Из Википедии, бесплатной энциклопедии
  (Перенаправлено Богуславом Мартину )
Перейти к навигации Перейти к поиску
Богуслав Мартину (Нью-Йорк, 1945)

Богуслав Ян Мартину ( чешский: [ˈbouslaf ˈmarcɪnuː] ( слушать )Об этом звуке ; 8 декабря 1890 - 28 августа 1959) был чешским композитором современной классической музыки. Он написал 6 симфоний , 15 опер , 14 балетов и большое количество оркестровых , камерных , вокальных и инструментальных произведений. Он стал скрипачом в Чешском филармоническом оркестре и некоторое время учился у чешского композитора и скрипача Йозефа Сука.. Покинув Чехословакию в 1923 году и перебравшись в Париж, Мартину сознательно отказался от романтического стиля, которому он обучался. В течение 1920-х он экспериментировал с современными французскими стилистическими разработками, примером которых являются его оркестровые произведения Half-time и La Bagarre . Он также принял джазовые идиомы, например , в своих кухнях Revue ( Kuchyňská ревю ).

В начале 1930-х годов он нашел свой главный источник композиционного стиля: неоклассицизма , создавая текстуры гораздо более плотные, чем у композиторов, рассматривающих Стравинского как образец. Он был плодовит, быстро сочинял камерные, оркестровые, хоровые и инструментальные произведения. Его Concerto Grosso и Двойной концерт для двух струнных оркестров, фортепиано и литавр - одни из самых известных его произведений этого периода. Среди его опер самыми лучшими считаются Джульетта и Греческие страсти . Его сравнивают с Прокофьевым и Бартоком за новаторское включение чешских народных элементов в свою музыку. Он продолжал использовать богемские и моравские народные мелодии во всем своем творчестве, например, вОткрытие источников ( Otvírání studánek ).

Его симфоническая карьера началась, когда он эмигрировал в Соединенные Штаты в 1941 году, спасаясь от немецкого вторжения во Францию. Его шесть симфоний были исполнены всеми крупнейшими оркестрами США. В конце концов, Мартину вернулся, чтобы жить в Европе на два года, начиная с 1953 года, затем вернулся в Нью-Йорк и вернулся в Европу в мае 1956 года. Он умер в Швейцарии в августе 1959 года.

Жизнь [ править ]

1890–1923: Поличка и Прага [ править ]

Мартино в детстве играл на скрипке (ок. 1896 г.)

Место рождения Мартино было необычным. Он родился в башне церкви Святого Якуба в Поличке , городке в Богемии, недалеко от Моравии.граница. Его отец Фердинанд, сапожник, также работал церковным сторожем и городским пожарным сторожем. За это ему и его семье разрешили поселиться в квартире в башне. В детстве Богуслав был болезненным, и его часто приходилось поднимать по 193 ступеням к башне на спине своего отца или старшей сестры. В школе он был очень застенчивым и не участвовал в спектаклях и конкурсах со своими одноклассниками. Но как скрипач он преуспел и приобрел прочную репутацию, дав свой первый публичный концерт в своем родном городе в 1905 году. Горожане собрали достаточно денег, чтобы финансировать его обучение, и в 1906 году он уехал из деревни, чтобы поступить в Пражскую консерваторию.. Пока он учился там, он плохо учился, не проявляя особого интереса к строгой педагогике и требуемым часам занятий на скрипке. Ему гораздо больше было интересно исследовать Прагу и учиться самостоятельно, посещать концерты и читать книги по многим предметам. Этим он отличался от своего соседа по комнате Станислава Новака, который был отличником и блестящим скрипачом. Они часто вместе ходили на концерты, на которых Мартину увлекался анализом новой музыки, особенно произведений французских импрессионистов. Он мог запомнить многое из этого до такой степени, что, вернувшись в их комнату, он мог почти идеально записывать большие части партитуры. Новак был поражен тем, насколько тщательно Мартину это удавалось. Он убедился, что его сосед по комнате, не имея других предметов, обладал невероятным умом для анализа и запоминания музыки.[1] Они стали друзьями на всю жизнь. Исключенный из программы игры на скрипке, Мартино был переведен на факультет органа, где преподавал композицию, но окончательно уволен в 1910 году за «неисправимую халатность». [2]

Следующие несколько лет Мартину жил дома в Поличке, пытаясь завоевать авторитет в музыкальном мире. К тому времени он написал несколько сочинений, в том числе Элегию для скрипки и фортепиано, а также симфонические поэмы « Ангел смерти» ( Anděl smrti ) и « Смерть Тинтагилеса» ( Smrt Tintagilova ), а также представил образцы своих произведений Йозефу Суку , ведущему чешскому ученому. композитор. Сук посоветовал ему продолжить формальное обучение композиции, но это станет возможным только спустя годы. Тем временем он сдал государственный педагогический экзамен и всю Первую мировую войну содержал студию в Поличке., продолжая сочинять и учиться самостоятельно. Именно в это время он изучал древние хоровые гимны Богемских братьев , которые повлияли на его стиль и музыкальный диапазон.

Когда Первая мировая война подошла к концу и Чехословакия была объявлена ​​независимой республикой, Мартину сочинил праздничную кантату « Чешская рапсодия» ( Česká rapsodie ), премьера которой получила большой успех в 1919 году. Он гастролировал по Европе как скрипач с оркестром Национального театра, а в 1920 году стал полноправным членом Чешского филармонического оркестра, которым руководил вдохновленный молодой дирижер Вацлав Талич , который был первым крупным дирижером, продвигающим Мартину. Он также начал формальное изучение композиции под руководством Сука. За эти последние годы в Праге он завершил свой первый струнный квартет и два балета: Кто самый сильный в мире? (Kdo je na světě nejmocnější? ) и Истар .

1923–40: Париж [ править ]

В конце концов Мартину уехал в Париж в 1923 году, получив небольшую стипендию от министерства образования Чехословакии. Он разыскал Альберта Русселя , индивидуалистический стиль которого он уважал, и начал с ним серию неформальных уроков. Руссель обучал Мартина до своей смерти в 1937 году, помогая ему сосредоточить внимание и навести порядок в своих композициях, а не обучая его определенному стилю. В первые годы своего пребывания в Париже Мартину соединил многие тенденции того времени, включая джаз , неоклассицизм и сюрреализм . Его особенно привлекал Стравинский, чьи романтические, угловатые, движущиеся ритмы и звучность отражали промышленную революцию, спортивные события и моторизованный транспорт. [3]Его любимым средством для экспериментов были балеты, в том числе «Восстание» (1925), «Бабочка, отпечатавшая печать» ( 1926), « Мертвое море» ( 1927), «Ревю де кулинар» ( 1927) и Les larmes du couteau (1928). Мартину нашел друзей в чехословацком художественном сообществе в Париже и всегда сохранял тесные связи со своей родиной, часто возвращаясь летом. Он продолжал искать музыкальные идеи в своих богемских и моравских корнях. Самая известная его работа этого времени - балет « Шпаличек» (1932–33), в котором использованы чешские народные мелодии и детские стишки.

Главным лидером новой симфонической музыки в Париже в то время был Серж Кусевицкий , который проводил раз в два года Концерты Кусевицкого (1921–29). Он стал дирижером Бостонского симфонического оркестра в 1924 году, но все же возвращался в Париж каждое лето, чтобы дирижировать своими концертами. В 1927 году Мартину довелось увидеть его в кафе, представился и дал ему партитуру симфонического триптиха La bagarre , вдохновленного недавним приземлением Чарльза Линдберга . Маэстро был впечатлен, и его премьера с Бостонским симфоническим оркестром запланирована на ноябрь 1927 года [4].

В 1926 году Мартину встретил Шарлотту Кеннехен (1894–1978), французскую швею из Пикардии. Она работала на крупной швейной фабрике, и, когда у них начался роман, она переехала в его маленькую квартирку и помогала ему содержать. Она станет важной силой в его жизни, занимаясь кухней и бизнесом, которые он пытался найти. Они поженились в 1931 году. Однако в культурном отношении эти двое были совершенно разными, и этот факт на протяжении многих лет создавал проблемы в их браке. [5]

К 1930 году Мартино отказался от своих семи лет экспериментов и остановился на неоклассическом стиле. В 1932 году он получил приз Кулиджа за лучшее из 145 произведений камерной музыки за свой струнный секстет с оркестром. Это было выполнено Кусевицким с Бостонским симфоническим оркестром в 1932 году. [6] Мартину закончил свою оперу « Джульетта» в 1936 году; Это было основано на сюрреалистической пьесе Жоржа Невё, которую он видел в 1927 году. Премьера состоялась в Праге под руководством Вацлава Талиха 14 марта 1938 года.

В 1937 году Мартину познакомился с молодой чешкой Витезславой Капраловой . Она родилась в Брно в 1915 году и уже была высококлассным музыкантом, когда приехала в Париж при поддержке небольшого чешского государственного гранта на обучение дирижированию у Чарльза Мунка и композиции у Мартину. Вскоре их отношения переросли в отношения ученика и учителя, когда он безумно влюбился в нее. После того, как она вернулась в Чехословакию, Мартину написал ей много длинных страстных писем. В одном из них он предложил развестись с Шарлоттой и затем отвезти ее в Америку. Именно в этом обезумевшем, бешеном состоянии Мартину написал одно из своих величайших произведений - Двойной концерт для двух струнных оркестров, фортепиано и литавр. Он был закончен всего за несколько дней доМюнхенское соглашение было подписано между Гитлером и Чемберленом (30 сентября 1938 г.). [7]

После Мюнхенского соглашения президент Эдвард Бенеш начал формировать чехословацкое правительство в изгнании, созданное во Франции и Англии. Когда значительное количество войск было организовано в чешские силы сопротивления, Мартину попытался присоединиться к ним, но ему отказали из-за своего возраста. Однако в 1939 году он сочинил дань уважения этой силе - Полевую мессу для баритона, хора и оркестра. Он транслировался из Англии и был поднят в оккупированной Чехословакии. За это Мартину нацисты занесли в черный список и приговорили заочно.. В 1940 году, когда немецкая армия подошла к Парижу, семья Мартинов бежала. Их приютил Чарльз Мунк, у которого был дом недалеко от Лиможа. Вскоре они отправились в Экс-ан-Прованс, где пробыли шесть месяцев, пытаясь найти транзит из Виши, Франция . Ему помогло чешское художественное сообщество, в частности Рудольф Кундера, а также Эдмонд Шарль-Ру и графиня Лили Пастре . Несмотря на суровые условия, он нашел вдохновение в Эксе и написал несколько произведений, в частности, Sinfonietta giocosa . Шарлотта писала: «Мы влюбились в Экс: нежное журчание его фонтанов успокаивало наши возбужденные чувства, а позже Бохус был вдохновлен ими». [8]Наконец, 8 января 1941 года они покинули Марсель и отправились в Мадрид и Португалию, в конце концов дойдя до Соединенных Штатов в 1941 году с помощью его друга, дипломата Милоша Шафранека, и особенно от швейцарского благодетеля Мартину Поля Захера , дирижера Базельской палаты. Оркестр , который аранжировал и оплатил их проходы. [9]

1941–53: США [ править ]

Поначалу жизнь в США была для него трудной, как и для многих других художников-эмигрантов в аналогичных обстоятельствах. Им было свойственно незнание английского языка, финансовых средств и возможностей использовать свои таланты. Когда они впервые приехали в Нью-Йорк, Мартины сняли однокомнатную квартиру в отеле Great Northern на 57-й улице. Им помогали несколько друзей-музыкантов, в том числе пианист Рудольф Фиркушны и скрипач Самуэль Душкин., виолончелист Франк Рыбка, дипломат Милош Шафранек и многоязычный юрист Ян Левенбах. Вскоре Мартину обнаружил, что он не может возобновить сочинение музыки в шумном Манхэттене, поэтому на следующий сезон они сняли небольшую квартиру в Jamaica Estates, Queens, недалеко от Rybkas. Этот зеленый, жилой район позволял ему совершать долгие уединенные прогулки по ночам, во время которых он работал над партитурой в своей голове. В нескольких случаях он «отключался», глубоко сосредоточившись на музыке, забывая о своем окружении и терялся, а затем звонил другу на машине, чтобы тот нашел его и отвез домой. [10]После этого он начал активно сочинять. Когда он связался с Сержем Кусевицким, дирижер сказал ему, что его Concerto Grosso будет премьера в Бостоне в следующем сезоне. Одним из первых сочинений, написанных Мартину в Нью-Йорке, был Concerto da Camera для скрипки с небольшим оркестром во исполнение поручения, полученного им перед войной Полем Захером. [11] В следующем году они вернулись на Манхэттен в квартиру в коричневом доме на 58-й улице, напротив отеля Plaza. Здесь они прожили остаток своих лет в Америке. Композитор Дэвид Даймонд , сдававший эту квартиру в субаренду в 1954 году, описал это в интервью. [12]

Когда война подходила к концу, семья Мартина столкнулась с семейными трудностями. Шарлотта, которая никогда не любила Америку, очень хотела вернуться во Францию. Он этого не сделал, поэтому, когда он принял предложение Кусевицки преподавать в музыкальной школе Беркшира летом 1946 года, она поехала во Францию ​​одна с длительным визитом. В Грейт-Баррингтоне, штат Массачусетс, он поселился со студентами в замке Сирлз., а его великолепная главная спальня выходила на террасу. Однажды ночью Мартино совершил обычную прогулку по террасе, часть которой не имела перил, и он упал, приземлившись на бетон, и был госпитализирован с переломом черепа и сотрясением мозга. Он то впадал в кому, то выходил из нее, но выжил. Через несколько недель его отпустили, чтобы выздороветь с друзьями. К этому времени в его жизнь вошла Роу Барстоу. Она была привлекательной независимой разведенной женщиной, которая жила одна в Гринвич-Виллидж. Когда Шарлотта была во Франции, она была рядом с Мартину, помогая ему выздороветь, в течение которого их отношения углубились. После того, как Шарлотта вернулась поздней осенью, она обнаружила, что ее муж был другим мужчиной: изможденным, раздражительным, искалеченным и страдающим от несчастного случая. [13] Прошло несколько лет, прежде чем он смог вернуться в свое прежнее состояние солидного композитора.

Помимо своих внутренних проблем, Мартину не знал, в какой стране он будет жить. Он думал о возвращении в Чехословакию в качестве учителя, несмотря на то, что у него там был могущественный враг в лице коммунистического политика Зденека Неедли. Любым планам возвращения помешал чехословацкий переворот 1948 года . С захватом власти коммунистами музыка, наряду с другими видами искусства, стала инструментом пропаганды советского идеологического направления. Мартину заклеймили как формалиста и предателя-эмигранта, и с этого времени он мудро решил не заниматься какой-либо профессиональной деятельностью на своей родине. [14]

Мартину действительно не хотелось покидать Америку, которая его очень поддерживала. Он преподавал в Музыкальном колледже Маннеса большую часть периода с 1948 по 1956 год. Он также преподавал в Принстонском университете [15] и Музыкальной школе Беркшира (Тэнглвуд). В Принстоне его тепло приняли преподаватели и студенты. Его шесть симфоний были написаны за одиннадцатилетний период 1942–1953 годов, первые пять были написаны в период с 1942 по 1946 год. Кроме того, он написал Концерт для скрипки № 2 , Памятник Лидице (Památník Lidicím) для оркестра, Концерт для двоих. Фортепиано с оркестром, Концерт для фортепиано с оркестром № 3, Concerto da Camera для скрипки с небольшим оркестром, Sinfonietta La Jollaдля фортепиано с небольшим оркестром, сонаты №№ 2 и 3 для виолончели и фортепиано, многие камерные сочинения и телевизионная опера «Женитьба» (Женитба) . Его симфонические партитуры исполнялись большинством крупных оркестров: Бостона, Нью-Йорка, Филадельфии, Кливленда, Чикаго, и он в целом получил хорошие отзывы от ведущих критиков.

Из-за необычайного объема творчества Мартину некоторые критики, которые никогда не знали этого человека, заявляли, что он сочинял слишком много, слишком быстро и, следовательно, был небрежным в отношении качества. Однако его сильно защищали музыканты и критики, которые его знали. Олин Даунс знал Мартина лучше. Во время интервью Мартину он имел возможность пригласить в качестве переводчика Яна Левенбаха, друга обоих мужчин. Защита композитора Даунсом прозвучала в статье «Мартину в 60 лет». [16] «Мартину […] неспособен к грубой или бессовестной работе. Он работает очень много, систематично, скрупулезно, скромно. Он создает так много музыки, потому что, в первую очередь, его природа требует этого. Он должен писать музыку. Во-вторых, он знает свое дело и любит его ».[17]Композитор Дэвид Даймонд знал Мартину как в Париже, так и в Нью-Йорке. В интервью несколько лет спустя он выразил удивление по поводу того, насколько необычным был ум Мартину в разработке целой оркестровой партитуры во время прогулки. [18]

Известные студенты Мартина включают Берт Бакар , Алан Ховханесс , Витезслав Капралов , Луис Лейн , Ян Новак , Г. Оуэн Рид , Ховард Шанет и Чжоу Вэнь-чжун .

1953–59: Европа [ править ]

В 1953 году Мартину уехал из Соединенных Штатов во Францию, поселился в Ницце и завершил свои симфонические фантазии ; В следующем году он написал Мирандолину и сонату для фортепиано и познакомился с Никосом Казандзакисом , начав работу над «Греческими страстями» . В 1955 году он создал несколько ключевых произведений: ораторию « Гильгамес» («Эпос о Гильгамеше»), Концерт для гобоя, «Фрески Пьеро делла Франческа» и кантату « Отвирани студанек» («Открытие колодцев»); Чарльз Мунк дирижировал премьерой симфонических фантазий в Бостоне, которая принесла композитору ежегодную премию критиков Нью-Йорка за эту работу. [19]В 1956 году он получил назначение в качестве постоянного композитора в Американской академии в Риме и написал « Заклинание» (свой четвертый фортепианный концерт) и большую часть «Греческих страстей» , которые он завершил в январе следующего года. [19]

Ян Смачны прокомментировал, что в композициях последних лет Мартину «мы находим композитора, пытающегося через свою музыку заместительного возвращения домой» [20], хотя он так и не вернулся в Чехословакию. Его плодотворная работа продолжилась в 1958 году «Притчами для оркестра» и оперой « Ариана» . В следующем году он посетил первую с момента премьеры в Праге, в Висбадене, постановку « Джульетты» . Далее состав продолжался вплоть до его смерти: вторая версия Греческих Страстей , нонет, то Madrigaly и кантаты Mikeš г Hor (Mikeš с гор) и пророчество Исаия . [19]

Он умер от рака желудка в Листале , Швейцария, 28 августа 1959 года. Его останки были перенесены и захоронены в Поличке, Чехословакия, в 1979 году [21].

Музыка [ править ]

Для полного списка см. Список произведений Богуслава Мартину.

Мартину был плодовитым композитором, написавшим почти 400 произведений. Многие из его произведений регулярно исполняются или записываются, в том числе его оратория «Эпос о Гильгамеше» (1955, Epos o Gilgamešovi ), его шесть симфоний, концертов (всего их почти тридцать четыре скрипичных концерта, восемь сочинений для фортепиано соло, четыре виолончельных концерта. , по одному для клавесина, альта и гобоя, пяти двойных концертов, двух тройных концертов и двух концертов для четырех сольных инструментов с оркестром), антивоенной оперы « Комедия на мосту» (Веселогра на мосту) , камерной музыки (в том числе восемь струнных квартетов, [22] три фортепианных квинтета, [23] фортепианный квартет [24] ), соната для флейты, сонатина для кларнета и многие другие. [25]

Богуслав Мартину в Нью-Йорке, около 1942 года, за фортепиано, работая над своей второй симфонией.

Характерной чертой его оркестрового письма является почти вездесущее фортепиано; многие из его оркестровых произведений включают заметную партию для фортепиано, в том числе его небольшой концерт для клавесина и камерного оркестра. Основная часть его произведений с 1930-х по 1950-е годы была в неоклассическом ключе, но в своих последних работах он открыл свой стиль, включив в него более восторженные жесты и более свободное, более спонтанное чувство формы. Это легче всего услышать, сравнив его симфонические фантазии (Симфония № 6), H 343, с его пятью предшественниками, все из 1940-х годов. [ необходима цитата ]

В одной из малоизвестных работ Мартину присутствует терменвокс . Мартину начал работать над своей Фантазией для терменвокса, гобоя, струнного квартета и фортепиано лета 1944 года, и закончил его на 1 октября [ править ] Он посвятил ее Люсю Бигелоу Розен , который заказал его и был терменвокс солиста его премьера в Нью - Йорке «s Town Hall на 3 ноября 1945 года, присоединился Koutzen квартет , Роберт Блум (гобой), и Карлос Салзедо (фортепиано). [26] [27]

Его опера Греческая Страсть основана на романе того же самого имени по Nikos Kazantzakis и его оркестровой работы Мемориал Лидице (Památník Lidicím) была написана в память о деревне Лидице , которая была разрушена нацистами в отместку за убийство Рейнхард Гейдрих в конце весны 1942 года. Он был завершен в августе 1943 года, когда он был в Нью-Йорке, и премьера там состоялась в октябре того же года. [28]

Личность [ править ]

Было много дискуссий о личности, манерах и возможном синдроме Аспергера Мартину . Фрэнк Джеймс Рыбка продвигал идею о том, что Мартину страдал этим расстройством аутистического спектра. [29] Он познакомился с Мартину в 1941 году, когда композитору был 51 год, а Рыбке - всего шесть; позже он познакомился с ним в 1951 году, а затем в 1959 году, за месяц до смерти композитора.

По словам Рыбки, Мартину был тихим, замкнутым и эмоционально невозмутимым, когда встречался с незнакомыми людьми. Обычно он отвечал на вопросы очень медленно, даже когда говорил на своем родном чешском языке. Он мог не отвечать взаимностью, когда люди хвалили его музыку или делали ему одолжение. [30] Близкие друзья сочли его добрым, мягким, скромным и непредвзятым человеком. В 2009 году Рыбка начал ретроспективное исследование необычной личности композитора, основанное на интервью с людьми, которые его знали, а также на изучении писем, которые он писал своей семье и друзьям. Доказательства наличия у него расстройства аутистического спектра были собраны и оценены с использованием установленных критериев, содержащихся в Диагностическом и статистическом руководстве по психическим заболеваниям.(DSM-IV). Это свидетельство было проанализировано известным нейробиологом по аутизму, который согласился с тем, что композитор имел веские доказательства наличия расстройства аутистического спектра, скорее всего, синдрома Аспергера. Об этом рассказывается в их публикации. [31] В 2011 году Рыбка опубликовал биографию Мартина, в которой рассматриваются такие черты характера, как его неспособность к социальной взаимности, его плоский аффект и несдержанность, его фобии и крайний страх сцены, его строгое соблюдение ритуализированного расписания и его несдержанность. погружаясь в ауру, во время прогулки с умом, глубоко погруженным в композицию. [32]Биография заключает, что были как положительные, так и отрицательные способы, которыми Аспергер повлиял на его жизнь. Похоже, это способствовало его необычайной памяти на музыку и его способности плодотворно и умело сочинять, но также лишило его возможности продвигать или демонстрировать свою музыку на публике. [33]

Напротив, Эрик Энтвистл в своем обзоре публикации Рыбки подчеркнул три основных момента, противоречащих выводам Рыбки. Это: во-первых, невозможно поставить диагноз кому-то спустя столько лет после его смерти; во-вторых, синдром Аспергера официально не существует как отдельный синдром; и, наконец, что, по словам Энтвистла, Рыбка был одержим идеей расстройства Мартину и повсюду находил доказательства своего утверждения. [34]

См. Также [ править ]

  • Богуслав Мартину Полное издание

Ссылки [ править ]

  1. Перейти ↑ Rybka, F. James, p 22.
  2. ^ Jan Smaczny, «Мартину, Богуслав», Музыкальный словарь Гроува , второе издание,редакцией Стэнли Сэди и Джон Тиррелл (Лондон: Macmillan Publishers, 2001), т. 15, 939.
  3. ^ Мартин, Богуслав, 1924 Текстов на Стравинском, Lucie Берн, редактор, Мартин Revue, май-август 2013, том XIII, № 2.
  4. ^ Šafránek, Милош, Богуслава Мартину, Человек и его музыка, стр. 32-33.
  5. ^ Рыбка, pp.62-63
  6. ^ Šafránek, М. р. 43.
  7. Перейти ↑ Rybka, FJ, pp. 82–83.
  8. ^ Шарлотта Мартину, Моя жизнь с Богуслава Мартину , Прага: Orbis, 1978.
  9. Перейти ↑ Rybka, FJ p 93
  10. Перейти ↑ Rybka, FJ p. 110p
  11. Перейти ↑ Rybka, FJ, pp. 59, 105
  12. Перейти ↑ Rybka, FJ, pp. 126–127.
  13. ^ Рыбка, FJ С. 151-154, 157, 161-165.
  14. ^ Svatoš, Томас, «советизация чехословацких музыки:„Hatchet Man“Мирослав Barvik и его речь, композиторы Go с Людьми Музыка и политикой об IV / 1 (2010) 1-35
  15. ^ Рыбка, FJ С. 182-87
  16. ↑ The New York Times, 7 января 1951 г.
  17. ^ Рыбка, FJ, стр. 321-22.
  18. ^ Рыбка, FJ стр. 134-35.
  19. ^ a b c Богуслав Мартину 1890-1959: жизнь и работа. Диваделни Устав, Прага, 1990, стр. 7-8.
  20. ^ Smaczny, Ян. Тайна, которая объединяет. В: Валлийская национальная опера, Греческие страсти - программный сборник. 1984, стр. 33.
  21. Перейти ↑ Kapusta, Jan (2014). Neuveřitelná kauza Martinů . Arbor vitae. ISBN 978-80-7467-043-5.
  22. ^ Мартину обычно приписывают семь струнных квартетов, но его струнный квартет ми-бемоль мажор 1917 года (Halbreich № 103) был премьерой в 1994 году. Также считается, что в 1912 году был струнный квартет с номером H. 60, но которое отсутствует, а также два других недостающих квартета 1912 года (H. 63 и 64); первое известное произведение композитора « Три всадника» ( Tři jezdci , H.1 , ок. 1902) также предназначено для струнного квартета (Simon, стр. 35–6).
  23. ^ с 1911 (премьера 2012) (H.35), 1933 (премьера 1934) (H.229) и 1944 (премьера 1945) (H.298). См. Саймон, стр. 36–38.
  24. ^ и еще один квартет с фортепиано, один с гобоем, скрипкой и виолончелью с 1947 года.
  25. ↑ Саймон, стр.39
  26. ↑ Саймон, стр.38
  27. ↑ Даунс, Олин (4 ноября 1945 г.). "Люси Розен играет программу терменвокса" (PDF) . Нью-Йорк Таймс . Проверено 18 января +2016 .
  28. ^ Симон, pp.22, 197-98, и источники суммированы особенно Дожей, Клаус. "Das entsetzliche Grauen zum Ausdruck gebracht: Anmerkungen zu Martinůs Memorial to Lidice , в Богуславе Мартине (редактор Ульрих Тэддай ), Мюнхен: Text und Kritik, 2009. С. 78–91. ISBN 9783869160177 . 
  29. ↑ Рыбка, Джеймс Ф. (2011). Богуслав Мартину: Принуждение к сочинению . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press. ISBN 978-0-8108-7761-0.
  30. ^ Рыбка и Osonoff, стр. 42.
  31. ^ Впечатляющий Тихий Мартину, Чешская музыка , 23 (2009), 31-50
  32. ^ Рыбка, FJ стр. 293-307.
  33. ^ Рыбка, FJ С. 315-23.
  34. ↑ Entwistle, Эрик (сентябрь 2012 г.). "Богуслав Мартину: Компульсивное желание сочинять". Примечания : 93–96. DOI : 10,1353 / not.2012.0136 . S2CID 161758143 . 

Источники [ править ]

  • Хартл, Карла и Эрик Энтвистл (ред.). Спутник Капралова. Лэнхэм, Мэриленд: Lexington Books, 2011. ISBN 978-0-7391-6723-6 (ткань); ISBN 978-0-7391-6724-3 (в электронном виде).  
  • Мартину, Шарлотта. Můj život s Bohuslavem Martinů . Прага: Editio Baerenreiter, 2003.
  • Рыбка, Ф. Джеймс. Богуслав Мартину: Принуждение к сочинению . Лэнхэм, Мэриленд: Scarecrow Press, 2011. ISBN 978-0-8108-7761-0 . 
  • Рыбка, Ф. Джеймс и Салли Осонов. «Впечатляющая тишина Мартину». «Чешская музыка» 23 (2009), 31–50.
  • Саймон, Роберт С. (составитель). Богуслав Мартину: исследовательский и информационный справочник. Нью-Йорк, Абингдон: Рутледж, 2014. ISBN 978-0-415-74194-1 . 
  • Entwistle, Эрик (сентябрь 2012 г.). "Богуслав Мартину: Компульсивное желание сочинять". Примечания : 93–96. DOI : 10,1353 / not.2012.0136 . S2CID  161758143 .

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Бекерман, Майкл Брим и Майкл Хендерсон (ред.). Таинственная авария Мартину: Очерки в честь Майкла Хендерсона . Хиллсдейл, Нью-Йорк: Pendragon Press, 2007. ISBN 978-1-57647-111-1 (ткань); ISBN 978-1-57647-003-9 (PBK).  
  • Крамп, Майкл. Мартину и симфония . Лондон: Toccata Press, 2010. ISBN 978-0-907689-65-2 . 
  • Червинкова, Бланка (ред.). Богуслав Мартину, 8.12.1890–28.8.1959: библиографический каталог . Прага: Пантон, 1990. ISBN 978-80-7039-068-9. 
  • Хальбрайх, Гарри . Богуслав Мартину: Werkverzeichnis, Dokumentation und Biographie . Цюрих, Фрайбург i. Бр .: Атлантис-Верлаг, 1968.
  • Хальбрайх, Гарри. Богуслав Мартину: Werkverzeichnis und Biographie . Zweite, revidierte Ausgabe. Майнц: Schott Music, 2007. ISBN 978-3-7957-0565-7 . 
  • Большой, Брайан. Мартину . Лондон: Дакворт, 1975. ISBN 978-0-7156-0770-1 . 
  • Михуле, Ярослав. Богуслав Мартину: Осуд складателе . Прага: Nakladatelství Karolinum Univerzity Karlovy, 2002. ISBN 978-80-246-0426-8 . 
  • Шафранек, Милош. Богуслав Мартину: Его жизнь и творчество . Перевод Роберты Финлейсон-Самсуровой. Лондон: А. Вингейт, 1962.
  • Шафранек, Милош (1966). Богуслав Мартину; domov, hudba a svět: deníky, zápisníky, úvahy a články . Прага: SHV.
  • Шафранек, Милош (1979). Дивадло Богуслава Мартину . Прага: Супрафон.
  • Сватос, Томас Д. «Подтверждение центральной роли музыкального искусства: Мартино и его американские дневники». Мюзикл Таймс 150, вып. 1907 (лето 2009 г.): 55–70.

Внешние ссылки [ править ]

  • Работы Богуслава Мартину или о нем в Internet Archive
  • Богуслав Мартину: Биография и список работ (на английском и французском языках)
  • Фонд Богуслава Мартину в Праге
  • Институт Богуслава Мартину
  • Каталог работ (на чешском языке)
  • Центр Богуслава Мартину в Поличке
  • Фонд OREL: биография Богуслава Мартину и ссылки на библиографию, дискографию и СМИ
  • Журнал Общества Капраловой
  • Двухлетний международный проект "пересматривает" великого чешского композитора Богуслава Мартину: Radio Prague
  • Познакомьтесь с… чешским композитором Богуславом Мартину
  • Бесплатные партитуры Богуслава Мартину в рамках Международного проекта библиотеки музыкальных партитур (IMSLP)