Johannes Vermeer ( / v ər м ɪər , v ər м ɛər / vər- МЕЕР , vər- МАИР , голландский: [vərmeːr] , см ниже , октябрь 1632 - декабрь 1675) был голландский Барокко [3] художник , специализировавшийся в домашних внутренних сценах жизни среднего класса . При жизни он был умеренно успешным провинциальным художником жанра , получившим признание в Делфте и Гааге.. Тем не менее, он написал относительно мало картин и, очевидно, не был богат, оставив жену и детей в долгах после его смерти. [4]
Йоханнес Вермеер | |
---|---|
Родившийся | Октябрь 1632 г. |
Умер | Декабрь 1675 г. (42–43 года) Делфт, Голландия, Голландская Республика |
Национальность | нидерландский язык |
Известен | Картина |
Известная работа | 34 работы с универсальными атрибутами [2] |
Движение | Голландское барокко золотого века |
Вермеер работал медленно и очень осторожно и часто использовал очень дорогие пигменты . Он особенно известен своим мастерским обращением и использованием света в своей работе. [5]
«Почти все его картины, - писал Ханс Конингсбергер , - по-видимому, находятся в двух небольших комнатах в его доме в Делфте; на них изображена одна и та же мебель и украшения в разных композициях, и они часто изображают одних и тех же людей, в основном женщин». [6]
Его скромная известность сменилась безвестностью после его смерти. Он почти не упоминается в основной книге Арнольда Хоубракена по голландской живописи 17-го века ( Большой театр голландских художников и женщин-художников ) и, таким образом, не фигурирует в последующих обзорах голландского искусства в течение почти двух столетий. [7] [8] В 19 веке Вермеера заново открыли Густав Фридрих Вааген и Теофиль Торе-Бюргер , которые опубликовали эссе, приписывающее ему 66 картин, хотя сегодня ему повсеместно приписывают только 34 картины. [2] С тех пор репутация Вермеера выросла, и теперь он признан одним из величайших художников Золотого века Голландии .
Как и другие крупные голландские художники Золотого века, такие как Франс Хальс и Рембрандт , Вермеер никогда не выезжал за границу. Кроме того, как и Рембрандт, он был заядлым коллекционером и торговцем произведениями искусства.
Произношение имени
На голландском языке Vermeer произносится[vərˈmeːr] , и Йоханнес Вермеер как[joːˈɦɑnəs fərˈmeːr] , где / v / изменено на [f] -звук предыдущим безмолвным / s / . Обычное произношение Английский язык / v ɜːr м ɪər / vur- МЕЕР . [9] [10] [11] Попытка ближе приблизиться к голландцам с / v ɜːr м ɛər / vur- МАИР также слышал. [10] [11] Третье произношение [ править ] , / v ɛər м ɪər / vair- МЕЕР , подтверждается из Великобритании. [12]
Жизнь
До недавнего времени о жизни Вермеера было известно относительно мало. [13] Похоже, он был предан исключительно своему искусству, проживая свою жизнь в городе Делфт. До 19 века единственными источниками информации были некоторые реестры, несколько официальных документов и комментарии других художников; по этой причине Торе-Бюргер назвал его «Сфинксом Делфта». [14] Джон Майкл Монтиас добавил подробности о семье из городских архивов Делфта в своей книге « Художники и ремесленники в Делфте: социально-экономическое исследование семнадцатого века» (1982).
Молодость и наследие
Иоганнес Вермеер крестился в реформатской церкви 31 октября 1632 года. [15] [16] [a] Его мать, Дигна Балтенс (ок. 1596 - 1670 [20] [21] [22] ), [b] была из Антверпена. . [23] [24] [25] [18] [22] Отец Дигна, Бальтазар Гертс, [21] или Герритс, [22] (родился в Антверпене примерно в 1573 году) [21] вел предприимчивую жизнь и был арестован за подделку. [21] [18] Отец Вермеера, по имени Рейниер Янсзун, был из среднего класса мастером по производству шелка или каффы (смеси шелка и хлопка или шерсти). [Примечание 1] Он был сыном Яна Рейерза и Корнелии (Нилтге) Горис. [c] Подмастерьем в Амстердаме Рейньер жил на фешенебельном Sint Antoniesbreestraat , улице, где в то время проживало много художников. В 1615 году Рейньер женился на Дигне. Пара переехала в Делфт, и у них родилась дочь по имени Гертруй, которая крестилась в 1620 году. [Примечание 2] В 1625 году Рейньер был вовлечен в драку с солдатом по имени Виллем ван Байландт, который умер от ран через пять месяцев. [27] Примерно в это же время Рейньер начал заниматься картинами. В 1631 году он арендовал постоялый двор, который назвал «Летучая лисица». В 1635 году он жил на Voldersgracht 25 или 26. В 1641 году он купил более просторную гостиницу на рыночной площади, названную в честь фламандского городка « Мехелен ». Приобретение гостиницы было тяжелым финансовым бременем. [Huerta 1] Когда Рейньер умер в октябре 1652 года, Вермеер взял на себя управление семейным художественным бизнесом.
Брак и семья
В апреле 1653 года Иоганнес Рейнирш Вермеер женился на католичке Катарине Боленес (Болнес). [28] Благословение произошло в тихой соседней деревне Шиплуйден . Новая свекровь Вермеера Мария Тинс была значительно богаче, чем он, и, вероятно, именно она настояла на том, чтобы Вермеер обратился в католицизм перед свадьбой 5 апреля. [Примечание 3] По словам историка искусства Вальтера Лидтке , обращение Вермеера было убедительным. [28] Его картина аллегории Веры , [29] , заключенной между 1670 и 1672, помещенной меньше вниманий на обычных натуралистических проблемах художников и больше символических религиозных приложениях, в том числе таинства Евхаристии . Вальтер Лидтке в « Голландских картинах» в Метрополитен-музее предполагает, что это было сделано для ученого и набожного католического покровителя, возможно, для его schuilkerk , или «скрытой церкви». [Liedtke 1] В какой-то момент пара переехала к матери Катарины, которая жила в довольно просторном доме в Ауде-Лангендейке, почти рядом с скрытой иезуитской церковью. [Примечание 4] Здесь Вермеер прожил остаток своей жизни, создавая картины в гостиной на втором этаже. Его жена родила 15 детей, четверо из которых были похоронены перед крещением, но были зарегистрированы как «дитя Йохана Вермеера». [Монтиас 1] Имена 10 детей Вермеера известны из завещаний, написанных родственниками: Мартге, Элизабет, Корнелия, Алейдис, Беатрикс, Йоханнес, Гертруид, Франциск, Катарина и Игнатий. [Монтиас 2] Некоторые из этих имен несут религиозный подтекст, а младший (Игнатий), вероятно, был назван в честь основателя ордена иезуитов . [Примечание 5] [Примечание 6]
Карьера
Неясно, где и у кого Вермеер учился на художника. Существует предположение, что Карел Фабрициус мог быть его учителем, основанное на противоречивой интерпретации текста, написанного в 1668 году печатником Арнольдом Боном. Историки искусства не нашли убедительных доказательств этого. [Монтиас 3] Местный авторитет Леонаерт Брамер выступил в роли друга, но их стиль рисования сильно отличается. [30] Лидтке предполагает, что Вермеер учился сам, используя информацию от одного из связей своего отца. [Liedtke 2] Некоторые ученые считают, что Вермеера обучал католический художник Авраам Блумарт . Стиль Вермеера похож на стиль некоторых утрехтских караваджистов , чьи работы изображены как картины внутри картин на заднем плане нескольких его композиций. [Примечание 7]
29 декабря 1653 года Вермеер стал членом Гильдии Святого Луки , торговой ассоциации художников. Записи гильдии ясно показывают, что Вермеер не заплатил обычный вступительный взнос. Это был год чумы , войны и экономического кризиса; Не только Вермеер оказался в трудном финансовом положении. В 1654 году город пострадал от ужасного взрыва, известного как Делфтский громовой удар , уничтожившего большую часть города. [31] В 1657 году он мог найти покровителя в лице местного коллекционера произведений искусства Питера ван Рейвена , который одолжил ему немного денег. Похоже, что Вермеер обратился за вдохновением к искусству финшильдеров из Лейдена. Вермеер реагировал на рынок картин Жерара Доу , который продавал его картины по непомерным ценам. Доу, возможно, тоже повлиял на Питера де Хоха и Габриэля Метсу . Вермеер также взимал за свои работы более высокие, чем средние, цены, большинство из которых было куплено неизвестным коллекционером. [32]
Влияние Иоганнеса Вермеера на Metsu безошибочно: свет слева, мраморный пол. [34] [35] [36] (A. Waiboer, однако, предполагает, что Metsu требует большего эмоционального участия зрителя.) Vermeer, вероятно, конкурировал также с Nicolaes Maes , который создавал жанровые произведения в похожем стиле. В 1662 году Вермеер был избран главой гильдии и был переизбран в 1663, 1670 и 1671 годах, что свидетельствует о том, что он (как и Брамер) считался признанным мастером среди своих сверстников. Вермеер работал медленно, вероятно, создавая по заказу три картины в год. Бальтазар де Монконис посетил его в 1663 году, чтобы увидеть некоторые из его работ, но у Вермеера не было картин для показа. Дипломата и двух французских священнослужителей, сопровождавших его, отправили к Хендрику ван Байтену , пекарю, у которого в залог была пара его картин.
В 1671 году Геррит ван Эйленбург организовал аукцион коллекции Геррита Рейнста и предложил 13 картин и несколько скульптур курфюрсту Бранденбургскому Фредерику Вильгельму . Фредерик обвинил их в подделке и отправил 12 по совету Хендрика Фромантиу . [37] Ван Эйленбург затем организовал встречную оценку, попросив в общей сложности 35 художников высказать свое мнение об их подлинности, включая Яна Ливенса , Мельхиора де Хондекетера , Гербранда ван ден Экхаута и Йоханнеса Вермеера.
Войны и смерть
В 1672 году серьезный экономический спад (далее « Год катастрофы ») ударил в Нидерланды, после того, как Людовик XIV , и французская армия вторглась в голландскую Республику с юга (известный как франко-голландской войны ). Во время Третьей англо-голландской войны английский флот и два союзных немецких епископа атаковали страну с востока, вызвав еще большие разрушения. Многие запаниковали; закрылись суды, театры, магазины и школы. Прошло пять лет, прежде чем обстоятельства улучшились. В 1674 году Вермеер числился членом гражданской гвардии . [38] Летом 1675 года Вермеер занял 1000 гульденов в Амстердаме у Якоба Ромбоуца , амстердамского торговца шелком, используя собственность своей тещи в качестве поручительства . [39] [40]
В декабре 1675 года Вермеер умер после непродолжительной болезни. Он был похоронен в протестантской старой церкви 15 декабря 1675 года. [Примечание 8] [Примечание 9] В петиции к кредиторам его жена позже описала его смерть следующим образом:
... во время разрушительной войны с Францией он не только не смог продать свои произведения искусства, но и, к своему большому ущербу, остался сидеть с картинами других мастеров, с которыми работал. тяжелое бремя своих детей, не имевших собственных средств, он впал в такое упадок и упадок, которые он так принимал близко к сердцу, что, как если бы он впал в безумие , за полтора дня он превратился из здорового в быть мертвым. [41]
Катарина Болнес связала смерть мужа с финансовыми проблемами. Обвал арт-рынка нанес ущерб бизнесу Вермеера как художника и торговца произведениями искусства. Ей пришлось растить 11 детей, и поэтому она обратилась в Высокий суд с просьбой освободить ее от долгов кредиторам Vermeer. [Монтиас 1] голландский микроскопист Антони ван Левенгук , работавший в городском совете инспектором , был назначен доверенным лицом . [42] В доме было восемь комнат на первом этаже, содержимое которых было указано в инвентаризации, проведенной через несколько месяцев после смерти Вермеера. [43] В его мастерской было два стула, два мольберта, три палитры, 10 холстов, письменный стол, дубовый столик, небольшой деревянный шкаф с ящиками и «рыть, не достойное перечисления». [Монтиас 4] Девятнадцать картин Вермеера были завещаны Катарине и ее матери. Вдова продала Хендрику ван Байтену еще две картины, чтобы выплатить значительный долг. [44]
Вермеер был уважаемым художником в Делфте, но за пределами своего родного города его почти не знали. Местный покровитель по имени Питер ван Рейвен закупил большую часть его продукции, что уменьшило возможность распространения его славы. [Примечание 10] Несколько факторов повлияли на его ограниченный объем работы. У Вермеера никогда не было учеников, хотя один ученый предположил, что Вермеер научил свою старшую дочь Марию рисовать. [45] Кроме того, его семейные обязанности с таким количеством детей, возможно, отнимали у него много времени, так как он работал торговцем произведениями искусства и трактирщиком при ведении семейного бизнеса. Время, проведенное им в качестве главы гильдии, и его исключительная точность в качестве художника, возможно, также ограничили его работу.
Стиль
Вермеер, возможно, сначала выполнял свои картины тонально, как и большинство художников своего времени, используя либо монохромные оттенки серого (« гризайль »), либо ограниченную палитру коричневых и серых оттенков («мертвые цвета»), поверх которых он наносил более насыщенные цвета ( красный, желтый и синий) в виде прозрачных глазурей. Никакие рисунки не были положительно приписаны Вермееру, и его картины дают мало подсказок о подготовительных методах.
Нет другого художника 17 века, который использовал непомерно дорогой пигмент лазурит (натуральный ультрамарин ) так щедро или так рано в своей карьере. Вермеер использовал это не только в элементах, которые от природы имеют этот цвет; Земляные цвета умбры и охры следует понимать как теплый свет в ярко освещенном интерьере картины, который отражает ее многочисленные цвета на стене. Таким образом, он создал мир более совершенный, чем все, что он видел. [Liedtke 3] Этот метод работы, скорее всего, был вдохновлен пониманием Вермеером наблюдений Леонардо о том, что поверхность каждого объекта имеет цвет соседнего объекта. [46] Это означает, что ни один объект никогда не виден полностью в его естественном цвете.
Сравнимое, но еще более замечательное, но эффективное использование натурального ультрамарина можно найти в «Девушке с винным бокалом» . Тени от красного атласного платья окрашены в натуральный ультрамарин [47], и, благодаря этому нижележащему слою синей краски, смесь красного озера и киновари, нанесенная поверх него, приобретает слегка пурпурный, прохладный и четкий вид, который является наиболее ярким.
Даже после предполагаемого финансового краха после так называемого rampjaar (года бедствия) в 1672 году он продолжал щедро использовать природный ультрамарин, например, в « Леди, сидящей у девственницы» . Это могло означать, что материалы для Вермеера поставлял коллекционер, и совпадало бы с теорией Джона Майкла Монтиаса о том, что Питер ван Рейвен был покровителем Вермеера.
Работы Вермеера в основном представляют собой жанровые произведения и портреты, за исключением двух городских пейзажей и двух аллегорий . Его сюжеты представляют собой срез голландского общества семнадцатого века, начиная от изображения простой доярки за работой до роскоши и великолепия богатых знати и торговцев в их просторных домах. Помимо этих тем, в его работах можно найти религиозные, поэтические, музыкальные и научные комментарии.
Малярные материалы
Одним из аспектов его скрупулезной техники рисования был выбор Вермеера пигментов. [48] Он наиболее известен тем, что часто употреблял очень дорогой ультрамарин ( Доярка ), а также свинцово-оловянно-желтый ( Дама, пишущая письмо ), мареновое озеро ( Христос в доме Марфы и Марии ) и киноварь . Он также писал охрой , черной костью и азуритом . [49] Утверждение, что он использовал индийский желтый цвет в фильме «Женщина, держащая равновесие» [50] , было опровергнуто более поздним анализом пигментов. [51]
В творчестве Вермеера обнаружено всего около 20 пигментов. Из этих 20 пигментов семь основных пигментов, которые обычно использовал Vermeer, включают свинцово-белый, желтую охру, киноварь, мареновый лак, зеленую землю, необработанную умбру и слоновую кость или черный кость. [52]
Теории механической помощи
Техники рисования Вермеера долгое время были источником споров, учитывая их почти фотореалистичное внимание к деталям, несмотря на то, что Вермеера не было формального обучения, и несмотря на лишь ограниченные доказательства того, что Вермеер создал какие-либо подготовительные эскизы или следы для своих картин. [53]
В 2001 году британский художник Дэвид Хокни опубликовал книгу « Тайные знания: заново открывая утраченные техники старых мастеров» , в которой утверждал, что Вермеер (среди других художников эпохи Возрождения и барокко, в том числе Ганса Гольбейна и Диего Веласкеса ) использовал оптику для достижения точного позиционирования в своих изображениях. композиции, и, в частности, некоторая комбинация изогнутых зеркал , камеры-обскуры и камеры-люциды . Это стало известно как тезис Хокни-Фалько , названный в честь Хокни и Чарльза М. Фалько , еще одного сторонника этой теории.
В 2001 году профессор Филип Стедман опубликовал книгу «Камера Вермеера: раскрытие истины, скрывающейся за шедеврами», в которой прямо утверждалось, что Вермеер использовал камеру-обскуру для создания своих картин. Стедман отметил, что многие картины Вермеера были написаны в одной комнате, и он обнаружил шесть его картин именно того размера, если они были написаны изнутри камеры-обскуры на задней стене комнаты. [54]
Сторонники этих теорий указали на доказательства в некоторых картинах Вермеера, таких как часто обсуждаемые сверкающие жемчужные блики на картинах Вермеера, которые, по их мнению, являются результатом примитивной линзы камеры-обскуры, производящей ореол . Также предполагалось, что камера-обскура была механической причиной «преувеличенной» перспективы, наблюдаемой в «Уроке музыки» (Лондон, Королевская коллекция ). [55]
В 2008 году американский предприниматель и изобретатель Тим Дженисон разработал теорию о том, что Вермеер использовал камеру-обскуру вместе с «зеркалом компаратора», которое по концепции аналогично камере lucida, но намного проще и позволяет легко согласовывать цветовые значения. Позже он модифицировал теорию, включив просто вогнутое зеркало и зеркало компаратора. Следующие пять лет он провел, проверяя свою теорию, пытаясь воссоздать «Урок музыки», используя эти инструменты, - процесс, зафиксированный в документальном фильме 2013 года Тима Вермеера . [56]
Дженисон выделил несколько моментов в поддержку этой техники: во-первых, Вермеера было сверхточное изображение спада света вдоль стены. Нейробиолог Колин Блейкмор в интервью Дженисон отмечает, что человеческое зрение не может обрабатывать информацию об абсолютной яркости сцены. [57] Другим было добавление нескольких бликов и контуров, соответствующих эффектам хроматической аберрации , особенно заметным в примитивной оптике. И последнее, и, возможно, наиболее показательное, это заметная кривизна завитков на клавесине в оригинальной картине. Этот эффект точно соответствовал технике Дженисона, потому что точно дублировал вид, видимый из изогнутого зеркала.
Эта теория остается спорной. Нет никаких исторических свидетельств относительно интереса Вермеера к оптике, кроме точно наблюдаемого зеркального отражения над дамой у девственниц в «Уроке музыки» . Подробная инвентаризация вещей художника, составленная после его смерти, не включает камеру-обскуру или какое-либо подобное устройство. [58] Однако Вермеер был в тесной связи с пионером в производстве линз Антони ван Левенгук, и Левенгук был его душеприказчиком после смерти. [59]
Работает
Вермеер создал менее 50 картин, 34 из которых сохранились. [60] Только три картины Вермеера были датированы художником: «Сводка» (1656; Gemäldegalerie, Дрезден); Астроном (1668; Лувр, Париж); и географ (1669; Städelsches Kunstinstitut, Франкфурт).
Свекровь Вермеера Мария Тинс владела холстом Дирка ван Бабурена «Прокюресса» 1622 года (или его копией) Дирка ван Бабурена , который изображен на заднем плане двух картин Вермеера. Этот же сюжет нарисовал и Вермеер. Почти все картины Вермеера представляют современные предметы в меньшем формате, в более прохладной палитре преобладают синие, желтые и серые тона. К этому периоду относятся практически все его сохранившиеся работы, обычно домашние интерьеры с одной или двумя фигурами, освещенными у окна слева. Для них характерно чувство композиционного баланса и пространственного порядка, объединенного жемчужным светом. Обычные бытовые или развлекательные мероприятия пропитаны поэтической вневременностью (например, « Девушка, читающая письмо у открытого окна» , Дрезден, Gemäldegalerie). К этому периоду относят и два городских пейзажа Вермеера : вид Делфта (Гаага, Маурицхейс) и улица Делфта (Амстердам, Рейксмузеум).
Некоторые из его картин демонстрируют определенную жесткость манер и, как принято считать, представляют его поздние работы. С этого периода вышли «Аллегория веры» (ок. 1670; Метрополитен, Нью-Йорк) и «Любовное письмо» (ок. 1670; Рейксмузеум, Амстердам).
Наследие
Первоначально работы Вермеера в значительной степени игнорировались историками искусства в течение двух столетий после его смерти. Некоторые знатоки в Нидерландах действительно оценили его работы, но даже в этом случае многие из его работ приписывались более известным художникам, таким как Метсу или Миерис . Современное открытие делфтского мастера началось примерно в 1860 году, когда немецкий директор музея Густав Вааген увидел «Искусство живописи» в галерее Чернин в Вене и признал произведение Вермеера, хотя в то время оно было приписано Питеру де Хоху . [61] Исследования Теофиля Торе-Бюргера завершились публикацией его краткого каталога работ Вермеера в Gazette des Beaux-Arts в 1866 году. [62] Каталог Торе-Бюргера привлек к Вермееру международное внимание [63] и перечислил более 70 его работ, в том числе многие, которые он считал сомнительными. [62] Принятое количество картин Вермеера сегодня - 34.
После повторного открытия работ Вермеера несколько выдающихся голландских художников смоделировали свой стиль на его работах, в том числе Саймон Дюкер . Другие художники, вдохновленные Вермеером, включают датского художника Вильгельма Хаммершоя [64] и американца Томаса Уилмера Дьюинга . [65] В 20-м веке среди поклонников Вермеера был Сальвадор Дали , который написал свою версию «Кружевницы» (по заказу коллекционера Роберта Лемана ) и сравнил большие копии оригинала с носорогом в некоторых сюрреалистических экспериментах. Дали также увековечил голландского мастера в «Призраке Вермеера из Делфта, который можно использовать как стол» , 1934 г.
Хан ван Меегерен был голландским художником 20 века, работавшим в классических традициях. Он стал искусным фальсификатором, движимый сочетанием эстетических и финансовых причин, создав и продав множество новых «вермееров», прежде чем сдаться за подделку документов, чтобы избежать обвинения в государственной измене за сотрудничество с нацистами, в частности, в продаже того, что было считается оригинальным произведением искусства нацистов. [66]
Вечером 23 сентября 1971 года 21-летний отель официант, Марио Пьер Ройманс, украл Вермеера любовное письмо от Fine Arts дворца в Брюсселе , где он был на кредит от Rijksmuseum в качестве части Рембрандт и его век выставки . [67]
В популярной культуре
Репутация и работы Вермеера были представлены как в литературе, так и в фильмах. Роман Трейси Шевалье « Девушка с жемчужной сережкой» (1999) и одноименный фильм 2003 года представляют вымышленный рассказ о создании Вермеера знаменитой картины и его взаимоотношениях с такой же вымышленной моделью.
Галерея избранных работ
Девушка с бокалом вина (ок. 1659 г.), Музей Герцога Антона Ульриха в Брауншвейге, Германия
Урок музыки или Дама на Девственницах с джентльменом (ок. 1662–1665), Королевское собрание в Лондоне
Девушка с жемчужной сережкой (1665 г.), считающаяся шедевром Вермеера, Маурицхейс в Гааге
Девушка в красной шляпе (ок. 1665-1666), Национальная художественная галерея
Госпожа и горничная (1666–67)
Искусство живописи Вермеера или Аллегория живописи (ок. 1666–1668), Художественно-исторический музей в Вене
Астроном (около 1668 г.), Лувр в Париже.
Географ (1669), Штедельский музей во Франкфурте-на-Майне
Дама, сидящая у девственницы (ок. 1672 г.), Национальная галерея в Лондоне
Заметки
- ↑ Вермеер крестился как Иоаннис. [17] [15] Ян был самой популярной версией имени среди кальвинистов. Иоаннис был латинской формой Яна, которую предпочитали католики и протестанты из высшего среднего класса. [17] [15] Однако Вермеер родился в семье низшего среднего класса. [18] [19] Тем не менее, согласно Монтиасу, маловероятно, что его родители были католиками «в это время [время крещения Вермеера]», учитывая, что они «крестили его в установленной церкви». [17] На протяжении всей своей жизни Вермеер никогда не использовал имя Ян. Тем не менее, «большинство голландских авторов за столетие, прошедшее после его повторного открытия, окрестили его Яном, возможно, неосознанно, чтобы приблизить его к мейнстриму кальвинистской культуры». [17] [15]
- ^ Его мать родилась в Антверпене. Когда она вышла замуж за отца Вермеера в 1615 году, она утверждала, что ей двадцать лет, но, возможно, она «преувеличила свой возраст примерно на год». [20] Родители Дигна поженились в Антверпене в 1596 году.
- ^ Neeltge женилсявторой разтри раза, второй раз вскоре после смерти Яна, в октябре 1597 г. [26]
- ^ Его звали Reijnier или Ренье Janszoon, всегда написаны на голландском Янс или Янс. это было его отчество . Поскольку в то время в Делфте был еще один Рейнир Янс, казалось необходимым использовать псевдоним «Вос», что означает Фокс. С 1640 года он сменил псевдоним на Вермеера.
- ^ В 1647 Geertruy, только сестра Вермеера, вышла замуж за рамки производителя. Она продолжала работать в гостинице, помогая родителям, подавая напитки и заправляя кровати.
- ^ Католицизм не был запрещенной религией, но в Голландской республике его терпели. Им не разрешали строить новые церкви, поэтому службы проводились в скрытых церквях (так называемых Schuilkerk ). Католики были сдержанны в своей карьере, не могли устроиться на высокие должности в городской администрации или гражданской гвардии. Избрать депутатом городского совета было невозможно; поэтому католики не были представлены в провинциальных и национальных собраниях.
- ↑ На этом месте сейчас находится римско-католическая часовня.
- ^ Приходские книги католической церкви в Дельфте больше не существуют, поэтому невозможно доказать, но вероятно, что его дети были крещены в скрытой церкви.
- ↑ Число детей кажется непоследовательным, но 11 было указано его вдовой в документе, чтобы получить помощь от городского совета. Один ребенок умер после того, как был написан этот документ.
- ↑ Опознаваемые работы включают композиции утрехтских художников Бабурена и Эвердингена.
- ↑ Он был крещен как Иоаннис , но похоронен под именем Ян . [ актуально? ]
- ^ Когда Катарина Болнс был похоронен в 1688 году, она была зарегистрирована как «вдова Иоганна Вермеера».
- ^ Ван Ruijven в зять Джакоб Диссиус принадлежит 21 картин Вермеера, перечисленных в его наследии в 1695 Эти картины были проданы в Амстердаме в следующем году в гораздо изученным аукционе, опубликованном Gerard Hoet .
Рекомендации
- ^ "Procuress: доказательства автопортрета Вермеера" . Проверено 13 сентября 2010 года.
- ^ a b Джонатан Янсон, Essential Vermeer: полный каталог Vermeer ; по состоянию на 16 июня 2010 г.
- ↑ Дженнифер Кортни и Кортни Сэнфорд: «Чудесно созерцать» Классические беседы (2018)
- ^ "Ян Вермеер" . Справочник Bulfinch по истории искусств . Artchive . Проверено 21 сентября 2009 года .
- ^ «Интервью с Йоргеном Вадумом» . Essential Vermeer. 5 февраля 2003 . Проверено 21 сентября 2009 года .
- ^ Koningsberger, Ганс. 1977. Мир Вермеера , Нью-Йорк: Книги времени-жизни.
- ^ Баркер, Эмма; и другие. (1999). Меняющийся статус художника . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 199. ISBN 0-300-07740-8.
- ^ Вермеер был в значительной степени неизвестен широкой публике, но его репутация не была полностью затмена после его смерти: «Хотя это правда, что он не достиг широкой известности до 19 века, его работы всегда ценились и восхищались хорошо информированными людьми. знатоки ". Бланкерт, Альберт и др. Вермеер и его публика , стр. 164. Нью-Йорк: Оверлук, 2007, стр. ISBN 978-1-58567-979-9
- ^ «Вермеер, Ян» . Lexico UK Dictionary . Издательство Оксфордского университета . Проверено 6 августа 2019 .
- ^ а б «Вермеер» . Словарь английского языка американского наследия (5-е изд.). Бостон: Houghton Mifflin Harcourt . Проверено 6 августа 2019 .
- ^ а б «Вермеер» . Словарь Мерриама-Вебстера . Проверено 6 августа 2019 .
- ^ «Вермеер» . Словарь английского языка Коллинза . HarperCollins . Проверено 6 августа 2019 .
- ^ «Вермеер - человек и художник» . Essential Vermeer . Проверено 10 апреля 2014 года .
- ^ «Вермеер: вид на Делфт» . Экономист . 1 апреля 2001 года Архивировано из оригинала 5 ноября 2012 года . Проверено 21 сентября 2009 года .
- ^ а б в г «Имя Вермеера» . Essential Vermeer . Проверено 21 сентября 2009 года .
- ^ «Цифровое семейное древо муниципального архива города Делфт» . Beheersraad Digitale Stamboom. 2004. Архивировано из оригинального 23 февраля 2013 года . Проверено 21 сентября 2009 года .
Художник записан как: Дитя = Иоаннис; Отец = Рейньер Янс; Мать = Дингнум Бальтазарс; Свидетели = Питер Браммер, Ян Хейндрикс, Мартге Янс; Место = Делфт; Дата крещения = 31 октября 1632 г.
- ^ а б в г Монтиас, Джон Майкл (2018). Вермеер и его среда Сеть социальной истории . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Принстонского университета . п. 64–65 . ISBN 978-0-691-18859-1.
- ^ а б в «Жизнь и искусство Вермеера» . Essentialvermeer 3.0 . Проверено 27 ноября 2020 года .
- ^ «Йоханнес Вермеер» . theartstory.org . Проверено 16 декабря 2020 .
- ^ а б Монтиас, Джон Майкл (2018). Вермеер и его среда Сеть социальной истории . Нью-Хейвен, Коннектикут: Издательство Принстонского университета . п. 17 . ISBN 978-0-691-18859-1.
- ^ а б в г Монтиас, Джон Майкл (1989). «Вермеер и его среда: Сеть социальной истории» . Издательство Принстонского университета через jstor: 17–34. JSTOR j.ctv301fz1 . Цитировать журнал требует
|journal=
( помощь ) - ^ а б в «Семейное древо Вермеера» . Essentialvermeer 3.0 . Проверено 27 ноября 2020 года .
- ^ Балис, Арноут; Лауэр-Дерво, Элизабет; Янссенс, Пол (2006). België in de 17de eeuw: deel 3. De leefwereld . Dexia Bank . п. 161 .
- ^ Бланкерт, Альберт; Руурс, Роб; Полив, Виллем Л. ван де (1975). Йоханнес Вермеер ван Делфт 1632–1675 . Спектр. п. 121. ISBN. 978-90-274-8334-8.
- ^ «О Иоганнесе Вермеере» . Vermeer Centrum Delft . Проверено 27 ноября 2020 года .
- ^ Джон Майкл Монтиас (1989). Вермеер и его среда: Сеть социальной истории . Издательство Принстонского университета. С. 35–55. ISBN 0-691-00289-4.
- ^ Джон Майкл Монтиас (1989). Вермеер и его среда: Сеть социальной истории . Издательство Принстонского университета. п. 83. ISBN 0-691-00289-4.
- ^ а б Лидтке, Вальтер ; Plomp, Michiel C .; Рюгер, Аксель (2001). Вермеер и Делфтская школа: [каталог ... в связи с выставкой "Вермеера и Делфтская школа", проходившей в Метрополитен-музее, Нью-Йорк, с 8 марта по 27 мая 2001 года, и в Национальной галерее, Лондон, с 20 июня по 16 сентября 2001 г.] . Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. п. 359 . ISBN 0-87099-973-7.
- ^ "Йоханнес Вермеер: Аллегория католической веры (32.100.18) | Хронология истории искусств Хайльбрунна | Музей Метрополитен" . Metmuseum.org. 20 июля 2012 . Проверено 24 июля 2012 года .
- ^ "Биография Вермеера" . Национальная художественная галерея . Проверено 21 сентября 2009 года .
- ^ "Делфт во времена Иоганнеса Вермеера" , Essential Vermeer. Проверено 29 сентября 2009 г.
- ^ Нэш, Дж. М. (1972). Эпоха Рембрандта и Вермеера: голландская живопись семнадцатого века . Нью-Йорк: Холт, Райнхарт и Уинстон. С. 40 . ISBN 978-0-03-091870-4.
- ↑ Эндрю Грэм-Диксон , Безумие Вермеера , BBC Four.
- ^ Adriaan Е. Waiboer, Габриэль Metsu (1629-1667): жизнь и работа , Кандидатская диссертация, НьюЙоркский университет, школа изобразительных искусств, 2007: ProQuest, . С. 225-30 .
- ^ "Куратор в центре внимания: Адриан Э. Вайбор, Национальная галерея Ирландии, Дублин" , Кодарт, получено 12 сентября 2014 г.
- ^ Сьюзен Стамберг , «Габриэль Metsu: Голландский мастер вы не знаете» , Утренний выпуск , NPR , 18 мая 2011.
- ^ Монтиас (1989). Вермеер и его среда . п. 207. ISBN. 0-691-00289-4.
- ^ "Vermeer's Delft сегодня: Schutterij и Doelen" , Essential Vermeer.
- ^ Джон Майкл Монтиас (1991). Вермеер и его среда: Сеть социальной истории . Издательство Принстонского университета. п. 337. ISBN. 0-691-00289-4.
- ^ "Постскриптум о Вермеере и его среде", Автор: Джон Майкл Монтиас, Уитгевер: Уитгевери Атлас Контакт BV
- ↑ Цитата из «Жизнь и искусство Вермеера (часть четвертая)» , Essential Vermeer.
- ^ Снайдер (2015), стр. 268-71
- ^ «Опись движимого имущества в доме Вермеера в Делфте» . www.essentialvermeer.com . Дата обращения 19 марта 2020 .
- ^ Монтиас (1989), Вермеер и его среда , стр. 217.
- ^ Бинсток, Бенджамин. (2009). Семейные секреты Вермеера: гений, открытие и неизвестный подмастерье . Вермеер, Йоханнес, 1632–1675. Нью-Йорк: Рутледж. ISBN 978-0-415-96664-1. OCLC 191024081 .
- ^ Б. Broos, А. Blankert, Дж Wadum, А. К. Уилок младший (1995) Йоханнес Вермеер , Waanders Издатели, Зволле
- Перейти ↑ Gaskell, I., M. Jonker & National Gallery of Art (США) (1998), Vermeer Studies . Вашингтон: Национальная художественная галерея, стр. 157. ISBN 0-300-07521-9
- ^ Кун, Х. "Исследование пигментов и оснований, используемых Яном Вермеером". Доклады и исследования по истории искусства , 1968, 154–202.
- ^ Иллюстрированный анализ пигментов картин Вермеера: голландские художники , Colourlex
- ↑ Kuhn, 1968, стр. 191–192.
- ^ Гиффорд, EM, «Живопись светом: последние наблюдения за техникой Вермеера», в Gaskell, I. и Jonker, M., ed., Vermeer Studies, in Studies in History of Art , 55, Национальная галерея искусств, Вашингтон, 1998 г. , стр. 185–199
- ^ Янсон, Джонатан. «Палитра Вермеера» . Essential Vermeer . Проверено 19 марта 2017 года .
- ^ Сук, Аластер (25 апреля 2017 г.). «Почему картины Вермеера менее« настоящие », чем мы думаем» . BBC Culture . Проверено 26 января 2021 года .
- ^ Стедман, Филипп. «Вермеер и камера-обскура» . BBC. Архивировано 29 ноября 2010 года . Проверено 17 октября 2010 года .
- ^ Стедман, Филипп (2017). Вермеер и проблема живописи внутри камеры-обскуры . Берлин / Мюнхен / Бостон: Вальтер де Грюйтер. С. 76–86. ISBN 978-3-11-054721-4.
- ^ Андерсен, Курт (29 ноября 2013 г.). «Обратный инжиниринг гения (раскрыта ли тайна Вермеера?)» . Ярмарка тщеславия . Архивировано 30 ноября 2013 года.
- ^ Vermeer Тима (2013) документальный - См 40:50 далее
- ^ «Вермеер и камера-обскура» . Essential Vermeer 2.0 . Архивировано 25 сентября 2014 года . Проверено 30 июля 2014 года .
- ^ Брайсон, Билл (2014). Краткая история почти всего . Лулу Пресс. ISBN 978-1-312-79256-2.
- ^ «Вермеер был блестящим игроком, но не без влияния» . Экономист . 12 октября 2017.
- ^ Гаскелл, Jonker и Национальная галерея искусств (1998). Vermeer Studies , стр. 19–20.
- ^ a b Гаскелл, Джонкер и Национальная художественная галерея (1998). Vermeer Studies , стр. 42.
- ↑ Vermeer, J., FJ Duparc, AK Wheelock, Mauritshuis (Гаага, Нидерланды) и Национальная художественная галерея (1995). Йоханнес Вермеер . Вашингтон: Национальная художественная галерея, стр. 59. ISBN 0-300-06558-2
- ^ Гуннарссон, Торстен (1998), Скандинавская пейзажная живопись в девятнадцатом веке . Издательство Йельского университета, стр. 227. ISBN 0-300-07041-1
- ^ «Ресурс для интерпретации: Биография художника: Томас Уилмер Дьюинг» . Artic.edu . Проверено 10 апреля 2014 года .
- ^ Энтони Джулиус (22 июня 2008 г.). «Лживый голландец» . Нью-Йорк Таймс . Проверено 19 апреля 2012 года .
- ^ Янсон, Джонатан. «Кражи Вермеера: Любовное письмо» . www.essentialvermeer.com . Проверено 10 декабря 2017 .
Источники
- Лидтке, Вальтер А. (2007). Голландские картины в Метрополитен-музее . Метрополитен-музей . ISBN 978-0-300-12028-8.
- ^ W. Liedtke, стр. 893.
- ^ W. Liedtke, стр. 866.
- ^ W. Liedtke, стр. 867.
- Монтиас, Джон Майкл (1991). Вермеер и его среда: Сеть социальной истории (перепечатка, иллюстрированный ред.). Издательство Принстонского университета . ISBN 978-0-691-00289-7.
- ^ a b стр. 344–345.
- ^ стр. 370–371.
- ^ стр. 104.
- ^ стр. 339–344.
- Уэрта, Роберт Д. (2003). Делфтские гиганты: Йоханнес Вермеер и естествоиспытатели: параллельный поиск знаний в эпоху открытий . Издательство Бакнеллского университета . ISBN 978-0-8387-5538-9.
- ^ стр. 42–43.
дальнейшее чтение
- Лидтке, Вальтер (2009). Доярка Иоганнеса Вермеера . Нью-Йорк: Музей искусств Метрополитен. ISBN 978-1-58839-344-9.
- Лидтке, Вальтер А. (2001). Вермеер и Делфтская школа . Метрополитен-музей . ISBN 978-0-87099-973-4.
- Крюгер, Фредерик Х. (2007). Новый Вермеер, Жизнь и творчество Хана ван Меегерена . Рейсвейк: Quantes. На стр. 54, 218 и 220 приведены примеры подделок Ван Меегерен, снятых со стен их музеев. На страницах 220/221 приводится пример приписываемой ему подделки, не принадлежащей Ван Меегерену. ISBN 978-90-5959-047-2. Архивировано из оригинального 29 августа 2010 года . Проверено 21 сентября 2009 года .
- Сингх, Иона (2012). «Вермеер, Материализм и трансцендентальное в искусстве». из книги Color, Facture, Art & Design . Соединенное Королевство: Zero Books. С. 18–40.
- Шнайдер, Ноберт (1993). Вермеер . Кельн: Бенедикт Ташен Верлаг. ISBN 3-8228-6377-7.
- Шелдон, Либби; Никола Костарос (февраль 2006 г.). "Молодая женщина Иоганна Вермеера, сидящая у девственницы". Журнал Берлингтона (издание CXLVIII изд.) (1235).
- Снайдер, Лаура Дж. (2015). Глаз смотрящего: Йоханнес Вермеер, Антони ван Левенгук и переосмысление видения . Нью-Йорк: У.В. Нортон . ISBN 978-0-393-07746-9.
- Стедман, Филипп (2002). Камера Вермеера, правда, скрывающаяся за шедеврами . Издательство Оксфордского университета . ISBN 0-19-280302-6.
- Вадум, Дж. (1998). «Контуры Вермеера». В I. Гаскель и М. Йонкер (ред.). Vermeer Studies. Исследования по истории искусства . Вашингтон / Нью-Хейвен: Центр перспективных исследований изобразительных искусств, симпозиумные документы XXXIII. С. 201–223.
- Уилок, Артур К. младший (1988) [1-е. Паб. 1981]. Ян Вермеер . Нью-Йорк: Абрамс. ISBN 0-8109-1737-8.
Внешние ссылки
- 500 страниц о Вермеере и Делфте
- Йоханнес Вермеер , биография в Artble
- Essential Vermeer , веб-сайт, посвященный Йоханнесу Вермееру
- Иоганнес Вермеер в Британской энциклопедии
- Vermeer Center Delft , центр с экскурсиями о Вермеере
- Мания Вермеера для карт , Форум WGBH , 30 декабря 2016 г.
- Пигментный анализ многих картин Вермеера в Colourlex
- Расположение Маленькой улицы Вермеера