Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
Для использования в других целях, см Билли Тейлор (значения) .

Билли Тейлор
Тейлор в 2000 году
Тейлор в 2000 году
Исходная информация
Имя при рожденииБилли Тейлор
Родившийся( 1921-07-24 )24 июля 1921 г.
Гринвилл, Северная Каролина , США.
Умер28 декабря 2010 г. (2010-12-28)(89 лет)
Манхэттен , Нью-Йорк, США
ЖанрыДжаз , хард-боп
Род занятийМузыкант, композитор, педагог, телеведущий
ИнструментыФортепиано
Активные годы1944–2010
Связанные актыЧарли Паркер , Диззи Гиллеспи , Майлз Дэвис , Херби Манн , Кристиан Макбрайд , Нэнси Уилсон , Ди Ди Бриджуотер , Сайрус Честнат
Интернет сайтbillytaylorjazz .com

Билли Тейлор (24 июля 1921 - 28 декабря 2010) был американским джазовым пианистом, композитором, телеведущим и педагогом. Он был Заслуженным профессором музыки Роберта Л. Джонса в Университете Восточной Каролины в Гринвилле , а с 1994 года был художественным руководителем джаза в Центре исполнительских видов искусства Джона Ф. Кеннеди в Вашингтоне, округ Колумбия [1] [2]

Джазовый активист, Тейлор входил в состав Совета почетных основателей The Jazz Foundation of America , организации, которую он основал в 1989 году вместе с Энн Рукерт, Хербом Сторфер и Фиби Джейкобс, чтобы спасти дома и жизни пожилых американских джазовых и блюзовых музыкантов. позже в том числе музыканты, которые пережили ураган Катрина . [3]

Тейлор был также преподавателем джаза, читал лекции в колледжах, выступал в группах и путешествовал по всему миру в качестве посланника джаза. Критик Леонард Feather однажды сказал: «Это почти бесспорно , что доктор Билли Тейлор прежде всего представитель в мире джаза.» [4]

Биография [ править ]

Ранняя жизнь и карьера [ править ]

Тейлор родился в Гринвилле, Северная Каролина , но переехал в Вашингтон, округ Колумбия , когда ему было пять лет. Он вырос в музыкальной семье и в детстве научился играть на разных инструментах, в том числе на гитаре, барабанах и саксофоне. Он был наиболее успешен в игре на фортепиано и брал уроки классического фортепиано с Генри Грантом, который воспитал герцога Эллингтона поколением ранее. Тейлор впервые выступил на профессиональном уровне, играя на клавишных, в возрасте 13 лет и получил один доллар. [5]

Тейлор посещал среднюю школу Данбара , первую среднюю школу в США для афроамериканцев. Он поступил в Государственный колледж Вирджинии по специальности социология. В свое время он присоединился к братству Каппа Альфа Пси . Пианистка Ундин Смит Мур заметила талант молодого Тейлора в игре на фортепиано, и он сменил специальность на музыку, получив диплом по музыке в 1942 году [5].

После окончания учебы Тейлор переехал в Нью-Йорк, штат Нью-Йорк, и начал профессионально играть на фортепиано с 1944 года, сначала в квартете Бена Вебстера на 52-й улице Нью-Йорка . В ту же ночь, когда он присоединился к квартету Вебстера, он встретил Арта Татума , который стал его наставником. Среди других музыкантов , с которыми работал Тейлор, был Мачито и его группа мамбо, от которых он развил любовь к латиноамериканской музыке. После восьмимесячного турне с оркестром Дона Редмана по Европе Тейлор остался там со своей женой Теодорой, а также в Париже и Нидерландах. [6]

Позже в том же году Тейлор вернулся в Нью-Йорк и сотрудничал с Бобом Вяттом и Сильвией Симс в джаз-клубе Royal Roost и Билли Холидей в успешном шоу под названием Holiday on Broadway . [7] Год спустя он стал домашним пианистом Birdland и выступал с Чарли Паркером , Дж. Дж. Джонсоном , Стэном Гетцем , Диззи Гиллеспи и Майлзом Дэвисом . [5] Тейлор играл в Birdland дольше, чем любой другой пианист в истории клуба. [6] В 1949 году Тейлор опубликовал свою первую книгу - учебник по стилям фортепиано бибоп.

В середине карьеры [ править ]

В 1952 году Тейлор сочинил одну из своих самых известных мелодий « Я бы хотел знать, каково будет чувствовать себя свободным », которая стала популярнее в движении за гражданские права 1950-х и 1960-х годов. Нина Симона перепела песню в своем альбоме 1967 года Silk & Soul . Эта мелодия широко известна в Великобритании как фортепианная инструментальная версия, используемая в давней программе BBC Television " Фильм ..." . Он сделал десятки записей в 1950-х и 1960-х, в том числе трио Билли Тейлора с Кандидо с кубинским перкуссионистом Кандидо Камеро , My Fair Lady Loves Jazz , Cross Section и Taylor Made Jazz .

В 1958 году он стал музыкальным руководителем первого телесериала NBC « Предмет - это джаз» , посвященного джазу. Сериал из 13 частей был подготовлен новой Национальной образовательной телевизионной сетью с такими гостями, как Дюк Эллингтон, Аарон Копленд , Билл Эванс , Пушечное ядро ​​Аддерли , Джимми Рашинг и Лэнгстон Хьюз . Тейлор также работал ди-джеем и программным директором на радиостанции WLIB в Нью-Йорке в 1960-х годах. В 1960-е годы Трио Билли Тейлора было постоянным участником Дома Хикори на 55-й Западной улице Манхэттена. С 1969 по 1972 год он служил в качестве музыкального директора по The David Frost Showи был первым афроамериканцем, возглавившим ток-шоу. Луи Армстронг , граф Бэйси , Бенни Гудман и Бадди Рич были лишь некоторыми из музыкантов, которые играли в шоу.

В 1964 году он основал Jazzmobile в Нью-Йорке, чтобы продвигать джаз через образовательные программы. [8] В 1981 году Jazzmobile выпустила специальный джаз для Национального общественного радио , за что программа получила премию Пибоди за выдающиеся достижения в области вещания. [7] [ необходима цитата ] Трибьют-концерт Jazzmobile в честь Тейлора в 1990 году в Эйвери Фишер Холл , часть джазового фестиваля JVC , с участием Нэнси Уилсон , Трио Ахмада Джамаля и Квинтета Теренса Бланшара .

Тейлор вел две давние джазовые программы на Национальном общественном радио . Jazz Alive! проходила с 1977 по 1983 год, а «Джаз Билли Тейлора в Центре Кеннеди» - с 1995 по 2001 год. Первая программа получила премию Пибоди . [9]

Более поздняя карьера [ править ]

В 1981 году, после того как Тейлор был представлен CBS News Sunday Morning , он был нанят в качестве эфирного корреспондента, а затем провел более 250 интервью с музыкантами. Он получил премию « Эмми» за свой отрывок, посвященный разносторонне одаренному Куинси Джонсу .

В 1989 году Тейлор основал свой собственный лейбл "Taylor Made", чтобы задокументировать свою музыку. You Tempt Me (1996), его трио 1985 года (с Виктором Гаскином и барабанщиком Кертисом Бойдом ), включает исполнение Эллингтона " Take the" A "Train ". «Белые ночи» (1991) - это Тейлор, Гаскин и барабанщик Бобби Томас, выступающие вживую из Ленинграда в Советском Союзе . Затем последовали Solo (1992) и Jazzmobile Allstars (1992). В 1997 году он получил художественную премию губернатора штата Нью-Йорк. [ необходима цитата ]

В 2002 году Тейлор перенес инсульт, повредивший его правую руку, но он продолжал выступать почти до самой смерти. Он умер от сердечного приступа 28 декабря 2010 года на Манхэттене в возрасте 89 лет. [4] [10]

Его наследие было чествовано на поминальной службе в Гарлеме 11 января 2011 года, на которой выступили последнее рабочее трио Тейлора - басист Чип Джексон и барабанщик Винард Харпер - вместе с давними соратниками Тейлора Джимми Оуэнсом , Фрэнком Вессом , Джери Аллен , Кристианом Сэндсом и вокалистка Кассандра Уилсон . У Тейлора осталась 65-летняя жена Теодора Кастион Тейлор; дочь Ким Тейлор-Томпсон; и внучка. Его сын, художник Дуэйн Тейлор, умер в 1988 году [11].

Наследие [ править ]

Тейлор появился на сотнях альбомов и сочинил более 300 песен за свою карьеру, которая длилась более шести десятилетий. Его песня 1963 года « Я хочу, чтобы я знал, каково будет чувствовать себя свободным », посвященная вопросам гражданских прав, стала неофициальным гимном движения за гражданские права в 1960-х годах. Она была названа "одной из величайших песен шестидесятых" газетой "Нью-Йорк Таймс" и стала музыкальной темой фильма " Призраки Миссисипи" 1996 года . [12]

Привлечение и обучение большего количества аудитории и молодежи было центральной частью карьеры Тейлора. Он был заведующим кафедрой музыки Уилбура Д. Барретта в Массачусетском университете в Амхерсте и научным сотрудником Дьюка Эллингтона в Йельском университете. Помимо публикации учебных книг по джазу, он преподавал джаз курсы в Университете Говарда , Университет Лонг - Айленд , в Манхэттене музыкальной школе , и университет штата Массачусетс Амхерст , где он учился под руководством Роланда Уиггинс и получил его магистра и доктора философии в 1975 г. [13 ]

Его обширное появление в телесериалах и образовательных программах по джазу принесло музыку, которую он любил, в массы на низовом уровне, а также на более формальные арены. Иногда его больше знали как телеведущего, чем как пианиста. Его процитировали в статье 2007 года в Post Magazine : «Нет никаких сомнений в том, что то, что я адвокат, затмило мою репутацию музыканта. Это моя заслуга. Я хотел доказать людям, что у джаза есть аудитория. Я должен был сделать это для мне." [4]

25 июня 2019 года журнал New York Times перечислил Билли Тейлора среди сотен художников, чьи материалы, как сообщается, были уничтожены во время пожара в Университете 2008 года . [14]

Награды и награды [ править ]

Тейлор имел более 20 почетных докторских степеней и был лауреатом двух премий Пибоди за Jazzmobile , премии NEA Jazz Masters Award (1998), премии Эмми (1983) за проведение более 250 интервью для CBS News Sunday Morning , премии Грэмми (2004). ) [15] Награда журнала Down Beat за заслуги в жизни (1984), Национальная медаль искусств (1992) и премия Тиффани (1991). В 1981 году он получил степень почетного доктора музыки в музыкальном колледже Беркли . [16]

В 2001 году он был удостоен награды Американского общества композиторов, авторов и издателей (ASCAP) «Живая легенда джаза» [17] и был избран в Зал славы Международной ассоциации джазового образования . Он работал художественным руководителем джаза в Центре исполнительских искусств Кеннеди , где разработал множество получивших признание критиков серию концертов, включая серию «Наследие Луи Армстронга» и ежегодный фестиваль «Женщины Мэри Лу Уильямс в джазе». Кроме того, он семь раз выступал в Белом доме и был одним из трех джазовых музыкантов, назначенных в Национальный совет искусств .

Тейлор был введен в Зал славы музыки Северной Каролины в 2010 году [18].

Дискография [ править ]

Билли Тейлор выступает в Центре творческих и исполнительских искусств Usdan, Лонг-Айленд, Нью-Йорк, 25 июня 2007 г.

Как лидер [ править ]

  • 1945: Билли Тейлор Фортепиано (Савой)
  • 1951: Панорама фортепиано (Атлантика и 1957 как большая часть Прикосновения Билли Тейлора)
  • 1952: Джаз в Сторивилле (Руст, 1952)
  • 1953: Трио Билли Тейлора (Престиж)
  • 1953–54: Cross Section (Prestige) - выпущен в 1956 году (включает все треки из Billy Taylor Plays для ди-джеев )
  • 1954: Трио Билли Тейлора с Кандидо (престиж)
  • 1954: Трио Билли Тейлора в Ратуше (Престиж) (Статус 1965)
  • 1955: Прикосновение Тейлора (престиж)
  • 1956: Вечнозеленые растения (ABC-Paramount)
  • 1956: Билли Тейлор в Лондонском доме (ABC-Paramount) [19]
  • 1957: Представляет Иру Салливан (ABC-Paramount)
  • 1957: Моя прекрасная леди любит джаз (ABC-Paramount) (Impulse 1965, ABC Impulse 1968)
  • 1957: The Billy Taylor Touch (Atlantic) - треки, записанные в 1951 и 1957 годах.
  • 1957: Новое трио Билли Тейлора (ABC-Paramount)
  • 1959: Один для развлечения (Атлантика)
  • 1959: Билли Тейлор с четырьмя флейтами (Риверсайд; с Фрэнком Вессом , Херби Манном и Джеромом Ричардсоном )
  • 1959: Тейлор сделал джаз (Арго)
  • 1960: Аптаун (Риверсайд)
  • 1960: Разминка! (Riverside) - также выпускается как Custom Taylored (SeSac) и Easy Like (Surrey)
  • 1961: Интерлюдия (Prestige Moodsville)
  • 1961: Квамина (Меркурий)
  • 1962: Экспромт (Меркурий)
  • 1963: Прямо здесь, прямо сейчас! (Капитолий)
  • 1965: Полуночное фортепиано (Капитолий)
  • 1968: Хотел бы я знать, каково будет чувствовать себя свободным (Башня)
  • 1969: Sleeping Bee (MPS) - также выпущенный как Billy Taylor Today (Prestige)
  • 1970: Хорошо, Билли (Белл)
  • 1977: Jazz Live (Монмут Эвергрин)
  • 1977: Живой в Сторивилле (запись 1977 года для West 54 Records)
  • 1981: С Джо Кеннеди, где ты был (Concord Jazz)
  • 1985: Вы искушаете меня (Taylor-Made, 1989)
  • 1988: Белые ночи и джаз в Ленинграде (Сделано Тейлором)
  • 1988: Соло (Сделано Тейлором)
  • 1989: Билли Тейлор и Jazzmobile All Stars (Сделано Тейлором)
  • 1991: Белые ночи и джаз в Ленинграде (Taylor-Made)
  • 1992: Доктор Т. с Джерри Маллиганом ( отчеты GRP )
  • 1993: Концерт в MCG с Джерри Маллиганом, Карлом Алленом , Чипом Джексоном
  • 1993: Дело в гордости (GRP)
  • 1995: Посвящение (GRP)
  • 1997: Музыка сохраняет нас молодыми ( Arkadia Jazz )
  • 1999: Десять пальцев - один голос (Arkadia Jazz)
  • 1999: Сделано Тейлором в Центре Кеннеди с Ди Ди Бриджуотер (Джаз Центра Кеннеди)
  • 2001: Городской Гриот (Soundspot)
  • 2002: Концерт в AJE New York (Soundspot)

Как сайдман [ править ]

С Arkadia Jazz All Stars

  • Спасибо, герцог!

С Джонни Хартманом

  • Один раз в каждой жизни (пчелиный улей, 1980)

С Коулманом Хокинсом

  • Вневременной джаз (Jazztone, 1954)

С Манделлом Лоу

  • Великая ночь для свинга (Риверсайд, 1957)

С Metronome All-Stars

  • Метроном All-Stars 1956 (Клеф, 1956)

С Саль Сальвадором

  • Сочная Люси (пчелиный улей, 1978)

С Сонни Ститтом

  • Матадоры встречают быка (Рулетка, 1965)
  • Что нового!!! (Рулетка, 1966)

С Лаки Томпсоном

  • Акцент на тенор-саксофоне ( Урания, 1954)

С разными артистами

  • 10-й мемориальный концерт Чарли Паркера ( Limelight Records , 1965)
  • "Jazz Tones" с Колманом Хокинсом, 1954, переиздан 1984 Xanadu Records

Ссылки [ править ]

  1. ^ «Билли Тейлор | Биография и история» . AllMusic . Проверено 28 октября 2019 года .
  2. ^ «Оксфордская музыка» . Oxfordmusiconline.com .
  3. ^ " " Интервью с 74-летним Хербом Сторфером, президентом Джазового фонда Америки, чей фонд помощи джазовым музыкантам помогает музыкантам, нуждающимся в еде, крове и медицинской помощи. " " . Архивировано из оригинального 13 июля 2011 года.
  4. ^ a b c Мэтт Шудель (30 декабря 2010 г.). «Билли Тейлор, уважаемый музыкант, телеведущий и представитель джаза, умер в возрасте 89 лет» . Вашингтон Пост .
  5. ^ a b c "Билли Тейлор" . Новости CBS в воскресенье утром . 11 февраля 2009 г.
  6. ^ а б "Билли Тейлор" . Cbsnews.com . Проверено 24 ноября 2017 года .
  7. ^ а б «История Билли Тейлора». Архивировано 29 июля 2013 года в Wayback Machine.
  8. ^ "Jazzmobile Inc" . Nycgo.com . Проверено 11 сентября 2018 года .
  9. ^ «Помнит Билли Тейлора: высший блог» . Npr.org . 30 декабря 2010 . Проверено 11 апреля 2020 года .
  10. ^ Питер Keepnews (29 декабря 2010). «Билли Тейлор, джазовый пианист, умер в возрасте 89 лет» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 30 декабря 2010 года .
  11. ↑ Майкл Дж. Уэст (11 января 2011 г.). «Великая ночь для свинга: панихида Билли Тейлора» . Газета Вашингтона .
  12. ↑ Стивен Макдональд, «Музыка из кинофильмов« Призраки Миссисипи »» , AllMusic ; по состоянию на 19 ноября 2017 г.
  13. ^ Тейлор, Билли. «История и развитие джазового фортепиано: новые перспективы для педагогов» . ScholarWorks @ UMass Amherst . Массачусетский университет . Проверено 30 июля, 2020 .
  14. ↑ Розен, Джоди (25 июня 2019 г.). «Вот еще сотни художников, чьи записи были уничтожены в огне UMG» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 28 июня 2019 года .
  15. ^ "Награды" . Лос-Анджелес Таймс .
  16. ^ Breul, Ник (15 сентября 2006). «Брэнфорд Марсалис получает почетную докторскую степень от Беркли - JazzTimes» . Jazztimes.com . Проверено 11 сентября 2018 года .
  17. ^ "Премия" Живая легенда джаза 2001 " . Ascap.com . Проверено 28 октября 2019 года .
  18. ^ «2010 Призывники» . Зал музыкальной славы Северной Каролины . Проверено 10 сентября 2012 года .
  19. ^ ABC-Paramount LP ABC 134.

Внешние ссылки [ править ]

Архивы на
Место расположенияБиблиотека Конгресса
ИсточникДокументы Билли Тейлора, 1942-2004 гг.
Как использовать архивные материалы
  • Билли Тейлор Джаз
  • Официальный веб-сайт с обширным видео
  • Отрывки видео из устной истории Билли Тейлора в The National Visionary Leadership Project
  • Билли Тейлор Интервью Библиотека устной истории NAMM (2009)