Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску
«Зал для завтрака» Эдмунда К. Тарбелла, ок. 1902 г.

Бостон Школа была группа Бостона -На художников активных в первые три десятилетия двадцатого века. Часто классифицируются как американские импрессионисты , они имели свой собственный региональный стиль, сочетая живописность из импрессионизма с более консервативным подходом к фигурному живописи и подчеркнутое уважением к традициям истории западного искусства. Их любимые сюжеты были благородными: портреты, живописные пейзажи и молодые женщины, позирующие в хорошо оборудованных интерьерах. Основное влияние оказали Джон Сингер Сарджент , Клод Моне и Ян Вермеер . Ключевыми фигурами в Бостонской школе были Эдмунд К. Тарбелл., Фрэнк Уэстон Бенсон и Уильям МакГрегор Пакстон , все из которых обучались в Париже в Академии Жюлиана, а затем преподавали в Школе Музея изящных искусств . Их влияние все еще можно увидеть в работах некоторых современных художников Бостона.

История [ править ]

«Сентябрьский полдень» Джозефа Декампа, 1895 г.

Родоначальниками Бостонской школы были Эдмунд К. Тарбелл, Фрэнк Уэстон Бенсон и Уильям МакГрегор Пакстон, все из которых обучались в Париже в Академии Джулиана, а затем преподавали в Школе Музея изящных искусств . Их интерес к современному французскому искусству можно проследить благодаря Уильяму Моррису Ханту , известному учителю, художнику и вкусуару из Бостона конца девятнадцатого века. После визита в Париж Хант, входивший в первоначальный консультативный совет Музея изящных искусств , призвал видных бостонцев инвестировать в работы французских художников, таких как Милле , Моне и Ренуар.. Благодаря его влиянию в 1911 году МИД организовал первую американскую выставку работ Моне [1].

Тарбелл, Бенсон и Пакстон обучались в музейной школе в первые дни ее существования. Со временем Тарбелл стал настолько влиятельным, что художников из его ближайшего окружения критики того времени называли «тарбеллитами». Тарбеллиты сначала специализировались на импрессионистских и барбизонских пейзажах. Позже они тяготели к домашним сценам, обычно с участием женщин, выполняющих домашние обязанности, напоминая домашние предметы голландских художников, таких как Вермеера. Они также рисовали визуально привлекательные натюрморты [1] и портреты в манере Джона Сингера Сарджента. [2]

На основе этих различных влияний бостонские художники синтезировали свой собственный региональный стиль. Как заметил в то время художник Уильям Меррит Чейз : «Появился новый тип, потомок, как мы знаем, европейского происхождения, но уже не похожий на него». [3] Они высоко ценили техническое мастерство, точное визуальное представление и классическую красоту, переняв при этом то, что тогда было очень современным, «свободным» стилем живописи у французов. [4]

Другие художники, связанные с Бостонской школой, включают Джозефа ДеКэмпа , [5] Филипа Лесли Хейла , [6] Лилиан Уэсткотт Хейл , [7] Джона Джозефа Эннекинга , [2] Гретхен Вудман Роджерс , [8] Альдро Хиббарда , [2] Фредерика Портера Винтон , [9] Лилла Кэбот Перри , [10] Элизабет Оки Пэкстон , [11] Герман Дадли Мерфи, [12] У. Лестер Стивенс, [13] и другие. Учитель Тарбелла в школе-музее Эмиль Отто Грундманн, иногда входит в эту группу. [14]

В дополнение к картинам Бостонский музей изящных искусств включает скульптуры и рисунки из своей галереи Бостонской школы, такие как «Слепой Амур» Белы Пратт и пастельные рисунки Лоры Кумбс-Хиллз . [15]

Постоянная традиция [ править ]

Более поздние художники, работающие в этом стиле, включают RH Gammell , [6] Yoshi Mizutani, [16] Charles Tersolo , Melody Phaneuf, Sam Vokey, [17] Candace Whittemore Lovely , [18] и Dianne Panarelli Miller. [19] Дана Левин, основатель Новой школы классического искусства, ателье в Потакете, Род-Айленд , считает, что Бостонская школа оказала большое влияние. [20] Чарльз Х. Сесил, основатель Charles H. Cecil Studios.во Флоренции, Италия, обучался у Р. Х. Ив Гаммелла и продолжает передавать методы бостонских художников своим ученикам. Несколько художников, работающих в традициях Бостонской школы, выставляются в Обществе искусств Копли и Гильдии художников Бостона на Ньюбери-стрит . [21]

Прием [ править ]

"Женщина в меховой шапке" Гретхен Вудман Роджерс, ок. 1915 г.

Хотя сейчас они считаются традиционалистами, художники Бостонской школы поначалу подвергались критике со стороны академиков за их смелое использование импрессионистских техник. [4] Вскоре они достигли национальной известности и продолжали доминировать на художественной сцене эстетически консервативного Бостона на протяжении 1930-х и до 40-х годов. [22] Им восхищались за их преданность мастерству и красоте в то время, когда модернисты бросали вызов традиционным художественным ценностям. [3]

В последнее время они подверглись критике за то, что сосредоточили внимание на жизни высшего класса. [23] Хотя сами они не обязательно были зажиточными, многие из художников работали по заказу для богатых покровителей бостонских браминов . В книге «Эт Бек энд Колл: изображение домашних слуг в американской живописи девятнадцатого века» Элизабет О'Лири отмечает, что слуги на картинах того времени часто были обрамлены в окнах и дверных проемах, создавая эффект дистанцирования, как это видно из «Завтрака» Тарбелла. Комната »(вверху). Там, где они были широко представлены на картинах, она утверждает, что с ними обращались как с символами статуса, сродни ценным вещам. [24]Глава 6 книги, озаглавленная «Бриджит на службе Бостонской школы: 1892-1923», посвящена использованию ирландских слуг в качестве моделей. [25]

Историки искусства отметили, что Бостон был особенно восприимчивым городом для женщин-художников. Выставка 2001 в Музее изобразительных искусств , студия Ее Own: художниц в Бостоне, 1870-1940 , включала в себя работу нескольких женщин - художниц , связанную с Бостонской школой, в то числе Гретхен Вудман Роджерс и Лилиан Хейл. [26] " Женщина в меховой шапке" Роджерса (справа) появляется на обложке каталога выставки. [27] Роджерс училась в музейной школе с Тарбеллом, который считал ее гением. [8]Несмотря на признание Бостоном женщин-художников, картины Бостонской школы обычно изображали женщин в помещении, отдыхающих или выполняющих домашние обязанности, - тенденция, которую по крайней мере один критик характеризует как антифеминистскую. [28]

См. Также [ править ]

  • Бостонский экспрессионизм

Ссылки [ править ]

  1. ^ a b Вольпе, Кристофер (2007). «Наследие красоты: картины в традициях бостонской школы» . Организация традиционных изобразительных искусств . п. 2.
  2. ^ a b c Volpe (2007), стр. 3. Архивировано 7 ноября 2010 года в Wayback Machine.
  3. ^ a b «Американский импрессионизм и его наследие» . Музей изящных искусств, Бостон . Архивировано из оригинала на 2018-04-12 . Проверено 19 апреля 2015 .
  4. ^ а б Вольпе (2007), стр. 1. Архивировано 7 ноября 2010 года в Wayback Machine.
  5. ^ Бакли, Лорен (1995). Джозеф Декамп, главный художник Бостонской школы . Prestel.
  6. ^ a b Созанский, Эдвард Дж. (27 июля 1986 г.). "Бостонская школа: искусство искусств города" . Philadelphia Inquirer .
  7. ^ "Лилиан Весткотт Хейл" . Американское искусство в коллекции Филлипса .
  8. ^ a b "Женщина в меховой шапке" . Музей изящных искусств, Бостон .
  9. ^ Гэммел, RH Ives (1986). Бостонские художники, 1900-1930 гг . Бостон, Массачусетс: Отпечатки Парнаса. п. 43. ISBN 9780940160316.
  10. ^ "Лилла Кэбот Перри" . Vose Галереи .
  11. ^ Тоби, Рена (лето 2014). «Художественное эссе: Элизабет Оки Пэкстон и поднос для завтрака: современность новой женщины-художника» . Art Times .
  12. Перейти ↑ Delson, Susan (2006). Дадли Мерфи, Голливудская Wild Card . Университет Миннесоты Press. п. 1 . ISBN 9781452909066.
  13. ^ Зельман, Michael D. (1986). Американский аналог искусства: 1874-1930 . Челси Хаус. п. 871. ISBN. 9781555460037.
  14. ^ Массачусетс школа искусств Ассоциации выпускников (1938). Запись к пятидесятилетию, 1888-1938, 1938). п. 104 . Бостон:: Ассоциация выпускников Массачусетской школы искусств. п. 102.
  15. ^ «Уровень 2: Искусство 19-го и начала 20-го века: Бостонская школа» . Музей изящных искусств, Бостон . Архивировано из оригинала на 2015-04-08 . Проверено 19 апреля 2015 .
  16. ^ Pazzanese, Кристина (14 ноября 2004). «Кооперативная витрина вместо искусства» . The Boston Globe . Архивировано из оригинального 24 сентября 2015 года.
  17. ↑ Прайс, Линда С. (1 апреля 2005 г.). «Сила дизайна: как утверждает бостонский художник маслом Сэм Воки,« это дизайн, который поднимает произведение до уровня искусства » » . Американский художник . Архивировано из оригинала 18 апреля 2015 года.
  18. ^ "Искусство в традициях Бостонской школы" . The Boston Globe . 16 сентября 1990 года Архивировано из оригинала 24 сентября 2015 года.
  19. ↑ Доэрти, Донна (3 июня 2011 г.). «Выбор искусств» . Регистр Нью-Хейвена . Архивировано из оригинального 24 сентября 2015 года..
  20. ^ Росс, Шерри. «Интервью с художником / педагогом Даной Левин» . Центр обновления искусства. Архивировано из оригинала на 2015-04-27 . Проверено 20 апреля 2015 .
  21. ^ "Мэри Минифи" . Гильдия художников Бостона . Архивировано из оригинала на 2015-04-27 . Проверено 20 апреля 2015 .
  22. ^ Тонелли, Эдит (1990). "Авангард в Бостоне: эксперимент федерального художественного проекта WPA". Архивы американского журнала искусства . 30 (1/4): 41. JSTOR 1557640 . 
  23. ^ "Ранние художницы-женщины в Гильдии художников Бостона" . Гильдия Бостонских художников . Архивировано из оригинала на 2015-09-24 . Проверено 19 апреля 2015 .
  24. ^ Уорд, Дэвид С. (1997). «Обзор: обрамление« другого »;« написание »самого себя». Архивы американского журнала искусства . 37 (1/2): 24–25. JSTOR 1557821 . 
  25. ↑ О'Лири, Элизабет Л. (1996). At Beck and Call: изображение домашних слуг в американской живописи девятнадцатого века . Смитсоновский институт. ISBN 9781560986065.
  26. ^ "Студия ее собственных женщин-художников в Бостоне 1870-1940" . Музей изящных искусств, Бостон .
  27. ^ Hirshler, Эрика Е. (2001). Собственная студия: женщины-художницы в Бостоне, 1870-1940 . Бостон, Массачусетс: Публикации МИД. ISBN 9780878464821.
  28. ^ Тодд, Эллен Вили (1993). Пересмотренная «Новая женщина»: живопись и гендерная политика на Четырнадцатой улице . Калифорнийский университет Press. п. 12. ISBN 9780520074712.

Дальнейшее чтение [ править ]

  • Пирс, Патрисия Джоб (1980). Эдмунд К. Тарбелл и Бостонская школа живописи (1889-1980) . Пирс Галереи. ISBN 978-9992830369.
  • Отсутствие, Ричард (1985). Реализм в революции: искусство бостонской школы . Тейлор. ISBN 978-0878334636.
  • Гаммелл, Р. Х. Айвс (1986). Бостонские художники 1900-1930 гг . Отпечатки Парнаса. ISBN 978-0940160316.
  • Лидер, Бернис Крамер (1980). Бостонская леди как произведение искусства: картины бостонской школы на рубеже веков . Колумбийский университет.

Внешние ссылки [ править ]

  • Бостонская школа живописи
  • Собственная студия: Бостонские женщины-художницы, 1870 - 1940 гг.