Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Пьер-Огюст Ренуар, 1882, блондинка La Baigneuse , холст, масло, 90 x 63 см, Pinacoteca Agnelli, Турин

Огюст Ренуар нарисовал две очень похожие версии « Блондинка-купальщица» ( «Блондинка-блондинка» ) в 1881 и 1882 годах - обе сейчас находятся в частных коллекциях, но выставлены на всеобщее обозрение. Модель была Алин Шариго , впоследствии ставшая женой Ренуара. Под влиянием просмотра живописи эпохи Возрождения (особенно фресок Рафаэля ) в Италии в 1881 году эти картины показали заметное изменение стиля по сравнению с предыдущими работами Ренуара. Одни комментаторы считают это произведения величайшей красоты, другие - вульгарными. Работа по консервации картины 1881 года подверглась критике.

Контекст [ править ]

Ренуару было сорок, и он был признанным художником, когда он посетил Италию осенью 1881 года. Помимо визита в Алжир в начале этого года, он не бывал за пределами метрополии Франции, и действительно, он никогда не был далеко от Парижа. Амбруаз Воллар , который коллекционировал его искусство, сообщил, что Ренуар особенно восхищался работами Тициана и Рафаэля (в том числе Мадонна делла сеггиола и Изгнание Гелиодора из храма ), а также Помпейскими и египетскими произведениями.фрески. Говоря более практично, в письмах домой Ренуар писал, что ценит красивые пейзажи и свет, и он надеется завершить много картин, которые привлекут хорошие цены. Он стал недоволен своей фигурной живописью (которая неловко жила рядом с его импрессионистскими пейзажами), и ему было приятно покинуть Париж, где он чувствовал себя обязанным писать светские портреты. Его визит был очень продуктивным, и он отправил обратно в Париж несколько ящиков с картинами. [1]

Моделью для « Блондинка-купальщица» была его девушка, любимая модель и будущая жена Алин Шариго, которая была с ним во время части его поездки. Шариго ранее, в 1881 году, была включена в « Le déjeuner des canotiers» Ренуара (« Завтрак гребцов» ), где она - женщина с маленькой собачкой, слева. Она появилась во многих его картинах - в 1882 году Danse à la campagne ( Танцы в деревне ). [примечание 1] [4]

Блондинка-купальщица (1881) [ править ]

Блондинка Купальщица (1881 г.), Институт искусств Стерлинга и Фрэнсин Кларк [5]

Описание [ править ]

Картина, которая сейчас принадлежит (и выставляется) Художественным институтом Стерлинга и Фрэнсин Кларк («Кларк») в Уильямстауне, Массачусетс , написана маслом на холсте 81,6 на 65,4 см (32,1 на 25,7 дюйма), и Ренуар объяснил, что это была картина. нарисован на борту лодки в Неаполитанском заливе . По возвращении в Париж Ренуар продал или подарил картину Анри Веверу, коллекционеру современного искусства, и подписал холст, добавив посвящение Вевер. [2]

Несмотря на заявление Ренуара, сцена не с лодки. Кажется, что фигура сидит на берегу - за ее спиной кажется, что трава. Однако фон был изменен после того, как была написана оригинальная картина. [2]

В 1926 году американский коллекционер произведений искусства Стерлинг Кларк купил картину после некоторой неуверенности. Его жена Франсин считала эту работу чудом; Кларк подумал, что никогда не видел более тонкой живописи с точки зрения цвета, но с этим может стать трудно жить. Он считал, что цена завышена и составляла 100 000 долларов, полагая, что на аукционе можно будет выручить только 60 000 долларов. [2] Барбара Уайт описывает внешний вид модели как «округлый». [1]

Оценки [ править ]

Биограф Ренуара, Барбара Уайт, считает, что 1881 год знаменует собой значительное изменение стиля обнаженной натуры Ренуара - новый стиль, который он должен был увековечить - «Новый классический импрессионизм, вдохновленный итальянскими фресками ... формальный вневременной взгляд на трезвую и чувственную фигуру». . [1] Друзья Ренуара в Париже тоже расценили это как отчетливую смену стиля - контуры фигуры мягкие и, кроме обручального кольца, нет никаких признаков современности. Ренуар писал: «Итак, изучая на открытом воздухе, я закончил тем, что увидел только широкие гармонии, не занимаясь более мелкими деталями, которые затемняют солнечный свет, а не освещают его». [2] На него повлиял Рафаэль 'фрески на вилле Фарнезина, такие как Триумф Галатеии поэтому, написав из Рима, он сказал, что пришел, чтобы восхищаться величием и простотой. По словам Уайта, он впервые достиг этих качеств в этой картине. [1] Художественная галерея Кларка заявляет, что картина «придает обнаженной натуре монументальное присутствие, предлагающее вневременной образ женственности». [5]

Сохранение [ править ]

Стерлинг Кларк считал Ренуара одним из величайших художников всех времен и считал, что самые лучшие его работы были написаны около 1881 года. Кларк был противником реставрации произведений искусства - в своем завещании он запретил любое восстановление своего наследства. После его смерти в 1956 году большинство его Ренуаров были изображены в « Жизни», вероятно, в совершенно не восстановленном состоянии. По случаю выставки Королевской академии 2012 года « Из Парижа - вкус импрессионизма» Майкл Дейли воспользовался возможностью сравнить фотографии « Жизнь» , на одной из которых запечатлена блондинка Купальщица.в 1996 году и один в каталоге выставки, который постепенно показывает, что контраст фона ослаб и вокруг тела появился эффект ореола. Дейли считает, что это не могло быть связано с фотографическими вариациями, а скорее с тем, что картина (и выставленные картины в целом) подвергалась чрезмерной очистке как минимум дважды с 1956 года. [6] Брайан Сьюэлл высказал то же самое относительно картин Кларка в целом: Многие из картин на выставке остались немного сырыми из-за того, что их реставраторы использовали тампон Brillo и проволочную щетку ». [7]

Блондинка-купальщица (1882) [ править ]

Блондинка-купальщица (1882), Пинакотека Джованни и Марелла Аньелли [4]

Описание [ править ]

Вернувшись в Париж весной 1882 года, Ренуар написал вторую версию, 90 на 63 сантиметра (35,4 дюйма × 24,8 дюйма), которая в основном отличалась от оригинала более яркими цветами фона и линией скал, видимых вдалеке. [примечание 2] В настоящее время он принадлежит пинакотеке Джованни и Марелла Аньелли (Галерея Джованни и Марелла Аньелли) в Турине и выставлен на всеобщее обозрение. [8] Это было предпринято по просьбе его дилера Поля Дюран-Рюэля - он уже нашел покупателя. [1]

Вернувшись из рабочего отпуска в Испании со своей молодой семьей в 1933 году, Кеннет Кларк , [примечание 3] позже ставший известным британским историком искусства, написал своему наставнику Бернарду Беренсону : «Нас утешает покупка двух маленьких Ренуаров, которые может вызвать у Мэри тошноту, но для меня они очень милы ". [примечание 4] Это были « Блондинка-купальщица 1882 года » и « Женщина в блузке» 1907 г. [9] Вернувшись домой, Маркус Лейт сфотографировал Кларка, беспечно стоящего перед недавно приобретенным призом, и намного позже сама фотография стала знаменитым изображением патриций лорд Кларк. [10] Блондинка-купальщицаоставалась одной из его любимых картин, но Кларк всегда беспокоился о том, чтобы стать бедным, поэтому в 1959 году он продал ее за 120 000 фунтов стерлингов. [11]

Оценки [ править ]

Эдвард Люси-Смит писал о Кеннете Кларке в 2014 году: «Он также когда-то владел ... большой сахарной пудрой Renoir Nude из начала 1880-х годов, теперь в пинакотеке Аньелли в Турине. Этот ярко-вульгарный объект, несомненно, заинтересует новых богатых. коллекционеры-миллиардеры, если бы оно появилось сегодня на аукционе Sotheby's или Christie's ». Протеже Кларка Виктор Пэсмор сказал, что обнаженная натура Ренуара «насторожила его», и нарисовал пародию на нее, которую Кларк охотно купил. [12] С другой стороны, Художественный музей Далласа называет версию 1882 года «этой превосходной второй картиной». [13]

Исследование мелом (1880–1881) [ править ]

Этюд с мелом (1880–81) [13]

Существует этюд красным мелом 84,5 на 65,5 сантиметров (33,3 на 25,8 дюйма) на тканой бумаге, прикрепленной к доске, принадлежащей Далласскому музею искусств . Музей считает его «одним из самых важных сохранившихся рисунков Ренуара» и безоговорочно заявляет, что он относится к картине 1881 года. Сначала он был нарисован карандашом, а затем проявлен мелом. Ренуар продал его Амбруазу Воллару , своему торговцу произведениями искусства. Рисунок, вероятно, был сделан с натуры до написания масляной живописи 1881 года, но нет никаких признаков того, что он использовался для переноса первоначального контура на холст. [13]

Ренуар также сделал масляный этюд размером 16,1 на 11,4 см (6,33 на 4,5 дюйма) для картины 1881 года. [1]

Заметки [ править ]

  1. ^ Шариго родился в Essoyes в 1859 году и умер в 1915.пары было трое сыновей: Пьер (род 1885), Жан (родился1894 г.) и Клод (род 1901). [2] [3]
  2. ↑ В 1969 году Уайт назвал эту версию « Блондинка-купальщица с карими глазами ». [1]
  3. ↑ Стерлинг Кларк и Кеннет Кларк не были родственниками.
  4. ↑ Мэри былаженой Бернарда Беренсона .

Ссылки [ править ]

Цитаты [ править ]

  1. ^ a b c d e f g Уайт, Барбара Эрлих (декабрь 1969 г.). «Поездка Ренуара в Италию». Художественный бюллетень . Колледж художественной ассоциации. 51 (4): 333–351. DOI : 10.1080 / 00043079.1969.10790300 . JSTOR  3048651 . Примечание: Уайт - крупный биограф Ренуара.
  2. ^ a b c d e Лиз, Сара, изд. (2012). «Блондинка-купальщица 1881 года». Европейская живопись девятнадцатого века в Художественном институте Стерлинга и Франсин Кларк, Том второй (PDF) . Издательство Йельского университета. ISBN  9780300179651. Архивировано 13 сентября 2017 года (PDF) .
  3. ^ Millefonti, Ницца. "Блондинка из баиньез" . www.arte.it (на итальянском). Архивировано 16 марта 2017 года . Проверено 16 сентября 2017 года .
  4. ^ а б "Молье ди Ренуар" . pinacoteca-agnelli.it . Пинакотека Аньелли. Архивировано из оригинального 13 сентября 2017 года . Проверено 13 сентября 2017 года .
  5. ^ a b "Искусство Кларка - Блондинка-купальщица" . www.clarkart.edu . Институт искусств Кларка. Архивировано 15 июня 2016 года . Проверено 13 сентября 2017 года .
  6. ^ Дейли, Майкл (2 августа 2012 г.). «Обзоры: Отведение Ренуара, Стерлинга и Франсин Кларк к уборщикам» . ArtWatch UK онлайн . Архивировано 29 октября 2016 года . Проверено 12 сентября 2017 года .
  7. ↑ Сьюэлл, Брайан (5 июля 2012 г.). «Брайан Сьюэлл о картинах Кларка в Королевской академии» . Вечерний стандарт . Архивировано 29 декабря 2015 года.
  8. ^ "Пинакотека Джованни и Марелла Аньелли Ренуар" . www.pinacoteca-agnelli.it . Архивировано 16 сентября 2017 года . Проверено 13 сентября 2017 года .
    «Пинакотека Джованни и Марелла Аньелли Канова и XIX век: постоянная коллекция» . www.pinacoteca-agnelli.it . Архивировано 3 мая 2017 года . Проверено 13 сентября 2017 года .
  9. ^ Беренсон, Бернард; Кларк, Кеннет (2015). Беренсон, Бернард (ред.). Мой дорогой BB ...: Письма Бернарда Беренсона и Кеннета Кларка, 1925–1959 . Издательство Йельского университета. С. 139–140. ISBN 978-0-300-20737-8. Архивировано 16 сентября 2017 года.
  10. ↑ Джонс, Джонатан (19 мая 2014 г.). «Кеннет Кларк: сокровище ценителя искусства - в картинках» . Хранитель . Архивировано 4 января 2017 года.
    Холл, Джеймс (16 мая 2014 г.). «Кеннет Кларк: высокомерный сноб или спаситель искусства?» . Хранитель . Архивировано 29 марта 2017 года.
  11. ^ Trewin Ион (14 сентября 2009). Алан Кларк: Биография . Орион. С. 145, 147. ISBN 978-0-297-85782-2. Архивировано 16 сентября 2017 года.
  12. ^ Люси-Смит, Эдвард (2014). «Кеннет Кларк в галерее Тейт Британия: великий панджандрам» . Галка . ISSN 1474-3914 . Архивировано 22 февраля 2015 года. 
    «Кеннет Кларк - В поисках цивилизации - выставка в Тейт Британия» . Тейт . Тейт Британия. Архивировано 6 января 2017 года.
    " ' Nude', Пасмор, 1941" . Тейт . Галерея Тейт.
  13. ^ a b c «Купальщица - Коллекция DMA Online» . Далласский художественный музей. Архивировано 13 сентября 2017 года . Проверено 14 сентября 2017 года .