Кино Китая является одним из трех отдельных исторических направлений китайскоязычного кино вместе с кино Гонконга и кино Тайваня .
Кино появилось в Китае в 1896 году, а первый китайский фильм « Гора Динцзюнь » был снят в 1905 году . В первые десятилетия киноиндустрия была сосредоточена в Шанхае . В 1920-е годы преобладали небольшие студии и коммерческие фильмы, особенно в жанре боевик уся . [4] Первый звуковой фильм « Sing -Song Girl Red Peony » с использованием технологии « звук на диске » был снят в 1931 году . [5] 1930 - е годы, считающийся первым «золотым периодом» китайского кино, ознаменовался появлением левого кинематографического движения. Спор между националистами и коммунистами нашел отражение в снятых фильмах. После японского вторжения в Китай и оккупации Шанхая промышленность в городе резко сократилась, кинематографисты переехали в Гонконг , Чунцин (Chongqing) и другие места. В Шанхае начался период «Одинокого острова», где оставшиеся кинематографисты работали в зарубежных концессиях . Принцесса Железный веер (1941), [6] первый китайский полнометражный анимационный фильм ., был выпущен в конце этого периода. Это повлияло на японскую анимацию военного времени, а затем и на Осаму Тэдзуку . [7] После полной оккупации в 1941 году и до конца войны в 1945 году киноиндустрия в городе находилась под контролем Японии.
После окончания войны наступил второй золотой век, когда возобновилось производство в Шанхае. «Весна в маленьком городке» (1948) был назван лучшим фильмом на китайском языке на 24-й Гонконгской кинопремии . После коммунистической революции 1949 года уже выпущенные отечественные фильмы и ряд иностранных фильмов были запрещены в 1951 году, что ознаменовало собой тираду о киноцензуре в Китае . [8] Несмотря на это, посещаемость кинотеатров резко возросла. Во время культурной революции, киноиндустрия была сильно ограничена и почти остановилась с 1967 по 1972 год. Индустрия процветала после окончания Культурной революции, включая «драмы о шрамах» 1980-х, такие как «Вечерний дождь» (1980), «Легенда о Тяньюне». « Гора » (1980) и « Город гибискусов» (1986), изображающие эмоциональные травмы, оставленные тем периодом. Начиная с середины-конца 1980-х годов, с такими фильмами, как «Один и восемь» (1983) и « Желтая земля » (1984), подъем пятого поколения повысил популярность китайского кино за рубежом, особенно среди западной артхаусной публики. Такие фильмы, как « Красное сорго » (1987), «История Цю Джу».(1992) и «Прощай, моя наложница » (1993) получили крупные международные награды. Движение частично прекратилось после протестов на площади Тяньаньмэнь в 1989 году . Период после 1990 года ознаменовался подъемом шестого поколения и пост-шестого поколения, которые в основном снимали фильмы за пределами основной китайской киносистемы, которые в основном показывались на международных кинофестивалях.
После международного коммерческого успеха таких фильмов, как « Крадущийся тигр», «Затаившийся дракон» (2000 г.) и « Герой » (2002 г.), количество совместных проектов в китайскоязычном кино увеличилось, и китайскоязычное кино стало широкомасштабного международного влияния. После того , как «Фабрика грез» (1997) продемонстрировала жизнеспособность коммерческой модели, а также с ростом кассовых сборов в Китае в новом тысячелетии, китайские фильмы побили рекорды кассовых сборов и по состоянию на январь 2017 г. кассовые фильмы в Китае - отечественного производства. «Затерянные в Таиланде» (2012) стал первым китайским фильмом, кассовые сборы которого достигли 1 миллиарда китайских юаней.«Охота на монстров» (2015 г.) первой достигла отметки в 2 миллиарда китайских юаней. «Русалка» (2016 г.) была первой, заработавшей 3 миллиарда китайских юаней. Wolf Warrior 2 (2017) превзошел их и стал самым кассовым фильмом в Китае.