Бобби Коул (8 сентября 1932-19 декабря 1996) был американским музыкантом, известным своим джазовым пением и игрой на фортепиано . Также он был джазовым композитором и аранжировщиком . Он работал музыкальным аранжировщиком на шоу Джуди Гарланд, которое проводила Джуди Гарланд , сменив Мела Торме . Он дирижировал оркестром на ее концертах и альбоме "Palace" 1967 года и был дирижером и музыкальным руководителем в ее последнем туре.
Бобби Коул | |
---|---|
Имя при рождении | Роберт Кейн Сарниколь |
Родившийся | Нью-Йорк , Нью-Йорк, США. | 8 сентября 1932 г.
Умер | 19 декабря 1996 г. Нью-Йорк | (64 года)
Жанры | Джаз |
Род занятий | Музыкант, композитор, аранжировщик |
Инструменты | Пианино |
Активные годы | 1954–1996 |
биография
Бобби Коул родился как Роберт Кейн Сарниколь в Астории, Нью-Йорк, 8 сентября 1932 года, и вырос в районе Рэйвенсвуд в Квинсе . После службы в армии США он вернулся в Нью-Йорк, чтобы начать свою карьеру. Изначально Бобби работал с группой под названием Bobby Cole Band, состоящей из музыкантов, которых он знал по Astoria. Бобби также много лет работал с профессиональным джазовым барабанщиком Тони Лупо .
Бобби обычно работал в составе трио; обеспечение вокала и фортепиано, а также работа с басистом и барабанщиком. Премьера трио Бобби Коула состоялась в 1960 году в Нью-Йорке в The Living Room в Нью-Йорке. Среди барабанщиков были Бобби Феррис и Джон Нардоцца . Его друг, Фрэнк Синатра, в то время заключал контракт с Capitol, и через него Коулу была предложена сделка в Capitol. Коул не хотел соответствовать требованиям плейлистов крупных звукозаписывающих компаний или компромиссам, которых хотели продюсеры.
В 1960 году Коул подписал контракт с Columbia Records на менее жестких условиях, и в том же году выпустил альбом со своим трио, которое в то время состояло из Бобби на фортепиано и ведущего вокала, Джозефа Сандзо на басу и бэк-вокале и Роберт Ферро на барабанах. Альбом назывался NEW NEW NEW и включал в себя традиционное джазовое трио и традиционные джазовые аранжировки, но именно молодой голос Коула имел дымный журчание, делавший его необычным. Одна из фирменных мелодий Коула, "The Lady's In Love With You", также была на этом альбоме.
В начале 1964 года Билл Коллеран, исполнительный продюсер шоу Джуди Гарланд , уволил Мела Торме, и Коул был назначен музыкальным аранжировщиком шоу. Джуди Гарланд недавно познакомилась с ним в Нью-Йорке, и якобы между ними завязались отношения. Позже Гарланд призвала Коула дирижировать оркестром на ее концертах "Palace" 1967 года и альбоме, который сопровождал эти концерты.
В конце концов, в 1966 году Коул выпустил сольный альбом. A Point of View был выпущен на Concentric Records, который был основан другом Коула Джеком Лоншейном. Лоншейн работал на Mainstream Records и был другом Коула. Lonshein пытался уговорить Боба Шада , основателя Mainstream, выпустить альбом с оригинальным материалом Коула, но Шад не проявил интереса. Разочарованный этой неудачей, Лоншейн основал свой собственный лейбл Concentric Records в 1966 году. Когда альбом Коула A Point of View был наконец выпущен на Concentric в 1967 году, он довольно хорошо продавался в районе Нью-Йорка, где он заработал много поклонников. в основном благодаря его выступлениям у Джилли. Альбом представлял собой замечательный диск с оригинальными песнями, который стал сенсацией андеграунда благодаря своим дерзким джазовым приподнятым мелодиям и некоторым мрачным балладам, включая мрачную композицию "I'm Growing Old".
Примерно в это же время, услышав, как автор Джерри Джефф Уокер играет еще не записанную композицию под названием «Мистер Боджанглс» в легком народном стиле в клубе Гринвич-Виллидж, Коул решил покрыть ее как созерцательную балладу. Запись песни была позже выпущена на Concentric в 1968 году. Это был единственный 7-дюймовый релиз лейбла. Lonshein также лицензировал запись master to Date для лучшего распространения, и она начала набирать обороты. К сожалению, сингл вышел точно в то же время, что и версия Джерри Джеффа Уокера . Сингл Коула "Mr. Bojangles" был выпущен летом 1968 года на Columbia Records . Версии Коула и Уокера боролись за ничью в Топ-100. Но это была аранжировка Коула, которую позже использовали все, от Сэмми Дэвиса-младшего до Джорджа Бернса .
Поскольку обе версии летом 1968 года медленно ползли вверх по чартам, разочарованный Боб Шад , думая, что упустил возможность для долгожданного хита, лицемерно отчитал Lonshein за то, что он не выпустил сингл на Mainstream . В результате этого инцидента Лоншейн ушел из Mainstream и устроился на работу в круглосуточный музыкальный магазин, просыпаясь каждое утро рано, чтобы записывать кассеты с Коулом. Лоншейн представил записи своему старому другу Филу Пиконе, который в то время работал на MGM . Лейбл проявил некоторый интерес, но контракт был для Коула слишком строгим. [1]
Опытный аранжировщик и композитор, он иногда пытался сменить ритм. В апреле 1970 года он выступил в Caesars Palace в «Мире Джилли Риццо» , « полномасштабном современном звуковом стихотворении Коула ... исполненном им самим и пятью другими музыкантами», включая Леопольдо Ф. Флеминга , перкуссиониста, Арнольда Уайза , ударных. , Джон Картрайт , бас, Джон Блэр , скрипка, и Рене Рафф , вокал. Между 1973 и 1975 годами он гастролировал по Европе с танцевальной труппой Луи Фалько . Сложно привлекательный, обладавший внушительным, как у Брандо, набором кривых хмурых взглядов и вызывающих улыбок, Бобби был женат и разведен несколько раз. Его отличительной чертой был его сильный, звонкий фортепианный стиль ( на него оказал влияние Эррол Гарнер ) и его уникальная грубая манера речи, свидетельствовавшая о его привычке к сигаретам и почти сорока годам, проведенным в дымных ночных клубах. [2]
Когда в 1992 году Бобби появился на четырехлетнем сроке в Campagnola , New York Times отметила, что он был из тех певцов / пианистов, которые могут «создавать романтическую ауру, создаваемую в таких фильмах, как« Касабланка ». [3] Как упоминалось на illfolks.blogspot.com, суровый образ жизни Бобби включал слишком много курения и алкоголя, что стало одной из причин его смерти. 19 декабря 1996 г. свидетели сообщили, что Бобби, идя в сторону Кампаньолы, оперся на фонарный столб и медленно опустился на тротуар. Он был доставлен в больницу Нью-Йорка, все еще находясь в сознании, и умер вскоре после прибытия. Причиной смерти стал сердечный приступ . Он не умер «трагической смертью в сточной канаве», как ошибочно сообщалось.
2021 возрождение
В апреле 2021 года сэр Том Джонс выпустил свой 42-й альбом. «Окруженный временем». Он включил композицию Бобби Коула «Я старею». Ниже приводится отрывок из интервью журналу AARP Magazine.
Вы решили записать песню «Я старею». Вызывает ли старение проблему и время сейчас дороже?
Определенно. Я получил эту песню в начале 70-х от [певца и автора песен] Бобби Коула в Лас-Вегасе. Мне она понравилась, но мне было всего 32 или 33 года. Это была первая песня, которую я предложил для этого альбома. Я сыграл ее для [сопродюсера] Итана Джонса и сказал ему, что считаю правильным записать сейчас. И он сказал: «Ты действительно хочешь в этом признаться?» Ага. Я старею. От этого никуда не деться. Я не боюсь быть моим ровесником. Я горжусь тем, что мне 80, и я все еще жив и здоров на сцене.
Дискография
- Новое Новое Новое: Уникальное звучание трио Бобби Коула (Колумбия, 1960)
- Точка зрения (Concentric, 1967)
- Мистер Боджанглес (Колумбия / Дата, 1968)
Рекомендации
- ^ «Из Mainstream: Джек Lonshein Story» архивации 19 сентября 2010, в Wayback Machine Дэвид Л. Браун (извлекается из waxpoetics.com).
- ^ Некролог опубликован в группе новостей alt.obituaries
- ↑ Джон С. Уилсон, «Звуки вокруг города: ритмичный джаз» , « Нью-Йорк Таймс» , 17 июля 1992 г. (фильм о Бобби Коуле в Кампаньоле).
Внешние ссылки
- Статья NY Times о Бобби Коуле в Версале
- Сообщения о Бобби Коуле в блоге Ill Folks