Из Википедии, бесплатной энциклопедии
Перейти к навигации Перейти к поиску

Шарль-Валентин Алкан, ок. 1835. Портрет Эдуара Дюбуфа.

Шарль-Валентин Алкан [n 1] [n 2] ( французский:  [ʃaʁl valɑ̃tɛ̃ alkɑ̃] ; 30 ноября 1813 - 29 марта 1888) был французско-еврейским композитором и пианистом-виртуозом. На пике своей славы в 1830-х и 1840-х годах он вместе со своими друзьями и коллегами Фредериком Шопеном и Ференцем Листом был одним из ведущих пианистов Парижа, города, в котором он провел практически всю свою жизнь.

Алкан получил множество наград Парижской консерватории , куда он поступил еще до того, как ему исполнилось шесть лет. Его карьера в салонах и концертных залах Парижа была отмечена его периодическими длительными отказами от публичных выступлений по личным причинам. Хотя у него был широкий круг друзей и знакомых в парижском художественном мире, в том числе Эжен Делакруа и Жорж Санд , с 1848 года он начал вести затворнический образ жизни, продолжая писать свои композиции - практически все они для клавишных. В этот период он опубликовал, среди других работ, свои сборники крупномасштабных этюдов во всех мажорных тональностях (соч. 35) и всех минорных тональностях (соч. 39). Последний включает его Симфонию для сольного фортепиано.(Соч. 39, № 4–7) и Концерт для сольного фортепиано (соч. 39, № 8–10), которые часто считаются одними из его шедевров и отличаются большой музыкальной и технической сложностью. Алкан вышел из добровольной пенсии в 1870-х годах, чтобы дать серию сольных концертов, на которых присутствовало новое поколение французских музыкантов.

Привязанность Алкана к своему еврейскому происхождению проявляется как в его жизни, так и в его творчестве. Он был первым композитором, который включил еврейские мелодии в художественную музыку . Свободно владея ивритом и греческим языком, он много времени посвятил полностью новому переводу Библии на французский язык. Это произведение, как и многие его музыкальные произведения, сейчас утеряно. Алкан никогда не был женат, но его предполагаемый сын Эли-Мириам Делаборд был, как и Алкан, виртуозным исполнителем как на пианино, так и на педальном пианино , и отредактировал ряд произведений старшего композитора.

После его смерти (которая, согласно устойчивой, но необоснованной легенде, была вызвана падением книжного шкафа), музыкой Алкана стали пренебрегать, и их поддерживали только несколько музыкантов, включая Ферруччо Бузони , Эгон Петри и Кайхосру Сорабджи . С конца 1960-х годов многие пианисты под руководством Раймонда Левенталя и Рональда Смита записали его музыку и вернули ее в репертуар.

Жизнь [ править ]

Семья [ править ]

Отец Алкана, Алкан Морханж

Алкан родился Шарль-Валентин Морханж 30 ноября 1813 года на улице Брак, 1 в Париже, в семье Алкана Морханжа (1780–1855) и Джули Морханж, урожденной Авраама. [9] Алкан Морханге происходил из давней еврейской ашкеназской общины в районе Меца ; [10] деревня Морханг находится примерно в 30 милях (48 км) от города Мец. Шарль-Валентин был вторым из шести детей - старшей сестры и четырех младших братьев; в его свидетельстве о рождении указано, что он был назван в честь соседа, который был свидетелем рождения. [11]

Алкан Морханж поддерживал семью как музыкант, а затем как владелец частной музыкальной школы в Марэ , еврейском квартале Парижа. [12] В раннем возрасте Шарль-Валентин и его братья и сестры приняли имя отца в качестве фамилии (и были известны этим во время учебы в Парижской консерватории и последующей карьеры). [n 3] Его брат Наполеон (1826–1906) стал профессором сольфеджио в Консерватории, его брат Максим (1818–1897) написал легкую музыку для парижских театров, а его сестра Селеста (1812–1897) была певец. [14] Его брат Эрнест (1816–1876) был профессионаломфлейтист , [15] в то время как младший брат Гюстав (1827-1882) был издавать различные танцы для фортепиано. [16]

Вундеркинд (1819–1831) [ править ]

Отчет о прослушивании сольфеджио Алкана в Парижской консерватории в 1819 году . ( Национальный архив , Париж)
Отчет о прослушивании Алкана на клавиатуре в 1820 году в Парижской консерватории. (Национальный архив, Париж)

Алкан был вундеркиндом . [17] Он поступил в Парижскую консерваторию в необычно раннем возрасте и изучал игру на фортепиано и органе. Записи его прослушиваний сохранились в Национальном архиве в Париже. На его прослушивании в сольфеджио 3 июля 1819 года, когда ему было немногим более 5 лет и 7 месяцев, экзаменаторы отметили Алкана (которого даже в столь ранние сроки называют «Алканом (Валентин)», и возраст которого указан неверно как шесть- с половиной) как «обладательница приятного голоса». Профессия Алкана Морханжа дана как "линейка нотной бумаги". На прослушивании Чарльза-Валентина на фортепиано 6 октября 1820 года, когда ему было почти семь лет (и где он был назван «Алкан (Морханж) Валентин»), экзаменаторы отмечали: «У этого ребенка удивительные способности».[18]

Алкан стал фаворитом своего учителя в консерватории Жозефа Циммермана , который также обучал Жоржа Бизе , Сезара Франка , Шарля Гуно и Амбруаза Томаса . [19] В возрасте семи лет Алкан получил первую премию по сольфеджио, а в более поздние годы - по фортепиано (1824 г.), гармонии (1827 г., как ученик Виктора Дурлена ) и органу (1834 г.). [20] В возрасте семи с половиной лет он дал свое первое публичное выступление, выступив как скрипач и сыграв аранжировку и вариации Пьера Роде . [21] Alkan в Opus 1, наборвариации для фортепиано на тему Даниэля Штайбельта датируются 1828 годом, когда ему было 14 лет. Примерно в это же время он также выполнял обязанности учителя в школе своего отца. Антуан Мармонтель , один из учеников Шарля-Валентина, который позже стал его bête noire , писал о школе:

Маленьким детям, в основном евреям, давали начальные музыкальные знания, а также выучили первые основы французской грамматики ... [Там] я получил несколько уроков от юного Алкана, который был на четыре года старше меня ... Я еще раз вижу ... та поистине местечковая среда, где формировался талант Валентина Алкана и где расцветала его трудолюбивая юность ... Это было похоже на подготовительную школу, юношескую пристройку консерватории. [22]

Примерно с 1826 года Алкан начал выступать в качестве солиста-пианиста в ведущих парижских салонах , включая салоны принцессы де ла Московой (вдовы маршала Нея ) и герцогини Монтебелло . Вероятно, его познакомил с этими заведениями его учитель Циммерман. [23] В то же время Алкан Морханж организовывал концерты с участием Шарля-Валентина в общественных местах Парижа в сотрудничестве с ведущими музыкантами, включая сопрано Джудитта Паста и Генриетта Зонтаг , виолончелист Огюст Франкомм и скрипач Ламберт Массарт , с которыми Алкан выступал концерты во время редкого визита из Франции в Брюссельв 1827 году. [24] В 1829 году, в возрасте 15 лет, Алкан был назначен профессором сольфеджио - среди его учеников в этом классе несколько лет спустя был его брат Наполеон. [1] Таким образом, музыкальная карьера Алкана началась задолго до июльской революции 1830 года, положившей начало периоду, когда «виртуозность клавишных ... полностью доминировала в профессиональном музыкальном творчестве» [25], привлекая пианистов со всей Европы. который, как писал Генрих Гейне , вторгся «как нашествие саранчи, собирающейся очистить Париж». [26] Алкан, тем не менее, продолжил учебу и в 1831 году поступил в класс органа Франсуа Бенуа., от которого он, возможно, научился ценить музыку Иоганна Себастьяна Баха , одним из немногих французских защитников которого был Бенуа. [27]

Ранняя слава (1831–1837) [ править ]

Жорж Санд в 34 года, Огюст Шарпантье (1838)
Площадь Орлеанской
Антуан Мармонтель

В первые годы июльской монархии Алкан продолжал преподавать и играть на публичных концертах и ​​в известных общественных кругах. Он стал другом многих, кто был активен в мире искусства в Париже, в том числе Ференца Листа (который жил там с 1827 года), Жорж Санд и Виктора Гюго . Неизвестно, когда именно он впервые встретил Фредерика Шопена , который прибыл в Париж в сентябре 1831 года. [28] В 1832 году Алкан сыграл сольную роль в своем первом Concerto da camera для фортепиано и струнных в Консерватории. В том же году, в возрасте 19 лет, он был избран во влиятельное Société Académique des Enfants d'Apollon (Общество детейАполлон ) , в состав которой входили Луиджи Керубини , Фроменталь Галеви , дирижер Франсуа Габенек и Лист, избранный в 1824 году в возрасте двенадцати лет. Между 1833 и 1836 годами Алкан участвовал во многих концертах Общества. [29] [30] Алкан дважды безуспешно боролся за Римскую премию , в 1832 году и снова в 1834 году; в кантатах , которую он написал для конкурса, Герман и др Кетти и L'Entrée ан ларек , остались неопубликованными и невыполненными. [31]

В 1834 году Алкан начал свою дружбу с испанским музыкантом Сантьяго Масарнау , результатом которой стала продолжительная и зачастую интимная переписка, о которой стало известно только в 2009 году. [32] Как практически вся переписка Алкана, этот обмен сейчас носит односторонний характер; все его бумаги (включая его рукописи и его обширную библиотеку) были либо уничтожены самим Алканом, как явствует из его завещания [33], либо пропали после его смерти. [34] Позже, в 1834 году, Алкан посетил Англию, где он дал сольные концерты и где второй концерт Concerto da camera был исполнен в Бате его посвященным Генри Ибботом Филдом ; [35]он был издан в Лондоне вместе с некоторыми сольными фортепианными пьесами. Письмо Masarnau [36] и уведомление во французском журнале , что Alkan играл в Лондоне с Мошелес и Крамер , [35] показывают , что он вернулся в Англию в 1835. Позже в том же году, Alkan, обнаружив место отступления в Пископ за пределами Парижа завершил свои первые по-настоящему оригинальные сочинения для фортепиано соло « Двенадцать каприсов» , опубликованные в 1837 году как Opp. 12, 13, 15 и 16. [37] Op. 16, Trois scherzi de bravoure , посвящена Масарнау. В январе 1836 года Лист рекомендовал Алкана на должность профессора Женевской консерватории., от которого Алкан отказался [38], и в 1837 году он написал восторженный обзор сочинения Алкана. 15 каприсов в музыкальном « Revue et gazette» . [39]

На площади Орлеанской (1837–1848) [ править ]

С 1837 года Алкан жил на площади Орлеана в Париже, где жили многие знаменитости того времени, в том числе Мари Тальони , Александр Дюма , Жорж Санд и Шопен. [40] Шопен и Алкан были личными друзьями и часто обсуждали музыкальные темы, включая работу по теории музыки, которую Шопен предложил написать. [41] К 1838 году, в возрасте 25 лет, Алкан достиг пика своей карьеры. [42] Он часто давал сольные концерты, его более зрелые произведения начали публиковаться, и он часто выступал в концертах с Листом и Шопеном. 23 апреля 1837 года Алкан принял участие в прощальном концерте Листа в Париже вместе с 14-летним Сезаром Франком.и виртуоз Иоганн Питер Пиксис . [43] На 3 марта 1838 года на концерте в пиано-мейкер Папа, Алькан играл Шопен, Циммерман и Шопен ученика Адольф Гутман в исполнении транскрипции алкана, теперь потерял, из двух движений Бетховена «s Седьмой симфонии для два фортепиано в восемь рук. [44]

На данный момент, в течение периода , который совпал с рождением и детством своего внебрачного сына , Эли Мириам Делаборд (1839-1913), Алькан удалился в личный кабинет и состав в течение шести лет, возвращаясь к концертной площадке только в 1844. [ 45] [n 4] Алкан ни утверждал, ни отрицал свое отцовство Делаборда, что, однако, казалось, предполагали его современники. [47] Мармонтель загадочно написал в биографии Делаборда, что «[его] рождение - это страница из романа из жизни великого художника». [48] Алкан давал первые уроки игры на фортепиано Делаборду, который должен был следовать за своим естественным отцом как виртуоз игры на клавишных. [49]

Возвращение Алкана на концертную площадку в 1844 году было с энтузиазмом встречено критиками, которые отметили «замечательное совершенство» его техники и превозносили его как «образец науки и вдохновения», «сенсацию» и «взрыв». [50] Они также прокомментировали присутствующих знаменитостей, включая Листа, Шопена, Санд и Дюма. В том же году он опубликовал свой фортепианный этюд Le chemin de fer , который критики, вслед за Рональдом Смитом, считают первым музыкальным изображением парового двигателя. [51] Между 1844 и 1848 годами Алкан выпустил серию виртуозных пьес, 25 прелюдий соч. 31 для фортепиано или органа и сонаты соч. 33 Les quatre âges . [52]После сольного концерта Алкана в 1848 году композитор Джакомо Мейербер был настолько впечатлен, что пригласил пианиста, которого он считал «самым выдающимся художником», для подготовки фортепианной аранжировки увертюры к его будущей опере «Профит» . Мейербер услышал и одобрил аранжировку Алкана увертюры для четырех рук (которую Алкан сыграл со своим братом Наполеоном) в 1849 году; опубликованная в 1850 году, это единственная запись увертюры, которая была выброшена во время репетиций в Опере . [53]

Отступление (1848–1872) [ править ]

В 1848 году Алкан был горько разочарован, когда глава консерватории Даниэль Обер сменил уходящего на пенсию Циммермана на посредственного Мармонтеля на посту главы фортепианного отделения консерватории, должность, которую Алкан с нетерпением ожидал и которую он активно лоббировал при поддержке. Сэнда, Дюма и многих других ведущих деятелей. [54] Возмущенный Алкан описал назначение в письме Санд как «самое невероятное, самое постыдное назначение»; [55] и Делакруа отметил в своем дневнике: «Из-за своей конфронтации с Обером [Алкан] был очень расстроен и, несомненно, так будет и дальше». [56]Расстройство, вызванное этим инцидентом, может объяснить нежелание Алкана выступать публично в последующий период. На его уход также повлияла смерть Шопена; в 1850 году он написал Масарнау: «Я потерял способность иметь какое-либо экономическое или политическое применение» и оплакивал «смерть бедного Шопена, еще один удар, который я глубоко почувствовал». [57] Шопен на смертном одре в 1849 году выразил свое уважение к Алкану, завещав ему свою незаконченную работу по методу игры на фортепиано, намереваясь завершить ее, [41] и после смерти Шопена некоторые его ученики перешли в Алкан. [58] После двух концертов в 1853 году, Алкан, несмотря на свою известность и технические достижения, ушел в виртуальное уединение примерно на двадцать лет. [59]

Мало что известно об этом периоде жизни Алкана, кроме того, что помимо сочинения он был погружен в изучение Библии и Талмуда . В течение этого периода Alkan продолжил переписку с Фердинандом Хиллер , [60] , которую он , вероятно , встречались в Париже в 1830 - х годах, [61] и с Masarnau, из которого можно получить некоторое представление. Похоже, что Алкан завершил полный перевод на французский, ныне утерянный, как Ветхого, так и Нового Завета с языков оригинала. [62] В 1865 году он писал Хиллеру: «Переведя много апокрифов , я перехожу ко второму Евангелию.который я перевожу с сирийского  ... Когда я начал переводить Новый Завет, меня внезапно осенила странная идея - что для этого нужно быть евреем » [63].

Несмотря на его изоляцию от общества, в этот период были написаны и опубликованы многие из основных фортепианных произведений Алкана , в том числе Douze études dans tous les ton mineurs , Op. 39 (1857), Сонатина , соч. 61 (1861 г.), 49 Esquisses , Op. 63 (1861 г.) и пять сборников песнопений (1857–1872 гг.), А также Концертная соната для виолончели и фортепиано соч. 47 (1856 г.). Они не остались незамеченными; Ханс фон Бюлов , например, дал хвалебную рецензию на соч. 35 этюдов в Neue Berliner Musikzeitungв 1857 году, когда они были опубликованы в Берлине, комментируя, что «Алкан, несомненно, является самым выдающимся представителем современной фортепианной школы в Париже. Нежелание виртуоза путешествовать и его прочная репутация учителя объясняют, почему в настоящее время , так мало внимания было уделено его работе в Германии ». [64]

С начала 1850-х годов Алкан начал серьезно обращать внимание на педальное фортепиано (pédalier). Свои первые публичные выступления на пьедалье Алкан дал в 1852 году. [65] С 1859 года он начал публиковать пьесы, обозначенные как «для органа или фортепиано à pédalier». [66]

Новое появление (1873–1888) [ править ]

Педалье рояля Эрара Алкана в Музее музыки в Париже.

Непонятно, почему в 1873 году Алкан решил выйти из своей добровольной безвестности и дать серию из шести маленьких концертов в выставочных залах Érard . Возможно, это было связано с развивающейся карьерой Делаборда, который, вернувшись в Париж в 1867 году, вскоре стал постоянным участником концертов, включив в свои сольные концерты многие произведения своего отца, и который в конце 1872 года получил назначение, которое ускользнуло. Сам Алкан, профессор консерватории. [67] Успех Petits Concerts привел к тому, что они стали ежегодным мероприятием (со случайными перерывами, вызванными здоровьем Алкана) до 1880 года или, возможно, позже. [68] В Petits Концертывключала музыку не только Алкана, но и его любимых композиторов, начиная с Баха, и играла как на фортепиано, так и на педалье, а иногда и с участием другого инструменталиста или певца. На этих концертах ему помогали его братья и сестры, а также другие музыканты, в том числе Делаборд, Камиль Сен-Санс и Огюст Франком. [69]

Среди тех, кто встретил Алкана на этом этапе, был молодой Винсент д'Инди , который вспомнил «тощие, крючковатые пальцы» Алкана, играющие Баха на педальном пианино Érard: «Я слушал, прикованный к месту выразительной, кристально чистой игрой». Позднее Алкан сыграл соч. Бетховена . 110 сонат , из которых д'Инди сказал: «Что случилось с великим стихотворением Бетховена ... Я не мог начать описывать - прежде всего в Ариозо и Фуге, где мелодия, проникая в тайну самой Смерти, поднимается вверх. вплоть до вспышки света, затронул меня с избытком энтузиазма, какого я никогда не испытывал с тех пор. Это не был Лист - возможно, менее совершенный технически - но он имел большую интимность и был более человечным  ... » [70]

Биограф Шопена, Фредерик Никс , разыскивал Алкана для его воспоминаний в 1880 году, но консьерж Алкана категорически отказал ему в доступе:  «На мой ... запрос, когда его можно было найти дома, ответ был ... решающим:« Никогда ». . " Однако несколько дней спустя он нашел Алкана у Эрара, и Никс пишет об их встрече, что «он принял меня не просто вежливо, но и очень дружелюбно». [71]

Смерть [ править ]

Могила Шарля-Валентина Алкана, кладбище Монмартр , Париж

Согласно свидетельству о смерти, Алкан умер в Париже 29 марта 1888 года в возрасте 74 лет. [72] Алкан был похоронен 1 апреля ( пасхальное воскресенье ) в еврейской части кладбища Монмартр в Париже, [73] недалеко от могила его современника Фроменталя Галеви ; его сестра Селеста позже была похоронена в той же гробнице. [74]

В течение многих лет считалось, что Алкан встретил свою смерть, когда книжный шкаф перевернулся и упал на него, когда он потянулся за томом Талмуда с высокой полки. Эта история, которая была распространена пианистом Исидор Philipp , [75] освобождается от Хью Макдональд , который сообщает об открытии современного письма одного из его учеников , объясняя , что Alkan был найден ничком на своей кухне, под Порт-Parapluie (тяжелая вешалка для пальто / зонтов) после того, как консьерж услышал его стоны. Возможно, он упал в обморок, обрушившись этим на себя, хватаясь за поддержку. Сообщается, что его отнесли в спальню, и он умер в тот же вечер. [76]История книжного шкафа, возможно, уходит своими корнями в легенду об Арье Лейбе бен Ашере , раввине Меца , города, откуда родом семья Алкана. [77]

Личность [ править ]

Одна из двух известных фотографий Алкана.

Алкан был описан Мармонтелем (который ссылается на «прискорбное недоразумение в момент нашей карьеры в 1848 году») следующим образом:

Не будем приводить портрет Валентина Алкана сзади, как на некоторых фотографиях, которые мы видели. Его умная и оригинальная физиономия заслуживает того, чтобы ее видели в профиль или в лоб. Голова крепкая; глубокий лоб - у мыслителя; рот большой и улыбчивый, нос правильный; годы отбелили бороду и волосы ... взгляд прекрасный, немного насмешливый. Его сутулая походка, его пуританское поведение придают ему вид англиканского священника или раввина - на что он способен. [78]

Алкан не всегда был отстраненным или отстраненным. Шопен описывает в письме другу, когда он в 1847 году посетил театр с Алканом, чтобы увидеть комика Арнала : «[Арнал] рассказывает публике, как он отчаянно пытался пописать в поезде, но не смог добраться до туалета до того, как они остановился в Орлеане. В его словах не было ни единого пошлого слова, но все поняли и рассмеялись ». [79] Хью Макдональд отмечает, что Алкан «особенно пользовался покровительством русских аристократических дам,« des dames très parfumées et froufroutantes [очень ароматные и украшенные рюшами дамы] », как их описал Исидор Филипп». [80]

Отвращение Алкана к общению и гласности, особенно после 1850 года, казалось, было своевольным. Сообщается, что Лист прокомментировал датскому пианисту Фрицу Хартвигсону, что «Алкан обладал лучшей техникой, которую он когда-либо знал, но предпочел жизнь отшельника». [81] Стефани МакКаллум предположила, что Алкан, возможно, страдал синдромом Аспергера , шизофренией или обсессивно-компульсивным расстройством . [82]

Более поздняя переписка Алкана содержит много отчаянных комментариев. В письме около 1861 года он писал Хиллеру:

Я с каждым днем ​​становлюсь все более и более человеконенавистническим и женоненавистником ... ничего стоящего, хорошего или полезного делать ... некому посвятить себя. Моя ситуация делает меня ужасно печальным и несчастным. Даже музыкальная продукция потеряла для меня свою привлекательность, потому что я не вижу смысла или цели » [83].

Этот дух аномии мог привести к тому, что в 1860-х годах он отказывался от просьб выступить публично или разрешить исполнение своих оркестровых произведений. [84] Однако не следует игнорировать тот факт, что он писал столь же неистовый самоанализ в своих письмах к Масарнау в начале 1830-х годов. [85]

Хью Макдональд пишет, что «загадочный характер Алкана отражен в его музыке - он одевался в строгой, старомодной, несколько церковной манере - только в черное - отговаривал посетителей и редко выходил из дома - у него было мало друзей - он нервничал на публике и был патологически переживал за свое здоровье, хоть и хорошее ». Рональд Смит пишет, что «характеристики Алкана, без сомнения усугубленные его изоляцией, доведены до грани фанатизма, и в основе творчества Алкана также лежит жестокий навязчивый контроль; его одержимость определенной идеей может граничить с патологической». [86]

Джек Гиббонс так пишет о личности Алкана: «Алкан был умным, живым, юмористическим и сердечным человеком (все характеристики ярко проявляются в его музыке), единственным преступлением которого, кажется, было наличие яркого воображения и чьи случайные эксцентричности (мягкие по сравнению с поведение других «нервных» артистов!) проистекает в основном из его сверхчувствительной натуры ». [87] Макдональд, однако, предполагает, что «Алкан был человеком глубоко консервативных идей, чей образ жизни, манера одеваться и вера в традиции исторической музыки выделяли его среди других музыкантов и мира в целом». [88]

Иудаизм [ править ]

Синагога де Назарет в Париже, где Алкан недолго занимал пост органиста.

Алкан вырос в еврейской семье, которая придерживалась религиозных принципов. Его дед Марикс Морханж был типографом Талмуда в Меце и, вероятно, был меламедом (учителем иврита) в еврейской общине в Париже. [89] Широко распространенная репутация Алкана как исследователя Ветхого Завета и религии, а также высокое качество его еврейского почерка [90] свидетельствуют о его знании религии, а многие его привычки указывают на то, что он выполнял по крайней мере некоторые из ее обязательств. , например, соблюдение законов кашрута . [91] Алкан считался Парижской консисторией., центральная еврейская организация города, авторитет в области еврейской музыки. В 1845 году он помог Консистории в оценке музыкальных способностей Самуэля Наумбурга , который впоследствии был назначен хаззаном (кантором) главной парижской синагоги; [92], а позже он внес хоровые пьесы в каждую из синагогальных сборников Наумбурга (1847 и 1856). [93] Алкан был назначен органистом в синагоге Назарета в 1851 году, хотя он почти сразу же оставил этот пост по «художественным соображениям». [94]

Алкана соч. 31 набор Прелюдий включает ряд пьес на еврейскую тематику, в том числе некоторые из них под названием Prière (Молитва) , одному предшествует цитата из Песни Песней , а другому - Ancienne mélodie de la synagogue (Мелодия старой синагоги). [95] Сборник считается «первым изданием музыкального искусства, специально раскрывающим еврейские темы и идеи». [96] Три постановки синагогальных мелодий Алкана, подготовленные для его бывшей ученицы Зины де Мансоурофф, являются еще одним примером его интереса к еврейской музыке; Кессоус Дрейфус дает подробный анализ этих работ и их происхождения. [97]Среди других работ, свидетельствующих об этом интересе, нет. 7 его соч. 66. 11 Grands préludes et 1 Transcription (1866), озаглавленный «Alla giudesca» и помеченный «con divozione», пародия на чрезмерную хаззаническую практику; [98] и медленная часть сонаты для виолончели соч. 47 (1857), который предшествует цитату из ветхозаветного пророка Михея и использует мелодичные тропы , полученные из речитатива в гафтаре в синагоге. [74]

Опись квартиры Алкана, сделанная после его смерти, указывает на более чем 75 томов на иврите или связанных с иудаизмом, оставленных его брату Наполеону (а также 36 томов нотной рукописи). [99] Все они потеряны. [100] В завещании Консерватории учредить призы за сочинение кантат на темы Ветхого Завета [n 5] и за исполнение на педальном пианино, а также еврейской благотворительной организации для обучения учеников были отклонены получателями . [102]

Музыка [ править ]

Влияния [ править ]

Гектор Берлиоз

Брижит Франсуа-Саппей указывает на частоту, с которой Алкана сравнивали с Берлиозом как его современниками, так и позже. Она упоминает, что Ганс фон Бюлов назвал его «Берлиозом фортепьяно», а Шуман, критикуя соч. «15 романсов» утверждали, что Алкан просто «имитировал Берлиоза на фортепиано». Далее она отмечает, что Ферруччо Бузони повторил сравнение с Берлиозом в черновике (но неопубликованной) монографии, в то время как Кайхосру Сорабджи прокомментировал это сочинение Алкана. 61 Сонатина походила на «сонату Бетховена, написанную Берлиозом». [103]Берлиоз был на десять лет старше Алкана, но не посещал Консерваторию до 1826 года. Эти двое были знакомы и, возможно, оба находились под влиянием необычных идей и стиля Антона Рейхи , преподававшего в Консерватории с 1818 по 1836 год, а также звучности. композиторов периода Французской революции. [104] Они оба создали индивидуальные, действительно, своеобразные звуковые миры в своей музыке; однако между ними есть существенные различия. Алкан, в отличие от Берлиоза, оставался преданным немецкой музыкальной традиции; его стиль и композиция во многом определялись его пианизмом, тогда как Берлиоз с трудом играл на клавиатуре и ничего не писал для фортепиано соло. Поэтому работы Алкана также включают миниатюры и (среди его ранних работ) салон.музыка, жанры которых избегал Берлиоз. [105]

Прикрепление ALKAN к музыке его предшественников продемонстрировано на протяжении всей своей карьеры, от его механизмов для клавиатуры Бетховена Седьмой симфонии (1838), и менуэт из Моцарта «s 40th Symphony (1844), через наборы Сувениры дез концерты ей консерватории ( 1847 и 1861) и набор Souvenirs de musique de chambre (1862), включающий транскрипции музыки Моцарта, Бетховена, И. С. Баха, Гайдна , Глюка и других. [106] В этом контексте следует упомянуть обширную каденцию Алкана для Третьего фортепианного концерта Бетховена.(1860), который включает цитаты из финала 5-й симфонии Бетховена . [107] Транскрипции Алкана вместе с оригинальной музыкой Баха, Бетховена, Генделя , Мендельсона , Куперена и Рамо часто игрались во время серии Петит-концертов, которые Алкан давал в Эрарде. [108]

Что касается музыки своего времени, Алкан был без энтузиазма или, во всяком случае, отстраненным. Он сказал Хиллеру, что « Вагнер - не музыкант, это болезнь». [109] Хотя он восхищался талантом Берлиоза, ему не нравилась его музыка. [110] На Petits Concerts играли чуть позже Мендельсона и Шопена (оба умерли примерно за 25 лет до того, как была начата серия концертов), за исключением собственных произведений Алкана и иногда некоторых его любимцев, таких как Saint- Санс. [111]

Стиль [ править ]

Отрывок из второй части сонаты Les quatre âges Op. 33, отображающая одну из самых сложных музыкальных текстур Алкана.

«Как ... Шопен», - пишет пианист и академик Кеннет Гамильтон , «музыкальное творчество Алкана было сосредоточено почти исключительно на фортепиано». [112] Некоторые из его произведений требуют исключительной технической виртуозности, четко отражая его собственные способности, часто требуя большой скорости, огромных скачков в скорости, длинных отрезков быстро повторяющихся нот и поддержания широко разнесенных контрапунктных линий. [113] Иллюстрация (справа) из Большой сонаты анализируется Смитом как «шесть частей в обратимом контрапункте , плюс два дополнительных голоса и три дублирования - всего одиннадцать частей». [114]Некоторые типичные музыкальные приемы, такие как внезапный взрывной финальный аккорд после тихого пассажа, были использованы на ранней стадии в композициях Алкана. [115]

Макдональд предполагает, что

в отличие от Вагнера, Алкан не стремился изменить мир через оперу; ни, как Берлиоз, ослеплять толпу, ставя оркестровую музыку на службу литературному выражению; ни даже, как в случае с Шопеном или Листом, для расширения области гармонической идиомы. Вооруженный своим основным инструментом, фортепиано, он постоянно стремился превзойти присущие ему технические ограничения, оставаясь, по-видимому, нечувствительным к ограничениям, которые сдерживали более сдержанных композиторов. [116]

Однако не вся музыка Алкана длинна или технически сложна; например, многие соч. 31 Прелюдии и из цикла Эсквизиции , соч. 63. [117]

Более того, что касается структуры, Алкан в своих композициях придерживается традиционных музыкальных форм , хотя часто доводил их до крайностей, как и в фортепианной технике. Исследование соч. 39, нет. 8 (первая часть Концерта для фортепиано соло ) исполняется почти полчаса. Описывая эту «гигантскую» пьесу, Рональд Смит отмечает, что она убеждает по тем же причинам, что и музыка классических мастеров; «лежащее в основе единство его основных тем и ключевая структура, которая в основном проста и надежна». [118]

Некоторая музыка Алкана намекает на одержимость, которую некоторые заметили в его личности. [119] Чант соч. 38, нет. 2, озаглавленный « Фа» , непрерывно (всего 414 раз) повторяет ноту из своего названия против смещающихся гармоний, которые заставляют его «врезаться ... в текстуру с безжалостной точностью лазерного луча». [120] Моделируя свои пять наборов песнопений на основе первой книги Мендельсона « Песни без слов» , Алкан добился того, чтобы пьесы в каждом из своих наборов следовали в точности тем же ключевым сигнатурам и даже настроению оригинала. [121] Алкан был строгим в своем энгармоническом правописании, иногдамодуляция на клавиши, содержащие дуплекс или дуплекс , поэтому пианистам иногда приходится примириться с необычными тональностями, такими как ми мажор, энгармонический эквивалент фа мажор и иногда тройной диез. [n 6]

Работает [ править ]

Ранние работы [ править ]

Из Этюда 1838 года для игры в одиночку левой рукой  

По словам Смита, самые ранние работы Алкана указывают на то, что в раннем подростковом возрасте он «был грозным музыкантом, но пока… скорее трудолюбивым, чем… творческим». [123] Только с его 12 каприсам (Opp.12-13 и 15-16, 1837) сделал его композиции начинают привлекать серьезное критическое внимание. Оп. Набор 15 « Сувениры: Trois morceaux dans le genre pathétique» , посвященный Листу, содержит «Леван» (Ветер) , который когда-то был единственным произведением композитора, регулярно появлявшимся в сольных концертах. [n 7] Эти работы, однако, не встретили одобрения Роберта Шумана , который писал: «Каждый поражен таким фальшивым, таким неестественным искусством ... последняя [пьеса, названная« Смерть »(Смерть), это] заросшие крабами отходы, заросшие кустарником и сорняками ... ничего нельзя найти, кроме черного на черном ». [126] Рональд Смит, однако, находит в этой последней работе, в которой цитируется тема Dies Irae, которую также использовал Берлиоз. , Лист и другие, предзнаменования Мориса Равеля , Модеста Мусоргского и Чарльза Айвза . [127] Шуман, однако, положительно отреагировал на пьесы Les mois (первоначально часть была опубликована как Op. 8 в 1838 году, позже опубликована в виде полного набора в 1840, как соч. 74): [n 8] «[Здесь] мы находим такую ​​превосходную шутку об оперной музыке в No. 6 [ L'Opéra], что вряд ли можно вообразить лучшего ... Композитор ... хорошо понимает более редкие эффекты своего инструмента » [128] . Техническое мастерство Алкана на клавиатуре было подтверждено публикацией в 1838 году Trois grandes études (первоначально без номера опуса, позже переизданный как соч.76), первый - только для левой руки, второй - только для правой руки, третий - для обеих рук; и все это представляет большую трудность, описанную Смитом как «вершину пианистического трансцендентализма». ». [129] Это, пожалуй , самый ранний пример записи для одной стороны , как„сущность в своем собственном праве, способной охватить все регистры фортепиано, рендеринг себя как солист в сопровождении или polyphonist “. [130]

Ранняя зрелость [ править ]

Открытие второй части («Квази-Фауст») сонаты соч. 33, помеченный как «Sataniquement» ( сатанинский )

Большой дуэт Алкана (по сути, соната) соч. 21 для скрипки и фортепиано (посвящено Кретьену Урхану ) и его фортепианное трио соч. 30 появился в 1841 году. Помимо этого, Алкан опубликовал лишь несколько второстепенных произведений между 1840 и 1844 годами, после чего была выпущена серия виртуозных произведений, многие из которых он играл на своих успешных сольных концертах в Эрарде и других местах; [131] в их число входят « Марше похорон» (соч. 26), триумфальный марш (соч. 27) и «Шемин де фер» (также опубликованные отдельно как соч. 27). В 1847 г. вышло соч. 31 прелюдия ( во всех мажорных и минорных тональностях , с дополнительной заключительной частью, возвращающейся в до мажор)) и его первое крупномасштабное объединенное фортепианное произведение - Большая соната Les quatre âges (соч. 33). Соната структурно новаторская по двум направлениям; каждое движение медленнее , чем его предшественник, и работа предполагает практику прогрессивной тональностью , начиная с ре мажор и заканчивая G ♯ минор . Посвященная Алкану Морханжу, соната в последовательных частях изображает его «героя» в возрасте 20 лет (оптимистичный), 30 лет ( «Квази- Фауст » , страстный и фаталистический), 40 лет (прирученный) и 50 лет (страдающий: движение есть предваряется цитатой из « Освобожденного Прометея» Эсхила ). [132]В 1848 году последовал сборник Алкана из 12 études dans tous les ton majeurs Op. 35, чьи существенные произведения варьируются по настроению от лихорадочного Allegro barbaro (№ 5) и интенсивного Chant d'amour-Chant de mort (Песня любви - Песня смерти) (№ 10) до описательной и живописной L ' incendie au village voisin (Огонь в соседней деревне) (№ 7). [133]

Ряд произведений Алкана этого периода никогда не исполнялись и утеряны. Среди пропавших работ некоторые струнный секстет и полномасштабная оркестровая симфония в си - миноре , который был описан в статье в 1846 году критик Léon Крейцеровой, которому Alkan показавшего счета. [134] Крейцер отметил, что вступительное адажио симфонии было озаглавлено «еврейскими буквами, написанными красными чернилами ... Это не меньше, чем стих из Бытия : И сказал Бог: да будет свет; и стал свет». Крейцер полагал, что, помимо концепции Алкана , творение Йозефа Гайдна было «простой свечой ( лампион). » [135] Еще одна недостающая работа - это одноактная опера, часто упоминаемая во французской музыкальной прессе 1846–1837 годов, поскольку вскоре будет поставлена ​​в Опера Комик , но так и не материализовалась. Алкан также упомянул об этом. работа в письме 1847 г. музыковеду Франсуа-Жозефу Фетису , в котором говорится, что оно было написано «несколько лет назад». Его тема, название и либреттист остаются неизвестными. [136]

Внутренняя ссылка [ править ]

Тема вариаций соч. 39 нет. 12, Le festin d'Esope

Во время своего двадцатилетнего отсутствия от публики между 1853 и 1873 годами Алкан написал многие из своих наиболее заметных сочинений, хотя между публикацией соч. 35 этюдов и его следующей группы фортепианных сочинений 1856 и 1857 годов. Из них, несомненно, наиболее значительным было огромное собрание Opus 39, состоящее из двенадцати этюдов во всех минорных тональностях, которое содержит Симфонию для сольного фортепиано (номера четыре, пять , шесть и семь) и Концерт для фортепиано соло (номера восемь, девять и десять). [п 9] концерт занимает почти час в производительности. Номер двенадцать соч. 39 - это набор вариаций, Le festin d'Ésope ( Праздник Эзопа). Остальные компоненты соч. 39 имеют такой же рост. Смит описывает соч. 39 в целом как «выдающееся достижение, собирающее ... наиболее полное проявление многогранного гения Алкана: его темная страсть, его жизненный ритмический драйв, его острая гармония, его порой возмутительный юмор и, прежде всего, его бескомпромиссность. фортепианное письмо ". [137]

В том же году появилась Концертная соната соч. 47, для виолончели и фортепиано, «одна из самых сложных и амбициозных в романтическом репертуаре ... предвосхищающая Малера в ее противопоставлении возвышенного и тривиального». По мнению музыковеда Брижит Франсуа-Саппей, его четыре части снова демонстрируют предвкушение прогрессивной тональности, каждая из которых возрастает на одну треть . [138] Другие ожидания Малера (который родился в 1860 г.) можно найти в двух «военных» соч. 50 фортепиано исследования 1859 Каприччио алла soldatesca и Le тамбур летучих мышей аих чавкает (барабан бьет отступление) , [139] , а также в некоторых из миниатюр 1861Esquisses , соч. 63. [140] Причудливая и не поддающаяся классификации Marcia funebre, sulla morte d'un Pappagallo ( Похоронный марш в честь смерти попугая , 1859), для трех гобоев , фагота и голосов, описанная Кеннетом Гамильтоном как « Монти-Пифонский », [141] также относится к этому периоду.

Отрывок из «Диаблотинов» соч. 63 нет. 45 с тональными кластерами Play 

В не Esquisses 1861 представляет собой набор весьма разнообразны миниатюр, начиная от крошечных 18-бара нет. 4, Les cloches (Колокола) , к резким группам тонов No. 45, Les diablotins (Бесы) , и завершение с дальнейшим воскрешением церковных колоколов в No. 49, Laus Deo (Слава Богу). Как и предыдущие прелюдии и два набора этюдов , они охватывают все мажорные и минорные тональности (в данном случае покрывают каждую тональность дважды с дополнительной частью до мажор). [142] Им предшествовала публикация Алкана с обманчивым названием « Сонатина»., Соч. 61, в «классическом» формате, но произведение «безжалостной экономии, [которое] хотя и длится меньше двадцати минут ... во всех смыслах большая работа». [143]

Два существенных произведения Алкана этого периода представляют собой музыкальные пересказы литературных произведений. Salut, cendre du pauvre , соч. 45 (1856), следует по части поэма Ла Mélancolie по Габриэль Мари Легува ; [144] а Super flumina Babylonis , соч. 52 (1859 г.), представляет собой поэтапное воссоздание в музыке эмоций и пророчеств Псалма 137 («У вод Вавилона ...»). Этому отрывку предшествует французская версия псалма, который считается единственным остатком перевода Библии Алкана. [145] Лирическая сторона Алкана была показана в этот период в пяти наборах песнопений.вдохновленный Мендельсоном (Opp. 38, 65, 67 и 70), который появился между 1857 и 1872 годами, а также рядом небольших произведений, таких как три Ноктюрна , Опп. 57 и 60bis (1859 г.).

Публикации Алкана для органа или педалье начались с его Бенедикта , соч. 54 (1859 г.). В том же году он опубликовал набор очень скромных и простых прелюдий в восьми григорианских ладах (1859, без номера опуса), которые, по мнению Смита, «кажутся выходящими за пределы временных и пространственных барьеров» и которые, по его мнению, раскрыть «сущность духовной скромности Алкана». [146] За ними последовали такие пьесы, как « 13 Prières» (Молитвы) , соч. 64 (1865), а также экспромт сюр - ле - хоровой де Luther " Un форт Rempart Est Notre Dieu " , Op. 69 (1866 г.). [147] Алкан также выпустил книгу из 12 исследований педалборда.один (без номера опуса, 1866 г.) и Бомбардо-карильон для педалборд-дуэта (четыре фута) 1872 г. [148]

Однако возвращение Алкана на концертную площадку на его Petits Concerts положило конец его публикациям; его последняя работа, которая должна быть выпущена, была « Токкатина» , соч. 75, в 1872 году. [149] [n 10]

Прием и наследие [ править ]

Ферруччо Бузони

У Алкана было немного последователей; [n 11] однако у него были важные почитатели, включая Листа, Антона Рубинштейна , Франка, а в начале двадцатого века - Бузони, Петри и Сорабджи . Рубинштейн посвятил ему свой пятый фортепианный концерт [151], а Франк посвятил Алкану свою Grand pièce symphonique op. 17 для органа. [152] Бузони поставил Алкана вместе с Листом, Шопеном, Шуманом и Брамсом как один из пяти величайших композиторов для фортепиано со времен Бетховена. [153] Исидор Филипп и Делаборд отредактировали новые тиражи его работ в начале 1900-х годов. [154]В первой половине двадцатого века, когда имя Алкана еще не было известно, Бузони и Петри включали его произведения в свои спектакли. [155] Сорабджи опубликовал статью об Алкане в своей книге 1932 года « Вокруг музыки» ; [156] он продвигал музыку Алкана в своих обзорах и критике, а его Шестая симфония для фортепиано ( Symphonia claviensis ) (1975–76) включает раздел под названием Quasi Alkan . [157] [158] на английском композитор и писатель Бернард ван Dieren похвалил ALKAN в эссе в его книге 1935 года, Складывающаяся Среди Мертвецов , [159] и композитора Humphrey Searleтакже призвал к возрождению его музыки в эссе 1937 года. [160] Пианист и писатель Чарльз Розен, однако, считал Алкана «второстепенной фигурой», чья музыка, представляющая интерес, появилась после 1850 года как продолжение техник Листа и «оперных техник Мейербера». [161]

На протяжении большей части 20-го века работа Алкана оставалась в безвестности, но с 1960-х годов она неуклонно возрождалась. Раймонд Левенталь провел новаторскую расширенную трансляцию на Alkan по радио WBAI в Нью-Йорке в 1963 году [162], а позже включил музыку Alkan в сольные концерты и записи. Английский пианист Рональд Смит отстаивал музыку Алкана через выступления, записи, биографию и Общество Алкана, президентом которого он был много лет. [163] Работы Алкана также были записаны Джеком Гиббонсом , Марком-Андре Амленом , Марком Латимером , Джоном Огдоном , Хусейном Серметом иМарк Винер и многие другие. [164] Рональд Стивенсон написал фортепианную пьесу « Фестин д'Алкан» (имеется в виду сочинение Алкана , соч. 39, № 12) [165], а композитор Майкл Финнисси также написал фортепианные пьесы, относящиеся к Алкану, например, « Алкан-Паганини» , No. 5 Истории фотографии в звуке . [166] Этюд № IV Марка-Андре Амлена представляет собой moto perpetuo исследование, сочетающее темы из Симфонии Алкана., Соч. 39, нет. 7, и этюд собственного вечного двигателя Алкана, соч. 76, нет. 3. Он посвящен Аверилу Ковачу и Франсуа Лугеноту, активистам английского и французского обществ алкан, соответственно. Как пишет Хамелин в своем предисловии к этому этюду, идея объединить их возникла у композитора Алистера Хинтона , финал которого фортепианная соната № 5 (1994–95) включает значительный раздел, озаглавленный «Алканика». [167]

Произведения Алкана для органа были одними из последних его произведений, вернувшихся в репертуар. [168] Что касается педаль-фортепьяно Алкана, из-за недавнего возрождения инструмента, они снова исполняются, как изначально задумано (а не на органе), например, итальянским педальным пианистом Роберто Просседой , [169] а записи Алкана на педальном пианино были сделаны Жаном Дюбе [170] и Оливье Латри . [171]

Избранные записи [ править ]

Этот список включает в себя подборку некоторых премьерных и других записей музыкантов, которые стали тесно связаны с творчеством Алкана. Полная дискография доступна на сайте Alkan Society. [172]

  • Фортепианное трио, соч. 30 - играет Трио Алкан. Запись 1992 года. Naxos, 8555352 (2001)
  • Большая соната , соч. 33 - играет Марк-Андре Амлен (фортепиано). Запись 1994 г. Hyperion, CDA669764 (1995).
  • Études dans tous les ton mineurs , Op. 39 - играет Рональд Смит (фортепиано). Записано в 1977 году. EMI, SLS 5100 [3 LP] (1978), частично переиздано EMI Gemini, 585 4842 (2003)
  • Études dans tous les ton mineurs , Op. 39 и другие произведения - играет Джек Гиббонс (фортепиано). Запись 1995 г. ASV, CD DCS 227 [2 компакт-диска] (1995)
  • Симфония для сольного фортепиано (соч. 39, № 4-7) - играет Эгон Петри (фортепиано). c. 1952–53. Записи симпозиума, CD 1145 (1993)
  • Концерт , соч. 39, ном. 8–10 - играет Джон Огдон (фортепиано). Запись 1969 г. RCA, LSC-3192 [LP] (1972 г.). Великие британские пианисты, 4569132 (1999)
  • Концерт , соч. 39, ном. 8-10 и Troisième recueil de chants , соч. 65 - играет Марк-Андре Амлен (фортепиано). Записано в 2006 году. Hyperion Records CDA67569 (2007).
  • Le festin d'Esope (Op. 39, no. 12) и другие произведения - в исполнении Раймона Левенталя. Запись 1966 года. RCA LM 2815 [LP моно], LSC-2815 [LP стерео]; BMG High Performance серии 633310 (1999)
  • Концертная соната , соч. 47, для виолончели и фортепиано - играют Стивен Осборн (фортепиано) и Альбан Герхардт (виолончель). Записано в 2008 году. Hyperion CDA67624 (2008).
  • 11 Пьесов в религиозном стиле и транскрипция Месси де Генделя , соч. 72 - играет Кевин Бойер (орган). Записано в 2005 году. Toccata TOCC 0031 (2007)
  • Гл. В. Алкан: Большая соната и сольная симфония для фортепиано в исполнении Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0038)
  • Гл. V. Alkan: Le festin d'Esope, Sonatine, Ouverture и Trois Morceaux Op. 15 играет Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0056)
  • Гл. В. Алкан: Сольный концерт и этюды для фортепиано с оркестром Op. 39 п. 1, 2, 3 играет Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0061)
  • Гл. В. Алкан / Да Мотта: Полные транскрипции Вианны да Мотта в исполнении Винченцо Мальтемпо (Toccata Classics TOCC0237)
  • Гл. V Alkan: Chanson de la folle au bord de la mer: Коллекция эксцентричных фортепианных произведений в исполнении Винченцо Мальтемпо (Piano Classics PCL0083)

Ссылки [ править ]

Примечания

  1. ^ Alkan иногда добавил к своей подписи «Айна» (старца), чтобы дифференцировать себя от своих четырех братьев, все из которых были активныкачестве профессиональных музыкантов, [1] , и этот суффикс был иногда используется издателями. [2] В личной переписке он часто подписывался «Валентин Алкан», а знакомым он был известен как Валентин. Что касается переноса слов «Шарль-Валентин»; его имя встречается как с дефисом, так и без него, даже при его жизни. Сообщается, что в его acte de naissance (свидетельстве о рождении) он был как с дефисом [3], так и без него. [4] Сам Алкан иногда использовал дефис в своих опубликованных работах - например, в предисловии к соч. 31 годПрелюдии - а иногда и нет - его соч. 1 фигурирует как "CV Alkan". [5] Встречаются и другие формы: Концертная соната соч. 47 имеет на своем титульном листе "Ch: V in Alkan" [6] (см. Подпись в иллюстрации заголовка к этой статье); Подпись Алкана в его письмах часто бывает в форме «C: V: Alkan». [7] Власти Алкана, похоже, используют как дефисные, так и не дефисные формы, без разбора, даже меняя свое мнение между книгами - сравните, например, названия Франсуа-Саппей (1991) и Франсуа-Саппей и Лугуено (2013).
  2. ^ Отчество ALKAN в иногда ошибочно дается как Charles-Henri Valentin (или) Викторина Моранж. [8] Возможно, что употребление слова «Генри» возникло из-за неправильного понимания аббревиатуры «гл.». "Victorin" возникло из опечатки в эссе Кайхосру Сорабджи об Алкане в его книге 1932 года "Вокруг музыки". (См. Бюллетень Общества Алкана 87 , 5.)
  3. ^ Очевидная гибкость фамилий может быть связана с относительно недавним французским законом 1807 года, который требовал от евреев брать новые фамилии; это могло быть фактором в конечном решении всех детей Алкана Морханжа использовать фамилию Алкан, а не Морханж. Само имя Алкан, кажется, происходит от фамилии, распространенной среди евреев региона Мозель, а не от еврейского имени. [13]
  4. ^ Рождение Delaborde было зарегистрировано под именем его матери Лина Era Мириам, 38 лет, Нант (который остается неопознанным) и безымянным отец. Некоторые искали значение того факта, что фамилия ребенка, Делаборд, которая, как предполагается, была взята от его приемной матери, была девичьей фамилией матери Жорж Санд. [46]
  5. ^ Будут текстыкоторые будут использоваться ALKAN указывает на его, которые включаютсебя отрывки из книги Малахии , Иова и скорбных . [101]
  6. Например, в сочинении Алкана. 39, нет. 10, где после ноты ми-диез логично используется фа-тройной диез как подход к соль-диез. [122]
  7. Это часто фигурировало в программах Гарольда Бауэра и Аделы Верн . [124] Бауэр также записал пьесу на пианино . [125]
  8. ^ Нумерация опусов работ Алкана хаотична, часто в порядке без указания даты, дублируется или демонстрирует пробелы в их последовательности.
  9. ^ Каждая из оп. 39 этюдов в ключе, который на четверть выше предыдущего; первая часть Симфонии , этюд No. 4, до минор , вторая - фа минор и т. Д. Ни симфония , ни Concerto поэтому есть домашняя тональность .
  10. ^ Как упоминалось выше, соч. 76 - это переиздание Trois grandes études 1839 года, первоначально опубликованное без номера опуса.
  11. Утверждение, что Эрнест Фанелли был учеником Алкана в Консерватории [150] , ошибочно, поскольку Фанелли пришел в Консерваторию в 1876 году, намного позже того, как Алкан оставил ее.

Цитаты

  1. ^ а б Конвей (2012), 223.
  2. ^ См., Например, Alkan (1848), 1.
  3. ^ Смит (2001) I, 14.
  4. ^ François-Sappey (1991), 304.
  5. ^ Алькан (1828), 1.
  6. ^ Алькан (1857), 1.
  7. ^ См. Примеры в Conway (2013b), 4–10.
  8. ^ Смит (2000) I, 14.
  9. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 86.
  10. ^ Блямон и Блямон (2005), 3-8.
  11. ^ François-Sappey (1991), 303-5.
  12. ^ Конвей (2012), 222-5.
  13. ^ См. Conway (2003a), 12–13.
  14. ^ Смит (2000) I, 16.
  15. Перейти ↑ Starr (2003), 6.
  16. ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 88.
  17. Перейти ↑ Conway (2012), 224.
  18. Перейти ↑ Conway (2012), 222–223.
  19. ^ Смит (2000) I, 17.
  20. ^ François-Sappey (1991), 14.
  21. ^ Эдди (2007), 2.
  22. ^ Мармонтель (1878), 119-20 (на французском языке); перевод в Conway (2012), 224–5.
  23. ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 88-9.
  24. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 91-2.
  25. Перейти ↑ Rink (1997), 1.
  26. Цит. По Уокеру (1989), 163.
  27. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 95.
  28. ^ Кеннеди, Майкл (редактор), «Фредерик Шопен» , Оксфордский музыкальный словарь онлайн, доступ 19 июля 2013 г. (требуется подписка)
  29. Эдди (2007), 6.
  30. Перейти ↑ Walker (1989), 96.
  31. ^ Франсуа-Sappey и Luguenot (2013), 97, 102.
  32. Перейти ↑ Conway (2010), 2–3. Переписка находится в Историческом архиве Испании - см. «Источники» ниже.
  33. ^ Luguenot (1997), 26.
  34. ^ Смит (2000) I, 83–5
  35. ^ а б Смит (2000) I, 22.
  36. ^ Письмо Masarnau от 18/19 августа 1835. коллекция Sanjurjo, испанский исторический архив.
  37. ^ Conway (2013b), 4-5.
  38. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 106.
  39. Revue et gazette musicale , October 1837, 460–461 (на французском языке). Перепечатано как: Франц Лист, «Ревю критики: Trois morceaux dans le genre pathétique par C.-V. Alkan: Oeuvre 15, 3. livre des 12 caprices», Bulletin de la Société Alkan no. 8 (19 апреля 1988 г.), 5–7, по состоянию на 6 мая 2013 г.
  40. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 110.
  41. ^ а б Конвей (2012), 229–30.
  42. ^ Конвей (2012), 225-7.
  43. ^ Уильямс (1990), 91; Конвей (2012), 226.
  44. Conway (2012), 226 и n. 9
  45. ^ Смит (2000) I, 31–2.
  46. ^ « Антуанетта Софи Виктуар Delaborde архивации 13 марта 2016 в Wayback Machine », Жорж Санд (на французском языке), доступ4 мая 2013; Конвей (2012), 227.
  47. ^ Смит (2000) I, 27.
  48. Marmontel (1882), 158.
  49. ^ François-Sappey (1991), 52-3.
  50. ^ François-Sappey (1991), 31-3.
  51. Перейти ↑ Smith (2000) II, 157.
  52. ^ Смит (2000) II, 261–2.
  53. Conway (2012), 229, где цитируется (п. 102) и переводятся соответствующие выдержки из Мейербера (1960–2006).
  54. ^ Смит (2000) I, 42–45.
  55. Письмо от 14 августа 1848 г .; Luguenot and Saint-Gérand (1992), 22 (перевод с французского оригинала).
  56. Запись от 7 апреля 1849 г., цитируется по Conway (2012), 229.
  57. ^ Письмо Masarnau от 29 марта 1850, Sanjurjo коллекции, испанского национального исторического архива (переводе с оригинального французского).
  58. Marmontel (1878), 122; Смит (2000) I, 48.
  59. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 135-7.
  60. ^ Сейчас в архивах Кельна; подборка опубликована в Hiller (1958–70).
  61. Перейти ↑ Espagne (1996), 97.
  62. ^ Смит (2000) I, 54
  63. Письмо от мая 1865 г., цитируется по: Conway (2012), 231.
  64. ^ фон Бюлов, Ганс, "CV Alkan: Douze études pour le piano en deux suites op. 35", Neue Berliner Musikzeitung vol. 11 нет. 35, 26 августа 1857 г. (на немецком языке). Перепечатано во французском переводе: «Le jugement d'un contemporain», Bulletin de la Société Alkan no. 6 , November 1987, 3–12, по состоянию на 4 июля 2013 г.
  65. ^ François-Sappey и Luguenot (2013) 58–59.
  66. ^ Смит (2000) II, 221–3.
  67. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 133-4.
  68. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 137-8.
  69. ^ Смит (2000) I, 66–7.
  70. Цит. По Смиту (2000) I, 101.
  71. ^ Смит (2000) I, 70–1.
  72. ^ Франсуа-Sappey (1991), 310.
  73. ^ Смит (2000) I, 75.
  74. ^ а б Конвей (2012), 237.
  75. ^ Смит (2000) I, 74.
  76. ^ Macdonald (1988), 118-20.
  77. Конвей (2012), 230; Эллеф, Зев, «Заработная плата за критику» , « Еврейское обозрение книг» , № 8, по состоянию на 23 мая 2013 г.
  78. ^ Мармонтель (1878), 125-6 (на французском языке), переведенный в Конвей (2012), 231.
  79. Цит. По Attwood (1999), 270.
  80. Macdonald, Hugh, "Alkan [Morhange], (Charles-) Valentin " §1, Oxford Music Online , доступ 26 июля 2013 г. (требуется подписка)
  81. ^ Смит (2000) I, 95
  82. Перейти ↑ McCallum, S. (2007), 2–10.
  83. ^ Sietz (1958-70), v. 2, 15-16 (переводе с оригинального французского).
  84. ^ Смит (2000) I, 57.
  85. ^ "Алкан / Масарнау: дебют в переписке", Бюллетень общества Алкана, № 88, December 2012 , 6-12, по состоянию на 4 июля 2013 г .; Конвей (2013b), 4-10.
  86. ^ Бурштейн (2006)
  87. Перейти ↑ Gibbons, Jack, The Myths of Alkan , Jack Gibbons Pianist and Composer, 2002, по состоянию на 27 января 2012 года.
  88. ^ François-Sappey (1991), 129 (перевод с французского).
  89. ^ Конвей (2012), 207; Конвей (2003a), 12; Конвей (2003b), 2.
  90. ^ Kessous Дрейфус (2013), 70.
  91. ^ См. McCallum (2007), 8 и n. 11.
  92. Перейти ↑ Conway (2012), 219.
  93. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 132-3.
  94. Перейти ↑ Conway (2012), 234.
  95. ^ François-Sappey (1991), 286.
  96. ^ Конвей (2012), 235-6.
  97. ^ Kessous Дрейфус (2013), 47-173.
  98. Конвей (2012), 235
  99. ^ François-Sappey (1991), 315.
  100. ^ Смит (2000) I, 84–5.
  101. ^ Luguenot (1997), 35-48.
  102. ^ François-Sappey (1991), 318-20.
  103. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 5.
  104. Перейти ↑ Conway (2012), 205.
  105. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 8-9; Конвей (2013a), 2.
  106. ^ François-Sappey (1991), 293-4.
  107. ^ Смит (2000) II, 178–181.
  108. ^ Смит (2000) I, 62–67.
  109. Письмо Хиллеру от 31 января 1860 г., процитировано в François-Sappey (1991), 198 (здесь переведено с французского оригинала).
  110. ^ Смит (2000) I, 54–5.
  111. ^ Смит (2000) I, 62, 66.
  112. Гамильтон, Кеннет, «Алкан, (Чарльз-) Валентин [Валентин Морханж]» , Oxford Companion to Music online, доступ 20 июля 2013 г. (требуется подписка)
  113. ^ Смит (2000) II, 17, 245.
  114. ^ Смит (2000) II, 75.
  115. ^ Смит (2000) II, 18.
  116. ^ François-Sappey (1991), 130 (перевод с оригинального французского).
  117. ^ Смит (2000) II, 38–9, 47.
  118. ^ Смит (2000) II, 128, 134.
  119. ^ См. McCallum, S. (2007), 2-10; Конвей (2012), 234-5.
  120. ^ Смит (2000) II, 57
  121. Перейти ↑ McCallum, P. (2013), 5.
  122. ^ Alkan (1998), 172, третий персонал.
  123. ^ Смит (2000) II, 1.
  124. ^ Смит (2000) II, 21.
  125. ^ "Записи работ Алкана" , стр. 2. Веб-сайт Alkan Society, доступ 30 сентября 2017 г.
  126. ^ Шуман (1880), 317, цитируется в Conway (2012), 226.
  127. ^ Смит (2000) II, 21–2.
  128. ^ Шуман (1880), 486, цитируется в Conway (2012), 227.
  129. ^ Смит (2000) II, 90.
  130. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 25 (перевод с оригинального французского).
  131. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 29.
  132. ^ Смит (2000) II, 67–80.
  133. ^ Смит (2000) II, 98–109.
  134. Конвей (2012), 208, 236
  135. Kreutzer (1846), 13-4. Перевод основан на цитировании в Conway (2012), 237.
  136. Перейти ↑ Hammond (2017), pp. 7-9.
  137. ^ Смит (2000) II, 110
  138. ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 45 (цитатапереводе с оригинального французского).
  139. ^ Francois-Sappey и Luguenot (2013), 50.
  140. ^ Смит (2000) II, 47.
  141. Лян, Чанг Тоу, « Кеннет Гамильтон о культе Алкана (Часть 1) », Pianomania, доступ 15 мая 2013 г.
  142. ^ Смит (2000) II, 46–50.
  143. ^ Смит (2000) II, 81.
  144. ^ Legouvé (1828), 182-3.
  145. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 50.
  146. ^ Смит (2000) II, 223.
  147. ^ François-Sappey и Luguenot (2013) 60-65.
  148. ^ François-Sappey и Luguenot (2013), 63, 69.
  149. ^ Смит (2000) II, 170.
  150. ^ Росар, Уильям, «Fanelli, Эрнест» , Оксфорд Музыка Интернет , доступ7 июля 2013 года (требуется подписка)
  151. ^ Франсуа-Sappey (1991), 201, n.2.
  152. ^ Смит (2000) II, 221.
  153. ^ Смит (2000) I, 11.
  154. ^ Смит (2000) I, 76–7.
  155. ^ Франсуа-Sappey и Luguenot (2013) 151.
  156. ^ Sorabji, Kaikhosru, "Charles Henri Valentin Моранж (Alkan)", перепечатано в Alkan общества Бюллетень 87 , стр. 5-8, доступ30 сентября 2017.
  157. ^ "Фортепианная симфония Сорабджи № 6, Symphonia Clavinienses", - Бюллетень Общества Алкана 87 стр. 4–5, по состоянию на 30 сентября 2017 г.
  158. ^ Роберж, Марк-Андре, « Названия работ , сгруппированных по категориям Архивировано 22 октября 2013 в Wayback Machine », Sorabji ресурсов сайта, доступ18 мая 2013.
  159. Перейти ↑ Smith (2000), II, 103.
  160. ^ Сирл (1937), пассив .
  161. ^ Розен (1995), пикс.
  162. ^ "Коллекция Рэймонда Левенталя" , Университет Мэриленда, по состоянию на 13 июля 2013 г.
  163. Шоу, Ричард, « Рональд Смит: Героический пианист и поборник музыки Алкана », The Guardian , 8 июля 2004 г., доступ осуществлен 16 мая 2013 г.
  164. ^ "Записи работ Алкана, веб-сайт Общества Алкана, доступ 30 сентября 2017 г."
  165. Перечислено как RSS 337 в онлайн-каталоге работ, заархивированном 12 марта 2013 года в Wayback Machine Общества Рональда Стивенсона, по состоянию на 16 мая 2013 года.
  166. ^ «Майкл Финнисси: История фотографии в звуке». Архивировано 15 декабря 2012 года в Wayback Machine , Ян Пейс Пианист, доступ осуществлен 4 июля 2013 года.
  167. Перейти ↑ Hamelin (2005), iii.
  168. Toccata Classics сделала полную запись компакт-дисков с участием Чарльза-Валентина Алкана, заархивированную 8 июля 2013 года на Archive.today , с участием Кевина Бойера.
  169. ^ " " Le festin d'Alkan ": conservatorio pianistica al Conservatorio Cherubini" (пресс-релиз). Il sito di Firenze. 22 ноября 2013 . Проверено 27 июня 2015 года .
  170. ^ Disque Syrius, SYR141446: оп. 64, нет. 5 (2011).
  171. ^ Наивные , V5278: Op. 66, №№ 5 и 10 (2011).
  172. ^ "Записи работ Алкана" , веб-сайт Общества Алкана, доступ 30 сентября 2017 г.

Источники

Архивы

  • Переписка Алкана с Сантьяго-де-Масарнау, Коллекция Санджурджо, Национальный архив Испании , ссылка ES.28079.AHN / 5.1.16.4 // DIVERSOS-COLECCIONES, 7, N.642 (по состоянию на 21 апреля 2013 г.).

Музыкальные издания

  • Алкан, Шарль-Валентин (1828). Вариации на тему Штайбельта , соч.1 : партитуры в проекте « Международная библиотека партитуры» . Примечание. В этом переиздании используются оригинальные пластины С. Ришо 1828 г., как указано на заглавной странице IMSLP для работы (по состоянию на 21 мая 2013 г.).
  • Алкан, Шарль-Валентин (1848). Scherzo-focoso , Op.34 : партитуры в проекте международной библиотеки партитур .
  • Алкан, Шарль-Валентин (1857). Концертная соната, соч.47 : партитуры в проекте международной библиотеки партитур .
  • Алкан, Шарль-Валентин (1998). Le festin d'Esope и другие произведения для фортепиано соло . Нью-Йорк: Dover Publications. ISBN 978-0-486-40066-2 . 
  • Амлен, Марк-Андре (2005). Этюд № IV: Этюд à mouvement perpétuellement semblable (после Алкана) . Входит в «Двенадцать этюдов во всех второстепенных тональностях». Нью-Йорк, издание Peters, 2010.

Журналы, посвященные Алкану

  • Бюллетень Общества Алкана , 1977 - настоящее время. Журнал Британского общества алканов. Свободно доступен в Интернете.
  • Bulletin de la Société Alkan , 1985 – настоящее время. Журнал французского Société Alkan (на французском языке). Свободно доступен в Интернете.

Книги и статьи

  • Аттвуд, Уильям Г. (1999). Парижские миры Фредерика Шопена. Нью-Хейвен: издательство Йельского университета. ISBN 978-0-300-07773-5 . 
  • Бламон, Клоди и Жак Бламон (2005). "La Famille de Charles-Valentin Morhange, dit Alkan, pianiste et computing français", в Révue du cercle de généalogie juive vol. 83, 2–11.
  • Конвей, Дэвид (2003a). «Алкан и его еврейские корни. Часть 1: Предпосылки» в Бюллетене Общества Алкана № 61 , 8–13, по состоянию на 22 апреля 2013 г.
  • Конвей, Дэвид (2003b). «Алкан и его еврейские корни. Часть 2: Алкан и иудаизм» в Бюллетене Общества Алкана №1 . 62 , 2–11, по состоянию на 22 апреля 2013 г.
  • Конвей, Дэвид (2010). «Переписка Алкан-Масарнау» в Бюллетене Общества Алкана № 82 , 2–6, по состоянию на 23 апреля 2013 г.
  • Конвей, Дэвид (2012). Еврейство в музыке: вступление к профессии от Просвещения до Рихарда Вагнера . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-1-107-01538-8 
  • Конвей, Дэвид (2013a). "Книги" в Бюллетене Общества Алканов № 89 , 1–4, по состоянию на 6 мая 2013 г.
  • Конвей, Дэвид (2013b). "Alkan / Masarnau II: Alkan in Piscop" в Бюллетене Общества Алканов №1 . 89 , 4–10, по состоянию на 6 мая 2013 г.
  • Кертис, Минна (1959). Бизе и его мир . Лондон: Секер и Варбург.
  • Эдди, Уильям А. (2007). Чарльз Валентин Алкан: его жизнь и его музыка . Олдершот: Издательство Ashgate. ISBN 978-1-84014-260-0 . 
  • Испания, Мишель (1996). Les juifs allemands de Paris à l'époque de Heine: La translation ashkénase . На французском. Париж: Press Universitaires de France. ISBN 978-2-13-047531-6 . 
  • Франсуа-Саппей, Бриджит (ред.) (1991). Чарльз Валентин Алкан . На французском. Париж: Файярд. ISBN 978-2-213-02779-1 . 
  • Франсуа-Саппей, Бриджит и Франсуа Лугено (2013). Шарль-Валентин Алкан . На французском. Париж: Bleu Nuit. ISBN 978-2-35884-023-1 . 
  • Хаммонд, Николас, Франсуа Лугено и Сет Блэклок (2017). "Alkan's Acte d'opéra ", в бюллетене Alkan Society Bulletin No. 94 , март 2017 г., стр. 7–11, по состоянию на 14 октября 2017 г.
  • Хиллер, Фердинанд, изд. Р. Сиц (1958–70). Краткое пособие Ауса Фердинанда Хиллера (1826–1861): Beitraege zu einer Biographie Ferdinand Hillers (7 томов). На немецком. Кельн: Арно Фольк-Верлаг.
  • Кессоус Дрейфус, Анни (2013). Le passant du Pont de l'Europe; Шарль Валентин Алкан в традициях и модерне . На французском. Экс-ан-Прованс: Издания Massareth. ISBN 978-2-911942-17-4 . 
  • Крейцер, Леон (1846). "Compositions de MV Alkan" в Revue et gazette musicale , 11 января 1846 г., стр. 15–16. На французском.
  • Лакомб, Эрве (2000). Бизе, naissance d'une identity créatrice . На французском. Париж: Файярд. ISBN 978-2-213-60794-8 . 
  • Легуве, Габриэль-Мари (1828). Oeuvres complete, vol. II . На французском. Париж: Луи Джанет.
  • Лугено, Франсуа и Жак-Филипп Сен-Жеран (1992). "Alkan et George Sand: Analyze d'une Relations épistolaire", в L. le Guillou (intr.), Autour de George Sand: Mélanges offerts à Georges Lubin . На французском. Брест: Faculté des Letters et Sciences Sociales, Université de Brest.
  • Лугено, Франсуа (1997). Обратите внимание на генеалогию семьи Шарля-Валентина Морханжа . На французском. Париж: Société Alkan.
  • Макдональд, Хью (1988). "Подробнее о смерти Алкана" в The Musical Times , vol. 129, 118–20.
  • Мармонтель, Антуан (1878). Les pianistes célèbres: Силуэты и средние (2-е издание). На французском. Париж: Heugel et fils.
  • Мармонтель, Антуан (1882). Виртуозы современников: Силуэты и средние . На французском. Париж: Heugel et fils.
  • Маккаллум, Питер (2013). Шарль-Валентин Алкан и его Recueils de Chants, Volume One , вкладыши к компакт-диску Toccata Classics TOCC0157, «Charles-Valentin Alkan: Complete Recueils de Chants, Volume One» в исполнении Стефани МакКаллум, доступ осуществлен 14 мая 2013 года.
  • Маккаллум, Стефани (2007). «Алкан: загадка или шизофреник?» в Бюллетене Общества Алкана № 75 , 2–10, по состоянию на 9 мая 2013 г.
  • Мейербер, Джакомо, изд. Хайнц и Гудрун Беккер и Сабина Хенце-Деринг (1960–2006). На немецком. Briefwechsel и Tagebücher , 8 томов. Берлин: Де Грюйтер.
  • Проседа, Роберто (2013). « Invenzioni » в Musica @ ( выходящая раз в два месяца публикация Консерватории Альфредо Каселла, Аквила, Италия), № 31, январь-февраль 2013 г., 31-32 (на итальянском языке), по состоянию на 18 июня 2013 г.
  • Каток, Джон (1997). Шопен: Концерты для фортепиано с оркестром . Кембридж: Издательство Кембриджского университета. ISBN 978-0-521-44109-4 . 
  • Розен, Чарльз (1995). Романтическое поколение . Кембридж, Массачусетс: Издательство Гарвардского университета. ISBN 978-0-674-77933-4 . 
  • Шуман, Роберт, тр. и изд. Ф. Р. Риттер (1880). Музыка и музыканты: очерки и критика, 2-я серия . Лондон: У. Ривз.
  • Сирл, Хамфри (1937). "Мольба к Алкану", в " Музыка и письма" , т. 18 нет. 3 (июль 1937 г.)
  • Смит, Рональд (2000). Алкан: Человек, музыка . (2 тома в одном). Лондон: Кан и Аверилл. ISBN 978-1-871082-73-9 . 
  • Старр, Марк (2003). "Флейта Алкана" в Бюллетене Общества Алкана № 61 , 5–6, по состоянию на 21 апреля 2013 г.
  • Уокер, Алан (1989). Ференц Лист: Годы виртуозов 1811–1847 , Лондон: Фабер и Фабер. ISBN 978-0-571-15278-0 . 
  • Уильямс, Адриан (1990). Портрет Листа: Им самим и современниками . Оксфорд: Издательство Оксфордского университета. ISBN 978-0-19-816150-9 . 

Внешние ссылки [ править ]

Об Алкане [ править ]

  • Alkan Society, включая полную и регулярно обновляемую дискографию
  • Веб-сайт Алкана Сильвена Чоссона , содержит подробный список работ Алкана с некоторыми загружаемыми партитурами.
  • «Мифы об Алкане» Джека Гиббонса
  • Разгадывая Алкана , Дэвид Конвей
  • Международная музыкальная ассоциация Алкана-Циммермана

Ноты и ноты [ править ]

  • Бесплатные партитуры и рукописи Алкана - сайт Сильвена Чоссона
  • Kunst der Fuge: многие фортепианные произведения Алкана в MIDI-выступлениях
  • Alkan Piano Trio - Обсуждение произведений и звуковых фрагментов
  • www.kreusch-sheet-music.net - Бесплатные партитуры от Алкана
  • Бесплатные партитуры Алкана в рамках проекта International Music Score Library Project (IMSLP)