начал свою работу первым, и он и его музыкальный издатель заявили, что имеют «приоритет» по этому вопросу (хотя работа Мюржера была в открытом доступе). Пуччини ответил, что он начал свою собственную работу, не зная о проекте Леонкавалло, и написал: «Пусть он сочиняет. Я сочиню. Публика решит». [17] Премьера оперы Пуччини состоялась за год до оперы Леонкавалло и была неизменно любимой публикой, в то время как версия Леонкавалло быстро ушла в безвестность.[7]

Тоска [ править ]

Следующей работой Пуччини после «Богемы» была « Тоска» (1900), возможно, первая попытка Пуччини проникнуть в веризм , реалистичное изображение многих аспектов реальной жизни, включая насилие. Пуччини рассматривал оперу на эту тему с тех пор, как он увидел пьесу Викториана Сарду « Тоска » в 1889 году, когда он написал своему издателю Джулио Рикорди , умоляя его получить разрешение Сарду на преобразование произведения в оперу: «Я вижу в этой Тоске - опера, которая мне нужна, без преувеличенных пропорций, без сложного зрелища, и при этом она не потребует обычного чрезмерного количества музыки ». [18]

Пуччини сфотографирован в 1908 году.

В музыке Тоски используются музыкальные подписи для определенных персонажей и эмоций, которые сравнивают с вагнеровскими лейтмотивами, и некоторые современники считали, что Пуччини перенимает новый музыкальный стиль под влиянием Рихарда Вагнера . Другие смотрели на работу иначе. Отвергая утверждение о том, что Тоска проявляла влияние Вагнера, критик, сообщающий о премьере в Турине 20 февраля 1900 года, написал: «Я не думаю, что вы можете найти более пуччинистскую партитуру, чем эта». [19]

Автомобильная авария и смерть [ править ]

25 февраля 1903 года Пуччини был серьезно ранен в автокатастрофе во время ночного путешествия по дороге из Лукки в Торре-дель-Лаго. Машиной управлял шофер Пуччини, в ней находились Пуччини, его будущая жена Эльвира и их сын Антонио. Он сорвался с дороги, упал на несколько метров и перевернулся. Эльвиру и Антонио выбросило из машины, и они получили легкие травмы. Шофер Пуччини, также выброшенный из машины, получил серьезный перелом бедренной кости. Пуччини был зажат под автомобилем с серьезным переломом правой ноги и частью машины, которая давила ему на грудь. Врач, живущий недалеко от места крушения, вместе с другим человеком, который пришел для расследования, спас Пуччини от обломков. [20]Травма не зажила, и Пуччини оставался на лечении в течение нескольких месяцев. Во время медицинского обследования, которое он прошел, также было обнаружено, что он страдает диабетом. [21] Авария и ее последствия замедлили завершение Пуччини его следующей работы, « Мадам Баттерфляй» .

Мадам Баттерфляй [ править ]

Первоначальная версия « Мадам Баттерфляй» , премьера которой состоялась в Ла Скала 17 февраля 1904 года с Розиной Сторкио в главной роли. Первоначально это было встречено очень враждебно (вероятно, во многом из-за неадекватных репетиций). Когда кимоно Сторкио случайно поднялось во время выступления, некоторые из зрителей начали кричать: «Бабочка беременна» и «Это маленький Тосканини». Последний комментарий касался ее широко разрекламированного романа с Артуро Тосканини . [22] Эта версия была в двух действиях; [23] после провальной премьеры Пуччини снял оперу, пересмотрев ее и сделав фактически второй премьерой в Брешии в мае 1904 г. [24]и выступления в Буэнос-Айресе, Лондоне, США и Париже. В 1907 году Пуччини внес свои последние изменения в оперу в пятой версии [25], которая стала известна как «стандартная версия». Сегодня стандартная версия оперы - это версия, которая чаще всего исполняется во всем мире. Однако оригинальная версия 1904 года также иногда исполняется и была записана. [26]

Поздние работы [ править ]

Джакомо Пуччини с дирижером Артуро Тосканини

После 1904 года сочинения Пуччини стали реже. В 1906 году Джакоза умер, а в 1909 году разразился скандал после того, как жена Пуччини, Эльвира, ложно обвинила их горничную Дорию Манфреди в романе с Пуччини. Наконец, в 1912 году смерть Джулио Рикорди, редактора и издателя Пуччини, положила конец продуктивному периоду его карьеры.

La fanciulla del West [ править ]

Пуччини в 1910 году

Пуччини завершил « La fanciulla del West» по пьесе Дэвида Беласко в 1910 году. Это было заказано и впервые исполнено в Метрополитен-опера в Нью-Йорке 10 декабря 1910 года со звездами Метрополитена Энрико Карузо и Эмми Дестинн, для которых Пуччини создал главные роли Дика Джонсона и Минни. Тосканини, тогда музыкальный руководитель Метрополитена, дирижировал. [27] Это была первая мировая премьера оперы в театре Метрополитен. [28] Премьера имела большой успех. [29] Однако композиционный стиль, использованный в опере с несколькими отдельными ариями, подвергся критике в то время. [30]Некоторые современники также критиковали оперу за неспособность достичь «американского» тона. [31] [32] Однако опера получила признание за включение передового гармонического языка и ритмической сложности в итальянскую оперную форму. [33] Кроме того, одна ария из оперы, Ch'ella mi creda , стала основным продуктом сборников оперных теноров. Говорят, что во время Первой мировой войны итальянские солдаты пели эту арию, чтобы поддержать настроение. [12] [34] Итальянский фильм 2008 года Puccini e la fanciulla ( Пуччини и девушка ) основан на периоде его жизни, когда он писал оперу.

La rondine [ править ]

Пуччини завершил партитуру « Рондина» на либретто Джузеппе Адами в 1916 году после двух лет работы . Премьера оперы состоялась 27 марта 1917 года в Большом театре Монте-Карло. Изначально опера была заказана Венским Карлтеатром ; однако из-за начала Первой мировой войны премьера не состоялась. Более того, фирма Ricordi отказалась от партитуры оперы - тогда за нее отвечал сын Джулио Рикорди Тито, который охарактеризовал оперу как «плохой Лехар ». [35] Его подхватил их соперник, Лоренцо Сонзоньо, который устроил первое выступление в нейтральном Монако . [36] Композитор продолжал работать над переработкой этой, наименее известной из своих зрелых опер, до самой своей смерти.

Изначально «Рондина» задумывалась как оперетта, но Пуччини исключил разговорный диалог, сделав произведение по форме ближе к опере. Современный рецензент описал La rondine как «непрерывную ткань мелодичных мелодий вальса, запоминающихся мелодий в стиле поп-музыки и ностальгической любовной музыки», охарактеризовав сюжет как повторение персонажей и эпизодов из таких произведений, как «Травиата» и «Летучая мышь». [37]

Il trittico : Il tabarro , Suor Angelica и Gianni Schicchi [ править ]

В 1918 году в Нью-Йорке состоялась премьера « Il trittico» . Это произведение состоит из трех одноактных опер, каждая из которых посвящена сокрытию смерти: ужасающий эпизод ( Il tabarro ) в стиле парижского Большого Гиньоля , сентиментальная трагедия ( Suor Angelica ) и комедия ( Gianni Schicchi ). .

Турандот [ править ]

«Турандот» , последняя опера Пуччини, осталась незавершенной, а последние две сцены завершил Франко Альфано по эскизам композитора. Либретто « Турандот» основано на одноименной пьесе Карло Гоцци . [38] Музыка оперы сильно изменена пентатоническими мотивами, призванными придать музыке азиатский колорит. Турандот содержит ряд незабываемых самостоятельных арий, в том числе Nessun dorma .

Пуччини и его либреттисты [ править ]

Либретто Эдгара сыграло важную роль в провале этой оперы. После этого, особенно на протяжении своей средней и поздней карьеры, Пуччини был чрезвычайно избирательным, а временами нерешительным при выборе темы для новых работ. [7] Пуччини был глубоко вовлечен в процесс написания самого либретто, что потребовало множества итеративных пересмотров его либретти с точки зрения как структуры, так и текста. Отношения Пуччини с его либреттистами временами были очень сложными. Его издателю, Casa Ricordi, часто приходилось разрешать споры и тупиковые ситуации между ними. [17]

Пуччини исследовал множество возможных тем, от которых он в конечном итоге отверг только после того, как в них было вложено значительное количество усилий, таких как создание либретто. [39] Среди предметов , которые Пуччини серьезно рассмотрен, но отказался, были: Кристофоро Sly , Anima Allegra ( по мотивам пьесы El Genio Алегри по Серафинам и Хоакин Альварес Кинтеро) Два маленьких деревянные башмаки ( я из - за Zoccoletti ) (короткий рассказ Мария Луиза Раме, она же Уида ), жизнь Марии Антуанетты , Маргариты да Кортона и Кончиты (по роману La Femme et le pantin -Женщина и марионетка Пьера Луиса). [17] Некоторые из этих оставленных тем были подняты и превращены в оперы другими композиторами. Например, Франко Виттадини поставил оперу « Анима Аллегра» , опера Масканьи « Лодолетта» является производной от « Двух деревянных башмаков» , а Риккардо Зандонаи в конечном итоге написал « Кончиту» . [17]

Пуччини в Торре-дель-Лаго [ править ]

Торре дель Лаго, Италия, Вилла Пуччини

С 1891 года Пуччини проводил большую часть своего времени, когда не путешествовал по делам, в Торре-дель-Лаго , небольшом поселении примерно в пятнадцати милях от Лукки, расположенном между Лигурийским морем и озером Массачукколи , к югу от Виареджо . Торре-дель-Лаго был главным местом, где Пуччини развивал свою любовь к охоте. «Я люблю охоту, я люблю автомобили: и ради этих вещей, в изоляции Торре-дель-Лаго, я сохраняю веру». («Amo la caccia, adoro l'automobile: ea questo ea quella nelle solitudini di Torre del Lago serbo inter la mia fede.») [40]

К 1900 году он приобрел землю и построил на озере виллу, которая теперь известна как «Вилла-музей Пуччини». Он жил там до 1921 года, когда загрязнение, вызванное торфяными работами на озере, вынудило его переехать в Виареджо, в нескольких километрах к северу. После его смерти на вилле Пуччини был построен мавзолей, и композитор похоронен в часовне вместе с его женой и сыном, которые позже умерли.

Вилла-музей принадлежала его внучке Симонетте Пуччини до ее смерти и открыта для посещения. Ежегодный фестиваль Пуччини проводится в Торре-дель-Лаго.

Пуччини на коне

Брак и дела [ править ]

Пуччини с женой Эльвирой и сыном Антонио, 1900 год.

Осенью 1884 года Пуччини начал отношения с замужней женщиной по имени Эльвира Джеминьяни (урожденная Бонтури, 1860–1930) из Лукки. Муж Эльвиры, Нарцисо Джеминьяни, был «упорным бабником», и брак Эльвиры не был счастливым. [7] Эльвира забеременела от Пуччини, и их сын Антонио (1886–1946) родился в Монце. Эльвира покинула Лукку, когда беременность стала проявляться, и родила в другом месте, чтобы избежать сплетен. [7] Эльвира, дочь Антонио и Эльвиры от Нарцисо, Фоска (1880–1968), вскоре после этого стала жить с Пуччини. Нарцисо был убит мужем женщины, с которой у Нарцисо был роман, и скончался 26 февраля 1903 года, через день после автомобильной аварии Пуччини . [7]Только тогда, в начале 1904 года, Пуччини и Эльвира смогли пожениться и узаконить Антонио.

Брак между Пуччини и Эльвирой был также обеспокоен неверностью, поскольку Пуччини были частыми делам себя, в том числе с известными певцами , такие как Мария Ерица , Emmy Дестиновой , Сесайра Феррани и Хариклея Даркнула . [7] В 1906 году, присутствуя на открытии « Мадам Баттерфляй» в Будапеште, Пуччини влюбился в Бланке Лендваи, сестру венгерского композитора Эрвина Лендвая (его друга и протеже на протяжении многих лет). [41] Бланке и Пуччини обменивались любовными письмами до 1911 года, когда он завязал роман с немецкой аристократкой баронессой Жозефиной фон Штангель, который длился шесть лет. [42]

В 1909 году жена Пуччини Эльвира публично обвинила Дорию Манфреди, горничную, работавшую на семью Пуччини, в романе с композитором. После публичного обвинения в супружеской неверности Дориа Манфреди покончила жизнь самоубийством. Однако вскрытие показало, что Дориа умерла девственницей, что опровергло выдвинутые против нее обвинения. Эльвира Пуччини была привлечена к уголовной ответственности за клевету и была приговорена к более чем пяти месяцам тюремного заключения, хотя выплата Пуччини семье Манфреди избавила Эльвиру от необходимости отбывать наказание. [43] Некоторые музыкальные критики и интерпретаторы творчества Пуччини предположили, что психологические последствия этого инцидента для Пуччини помешали его способности завершать композиции позже в его карьере, а также повлияли на развитие его персонажей, таких как Лиу (изТурандот ), рабыня, трагически погибшая в результате самоубийства. [44] [45] [46]

Согласно документам, обнаруженным у потомка семьи Манфреди, Нади Манфреди, в 2007 году Пуччини на самом деле имел роман с Джулией Манфреди, двоюродной сестрой Дориа. Сообщения прессы в то время, когда эти документы были обнаружены, утверждали, что Надя Манфреди была внучкой Пуччини от сына Антонио Манфреди, рожденного от Джулии. [43] [47]

Политика [ править ]

В отличие от Вагнера и Верди , Пуччини не занимался политикой. Биограф Пуччини Мэри Джейн Филлипс-Матц писала: «На протяжении всего этого периода [Первой мировой войны и ее непосредственных последствий] интерес Пуччини к политике был близок к нулю, как и всю его жизнь, насколько можно судить. казался почти безразличным ко всему - от выборов мэра Виареджо до назначений в кабинет министров в Риме ». [17] Другой биограф предполагает, что Пуччини мог быть - если бы у него была политическая философия - монархистом. [48]

Безразличие Пуччини к политике доставило ему проблемы во время Первой мировой войны . Давняя и тесная дружба Пуччини с Тосканини была прервана почти на десять лет из-за спора летом 1914 года (в первые месяцы войны), в ходе которого Пуччини заметил, что Италия может извлечь выгоду из немецкой организации. [17] Пуччини также подвергался критике во время войны за его работу над La rondine по контракту 1913 года с австрийским театром после того, как Италия и Австро-Венгрия стали противниками в войне в 1915 году (хотя контракт в конечном итоге был расторгнут). Пуччини не участвовал в общественной войне, но в частном порядке оказывал помощь отдельным лицам и семьям, пострадавшим от войны. [17]

В 1919 году Пуччини было поручено написать музыку к оде Фаусто Сальватори  [ она ] в честь побед Италии в Первой мировой войне. Премьера произведения Inno a Roma («Гимн Риму») должна была состояться 21 апреля 1919 года, во время празднования Рождества Христова. годовщина основания Рима. Премьера была перенесена на 1 июня 1919 года, когда она была сыграна на открытии соревнований по гимнастике. [49] Хотя « Инно-цыганский» не был написан для фашистов, его широко играли во время фашистских уличных парадов и публичных церемоний. [50]

Пуччини имел определенные контакты с Бенито Муссолини и Итальянской фашистской партией за год до его смерти. В 1923 году фашистская партия Виареджо сделала Пуччини почетным членом и отправила ему членский билет. [17] Однако доказательства того, что Пуччини на самом деле был членом фашистской партии, неоднозначны. [51]Итальянский Сенат традиционно включает небольшое количество членов, назначаемых в знак признания их культурного вклада в развитие страны. Пуччини надеялся добиться этой чести, оказанной Верди, и обязался использовать свои связи, чтобы добиться этого назначения. Хотя почетные сенаторы могли голосовать, нет никаких свидетельств того, что Пуччини добивался назначения с этой целью. Пуччини также хотел создать национальный театр в Виареджо, проект, который потребовал бы государственной поддержки. Пуччини встречался с Муссолини дважды, в ноябре и декабре 1923 года, в поисках поддержки театральному проекту. Хотя театральный проект так и не был реализован, Пуччини был назначен сенатором ( senatore a vita ) за несколько месяцев до своей смерти. [17]

В то время, когда Пуччини встретился с Муссолини, Муссолини был премьер-министром около года, но его партия еще не взяла полный контроль над итальянским парламентом из-за насилия и нарушений на всеобщих выборах 1924 года . Пуччини уже не было в живых, когда Муссолини объявил о конце представительного правительства и начале фашистской диктатуры в своей речи перед Палатой депутатов 3 января 1925 года [52].

Смерть [ править ]

Пуччини в 1924 году

Заядлый курильщик из тосканских сигар и сигарет, Пуччини начал жаловаться на хронические ангинах к концу 1923 года диагноза рака горла привел свои врач рекомендовать новое и экспериментальное лучевую терапию лечение, которое в настоящее время предлагается в Брюсселе . Пуччини и его жена никогда не знали, насколько серьезным был рак, так как новость была известна только его сыну.

Пуччини умер в Брюсселе 29 ноября 1924 года в возрасте 65 лет от осложнений после лечения; неконтролируемое кровотечение привело к сердечному приступу на следующий день после операции. Весть о его смерти дошла до Рима во время спектакля « Богема» . Опера была немедленно остановлена, и оркестр исполнил « Похоронный марш» Шопена для ошеломленной публики. [53] Он был похоронен в Милане , в семейной гробнице Тосканини, но это всегда рассматривалось как временная мера. В 1926 году его сын организовал перенос останков своего отца в специально созданную часовню на вилле Пуччини в Торре-дель-Лаго.

Стиль и критический прием [ править ]

В целом Пуччини писал в стиле позднего романтического периода классической музыки (см. Романтическая музыка ). [54] Историки музыки также называют Пуччини компонентом giovane scuola («молодая школа»), когорты композиторов, которые пришли на итальянскую оперную сцену после того, как карьера Верди подошла к концу, таких как Масканьи, Леонкавалло и другие. упомянуто ниже. [55] Пуччини также часто называют композитором- веризмом . [56]

Карьера Пуччини простиралась с конца романтического периода до современного периода. Он сознательно пытался «обновить» свой стиль, чтобы идти в ногу с новыми тенденциями, но не пытался полностью перенять современный стиль. Один критик, Энтони Дэвис, заявил: «Верность итальянским оперным традициям девятнадцатого века и, в более общем плане, музыкальному языку его тосканского наследия - одна из самых ярких черт музыки Пуччини». [54] Дэвис также выделяет «стилистический плюрализм» в творчестве Пуччини, включая влияние «немецкой симфонической традиции, французских гармонических и оркестровых традиций и, в меньшей степени, аспектов вагнеровского хроматизма». [54] Кроме того, Пуччини часто стремился ввести в свои оперы музыку или звуки из внешних источников, например, использование китайских народных мелодий в «Турандот».

Во всех операх Пуччини есть по крайней мере одна постановка для ведущего певца, которая достаточно отделена от своего окружения, чтобы ее можно было рассматривать как отдельную арию, и в большинстве его работ есть несколько из них. В то же время в творчестве Пуччини продолжалась тенденция отхода от опер, построенных из серии наборов, и вместо этого использовалась более «сквозная» или интегрированная конструкция. Его произведения сильно мелодичны. В оркестровке Пуччини часто удваивал вокальную линию в унисон или на октавы, чтобы подчеркнуть и усилить мелодическую линию. [54]

Веризмо - это стиль итальянской оперы, который зародился в 1890 году с первого исполнения « Деревенской кавалерии» Масканьи , достиг своего пика в начале 1900-х годов и продлился до 1920-х годов. [57] Стиль отличается реалистичными - иногда отвратительными или жестокими - изображениями повседневной жизни, особенно жизни современных низших классов. Он в целом отвергает исторические или мифические сюжеты, связанные с романтизмом . Cavalleria rusticana , Pagliacci и Андреа Шенье всегда считаются операми Verismo . Карьера Пуччини как композитора почти полностью совпадает по времени с веризмом.движение. Только его Ле Вилли и Эдгар предшествовали Cavalleria rusticana . Некоторые считают Пуччини, по сути, композитором- веризмом [56], в то время как другие, хотя и признают, что он в какой-то степени участвовал в движении, не считают его «чистым» композитором- веризмом . [58] Кроме того, критики расходятся во мнениях относительно того, в какой степени определенные оперы Пуччини правильно или нет, описываются как веризмовые оперы. Две оперы Пуччини, « Тоска» и « Иль табарро», повсеместно считаются операми Verismo . [59] Ученый ПуччиниМоско Карнер помещает только две из опер Пуччини, помимо « Тоски» и «Табарро», в школу веризмов : « Мадам Баттерфляй» и « Ла Фансиулла дель Вест» . [60] Поскольку только три произведения Verismo не Пуччини продолжают регулярно появляться на сцене (вышеупомянутые Cavalleria rusticana , Pagliacci и Андреа Шенье ), вклад Пуччини имел непреходящее значение для жанра.

Как при жизни, так и в будущем успех Пуччини превзошел успех других итальянских оперных композиторов его времени, и в этом отношении ему удалось сравниться лишь с горсткой композиторов за всю историю оперы. В период с 2004 по 2018 год Пуччини занимал третье место (после Верди и Моцарта) по количеству исполнений его опер по всему миру, согласно опросу Operabase . Три его оперы ( «Богема» , « Тоска» и « Мадам Баттерфляй» ) вошли в десятку наиболее часто исполняемых опер в мире. [61]

Густав Коббе , оригинальный автор « Полнейшей оперной книги» , стандартного справочника по опере, написал в издании 1919 года: «Пуччини сегодня считается самой важной фигурой в оперной Италии, преемником Верди, если таковой существует». [62] Эту точку зрения разделяли и другие современники. [6] Итальянские оперные композиторы того поколения, с которым сравнивали Пуччини, включали Пьетро Масканьи (1863–1945), Руджеро Леонкавалло (1857–1919), Умберто Джордано (1867–1948), Франческо Чилеа (1866–1950), барон Пьерантонио Таска. (1858–1934), Гаэтано Коронаро (1852–1908) и Альберто Франкетти(1860–1942). [6] [55] Только три композитора и три произведения итальянских современников Пуччини фигурируют в списке наиболее исполняемых произведений Operabase : « Cavalleria rusticana » Масканьи, « Пальяччи » Руджеро Леонкавалло и Андреа Шенье Умберто Джордано. Коббе противопоставил способность Пуччини добиться «устойчивого» успеха с неспособностью Масканьи и Леонкавалло поставить больше, чем просто «одну сенсационно успешную короткую оперу». [62] К моменту смерти Пуччини в 1924 году он заработал 4 миллиона долларов на своих работах. [63]

Хотя популярный успех работ Пуччини неоспорим, а его мастерство композиции неизменно признавалось, мнения критиков относительно художественной ценности его работ всегда разделились. Grove Music Online описал сильные стороны Пуччини как композитора следующим образом:

Пуччини преуспел в овладении оркестром, как ни один другой итальянец до него, создав новые формы, манипулируя структурами, унаследованными от великой итальянской традиции, загружая их смелыми гармоническими последовательностями, которые мало или не имели ничего общего с тем, что происходило тогда в Италии, хотя они шли в ногу с работой французских, австрийских и немецких коллег. [64]

В своей работе над Пуччини Джулиан Бадден описывает Пуччини как одаренного и оригинального композитора, отмечая новаторство, скрытое в популярности таких произведений, как « Che gelida manina ». Он описывает арию в музыкальных терминах (например, подпись, встроенная в гармонию), и указывает, что ее структура была неслыханной в то время, поскольку она состояла из трех отдельных музыкальных абзацев, которые, тем не менее, образуют полное и связное целое. [65] Эта смекалка в музыкальных экспериментах была сутью стиля Пуччини, о чем свидетельствуют его разнообразные настройки и использование мотива для выражения идей, выходящих за рамки рассказа и текста. [66]

Однако Пуччини постоянно подвергался снисходительности со стороны некоторых музыкальных критиков, которые находили его музыку недостаточно сложной или сложной. [67] Некоторые прямо осуждают его попытки угодить своей аудитории, например этот современный итальянский критик:

Он охотно останавливается себя в несовершеннолетней гениальности, поглаживание вкус публики ... упорно избегает слишком смелого новаторства ... немного героизма, но не принят к большим высот; немного реалистической комедии, но краткой; много сантиментов и романтическая идиллия: вот рецепт, в котором он находит счастье. ( [E] gli si arreza volentieri alla piccola genialità, accarezzando il gusto del pubblico ... rifuggendo ostinato dalle troppo ardite Innovazioni. ... Un po 'di eroismo, ma non spinto a grandi altezze, un po' di commedia verista, ma breve; molto idillio sentimentale e romantico: ecco la ricetta in cui egli compiace. ) [68]

Бадден попытался объяснить парадокс огромного популярного успеха и технического мастерства Пуччини, с одной стороны, и относительное пренебрежение, с которым его работа была встречена учеными:

Ни один композитор не общается с аудиторией напрямую, чем Пуччини. Действительно, в течение многих лет он оставался жертвой собственной популярности; отсюда сопротивление его музыке в академических кругах. Однако следует помнить, что мелодии Верди когда-то считались фуражом для шарманки. Правда в том, что музыка, которая сразу привлекает публику, становится предметом плохого подражания, что может бросить мрачную тень на оригинал. Пока в мире сентиментальной оперетты доминировала поддельная пуччинианская мелодия, многим было трудно примириться с подлинной статьей. Теперь, когда нынешняя монета легкой музыки изменилась, композитор, которым восхищались Шенберг, Равель и Стравинский, можно увидеть, как он предстает во всей своей полноте. [13]

Работает [ править ]

Основная статья: Список произведений Джакомо Пуччини

Пуччини написал оркестровые пьесы, духовную музыку, камерную музыку, сольную музыку для фортепиано и органа и песни для голоса и фортепиано, в первую очередь его Mass Messa di gloria 1880 года , его Preludio Sinfonico 1882 года и его движение струнного квартета 1890 года Crisantemi . Однако в первую очередь он известен своими операми:

  • Ле Вилли , либретто Фердинандо Фонтана (в одном действии - премьера в Teatro Dal Verme , 31 мая 1884 г.)
  • Эдгар , либретто Фердинандо Фонтана (в четырех действиях - премьера в Ла Скала , 21 апреля 1889 г.)
  • Манон Леско , либретто Луиджи Иллики , Марко Праги и Доменико Оливы (в четырех действиях - премьера в Королевском театре , 1 февраля 1893 г.)
  • Богема , либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы (в четырех действиях - премьера в Королевском театре, 1 февраля 1896 г.)
  • Тоска , либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы (в трех действиях - премьера в Театро Костанци , 14 января 1900 г.)
  • Мадам Баттерфляй , либретто Луиджи Иллики и Джузеппе Джакозы (в двух действиях - премьера в Ла Скала, 17 февраля 1904 г.)
  • La fanciulla del West , либретто Гвельфо Чивинини и Карло Зангарини (в трех действиях - премьера в Метрополитен-опера , 10 декабря 1910 г.)
  • Рондина , либретто Джузеппе Адами (в трех действиях - премьера в Опере Монте-Карло , 27 марта 1917 г.)
  • Il trittico (премьера в Метрополитен-опера, 14 декабря 1918 г.)
    • Табарро , либретто Джузеппе Адами
    • Suor Angelica , либретто Джоваккино Форцано
    • Джанни Скикки , либретто Джоваккино Форцано
  • Турандот , либретто Ренато Симони и Джузеппе Адами (в трех действиях - неполных на момент смерти Пуччини, завершено Франко Альфано : премьера в Ла Скала, 25 апреля 1926 г.)

Центры исследований Пуччини [ править ]

Основанный в 1996 году в Лукке , Centro di studi Giacomo Puccini охватывает широкий спектр подходов к изучению творчества Пуччини. В США Американский центр исследований Пуччини специализируется на представлении необычных исполнительских редакций произведений композитора и знакомит с забытыми или неизвестными произведениями Пуччини. Он был основан в 2004 году певцом и режиссером Гарри Данстаном.

Заметки [ править ]

  1. ↑ Хотя сам Пуччини правильно назвал произведение « Месса» , имея в виду обстановку ординария католической мессы , сегодня работа широко известна как его « Месса ди Глория» , имя, которое технически относится к настройке только первых двух молитв Обычный, Kyrie и Gloria , опуская Credo , Sanctus и Agnus Dei .

Ссылки [ править ]

  1. ^ Равенни и Жирарди nd , Введение.
  2. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s Dry 1905 , p. [ требуется страница ]
  3. ^ a b c "Собор Сан-Мартино" . Centro di Studi Giacomo Puccini . Проверено 3 ноября 2012 года .
  4. ^ a b c Гервасони, Карло (1812 г.). Nuova teoria di musica ricavata dall'odierna pratica . Милан: Бланшон. С. 240–41.
  5. ^ Стритфилд, Ричард Александр (1895). Мастера итальянской музыки . С. Сыновья Скрибнера. п. 269.
  6. ^ a b c d Стритфилд, Р. А. (1897). Опера . Лондон: Джон К. Ниммо.
  7. ^ Б с д е е г ч я J к л м Жирарди, Мишель (2000). Пуччини: его международное искусство . Чикаго: Издательство Чикагского университета.
  8. ^ Карнер 1959 , стр. 49.
  9. ^ Карнер 1959 , стр. [ необходима страница ] .
  10. ^ a b c "Искусство и наука". La Stampa . 2 февраля 1893 г.
  11. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 64.
  12. ^ a b Стэнли Сэди, Лаура Мэйси, изд. (2006). Книга опер Рощи (2-е изд.). Издательство Оксфордского университета.
  13. ^ a b Budden 2002 , стр. 107
  14. ^ Баддена 2002 , стр. 494.
  15. ^ Casaglia, Gherardo (2005). " Богема " . L'Almanacco di Gherardo Casaglia (на итальянском языке) .
  16. ^ a b c d Checchi 1897 , стр. 470–81
  17. ^ a b c d e f g h i Филлипс-Матц 2002 , стр. [ требуется страница ]
  18. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 106-107.
  19. ^ "La prima della Tosca del M. Puccini al Teatro Regio". La Stampa (на итальянском). 21 февраля 1900 г.
  20. ^ "Una disgrazia automobilistica аль маэстро Пуччини". La Stampa . 27 февраля 1903 г.
  21. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 123.
  22. ^ "Пуччини: Мадам Баттерфляй" . www.columbia.edu . Проверено 13 ноября 2015 года .
  23. ^ Версия 1 (Милан, 1904 г.). (403 стр.) Дж. Рикорди и К .: Милан - Рим - Неаполь - Палермо - Париджи - Лондра - Липсия. Нью-Йорк: Boosey & Co. Буэнос-Айрес: Брейер Херманос. Эта версия была снята после премьеры. Посмотреть историю версий
  24. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 146.
  25. ^ Версия 5, «Стандартная версия». (266 стр.) 1907 Г. Рикорди и К .: Нью-Йорк - Милан - Рим - Неаполь - Палермо - Лондон - Париж - Лейпсиг - Буэнос-Айрес - Сан-Пауло. Посмотреть историю версий
  26. ↑ Дэвис, Питер (20 января 1997 г.). «Продажа старых партитур». Нью-Йоркский журнал . 30 (2).
  27. ^ Смит, стр. 544
  28. ^ Рэндалл и Дэвис, стр. 42
  29. ^ "Нью-Йорк приветствует Новую оперу Пуччини". Театральный журнал . 13 (119). Январь 1911 г.
  30. ^ "Сцена". Журнал Манси . 44 : 6. 1911.
  31. Перейти ↑ Eaton 1911 .
  32. ^ «Пьесы и игроки». Журнал Хэмптона . 26 (3): 364. Март 1911. В « Девушке Золотого Запада» Пуччини мы получаем весьма забавную оперную картину того, что не происходило в Калифорнии в 49-м.
  33. ^ Сифф, Ира (июль 2012). "Пуччини: La Fanciulla del West". Новости оперы . 77 (1).
  34. ^ Осборн, Чарльз (1982). Полное собрание опер Пуччини: критическое руководство . De Capo Press. п. 195.
  35. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 245.
  36. ↑ Гэвин Пламли, «Горько-сладкая оперетта Пуччини», программа оперы Сан-Франциско, ноябрь / декабрь 2007 г., стр. 30–31
  37. ↑ Дэвис, Питер Г. (3 сентября 1984 г.). "Пуччини Мит Шлаг". Нью-Йоркский журнал . 17 (35).
  38. ^ Ашбрук & Powers 1991 , стр. 43 .
  39. ^ Phillips-Мац 2002 , в разных местах .
  40. ^ Villante, Луиджи Альберто (11 февраля 1905). "Я родился в семье Джакомо Пуччини". La Stampa (на итальянском). 39 (42).
  41. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 160.
  42. ^ Phillips-Мац 2002 , стр. 223.
  43. ^ a b Мурби, Адриано (6 июля 2008 г.). «Scandalissimo! Разоблачена сексуальная жизнь Пуччини» . Независимый . Проверено 23 августа 2012 года .
  44. ^ «Интервью: Музыкальный директор Оперы Сан-Франциско назначить Никола Луизотти о Турандот Ковент-Гардена и его планах относительно его новой компании» . Проверено 25 августа 2012 года .
  45. ^ «Два фильма известного и неоднозначного режиссера Тони Палмера» . Наксос. 26 июня 2008. Архивировано из оригинала 7 января 2009 года . Проверено 25 августа 2012 года .
  46. ^ Уивер, стр. 375
  47. Перейти ↑ Espinoza 2007 .
  48. ^ Fairtile, Линда Борода (1999). Джакомо Пуччини: Путеводитель по исследованиям . Психология Press. ISBN 0-8153-2033-7.
  49. ^ Уивер, стр. 301
  50. ^ Пуччини биография архивации 2 июля 2011 в Wayback Machine , подготовленныйСанФранциско оперы
  51. ^ Уилсон (2007), 192
  52. ^ Пульеза, Stanislao G. (2004). Фашизм, антифашизм и сопротивление в Италии: с 1919 г. по настоящее время . Лэнхэм, Мэриленд: Rowman & Littlefield Publishers. ISBN 0-7425-3122-8. Речь Муссолини перед Палатой депутатов 3 января 1925 года повсеместно признана началом полной фашистской диктатуры. Раньше Муссолини пытался сохранить фасад парламентского представительного правительства.
  53. ^ «Смерть Джакомо Пуччини» . Британский газетный архив. 29 ноября 2012 . Проверено 16 января 2015 года .
  54. ^ а б в г Дэвид, Эндрю (2010). «Триттико», «Турандот» и «Поздний стиль» Пуччини . Блумингтон IN: Издательство Индианского университета. стр. 8 и след. ISBN 978-0-253-35514-0.
  55. ^ a b Маллах, Алан (2007). Осень итальянской оперы: от Verismo до модернизма, 1890–1915 . Ливан, Нью-Гэмпшир: Northeastern University Press. п. 79 . ISBN 978-1-55553-683-1.
  56. ^ a b Монтгомери, Алан (2006). Оперный коучинг: профессиональные приемы и соображения . Нью-Йорк: Рутледж Тейлор и Фрэнсис Групп. ISBN 978-0-415-97601-5.
  57. ^ "Verismo" в Стэнли Сэди (ред.) Словарь музыки и музыкантов New Grove , Лондон: Macmillan / New York: Grove, 1980, vol. 19, стр. 670, ISBN 1-56159-174-2 
  58. ^ Бергер 2005 , стр. 7.
  59. Перейти ↑ Fisher 2003 , p. [ необходима страница ] .
  60. ^ Карнер, Моско (1985). Джакомо Пуччини, 'Тоска'(перепечатано под ред.). Кембридж: Издательство Кембриджского университета . п. 6. ISBN 0-521-22824-7.
  61. ^ «Статистика» ( Статистика по произведениям и композиторам , выберите «С 2004 г.» и «По 2018 г.»). Operabase . Проверено 18 ноября 2012 года .
  62. ^ a b Коббе, Густав (1919). Полный сборник опер: рассказы из опер, вместе с 400 ведущими ариями и мотивами в нотной записи . Нью-Йорк и Лондон: Сыновья Г. П. Патнэма. п. 638 .
  63. ^ "Столетие Пуччини" . Жизнь . 45 (23): 127. 8 декабря 1958 г.
  64. ^ Ravenni и Girardi й , # 11 оценка.
  65. ^ Баддена 2002 , стр.  163-164 .
  66. ^ Войку Мирела (2017). «Драматургическое построение образа Мими из оперы Боэма де Джакомо Пуччини» . Învăţământ, Cercetare, Creaţie . Editura Muzicală. III (1): 175–179 - через онлайн-библиотеку Центральной и Восточной Европы . (требуется подписка) [ требуется цитата для проверки ]
  67. ^ Groos, Артур; Паркер, Роджер (1986). Джакомо Пуччини, Богема (переиздание). Кембридж: Издательство Кембриджского университета. п. 127 . ISBN 0-521-26489-8.
  68. ^ "Пуччини, Франкетти, Леонкавалло". La Stampa . 8 августа 1903 г.

Источники [ править ]

  • Эшбрук, Уильям ; Пауэрс, Гарольд (1991). Турандот Пуччини: Конец великой традиции . Издательство Принстонского университета. ISBN 978-0-691-02712-8.
  • Автор неизвестен, Hampton's Magazine Vol. 26, No. 3, март 1911 г.
  • Автор неизвестен, "Сцена", журнал Munsey's Magazine Vol. 44, стр. 6, 1911 г.
  • Автор неизвестен, "Нью-Йорк приветствует новую оперу Пуччини", Theatre Magazine , Vol. 13, No. 119, январь 1911 г.
  • Бергер, Уильям (2005). Пуччини без оправданий: освежающая переоценка самого популярного композитора в мире . Random House Digital. ISBN 1-4000-7778-8.
  • Бадден, Джулиан (2002). Пуччини: его жизнь и творчество . Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816468-5.
  • Карнер, Моско (1959). Пуччини: критическая биография . Альфред Кнопф.
  • Centro di Studi Giacomo Puccini, "Catedrale di S. Martino", Puccini.it, получено 3 ноября 2012 г.
  • Чекки, Эухенио (декабрь 1897 г.). Франсиско Протонотари (ред.). Nuova Antologia (на итальянском языке). Direzione della Nuova Antologia. С. 470–481.
  • Сухой, Уэйклинг (1905). Джакомо Пуччини . Лондон и Нью-Йорк: Джон Лейн.
  • Итон, WP (март 1911 г.). «Где мы стоим в опере». Американский журнал . 71 (5).
  • Эспиноза, Хавьер (29 сентября 2007 г.). «Выявлено: личность тайного любовника Пуччини» . Хранитель . Лондон . Проверено 23 августа 2012 года .
  • Фишер, Бертон Д. (2003). Пуччини "Il Trittico". Майами: паб Opera Journeys. ISBN 0-9771455-6-5.
  • Кенделл, Колин (2012), Полный текст Пуччини: История самого популярного в мире оперного композитора , Страуд, Глостершир: Amberley Publishing, 2012. ISBN 978-1-4456-0445-9 ISBN 1-4456-0445-0   
  • Кеолкер, Джеймс, «Последние действия, оперы Пуччини и его итальянских современников», 2001.
  • Гервасони, Карло, Nuova teoria di musica ricavata dall'odierna pratica (Новая теория музыки, извлеченная из современной практики) Милан: Бланшон, 1812.
  • Филлипс-Матц, Мэри Джейн (2002). Пуччини: Биография . Бостон: издательство Северо-Восточного университета. ISBN 1-55553-530-5.
  • Монтгомери, Алан, Коучинг оперы: профессиональные методы и соображения , Нью-Йорк: Routledge Taylor and Francis Group, 2006, ISBN 978-0-415-97601-5 . 
  • Мурби, Адриано, «Scandalissimo! Сексуальная жизнь Пуччини разоблачена», The Independent , 6 июля 2008 г.
  • "Джакомо Пуччини, луоги и предложения", Мария Пачини Фацци (редактор), фотографии Романо Каньони ISBN 978-88-7246-918-7 
  • Осборн, Чарльз , Полное собрание опер Пуччини: Критическое руководство , Da Capo Press (1982).
  • Рэндалл, Энни Дж. И Дэвид, Розалинд Г., Пуччини и девушка , Чикаго: ISBN издательства Чикагского университета 0-226-70389-4 . 
  • Равенни, Габриэлла Бьяджи; Жирарди, Микеле (nd). «Джакомо (Антонио Доменико Микеле Секондо Мария) Пуччини (ii)». Grove Music Интернет .
  • Сифф, Ира, "Пуччини: La Fanciulla del West", Opera News , Vol. 77, No. 1, июль 2012 г.
  • Сэди, Стэнли ; Лаура Уильямс Мэйси, Книга опер Рощи .
  • Сэди, Стэнли (редактор), Словарь музыки и музыкантов New Grove , Лондон: Macmillan / New York: Grove, 1980, ISBN 1-56159-174-2 , p. 203. 
  • Смит, Питер Фокс. Страсть к опере . Книги Трафальгарской площади, 2004. ISBN 1-57076-280-5 
  • Стритфилд, Ричард Александр, Мастера итальянской музыки , Сыновья К. Скрибнера, 1895.
  • Уивер, Уильям и Симонетта Пуччини, ред. Товарищ Пуччини , WW Norton & Co., 1994 ISBN 978-0-393-02930-7 
  • Уилсон, Александра, Проблема Пуччини: опера, национализм и современность , Cambridge University Press (2007)

Внешние ссылки [ править ]

  • Джакомо Пуччини в Британской энциклопедии
  • «Вокальная и инструментальная музыка Пуччини» . Centro Studi di Giacomo Puccini. Архивировано из оригинального 13 апреля 2008 года . Проверено 6 февраля 2008 года .
  • «Оперы Пуччини» . Centro Studi di Giacomo Puccini. Архивировано из оригинального 14 апреля 2008 года . Проверено 6 февраля 2008 года .
  • Centro Studi di Giacomo Puccini
  • Американский центр исследований Пуччини
  • Исследовательский центр Пуччини
  • Фестиваль Пуччини и Суа Лукка
  • Пуччини записи цилиндра , из цилиндра сохранения и Оцифровка проекта в Университете Калифорнии, Санта - Барбара библиотеки.
  • Музыка Пуччини в фильмах
  • Бесплатные партитуры Джакомо Пуччини в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)
  • Бесплатные партитуры Джакомо Пуччини в Хоровой публичной библиотеке (ChoralWiki)
  • Джакомо Пуччини в IMDb
  • Работы Джакомо Пуччини в Project Gutenberg
  • Работы Джакомо Пуччини или о нем в Internet Archive
  • Плейлист Roadtrip la Bohème наYouTube, 9-серийный документальный онлайн-сериал о жизни Джакомо Пуччини